生人勿进(美版)

2010美国恐怖片《生人勿进》，根据同名小说改编，全球累计票房2709万美元，定级R，豆瓣评分7.1，时光网评分7.5。

本片和2008年瑞典版改编自相同的小说，不过本片更像是瑞典版的翻拍，画面场景和镜头运用和瑞典版很像。

原著小说构思非常精彩，融合了奇幻、恐怖、惊悚、血腥、纯爱、青少年、校园霸凌等诸多元素，既有吸血鬼袭击人类的商业元素，又有少男少女纯爱初吻的文艺元素，人类男孩与吸血鬼女孩惊世骇俗、相依为命的青涩纯爱处理得恰到好处。

本片和瑞典版大同小异，几乎相当于重看了一遍——美国版增大了警察角色的戏份，强化了校园霸凌的戏份，开篇以插叙和倒叙展开故事（瑞典版是正序叙事），恐怖元素比瑞典版要多。

在美国版中，女主在吸血时会变身为声音和身形全变的怪兽，这在瑞典版中是没有的设定，瑞典版始终是内敛温婉的小女孩形象。

我觉得美国版这一设定不如瑞典版，这一设定降低了男孩爱上吸血鬼女孩的流畅度和可信度——缺乏家庭温暖、缺乏安全感、内心不够强大的男孩很难爱上一个时而温婉女孩、时而恐怖恶魔的吸血鬼。

在吻戏上，瑞典版只出现了一吻，且是男孩女孩的初吻，是影片情感高潮戏的鲜血之吻，这一幕非常精彩。

而美国版则出现了两吻，两吻都较为平淡，鲜血之吻是第二吻。

两位主人公是悲情的，男孩缺乏家庭温暖，在学校饱受霸凌，没有朋友与伙伴，情感孤独，渴望关爱与被爱，此时女孩的出现成了唯一温暖男孩内心的朋友。

而吸血鬼女孩终日和老头相伴，不见天日，多年维持12岁体貌，同样非常孤独，男孩成了女孩唯一的情感寄托，让女孩在冷血内核之外获得情感的慰藉。

二人的相遇和相爱，看似惊世骇俗，却也情理之中。

“超杀女”科洛·莫瑞兹出演本片时12岁，和角色一般大，容貌非常精致好看，长睫毛、大眼睛、尖鼻子、翘嘴唇，楚楚动人，略带可怜，和孤独、渴望被爱的角色特质非常贴合。

遗憾的是，青春期后的科洛·莫瑞兹的身形越发成长得魁梧走形，备受诟病，如今二十多岁的她只能靠脸吃饭，没再有“超杀女”那么经典精彩的抢眼角色。

总体来说，美国版拍得不错，并不惊艳但没有毁原作，如果没看过原著小说和瑞典版而单看美国版是不错的作品，但相比于瑞典版，美国版不如瑞典版的情感细腻和过渡自然。

怀着对海扁王里“hit girl”的余情未了看了这部电影，阴郁参杂着温情。

owen，孤僻，软弱，安静的有点自闭的小男孩，饱受着父母离异与被同学欺负的双重煎熬，他的内心一如冰雪般寒冷，沉浸在自己的小世界。

可以带上面具当个小恶霸，可以肆意偷窥邻居的生活，却找不到自我。

直到她的出现，abby。。。

在冰天雪地里那个光着脚丫的女孩，面色苍白，语气冰冷，“I can't be your friend”同样孤僻的两个人却慢慢成为了朋友，莫名的情愫在两个孩子之间滋生出来。

她给他鼓励，教他面对内心的的自己，要还手，要狠狠的还手。

他给她欢乐，带她去游乐厅，请她吃糖果。

一切进行纯粹而美好。

如果没有秘密基地的流血事件，也许他们仍可以这样自欺欺人的欢乐和睦，but it's wirten。

如何面对，你的朋友是残忍的吸血鬼？

如何面对，陪伴她的老人是她的小情人？

如何面对，帮她隐瞒真相还是理性的揭发？

当abby未经许可走进owen家而七窍流血挣扎时，男孩本能的拥抱，“no,you coming”，也许这就是他的选择，选择追随内心的感情，哪怕她是魔鬼，哪怕是一切都是阴谋诡计。

医院里已经面目全非的老人，深情的望着窗外的女孩，那个他愿意追随一生，愿意为之牺牲生命的爱人。

把最后的鲜血作为爱的祭品，毫无保留的离去。

如果说，关上了那扇血腥的门去阻隔警察挣扎求助眼神的owen对abby还有情意，那abby在游泳池对owen的救命之恩就是源于不舍的执念。

两个被世界抛弃，心理孤寂的孩子选择相依为命，开始一段残忍而欢乐的未来之路。

也许对abby而言，owen只是又一个追随者、牺牲品，但对owen而言，他已经赌上了一生，走入如死去的老人一样的命运轮回。。。

原版和美版的差異如何？

勉強出一比喻：有似聊齋誌異和閱微草堂筆記的差異。

若美版如閱微，則原版近聊齋。

美版加了個重要的配角：上帝。

無所不在。

出現在Reagan的演說裏。

出現在假爸爸的咒罵裏（失足跌倒的那一聲God!）。

出現在Owen母親的祈禱中。

出現在Owen母親的鏡子上 -- 那張凝視著他偷錢的照片。

於是，故事便有了正邪對立的軸線。

從正邪對立逼出自由意志之說。

「Let Me In」，Abby這句懇求，正是對Owen自由意志的考驗。

為何人會擇惡棄善？

電影告訴我們：主要因為父母和學校的社會功能不彰：上帝示警「Where are your children now?」的時候，母親竟然醉倒在沙發上。

美版又告訴我們：當然也不能全怪父母老師，因為人性本來就有弱點，即所謂原罪之說，此所以Owen會偷錢討小女朋友的歡心（vanity, my favorite sin）。

偷錢的時候，基督的畫像正在鏡子邊緣凝視著他，沒有比這更明確的訓誡了。

紀曉嵐喜歡說：物必自腐，而後蟲生；情有所牽，物必抵隙。

道理差不多。

原版的瑞典片裏，上帝是缺席的，Eli的魔性也減弱。

Eli比較像個異種生物，比如蝙蝠或蚊子。

吸血純粹為了活命，這裏頭沒啥正義或邪惡。

也不特別突出Oskar的性格弱點。

更突出的是寂寞。

寂寞通於饑餓。

原版的主角，一個叫Eli，一個叫Oskar。

前者的意思是 my Lord，後者是God's Angel。

應是編劇故意起的名字。

寓意？

若不是暗示他們都是上帝懷裏的羊羔（上帝創造蚊子自有一番奇妙的用意），就是暗示這一切和上帝無關（蚊子的存在只是自然而然，毫不奇妙），而略帶一點嘲諷。

我覺得編劇的意思偏向後者。

「Let the Right One In」也一樣。

我喜歡她，就是喜歡了。

其他都不管。

她就是the right one，甚至就是the one。

聊齋裏的狐仙都有可愛的名號，有似瓊瑤筆下的美女。

聊齋比較不談正邪，而談情。

聊齋談情，背後透露著無邊的寂寞。

康熙盛世的空虛寂寞，和北歐白茫茫的大地竟然那麼相似。

我今日身處的社會，當然不是康乾盛世，更不是發明諾貝爾獎的福利國家瑞典。

倒更像美國。

所以美國版更能觸動我。

一切都是为了女王不要以为这是一部青春勃起的爱情片，要是这样想，你就错了。

其实导演要拍的，是女王主宰众生男的故事。

虽然我没有看过原版，但可以肯定，这部片子虽然是走唯美路线，但讲的，是一个关于阴谋的故事。

吸血鬼艾比的出现，伴随着一只其貌不扬的老头吸血鬼。

根据电影中的设定，吸血鬼是不会老的，小艾比保持了12岁N载，说明了老头吸血鬼是老了后，才被变成吸血鬼的。

而某妇女被艾比吸血了，就变成了吸血鬼了，因此可以判定：老头是到老了，才被艾比吸血鬼化了——这时它已经衰老，笨拙。

同时，它经常被残暴的女王责备——当他失手，拿不回血瓶时。

在老头十多岁的时候，他和艾比就已经“表面上”相爱了。

而且他还一直帮艾比做着杀人、要血的勾当。

这是因为单向的爱。

但他仍是一个心地善良的人，他一开始的目标是偷车贼，后来由于艾比对血过分需索，实在没办法，才不得不对普通人下杀手。

艾比对他的，只是利用，她是自私的，她需要一把工具，来满足她嗜血的欲望。

直到她发现，这个老头真的不行了，而辱骂也改变不了这一切。

于是，她开始寻找一把新的工具。

这一把工具，就是欧文。

欧文是一个胆小内向的孩子，偶尔还有青春的骚动，偷窥人家XXOO，在学校总是被三两成群的恶俗孩子挑逗、挑衅、伤害。

艾比开始尝试与他交朋友，满足他的青春期需索，但同时，她看穿了他的怯懦，于是告诉他：当遇到迫害时，你要不顾一切地反击、反击、反击……在艾比的引导下，欧文开始成长。

并逐渐朝着她理想中的新工具发展——他将代替老头。

当老头发现了艾比在寻找新的工具时，他很痛心，一方面是爱艾比，出于地位被动摇，另一方面，是不希望又一个男人，沦为女王的工具，成为又一个杯具，于是他去证明自己还是有用的——他去杀人取血，但却出了意外，车子翻了，他只能用光来毁容自己，最终在医院绝望地让艾比吸掉自己的血、毁灭自己的生命。

他最后知道自己已经无法阻止艾比。

死在心爱的人手上，也算是一个好的结局。

杯具的轮回，到了欧文。

经过一系列的勾引。

艾比终于收复了欧文的心，欧文的心理防线一步步崩溃，最终接受了她是吸血鬼，但还没有心甘情愿地为这份所谓的爱情卖命。

然后，艾比谎称她要走了。

在游泳池，欧文面临杀机，艾比的出现，美救脑残，终于，欧文彻底地沦陷了，并愿意死心塌地地为了女王做事——于是他们一同上了火车。

他带她离去。

而若干年后，他将会成为另一个老头。

吸血鬼女王科洛莫瑞兹终将会把他抛弃，然后找到又一把新的工具。

美貌与诱惑，都是她的武器。

为了避免这个杯具的结局，老头曾经叫艾比：以后别再去见那个男孩子了。

但很显然，作为女王的艾比做事是自有打算的，根本不会鸟他。

况且，一个工具，又怎么能命令她呢？

美版与原版是截然不同的两个故事，这就是之所以原版的女主角很唯美，很克制自己吸血的欲望，而美版的艾比，却是狰狞的、嗜血的，完全没有克制的缘故。

为什么艾比不吸欧文的血呢？

因为她暂时还需要一把工具，而这把工具必须要是人。

人能在日光下行走，吸血鬼不能，他将会拥有强壮的身躯，并在日光完成她不能做的事情，做到老头所干不了事情，然后在六七十年后，成为又一个老头。

这是一部彻底的杯具。

强烈推荐，我给五星。

——————————————————似乎有人不认同电影24分时 前男友眼镜老伯取血失败后回家 现任男友欧文偷听到隔壁在吵架 有个男的（黑黑的背影轮廓）在对眼镜老伯凶凶抱怨‘难道要我出去自己解决么’原来这也是爱情。

我确实不认为这女主是什么好人。

————————————————————引用另一位豆友的文章还以为是个爱情故事，看到最后一幕，终于明白，那个老男人可能以前是和艾丽私奔的小情人。

艾丽永远都在12岁，可是她的爱人却不可避免的要变老。

奥斯卡是另一个轮回，可是看艾丽对老头的态度，让我觉的，她只是再不断的用自己去诱惑一个又一个孩子爱上自己，成为她的工具。

不过整个画面都挺美，挺安静。

http://movie.douban.com/review/1956572/评论可没我这文章那么激烈哦，这才叫客观。

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记得去年放假在伦敦死活拖着老公去电影院看了瑞典版的let me in, 哦不对,那部电影是叫let the right in..看完从电影院走出来脑海里全是金发小男孩那张可爱的无辜的稚嫩的脸和小女孩惊艳的眼神...我承认我爱死了这部电影..所以今年看到电影院贴出新的海报let me in的时候心里抽搐了一下..虽然这个在电影节叫翻拍..但是我却想把它称之为山寨..因为它山寨了我最爱的let the right one in..然后心里没来由的厌恶了..顶着负面情绪看完之后我表示彻底对这部翻拍无爱..尽管画面也很美..故事情节也没怎么变..但是依然没有了我当时的那种看完心里久久不能平息的感觉..明明故事应该发生在神秘冰冷的北欧..怎么突然被米国佬搬家到了米国呢?..不能接受啊不能接受啊..好吧我承认我是闲着无事纠结了..美国翻拍的电影何其多..美版蔷花，红莲,美版咒怨..可是为什么如今的美版生人勿近会让我这么难以接受呢?..我也不了啊..吐槽无罪攻击请绕道..各位评五星的同鞋自动忽略我..阿弥陀佛..

曾几何时，看了瑞典版的《let me in》，留给我印象最深的地方就是那厚厚地白雪，让我想起了我东北的故乡，每逢冬季，森林，街道全是白雪，和片中差不多，很有亲切感。

再者就是瑞典版中帅气干净的金发小男孩，像天使一样。

美版拍的不逊于瑞典版，翻拍必烂片的定律也被打破了，与原版相比，美版更加阴森和诡异，色调更暗，雪景比原版少了很多，但我觉得美版比瑞典版的要浪漫些，凄惨些。

当然，最喜欢的还是小loli，美版的小loli很是精灵古怪，让每个人都有些”爱不释手“和惹人怜爱。

小正太也很干净，长的很特殊，让人过目不忘，有点像薇诺娜赖德。

欧版的基调是白，那美版就是黑，整个画面都暗沉着，即使阳光下还是觉得笼罩在一片看不见的黑雾下。

一开始完全忽略了那个假爸爸，直到最后一刻谜底揭晓。

他也曾年轻，在欧文一般的年纪遇到迷一样的艾比，于是痴迷，放下一切跟随她。

一定也是确认了她的真实身份，始终不肯离去，用他的一生守护自己当初不离不弃的誓言。

多年的颠沛流离注定了居无定所，再回头看这个袖口开裂，镜片破碎的老男人突然感觉可悲而凄凉。

他并无怨言，唯一的要求就是艾比不要再见欧文。

可在艾比沉默地抽回轻拂他老脸的冰冷手掌以后他也唯有沉默，继续为她杀人。

他应该是爱她的，从少年开始，看着自己一天天老去，能为她做的越来越少，直到生命的尽头，依然把结束生命的权利交到她手里。

只是她没有爱，她只是一具没有灵魂的躯壳，她懂如何去生存。

欧文其实是个小变态，当他戴着奇怪的面具，赤身用望远镜偷窥对面邻居生活细节的那一刻便知。

而且我必须说，这小家伙长的就十分阴郁，活象蒂姆伯顿笔下的怪异小孩。

离异的家庭，酗酒的母亲，这样的小孩好像就习惯安排在这样的框架下才说的过去。

那个光脚在雪地行走的女生立刻引起了他的注意，艾比的出现，无疑是为他枯燥的生活带来了一丝兴奋。

这个冰冷的女生显然与同龄的孩子不同，即便笑起这样好看，也不难发现刻意的冷漠与疏远。

I can't be your friend.Why not ？

That's just the way it is.Who said I wanted to be your friend.这段对话多想两个小情人在小暧昧，女孩先说我们是不可能，男孩脱口而出为嘛。

女孩又说就是不可能，男孩心里不乐意了可还嘴硬说谁要跟你一起。

都说拒绝是三大勾引方式之一，果真屡试不爽，所以欧文立马上钩，越发对这个冷漠的女生充满兴趣。

最后还是跟她走了，亦如当年的假爸爸，或许也已经猜到自己最终的归宿，却依然如此义无反顾。

跟随或许是另一次轮回。

作为翻拍片，本片质量实属上乘了，保留了凄凉萧索的唯美镜头并且原作的核心亮点也保留了下来，值得注意的是一些对细节的处理，好比原作the father 是个恋童癖，而且与女主也才认识不久，所以当他死时也就没那么大的情感冲击，但美版却将其设计成了十二岁就认识的小正太，这样就与男主构成了一种轮回，一种循环，当老头惨死的时候小男孩的命运也可想而知了....和原著不同，本片没有明确指出小吸血鬼的性别，但一句　　I AM NOT A GIRL 却又给人以遐想空间， 既可以理解成不是人类，也可以理解成不是女性， 因为同性之爱并非是所有人都认可的，所以这种艺术上的处理也算高明，细节上大体也就这样了。

看过其他人的一些影评，无非是分两种吧，要么是赞颂这种两小无猜的纯真感情超越了人鬼间的种族隔阂、食物链隔阂，只要相爱，一切都好，这种人普遍喜欢老版，第二种看法就是说两百多岁的老妖婆利用小男孩尚未成熟的心智果断诱惑之，使之成为自己的采血仆人，就像老头一样，年老后就被果断抛弃，来了新的小正太就得让位（看到萝莉赶老头出来以便自己与新欢敲墙传情的镜头时真是有种说不出的心酸）这部分人就觉得新版更能赤裸裸的表现出这种关系。

其实在我看来，人和吸血鬼本就没什么区别，小女孩要吸血才能过活，男孩需要爱才能生存，女孩有了男孩，她在自己脆弱的白天就很有安全感，也有了稳定的鲜血的供应，男孩也终于有了在这世上唯一的牵挂，一种久违了的依恋。

一个为血而生，另一个活着以爱之名。

不管是人类也好其他生物也罢当面对生与死的选项时一切道德上的束缚都变得苍白无力。

嗜血杀生？

得了吧，你应该感谢我没把这世界演化为生化危机般的人间炼狱，相信在那样的世界我能生活的更好；协助恶魔屠杀同类？

呵呵，我只是绝望了，在这冰冷的世界中找不到一丝由人类所给予的温情。

不管是人是鬼，两者都算是善良的吧，唯一的要求只是活着，卑鄙而又卑微。

我从不相信一个女人能爱上一个男人，女人们所爱的只是那个处于恋爱状态下的自己，谁能让她们达到恋爱状态谁就是白马王子，所以男人就好像一个触发器，有用就好，至于编号是多少鬼才在乎。

男人的承诺就更不必说了，说出来就是个笑话。

所谓的爱情或许就是种美丽的幻觉吧。

很难说女孩是否珍惜与各届仆人之间的感情，但她一定是懂的，说她是骗子？

会骗人的一定是被骗过的吧，被骗过了也就一定懂了。

杰克与罗斯间的爱情最后也就是一种寄托在海洋之心上的美好回忆吧，那又怎么能说小女孩铁石心肠呢。

或许真的很难说他们两个之间是否有真爱，但从此之后一个不再孤单，另一个不再挨饿，或许都有了依靠，或许都不再害怕，或许都有了寄托...或许吧。

自从看过Kick Ass后就喜欢上了Chloe Moretz这个小萝莉，看过我那篇影评的童鞋应该知道我那时起就期待这部影片了，不过由于种种原因到今天才去看了这部电影。

当然了，看过原版的我也免不了会将本片和原版作比较，美版虽然剧情完全照搬原版，但是我觉得在影片的表现力上丝毫不输原版，当然首先还是要归功于剧本的经典。

美版继承了原版那种淡淡忧伤，抑郁的基调，将男孩女孩之间朦朦胧胧的说不清是爱情、友情还是亲情的微妙感情诠释的非常唯美。

不过美版表现的稍微要更加有戏剧张力一点，视觉冲击方面也要比原版强，原版就像是一杯清茶，个中滋味要细细品味才能知晓，而美版加入了好莱坞惯有的元素，悬疑、紧张、血腥度稍高，就像是喝soda一样，喝得太快会被二氧化碳冲到鼻腔。

美版没有直接交代Abby的性别问题，只是她几次提到I'm not a girl，原版男孩偷看女孩洗澡，女孩裸体那段镜头美版并没有表现，只有拍到Owen偷看了一下就躲开了(失望，哈哈)。

印象比较深的有Owen看到Abby和那个老人年轻时的合照，他忽然明白了自己也许会成为他的替代品，要求回家，但当Abby来找他时，他发现自己还是无法轻易丢下这段感情。

还有就是警察破门而入那段，最后警察无助的向他伸出手去请求帮助，Owen在这里内心明显的纠结了，他伸出了手，但却是轻轻地拉上了门。

这里的处理我觉得比原版还要精彩，Owen在善恶良知与Abby的感情面前最终选择了后者，这更能够渲染两人之间的感情。

美版的特效我觉得倒不是很必要，不过考虑到Chloe Moretz没有原版小女孩那种阴郁的气质（她在我脑中还是很萌的小萝莉，与吸血鬼的形象完全联系不到一起），所以特效更能够直观的表现出吸血鬼的恐怖，营造与普通小女孩形象之间的反差吧，虽然我还是更喜欢自然流露出来的气质。

影片最后游泳池那段拍的基本也和原版别无二致，泳池里四散的血花与残肢，不过Abby没有再露面，只有一双沾满鲜血的脚，与Owen眼中那欣慰的眼神。

原版到这里就结束了，但美版Owen和Abby踏上了旅途，他会步那个为Abby奉献一生的老人的后尘吗？

这就留给荧屏前的观众去思考了。

如果你看过原版，这版不妨也看一下，it won't hurt；如果你没看过原版，那这版就更要看了，相信不会让你失望的。

慢慢漂浮的云朵在平原上留下巨大的影子。

秋风吹过，金色的叶子撒了满地。

就在此刻，有多少人正经历着爱情的分离，多少人正经历着爱情的开始，多少人又在为自己的理想，为事业，金钱，责任，幸福，仇恨而奋斗，而经受折磨。

这片大地上每一处，，每一对恋人，每一个个体都有能让人留下深刻印象的故事，我们为什么还需要这样一个科幻的，关于吸血鬼的爱情故事？

我为什么还要跟你来述说这个故事？

“我会永远保护你，即使他们说你是邪恶的。

”他是一个其貌不扬的老头，衰老，笨拙。

他残忍，血腥，杀人无数，可这一切都只为了自己的所爱，年轻的女孩，不，吸血鬼，Abbey。

在老头还是十多岁的时候，就和Abbey相爱了，但Abbey不会老去，可他守候了这个嗜血的爱人一辈子。

为了Abbey，他一辈子居无定所，做着违背良心的坏事。

“我还有别的选择吗？

”“以后别再去见那个男孩子了”… 一生的守候，对Abbey的保护，以将自己的血献给Abbey作为结束。

为什么要这样一辈子的去保护这样一个邪恶的吸血鬼。

Owen是一个失爱，自卑的小男孩， 父母离异失去幸福的家庭，在学校里受尽同学的欺负，不敢还手。

Abbey进入了他的生命。

在冰冷的晚上，暗黄的灯光下陪他聊天。

在Owen受欺负的时候，鼓励他要鼓起勇气变得坚强。

就在那个寒冷的晚上，橘黄的灯光就像霜一样落在他和她的身上，Abbey亲吻了Owen。

这是爱吗？

Owen 终究发现了Abbey不是人，是吸血鬼，是邪恶。

他变得痛苦，犹豫。

Abbey不舍Owen，请求Owen说let me in， Owen没开口，Abbey进入房子后身上开始大量流血，Owen立刻答应了Abbey，补上let me in。

Abbey说，“我知道你不会不管我的”。

Owen紧紧的抱住了Abbey。

Abbey在自己家里吸了当地警官的血，她要走了～Owen看着Abbey的背影，留下了眼泪。

不多久学校里的坏同学报复Owen,就在Owen有生命危险之际。

Abbey及时出现，保护了Owen。

原来她走了，她的心放不下他。

最后，Owen带着Abbey 在温柔的光线下，踏上了未知的旅途。

“我会永远保护你，即使他们说你是邪恶的。

”这是成熟的爱吗？

我为什么要跟你讲述这样一个科幻的，甚至愚蠢的故事？

我不确定，但这故事深深打动了我，因为这是信任，这是无私，这是超越现实，超越道德的 生命的紧紧的紧紧的相连