栀子花开

电影还未上映有评价不算多么少见的现象，特别是这种有着当红小鲜肉的电影，粉丝总是满怀着对偶像的诚挚爱意刷几条好评，看了看也不多，真正上映了就会有大量路人来刷评价，好与坏只在观众的眼里，粉丝的力量微乎其微，不过我一项认为豆瓣对国外影片比对自己国内的宽容一分左右，这是外话，暂且不表。

作为何老师李易峰张慧雯蒋劲夫的好感路人，从一奠定班底便关注了此电影，时不时过来看看动向，总觉得这部电影可以期待。

然而今天突然发现栀子花开被各种刷了一千多条差评也是颇为震惊。

上映了？

这么难看？

何老师跨界指导果然失败不值一提？

翻了翻评论，惊异的发现首先昨天确实有一场点映，其次这些人刷恶评一星的都没看过电影。

我忍不住去微博找了找观影群众的评论，发现大部分的评价甚至是不错的，无论是路人或者粉丝都算满意，这样的电影突然被这样刷恶评其实还蛮搞笑的，不知影方怎么处理。

刷恶评的人说粉丝刷好评我们所以要刷一星没看过也要刷，粉丝说粉丝才写了一百条的期待，恶评这么刷所以要刷回来一些。

嘿，大家也真是有够无聊的，没上映就玩起来了。

电影好还是坏，观众自己会辨认，我打了个三星只是表示期待预留顺便对这场粉黑水军大战有些感慨。

上映了凭电影说话，没看过电影就如此疯狂的无论那个都算不上正义。

毕竟，没有调查就没有发言权嘛。

衷心的希望这部电影不堕胎不劈腿，就来一个我们的青春就好了，正能量的青春电影已经好久不见。

七月十号，栀子花开，看看再去评价再去疯狂也无妨不是么？

看完首映，回到家凌晨2点半了。

可是还是充满情绪，无法安睡，就打开电脑写写我看到的栀子花开。

我承认自己是粉，也无法客观的去评价，那我就不评价了走出影院那会，我很想给大学的同学打个电话，可是凌晨了，她们早已入睡，然后我就给她们发了条微信。

希望明天早上起来看得见我的想念以及抱歉。

在电影院 看到女生出事那段我哭了，女主手抓吃蛋糕那会 情绪真的爆了，许诺呆了，一把抱过。

那会我更是哭的厉害了，我是感性的人，想起前任，谢谢他陪我走过的青春，谢谢他那些年为我的梦想所做的一切。

终于把我送入那个领奖台，可是我们却越走越远了。

这么多年了，我们各自生活，此刻想轻轻的告诉你，谢谢你没有错过彼此的青春。

看到男生为跳四小天鹅的搞笑 我笑了也哭了，大学和室友的画面不断出现，还记得我受伤的时候 她们带我去上课 给我打饭 给我洗衣服 还记得我们约好给彼此当伴娘的。

还没有实现。。。。

现在的我们都在不同的城市各自生活，彼此的生活都没有了彼此的影子。

我只想说 在你黑栀子花开前 花个9元去看看吧。

它让你有共鸣，在生活节奏如此快的社会里 给自己片刻的安静，放任自己笑一场 哭一场 给自己休息的时候间 想想过往。

如果你也和我一样感性 也更要去看看栀子花开，也许走出影院的那刻 你或许有勇气 给对方说声对不起 很想你了。

从前从前，你有几个小伙伴，你们总是爬上一个小小的土坡，并排站在坡顶许愿，长大以后我们要去遥远的地方，那里有全世界最高的山，我们要一起爬到山顶。

然后你们长大了，你收拾好了小背囊，对小伙伴们大手一挥：走着！

可她们却都不想去了。

那一瞬间起，共同的梦想变成了你一个人的事情，好孤独。

小伙伴们说，跟我们一起留下来吧，我们可以做的事情还很多。

可是梦想就是梦想，说好的是那个梦想，留下来就做不成了。

换你你怎么选？

看这片的时候觉得女主自私又矫情。

一万次的想吐槽“你到底在拽什么”“人家的人生人家自己决定啊关你什么事”“竟然舍得抛下这么帅的男喷油活该孤独终老”。

然而把自己换上那个位置想想，女主深井冰综合症发作的也并不是没有道理。

我曾经有过一个闺密，我们曾经无比厌恶自己的学科，说好大二就一起转系，大一暑假她在班里找了个男喷油，后来就没有后来了。

这么想想，顿时觉得女主以一敌三和闺密们撕逼也太勇气可嘉。

我曾经还有过一个闺密，那时候我们都爱在纸上写写画画，你一章我一章的写一个很长的故事，还说要写成一本书。

后来她说要专心考研，停了。

我问过几次你还写不写，她说忙着呢。

妈蛋真的特别想赌气说那我找别人写去，但想想也是不可能——活到这把年纪还没有学会撕逼这门技能，说起来真是我心中永远的痛。

我曾经还有过一个闺密（我闺密真多）。

说起来我们变成闺密是因为喜欢上同一个对象，然后她和个人在一起了…… 然后她又把他甩了。

这倒不是我不能接受的，重点是她甩了他之后竟然跟我说“傻逼才喜欢他”而我那时确实还在喜欢他！

妈蛋，这样也是没办法有什么后来了。

关于不靠谱闺密，相信大多数人说起来都一把鼻屎一把泪。

我也是不想把影评写成“我的不靠谱闺密”系列故事，毕竟人家《栀子花开》的重点是“花开”不是“栀子上的毛”。

但不知为啥我看完了就是对闺密这事儿感触特别大。

反正吧，人与人之间，莫逆之交太难得，分道扬镳太简单，或者说，上天的安排谁也敌不过，上天要我们分开，要么我滚要么你滚。

你滚我滚大家滚，成长就是滚来滚去，越滚越孤独。

这几年的青春片有点多。

我觉得吧，这股妖气是从《那些年》开始的，在《那些年》之前，国产青春片给人印象最深的应该是《独自等待》。

其实，《那些年》开发了我们的想象力，尤其是开发了编剧们的想象力。

人们被醍醐灌顶，发现原来青春的主题不只是爱情。

友情很重要，梦想很重要。

神说要有光，然后就有了光。

光照在世人眼里，变成了《致青春》，《匆匆那年》，《同桌的你》，变成了《一座城池》和《后会无期》，变成了《小时代》（虽然那不是大多数人的青春但也算是一种类型吧哈哈哈哈哈）。

大家如此用心，沿用《那些年》的叙事手法，在后来的青春片里融入更多。

看似贴合内地现实的剧情，好，也有坏。

好的是，共鸣点多了。

不好的是，那并不是所有人的共鸣。

情感也分散了。

看的多了，都快把自己的青春期真正的模样给忘了。

我想大多数人的青春理应是平淡无奇的，激动人心的时刻屈指可数。

就比如我，就比如我现在看起来这么容易激动的一个人，青春期最热爱的场景却是每周的升旗仪式，你们能懂吗。

别说我走了那么多不寻常的路，还遭遇过那么多不靠谱的闺密。

不是每个人在最好的时光都有机会谈恋爱和失恋、堕胎。

是吧。

首先得先怀上。

到底跟谁怀，这甚至是个比去哪里堕胎更难的问题。

青春片=负能量，满满的全是负能量。

这是不对的。

我倒不是说《栀子花开》拍得多么多么好。

客观的说，何老师第一次做导演，这个故事也没有什么特别牛逼销量过百万的原著，也没有特别牛逼的编剧团队，你们想要它怎么样。

但它有动人的地方，也有不一样的地方。

而最重要的是，它是阳光的。

谁都希望自己的青春是阳光的。

就像我，虽然“闺密不靠谱”在我的心中已然根深蒂固，但我仍固执地觉得，青春仍有它必然的好处。

有做不完的习题集，但也有体育课。

考试很痛苦，但考完可以睡懒觉。

有一个梦想，可以撑好多年。

而喜欢一个人，他的一切都是我的光。

更何况，陪伴我的也总还有一些好姑娘。

有一个姑娘，陪我吃了一顿又一顿的火锅、喝了一瓶又一瓶啤酒、骂过一个又一个渣男，而她像风，我抓不住也不想抓。

另一个姑娘，睡在我的上铺，平日里没有别的爱好，就爱在每一个沉静的夜晚，站在我的身后，没有一句话，默默地在我的头上寻找白头发——这么多年，每当在镜子里看到新生的白发，我都想起她。

想如今，就算我一封喜帖也不可能让她们立刻抛下自己的烂摊子出现在我面前，但所幸我们未曾谈过理想，也永远不会决裂。

而我，也只是在多少迎来送往的那些年之后，被一部电影勾缠着，想起了那些脸，虽然哭不粗来，但恨不得内牛满面。

坐简陋公车\恋无脑爱，交幼稚朋友\追二逼梦。

而这些激发社会人吐槽强迫症的事儿，却是我们无法否认的青春本身。

--写给《栀子花开》回忆青少年时代的立场，先自嘲句太特么二逼了。

不知大家有没有这样的时期，乐衷于梦想，也轻易地被别人的追梦宣言感动，所有有关梦想的故事都能准确戳中G点，例如“音乐是我的梦想“”不管多难我也要坚持追梦“。

社会化锤炼之后，下班看见追梦节目，一看到别人谈梦想就尴尬恐惧症发作直接换台，心里还不忘言语句“多大人了还梦啥啊，幼稚给谁看啊”。

所以当我明白这部电影是讲一群年轻人追逐梦想的故事时，就有一种我还是去看脸的觉悟了。

可感悟就像说变就变的台风天，在真正看完全片后，说来就来了。

小时候做过一个心理测试，问题是说你觉得什么场景最容易发生浪漫邂逅，其中有两个答案，一个是公车，一个是舞会。

年少的我毫不犹豫选了公车，测试结果是你不懂浪漫，而选舞会的是懂得浪漫的人。

那时我是多么不服啊，后来等我长大，有机会挤着公车上下班了，就顿悟了舞会的好，说嘀嘀专车浪漫邂逅都比早晚高峰的拥挤公车靠谱啊！

（此处并不是软广）然而当男女主在开学公车邂逅的画面出来，却有了一种青春片的实感，因为回到过去的立场，青春里有关邂逅的想象，就真的不是盛装华服装逼在舞会，而是那年扑街的我吵醒了前座的你。

邂逅的BGM就真不会是交响乐团恢弘到底，或是烛光晚餐富二代叫了个拉小提琴的咿咿呀呀，而是我的耳机分你一半，“是淡淡的青春 纯纯的爱”。

不得不说，青春片最重要也最难得的实感，栀子花开有了。

不论我因为自己没能实现儿时梦想而多么避谈梦想，得承认，组乐队玩音乐、觉得自己签约唱片公司就叫成功，是一代代校园男生都在重复的梦想。

为了争夺一个主唱而进行的争吵，或者你抛下我去录一首歌就不叫兄弟，是没长大的他们永恒的主题。

【不怀旧 正青春】是影片的口号，那不带伤感的叙述也真正做到了这点。

怀旧作品多半是这么写的，许诺抛弃乐队签约了xx唱片，多年后相遇在街头，许诺根本也没红，兄弟们也在为孩子的奶粉钱做不爱的工作，然后大家点着烟开始痛骂傻逼的过去。

但！

是！

我！

真！

的！

不！

想！

看！

这样的悲春伤秋无病呻吟了！

不哭不流泪不遗憾不进行回忆营销，就不能好好拍部青春片了吗？

给这部作品的最高赞赏，大概是它让青春停留在了最美好的时刻，并让你相信，这里面的人真的可以一直美好下去。

更难得的是，这种美好不是通过浮夸功利的结局让你相信的（比如乐队签约著名唱片公司一夜爆红了），结尾了你也不知道他们能不能签约，甚至会觉得他们应该没”成功“，但当毕业合照咔嚓，一群人站在台上时，就已经让你相信这就是圆满结局了。

言蹊最终也没去所谓巴黎舞蹈学院，但她有个为了她使劲浑身解数哄开心的男朋友，谁能说这就不是最好的结局呢？

他没有签约，她没有出国深造，但是他们依然很幸福快乐。

一直以来中国的毕业生们对追梦的步步谨慎，就是担心这种”没能“吧，这是一部告诉小朋友们”没能实现“也要勇敢去追的作品，这是一部告诉过来人们”没能实现“也并不遗憾的作品。

正能量，是的，我用了这个土到爆的词，推荐此片给所有一周工作后需要放松的你们。

除此之外，基情片段总能让全场观众默契啧啧，男生芭蕾总能让你变身哈哈党，甚至那些做作的小女生心情也能让你通过吐槽释放负能量，还能对一部小成本青春片要求更多吗！

嗯，我还要给此片加上tag【青春电影反堕胎联盟认证作品】【闺蜜不撬墙角联盟年度佳作】【兄弟不撕不撕组委会推荐作品】......以及，《年少有你》、《再见再见》蛮好听╰(￣▽￣)╭

微博上说了一下不看好《栀子花开》，被李易峰的粉丝追着声讨了两天。

既然你们想知道我为什么不看好《栀子花开》，那就拆开来说说。

我之前对《栀子花开》的印象和评论，来源于今年5月的先导预告片。

为了写影评专门搜了一下，新出了一个预告片。

两个预告片在剪辑、调色、文案、配乐等方面的水平，是基本上保持一致的。

一般来说，预告片是一部电影“梗”的集合。

题材深度，导演对镜头语言的理解，剪辑师对节奏的把握，影片的摄影和调色，故事情节里有没有冲突和戏剧性，甚至包括投资在哪个水平…….窥一斑而知全豹。

只有预告片万分精彩，正片让人大呼上当的。

预告片槽点处处，正片精彩万分？

反正没见过，来朋友谁给我举个例子。

1.题材和情节几个“有梦想”的男生参加比赛赢得冠军顺便泡妞的故事。

预告片自己透完了，情节概括出来就这么干巴巴的一句话。

正片不是这样我把鼠标吃了。

10年前热血日漫的题材。

同样的故事真的已经吃吐了。

又不是有原作的改编电影，既然请了编剧，一眼见底的答案为什么要熬在影院90分钟？

觉得中国观众不具备欣赏智商超过60的电影剧本的能力吗？

然而据说这片反映了85、90后的青春。

8590后的青春是空前的体制化教育压力、是大学文凭的飞速贬值、是独生子女政策下第一批“孤岛”症候群的年轻人、是性禁锢与性解放的集中争辩、是房贷、是失独……. 4000万投资拿来拍其中哪个反映现实阵痛的题材不好，拍这种唱歌泡妞的麻醉剂电影，还代表老子的青春，呵呵。

2.镜头语言和剪辑5月预告片开头那个校园大景切到望远镜再切到人物大脸开始对话的3秒镜头剪辑，我已经不抱希望了。

小时代镜头场景切换无比生硬，被骂PPT电影，大家可以对比一下两部的预告片，你会发现栀子花开的镜头更直接，切换更生硬。

强烈的毕业电影作业感扑面而来，我替何老师感到尴尬。

不过毕竟是预告片，这两个点还是待全片出来，再讨论会客观些，就不评分了。

我只能告诉你的确是差，看看同期《道士下山》、《大圣归来》、《捉妖记》的预告片，大家自己能体会导演和剪辑师水平的差距。

3.摄影、调色和道具 小时代起码充满了漂亮衣服、珠宝和名车，电影的色调、打光掌握的不错，看起来很美。

就预告片来看（其实这三点预告片和正片肯定一样儿一样的），栀子花开摄影并无可以表扬的优点，镜头一点也不美，还老爱用全景远拍。

调色过亮。

道具粗糙，衣服略土。

这几样是砸不了大场子的，只能说没有仔细琢磨过，绝对不是加分项，连有质量的韩剧（比如星你、继承者）都比不过。

4.旧梗不好笑“你全家都怀孕了”、“青春，有疼痛”就是被踢到蛋、不穿内裤梗、男生反串跳四小天鹅梗…….不好意思，就是不好笑。

做搞笑片不想新梗，旧梗随便捡两个恶俗的往上扔，诚意呢？！

借梗，无原创笑点是国产喜剧片通病。

一个梗，微博笑过一遍、朋友圈笑过一遍、脱口秀再笑一遍，真的极限了。

电影里再看到不会想笑只会想吐。

5.表演和演员据说演员是这部电影的亮点？

反正粉丝的“热情”我是领教过了。

预告片没剪到什么要演技的地方，总体看就是一般。

校园电影，还就是唱唱歌泡泡妞追求一下梦想，能要几毛钱演技？

摆动作摆表情而已。

老有粉丝跟我说没堕胎啊不撕逼什么的。

没堕胎什么时候成衡量剧情好的标准了？

至于撕逼，那叫戏剧冲突谢谢。

只有冲突水平高低、合不合逻辑，无戏剧冲突的电影，你是在逗我吗？

至于导演演员人品好，不作为评分标准。

大家是出来拍电影又不是评选感动中国，我也没脑残到把一个专业干表演的当自己道德标杆人生目标。

导演拍好电影，演员挑好本子演好角色，这是本职工作，关爱猫爱狗爱人类什么事儿？

电影是一门严肃的艺术。

严肃需要思考，艺术需要雕琢。

对于这种非科班出身并且无导演经验的“跨界名人”来拍电影，我反对。

对于这种题材随大流、剧情小儿科、借梗无创新的圈钱之作，我反对。

对于这种全无取悦影评人和电影爱好者需求，一心榨粉丝钱包的，明晃晃降低整个“电影”门槛的坏例子，我反对。

一星是对你们的警告。

别来侮辱电影。

今天因为我妹妹临时上夜班，扔下宅宅的我自己一个人去了影院看了这一场栀子花开，影院的人说全国第一场点映，还有明星来，想想有些激动啊。

看完的感觉正如此片宣传的样子，不怀旧正青春。

在现在能看到一部没有过往伤感文学中的桥段真的很难得。

电影来自生活而高于生活，如果大家觉得有感触觉得似曾相识，才是影片成功打动了你心中的某一个角落。

感触很深的就是今年毕业了，穿着自己文科的学士服才让自己有了一种原来大学匆匆时光的余额已经要接近零了的感觉，在剧中有着深深体会。

其中康健同学是一开口，整个剧场不禁笑了，说话很好玩，还有蒋同学和魏同学肢体动作和说话一直逗乐着我们，魏同学的台词不错哟。

李易峰主唱演的很自然，收张也比较自然，表现也是可圈可点的，细节上和动作上还是可以经得起推敲的，女孩纸们看上去就很有朝气，很舒服。

剧情渐进的把握么带入了故事中，每每到了紧张的地方影院里也是屏住呼吸，期待着发展，自己也是握拳流汗啊！

完全被带进去了。

剧中的颜色是比较青春跳跃，比之前看过的青春片颜色让我看着很舒服，有一种豁然开朗的感觉。

作品中的人物都是有各自独特的性格，个性还是比较鲜明的，他们之间的互动和生活中的摩擦更好地推动了故事的发展，伴随着bgm的节奏情节有起有伏，自己也是陷入其中和他们一起在经历着那样的故事。

电影在灯光效郭和剪辑制作比较用心，特别喜欢灯光打下，光洒在故事人物的脸上和身上，让他们有着一种特殊的柔光。

剧中的友情、爱情还有梦想很好的交织在了一起。

在我旁边坐的是估计是名大学生，他的父母陪她一起来的，他妈妈就说到你们的大学肯定没有他们的精彩，可是这个同学说道，作品不应该高于一点生活吗？

真想告诉他，说的很棒！

这部影片传递着许多正能量，浓浓的带给我们真实而不失真的校园里的故事。

恰好在我年少时有你们，恰好我来看了电影，而我的室友们我的同学们，你们是否也会在看完影片后想起我，愿我们的青春不散场。

如果说是什么打动了我，那么该是一种我想你的情愫，还有那离开是为了之后久别重逢的感情。

我很想你们了。

感谢你们一直赖在我的青春里不走。

看到影片中有欢声笑语和真情流露，不禁想起了你们唉，我也是想到哪里就写了哪一些（捂脸），写次影评纪念大晚上观影。

前天坐在望京小腰撸串，同行的女性朋友一眼看到了隔壁桌一位小哥，眼睛都直了，还放光。

夜里，就像狼。

我们在那儿吃了四十分钟，她也全程花痴了四十分钟。

她反复说：太帅了，完全就是我的理想型。

我一看。

妈呀，你什么审美。

帅点在哪里？

女性朋友义正严辞地说：干净。

是的，干净。

我再看去的时候，发现虽然隔壁小哥眉眼是没什么特别的，是我也能长出来的那种普通，但他真的干净。

那种干净，确实能够让人联想到雨后的青草，或者浆洗过的白衬衫，在阳光下闪闪发光的样子。

干净。

这也是我在看完《栀子花开》以后的感受。

这几年的青春电影太好了，如火如荼，甚至张牙舞爪。

从《致青春》，到《同桌的你》《匆匆那年》《左耳》，还有拍了一二三四部的《小时代》。

我觉得全中国观众的青春一定都过得不怎么好，要不然怎么如此爱看那些长得好看的演员们演绎出来的青春。

而所有这些青春片，都让我觉得少了点儿什么。

看了《栀子花开》，我知道了，少的就是这个干净。

辣椒吃得多了，难免怀念一盘清爽的荷塘月色。

在那些卖了5亿，卖了6亿，卖了7亿的青春电影里头，主角们的青春在劈腿、背叛、堕胎、生离死别之中显得如此地声泪俱下和荡气回肠。

最常见的手法就是，四个角色之间进行交叉配对和交叉感染。

以及姐妹之间，兄弟之间进行大规模的杀伤性撕逼。

让我印象最深刻的就是那个穿着皮草，在大下雪的天气，拿Rose Only猛砸对方脸的女孩。

虽然画面很美丽，砸的也解气。

但拜托，谁的青春会这么的做作？

对，我所说的干净，对应的并不是脏。

而是这样的做作。

对应的是所有的花式劈腿、花式背叛、花式堕胎和花式生离死别。

我们的青春可能没那么美，没有柔光和阿宝色滤镜。

但我相信，我们大部分人的青春，曾经一定是干净如白莲花，哦不，栀子花的。

真实的青春，其实是初恋，初吻，初次遇到一个人。

当时如此幸福而不知天高地厚地幻想着，我要执子之手与子偕老。

我们手拉着手并肩行走，会天真地觉得世界已经无所畏惧。

我们拉着的手就是电源，它让我们发光，让我们变成生活的男主角和女主角。

虽然，路人远远地看去，只能看到两个不怎么好看的人凑成对走在一起而已，画面一点儿也不美。

其实哪来那么多的撕逼戏码。

在电影《栀子花开》里头，李易峰和张慧雯就是这么一对不蔓不枝的情侣档。

他们特别坚定地谈着恋爱。

尽管他们周遭活跃着三个特别好看的女的，和六个特别好看的男的，但他俩眼中始终就只有对方。

有一个比较有意思的细节是，张慧雯持续地称呼李易峰为“我男神”。

虽然我从来不认为李易峰是男神（作为一个男孩，我的标准比较高，暂时当他为鲜肉，没有恶意噢），但当电影里爱他的张慧雯叫出来时，我允许她叫。

谈恋爱的时候，我们就是应该成为对方的男神女神。

《栀子花开》的干净是，它不伤痛，不给我们看青春期的爱情悲剧，尽管悲剧的戏剧力量更大。

相反，它竟然是温暖的。

其他青春片中的斤斤计较、互相伤害与相爱相杀，在《栀子花开》当中都变成了童话一般的牺牲、奉献与成全。

李易峰可以为了替张慧雯圆一个“梦中的承诺”（这个时候的女主角真的是比较任性），而任性放弃自己的梦想。

爱情就是这样不讲道理，年轻的爱情，更加不考虑逻辑性。

所以李易峰把她的梦想变成自己的梦想。

而更加难能可贵的是，李易峰的三个哥们，他们竟然也可以牺牲自己的梦想，去成全他的梦想。

我想这才是青春的精髓。

因为年轻而无所畏惧。

为了爱情和友谊可以奋不顾身。

毫无理智，特别冲动。

因而，傻得可爱。

《栀子花开》的导演是何炅。

沉浮娱乐圈好几十年的何老师，应该早已熟谙市场规律。

虽没拍过电影，但也见过一百个电影跑了吧。

为什么他没有走诸位飞黄腾达的青春片大哥的安全老路，拍一部疼痛的青春。

而是做了这样一部爱得“有点儿傻”的电影呢？

和朋友讨论过这个问题。

他说，《栀子花开》这个名字，一听就很难撕逼啊。

又不是《栀子花开撕》。

也是。

栀子花白，有清香。

干净。

多年以前，他以这首歌成名。

多年以后，他执拗地拍了这么一部电影。

其实，栀子花最能体现他本人的审美和趣味。

这么多年来都没怎么变老的何老师，拥有一张所向披靡的嘴巴，作为中国最好的卫星电视台的常青树型主持一哥，他绝对是一个众所周知的“人精”。

但，这并不妨碍他同时还是一个“爱干净”的人。

在娱乐圈混了这么多年，他一定看过经历过了许多不太干净的事儿，但这么多年来，他却始终奉行着自己那套不偏不倚、温柔平和的价值观。

仔细想一想，这种绝世大暖男，拍出这么一部干净而温暖的《栀子花开》，其实多顺理成章。

嗯，若你也爱干净，这部电影会适合你。

P.S. 最萌的CP其实是张云龙和李易峰。

默默给他们点赞。

“你知道吗？

这部电影被剪掉了几十分钟。

”“呵呵，你觉得那样拍广电会允许播？

”“中国恐怖片不好看都怪广电！

”。。。。。。

我相信大家一定对以上几句话十分耳熟，尤其是你对着XX的粉丝说XX的电影或电视剧很烂时。

确实，我承认，广电的一些限制确实束缚了电影人的想象力和拍摄，但它绝不是某些无敌大烂片存在的理由，或者说是借口。

先拿外国来说，那些拿了奥斯卡奖的电影，也许有些确实会被禁，但大多数允许在内地播放的好吗？

最多最多就是减掉一些片段，如《泰坦尼克号》中的某些镜头（大家都懂）。

虽说奥斯卡不是绝对正确的，但它好歹是世界上最有名的电影奖项，所以它选择的片子即使不是最好，那也算极其优秀的。

可是中国这个有着14亿人口的大国，这么多导演，一年这么多电影，可是连提名的资格都捞不到。

再从反面来说，伊朗的电影限制因为宗教的原因，达到了变态的级别，连“我爱你”都不能出现在电影里，而中国甚至允许早恋和堕胎。

结果人家的《一次别离》拿到了奥斯卡的最佳外语片，而中国提名次数都屈指可数！

再回到国内，除了批判政府到反动和极端的电影才会被禁，大多数电影国家都是睁一只眼闭一只眼好吗？

之所以拍现实主义电影的人少，一小部分是审查的缘故，绝大部分是没人看！

我承认，这种现象已得到了很大的改观，越来越多的人开始支持这类电影，比如《亲爱的》的票房有3亿人民币，《无人区》超过了2亿，可这和《泰囧》《大闹天宫》那十几亿的票房比起来，还是太微不足道。

更关键的是，中国绝大多数导演张嘴梦想闭肛青春，可脑子里全是钱，更本没把电影当成过一门艺术，所以现实主义的电影，十年磨一剑的经典才会越来越少。

真正让中国电影呈现如今这个鬼样子的原因，是一大片毫无社会责任感的观众。

不要以为我在危言耸听，国家的凝聚力是由它的软实力决定的，而大多数观众对这些电影的纵容和更风的心态以及娱乐至上的态度，让那些真正的电影艺术家没饭吃，让那些凭着脸和名气的导演赚的盆钵满体，而这种现象会让更多的导演主动或被动的加入到这一圈钱行列，这种电影一旦成为主流，那势必会影响下一代的审美，使得整个市场进入恶性循环，最终重创国家凝聚力。

如果每个人在决定是否看一部电影时，决定他选择的因素是电影的口碑，而不是它的观影人数；是演员演技，而不是演员颜值；是导演的作品，而不是导演是否是自己的偶像，那么，中国电影才可能真正好转，所以不要成天吐槽广电了，他们也不容易，真正需要反省的，也许恰恰是你自己。

也许我说了这么多，你还是会说，我去看部烂片，怎么能影响到中国的电影市场呢？

当然有影响。

我前面说过，中国电影界甚至是整个艺术界都极其功利，假如你因为这部电影的主角长得好是你偶像你就会去看，那些精良的制作和发人深省的内涵却无法吸引你，那么大多数导演，尤其是想圈钱的，必然不会做费力不挣钱的事，而是选择花钱请几个明星做噱头。

好莱坞正是抓住了中国人这一点，才在一些没内涵纯特效的电影里请几个中国明星打酱油。

虽说你一个人可能没影响，但中国有整整13亿人，即使像你这样的观众只占100分之1，那就有1300万人，每张票就算20元（电商定的抢人价，实际还会多一点），那就足足有两亿多的票房，这早已超了这类片子成本的一两倍去了。

所以为了中国文化的未来，请大家理性择影，远离烂片--有关伊朗电影限制的一篇新闻：http://news.sina.com.cn/w/2006-04-12/16208679718s.shtml写完后发现跑题了，通篇没谈这部电影本身，不过我相信，不用我说，大家都知道这又是一部明星凭名气圈钱的大烂片。

不求中国电影如何的好，只希望这种纯圈钱的垃圾能少一点。

《栀子花开》能被朝阳穿透的光阴我看的首映场，场子几乎是满的。

电影结束后，散场时听着王诗龄可爱的声音一点也不跑调地唱着栀子花开，我忽然就觉得，这部电影是一段被定格的时间。

仿佛是一本冗长的书中较为精美的一段，但又不是最精美的一段；是一块蛋糕上切下来的带有草莓的一块，但并不是最好吃的一块；是一条河流中最清的一截，但那不是最澎湃的一截。

确实，谁敢说每个人的青春都是最美好最闪耀的呢？

但我们都愿意承认，我们的青春都是与众不同的，都是值得去珍惜，值得去缅怀的。

就像栀子花开这部电影，是淡的。

他不着力于表达浓墨重彩的青春，但它最终告诉我们说：你的青春，俩字，值得。

从剧情来讲，这是一部让人舒服的电影。

又恰到好处的笑点，萌点，high点以及，嗯，基点。

大多数点都是能让整个电影院的观众都get到的，都能让人相视一笑或者全场轰动一下的。

情节也有沉重的部分，但不会让人觉得压抑难受。

大部分时候它是让你忍不住勾起嘴角的。

不生硬的浪漫，不顾形象地耍宝，打打闹闹，阴差阳错，甚至就连乐队之间的互相竞争都是充斥着温馨的。

“我的年少有你”。

剧情是不复杂的，但贯穿电影的主题线索是有力的有梦想，和你们我的故事就是完整的。

一部优秀的作品，角色的塑造是重中之重。

次之来说，通过配角的塑造力度就能看出一部电影的诚意。

栀子花开的配角算多的，平摊下来每个角色展现的时间寥寥无几。

但令人惊喜的是每个角色的个性都出人意料的鲜明，这体现了导演和演员的用心。

以至于看完电影后我都能闭着眼睛想起他们的名字，脑海中浮现出电影的画面。

另外，栀子花开的几首原创歌曲让我感觉耳目一新。

一首再见再见，逃跑计划写的，一首年少有你，好妹妹乐队的。

这两个乐队都是没什么商业气息的，而且很有自己的独特的风格。

说实话，我单听这两首歌的时候没觉得哪特别好听，觉得有一丢丢寡淡。

但这两首歌在电影中就非常出彩。

让我突然觉得，艾玛怎么这么好听呢？！

这充分说明这个电影的配乐是到位的，是完全契合电影的风格和情节发展的。

非常优秀，真心觉得这是栀子花开的一大看点。

我也许没办法完全客观评价李易峰的表演，因为我非常喜欢他。

（所以现在我用了十二分的定力在打字。

）许诺这个角色其实很难演，演不好就让人觉得花瓶。

但李易峰把这个角色驾驭地非常细腻。

看到他的表演让我立马就觉得这是一部非常有诚意的作品。

许诺给人了一种温温的感觉，看到他就会觉得镜头好像是慢的，光也是暖的。

一部青春片，往往男主角最吸引人的一点，就是他会给你一种怦然心动的感觉。

不管你此时是十六岁二十六岁三十六岁，他就是有这个能力让你心跳加速。

我喜欢李易峰，有许诺的镜头我都是把眼睛瞪大了四倍看的。

不得不说，李易峰的演技非常适合大荧幕。

平常看电视剧可能不会太注意他的一些微表情、微动作，但是在电影镜头里，这些小的细节都会被放大，都会使这部电影更充实动人。

你会感觉他的表演是能戳到你心尖的，他的眼神是有温度的，是能在空气中划起涟漪的。

许诺也有不少感情激烈的戏份。

激烈的戏没处理好容易让人觉得聒噪，非常庆幸李易峰都出色完成了。

把冲突处理得让人觉得合理，觉得在这里咱们打一架是应该的。

能让人入戏，这是演员一种感染力的体现。

之前我看一个博主评价李易峰的文案写得特别好。

他说，“有种在别人身上限时限量供应的东西，叫少年味，过时不候。

可这玩意儿像在李易峰身上打翻了几坛子，浓浓地沾染了好多年了就是散不掉。

从哪个角度看，都是朝气或忧郁的少年，用哪个鼻孔闻，都有一股白衬衫木书桌的青葱味儿。

”真的，我们的少年时光里都会有一个少年。

他不一定会像许诺这么帅这么优秀，但他有着特有的朝气吸引着我们注意。

所以当许诺站在酒吧的舞台上的一刹那，开口的那一瞬间，我就觉得呼吸一滞，眼泪都要掉下来了。

我闭着眼睛知道这感觉对了。

这是一个青春莽撞，鲜衣怒马的少年。

感谢许诺，真心晚霞再美不及你，眼眸的颜色。

栀子花开的宣传词有一句是不怀旧，正青春。

的确，在这样一个晚上抬起头不一定能看见星星的时代，我们喜欢回头看那些不着灰尘的年月。

然而何老师做到了，在我们脚下正踩着的时光轴下，绘出了一部青涩依旧的电影。

所以，我愿意给栀子花开打一个满分。

为记忆里持久不散的青草味，为我们可以去实现的梦想。

为我最爱的少年，为每个夏天门口都会盛开的栀子花。

为干净的、单纯的、夏天的风能吹得动的，早晨的阳光能穿得透的，光阴和年少。

当我看完电影出来看到豆瓣评论，我的内心是崩溃的。

不知道为什么有那么多的人打一星。

我一直以来在电影上并不爱国。

因为国内的导演经常用力过猛，或者太随心所欲。

拍出很多让人哭笑不得或者完全不知所云的东西。

特别是从别的行业转行做导演的人。

然而何炅不是。

你看监制黄磊，导演何炅。

就可以想象这应该是一个非常暖，或者是柔情的电影。

那么它用什么去打动人呢？

“淡淡的青春，纯纯的爱”？

是的，就是淡淡的青春，纯纯的爱。

这部电影里，没有青春片里固有的开房堕胎。

就像我们很多人的青春里并没有开房堕胎。

有那么些矫揉造作，有几个紧紧的拥抱，或许也有一些轻柔的亲吻。

我们的青春，有一些小事的姐妹撕逼，兄弟反目。

也有一通电话就解开的烦恼。

他们为了自己想做的事情在努力，这样就够了。

电影的结束，也没有对初恋悲痛的伤感，对未来的迷茫。

仿佛时间就在那里，青春永远都在绽放。

整个画面，故事，演员，都很青涩，我认为这是正常的。

毕竟是新的导演，演员有很多也是新人，不能要求他们是老戏骨。

但是每个人都很敬业。

男演员们去练芭蕾，画面的唯美感，音乐的适时。

让我觉得这种青涩，很真实。

青春片就应该这样啊。

有歌有舞，有笑有泪。

有困难，也能过得去。

然后我们都还是欣欣向荣的活着。

有爱，也有希望。

十多年过去了，再听栀子花开，觉得真好，淡淡的青春，纯纯的爱。

希望电影散场后，正能量不散场。