不死劫

《Unbreakable》>《Split》>《Glass》《Split》原來是三集片裏動作成分最多，《Unbreakable》片尾有一點點動作成分，《Glass》就……有些地方味如嘴蠟，環境設置浪費了好演員。

關於超英的理論，第一集的節奏跟敍事會好一點，比較能控場。

而且有一個看點是玻璃先生穿牆過海，為了尋找跟自己相似但極端地不同的人，玻璃先生還是挺浪漫的。

（並沒有嗑上西皮（。

））玻璃先生發現自己在人生中發揮什麼位置，真的令我很心潮澎湃，所以我挺想看他後來作為惡人怎樣發揮。

可是他打從《Split》就一直被關，媽滴🌋但因為《Unbreakable》沒有說玻璃先生的能力，我喉嚨都乾涸了。

直到《Glass》出來了，還是沒有說他的超能力啊[哼]還有《Glass》的Act 3，再好的意念也被Act3浪費了。

整個世界觀這麼好，奈特沙马兰都浪費掉了……他很擅長反高潮，三集片都在某些時刻能令我腦袋乾掉。

男主和女主的故事很拧巴，他们都是体育学院的，女主估计是运动医学，喜欢帮助遭受骨骼肌腱还有运动神经遭到伤害的人。

男主是橄榄球专业的，专门用强壮的体能伤害别人，所以女主天然不喜欢男主，男主为了把女主娶到家，伪装车祸受伤，从橄榄球职业退出，选了当体育馆保安。

十二年后，女主面对严重精神病患者侃侃而谈，我知道他有天赐的体能，他不应该浪费掉。

麻痹，你明知道他适合从事对抗性体育运动，却偏偏不妥协，结果让布总十二年了每天早上都sadness。

不过逻辑上也对，你体能天赐，器大活好，不干橄榄球可以干别的啊。

可是布总偏不这样想，除了橄榄球，我就sadness，我就一哭二闹三上吊我要跟你离婚，我要让你不高兴，我就是个毛孩子，，，，，我有撒娇的权力。

好在，他最终想开了，不干橄榄球，照样可以干一些暴力的事情，比如背着媳妇干，干完了回家抱着媳妇当咩咩羊，承认错误，妈妈，我做了一个糟糕的梦，然后奉献一夜七次，，，，，， 你看，第二天早上起来，餐厅的那一幕充满了荷尔蒙的味道，父母毫无深意的对话满满的掩盖着昨晚他们俩有多疯狂多满意对方，孩子被爹妈的这一幕柔情蜜意吓傻了，他们昨晚一定商量好今天早上就私奔把我扔给孤儿院。

本来我对好莱坞电影了解不多，总以为大家都是商业合同严格限制，不能任性的拍。

重温这部不死劫之后，我承认我错了，沙马兰在这个电影里恣意妄为，那么冗长，场景浪费，各种浪费，就为了把治愈过程说的充分而具体。

感觉外国人和中国人在代价的问题上，是一样的。

片中的主角，David，大学时期橄榄球曾经获得过新秀奖，前途无量，遇到了女朋友奥德丽，他的想法，玻璃先生替他想过了，打橄榄球，十年，如果遇到的是对的人，一辈子的幸福。

所以，他做出了不做橄榄球选手，结婚。

在他的脑子里，我为这段婚姻付出了巨大的代价，而你，奥德丽，你付出了什么，你从事你喜欢的职业，你有了器大活好的老公，有了可爱的儿子。

但我呢？

你想过我的感受吗？

我一个大有未来的橄榄球运动员，去做大学体育馆的保安，除此之外，想不出干什么既可以满足我当年未被填补的进取心，又可以不违背你的意愿。

God，也许只有离婚一条路了。

代价这个东西，有时候并不是真实的举动或者钱和物质，一个人为了自己错误的决定所付出的后悔和痛苦，为未来选择所付出的脑力劳动，也是一种代价，巨大的代价，渴望得到补偿。

David，为了爱情所付出的代价，比他当年结婚时衡量的要付出的多得多，但这个代价，又是作为妻子的奥德丽感觉不到的，她认为，他做出了选择，我也做出了选择，嫁给他，合情合理。

可这个事情，作为男人又不能说出来，说出来就掉价，啊哈，你现在觉得我当年逼你结婚是耽误了你，好，那现在离婚吧。

操你大爷，我付出了这么多，你现在想离就离，想走就走？？？

不，这种失衡的心理，必须通过另外的方式得到补偿，David，通过玻璃先生的启发，做了兼职英雄，才把平衡找了回来。

从男女双方来分析。

奥德丽也许成长于一个正常的家庭，家里不穷也不富豪，自己性格既不过分也不不过分，大学毕业可以结婚也可以暂时不结婚，遇到喜欢的人就喜欢，不需要迁就谁，也不需要谁迁就。

David,不一样，这电影可以从玻璃先生的镜像角度看，导演没有讲David的成长经历，只讲了玻璃先生的，从出生、到青少年，到现在。

那种悲剧性的诞生，惨遭歧视压抑无助成长。

导演不说，但不代表David不是这样的，他之所以几岁的时候被人丢进游泳池，肯定因为他是个小伙伴中的异类。

看过动物世界的人都知道，母狮子是要教小狮子捕食的，小狮子看到父母咬猎物的脖子，基本上开始在兄弟姊妹的脖子上试，长大后真的猎杀的时候，基本上一模一样的动作。

所以David从小应该就表现出了他异于常人的地方，比如打架力气很大不会受伤，连擦伤都不会，所有小朋友一起歧视他，他不知道自己到底怎么了？

也没有人能帮助他搞明白该怎么办？

其他小朋友为什么要把他扔进游泳池，为什么这么多年这个小学只发生过这么一件欺负小朋友要欺负到淹死的程度？

我觉得小孩子当时就是想除掉他，把他像拔掉麦田里的稗子一样拔掉，就是要杀掉他，小孩子和小狮子一样，干什么事情是不需要掩饰的，他们哭泣悔恨什么的，只是因为承受不了杀人造成的代价，并不是不懂得除掉一个异类是个什么概念。

所以，David从小就有深深的恐惧感，他的理想很直白，就是做一个普通人。

利用体力上的优势，从事体育，进入大学。

他很可能并不以自己是橄榄球好手而释然，而是时刻警惕自己的未来。

遇到奥德丽，一个对他主动有爱意的女孩子，他意识到，如果能和她结婚，这是个转机，和一个正常人结婚，会过上普通人的生活，会隐藏在平凡人中，不再恐惧。

这就是他在衡量和一个平凡女人结婚or当橄榄球明星，孰轻孰重的结果。

当了橄榄球明星，只会让自己的异能暴露的更彻底，自己在人群中将会更恐惧。

如果是一个普通人的橄榄球新秀，会在结婚和前途之间选择与一个平凡女子结婚吗？

我想不会的。

人的选择，是一个非常直接和现实的事情，当David面临人群恐惧的当下，他就不会考虑和一个志不同道不合的人结婚有什么后果，也不会考虑结婚后选了保安做职业会对自己的人生造成什么影响。

但是，结婚12年后，他体验到了平凡生活是一种什么感觉。

他要做出其他选择。

电影一开始的搭讪，就是当年和奥德丽恋爱场景的再现，一个hot girl，主动搭讪，他想改变，想活出不一样的人生，这个女人喜欢橄榄球。

可是，车祸发生了，就像当年一样，当年的车祸给了他一个机会，让他得以从橄榄球退出，结婚。

现在的车祸给了他另一个机会，做自己。

玻璃先生的母亲，对少年玻璃先生说，恐惧是一辈子也克服不了的，如果你因为恐惧，一直坐在屋里，那你就完了。

恐惧是始终存在的，始终。

在恐惧中也要活出自己的人生。

David的人生，并不是悲剧，他想要的都得到了，美丽的妻子，聪慧的孩子，隔了很长一段时间，才想明白自己应该干什么，虽然隔了很长一段时间，还很痛苦，但好歹是想明白了。

这就是一个异类的人生。

因为面临的电影浩如烟海，不得不相信Imdb。

但是，这种相信是有代价的，若执迷于这种信任，我们将错失一些伟大的电影。

对于这部最后三分钟每一句台词都惊心动魄的电影，我不知道评分为何如此低。

或许是因为太过于深刻，难以被公众所理解。

善与恶的永恒话题，被这部电影以最后的高潮抬举出来。

恶是善的匮乏？

恶的根据在于上帝？

自由之本质在于能够作恶？

抑或，每个人的灵魂中都有善与恶的眩晕与仰望？

黑人是可悲的，他以自身之生命追寻着至善的化身，却必得以恶的方式方能实现。

善的代价是如此昂贵，如此残酷，如此不可承负。

白人是可悲的，对自己的确认必须通过它者的安排。

命运并非自己独自咀嚼之物，每个人都在倾听着同一命运。

只不过，当大幕起落时分，黑与白似已注定。

这之间没有灰色地带。

每个人都在追问自己是谁，直到命运以暴力撕扯开了那道鸿沟，善与恶才得以恍然对望。

德版蓝光。

五星。

2000年，在新千年伊始的时代，DC刚刚因为那部《蝙蝠侠与罗宾》大扑了一顿，只好暂时雪藏蝙蝠侠，而经典的2002版《蜘蛛侠》还没诞生，大红大紫的漫威宇宙更还遥遥无期，谁能想到这个时间点，竟然出现了一部非典型、反套路的超级英雄片呢？

或许对于美国人来说，即便超英还没有拍那么多电影，但漫画也早已成为一代人的情怀了。

结果，沙马兰导演大概借助于此，对漫画来了一次自我结解构的弱元叙事。

是的，这是一部超级英雄片，但是不同寻常的是，这部影片没有大场面大特效，连动作场面都没几个，但奇妙之处，除了沙马兰导演个性化的影像风格（阈限镜头加上丧心病狂的长镜头以各种奇怪的角度拍摄费城里说话神神叨叨的家伙们，导演还时不时入镜混脸熟），最取胜的还在于这部影片的超级英雄漫画情节。

在这部电影推出的4年前，维斯·安德森导了一部名叫《惊声尖叫》的元叙事恐怖片，所谓元叙事，即是影片在影片的内部讨论其自身。

在《惊声尖叫》中，像传统的B级杀戮恐怖片一样，里面有一个不断杀人的杀人狂，有趣的是，这部电影里的角色全部都是恐怖片爱好者，杀人狂则是模仿恐怖片里的情节来作案的。

电影中不断提到了那些恐怖片里的“规则”和“套路”，并且维斯还在电影里讨论了一个社会议题：恐怖片会不会造成青少年的暴力倾向？

影片中的成人们不断埋怨恐怖片教坏了小孩子，不过显然韦导站在自己的立场上驳斥了这种观点——影片最后导致青少年走上犯罪道路的，是父母疏于教育以及分裂的家庭环境所致。

此外，这部电影和《惊声尖叫》一样，都属于弱元叙事影片，它们不会像《死侍》那样打破第四面墙来与观众互动，在影片中，角色们仍生活在一个自洽的世界观中，并在此一世界中讨论各种作品。

因此，作品与现实本身之间的关照便成为了重点。

在这部没有大场面的故事中，故事的重点不是超级英雄如何惩恶扬善与敌人大战三百回合，而是发现超级英雄存在，即漫画书里的内容是否不仅是漫画，是不是在现实中也能找到超级英雄？

这种探索发现的过程又让人想到沙马兰的另一部电影《天兆》，同样也是外星人的题材，但故事却集中在外星人到来之前，真正的外星人直到结尾才露出全部真容。

这种聚焦于“探索发现”的情节对于现在习惯了大场面大特效的观众而言可能颇为无聊，毕竟要等一个多小时才能揭露真相的快感哪里比得上中间一连串的视觉轰炸呢？

但在早期，特效不甚发达的年代，这种如同《走近科学》一样把故事的重点放在探索的过程上的影片并不在鲜见，比如斯皮尔伯格的《第三类接触》。

影片的主角拥有超能力而不自知，甚至不愿承认自己的神奇，而男二号则承担了发掘其才能的责任（到了结局我们才知道塞缪尔杰克逊的真实身份）。

这也是老布和妈惹法克侠继《虎胆龙威3》之后又一次在双男主电影中擦出火花（虽然之前在《低俗小说》中他们也曾共同出现，但在那部片中并没有这两人的对手戏）。

于是我们看到这个探索的过程，其实就是在把现实和漫画书一一对应的过程：先是发现有人能够神奇的死里逃生，之后发现他力量惊人，这些还可以用巧合以及天生神力之类的来解释，在之后主角发现能够预测罪犯，这一点得到了验证，更加证明了超能力真实存在；但主角随后因为家庭原因陷入仿徨和自我怀疑，并举出反例证明自己不是超能力者，为此我们的神盾局长又回到漫画开始寻找线索，于是提出了“英雄的弱点”（影片英文原文直接用了“氪石”一词）的说法，接着我们看到男主逐渐自信，真的开始像个英雄一样开始打击罪犯，而到了影片的最后，甚至还出现了超级反派！

由此，漫画里的情节被全部复现到了现实中。

当然，说到底，现实的世界里并没有真实出现的里的超级英雄，也不会有布鲁斯威利斯那样隐藏的超级英雄，但是那些故事，毫无疑问，不论多么超越现实，其根基仍然是来源于现实的，这最终揭示了元叙事的终极关怀，即：我们为什么要讲故事？

自远古时代，我们的祖先围坐在篝火堆旁喃喃低语时，神话便成为故事的滥觞，昭示出人类欲望的“原始模型”。

我们之所以讲故事，其实是在行使我们“做梦”的权利，在充满坎坷荆棘的现实世界，做梦是苍天的唯一怜悯，它使得我们暂时逃离艰深的清醒，暂时在虚幻中一晌贪欢。

于是我们在梦中塑造英雄，将自我的理想投注于那个虚构的符号。

影片中的角色正是如此，塞缪尔杰克逊天生身体脆弱，人生的三分之一时间都躺在病床上，病痛与自我价值的存在危机为他带来了巨大的空虚，于是漫画所塑造的梦成为了其排遣的唯一手段。

人类通过与外部环境的映照来确认自身的角色，正如《惊声尖笑》里的反派同样拥有创伤记忆，于是将自我投射到杀人狂形象上一样，以利亚将同学奚落他的绰号当做超级反派的名号，从而成为了“玻璃先生”。

不是故事让人变成了大魔王——故事只是一个媒介——而是大魔王通过故事发现了他自己。

就像《一拳超人》里的饿狼，人们都在赞颂英雄，他却认同了反派。

所以，当布鲁斯威利斯确认了自己为英雄时，他便可坐实超级反派之位，使得善恶的二元结构得以树立，由此完成了自己身份存在的证明，从而将梦想带进现实。

超级英雄电影本身是夸张化的现实，是人类梦幻的一种投射。

而这部《不死劫》则是退了一步，是对人执迷地追寻梦幻的夸张化演绎（现实中再怎么看漫画入迷也不可能为了这种事杀几百人吧），前几天看《门徒》，里面吴彦祖提到人为什么要吸食毒品？

彦祖最后意识到人之所以吸毒是源于空虚，那么到底是吸毒可怕还是空虚可怕？

玻璃先生为了拜托自身存在的空虚而疯狂，不正如现实中那些因空虚而疯狂的人么？

而大卫邓恩成为英雄后不会再在起床时感到悲伤，不也正似梦想实现而摆脱了空虚吗？

于是我们最终也从元故事中看到了故事，看到了说故事的人，看到了人生命中那股来自原生混沌之虚无的恐怖，对自我存在之焦虑。

这种生命力量在善之一面，推动我们前进，帮助我们成就自我和社会，就像大卫邓恩；在恶的一面，则形成一股不可阻挡的破坏力，引导我们步入执迷痴癫，就像玻璃先生。

　　大家在批判“玻璃娃娃”的恶性，要求给他最严厉的惩罚的时候，可有扪心自问：你有这个资格吗？

“玻璃娃娃”的心理为何会如此扭曲？

他为何会做出如此不可饶恕的事情？

这种扭曲的心理不是他自己造成的，造成他这种变态心理的人是我们。

　　对于一个天生的残疾人，他有什么错？

没错！

他只是一个不幸的人，一个值得鼓励和同情的残疾人！

是在他身边的我们这些所谓健全的人、正常的人，把各种侮辱、谩骂、歧视加注在他身上，正视这些侮辱和歧视早就了“玻璃娃娃”！

或许因为电影里没有清楚的正面描写这种侮辱和歧视的场景，所以所有人都忽视了，但如果你仔细观察导演镜头背后的语言，你就能够发现那些被你忽视的东西。

　　也许，也许楼主说的没错，“玻璃娃娃”并不是精神病，只是心理扭曲，应该被处死。

但是，当你们在处死他的时候请别忘记，是你们制造了他！

而你们平时的一言一行，都有可能再次制造出无数的“玻璃娃娃”！

以上转自迅雷看看网友评论（http://movie.xunlei.com/comment/25880）————————————————————————————————人之初，性本善。

所有bad guys都是被“制造”出来的。

更多的缺陷者并不是身体的残疾，他们的缺陷可能来自不幸的家庭、童年阴影，或者某些技能无法和常人一样，或者智商、情商的不足。

我们大家怎么对待这些人？

怎么影响这些人的未来？

think about this..

小时候总是不明白一个功夫的绝世高手，会因为功夫盖世，没有敌手，苦恼非常，高处真的不胜寒嘛？

看过这部电影，你会更加明白他苦恼的所在，原来是因为寂寞。

一个生下来就特别容易骨折的玻璃人，因为不忿于上天的不公，疯狂的制造人为的灾难报复社会，但是坏事做多了，他又感到寂寞，因为他感到他谁都不是，不属于任何的族群，于是他想出了一个可怕的计划，寻找自己的同类，就是通过再制造灾难发现一个英雄，什么灾害都伤不了的英雄，他认为自己是玻璃人，任何小的碰撞就可以让自己骨折，那么在另一头一定有一个什么都伤不了的人，他是应他而生的，有了英雄他就不再寂寞了。

电影到了最后让人惊喜，一切都有了理由，也感谢布鲁斯·威利斯的精彩演技才让我坚持看到最后，了解了电影的主旨和真谛，因为电影的前半部分实在沉闷的让人打瞌睡，但是好电影总是让人观后回味无穷，觉得不虚此行的[微笑][微笑][微笑]

你理想中的超级英雄是怎样的？

上天入地、罩杯D+如超人？

抑或幽默多金、智商情商齐飞像钢铁侠？

那如果是这样一个一脸杯具、生活无趣、撩妹技术欠奉的中年Loser呢？

我们再来看看坏蛋君，你心中的大魔王是不是长这样？

要么身怀神力、邪魅十足？

要么智力超群、思维鬼马？

但会是这样一个一碰就碎，终日只能靠轮椅过活的“玻璃人”吗？

如此的正、反搭配，是不是感觉很新鲜？

没错，本片就是这样独特。

导演沙马兰用朴实无华的镜头语言讲述了一个英雄和坏蛋各自寻找生之意义的故事。

他们不再所向无敌、自信满满，通观全片，你会发现正反两派是如此的相似。

他们都曾为自己的与众不同而倍感茫然和孤独，甚至悲伤，正如男主每天早上醒来时的感觉那样。

这也正是导演的牛X之处。

和《第六感》类似，沙马兰再一次将自己一贯推崇的奇幻主义色彩立足于高度现实的基础之上，反应的还是现实中每个人都会存在的问题。

“知道什么事最可怕吗？

不知道自己归属于何处，不知道自己存在的意义，那种感觉真糟糕。

”细细地读一遍这句话，再回想一下自己的生活，细思恐极。

正因为有着这样英雄惜英雄的情感，他们通过彼此的互相帮助，最终都找到了自己生活的意义和方向，虽然结果有些始料未及。

尤其是“大魔王“伊利亚，虽然最终步入歧途，站在了男主的对立面。

但作为一个连自己的骨骼都无法掌控的男人，他在帮助英雄找到生命意义的同时，也证明了“自己不是一个错误。

”

他们纠结的关系诚如伊利亚所言，“在漫画里，谁会是大魔王呢？

就是英雄的对手。

跟你我一样，大多时候是朋友。

”

所以，请一定要相信自己，你、我、每个人体内都蕴藏着巨大的潜力，幸运的话会有伯乐为你点拨，但大多时候，只能靠自己去挖掘和领悟。

当然，作为一部悬疑片，影片最后的大反转带给我的震撼程度完全不逊于当年的《第六感》，对前面所有的细节铺垫也起了一个非常好的照应。

用那句老话来形容，就是“既在意料之外，又在情理之中。

”

不死劫 (2000)6.82000 / 美国 / 悬疑 惊悚 犯罪 / M·奈特·沙马兰 / 布鲁斯·威利斯 塞缪尔·杰克逊看这部电影的时候总觉得以前看过了，于是去查了一下，确实，我在2011.11.5看过的！

那个时候我在南京，也是我人生最黑暗最低谷的时期，唯一的精神寄托也就是看看电影了吧！

虽然那段经历为我后来的人生道路提供了强大的心理支撑，但也是我一直不愿意面对的时期！

扯远了…其实当年记录电影到后来写影评，就是为了以后看电影不要重复了，但是本片却没办法不再看一遍。

因为，一是时间太过长远，具体剧情只剩下“记忆碎片”了！

二是本片是《分裂》、《不死劫》、《玻璃先生》三部曲之一，虽然我已经看了《分裂》和《不死劫》也没搞清楚到底哪是第一部，但是有一点是肯定的，《不死劫》一定是《玻璃先生》的前一部！

因为本片是个开放性的结局，纯粹是为了给《玻璃先生》做铺垫的！

单就本片来说，其实是和《分裂》没有联系瓜葛的，目前来说，二部电影没有任何交集！

故事也很简单，男二黑人神盾局长天生就是一个“玻璃人”——学名“成骨不全症”，也称“脆骨病”。

他从小在他母亲的引导下，爱上了漫画，并固执的从漫画里的故事认为，既然有他这样的玻璃人，就一定有和他相反的不生病甚至死不了的人，于是男二布鲁斯威利斯闪亮登场，非常闪亮，因为他在一次火车事故里成了唯一的幸存者！

然后男二神盾局长就找到了男一老布，并诱导他拓宽自己的“超能力”！

而事实是，老布不光不伤不病，还真有超能力，那就是和别人触碰就知道这个人曾经做过什么！

为此，他还挽救了一个被劫持的家庭！

当他去感谢神盾局长和局长握手的时候，才发现，这之前的飞机失事等灾难都是出自局长之手，当然，那之前的事故都是无一生还，直至这次火车脱轨事故，老布成了唯一的幸存者！

也就是说，局长为了寻找老布，制造了多起灾难事故，可以说杀人无数啊，电影却给了一个开放性的结局，老布看透了局长曾经的所作所为后就全剧终了，一切都是在为《玻璃先生》做铺垫啊！

等我看完《玻璃先生》再向大家汇报！

看我2011年对于本片的影评说老布的表演平平！

今天再看一遍发现，老布在本片的表演确实平平！

都没有老布儿子在得知老爸有超能力时留下的那一颗眼泪来的真实且精彩！

推荐指数⭐️⭐️⭐️（如果《玻璃先生》确实精彩，那么本片再加一颗星！

）

布鲁斯·威利斯没有烂电影，塞缪尔·杰克逊也是。

而由他们两个联袂主演的《不死劫》，更是经得起流传的经典。

这部《不死劫》，虽定位为悬疑惊悚，却非单纯悬疑惊悚的故事，而是以悬疑和惊悚为底，来构造以探讨生命和意义为主体的上层建筑。

在人生的建筑中，我们每个人都曾心怀恐惧，迷失在我到底去向何处，人生到底有何意义的丛林里。

影片中两大男主人公，分别为两大主角，分处于生命的两种极端，一种是触之即碎的“玻璃娃娃”，一种是“超级不死人”。

由塞缪尔主演的伊利亚，串有“成骨不全症”，这是一种可怕的遗传疾病，天生骨骼脆弱，极易骨折，在从子宫到产道再到母体外的过程中，就会因产道的挤压而骨折，这种病，罕见却真实，被称为“玻璃人”。

人人为之叹惜而同情，简直无法想像和不能接受会拥有这样一个孩子。

他的人生，浸透了血和泪。

与之相反，地球上还存在着另外一种人，即伊利亚描述的另一种极端，即一生都不会生病或受伤的人，那个人就是大卫，一个经历任何死劫都不会受伤的“超人”。

大卫从未生过病，且从飞机失事、旅馆起火及火车脱轨的超重大事故中幸存了下来，而且毫发无损。

然而，大卫如斯的一个人，却处在感情受挫、工作窘迫、压抑和逃避自我的境况里。

相反，脆弱如斯的伊利亚却活得风生水起。

这是否是个讽刺？

还是上帝关上一扇门，就会打开另一扇窗，脆弱和坚强会同时存在于人们的认知里？

可千百年来，时间给我们的经验是：恶魔和天使是永远存在的，并分属于两个极端，中间包容着碌碌无为，熙熙攘攘的争利人群。

一开始，仿佛大卫是神秘莫测的恶魔，而伊利亚是拯救世人的天使。

大卫处处躲避，事事避让，大卫步步进逼，逐步发掘了大卫，最终令大卫重新认识了自己。

当最后一刻来临，伊利亚才暴露出他的本性。

他是故意为之？

剧情为之反转之时，我们才蓦然明晓一切：完全被上帝遗弃的人往往会破罐子破摔，而被上帝极度青睐的人往往讶异到怀疑人生。

劣制的演员将生活演成戏剧，优秀的演员能够将演戏过成生活。

两位主演给我们的感觉是真实，那么，也就加深了影片诠释生命意义的力量。

这电影前面看起来确实有点闷，一些人和我也想不到这片会是一部英雄电影。

直到结尾出来，才晓得电影带给我们的是什么。

如评论所说，英雄的伯乐原来竟是恶魔。

黑与白的界限有时候会是那样的模糊。

好好想一想，这样结局反转的电影看起来挺让人有收获的，但我个人觉得缺点明显，比如如果不小心剧透了就无趣了。

所以，我更加喜欢一部电影从开始到结束都带给我们情绪的挑动，比如《谍影重重》前三部就让我情绪一直高昂，或者如王家卫的电影在情感的幻梦中让心一直挠动。

当然了，那样的电影稀少，本片也并不平庸。

回到该电影，还是带给了我们一种思考，正义与邪恶的争辩从来没有停歇过，如平常说的哪有什么对错。

我们只能在相对正确的道路上行走。

导演原来还拍过《第六感》，那是11年看的，现在可能不会给五星吧哈哈。