人类的悲欢并不相通。
去年最后一天看《寒冬》的时候,我深刻的体会到了这个道理。
电影的开头几乎是写实的,拍出了,疫情当时的情境。
非常的真实,非常的直击人心。
看开头我就哭了,也许是想到现在还有城市被封城,也许想到当时的医护患者,经历着比拍摄现场更加困难的经历,也就是想着哪怕两年了,当然这样的噩梦笼罩在我们心上的时候,依然会非常触动。
然后我两旁的人无动于衷。
这时候我以为这部电影会出乎我的意料。
果然他出乎了我的意料。
口型不对,剧情散漫,笑点强行而老套,价值上得生硬,很多镜头也不知所云。
相比去年看过的。
《第一炉香。
》虽然很出戏,但起码是帅哥美女,画面的构图和配乐也是大师级别的。
然后到了《寒冬》,全面的拉跨。
黄渤和贾玲的演技被埋没在不知所云的对白,口号以及背诵式的台词中。
但我旁边的朋友笑得很开心。
于是在我悲伤的时候他们欢乐,我觉得无趣的时候他们放声大笑。
这时候我想到隔壁老乌说的一句话,艺术是有门槛的。
现在豆瓣的很多,平分也好影评也好,确实脱离了很多大众。
他们其实并不关心这个电影说了什么故事,他们甚至也很少来电影院。
有的人可能只是想着元旦放假了,来聚一聚。
有的人可能是单位送票。
有的人可能是看见朋友圈或者抖音上有人发了短视频就被吸引了过来。
所以他们并不理解我如坐针毡的。
观影状态。
我也很难理解他们为何能把这个电影看出这么多笑点。
另外一个问题是他们如果去看爱情神话,他们会笑吗?
他们看得懂其中的明喻暗喻。
明朝暗讽吗?
这是我又想到了。
当下流行的是当下的视角,无论取得了多高的票房,用了多少的明星?
多么声势浩大的拍摄,都会过去。
只有经典,只有任凭风吹雨打,依然受到大家推崇,经过岁月的磨练反而在放出更美妙,色彩的那些艺术,那些文化才让我们穿越历史的帷幕,也能感受到他当日的风采。
如果能卖票房又能卖口碑,那当然是最好的。
但我觉得疫情这么重大,影响如此深远的一件事情,不能拍得那么儿戏。
正是因为悲欢不能相通,所以这些作品才更加要真实,而诚恳深入又浅出的去告诉我,到底发生了一些什么事情。
告诉我们卫生管理是否应该加强,疾病防控要如何的改善以及物资的发放,还有那些为了市民送物资的所有快递小哥运输人员他们经历了什么困难?
强行的感人…实在是赶人。
一个又一个烂俗狗血的故事包裹在抗疫外衣之下,虚浮,做作。
带给人的感动甚至还不如新华社的年终盘点。
明明有那么多关于抗疫好故事可讲,不知道为什么讲成这个样子,两个多小时让我如坐针毡。
莫名其妙的泪点,略带猥琐的笑点,剪辑的顺序也让人奇怪,费解。
有种为了煽情而煽情的感觉。
前面的情节过于平淡,台词也很奇怪,不像是日常生活中人会说出来的话。
这么多好演员,这么容易排出感动的故事,不应该只用剧情里人物的哭和笑来妄图打动观众吧,有点失望。
这部片子最好的地方是没有拔高,比较真实地展现了大数人性:善与恶、自私与无私、利己与利人之间的较量。
而且很隐晦地讲了一些事儿,比如贪污抗疫物资。
其实何止蛋白粉,又何止志愿者,但点到即止,也算曲线了。
当然,最主要的还是展示了疫情下普通人的生活,塑造了勇哥、武哥这样平凡的好人。
尤其武哥更加典型,一开始不愿意冒险、不愿意无偿劳动,明明有货车驾照,却不出头。
看到叶老师晕倒后第一反应也是赶紧离开现场、甩掉麻烦,可良心终究过不去。
大概就是孟子说的四端之心中占了三端:恻隐之心、羞恶之心、是非之心。
当她通过朋友圈窥探了叶老师积极的状态后,晦暗的生活仿佛被一束光照亮。
为了能进小区看叶老师、也为了发朋友圈给叶老师看,她报名当了志愿者。
这个目的并不纯粹,可在当志愿者的过程中她不断体验全新的人生,接触到了晓晓这样的人,也获得了称赞与关心,思想渐渐升华,最终随着善的洪流做出了无私奉献。
再比如李宏宇和刘亚兰直到最后捐赠物资都藏着小心思,直接捐给了他们最需要的医院,甚至具体到科室。
但是如果能在利己的同时利他,已经是好人了。
不是生来高尚,但能偶尔、甚至经常发光。
一两个超级英雄的光芒再大,能照亮的范围也很有限。
但如果每个普通人都能发一点光、一点点光,这些微弱的光汇聚到一起,堪比银河、太阳。
喜欢这部片子里平行蒙太奇的手法。
在同一时空下,通过每个人与他人连接的节点编织成社会这张大网,将单独的故事融入了社会群像。
而相同时间的一再提示,也让观影者回忆起当时自己的生活轨迹,从而产生共鸣。
缺点首先是没给猫做绝育,其次是阿勇和老婆以及谢老黄昏恋的故事有点俗套,类似情节看太多了。
但也可以说是太阳下没有新鲜事儿吧,人类的故事总是大同小异。
不过谢老黄昏恋的故事除非有原型,否则感觉太理想化了。
我身边接触过、听说过找老伴的真事儿都充满了算计。
很多老年女性丧偶后不想再找,觉得没必要再伺候大爷了。
而很多老年男性找老伴的愿望是比自己小、身体好、能做家务、做饭合自己口味、脾气好、不要太能花钱……类似于低薪保姆加床伴。
当然,片子里的设定沛爷职业是厨师,给老伴做饭也是有可能的。
现实往往丑陋不堪,但让还心存幻想的人的在电影里做做梦也未尝不可。
只是这样的梦感动不了我。
每个人的经历不同,共鸣之处也不同。
我最有共鸣的是叶老师用爷爷的话和雪莱的诗安慰武哥那段,全片最爱,没有之一。
因为我有过非常类似的经历,也是靠写诗和朋友告诉我的方法挺过来的。
虽然由于一些原因,那个方法最终没有实施。
但那段时间那种可以再见到亲人的信念真的给了我非常大的安慰,而诗歌也替我抒发了无尽的悲痛,令情绪获得释放。
虽然从一开始我就不完全相信朋友说的方法,可我却又愿意相信。
就和武哥在电动车上哭着说:“我不相信”,可听了叶老师的安慰又答应了鹦鹉洲大桥的约定一样,不相信但愿意相信。
另外,我觉得手机的主人猫爷爷设定成去世更真实,因为确实有很多人因为新冠留在了那个冬天,虽然获得救治康复的人更多,但直面死亡也是一种勇气。
好烂参半。
好在题材。
武汉封城的背景,聚焦于具体的人的故事。
致敬的人物与事件清晰明了:在金银潭医院门前手持白色花束的「羞愧者们」,在阳台上高喊的市民,人们自发组成的志愿者小队,喜欢吃豆皮(鸡腿)的牺牲于岗位的医生,暴雨中高歌的快递员……一切仿佛就在昨天。
多亏了这些“犯苕”的人,吹哨的人,「老子到处说」的人,那些太多太多没法呈现在镜头前的故事和事故,永远留在我心底。
好在演员。
贾玲可真灵,她演的外卖员“武哥”,最真实、最令人信服,开场三句话,这个大大咧咧的人物形象就立住了。
武汉封城,她只得退了车票原地过年,工作人员说金额将原路返回到您的账户,她边走边嘟哝“当然全款退,还扣钱啊。
”全影院的观众第一次笑出声来。
就这么一句,既把弥漫着的惶恐不安的压抑感击碎了,又让人觉得,啊,这才是「活人」,有自己的抱怨,有自己的情绪,不是毫无个性、一味服从的空壳。
她和朱一龙演对手戏,竟然一点都不违和,她一笑,一托腮,刷朋友圈傻乐,擦口红,比划文胸,你就觉得那是自然到不能再自然,藏也藏不住的女孩儿心思。
看她演戏,就明白什么叫做「真诚自有万钧之力」。
朱一龙演得也不错,就说他晕倒那场戏,又猝不及防又逼真自然,惊得全场观众都叫出声来,要不是贾玲在那儿试探地戳他脸配合一些令人啼笑皆非的夸张动作缓解了一些紧张气氛,我真的就以为导演这就让他领盒饭了。
刚在《爱情神话》那里学了句上海方言,现在用他身上正合适,老嗲了。
好的说完了,接下来是令人无语和不适的。
烂在「政治任务」。
一些批量生产袋装中药的镜头,很难不让人想起强迫某地区人民喝中药拍视频和“没喝中药的病人也会通过中药的分子运动痊愈”的荒诞;“现在高龄产妇生二胎是再正常不过的事”的台词从所谓妇产科医生口出说出更令人皱眉,但凡接受过教育或是在网上冲过浪的人,都或多或少知道高龄产子的风险和危害。
人不能,至少不应该,为了响应所谓的政治任务说出违背良心和常理的话。
烂在刻意。
实际上,我很排斥观看除纪录片以外任何形式的抗疫剧。
拒绝煽情,拒绝歌颂,拒绝合理化人为的灾难,拒绝认同以部分人的牺牲换取更多人的生存,拒绝用英雄替代鲜活的普通人,用典型故事替代真实的人生,拒绝相信胜利,拒绝美化记忆,拒绝用眼泪达成和解。
作为疫情的幸存者,比起铭记荣耀,我更愿意铭记黑暗。
在时间并不久远的死亡现场,哪怕一粒尘土也不容修改。
以这样刻意的形式记录疫情,难免有些大事化小小事化了。
但作为宽容的观众,这个电影本来就是以珍惜、拥抱眼前人为主题,还是觉得聊胜于无。
记录下虽然片面却温暖的瞬间,比歪曲和遗忘来得更好。
用平原火锅退票换来的寒冬点映
我觉得抗疫期间很多很精髓的和让人感动的东西都没有拍出来。
我只能说可以从中看得到导演想通过群像,从平凡人的角度来展现疫情下最严重的武汉普通人民的生活,也尝试建立每个人之间的关系。
电影总体构架很宏大,但是内容刻画不够好。
这部片子用了抗疫的题材,我不可否认我在观看途中曾经有很多次落泪,但是我依然觉得一个完整的电影最重要的是逻辑,要讲好这种小中见大的故事必须得让每个角色都经得起推敲。
就说几个角色吧。
黄渤饰演的阿勇一开场就是很莫名其妙的正能量,作为一个有妻子有孩子的家庭角色二话不说直接冲上去做志愿者,这确定是普通人会这样做的吗?
贾玲线我觉得相对比较完整,疫情之下大家都感觉艰难又孤独,所以和小护士、叶老师之间的互动比较自然,也比较能代入。
最终武汉解封,很多人永远地停留在了过去。
夕阳红组合是我觉得在这之中最让我感动的一个故事,包括老医生坚持上前线,老厨师尽己所能地去帮助,老医生倒下时的揪心与难过还有最后终成眷侣真的是很好很成功的一个故事。
中年夫妇的故事真的是莫名其妙,仔细想都不知道它想表达什么。
一开始的催债莫名其妙就变成了妻子眼里只有钱,就变成了丈夫不管妻子所以内心空虚,最后还高龄产妇怀孕很普遍,让人直呼这是什么玩意。
小猫很可爱,但是我不太明白为什么要有这个桥段,是因为新生儿代表希望吗?
还有贾玲在卡车上看胸罩我也觉得是一个败笔,她和叶老师的情感一直都描述得类似于精神伴侣,这个桥段真的没必要。
这部电影我最喜欢的是片尾曲了,真的好听。
但是最后起身拥抱,我和男朋友都感觉有点尴尬。
这种小故事的电影其实已经有不少了,像我和我的系列,对比之下更觉得这部电影不足点太多了。
好的故事应该让人物形象丰满,人物有自己的经历自己的理由所以才会有符合他们逻辑的动机,才会更好地让观众代入,才会不显得刻意煽情强行正能量。
1看到朱一龙老师出演以武汉疫情为背景的电影,是意料之中的事。
武汉是他的家乡,是他远隔千里也心有挂念的故土。
记得电影开机时,这部电影叫做《江城子·在武汉》。
江城是武汉的别称,“江城子”类比“武汉伢”,是很巧妙的字意。
“江城子”三个字为人熟知,是作为词牌名。
其中我最喜欢的是苏轼的《江城子·密州出猎》:老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍,锦帽貂裘,千骑卷平冈。
为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。
酒酣胸胆尚开张。
鬓微霜,又何妨!
持节云中,何日遣冯唐?
会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。
.是以,第一次看到这个电影名,我就对这部电影心生期待。
甚至几个月后,看到最终的电影名——《穿过寒冬拥抱你》,还有几分遗憾。
而观影后,当我一遍遍回味朱老师饰演的钢琴老师叶子扬,不禁再次想起了这首《江城子》。
苏轼写下这首诗的年纪是38岁,电影中的叶子扬也是相近的年纪。
不知道这是否是巧合,但我确实从叶子扬身上看到了东坡先生的乐观和豁达。
2叶子扬的出场是整部电影的气氛转折点。
气急败坏的快递员武哥“砰砰砰”地敲开了门,一句抱怨的话堪堪刹车,尾音生生折在了“美色”里。
而这“美色”的拥有者偏偏还不自知,一边跟学生们道了再见,一边对着武哥连连致歉。
温柔和相貌出众是朱一龙老师本人的“杀手锏”,换成涂了厚厚黑粉的叶子扬同样奏效。
于是,也许准备了“长篇大论”的武哥态度瞬间一百八十度大转弯。
朱一龙老师和贾玲老师的奇妙搭配,是整部电影的搞笑担当。
喜剧人贾玲老师的表演自不必说,而长相极为周正的朱一龙老师演起喜剧来,真就应了粉丝对他本人的评价——不搞笑但是很好笑。
而这对荧幕CP让许多人捧腹又走心的基础,是互相的欣赏和尊重。
3叶子扬是格外真诚的人。
与生俱来,又或是经历了生活的沉淀,我们无从得知。
一如他的过往,离异独居几个字潦草揭过,再深刻详细一点?
没有了。
然而我们清楚明白地知道,是叶老师的过往,造就了他如今这般令人心折的模样。
.平心而论,叶老师具备极佳的品性修养。
温暖善良,君子端方。
弹得钢琴,颂得诗章,谱得乐曲,下得厨房。
对于心向温柔的人,可谓理想范本。
而对于性格直率善良却外貌自卑的武哥,几乎是一击致命。
何况,他还好看。
4但《穿过寒冬拥抱你》讲的是普通人的故事,叶子扬当然也不是流水线上误差为零的完美样品。
跟朋友交流观后感时,避不开的一个问题,“他的妻子为什么要跟他离婚?
”电影里没有明说,但作为观众可以猜上一猜。
或许是少年宫的钢琴老师看起来没那么体面阔绰,或许是有些板正的叶老师没能成为前妻心中“理想的丈夫”,又或许,是因为叶老师的疾病。
电影设置了四组人物关系。
比起其他组的情感稳定,叶老师和武哥的关系是一个刚刚发生的模式。
素昧平生的两个人,因一份药品外送相识。
初次相见就上演了“英雄救美”的经典桥段,是有些浪漫意味的。
爱情的发展始于深入了解。
武哥了解叶老师的渠道是朋友圈,她看到了一个喜欢雪莱、热衷旅行,吃饭要摆盘的——文化人。
而观众通过反差来了解叶老师的憨厚可爱。
看起来一本正经却会在脑门上贴纸条来调动学生的积极性,满脸写着“诚实”却在和武哥的“步数比拼赛”中用节拍器带动手机轻松取胜。
这是电影的喜剧效果,也是叶老师立体人设的展现。
5不过,可爱归可爱,叶老师的高光时光,却是悲剧基调。
实习护士晓晓的离世,是猝不及防的一把刀。
当武哥在电话中痛哭,向来“春风化雨,润物无声”的叶老师第一次眼泛泪光,眉头紧皱。
我突然意识到,看起来积极乐观的叶老师还是有着痛苦的底色。
.经历过亲人离世的人,对于生死的认知往往会更深刻一些。
那种生命无常的痛苦不会消失,最好的方式也不过是慢慢淡化。
叶老师安慰武哥,“我小时候听我爷爷说过,在日夜更迭的那几秒钟,我们可以见到我们最挂念的已经去世的人。
”“他去世之后我真的见过他。
”听武哥不信,他又援引雪莱的诗,“奇异的晨光一旦升起,就会消融你头上的云涛。
地狱和天堂,将化为乌有。
留给你的,只是无尽的宇宙。
”“你不相信我爷爷的话,你总得相信大诗人雪莱吧。
”“等解封的那一天,日出的时候,我们在鹦鹉洲大桥上碰头。
我向你保证,你一定可以再见到她的。
”叶老师很会安慰人。
一步步地安抚武哥的情绪,用自身的例子、大诗人雪莱的话以及“鹦鹉桥大洲”的约定来缓解武哥的痛苦。
对于成年人来说,阴阳相隔是所有人心知肚明的道理,但叶子扬言辞恳切一再佐证,脆弱如武哥,似乎也可以暂且相信。
6而作为旁观者的我,已经敏感地嗅到了悲剧的气息。
这“得益”于朱一龙老师强大的共情力。
他不太圆满的角色太多,而作为忠实观众的我久而久之也练就了一定的观察力。
电影囿于篇幅,角色的每一次出场都须得精心琢磨。
朱老师塑造的叶子扬,在第一次出场就给我留下“出手阔绰”“病情严重”的印象,是以,尽管被后续两人的愉快气氛所感染,我还是在武哥的这场哭戏里,及时回忆起了前面的伏笔。
.鲁迅先生说,“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。
”朱一龙老师大概对这句话深以为然。
于是,成功把叶子扬演绎得格外让人心动的他,在电影尾声联合导演狠狠地捅了我一刀。
而“坚强”如我,还是要夸一夸这刀捅得确实好。
7电影没有赘述叶老师离世时的情景,而是用了仍旧带着手机摆动的节拍器一扫而过。
像是叶老师的生命,不疾不徐,生生不息。
.叶老师倒在解封前夕。
是因疫情耽误治疗的病人的缩影。
而由器官受赠者和他的学生一起演奏的遗作、鹦鹉洲大桥上的虚影,无疑是叶子扬“向死而生”的无声宣言。
叶老师不算圆满的一生,也因此在武哥和观众的心里,成为温暖而有力量的存在。
买了点映去看了这部电影,黄渤和贾玲的卡司确实很吸引人。
电影通过四个家庭的故事,通过一些线索串联在一起,讲述疫情背后的故事。
黄渤打军体拳真的太搞笑了。
周冬雨特别出演的角色赚了我不少泪点,谢老和厨师的爱情故事更是催泪。
贾玲和朱一龙互动还是蛮甜的,尤其是两个人比赛占领微信步数封面,朱一龙给贾玲念诗,比较有cp感。
所以最后结局真的哭惨我了,感觉导演在为了emo而emo,虽然前面有朱一龙患脑瘤的伏笔,但当时贾玲也说了她有一个亲戚,得脑瘤之后,每天熬夜身体健康。
且朱一龙饰演的角色不差钱但是不去治疗,我分析不出他为什么不去治疗,然后很突兀的下线,百思不得其解。
当时贾玲在长江大桥等他,还有最后载着女儿听说他的死讯时,我哭的太惨了啊。
这部电影的最终寓意是搞笑女不配有爱情?
其次,电影的配乐很莫名其妙,就会有一些突兀的宏大的bgm,来搭配一些莫名其妙的画面,就很离谱,完全不知道为什么要这样。
比如高亚麟和徐帆开车去公司那段,配一些宏大的音乐,就感觉很不搭嘎。
然后莫名其妙穿插进了一段墨卫侠的动画,我也不知道在展现什么。
唔,总的来说,我觉得这部电影其实打不了4星,但是打3星也舍不得。
就这样吧。
第一次在豆瓣长评电影,实在是这部电影表达的一些三观让我在电影院里忍不住骂出了声。
影片本身是一个人物塑造扁平,叙事结构简单,部分情节强行煽情,并无特色的传统主旋律电影,唯一感染到我的地方就是开头对武汉疫情时期万众抗疫的宏观描绘。
如果仅是这样我也就当无聊打发时间而已,但是里面那对夫妻的三观真的让我拳头硬了。
不讨论那段无语的讨债人是否有错的剧情了,两人的女儿都已经结婚怀孕了(假设大家都是25生小孩的话,女方也50了),还要整一出高龄意外怀孕?
意外怀孕就算了还要把小孩生下来??
医生还说没什么风险???
女性出去搞事业只是为了在儿女丈夫面前有面子,得到丈夫关心认可后就又可以回家生孩子了????
看之前不知道是女导演拍的,知道后我觉得我必须来豆瓣给他一个长评,他值得。
ps演员演技都没啥问题,如此标签化、脸谱化的人物塑造,哪怕是所谓平凡的小人物,也很难让人有代入感。
影片目前能拿这么高预售,只能说自己我真的看不懂中国电影市场了
看到一半给的影评,看不下去了,完全不像一个期待度这么高的电影表达出的东西,剧情七零八落,且这几段感情的结合实在让人想不到搞不懂,多条剧情线的穿插也很摸不着头脑,并且把疫情这样的题材拍成这样的意义是什么,主题明确但场景太假,真实的疫情防控最紧急的时候是这样的吗,传染病型病毒笼罩下的社会是这样的吗?
并且那段搞笑的剧纯属僵硬拼凑,真是笑不出来,当一般主旋律电影来看吧,坐不住了
二刷《穿过寒冬拥抱你》,终于看到了心心念念的方言版。
其实方言版和普通话版各有千秋,都很喜欢。
如果说普通话版偏向于阳春白雪的优雅浪漫,那么方言版,就更多了烟火人间的热闹鲜活。
这种对比,不仅仅局限于电影语言的使用,影片的整体风格、叙事基调,尤其是叶老师身上的气质,处处可见阳春白雪与人间烟火的完美交融。
感谢薛导,用温暖治愈又诗意浪漫的笔调讲述了这个原本以为会很沉重的故事,用笑容化解了泪水、用温柔包裹了悲伤、用爱意温暖了寒冬、用浪漫诠释了死亡。
更加感谢薛导,给了我一个人间理想叶子扬。
二刷之后,叶老师的带来的冲击和感动愈发如弦歌清韵,余音袅袅,念念难忘。
在他的身上,我依稀看到了灵魂深处渴求的生命最本真美好的模样——他虽言行朴素,却有精致生活的优雅;他虽物质清贫,却有精神世界的富足;他虽一身风霜,却有琴诗相随的浪漫;他虽病痛缠身,却有看透生死的豁达;他虽自救无计,却有悲天悯人的大爱——他虽囿于陋室,却有包容天地的襟怀。
他是勇士,笑对人生,淡定从容。
经历婚姻失败、身体病痛、疫情封锁,他仍然坚强乐观,不怨不怼,饱含热情,珍惜生命,笑对人生。
就算一碗普通泡面,也要精致摆盘,仪式感满满;就算与死神惊险擦肩,依旧不忘幽默宽解他人;就算明知生命将尽,也要尽最大努力,为世间留下希望和温暖;他是医者,疗愈人心,抚慰伤痛。
他用音乐和诗歌,给了武哥和孩子们勇敢坚持的希望;他用身体和大爱,让许多人重获了新生;他用才华和温柔,留下了永存于歌中的约定,他更是用雪莱的《咏死》,为所爱之人,在苍茫宇宙架起了一道跨越生死的温暖桥梁;他是旅人,不问来处,不问归途。
人生如逆旅,你我皆行人。
他来了人间一趟,看遍山河辽阔,尝尽离合悲欢,乘兴而来,兴尽而返。
如他所说,死亡不是终点,而是另一段旅程的开始。
他只是安静地收拾好行装,去往了早已计划好的远方,只要爱意不减思念不灭,他就没有离去,岁岁年年,只待昼夜交汇、云消雾散——他必定会沐浴着满天晨光,跋山涉水,践约而来。
唯一泪点在电影开头五分钟,之后就一路尴尬和各种bug。比如渤哥跑了一天为了老婆孩子家门都没敢进,老爷爷给老太太送饭也要隔着距离一放一取,而贾玲姐送外卖的时候那小区关卡说闯就闯,这之后甚至还能进屋和钢琴老师坐在一起分吃一碗面。请不要为了强加联系强行煽情就拿武汉的防疫力度开玩笑。
大型春晚主旋律小品
就太一般了
感动到我,四星鼓励。就是觉得贾玲与朱一龙的cp有点突兀,武哥的爱有点自作多情的成分,不过蛮可爱滴
强行煽情,只能给主题加一分了
我觉得可以不要拍抗疫片了 有点审美疲劳了... 电影主题很正,但真的觉得和别的没啥区别
不完整没深度,很多情节bug,我这种不怎么会欣赏电影的人在电影院看了一小半就有点坐不住了。
就现在 拥抱吧!疫情无情 人有情蛮震撼的 蛮感动的
看之前没想到会是那么打动人心的一部作品,甚至有点想写长评了,等我缓缓,现在还是有点激动。
很难相信明天就2022了,新冠疫情已经爆发两年多了,口罩已经成为日常,面对偶尔某地突发的病例也基本可以平静面对了,但两年前疫情突然爆发时武汉人的惊慌失措失去亲人朋友的痛苦绝望,通过影片依然让我们共鸣。其实不怎么喜欢人,每天在微博上看到太多不开心的消息。但这样的天灾人祸面前,又有那么多温暖和无私的人,是这样的人,是这样的侠义之气支撑着更多人活下去。人呵!请鼓起心灵的勇气耐过这世途的阴影和风暴,等奇异的晨光一旦升起,就会消融你头上的云涛……
先说优点吧,电影名和上映的时间点选的好,演员阵容强大,几个故事线之间的交叉衔接还可以。但真不太喜欢里面的强行煽情,还有跟热度的行为,中间好几次都想离席了,没有太多惊喜感,后悔在电影院看了。
几个不同的视角,一场共同的磨难。这些平凡的、不凡的人生在疫情里短暂的交互,去探索那年春节,武汉人共同的命运。比预想要好,比现实要轻。既然不能反映现实,关照一下现实,也算有一点价值。
不知道朱一龙这个角色写死的意义是啥。感觉薛晓路导演也加入了主旋律片的阵营。贾玲真的不错。
一般般
任务电影的味儿确实很重,但是有那么几个点又有点打动人。如果能重点刻画疫情下两个恋爱中的女人(贾玲吴彦姝的演技真的很不错),以她们两为中心扩张故事,会是一部非常特别的电影
两分给主题,一分给尚学姐
拍的很好的疫情片,感人温暖
这几年看过的最好的抗疫电影,毫不反感,台词非常生活接地气,人物塑造都很棒,一点也不尴尬违和,真不错👍
感觉有点空洞,故事有点东拼西凑的
中国人永远吃情怀着一套