名侦探柯南：万圣节的新娘

看不到唐红以来剧场版进步的可以去看看眼科或者脑科，别像巴甫洛夫家那条流着哈喇子的狗一样每年看到柯南有新的剧场版就条件反射似的出来狗叫唱衰踩两脚。

既然是我最期待的每两部剧场版一度的大仓崇裕的剧场版，那就从大仓崇裕说起吧。

（原标题：这次的《日本战狼之拆弹专家》，大仓崇裕辜负了我的期待了吗？

）从电影院走出来后的最初几天，我对这个问题的回答还是yes。

这一年来，我一直在看大仓崇裕担任原作、脚本的各种影视动漫作品，从代表作倒叙推理剧《福家警部补的问候》，到这两年刚出的的两季《死神先生》、《鲁邦三世PART6》的上半部，等等等等——甚至连他给《麦克斯奥特曼》写的两集都挑出来看了。

这可能是我近年来最期待的一部剧场版。

在观影之前，我还听看过的友邻（无论是润去大陆外看的，还是看网络资源的）说这是近年来最佳的剧场版。

大仓崇裕从《唐红的恋歌》到《绀青之拳》在推理层面上的进步（请见我在大号禁言期间用小号写的https://movie.douban.com/review/14275417/）、大仓崇裕在本格推理上的水平我都看在眼里，《鲁邦三世PART6》中对黑厅的出色解答使得作为柯迷的我都心生嫉妒。

我对本片的期待，还是像古内一成先生生前写的《引爆摩天楼》、《战栗的乐谱》、《第11位前锋》这样的炸弹推理，每一颗炸弹都是向侦探抛出的一道谜题，推理出炸弹的引爆逻辑和破解方法是这类炸弹推理的主题，我认为这种“炸弹推理”甚至是推理作品中不容忽视的一个门类。

然而，在电影院我看到的却只有樱井武晴水平的whodunit（23年9月更新：然而在这点上，如今我又有了不同的看法，我现在对本片的锁凶伏笔是刮目相看了，后面我会讲），而且从故事套路上这个凶手还特别容易猜中，为此设置的误导也很低级。

柯南与凶手在停机坪上的对话也有相当一部分是在重复前面已经交代给观众的内容。

似乎对本片推理层面上的评价就可以言尽于此了。

但是在此之外，有一点一直让我感到别扭，这个时候我还没把这个情节当作推理的一部分：凶手在交代最后的涩谷大炸弹的时候，似乎过于直接、唐突了。

由此转念一想，我惊喜地发现：最后的涩谷大炸弹，难道不就是一个不折不扣的岛田流诡计吗？

仔细想来，全片有不少东西都是这颗炸弹的线索：比如全片前半部分的四颗炸弹的引爆原理、奥列格那张纸上的内容、艾蕾妮卡与她的同志们都聚集到涩谷、涩谷的高低地势、南瓜灯的颜色等等。

如此想来，或许大仓崇裕写下的这个故事的核心谜题并不是“普拉米亚是谁”，而是最后的“涩谷大炸弹”——这个大梗才是这部剧场版的核心诡计！

虽然前半部的四颗炸弹并不独自构成谜题，但它们难道不就是最后的涩谷大炸弹的线索之一吗？

这难道不就是我前面所说的我所期待的“炸弹推理”吗？

想到这里，我不仅是惊喜，更是深感欣慰：大仓崇裕还是没有辜负我的期待，我永远可以相信大仓崇裕，从《唐红》、《绀青》到今年的《万圣节的新娘》，大仓崇裕的每一部剧场版都是跨越性的进步。

并且，我们还可以把大仓崇裕的炸弹与前述古内一成先生的炸弹作一番对比（接下来会泄底前述古内一成先生的三部作品，没看过可直接跳过本段）：古内一成先生笔下的炸弹，无论如何设计，都逃不开对电子元件的高度依赖，炸药都是常见的塑料炸弹，设计主要在于引爆装置的层面，而即使是引爆装置本身，也是高度依赖传感器类型的元件，可以说古内一成的炸弹设计就像是软件编程，并且可以说是高度套路化（不得不承认的是，即使是这些高度套路化的炸弹设计，也不乏古内一成的精妙想法），如果把炸弹换成断头台或者弹簧小丑盒子之类的东西，也丝毫不影响启动装置的运行逻辑，比作编程的话就是低耦合——只是在推理作品里，低耦合的设计就显得无趣了；而这次大仓崇裕的炸弹则突破了电子元件、引爆装置的桎梏，直接利用炸药的化学性质，是更接近炸弹本质的设计，同时更是利用涩谷的高低地势，将涩谷本身变成了一个巨大的炸弹装置，如果是被常规炸弹设计束缚了思维，谁都想不到炸弹竟可如此设计，也体现了从“给某物加上某装置”到“把某物本身变成某装置”的诡计思路，更是把炸弹设计上升到了岛田流的境界——我甚至敢说，这次大仓崇裕的炸弹设计，极大地超越了古内一成先生的炸弹设计，甚至可以说是整个柯南IP中最强的炸弹推理！

——至于与柯南以外的炸弹推理比较，这种作品我倒是几乎没有见到过（这样看来，“炸弹推理”该不会成为仅有的以柯南剧场版为代表作的推理作品门类吧？

（笑）），更谈不上去比较孰优孰劣了，所以恕我斗胆再把我对本片的赞誉加码到“最强炸弹推理”（不限定范围）。

同时，也正是这部剧场版让我开始思考“炸弹推理”这一门类（我不知道是否已有人提出类似概念），不仅限于本片以及古内一成写过的《引爆摩天楼》《战栗的乐谱》《第11名前锋》，其实大仓崇裕在去年的《鲁邦三世part6》上半部或许也能算是炸弹推理，并且在我看来，《万圣节的新娘》和《鲁邦三世part6》上半部是近年大仓崇裕的两大杰作。

我也为《鲁邦三世part6》上半部写了一篇长评：https://movie.douban.com/review/14830387/但对于涩谷大炸弹的解答还是很操蛋：由凶手交代给观众使得观众根本没把涩谷大炸弹当作推理的一部分。

大多数观众对最后这个大梗的理解还停留在“柯学”这一步，依然戴着有色眼镜在看这部剧场版，这实在是我不希望的。

片中柯南显然早已看穿了凶手要整这个大活，为什么不能让柯南来告诉观众呢？

唯有这点实在是无法理解。

即使凶手自白亦可视为一种解答形式，然而本片对此的处理实在太过遗憾，我看完电影消化了几天才意识到了这点。

话说回来，我一直认为本片的锁凶推理是所谓的“樱井武晴级别”，然而如今又发现自己漏掉了一大亮点。

如果仅看“凶手中弹的那只手举不起来”这一点的话，确实是相当老套。

不过从每次策划爆炸的动机来看就相当高明了。

可以看到，在本片中凶手有三大作案目标：①安室透②少年侦探团③纳达乌尼奇托基提（这句俄语太拗口了，以下简称“复仇团”），③自不必说，而且结合凶手用资料引诱复仇团集中到涩谷等等线索，也与后面的涩谷大炸弹的策划形成逻辑闭环；①，凶手针对安室透，看似只针对他一人，实则针对如今仅剩安室透一人的警校组；②，凶手将矛头指向少年侦探团的动机这条伏笔埋得最深，同时也是锁凶伏笔最高明的一处，凶手策划这一次爆炸的动机，仅仅是源于全片最不起眼的小兰与村中夫妇聊天中的只言片语，小哀看到了有关凶手线索的纸条，而小兰只说是少年侦探团中的一个孩子，到了少年侦探团遭遇炸弹的时候，估计观众早已把这只言片语忘了，真是藏得很深的一处伏线，根据这条伏线也能将凶手锁定至村中夫妇二人中，而子弹这条线索，仅仅是在二人中进一步锁定罢了。

至于友邻们说的这次的凶手很“迪弗风”，这也引起我对杰弗里·迪弗的兴趣了。

盛赞归盛赞，客观来说，本片的几个短板与前作《绀青之拳》其实颇为相似。

（接下来会泄底大仓崇裕的三部剧场版，没看过的可以跳过本段）首先就是凶手身份过于明显，不过《绀青之拳》其实几乎就是当作倒叙推理来写，从编剧的角度似乎从一开始就不打算对凶手身份藏着掖着；但本片在这点上确实存在短板，本身可以怀疑的角色就不多，发生涉外案件后就出现了一个外国人角色，本身就足够吸引观众的怀疑目光了，而看似被凶手盯上却侥幸苟活的角色也往往是凶手，可以说这个凶手在揭晓之前就身兼多重debuff，把村中努拉出来挡刀这一拙劣的误导对于向观众隐藏真凶来说更是杯水车薪；在这一点上，《唐红的恋歌》倒是更加高明：嫌疑人多，凶手藏得合格自不必说，把一个凶手常用口误放到一个非凶手角色身上，还罕见地在剧场版里请出了“沉睡的小五郎”，这个误导无疑是《唐红》的一大亮点。

其次就是暗号，无论是《绀青之拳》中的血字SHE，还是本片中的￥字纸片，解答都确实是直接无趣，好在本片中的￥字纸片也是涩谷大炸弹的重要线索之一。

当然，纵使有这两个短板，但这几部剧场版又有更为突出的进步之处。

同时，这次的剧场版又引出了近年常有的论调：减少推理比重拍大片才是柯南剧场版的最优解，这种论调我一直无法接受。

我一直不认为“推理”与“大片”是相互矛盾、相互冲突的，尤其是用上岛田流诡计的时候，岛田流诡计本身就是本格推理中的一种大片化的诡计，追求究极的宏大与创意，以至于即使不怎么考虑严谨亦可打动看客。

事实上从去年樱井武晴《绯色的子弹》中结合了多种高科技的奇迹的狙击诡计，到今年突破古内一成设计模式的涩谷大炸弹，无一不可视为典型的岛田流诡计，这两个诡计甚至可以认为是二十多年剧场版历史中最强的诡计。

退一步说，假如减少推理比重真的是最优解，那这种最优解还是交给樱井武晴来完成吧。

因为大仓崇裕可是推理作家啊，大仓崇裕的剧场版是不是“最优解”实在无所谓，我来看一个推理作家写的剧场版不就是来看推理的吗？

另外这次引进最令我感到恶心的就是大仓崇裕的名字一直被试图抹去，无论是海报上还是开场白画面，即使是ED里的“脚本”一栏也凭空多出了满仲劝导演的名字把大仓崇裕挤在第二行。

这时候肯定就有懂哥要跑出来科普大仓崇裕在网上说了什么什么，那我就不得不把另一位编剧搬出来说道说道了。

樱井武晴，一个典型的右翼分子，他给《相棒》《科搜研之女》写的集数里不知道掺了多少反华内容，他为柯南写的头两部剧场版《绝海的侦探》《业火的向日葵》塞了多少政治历史私货——或者说这些私货本来就是这两部剧场版的核心，然而后者竟能在国内上映，之后他的剧场版每次都一路绿灯顺风顺水引进上映，更不用说他的名字也没有被抹去——樱井武晴的这些劣迹懂哥们知道吗？

这凭什么？

就凭他没在网上乱说话？

废话，因为他根本就没开推特。

难道懂哥们的眼界就只限定在推特这一亩三分地？

而大仓崇裕，有啥政治观点，只在网上说，又何曾掺入创作？

既然要抹去大仓崇裕的名字，难道不应该以不限于抹去名字的更严厉的手段对待樱井武晴吗？

说回本片。

推理之外，本片是特别篇《震动警视厅1200万人质》的再创作，也融入了高佐和警校五人组的戏份。

开篇便献祭了那一集的凶手，由一张松田阵平的名片按图索骥抽丝剥茧，不仅引出了对已故之人的追思和警校同伴们的精彩追凶，也是对那一集和本片故事的巧妙嫁接，更体现了大仓崇裕作为推理作家的功底。

作为高佐戏，在案子被公安抢去之后，高木与作为前情敌的白鸟的对话，以及高佐二人在办公室的情话，在我看来丝毫不亚于最后在大陆版本被删去的高佐一吻。

直到后面的高木假扮松田潜入南瓜头们的老窝，可以说本片真是对那一集的满分致敬。

真要说的话，本片其实也是一部以松田阵平为中心的故事，最开始《震动警视厅》的松田阵平是作为高佐故事中的松田阵平，后来又成为警校故事中的松田阵平，警校追凶和假扮松田这两场戏正对应了这两种松田阵平的角色。

另外，从大仓崇裕的其他作品中能感受到他偏爱写警察，本片可能算是剧场版中警察戏份最多的一部了，警校组追凶和假扮松田潜入的情节感觉也是蛮硬派的警察剧情节了，此外还塑造了“魔鬼村中”这一警察形象，可说是一部不折不扣的警察电影。

当然，新上任的满仲劝导演也功不可没，情节爆点连连节奏舒适，用友邻的话来说就是一部毫无尿点的作品，毫不拖泥带水，无论文戏还是武戏都是满分发挥，可以说满仲劝为名侦探柯南拍出了一部最“好看”的剧场版。

警校组追凶的片段我不知道翻来覆去看了多少遍，老实说这段多少让我感觉有点港片味，景光夺枪、安室透飞跃大楼都非常帅气。

每次爆炸也拍得很有魄力，虽然毛利大叔一开始就被踢出剧情、全程住院，但飞身救小哀也十分帅气。

虽然柯南跑水管也是多少带点喜剧化的情节，但也是拍得很惊险刺激的动作戏。

最后安室透的直升机格斗更是不负“日本战狼”之名。

只是希望能拍多一点枪战。

此外满仲劝也是一位懂得如何表现“可爱”的导演，最可爱的当属从预告片就公开的苗子飞扑，还有小兰看到纸片燃烧着掉下来时的小表情，还有柯南攀在水管上听下面孩子们叽里呱啦时的表情。

满仲劝对本片开场白也做出了创新，开创性地把片名放到了开场白的结尾，开场白与正片之间也做了巧妙的转场，尤其是从片名到正片的转场，虽然镜头穿过片名转入正片是电影的常用手法（如《让子弹飞》），但放在柯南这里也不失新意，只是论美术风格我倒还是更喜欢立川让的《零的执行人》一些。

把炸弹设计成红蓝两种液体混合，把中和剂设计成绿色液体，也是颇具特色的设计。

满仲劝的表现不仅吊打前两部的导演永冈智佳这坨答辩，恐怕也可说胜过执导《零的执行人》的立川让（明年樱井武晴的剧场版立川让再度回归，倒也让我对这部我讨厌的编剧的剧场版有了一点期待）。

此外，大野克夫引退之后，接任柯南配乐的菅野祐悟对本片来说也是如虎添翼，开篇安室透遭遇普拉米亚时的配乐堪称惊艳，警校组追凶时的配乐，安室透飞跃大楼、以及从追凶转换到拆弹情节的配乐与画面的搭配更是神中神。

由菅野祐悟重新编曲的主题曲和重新翻唱的《只要有你》也是兼具新意和情怀。

在观影之前我已经把OST听了大半年了，但本片对这些配乐的运用依然让我眼前一亮。

顺便一提，有些配乐倒是有一种浓重的《心理测量者》的感觉。

从古内一成先生离世后新编剧大仓崇裕的加入，到现在导演和配乐都是新面孔，本片可说是柯南剧场版中最能体现一个“新”字的剧场版，并且大仓崇裕、满仲劝、菅野祐悟的发挥都堪称满分，我愿意给这部剧场版打4.75星——如果最后的涩谷大炸弹能够由柯南告诉观众的话（即使由凶手自白，也应当让观众当场就明白这是本片推理的一部分），本片本来可以满分，这是本片唯一操蛋的地方。

但毫无疑问地，自从大仓崇裕加入、柯南剧场版进入复兴期以来，本片不愧为复兴期剧场版的最高杰作！

（原本实际打的是四星。

不过我想4.5四舍五入就是5，而且较之以往更有进步，寻思着就加到4.75吧，老打四星也不合适，对本片越有新的理解就越觉得四星太委屈本片了，再加上我本身就是大仓厨，所以打了五星。

）（正如开头那段嘴臭所言，手机端文末之后给我推送的其他人的长评，我连他们的标题都看都不想看一眼。

）我期待着2024年与大仓崇裕的再次相遇！

松田警官危机时刻解决案件很有以前看港片的味道。

我觉得啊，柯南系列总是能够把公安，警官还是黑社会琴酒间谍这些刻画的为妙微肖。

就是你会很向往有这样的侦探出现在社区，有问题就有这些侦探帮你破案之类，很喜欢主推推理这个设定，很有脑，总之在我心中有很特别的地位。

每个角色都已经深入我的心，然而消费太久了，为何不要让柯南与小兰有情人成眷属，然后他们生出一个小男孩，就让他叫做柯南呢。。

而灰原就让他保持小朋友，与其他人快乐成长呢？

能这样就不能每年出一部电影吧，因为柯南与身边角色关系会瓦解。

希望赤井一家真的是破除柯南魔咒的关键一家人。

因为小兰这样一直等待，让人很不要相信爱情了啊！

我一直说服朋友说柯南系列已经不一样，然而很多人已经弃番啊。。

人物关系多到已经让观众吃不消了啊。。。

希望有生之年可以感到完结撒花。。。

这部电影，后面在直升机决战部分很精彩，安室透这种单身完美男子，又有脑有情商高，其实他会喜欢怎样的女子呢？

柯南系列把男子们都塑造得很帅气，专门搞事业的女强人反而比较少呢希望可以为他和赤井秀一配上势均力敌的女生对象把，不要再基配了。

这部剧场版在近几年是评价最高的了（终于及格了啊泪目），去年没能去电影院看，现在终于在网络上补上了。

1、感觉节奏很快，说话语速和歌曲节奏都变快了，本来以为是有意为之，然后看了评论才知道是把原片的每秒24帧变成了25帧……23332、但电影前半部分节奏真的把控不错的，有很多地方让我感受到了柯南中久违的紧张刺激和惊吓，也久违地好奇角色为什么要这么做，下一步又会发生什么3、笑点还蛮多的哈哈哈，而且确实蛮好笑的，而且还贡献了柯南很多慌乱的表情包和翻车记录4、狂撒狗粮的一部恋爱大作（）高佐可太甜了！

就是为什么要把吻戏删了啊！

这有什么不能看的吗！

高木也是帅帅的，且演技爆棚，贡献了奥斯卡级演技（）5、警校组的回忆部分也很不错！

除了有点柯学（）想到去扫墓的人一个一个变少，还是很失落的啊……还记得去年五月的时候官方发了主题曲的动画MV，看到四人给萩原扫墓，当时就感觉很悲伤……6、呼应TV版的地方还是挺多的7、配乐！

这里着重夸一下配乐！

新的作曲带来的新的风格新的空气，虽然与之前大野克夫老师的风格很不同，但在电影中非常合适，很洋气很好听很能带动情绪8、推理……没啥可说的，太简单了，仿佛作弊9、这次的BOSS堪称女战神啊！

又能造巨量炸药又能在负伤情况下与安室透大战五百回合，您是钢铁做的吧？

10、透子和女武神在直升机里肉搏，让人梦回纯黑的噩梦里的摩天轮掰头……11、涩谷的大楼质量太好了，又能挡住我柯的足球又能扛住直升机撞12、柯南阻止俄罗斯小姐姐复仇的时候，我心想，又要来霓虹金的“就算他是凶手，你也不能杀死他，就算杀了他xxx也回不来了”式嘴炮了吗……但是小柯的抱抱还是很暖的13、最后解决危机的方式……还是蛮柯学的，非常超现实主义。

唯一的优点可能在于彰显了众人协作的重要性，而不是柯南的个人英雄主义个人秀其实我觉得豆瓣这个7.3分还是很客观的，我也觉得值7分左右，因为不忍心给三星，就给四星喽

看完我：??? 阿莱呐???还是老问题：人物画风越来越丑

比起松平我感觉更像年轻毛利

想推荐青山去看韩剧 以后朝双开大冰箱发展

我真的感觉不到你俩长得像这话都说累了，有功夫精致场景，没工夫精致下人物造型吗😥帅哥们能别老是穿西装吗 能不能来点私服 知道你们上班都穿西服 但……诶 等等 有人见过目暮警官穿除了那身屎黄色的西服之外的衣服嘛🤔(除了结婚和葬礼服)动作戏越来越扯了这是

Jacky①号

Jacky②号

Spidy①号前三十分钟的典型的日式纯情戏码真的尬到我抠脚(日剧看多了能get到的懂)柯南和安室透见面那段莫名的中二还有 最近好像全世界都在说俄语……柯南也意识到会俄语很装b了吗😅柯南：巴拉巴拉🇷🇺👨🏻👩🏻：哇你会俄语我：😅😅😅😅艾酱：巴拉巴拉🇷🇺👨🏻👩🏻：哇 你会俄语安室透：巴拉巴拉我：算了 习惯了习惯了😅😅😅就喜欢描写被全能知识分子打脸的情节吧安室透你呆那里面 又是国王椅又是酒喝着 哈😅逼格拉满 嗯嗯嗯我懂 毕竟又是跳楼又是跳飞机的男人

6

我想问你怎么上厕所还有就是

同样是万圣节你这样会失去韩国市场剧场版能不能不要又爆炸啊 爆炸案都好几部了 变着花样来爆哈 又是烟花(那个足球反弹炸手雷变🎆真的笑死)又是粉色和蓝色的试液(这要真是退休老干部警察干的我会尬住一整天)救大命不用吹的那么厉害吧😅😅===总之===不能因为前几部很扯 这部相比好很多就高分吧 他还是扯啊要我说全剧最高光就是毛利的part🤣都快把艾酱感动坏了🤪

最喜欢这里 小伙鸡你很会还有咋不多讲讲那些个俄国人怎么成受害者了 只知道是受害者了(感觉那个领袖的故事胶带的很简单 比如她那个项链 肯定是家人的东西 引出点故事不行吗) 以及这些人最后咋样了(她不是说她做了很多坏事吗)所以佐藤警官看见的“死神”就这么没下文啦 刚开始引出来 我还以为高木和佐藤之间会来个什么生死别离演个半个小时(剧有但感觉 嘶 怎么说 平淡)最后贴张图 我笑死

足球yyds！

1，在影片开头的惯常的介绍故事背景阶段，本片和前作出现了不同。

比如小哀对柯南说：“快说出你那句名言吧。

”哈哈哈，挺好玩。

2，松田阵平的确很帅。

不仅外表帅，而且很有人格魅力，酷酷的。

3，剧中人物的记忆力太好了，比如佐藤还能记得三年前松田着装的细节（兜里有个挂穗），而墓地（或者说寺庙。

话说日本的寺庙和墓地是在一起的吗？

或者至少本作当中的寺庙和墓地应该是在一起的）的主人竟然记得四人团通常的扫墓的时间以及三年前和往常不同的具体的时刻。

太强了。

4，安室透在没有厕所的防爆玻璃房里一边翘二郎腿一边喝红酒的动作显然是为了耍帅（或者说装逼），不过的确挺帅，哈哈。

5，毛利小五郎在被打了麻药后依然喊疼，引起护士小姐姐的疑惑：“难道对麻醉药有抗性了？

”好吐槽，哈哈哈哈（是的，因为已经被柯南扎了一千针了）6，看完影片后我有两个疑问，一个是“纸条上的涩谷地图是谁画的？

”另一个是柯南或安室透在剧中提问但没解答的“为什么普拉米亚在打算炸柯南时采用定时炸弹而不是遥控炸弹？

”前者我通过浏览网友的解答而明了了，后者我自己想通了。

7，关于“涩谷地图”的疑难解答定义：将抓捕普拉米亚的俄罗斯民间组织的女首领简称俄女。

将俄女的哥哥叫做俄哥。

故事的大背景是普拉米亚被民间组织搞得很烦，所以放出“自己现在在东京”的风声，把民间组织的所有成员都吸引到东京，然后通过大爆炸来将该组织一网打尽。

三年前普拉米亚的右肩中弹了，民间组织得到了这个消息；三年后普拉米亚故意让俄哥“意外”得到了自己的装有定位器的平板电脑，电脑上出现了“像日元符号的东西”然后关机了。

本来普拉米亚打算等俄哥去民间组织在东京的据点找其他成员一起分享、分析该情报时引爆平板里的遥控炸弹，从而将民间组织一锅端。

但是没想到俄哥竟然先把三个关键情报（子弹、肩膀和像日元符号的地图（俄哥应该不认识像日元符号的东西就是东京市涩谷区的地图））画在了一张纸上，然后带着纸、平板电脑和松田阵平的名片直接去日本警察局打算找松田阵平协助。

普拉米亚担心情报纸和平板落入警察之手，于是在俄哥将要走到警察局时引爆了平板。

8，关于“定时炸弹”的疑难解答首先，影片中炸小孩用的定时炸弹是一种特殊的定时炸弹（在幕布被揭开后才有1分钟的倒计时）。

从常识来看，如果坏人能够出现在炸弹附近，那么遥控炸弹显然比定时炸弹要好（因为只要看到受害者走近炸弹就直接遥控引爆就完事了，以防出现其他情况）如果坏人不能够出现在炸弹附近，那么显然使用定时炸弹更好，因为“遥控”的话需要精确知道受害者何时接近炸弹，而这是几乎不可能的。

综上，从普拉米亚使用定时炸弹而不是遥控炸弹可以推测出普拉米亚由于某原因无法亲自到达炸弹附近。

9，一个很明显的槽点：普拉米亚是不可能在极短的时间内就制造好极大量的液态炸药并把它们装进巨量的万圣节气球里的（即使没有警方来审查）。

10，总结：回忆中四人组和普拉米亚的故事很精彩，但本片的推理环节很薄弱。

每次放到警校组就想爆灯，他们的故事我还可以一直看下去啊！

拜托从他们相识开始画好吗，入校，学习，实习，每日工作，还有为什么会各自选择了不同的警察类型，我都想看啊！

松田阵平真的好帅啊，看完这部还喜欢上了萩原研二，新一和小兰童年那段里他的wink太有魅力了吧！

为什么帅哥，都去拆弹……诸伏景光，松田阵平，伊达航，降谷零，萩原研二。

我已经牢牢记住了你们每个人的名字。

之所以给4星影片本身给3星其中一颗是柯南情怀党了（具体不想剧透太多….因为大部分朋友还没看，一部分情节有时间线收束但还是不会影响主线，整部下来有笑有泪了而且就像ポスター一样，高木和佐藤撒糖还是很温暖的，每个角色在这部里都有高光时刻，虽然毛利大叔这一部里没有太多戏份但出现的时候也是狠狠的大叔max朋友们可以期待一下哈哈哈哈像之前笔记说的那样惊艳可能还是欠一些火候了🤣但还是那句希望越来越好吧PS结尾有彩蛋哦友友们不要错过lol

为了吐槽特地开个长评。

不过事先说明我觉得在近年的柯南剧场版里面属于水平优秀的了（关键字“近年”，不要搬出来贝克街的亡灵，这能比么）。

比起去年的一枪射穿新干线和前年的行李箱偷渡，再之前的和叶玩花牌和蜜汁犯罪动机的世界名画，都要好太多了。

虽然我可能还是更喜欢安室透和赤井秀一喜玩摩天轮和自曝恋情的那2部2333。

然而虽然优秀，却写不出零的执行人的时候那种正经的长篇大论了。

可能是柯南的娱乐化日渐严重，也可能只是社畜我过个周末不想动脑。

柯南第25部剧场版，虽然年年都在失望，但剧场还是那么多人。

一代人的情怀。

期待明年的黑衣组织。

感觉磕琴哀的组织又可以蠢蠢欲动了。

虽然我很有公德心的不会透露犯人是谁2333，不讨论剧情，但是提醒一下以下内容有很多剧透。

====================我是吐槽开始的分割线====================这次剧场版的舞台是非架空地点的涉谷。

一开始疑惑每年4月份上映为啥会选择万圣节，但是看了以后就那路或多了。

万圣节的涉谷是东京人流最密集的地方，十字路口每年都有警察维护秩序。

话说婚礼那幢楼还是去年死神原画展的地方，和电影里一样俯瞰涉谷站。

扯远了。

柯南剧场版的传统就是不停的邀请知名男神来炫技拉票房。

老牌的平次基德不够用以后就开始疯狂曝光安室透赤井秀一，这一部更是邀请了永远的白月光松田阵平。

佐藤警官和高木的感情线和婚礼葬礼的恶搞就一笑而过了。

看到警校5人组的时候还是会有点难受。

其实松田阵平死了那么久，佐藤警官会放下他和高木好好在一起是人之常情，可是就算脑子明白，看到高木假扮松田，看到佐藤眼里只有高木，心里还是会有点惆怅。

虽然高木并没有错。

犯人很好猜，但是这不重要。

小五郎一上来帅爆飞身车下救灰原，然而被车一撞就这么在医院躺到了电影结束。

麻醉药抗体梗，官方吐槽最致命。

除去一开始婚礼时柯南的YY，没有新兰线，所以小兰久违的没有了生命危险，就这么在老爸身边病床前杀了青。

灰原哀没有了上一部的万能小助手功能，和少年侦探团一起变成了乖巧小伙伴（工具人？

）。

不过作为一个很不喜欢小屁孩的人，这次少年侦探团那3小只没有做妖我还是很欣慰的。

然后我最喜欢的安室透，80%的时间都带着他的项圈被关在了笼子里。

虽然在最后又发挥了超出人类体能的从楼顶跳进直升机和犯人打斗直到飞机坠毁，虽然还是带着眼前炸弹爆炸也好飞机坠毁也好都不会死的光环，但是关键时刻都有别人助攻，感觉本部活跃度少了不少，本人不太满意- -。

柯南么就不用说了。

不过看的时候我一直在想，如果没有阿笠博士他能干嘛...仔细想想其实无数次拯救日本的都是阿笠博士好吗。

那个皮球也太逆天了。

每一部都发明了个不用深究的逆天神助力道具，帮助柯南完成了使命。

====================我是吐槽结束的分割线====================每年11月7日，是荻原的忌日。

警察学校组的4个人每年都会去给他扫墓。

4个人站在一起，没有了警察学校篇5人在一起的时候的互相吐槽的少年感，毕业以来，他们都长成了大人。

可能分开来他们都是能够独当一面的优秀警官，可是当他们聚在一起，依旧是知根知底的损友和互相信任的战友。

5个人打闹欢笑的照片，如今坐在桌前喝酒的只剩下了降谷零一个人。

他们在一起的时候并没有表现的非常喜欢对方，特别是松田经常和降谷打架斗嘴。

可能男人的羁绊就是这样的吧。

结尾曲响起的时候，零看着那张5个人的照片，对着另一个酒杯轻轻碰杯，微微笑了。

共同度过的那段时间，身边的那4个人，会永远存在在零内心最深的地方。

哪怕只剩下他一个，他也不会停下来的。

他是公安警察。

他比任何人都深爱着这个国家。

整体观看一般，结构完整，故事清晰，但是人物塑造不足，正反派人物形象单薄。

故事讲的是，柯南为了解决一系列的连环爆炸案，最终找到凶手，众人联手缉拿凶手，并解决爆炸危机的事情。

观感一般的感觉在于觉得故事的内核动机不足，就是在于正反派进行交锋的原因不明确，以下涉及剧透。

事情的源头在于普罗米修斯（连环爆炸的杀手）与受害者联盟的交锋。

受害者联盟里都是被普罗米修斯祸害的普通人，他们有的因为普罗米修斯失去了孩子、丈夫、兄弟，所以他们为了找到普罗米修斯，联合起来，要抓住普罗米修斯。

受害者这边的原因是非常足够了，但是杀手这边为何搞出来那么大的动静，我是一点都没有看懂，这个人物简直是一个开挂的存在，身手敏捷，会搞爆炸设计，人也长得十分美艳，和007里面的特工一样，各种趁手的工具放兜里。

都已经被众人包围，眼看是瓮中之鳖，结果人直接像人猿泰山一样荡到了天上，毫无障碍直接就溜到天台，要坐直升飞机走人。

但是这个杀手的动机是一点都没有提到，为何不能让别人看到她的脸，为何要远渡重洋来到日本，她编造的身份好像是是法国人，剧里的受害者联盟是俄国人，我还在想，最终boss隐藏得也太不深了，剧里面其他的外国人，就这个杀手而已，悬念设置得也相当敷衍。

故事内核不够，其实最大的问题就是故事的主题不明晰。

（补充于2022.4.15：很遗憾这部剧场版并没有如《绯色的子弹》一样同步上映。

在本片于我国上映、在我看过这部剧场版之前，我不会再看各位对本文的评论，我已经对本文设置“不再提醒”。

诸位尽可在本文评论区讨论，但我不会参与讨论，以防自己被剧透泄底、被现有的评论所影响。

）基本上，本文是我对樱井武晴与大仓崇裕这两位编剧为柯南剧场版等的创作的评论，由我近段时间重温剧场版等而写下的短评整合而成。

2013事情还要从2013年说起。

这年的剧场版不是由一直以来的古内一成编剧。

一个从日剧《相棒》跳槽而来的编剧——樱井武晴成为了《绝海的侦探》这部剧场版的编剧。

本片虽因涉及自卫队题材而引发争议，然而如今想来，本片恐怕可说是樱井武晴笔下唯一的本格推理了。

片中，由一截断臂牵扯出间谍阴谋，故事步步推进，当间谍阴谋全面揭开之后，突然上演“沉睡的小五郎”的推理秀，揭开了出乎意料的命案真相。

次年的《异次元的狙击手》，古内一成短暂回归，谁也没想到这却是古内一成献给剧场版的最后遗作。

本文主讲樱井、大仓两位编剧，对古内一成的作品不做评价；然而目前，古内一成是本文的一个重要背景。

20152015年，《业火的向日葵》再度由樱井武晴编剧。

这位编剧此时即露出了獠牙，这部剧场版也成为将柯南剧场版去推理化的第一步。

相比《绝海》，这部剧场版的推理完全可有可无，加以严重的OOC使得这部剧场版遭遇了与以往相比堪称断崖式的恶评。

有传闻称，原本《业火》的剧本应当是如今成片的2倍，事实上我怀疑这个说法并不是假的：比如说，片中东幸二误杀亲兄的情节于全片究竟有何意义呢？

还是“原剧本”被砍之后的残留？

至于片中涉及的二战历史以及引用武者小路实笃之言，我不知是否上纲上线。

有一点我一直记着，《业火》上映之年，正是世界反法西斯战争胜利七十周年。

至此樱井武晴两部剧场版中的政治私货成为了我对樱井武晴的第一印象。

20162016年，恰逢柯南动画20周年，第20部剧场版也将成为柯南20周年的献礼片。

见证了《业火》的断崖式的差评，每个人都希望古内一成能够再度回归，带着新的剧场版力挽狂澜，甚至有传言称第20部剧场版正是古内一成再度回归之作。

谁都没有想到，在柯南20周年的时候，会是樱井武晴这个人，拿出了《纯黑的恶梦》这一步完全去推理化的剧场版。

这个从《相棒》跳槽而来的编剧，仅仅用了几年就彻底熄灭了柯南剧场版的推理之光。

同年九月，噩耗传来，古内一成已于七月因癌症病逝，享年60岁。

至此仍盼望着古内一成的柯迷们，终于失去了最后一丝希望。

这一切剧变，仅仅发生于一年之内，对柯迷们而言，俨然至纯至黑之恶梦。

说回这年八月，一个推理作家为柯南留下了一集TV原创回，这集看似不起眼，我认为这集可说是整部柯南中最为正宗的倒叙推理。

这位推理作家曾翻译过倒叙推理的名作《神探科伦坡》，也效仿《科伦坡》与《古畑任三郎》写下了自己的倒叙推理代表作《福家警部补的问候》。

大仓崇裕，这位推理作家的到来，将会把柯迷们从纯黑恶梦中唤醒，为柯南剧场版带来新的推理之光。

2017这就是2017年的剧场版《唐红的恋歌》。

实话实说，真要单论推理，我其实很难给本片以高度评价。

推理用到的几个线索，包括说漏嘴，其实安排得颇为刻意；而最终的解答，比起推理更接近于单纯的讲故事。

即使如此，这部重归探案推理的剧场版，无异于一场及时雨，甚至是终结纯黑恶梦的一缕崭新的推理之光。

当然，本片最令人感动的，还是片尾滚动字幕中的那句——In memory of 古内一成。

2018似乎是受到《唐红》的影响，在下一部剧场版，身为编剧的樱井武晴也重回推理，《零的执行人》便是一部这样的令人欣慰之作。

不过，此时樱井笔下的推理还是不值一提的，本片更多的还是在于讲述一个司法故事。

片中探讨的“正义”在我看来颇为勉强，这个故事，仅仅是保密制度产生的误解而引发的悲剧罢了。

比起樱井武晴的《零的执行人》，我更愿意以立川让的《零的执行人》来欣赏这部剧场版。

同前两任剧场版导演一样，第三代导演静野孔文也在执导了七步剧场版后退下导演席。

而这次由立川让执导的《零的执行人》，从完美贴合网络犯罪主题的开场白动画，到很多画面的分镜等都表现出令人眼前一亮的美术风格，影片中盘描绘的雨中东京更是令人印象深刻。

只可惜立川让只执导了这一部剧场版，而后的剧场版也没有能够长期执导的导演。

不过说起来，这部剧场版，与之前的《纯黑的恶梦》，其实均可视为如今“安室透营销”在剧场版中的代表作品。

在《纯黑》中，安室透依然沿袭最开始的设定，以日本警方安插在黑衣组织中的“波本”、以及赤井秀一的宿敌的身份，在剧场版中初登场；而《零的执行人》，其实可视为安室透角色的转型，本片完全展现其身为公安警察的一面，此时安室透也摆脱了“赤井秀一的宿敌”的角色设定的束缚，成为了更具独立性的角色，更是击败了赤井秀一，成为了名侦探柯南的新主角。

而说到即将上映的《万圣节的新娘》，安室透从赤井秀一的附属角色转型成为独立角色以后，又有了自己的附属角色，也就是警校的伙伴们。

20192019年，同样出自大仓崇裕笔下的剧场版《绀青之拳》似乎并没有受到如同唐红一般高度的评价，甚至有点天壤之别。

对此我实在是不以为然。

这部剧场版绝不逊于唐红，可以说跟唐红相比这部剧场版是更进一步。

比起唐红中单纯的连续谋杀，这部剧场版为观众献上了一场不可能犯罪，而连续的两场谋杀都是为这个诡计服务的；比起唐红中几乎纯讲故事式的解答，这部剧场版则需要解开不可能犯罪背后的诡计。

我不敢说这个诡计有多新颖，但光是这个诡计的存在，就使得这部剧场版的推理比唐红高出一个次元。

这更让我意识到，这位推理作家他就是来写推理的。

次年2020年年初，由大仓崇裕执笔新年包月大原创《大怪兽哥美拉VS假面超人》。

我对此作评价不高，且于剧场版无甚意义可言，故不多谈。

同年，因疫情原因，首次成为了没有剧场版的一年。

20212021年的剧场版，樱井武晴的《绯色的子弹》，实在是一部令我又爱又恨的剧场版。

赤井秀一的这一枪，这一年每每回想起来都不禁令我拍案叫绝，这一枪别说是在剧场版里、在整部柯南里，即使是放在整个推理创作的领域，也堪称是一个惊为天人的岛田流诡计！

可我又恨这部剧场版。

这个诡计，在这部剧场版中并没有用在案件里，可说是与案件毫无关系，而是成为了赤井秀一的炫技；而在凶手中弹后，便直接无缝衔接到卡迈尔对这一诡计的解说，完全不留思考时间给观众，可以说这个诡计在本片完全没有写成推理，这仿佛在表达这么一个态度：即使能想出此等的诡计，樱井武晴也不想写推理。

樱井去推理化之心不死，我并不认为对他的这种臆测是在冤枉他，这点甚至可以从他笔下历次剧场版的TV联动回看出来，这些联动回往往甚至比剧场版本身更本格。

凡此种种，足见樱井武晴在剧场版创作上的态度。

案件本身更不用多说，唯一的推理竟然只是最老套的打乱读音（而且还觉得日本人的名字打乱读音美国人看不出来），案件设置了两名犯人，也几乎是为了引出秀一及其相关角色的炫技，案件本身，成了次要的辅助品。

说起来，回顾樱井武晴笔下的剧场版，我意外地发现这些剧场版无不涉及到美国：《绝海的侦探》中得意洋洋地说到宙斯盾战斗系统是美国送给其最信赖的日本的；《纯黑的恶梦》中黑衣组织用上了来自美军的鱼鹰旋翼机；《零的执行人》中NAZU的原型分明是NASA；《绯色的子弹》更几乎可说是FBI的宣传片，其间种种都透露出樱井武晴的亲美倾向，唯独在涉及二战历史的《业火的向日葵》中，GHQ似乎却带有些反派的意味。

樱井武晴的对美态度耐人寻味。

话说回来，即使如此，片中的这一枪，依然能够成为近年剧场版复兴的标志之一。

对现今两位编剧，我虽褒大仓而贬樱井，即使如此，自《唐红》以来，这两位编剧的剧场版无不有值得认可之处，这些年无疑是柯南剧场版的复兴期。

那些每逢新剧场版便带着偏见声称“一年不如一年”的人，是否能够放下偏见，好好正视当今剧场版的进步呢？

2022《万圣节的新娘》大仓崇裕，嘿嘿嘿，我的大仓崇裕（流口水）我已经等不及了，快端上来罢！

（震声）