樵夫故事

很符合我对北欧电影的想象：赏心悦目的风景，诡异却悠扬的音乐，以及理解不了的剧情。

6.0Damn，编剧电影分散的视点并非游离式的，而是东张西望式，从一个场景瞬移到另一个场景，从直观中不得不认为这是北欧气象学的状态，但真正的唯一能量源是人际关系消亡（存在问题）导致的虚空。这样的状态仅仅能完成对文本的解读，从而借助于大量的各种形态的符号（北欧的天气与建筑、黑毛野兽、燃烧着的车、工厂、能量球），以此地质/气候符号的镜头依靠地质本身不断挤压着存在问题。以至于影像的语言是贫瘠的，是缺少语言的状态，它只是符号的某种特例系统的语言而非自然的言语。当看见摄影机运动时，是符号在运动，与兰斯莫斯的死人影像相比也仅仅是多了某些符号的运动从文本出发的符号电影尽管能呈现不少有趣的“语言”，但这些语言基本和电影无关，它们仅仅和编剧有关。编剧电影不就是让一切推拉摇移完成对剧本的所谓的影像展示吗？

#LFF22 DVL / 摄影很赞很精致，虚与实之间游走，但抱歉不是我的菜

比较慢热，后半程开始发力，如果说前半段还有些考里斯马基的影子，那后半段各种超现实主义和荒诞主义就变成了另一种风格，还是在探讨有确定意义的精神世界的坍塌和现实世界的无意义这一主题

确实不是每个导演都是考里斯马基，那种冷峻寡言的寒气是独有气质。

我在今年（SIFF）首次遇见——放映完毕，无人鼓掌⋯⋯

#63th ThessalonikiFF#Cannes2022 全片或许至少证明了一件事情：即使表演和情节不具备串联完整叙事的能力，但只要保有冷峻、幽默与疏离等阿基/罗伊·安德森式的「北欧风格」，即可完成影像层面的完整与自洽。

剥夺得刻意，why did his son step into the 🔥🚗？形散神散的作品没必要搞对称情节...显得比较low。奇幻要素不多呀，不足以支撑这个标签吧，奇幻不是物品能表达的，而是需要给观众看奇幻的情节。

莫名其妙的杀人，小孩子突然就钻进燃烧的车里自焚，现实超现实任意转换，冷天看更冷的冰天雪地，里面的人一愣一愣，我也不明所以。把最后的音乐听完，这些都不重要。

感觉很莫名，还是一贯羡慕别人有空间去探讨一些更虚无的话题

上次看意识流还是大学 怪我看电影简介只抓住了谋杀 冷幽默 忽略了超现实主义…..

他的妻子，他的工作，他的朋友，他的儿子，他的房子，他的车子，甚至信仰，一切都被摧毁了。剩下的是什么，剩下的只有他自己和美丽的梦。几乎没有表情的表演，天马行空的想象，克制的疯狂。反复燃烧的火焰，独自经营剃头店的女孩，豪猪，通灵歌手……在这样一座毫无希望的村子里，大家在等待神话。

［2+］不明所以。

通灵歌手那段歌词太好听了，太有北欧味道了，精彩的北欧电影，太迷人了！真冷门宝藏佳作电影，强烈推荐。上影节第八部。

对人生意义的困惑探索。失去所有、失去工作、家人、感情，信仰，人的精神世界能保持多少自我麻醉的浓度呢？还得面对现实，尽管痛苦如茫茫雪原，但是请顺其自然，超越它。散漫的叙事，内核也不突出。

超意识流？镜头的拍摄方法很有上世纪的感觉，配乐以及前半段的叙事方式总觉得莫名地很日式。电影结束的最后镜头应该是echo了最开始的打牌哭泣那里吧，看完的整体感受：一切皆虚空🙏

2023 siff。原以为是阿基+佩尔错德，但观感不太行，即使有引起视觉舒适的冰与火撞色、神秘mix机械配乐和北欧奇观，但无法弥补戏剧架构的薄弱，出现字幕时我be like“完了？就这？”

三星半。无论是超现实主义意向的频繁使用，还是芬兰小镇居民好似灵魂被掏空的淡漠举止，都是在为“存在是无意义的”这个议题做着论证。寓言、契约、怪兽、纲常、快乐，还是死亡，存不存在，又真的是有意义的吗？米科·麦利拉提的长片首作，清冷地可爱。

隐喻好多…但知识储备不够…错过开头十分钟 不知道是不是导致了最后的没看懂…

果然雪再大如果是在小村庄里还是没能让我感觉到疗愈（。大雪，肉眼可见难吃的食物和情绪起伏颇低的人们，显得秃头男主嘴里的爱，希望和奇迹更加抑郁了。整个村里最像有活生生生命的，竟然是通灵歌手和他未认的徒弟。一个杀死了自己的导师，一个看起来已经蜕变其实只有最后却一根弦绷着。超现实意象显得故事更荒诞（也许是导演让观众不睡着的另一种方式）。 喜欢的电影总是说不出为什么好，但总能戳中我，觉得一般的我倒是挺能bb。5/10