琵胡

小女孩叫皮胡，她的妈妈和爸爸吵架，妈妈吃了安眠药寻死……爸爸临走前没有关熨斗开关，水开关没关，哗哗响，皮胡饿了，微波炉时间太长烤糊了，在燃气上直接烤…燃气泄漏……处处都是危险让观众看着太揪心……真心想让他的母亲醒过来，或者父亲回来帮他排除一切危险……一个2岁孩子啊……结局是开放式……有人说孩子死了，对父亲说的话是父亲想象出来了。

有人说孩子没死，不幸中的万幸

本身对婚姻的想法比较悲观，看了这部电影后，更是深切的觉得，不是所有的父母都配为人父母。

如果父母人格不健全，自己都不知道如何正确处理自己生活中的冲突，也不能给孩子创造什么优越的条件。

再有钱，日子都是惊心动魄的。

生活中，有一个很可怕的现象：很多父母是不成熟的，没有能力为人父母的，不成熟的父母，会导致孩子过早成熟，在生活中角色反串，孩子会反过来承担父母情绪稳定这个角色，小的时候还不能有什么大的伤害表现出来，只会是让人觉得懂事，“别人家孩子”。

但是长大以后，曾经的亏欠都会一点一点的放大开来，长大后孩子会由于一直承担了过多而不会表达自己的情绪，无法跟人建立亲密关系。

因为没在父母身上习得如何处理冲突，所以长大后不会处理与别人的冲突和矛盾，要么就是回避，要么就是暴躁反击，难以与人建立稳定的关系。

这是一部印度电影，全片仅仅由一个女孩出演。

这个故事，由真人故事改编。

故事讲述了一个早晨，2岁半的皮胡醒来后，发现妈妈还在床上睡觉，她怎么叫，都没有办法把妈妈叫醒。

她的妈妈昨晚吞了一整瓶安眠药自杀了。

起因是昨天和丈夫吵了一架，又被丈夫家暴。

而丈夫因为一早要赶飞机，都没有看一眼妻女就勿勿的前往机场。

而小皮胡就这样，不知道妈妈已死的情况下，经历了多次生死关头的时刻。

家里处处都充满着危险，掉落在地上的裸露电线、没有拔掉插头的电熨斗、爬上阳台捡娃娃差点摔下去、把化学药剂差点当牛奶喝掉、捡起地上的小药片塞进嘴里、在煤气炉上加热面饼、锁上的冰箱。

每一样都能够要了女孩的命。

导演真的很会，整部电影只有一个演员，但真的看得揪心，替小女孩捏把汗。

在经历一整天的生死一线。

小女孩最终获救了。

但是小女孩的将来呢？

这个故事其实是让我们看到了印度的男尊女卑。

在故事中，妻子已经成了一具尸体，丈夫还打电话过来说，你们女人是我们男人一生中最烂的存在，不管你是死是活，就挂断了电话。

而在印度，女人的社会地位、家庭地位都很低下，每年都有很多女人因为受不了丈夫的侮辱选择自杀结束自己的生命。

而在这部电影中，最触动我的是女孩总是想办法讨好母亲，她会把散落一地的药片捡进瓶子里，她会去给母亲涂抹面霜，母亲每次被家暴后，都会用面霜来掩盖痕迹。

她还学着母亲的样子自己使用微波炉和煤气加热食物。

她希望因为自己乖而让母亲醒来，让母亲开心。

影片的最后，家里起火，父亲冲进房子救女儿，发现女儿在床底下，而床上躺着她死去的母亲，她在床底下搭建了一个流光溢彩的房子，和爸爸说，快叫醒妈妈，我做了一个完美的家。

鲁迅在《我们现在怎么做父母》中说道——在我看来，觉醒的父母，应该是义务的、利他的、牺牲的。

如果决定要将一个孩子带到世上，就有责任护他周全，让他在幸福健康的家庭中长大。

孩子都是上天派来的天使，只是很多时候，父母还没有资格成为父母。

所以，不要太早生孩子，当你足够成熟，有稳定情绪，才配拥有属于你的小天使。

小女孩皮胡爸妈前一天吵架，说了重话，皮胡爸爸第二天一早出去工作，而皮胡妈妈气不过，留下遗言吃安眠药自杀，小皮胡醒来后，在不知道妈妈已死的情况下，在一天时间内，经历了多次生死交关的时刻…… 关于皮胡的结局，导演并没有给出明确的答案，最可怕的是本片改编自真实事件，但在电影原型中，小女孩儿确实躲过了一次次灾难，可我想说的是并不是每一个孩子都能有这样的运气，这张90分钟的电影，场场都是小女孩儿和死神的对手戏，曾看到有人这样评论，有1000次想要四岁屏幕冲进去救人，看过影片你就会知道这个说法，一点都不夸张。

所以每个父母都应该知道，成年人情绪的失控，等于把孩子放在悬崖边跳舞，既然选择了孩子 就一定要对孩子负责到底。

　班会伊始，赵俊龙老师询问了我们大家最近的身体和家中是否有困难的情况，同学们都积极报告了自己最近的身体情况。

紧接着，赵俊龙老师询问我们学习网课时遇到的各种难题，并提醒我们不能贪得一时的快乐而不去认真学习网课，反而更应该比往常认真努力，学习网课不仅仅是对我们学习的一种考验，更是对大家平时学习态度的一次检验，班主任语重心长的一番话使我们受益良多，我们都积极承诺要认真负责地去学习网课，达到比学校学习更加的效果，这样才能不辜负学校的一番苦心。

最后，班长邹永洲同学利用老师给的自由发言时间组织成立了班委责任制，即每个班委负责几个同学，提醒他们学习和参加班级和学院组织的各种活动。

时隔多年，再次写下的影评，竟然是这部悲剧。

这也是我观影这么多年唯一不想打出任何评分的电影。

当然这也说明了电影确实让人很有代入感，虽然全剧就只有一个小演员，所有场景就只在家里。

看豆友还在讨论爸妈的是非对错，剧情中可以看出这是个还比较富裕的印度家庭，住着高楼，家里还是复式结构，前一天妈妈还在为女儿举办生日PARTY ，肯定是不缺钱的，只是爸爸缺席了这个生日宴会，剧情中也有交代，隐约是因为爸爸和妈妈的闺蜜有染还有丈夫对妻子的各种抱怨。

妈妈也对丈夫一肚子怨言，从她的脸上也能看到被殴打过的痕迹。

离世前在梳妆镜上用口红留下遗言，甚至绝望到要带着孩子一起轻生，最后没忍心，选择了独自离去。

可是，孩子有错吗？

她生来就要遭受这一切吗？？？

天知道我为什么要点开这部电影，全程一直在为小女孩揪心，甚至窒息到不敢看要快进，只想影片快点结束。。。

所有的摄像头就这么忍心的只对准了一个孤助无援的才两三岁的小女孩，她对于妈妈的离世浑然不知，却要独自去面对。

饿了想喝奶，却把奶瓶打翻，剧情后面甚至在冲泡洗洁剂，还好没喝；然后还知道去翻冰箱，但是又把自己关在了冰箱里，好在自己出来了，摇晃的冰箱将冰箱上的瓶瓶罐罐摔掉了地上，造成一地的玻璃渣，好在没有踩上；后面找到了一块饼，还知道用微波炉加热，结果热成了冒烟的碳，又在炉灶上加热，结果热着了火；最揪心的是洒落满地的安眠药，还有随时能造成失火的电熨斗，还有在高高的阳台上试图爬出栏杆去救掉落在地上的布娃娃，好在有好心人发现并制止了她；线路短路加上水池的水淌了一地，我的妈呀。。。。

她把安眠药塞到嘴里时我再一次喊出了声，眼见着她吃下了四片药，即使安眠药没让孩子死去，那失火引起的浓烈的的浓烟又会对孩子造成多大的伤害。。。

抛开剧情如果就是单单把小孩子独自留在家里哪怕半个小时，熊孩子也是会有很多危险操作，经常能看到家长临时出门，小孩子独自爬上阳台，有的被栏杆卡住了头悬空在阳台上，有的差点从阳台坠落。。。

其实原本，今天得知同事喜得狮子座宝宝还挺开心的，结果。。。。。

最后我只想说：@#￥%……&*

《皮胡》是由卡普里·维诺德执导，拉胡尔·巴加、皮胡·迈拉·维什瓦卡玛主演的一部影片。

剧情简小女孩皮胡爸妈前一天吵架,说了重话.皮胡爸爸第二天一早出去工作,而皮胡妈妈气不过,留下遗言吃安眠药自杀.小皮胡醒来后,在不知道妈妈已死的情况下,在一天时间内,经历了多次生死交关的时刻......

印度电影近些年头在亚洲电影市场的崛起，颇有一番要动摇日韩电影的劲头。

除了我们耳熟能详的《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧！

爸爸》以及早些年引路更多影迷入坑的《地球上的星星》，甚至大获好评的《钢琴师》也不乏歌舞场景的镜头，这样被网友津津乐道时不时大秀歌舞特质的印度电影无意中带上这样的标签。

然而《皮胡》却是一部完全没有歌舞镜头的悬疑电影——说它悬疑，在于它没有交代整个故事的背景，伴随着幽深低沉的大提琴声，冰冷的广角镜头追着皮胡的脚印，像一双窥探的眼睛，为我们展现了这个外人或称赞、或诋毁、或抱怨的家。

关键性的几通电话，只言片语中只隐约得知故事大约是一个全职妈妈难忍对丈夫疑似出轨的猜疑，在长期的争吵后终于因为丈夫错过女儿的生日聚会再次爆发，继而选择吞服安眠药自杀。

不得不说，这是一个大胆的突破。

很多编剧讲述家庭题材的故事，往往会选择儿女成长为线索，交织着出轨疑云，试图把家长里短、琐碎的婚姻生活仔细切割摊平：来来来，这就是中产阶级的困境，这就是婚姻的苍白和无力。

《皮胡》截取的片段，以全职妈妈自杀后皮胡的生存境况入手，干脆利落得来又张力十足——任凭观众被如何灌输家庭生活就是琐碎的，也不甚得知它是如此之琐碎：照顾小朋友的饮食起居、协调他们无处安放的多余精力、对事物的好奇大于无知常常带来危险的后果。

这种留白真实得让人胆寒。

全职妈妈一直是社会中尴尬的角色。

一方面，她们的付出在男性群体中带着质疑——毕竟在她们并未创造出可见的金钱收入，无法量化的家务跟情感挂钩之后，付出的精力和自动放弃的社会价值变成理所当然。

另一方面，在女性群体中她们显得太过old school，自动恪守三从四德地照顾着家庭成员，在强调展现个人价值输出的当下，被嘲笑质疑是多么地在所难免。

更引人瞩目是，她们共同令人反感的一点在于“老问我爱不爱她”。

或许我们需要说一说为什么她们会让人反感这一点。

按照功利性的说法，全职妈妈的投资是放弃个人在社会的职场价值，来换取家庭的和睦。

投资的回报是什么？

是家人，或者说是丈夫的爱。

在职场中我们尚且喜欢开口闭口谈论“投资回报率”，全职妈妈所经营的事业就是家庭，她去反问她投资的回报，是一种过失吗？

但，我们去反驳她们“太粘人”，某种程度上说是在质疑一个做出投资而得不到回报的人的诉求。

这是全职妈妈的困境——纵然有一天，我们能够真情实感地理解了她们每日应付家长里短的心力交瘁，也难以回应她们令人“窒息”的爱。

这种困境，不是单一的一个地区，一个民族，甚至一个国家特有的，也不是女性所特有的，全职爸爸也会面临这样的困惑。

原因在于“全职”意味着抛弃快节奏职场生活，回归本质。

这与当下暗性的“社会工具人”角色相违背。

当工具人适应快节奏的压力生活后，情感诉求被压缩成一片薄纸，全职妈妈爸爸们迥然相反的表达似一支充满墨汁的笔——再妙笔生花，这张纸也有被写满的一天。

当然，也许有人会说，那全职妈妈爸爸们，完全可以在业余时候发展自己的兴趣爱好啊——这便跌入工具人价值观的陷阱。

需要大量金钱和时间做支撑的爱好，通常来说是被人置喙的，它带不来“有意义的价值”；如若它能够带来金钱价值，它本质不像是脱离了“洗手作羹汤”的朴素情感理念么？

“洗手作羹汤”这一朴素的理念，在如今变得愈发地“贬值”。

有趣的是，大部分人无意识发现这一理念它并无原罪——我们常常强调人类是“群居动物”。

为何要群居？

除了利益的往来、信息的交流，它还暗含着情感的交换和感知。

我们谈情说爱，但我们却接受不了谈情说爱之后它不能带来有价值的东西。

可我们忘了，情感价值这样不能被量化的事物，它也是价值的一种。

于是我们认为追求最大化的金钱利益，才是正确的，能够得到称赞的，可以被弘扬的。

所以到影片的最后，导演给了皮胡一个看似光明的未来，也仍然让人质疑：代表着完全适应工具人角色的“爸爸”是否真的能够给得起一个孩子有充分情感输出的“美好的家庭”？

皮胡是获救了，但更多的全职妈妈、全职爸爸，乃至工具人们却无法获救。

不对等的价值观差异指向了如今这样畸形的社会：谈利益，而不谈情感。

似乎羞于谈情感是一种墨守成规的本能——是啊，大家都那么忙，不如多创造些金钱，有钱，就都有了。

于是这也催生了高离婚率。

“有钱之后换一个”变成无伤大雅的玩笑，背后却让人心凉，难道维系一段高质量的感情，是不必要的行为么？

也难怪会有更多的全职妈妈选择“睁一只眼闭一只眼”：丈夫应当给予妻子的正常的回应，越来越稀少，妻子对丈夫的嘘寒问暖，越来越像侵犯。

不如各自掂量着兜里的钱，再掂量着对对方所剩无几的“好感”——甚至已经称不上有“爱意”，看着好感消耗到为零，打包打包这份感情，丢到垃圾箱，一拍两散。

《皮胡》的故事虽然简单，不简单的是它将如今这样以利益为上、忽略情感价值的婚姻文化暴露。

我们甚至无从说起这里头的悲凉：工具人有工具人情感被剥离的悲哀，全职妈妈爸爸们也有情感得不到回应的痛苦。

皮胡天真烂漫地呓语“我在搭一个美满的家庭”，久久盘旋在天空，成为每个人求而不得的咒语。

剧情设计上，新颖独特，编剧在写剧本时大胆突破常态叙事法，而导演用镜头表现时也是很到位，多机位拍摄，各角落机位拍摄。

片子主题是夫妻间的矛盾问题，是一个很常见很普通的主体，但在导演的静心编排下，这个常规普遍的夫妻关系问题上升到了不一样的高度。

剪辑技巧上，片子的剪辑是一大亮点，交叉蒙太奇的大量使用，不仅加快了片子节奏，而且不断激起受众的注意力，无意识中将受众置身于片子中，让受众的思绪随着片子的跌宕起伏不断浮动。

难道就我一个人很想知道一个两岁多的孩子怎么拍的这个电影吗？

一个两岁的孩子再牛能有多高的演技？

孩子连活着都不懂是什么概念，当然不会懂死亡是什么意思，在她一步步独立去做的这件惊险的事件其实看来，完全真的像是一个孩子顺着逻辑能一步步做出来的行为。

最想提问的是现场没有拍摄人员吗？

孩子会演技好到真的看不到任何人吗？

注意力不会被吸引到？

孩子演技好到会懂怎么拍最自然吗？

我的天呢？

想想她一次次独自面对危险时的画面，导演会说什么 摄像师会怎么做才能让皮胡把现场的人员示视为空气，怎么能把架起来的摄像机视若无睹，满脑子都在想这个事儿。

搜了半天也不知道孩子怎么拍。

幻想中难道家里有个跟踪摄像头 如果有 孩子可能不被镜头吸引吗？

一万个问号❓在脑子里打转。