蝴蝶梦

小时候看完电影后就就一直在期待翻拍，后来在电视上看了一部90年代版的，影片大胆地尝试让Rebecca在Mr.De Winter的回忆中露面（但只拍到鼻子以下的嘴，女演员的眼睛和鼻子都被镜头挡住），将Mr. De Winter杀害Rebecca的那段回忆给拍了出来。

个人认为是个还不错的尝试，但被给予厚望的Netflix版本就显得更加缺乏创意了。

Netflix版本感觉像是用希区柯克版本作为初始模型，并在模型的基础之上添油加醋。

新版尝试补足希区柯克版没有介绍的一些细节，比如女主的性觉醒、女管家对Rebecca的lust、女主跟男主在曼德拉被烧毁之后的去向等等。

影片要将女性角色的羽翼更丰满没问题，但男性视角的铺垫却没有做足，男女视角的平衡是这部电影剧情所需要的，否则光是女主一个人在性方面成长到成熟，却没有男主因Rebecca的过于奔放而对性产生压抑或排斥，再因女主的解放而得到释放的进阶描述会显得女主单方面的蜕变更加突兀。

另外，虽然新版对女性角色的整体塑造更为丰满，但导演却对“死去的女人”明显不够关注。

Rebecca的存在感比起希区柯克版反而弱化了，要知道，在希版里Rebecca才是真正的主角，女主的懦弱和男主的阴晴不定都是作为Rebecca强大的反衬。

而在新版里Rebecca仅仅是女人们成长或堕落的推手及始因，未免显得导演有些过于偷懒，只知道在老版的模型上赋予女性角色在原来年代所得不到的声音，而完全没有理解真正的精髓是对一个已故女人的塑造，虽然不存在但又显得无处不在。

如题，我觉得光是2020版就可以名留史册了，想知道是2020年拍摄并同年上映吗？

那真是灾难版名至实归，连女主和男主初识，边乘小车边聊天的台词都说，“我妈妈死于流感，4天后父亲随她而去”...病毒的阴影真是无处不在，琼芳登的初版好像只有那句，想把美好的回忆装进瓶子...到了2020年，能让人们回忆起的就只剩席卷全球的病毒了... 电影拍的不太正经，也不知道导演在搞黑色幽默还是啥，反正不是致敬经典，是在调侃经典吧，首先被摧毁的是英国绅士，无论是用望远镜准确寻觅到远处帆船上的裸男裸女借此撩骚女主，还是直接和女主说：如果我没有孩子，曼德利就要由姐姐的儿子来继承...都让你想起了唐顿庄园里的故事，过去电影里宣扬的英国绅士的保守、正义连个影子都没了，全片各处细节都在提示男主的“渣”。

这真是英美的价值观、自尊和自豪都要崩塌了么...再说女主，唉，真的想说，婊化的也忒没有起承转合了，从头到尾，都呈现出了绿茶感，倒是隐形女主瑞贝卡和她的忠实女仆一起扛起了女权主义的大旗：男人可以放纵自己，为啥女的就不行！

2020病毒来了，也把导演的脑子带偏了吗？

你到底说了啥主题？

人类精神文明的伪善吗？

反正看完电影，尤其片尾女主吐着烟圈的浪和最后那邪魅的一眼，都让你觉得，这真是瑞贝卡附体了，和原著小说的名字忒贴切了。

本人没看过原著小说，但就当年奥斯卡经典希区柯克版来说，电影营造的悬念灰常到位，翻拍版的吃亏之处在于，你怎么营造新的悬念？

毕竟是个老故事，结局已知，过程你想要观众怎么猜？

导演把女管家 丹弗斯太太的葬身火海改成了直接跳海，把象征隐形女主瑞贝卡的妖冶的红色改成了冷色系，感觉都还好。

原版电影的男主为了救丹弗斯太太残了手臂，本版的男主才没那么好心冲进火海去救纵火犯，倒是女主一回头追踪丹弗斯太太到了悬崖边，然后听了丹弗斯太太最后的陈词，感觉她就被瑞贝卡附体了。

如果说原版电影还有浪漫主义情怀，让你相信爱情和善良，2020版就是摧毁了这一切，反正经过这么多年的飞速发展，人都越来越精明了，越来越觉得单纯、美好根本不存在，王子看上灰姑凉的故事实在吸引不了聪明的当代人，男贪女色、女贪男财才是实质...那就颠覆一下经典好了。

大家给了这么低的评分，就是因为，本以为自己百毒不侵，但看了两小时这么赤裸裸的男渣女婊之后，你还是被打击到了，你还是喜欢那个绅士淑女的童话，尽管那不太真实，却是人们内心的真正渴望。

还是老版的蝴蝶梦好看，新版的感觉不行，视觉，镜头，剧情，演员都不行，老版《蝴蝶梦》是阿尔弗雷德·希区柯克在美国好莱坞拍摄的第一部电影；为了保持原著小说中的黑暗气氛，希区柯克坚持把《蝴蝶梦》拍成黑白片在选角期间，该片男主角的扮演者劳伦斯·奥利弗向导演阿尔弗雷德·希区柯克推荐了英国演员费雯·丽，但是希区柯克不喜欢费雯·丽的黑发，于是拒绝了劳伦斯·奥利弗的推荐。

由于琼·芳登有金色的头发，于是希区柯克选择由她来扮演片中的女主角

我理解为啥Rebecca(2020)会分低。

比起改编电影，它更像同人文：《土妹雄起救夫记》。

新版把原著番位给换了，叙述者成真女主了！

原著最迷人的设定：女主•无名工具人&丽贝卡无处不在，都有点被抛弃的感觉。

镜头牢牢地对准我们女主，让我们观察她的穿着打扮、言谈举止、内心感受，几乎要和她成为朋友了，甚至有跟女主同仇敌忾的阶级感，见到“永远幸福快乐地”结局露出姨母欣慰。

其次刻画丽贝卡也太不走心了…普通言情小说男主的绿茶白月光啥存在感这部就啥存在感。

个塑料红裙背影幻象是什么啦！

小说里描述丽贝卡作为女主人伏案回信我印象可太深了，以至于我在动森摇到古董书桌心想：噢丽贝卡的桌子！

其实这最可惜的一点是令丹福斯夫人对丽贝卡的obsession有一点…就是容嬷嬷对皇后的死心眼子地忠心耿耿。

就好像她这么喜欢丽贝卡是因为她俩本来关系就好，而不是丽贝卡这个女人会下蛊。

（现在回想起来，对比书里男人们对丽贝卡的痴迷和丹福斯对于丽贝卡的痴迷，可以得到一种对女性价值的真正认可的反思。

）……总而言之新编在立意上就感觉…好像暑假快结束了百度出来的读书报告啊。

但是，坦诚地说，我还是挺喜欢这个电影的。

可以打7/10。

因为我真的喜欢看浪漫爱情小言片（噫。

主要还是我可能变得太俗了，已经完全可以和平凡而挣扎的女主共情。

所以在一个霸总爱我的故事里，女主通过自己知识储备和死磕精神救了老公，实现了简·爱式灵魂平等，这还不喜闻乐见吗！

（顺便我其实很喜欢电影里每每暗示男女主好上是因为性生活和谐，显得非常现代凡人之爱，远胜封建贵族之爱）如果从爱情片（而非惊悚片）的角度看这部电影，还是很美的。

我也很喜欢女主坚持穿各种粗糙的毛衣/西装外套走在古堡里，有种“旧社会sucks，现代化 rules🎤”的自豪感。

总而言之就是：这部电影很俗，偏偏我就好这口！

我对拍摄手法也不挑的…不过它的确就是老老实实地照着剧本拍。

有的时候能感觉到导演对技术组描述：我希望这个画面做出来是这样这样这样的。

然后剧组赶了几个版本出来，导演说：行吧在Netflix上播够了…表演有些地方的违和感不知道是Lily James演得比较糙，还是女主犯起蠢就该是这亚子…（开篇在电梯里撇嘴[白眼]那下令我昨晚直接退出）当丹福斯出现时我：噢这是那个谁谁谁！

葬礼上的死亡那位！

然后马克西姆的姐姐出现，我：哦对不起刚刚认错了她才是葬礼上的死亡那位。

（分不清英国女演员😔）哦对了丹福斯最后跳海而死的改动简直可以作为“多此一举”的例句。

以及，试问现在谁看见Armie Hammer老牛吃嫩草，不会一声长叹，怀念那个夏天呢。

这是一篇真情实感的拉踩。

我就不明白了，既然要翻拍，起码知道前作的水平吧？

有更好的制作条件，为什么还打不过一个黑白片时代的作品呢？

当年红楼梦如此，今日蝴蝶梦亦同。

首先是选角不贴。

就算时代变化了，当代人的价值理念、审美偏好不一样了，但英国人和美国人还是两个调调，这是常识。

再加上按照情节设定，男主身负巨大的黑暗秘密，怎么可能是现在男主这样，太壮太年轻太阳光，完全不像满腹心事忧郁内伤的英国贵族大叔，更像在曼哈顿泡妞失败来法国换换口味的美国富二代。

女主同样不是书中那个敏感自卑，缺乏安全感的小可爱，只感觉到傻气腾腾，怎么说呢，倒是和内涵不够的男主比较合适。

我绝不会相信劳伦斯版男主会看上她，但现在这版的确很合情合理，就别演蝴蝶梦了好吗？

其次场景看起来不贵，贵气的贵。

虽然这一版的曼德利室内大到离谱，挺适合配个滑板或者电动平衡车，但是外观居然看起来不像个城堡，反而小小破破；能看得出来前德文特夫人的房间布置努力向奢华的方向靠了，可崭新崭新的样子暴露出穷酸相，尤其是丹佛斯太太举着很像聚酯纤维的睡裙让女主感受“丝滑”的质感时，我在扼腕叹息最喜爱的镜头被毁掉。

只能感谢克里斯汀·斯科特·托马斯，她的精彩演出是这部电影的唯一亮点。

没有那么反感奈飞这版《蝴蝶梦》的翻拍，还是不功不过的感觉吧，但这个故事应该需要另一个颜色浓郁，阳光灿烂的版本，早就跳脱了哥特的阴暗氛围之上。

至于黑白版中开始那个男主角试图跳崖，而女主角上前来阻止的开场，却是让我想起《泰坦尼克号》来。

从某种角度来说，《泰》才是对于《蝴蝶梦》真正意义上的翻拍，虽然这听起来有一点点强词夺理，虽然露丝一开始时的跳船，也有点太突如其来，甚至是突兀的，因为后面没有太多情绪与情节的对应与烘托，因为她很快就进入了一场新的恋情，而那个未婚夫也不像丽贝卡那样是个无法战胜的阴魂，而且还有管家夫人在阳间担任代理人，最多是负责一小部分的枪战戏，而男女主角的命运最后也是决定于海滩，而不是枪战。

虽然《蝴蝶梦》最后也有一场”海难“，除了制造悬疑之外，当然从灾难程度而言，即使是从象征意义上，也无法和泰坦尼克相提并论，而且最后毁掉庄园的不是水，而是火，再加上最后算是大团圆结局，而不像《泰》那样是个寒冷的爱情悲剧。

但我还是觉得，与其像詹姆斯卡梅隆最初在没有剧本的情况下，向福斯”推销“的是所谓海难版的《罗密欧与朱丽叶》，这个故事从主角的前史，情绪设置，以及整个灾难的氛围与作用而言，《泰坦尼克号》还是最名副其实的对于《蝴蝶梦》的经典翻拍。

《蝴蝶梦》(直译瑞贝卡）是英国女作家:达夫妮·杜穆里埃的长篇小说,发表于1938年。

希区柯克在1940年把它拍成电影，并拿到了奥斯卡最佳影片奖。

本片是奈飞的新拍版, 开篇和近期的《喜宝》一样, 灰姑娘遇到了富可敌国的男主角, 热恋开始，很自然，很真情流露（值得《喜宝》学习)。

女主角莉莉的颜值和旧版的芳登各有千秋, 都非常可！

作为一部怀旧原著党的电影, 完成度还是挺棒的。

只不过瑞贝卡作为一个从一开始就已经死了的人, 一直仍有本事, 把住在这个庄园里的人搅得心神不宁。

她的报复和她的那句“吾将归来”, 影片展示得则过于轻巧。

并且，作为悬疑片，80多年前的悬疑力度还是弱了点, 导演并没有化腐朽为神奇。

反而很多改编过于女权, 为了凸显女主, 想摆脱老版“过于依附男性”的本意是好的, 但在了解真相后女主的转变显得非常突兀, 仿佛直接变了个人，由弱到强简直是飞跃式的。

这点并不如旧版女主角那样显得自然,爱情至上的坚强和本性纯朴的柔弱, 并存才是合理的。

还有瑞贝卡，从未出现却无处不在,俨然是个女权霸主，她追求着女性的自由, 或许被人称作婊子……总之，胖子的旧版我也并不喜欢，所以新版也不嫌它差：6.5分。

《蝴蝶梦》中的瑞贝卡，大概是各种文学影视作品间少见的“不闻其声，不见其形”，只出现在所有人的口述与回忆中，却又能让所有人牵肠挂肚，为之倾倒或是厌恶的一个角色。

1940年，希区柯克用一部《蝴蝶梦》（或者其实直译为瑞贝卡更为贴切）拿到了奥斯卡的最佳影片，而2020年新版的《蝴蝶梦》，同样讲述了那个曾经曼德利庄园女主人瑞贝卡身后之事。

虽然剧本仍是那般美丽中带着阴霾的气质，可惜未能在老版电影出色的演绎之下再进一步的本作，沦为了八十年前1940年版的彩色高清重制。

甚至，老版的女主琼·芳汀，比起莉莉詹姆斯还要更胜一筹。

剧透预警如何描述一个没有在电影中出现的角色，是这部电影最大的挑战亦是魅力。

电影的故事在前半段并不复杂，一个年轻靓丽，并不富裕的姑娘邂逅丧偶不久的帅气贵族，两人情投意合，马上成婚搬入巨大的庄园生活，但是随着时间的推移，她越发注意到庄园上上下下遗留的，上一个女主人瑞贝卡的印迹。

剧本最有趣的一点，就是几乎完全将瑞贝卡的形象藏了起来，所有她的生活与故事，都是靠他人的口述。

比如最开始莉莉詹姆斯为其打工的范霍伯女士，她并不真的了解瑞贝卡，于是只是交代了德温特丧妻的事实。

但随着女主成为了德温特夫人，进入了瑞贝卡曾经居住的曼德利庄园，所有的一切就像是惊涛般汹涌地涌向小小的女主。

丹佛斯管家，自然是一切的作俑者，她对瑞贝卡忠心耿耿，于是也在女主面前无时不刻提醒着庄园曾经女主人的点滴生活，无论是曾经的吃穿用，还是所有人对瑞贝卡的高度赞扬，都为瑞贝卡塑造了一个近乎完美的形象。

在这形象的巨大压力之下，女主在曼德利庄园的生活如履薄冰，时不时看到瑞贝卡的一些旧物更是让她感到不快。

与周围的好友和丹佛斯管家相反，德温特对于瑞贝卡的态度则是尽量避而不谈，女主每次试图去讨论瑞贝卡的事情都会以冷遇作结或是不欢而散，而德温特梦游走向那个禁忌的闺房又让她既羡慕瑞贝卡的风华绝代，又有些畏惧那个完美之人留下的遗毒。

于是在说与不说之间，瑞贝卡即使没有出场也已然拥有了完美的人设。

但是，剧情绝不仅限于此。

在电影三分之二开始，随着瑞贝卡的尸体被找到，瑞贝卡的形象开始了剧变，德温特自述的那个“狠毒，多情”的瑞贝卡将之前的那个完美形象打个破碎，而瑞贝卡的情人兼表兄的一封信掀起的波澜将德温特定罪后，医生最终揭晓的谜底又让瑞贝卡的形象变得更加令人捉摸不透。

或者说，当我们越了解瑞贝卡，反而对她的性格与人生更为迷惑，她最后是知道了自己死期将近，用仇恨驱使着德温特杀掉了她。

她亦知道自己的死去将会给德温特带来巨大的困扰，于是特意寄信给法维尔成为一招后手，就是为了使自己即便死去也依旧能彻夜纠缠德温特。

但是，究竟瑞贝卡经历了什么才会让她做出如此狠毒的事情呢？

人没有无来由的恶意，瑞贝卡破开了那层完美的面纱，其背后的容颜反倒让我们看不清楚了。

越是前面众人交口称赞，事实水落石出那一刻，我们越发能发觉扮上这层完美面具背后的笑容是多么狰狞。

伴随着瑞贝卡身份的转换，剧情中最为重要的设定便是所有行为的“双义性”。

光看前半部分，我们或许会认为瑞贝卡是一个极致完美的角色，而德温特不愿意谈论瑞贝卡正是因为无比深爱造成的痛苦，深夜梦游到旧房也是痴情未消。

但是看了后面的剧情我们也就知道，德温特所有的举动都是因为他如此记恨那个活着折磨他，死后依然不肯消停的亡魂，这个缱绻的梦魇让他即便熟睡，精神也依旧被困顿在旧居之中。

所以《蝴蝶梦》这个翻译美则美矣，还是不如直译的“瑞贝卡”那般贴切，瑞贝卡就是本片中未曾出现，但又侵入每一格镜头，每一个角色内心的真正的女主。

其中，对瑞贝卡最为忠诚的丹佛斯管家，细细想来也很有趣。

她是如此倾慕着瑞贝卡的完美形象，因此对这个新来的，冒失的小姑娘格外不忿，并处处排挤，知晓瑞贝卡与德温特有嫌隙的她甚至一手酿成了舞会上的那个尴尬景象。

她对于老主人的爱是如此深沉，甚至想要逼迫着女主自尽。

但是，她所见的瑞贝卡，是真实的她吗？

她并不知道女主人背后的那些秘辛，即便在知道后，她也依旧在竭力维护瑞贝卡的形象。

但是最后，她还是选择了和曼德利庄园一起毁灭，在我想来，她终究还是想要留存住记忆之中那个完美的女主人形象，曼德利庄园的焚毁，就是一场梦的幻灭。

只是很可惜，新版电影，在这样剧情的加持之下，并没有能真正脱出八十年前老版的留下的桎梏，走出新的风格。

且不说剧情基本一致，毕竟改编自同样的小说，剧情本来也无法做出过大的删改。

但是我们就用几处与老版的不同来讲述一下新版《蝴蝶梦》的差距究竟在哪里。

剧情最后的转折，就是众人知晓瑞贝卡其实是患有癌症而不是身孕的那一幕。

老版是警察，德温特还有法维尔去寻找医生，听医生道破真相的。

医生先是慢慢想起了这个患者，然后说出了与所有人预期不同的病症，这个转折出乎了所有人的预料。

德温特从绝望变成惊诧，法维尔从兴奋变得郁闷。

但是新版中，德温特和法维尔都不在现场，编剧用自以为巧妙的女主躲警察最终揭晓真相的方式，以为这样能让观众紧张起来，但是一来女主的躲藏分散了观众对于事实真相的注意力，二来女主先看到病历，之后再说出真相，事实像是被拆分了一般被慢慢推出，让这个反转没有了力度。

而更为可惜的便是德温特向女主揭晓瑞贝卡真实身份和那天晚上发生的一切的剧情，新版几乎是规规矩矩地平铺直叙，顶天就是让我们怀疑德温特是不是全盘托出后要杀掉女主。

让我们看看希区柯克是怎么做的。

在描述瑞贝卡逼迫德温特的那段情节，镜头给向了空无一物的房间一侧，但是镜头伴随着男主的陈述，从沙发上升起，并缓缓移向德温特，哪怕镜头中没有一个人，我们也能感受到那个来自过去的那位女主人挑起的嘴角。

喻惊雷与无声之处，正像这部电影一样，明明出场就已经死去的角色，竟还能掀起如此风波，这也是老版的高明之处。

（希区柯克之后在《夺魂索》中也用到了这样的手法，通过移动的空镜头与描述重现了发生在过去的谋杀，可谓高明）而新版，真的，如我开头所说，固然有着扎实的剧情为背景，在高新的技术加持下，呈现的效果相比于八十年前的老版还有退步，完完全全沦为了一个彩色高清重制。

而莉莉詹姆斯的表现，也未能达到当年琼·芳汀的惊艳。

老版的《蝴蝶梦》，就像是困扰着德温特的梦魇，时隔八十年，在新版《蝴蝶梦》的背后，如影随形。

前方剧透预警！！！

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挺好的一个故事，包裹了网飞大数据统计+女权内核。

虽然有评论说和原著不一样，但这本来就是改编的，更何况乱世*人都因为zzzq被下架了，这版按原来的价值观估计也是得gg吧。

不得不说网飞大数据真是非常懂我？

我挺喜欢女主对自己的感情的捍卫，虽然被女管家反复坑害，但其实她一开始就是被大家认为要来取代前任，她自己也在这样诡异的环境中为了得到大家的认可，而选择去成为这个“替代”，用她的香水、穿她的裙子、学她会的技术甚至向前任表哥学习骑马，就因为他一句只有前任能驯服马匹。。。

可是根本不会有人真的想成为谁的替代品吧，女主做这么多也就是想获得前任那样在大家心中的地位，想获得男主的好感。

但后来发现，诶？

前任不仅pua男主，还给他种了无数青青草原，反而看起来是pua大师的男主才是被捏得死死的那个？

啊太惨了！

而回过头看，前任之所以能获得那么多男人的“认可”不过也可能只是。。

和他们有肉体关系罢辽。

Emmmm反观女主遇神杀神，流氓来了就拿钱滚蛋，女管家表面叭叭叭，但被看透她自以为和前任很亲密不过也是一厢情愿罢了，前任真的是看不起在座的所有人，包括这个“亲密”的女管家。

这个也挺悲伤的其实，付出了那么多以为自己是the one，结果自己只是万千鱼塘里的一个？

还不断为前任主人开脱，连她pua别人都说成是“享受人生”？？？

她不过也是觉得攀上了一个高级的人，然后觉得和前任好就等于自己也得道升天了吧。。。

可惜最后女管家还是秉承得不到的我就要毁掉的原则，把庄园烧了，还说男女主注定不能得到爱情？

结果，女主内心应该很高兴女管家毁了这一切，因为这给了她和男主一个可以重新开始的机会，帮她解脱了前任的阴影，也帮男主脱离了pua魔掌，两人都抛弃了过往，重新开始。

这片吧，有点《消失的爱人》悬疑+《灰姑娘》颜值+原著的复古风，作为一个闲着没事看的电影还是挺棒滴！

莉莉和艾米的颜值都非常可！

而且结合时事热点看，也是比较有教育意义的：从女管家的角度说，就是别以为你拼团看起来像名媛就真的是名媛了；从女主的角度看，不要因为别人的要求就去改变自己，坚持自己

新版的蝴蝶梦真的很让人失望，从选角到故事的呈现都很失控。

先来说剧情，没有一个统一的基调，可以说生硬的分成了三段，前半小时是玛丽苏的爱情故事，中间一小时开始古堡悬疑，后面半小时是女主救夫记。

影片的悬疑部分拍得很糟糕，小说和1940版呈现的都是心理恐惧，她明明不在，她的痕迹却无处不在。

电影却用了梦游症、红色魅影以及藤蔓缠身来塑造诡异和恐怖的氛围，说白了很低级和俗套。

对了，为了女主救夫的剧情，电影省去了制船工的证词，丽贝卡的船的排水阀打开了而且船体被凿了洞，不是意外。

再加上丹福斯太太的证词丽贝卡可能怀孕了，以及男主认错尸体才有了丽贝卡是谋杀的推论，男主成了最有力的嫌疑人。

电影里没有说明，律师一股脑儿地要马克西姆定罪就蛮突兀的。

然后就是演员的问题，谜一样的选角。

虽然是帅哥美女但是演技很平庸，甚至给我一种完全没有进入角色的状态。

莉莉詹姆斯实现了和灰姑娘的完美联动，最致命的是她不脆弱不害羞不自卑不敏感，坦白说这样状态的女主，丽贝卡就算再牛逼也很难给她造成心理压力和阴影吧。

然后就是艾米汉莫，他的气质和心思深沉且阴郁的贵族子弟本身就相去甚远，整个表演很木讷无趣，他身上没有秘密，没有不得已，取而代之的是狂躁和冷漠。

船坞和女主坦白那场戏也是整段垮掉。

剧本的问题以及表演的问题导致爱与救赎的主题难以得到共鸣和升华，因为演员之间没有化学反应，我甚至不相信他们之间的感情。

结尾跟1940版的比起来真的蛮无语的，老版的是曼德利大火，丹福斯太太如同鬼魅一般伫立在火海之中，颇有种为丽贝卡殉葬的意思，伴随着她小时的还有那个“R”。

这里可以理解为丽贝卡笼罩在曼德利的阴影随着大火永远消失了，但是我不认为男女主从阴影里解脱出来了，相反丽贝卡成为了一根刺永远扎在了男女主心头，只要他们想起曼德利，丽贝卡就会出现。

新版是丹福斯太太纵火后离去，女主追到悬崖发现她要自杀，阻止但失败了，通过对话强化了丹佛斯太太对丽贝卡的感情，然后镜头一转就到了男女主之后的生活，整好和小说的开头接上了。

但是问题在于莉莉詹姆斯的独白在一次强调了他们之间的爱。

说实话真的很苍白无力，大火之后他们的状态是颓靡的，就像梦魇和鬼魅一样无法摆脱，这也就是女主经常梦到曼德利，然后写了下来开始讲述整个故事，把小说的开头放到电影的结尾真的很怪异。

与其说他们要寻找爱，不如说他们要寻找的是宁静和治愈吧。

最后强烈推荐1940版的蝴蝶梦，琼芳汀的表演很精确。

希区柯克是悬疑大师，鬼气森森、哥特怪诞才是蝴蝶梦的正确打开方式呀。