导演：鲁瑞琪
主演：钟云曦,戴燕丽,陈梵 ,吴施琪
类型：电影地区：中国大陆语言：年份：2024
简介：女孩“泡泡”在反复观看同一部电影时发现了影片内主角的秘密，而随着电影的不断播放，影片主角的行动开始逐渐脱离电影原初的设定。直至某日，她从虚幻的影像变成了真实的人，渴望来到电影之外的世界……详细 >
主旨还行，但形式一般，体现不出来虚拟中走向真实
+，似乎只是在拿影像各式打比方，所产生的联觉微乎其微。僵硬的模特在各式的界面穿来穿去，那些鲜活的日常体验还没真正发散就被碎片化的剪辑（如同影片中无法预测的快门）截断成毫无生机的标本，让其意指被其他事物混沌地取代。最后似乎只留下一系列的容器，和语焉不详的填充物。如坐针毡的体验。
2024poff 很有意思
7.6 眼睛与摄影机；《让娜·迪尔曼》与《假面》；生活中不同声音或画面联结的想象；等待银幕内外界限融合/破除的瞬间；女性闲暇时光的联觉通感游戏。
“拍到了吗？”语言歧义的断裂，由此知觉联结，手指摩挲。移动的能指链牵引动作、几何与介质，物理性质柔软可塑。于是世界成为了纸张的斑点，通过声音引导，线条描摹出可能的可爱形状。当然，还有福尔摩斯二世变体惊悚意味的让娜迪尔曼，关于电影实体的想象。
设定很牛逼，成片很废柴。
中英文名字的区别很有意思，对让娜的neta让人意料之外，全片的文学性很强，值得多看几遍
一种以形式和联觉对形式的结构
透明而坚硬的东西碎落在地板上时，在地板上刻下光的形状；雨后路边水滩的反光，穿过镜头更为闪耀——一切界面都是透明而平滑的，如果电影和生活之间存在边界，那它一定是由玻璃构成的，也正因如此它可以任由想象将其穿透和打破——《河马皮肤》让我感受到的，正是这样一种愿望。对玻璃的爱。
6.5/10 很可爱的电影，却又时时刻刻散发出难以捉摸的诡异的梦核感，“机械”式的日常随机生发出意料之外的魔法瞬间，只可惜更多的是一种简易拼接。
对微波炉说话感觉挺可爱的
没啥意思，如果能像《让娜》一样使用长镜头，或许僵尸味就不会这么重，否则二者共存的画面就不是联觉感受
《让娜·迪尔曼》的跨文化重写 清晰与模糊交替的美妙视觉 戴上隐形眼镜即进入日常循环 重复性行为将人物牢牢钉于某种固化的轨迹 摘下隐形眼镜的瞬间 景深都随着它的干枯而消逝 为了所见能永远鲜活 在隐形眼镜干枯前将它制成标本 银幕上让娜·迪尔曼一次次撞向银幕 习惯与她撞击银幕的轰鸣声共存 就像雪山旁的居民习惯与远方的雪崩共处 画幅比例收缩将她束缚囚禁于“家庭摄影机” 但影像又是一扇隐形的窗户 每个触及门把手的瞬间 每道电脑屏幕的裂隙 如同河面上的冰层开始消融 她撞碎的玻璃化作水蒸发 雪崩声再不曾响起 寂静取而代之敞开 搭建自我超越的路径
#POFF2024#
被审视的、困于厨房的、试图冲破无形牢笼的，女性们。整体能够get到一丝丝导演的表达，但是观感仍然不太好，有佳句无佳章，不太像是在看电影，或许拍个短片会更加顺畅。
【1899】感觉像一种联觉电影。太多类似于眼睛/摄像机的联想占据了太多。除此之外就是荧幕内外的联想。最喜欢：扮演的让纳迪尔曼在桌子上滚杯子，而女主走到屏幕后面，移动，让屏幕上的桌子扭曲了。
我是个人觉得所有的电影创作者都得接受（或自学）最基本的电影叙事教育，从文本到视听上的，就有时候这事无关于叙事，但接受一下这样的教育总归是好的，因为不是所有的问题都是可通过作者性来辩驳的。PS里面的贯穿配乐前奏一响就让我脑子一下蹦到放《METAMORPHOSIS》的抖音和b站上西格玛男人短视频
用太多无意义的镜头堆叠起来的电影
文青的奇幻影像。
其实感觉很不错。一场明显的联觉实验&对摄像机的开发使用——显示屏、DV影像、第四堵墙（直接“撞破”而不是“打破”）、投影。解构《让娜·迪尔曼》，假发的扮演感很强，某种意义上又与“让娜·迪尔曼就在我们身边”恰和。以及还有某种意义上的悬疑和cult因素（？）就是整体的编织感不是很强，很多东西没解释清楚，实验性超出具体剧情太多。BTW女主发型好萌噢。
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主旨还行，但形式一般，体现不出来虚拟中走向真实
+，似乎只是在拿影像各式打比方，所产生的联觉微乎其微。僵硬的模特在各式的界面穿来穿去，那些鲜活的日常体验还没真正发散就被碎片化的剪辑（如同影片中无法预测的快门）截断成毫无生机的标本，让其意指被其他事物混沌地取代。最后似乎只留下一系列的容器，和语焉不详的填充物。如坐针毡的体验。
2024poff 很有意思
7.6 眼睛与摄影机；《让娜·迪尔曼》与《假面》；生活中不同声音或画面联结的想象；等待银幕内外界限融合/破除的瞬间；女性闲暇时光的联觉通感游戏。
“拍到了吗？”语言歧义的断裂，由此知觉联结，手指摩挲。移动的能指链牵引动作、几何与介质，物理性质柔软可塑。于是世界成为了纸张的斑点，通过声音引导，线条描摹出可能的可爱形状。当然，还有福尔摩斯二世变体惊悚意味的让娜迪尔曼，关于电影实体的想象。
设定很牛逼，成片很废柴。
中英文名字的区别很有意思，对让娜的neta让人意料之外，全片的文学性很强，值得多看几遍
一种以形式和联觉对形式的结构
透明而坚硬的东西碎落在地板上时，在地板上刻下光的形状；雨后路边水滩的反光，穿过镜头更为闪耀——一切界面都是透明而平滑的，如果电影和生活之间存在边界，那它一定是由玻璃构成的，也正因如此它可以任由想象将其穿透和打破——《河马皮肤》让我感受到的，正是这样一种愿望。对玻璃的爱。
6.5/10 很可爱的电影，却又时时刻刻散发出难以捉摸的诡异的梦核感，“机械”式的日常随机生发出意料之外的魔法瞬间，只可惜更多的是一种简易拼接。
对微波炉说话感觉挺可爱的
没啥意思，如果能像《让娜》一样使用长镜头，或许僵尸味就不会这么重，否则二者共存的画面就不是联觉感受
《让娜·迪尔曼》的跨文化重写 清晰与模糊交替的美妙视觉 戴上隐形眼镜即进入日常循环 重复性行为将人物牢牢钉于某种固化的轨迹 摘下隐形眼镜的瞬间 景深都随着它的干枯而消逝 为了所见能永远鲜活 在隐形眼镜干枯前将它制成标本 银幕上让娜·迪尔曼一次次撞向银幕 习惯与她撞击银幕的轰鸣声共存 就像雪山旁的居民习惯与远方的雪崩共处 画幅比例收缩将她束缚囚禁于“家庭摄影机” 但影像又是一扇隐形的窗户 每个触及门把手的瞬间 每道电脑屏幕的裂隙 如同河面上的冰层开始消融 她撞碎的玻璃化作水蒸发 雪崩声再不曾响起 寂静取而代之敞开 搭建自我超越的路径
#POFF2024#
被审视的、困于厨房的、试图冲破无形牢笼的，女性们。整体能够get到一丝丝导演的表达，但是观感仍然不太好，有佳句无佳章，不太像是在看电影，或许拍个短片会更加顺畅。
【1899】感觉像一种联觉电影。太多类似于眼睛/摄像机的联想占据了太多。除此之外就是荧幕内外的联想。最喜欢：扮演的让纳迪尔曼在桌子上滚杯子，而女主走到屏幕后面，移动，让屏幕上的桌子扭曲了。
我是个人觉得所有的电影创作者都得接受（或自学）最基本的电影叙事教育，从文本到视听上的，就有时候这事无关于叙事，但接受一下这样的教育总归是好的，因为不是所有的问题都是可通过作者性来辩驳的。PS里面的贯穿配乐前奏一响就让我脑子一下蹦到放《METAMORPHOSIS》的抖音和b站上西格玛男人短视频
用太多无意义的镜头堆叠起来的电影
文青的奇幻影像。
其实感觉很不错。一场明显的联觉实验&对摄像机的开发使用——显示屏、DV影像、第四堵墙（直接“撞破”而不是“打破”）、投影。解构《让娜·迪尔曼》，假发的扮演感很强，某种意义上又与“让娜·迪尔曼就在我们身边”恰和。以及还有某种意义上的悬疑和cult因素（？）就是整体的编织感不是很强，很多东西没解释清楚，实验性超出具体剧情太多。BTW女主发型好萌噢。