喋血孤城

“弹尽,援绝,人无,城已破! 职率副师长参谋长扼守一屋,作最后抵抗.誓死为止.74军万岁!，蒋委员长万岁，中华民国万岁。

职余程万谨叩。

”这句话我不知道你看了做何感想，我只知我看了这句话就一下子可以想象得出写这句话的人当时所面临的绝境。

在我看来，只有 “盲人骑瞎马，夜半临深池。

”可与之相似，但少了壮烈！

《喋血孤城》里写出此句的余师长在耍酷般的抽完烟后，刮完脸后，军装齐整，在另一群军容军貌如仪仗队官兵的下属前，端坐在一间明亮宽敞，完好无缺的房间里写下的。

哦，还多写了些吾爱啦，丹青，武陵，（恩，补历史课吗？

常德是武陵，可武陵是？

）然后BALABALABALA。

我说余师长你在忽悠校长吧，情况没那么危急，想逃跑就直说嘛。

但历史好象不是这样的，那我只能说，导演，你太不给力了。

我只是个军迷，一个看了很多电影的军迷而已，不懂得专业的电影语言。

在这里，我只是对《喋血孤城》谈下自己的观后感。

（以下称此片为《喋血》）《喋血》到底算什么类型的战争片？

余程万的传记？

不对！

司令部的战争？

也不对啊！

有些镜头体现双方统帅之间如何运筹帷幄，但语焉不详，我都只能看懂一些，恩，其他人呢？

那这样只能算是战壕里的战争片了？

战壕式的战争片西方早已给出很多参考电影。

《喋血》中有的却是簇新的钢盔，连个补丁都没打的军服，毫无残破的枪械，连沙袋上的子弹壳都是新的可以。

想要拍战壕片，那总要想点样子，比如日军冲锋时，能叫演员跑快点不？

看那样走路连我奶奶走得都比他们快。

镜头里的日本人能多点不？

怎么我感觉不到是8000对40000，哦，30000，也行啊。

打飞机能象样点不？

历史上常德是被日军飞机炸没的，恩，别搞得和生活中打飞机一样快速无快感好不。

打坦克能象样点不？

哦，没有坦克。

我承认中国的传统战争片确实以司令部式的战争片为多，少有的几部战壕式的战争片还多是《地雷战》、《地道战》等充满革命乐观主义精神，把日军玩弄于股掌之中，只看得我恨自己为什么不早生几十年，说不定也是一军区司令的影片。

为什么就不导演一部司令部的战争片呢？

如果把双方统帅之间的智力角逐体现出来，加之如此的战争场面倒还说得过去。

历史上，常德会战倒是中国军队战略上表现很不错的一次。

国军自第一次长沙会战以后，运用薛岳将军所创的“天炉”战法已显成熟。

每次会战初期均是第一线兵团遇敌后予以狙击，灭其锋，停滞其攻击，随后向两翼散开，中间以坚城诱敌，待日军全军围攻坚城师老无功之时，第一线国军与后援国军整然合进，日军后勤被断，弹药已匮，不得不遁走。

中国军队早已以此战法斤获长沙三次会战胜利之功。

想想台儿庄战役哪里有此战法之精妙，不过就是日本人分兵突进，中国士兵组成血肉长城，苦撑而胜的，但〈血战台儿庄〉也拍得好象双方真在斗智斗勇一样。

好吧，我也只是个军迷，现在就我所知道的给朋友们稍微解释下下。

此次常德会战，日军指挥官是横山勇。

（就是胡子军官，老是被师团长顶撞的那个）这个家伙知道中国军队的战略，就特地留了反手。

日军总共有5个师团和一个旅团，共11万人，而只用了116师团全部和其他两师团各一部约4万人攻击常德外，其他部队都留在侧翼，以防像以往一样被中国军队反包围。

影片对日本人的战术也有交代，如片中国军参谋言道150师在许国璋带领下被日军阻击，居然全师覆没，狙击一般攻不下就不攻嘛，怎么还会全师阵亡？

这就是历史上国军中了日军这个反常态阵势的招了。

影片中余程万说，国军有16个军，42个师居然没有人来解围，以显得国军都在隔岸观火。

这其实是错误的，因为国军统帅部早先对日军调动判断失误，如影片开始阶段57师军官都以为日本人目标是鄂西，而不是常德。

这个结果就导致援兵征援不及时。

随后，当国府知道日本人摆出这样一个大屁股的阵型，也知道常德陷落只是个时间问题后，才决定以57师在常德吸引日军，其他部队在常德外围拉个更大的包围圈，以期聚歼日军。

横山勇同学也不傻，越打越觉得可怕，就如影片中所说，放余程万和57师一条生路逃了算了，自己在常德搞个入城式，马上回师走人，否则就被国军包围了。

（影片第83分钟左右），而余程万知道这点，偏偏不走，导致横山勇几近崩溃。

最后一待常德国军有组织抵抗消无，该同学就赶紧搞了个入城式撤退了。

（片中出至余师长语）客观来说，导演是有想以此说明余师长是个“文武双全“之“文”的部分。

可惜的是，由于前因后果解释得不清楚，双方将领之间部署的镜头相隔时间过长，我在第一次看的时候自己还弄不明白其中的意思。

（武的部分就算了，一个领军的中将师长拿把枪守城门，看得我菊花一紧，这可不是古代大将一人可以砍小兵N多的年代了。

）可以说，如果是拍电影到此确实可以结束了。

作为观看此片的朋友们顺便再了解下后面发生的事吧。

横山勇同学搞了入城式后，大肆宣传，拿到了他的政治资本后，迅速撤出常德，准备在中国军队合围之前回到原来驻地。

（片中末尾字幕12月2日常德失守，而8日不到一周内中国军队可以收复常德的原因。

否则以当时中国军队的战力想都别想攻下日军一的重兵把手的城市。

）好笑的是，横山勇同学估计被余程万弄得精神分裂，居然发了封电报给支那派遣军总部，曰，“我军阵亡千余人，歼灭支那军15万…”派遣军知道后，又发给了大本营。

这下从天皇到内阁全部都打了鸡血了，中国军队21万被干了15万，自己还有11万，那就直接把剩下的6万中国军全突突了。

于是，大本营直接下命令要横山勇就地驻守常德，并准备攻掠两广。

这下横山勇傻眼了，从12月2日打下常德后撤退到12月15日这14天里就呆在常德以北和派遣军绕着弯子想让上头那些SB们知道自己的电报其实，恩，哎呀，就是你明白吧，给个台阶下吧。

SB不领情，直到横山勇发了封电报“我军可用之兵不过18%，要守常德需要三个师团的增援。

”这才把天皇拉回到人间。

而这段时间中国军队主动攻击，日军是痛不欲生。

最后结局是支那派遣军怪大本营乱下命令，大本营怪支那派遣军不搞清状况。

横山勇这厮谎报军情的一点事都么。

呵呵，我一直在想，现在日企里怎么就不发生这样不怪当事人的好事呢？

讲完了背景材料，那讲讲我认为〈喋血〉一片中的不足之处的看法：医院影片中，战争中出现两次常德在日军攻击下残垣断壁，一片废墟的画面。

我不知道导演是否参考了历史上常德空袭的那张照片，但两者确实很像，场景做的也很好。

只是镜头一转，我突然又见到宽敞明亮的指挥部和医院，让我的眼睛不太舒服。

哎，真是感叹当时的战时医院能有连现在国朝和平时期都弗如的条件，恩，错了，这样的医疗条件恐怕也领先欧美数十年，不信你去看国外二战片野战医院的状况好了。

毒气《喋血》中，横山勇在接到天皇下令二日内务必攻克常德的电报后，才下令施放毒气，而在此之前为了要展示武士道精神，他屡屡拒绝下属的建议。

（师团长敢如此冲撞军长，着实让我对日军中的民主精神表示钦佩。

）其实，自11月1日常德会战起，日军就屡屡使用毒气，11月23日，国府军委会就召开中外记者会控诉日军违反国际公法滥用毒气，11月24日在常德外围攻坚战中，日军更大量集中使用毒气。

好，历史是历史，这里导演想表示什么？

国军57师丢失常德非战之罪，实乃日人施放毒气耳？

而电影给我的感觉却是咱们日本人要不是天皇只多给我们两天，咱确实还不想用那大杀器，咱讲文明，讲国际公法的哦。

“城市脸”天地良心，我没有任何贬低农民伯伯的意思。

我只想说《喋血》中士兵的脸营养明显过剩，请参考断了双手的国军士兵。

不是说抗战中的国军士兵都一定是长得倒眉、豁嘴、木讷的，谁告诉你中国军人就没有白净书生。

但是，如果一溜过去的城市脸你会感觉怎样我不清楚，我就觉得没那个味。

什么味？

请看看《一个和八个》，《血战台儿庄》、《鬼子来了》里面的群众演员好了，那才是我们中国劳苦大众，抗战脊梁的形象，要不要你个副导演挑演员干P。

刺刀，又见刺刀刺刀在中国战争影视剧里是个老问题了。

看以前的抗战老电影，日兵哪个不端着明晃晃的刺刀。

说实话，要换我回到那个年代，我可不怕黑洞洞的枪口，但要是刺刀对着我胸膛，军刀架我脖子上，我立马就告诉日军你是共产党。

最近的很多抗战影视作品我就不提了，两边士兵在旷野上互用枪托肉搏，我真TM一口血喷在屏幕上。

可以说，《喋血》在这方面注意到了，确实很多场景步枪上都有刺刀，但能否做得更好些？

冲锋，巷战，能用上都用上吧。

比如，在日军突破城防背后两杆枪击毙最后一名中国士兵的一幕，如果用刺刀来解决既符合日军习惯，也不更有张力些？

战争让女人走开以前我对这个不讲究，呵呵，能养眼就好。

后来看了《士兵突击》和《夜袭》后，我看到战争片中的女性角色就会往潜规则上面想。

《喋血》中有两个女人，女配角还OK，我只是奇怪等日兵来了能不能把头发减了，脸上抹点锅灰什么的逼真些。

那个女主角我看算了，不但把整个影片搞得和牛杂碎一样，还在战争如此残酷之时，还能洞房一回。

我承认，我看《兵临城下》男女主角在战争小憩时的XXOO让我硬了，而看到这个洞房时我的手直接点了快进。

赵连长最后炸机枪点时我脑袋就大了，实话说，我知道他会死，就怕他死时喊口号；就怕他死时身体晃两晃，又举起枪来；就怕死后众人高喊为XX报仇之类等等。

平淡点不好么，哪怕是一阵毒烟过后，他死不瞑目。

真不敢想象TOM HANKS在中国版的〈拯救大兵XX〉里死时会是什么德行。

军装和军械恩，我看得不仔细，但基本上比以往的要好，没有所谓的一眼假。

有一点是，国军规定为了防止日军狙击军官，军官在上战场时是穿士兵服装的。

象片中老余那样穿着黄呢，显眼的红色胸章，亮闪闪的光板两颗星，真是不怕死不快哦。

道具组的可参考下〈血战台儿庄〉里孙连仲和池锋城的军装，你可别告诉我杂牌军高官穿不起黄呢的军装哦。

说了那么多，我给了三颗星。

我只想说，我确实爱这部电影，要是碰上什么〈XX山上〉，〈X袭〉，〈XX者〉，〈X京，X京〉等片子，我才TM懒得写呢。

可以看出导演确实有用心，但还不够。

没办法，谁叫我们看到外国大片多呢。

哎，没办法，看来，1985年的〈血战台儿庄〉还是我心中国产抗战电影的No.1。

加油吧，我看好你哦。

附：为什么不拍衡阳保卫战，无论是47天中国军队守城的抗战最高记录，无论是抗战以来中日第一次逆转了伤亡比，无论东方最忌讳的投降将军却依然受到重用，都是个很好的题材啊。

或许，是方先觉在衡阳城中想起了当年余程万在常德大骂方先觉近在咫尺，为何当时慢吞吞来援时的情景吧，算了，拍余程万吧。

国内的导演，对于如何驾驭战争题材的电影，始终还是有明显的弱点。

是拍成主旋律还是去剖析战争中的人性，导演们一直在纠结。

当然，他们也没有办法不纠结，光腚局的老头老太们在看着呢。

看到余程万和横山勇面对同一片天空时的思考那一段，真的好想让导演展现他们如何去布局去斗智斗勇；看到鬼子入城以后，又好想看看中国的军人们如何去组织巷战；看到最后的时刻，好想看看最后的83个人是如何定下来为瓦全而不为玉碎，而不是摆着pose去冲锋。

可惜，这些都没有看到，始终觉得意犹未尽，老蒋手下的帮派之间的扯皮也是说得不痛不痒。

看到国军的头盔时，除了青天白日的徽章，俨然就是刘德华在演赵云时的穿越。

我真的不信当年是那样设计的，道具组为了省钱也不能这么随便吧。

把常德保卫战说成是斯大林格勒保卫战，绝对的言过其实。

无论是战争的规模、地理位置的重要性、对整个战局的影响力而言，常德之战都无法和斯大林格勒对比。

只是15年的抗战史中，这样的顽强与血腥并不多见，难能可贵。

尽管才过去60多年，有多少历史被我们遗忘了，还有多少历史要经过很多很多年以后才能回复它本身的面貌，还有多少真相永远都不会被人知道。

常德保卫战，是长达8年中国抗战中最为惨烈的一役。

从来擅写鸳鸯蝴蝶男欢女爱题材的小说家张恨水先生，被此役之惨烈、血腥和中国军人的精忠报国、死而后已所深深震撼，写出了他文学生涯中唯一的一本报告文学式的小说《虎贲万岁》，忠实记录了国军57师余程万将军所率“虎贲”部队誓死捍卫常德，彰显所部一寸山河一寸血之伟岸、沉勇勋绩。

此役，甚至被战史家形容为“中国的斯大林格勒之战”。

此间，埃及首都开罗，正展开同盟国巨头会议，史称“开罗会议”。

与会的美国时任总统罗斯福透过国际舆论获知该战场之惨烈状况，特意向与会的中国战区统帅蒋介石询问了守城部队番号和主将姓名，并将余程万将军的名字记在备忘手册上。

《喋血孤城》，是继《血战台儿庄》、《血战昆仑关》之后关于南京国民政府国民革命军正面抗击日本帝国侵华军队的第三部影片。

此三部影片皆为大陆军方“八一电影制片厂”所创作摄制。

“虎贲”一词来源于《书经》中的《牧誓上》篇的记载：“武王有戎车三百辆，虎贲三百人。

”以后，“虎贲”称号成为历代英勇无敌的军队的最高荣誉。

“虎贲”这一称号，是余程万所部五十七师在上高战役（又名“锦江会战”）中浴血奋战所得。

此片观后甚觉遗憾，此殊为难得、绝佳之抗战题材，却被创作者拍得粗疏而不得要领，生生地浪费了。

令人无法理解在于全片的叙事焦点竟设置在一对男（连长）女（歌女）以及一个少年身上，并以此作为主轴动线而见诸血战过程。

然而，此三人并不具备这样统驭全片的结构性力度。

此布局构思导致首要人物余程万将军竟沦为配角。

以小见大，更需要创作者的功力。

若按此片导演思路考量，从片始连长从少年臂上撕去私缝的“虎贲”徽标表示不屑，少年对此不忿并以其精准枪法证实了“近乎”虎贲的能力，俩人因此结下战地情谊，为什么在片尾少年站立于无一人生还的战场上，未见其臂上再现“虎贲”徽标呢？！

此细节本可以郑重一用，起点睛之功效。

歌女在战役爆发后身份转为战地医院护士，歌女以前受过护士培训？

片中没有细节交待。

少年的枪法为何如此之精准，片中亦无前史细节交待。

歌女与连长的前史亦无交待，采用直接进入的方式，颇有让观众去想象此前俩人的一见钟情。

不客气地说，若将歌女与连长之感情线索包括中途回家二人交杯圆房等等场面尽数删去，断不影响此片的观赏。

片首设置余程万将军在瓦舍听歌女唱评弹段子，显然，这样的亮相极不利于人物形象塑造，当然，同好可以说这是泰山崩于前而不变色如何如何，此方显英雄本色云云，可在大陆以往反映国共作战的影片中，类似国军军官被设置于的场面很多，极容易让人联想到过去那种不良的形象上去。

猜想大抵在于导演图省事，在一个场面中把影片的几个主要人物全部做个基本交待。

影片在凸显日寇作战之狡诈、残暴、冷血上大作文章，腥风、血水、焦土的营造，目的无非在于全力渲染此役的痛彻惨烈。

然而却产生了某种反作用，盖因几位日酋饰演者均特邀日籍资深演员出演，戏份尽管不多，但却占有主体事件炮制者之便利，加之其间表演之细腻认真，使各自角色塑造在其表演区间得以实现，给观者留下较为深刻的印象。

比照之下，余程万等国军将领颇有失色之嫌疑，其原因多在于余等将领除了在作战室分析战事以外没有更多展示角色的空间，严格而言诸将领多处于过场戏之中生努吼叫，加之戏份多被连长、歌女、少年切割瓜分，故而主要人物形象却处于失焦状态，予观者印象平平。

唯有余程万将军往战地医院巡视宣抚伤员，与一位因作战而失去双臂的战士无法握手的戏，倒是留下了印象，可就是这样一场算是成功的煽情戏，却因戏的作用力不在余身，最终也无助于此人物形象的塑造。

以此小如何见彼大？！

1937年7月7号，卢沟桥事变爆发，抗日战争全面爆发，十天之后，蒋介石发表了著名的庐山谈话，表达全民抗日的决心。

“地无分南北，人无分老幼，无论何人，皆有守土抗战之责，皆抱定牺牲一切之决心！

”在这之后的八年里，中华民国国民革命军历经淞沪会战、南京保卫战、太原会战、徐州会战、长沙会战、常德会战、湘西会战等22次大会战，重要战斗1117次，小型战役3.89万余次，毙伤日军85.9万余人，总共死伤322万多人，其中将领级军官阵亡253人，包括8名上将，41名中将，71名少将，校尉级军官阵亡1万7000余人。

在那天地变色的年代，有人做了他们应该做的，甚至付出了年轻的生命，但是在很长的一段时间里，他们的事迹却不被承认，无人知晓。

还好，至少现在可以提了。

反映这些历史的影视作品本来就不算很多，而且大部分还被弄成了抗日神剧，恶心观众的同时也亵渎了曾经抛头颅洒热血的将士们。

今天就给大家推荐一部基本上还算真实还原了史实的电影作品喋血孤城

故事背景是1943年11月至12月侵华日军与中国军队在常德地区进行的常德会战其中的常德保卫战。

该会战是抗日战争时期大规模的会战之一，也是抗战以来最有意义的胜利之一，在整个抗日战争乃至第二次世界大战中都具有一定地位。

被誉为“东方的斯大林格勒保卫战”。

影片讲述了驻守湖南常德的国民党第五十七师八千余名号为“虎贲”的将士，与三万日军展开生死对决，保卫孤城常德的血泪故事。

湖湘常德，是陶渊明笔下的桃花源。

却在那个年代因为地处军防要冲，成为中日两军必争之地，1943年10月，日军分由沙市、岳阳渡过长江和湘江合围常德。

国民革命军第74军57师（代号“虎贲”）奉命守城。

手握上峰“与城共存亡”的密令，师长余程万（吕良伟饰）心知这是一场无路可退的战斗。

百姓全部撤离的常德无异于一座“孤城”，“营长死了连长上，连长死了排长上，排长死了班长上！

” 这是余程万下达的的死命令，日军万万没有想到这座久攻不破的死城中，最后只剩下了不过百余名士兵。

坚守？

杀身成仁的律令不近人情，撤退？

必将背负苟且偷生的骂名。

两难抉择下，余程万手书绝笔，披挂整齐，率众突围…

历史上虎贲师长余程万率部8000守卫抵挡日军116师团30000精兵长达12天之久，部下仅剩五六十人弹尽粮绝后率部突围。

次日即带增援部队32团反攻常德，当日收复。

战后，蒋介石闻知常德失守，以违抗军令罪，下令将其送交军法处审判，后由孙连仲、王耀武等出面求情才得以释放。

但是他率部死战12天弹尽粮绝方才抗命突围确实千真万确，影片在这点上完全还原了史实。

常德保卫战，八年抗战中国军遭遇的最惨烈一役，守城8000将士仅生还80人，余程万却险些因此被送上断头台。

瑕瑜之间光荣生辉，历史将会记住“虎贲”的功勋！

著名作家张恨水曾经著有一本现代战史小说《虎贲万岁》，写的就是这可歌可泣、气壮山河的一战。

影片豆瓣评分7.3，在国产战争片里已经算很高的了，就影片本身的素质来说，我觉得略高了，但是影片还是走出了很多国产战争片的窠臼，至少，开始直面当年日军的强大，影片中日本兵不再是智商低下，短胳膊短腿的弱智，也不再是一味嗜杀的恶魔，他们训练有素、装备精良，国军各方面素质都远不如他们，一直以来的战损比都远高于日军，基本上是几个人换日军一个人。

也正是因为如此，才恰恰反映出虎贲出色的战斗力和顽强的作战精神，他们的誓死抵抗让日军损失惨重，迟迟达不到作战目的，最后甚至使用了化学武器还是未能破城，常德，这个只有几平方公里的小城，成了横亘在日军面前的一道天堑。

这些，影片中都很好的展现了出来，虽然由于预算问题战斗场面不尽人意，但至少比抗日神剧可看性高太多了，而且没有胡编乱造。

影片的问题更多的是出在人物刻画和演员表演上，吕良伟饰演的余程万英气十足，一脸严肃，但是过于脸谱化，张恨水小说里那个有血有肉的余师长始终也未曾在他身上见到，袁文康、安以轩这一对儿就有点儿煽情过火，比较别扭，唯一的亮点倒是谢孟伟饰演的民兵二虎，这个形象更真实，角色有成长性，看着更舒服一些。

我倒是觉得片中扮演日军指挥官的演员演的非常好，和以前的同类型角色差别很大，算是有点惊喜。

影片在各大视频网站上都有，有时间的话找来看看吧，张恨水先生的《虎贲万岁》小说，也值得收藏。

在这个特殊的日子，翻出这部八年前上映，票房惨淡的旧作推荐给大家，并不是因为影片有多优秀，而是因为有些事情，我们应该知道，我们有权知道，不应该被选择性的遗忘，至少在看到这部电影之前，我对常德会战的概念，仅仅就是书本上那冷冰冰的几个字，而在这几个字背后，是无数将士们的浴血奋战，是一幕幕可歌可泣的历史，是一段段不能被忘却的纪念。

用一个今天看到的故事作为结尾：抗战期间，有个叫迈克的美国战地记者，有天他在战场上看到一个中国的娃娃兵，便走过去与他聊天。

迈克：你多大了？

中国士兵：16岁了。

迈克：你觉得这场战争能胜利吗？

中国士兵：我们一定会胜利。

迈克：那么战争胜利了，你想干什么呢？

中国士兵：那时候，我已经死了。

山河泣血的年代，每一个牺牲都应该有一座纪念碑。

常德是湘西北重镇，川贵的门户，素有西楚唇齿、黔川咽喉之称， 1943年，中国本土已经沦丧了大半，武汉失守后，常德成为了重庆大后方的唯一补给线，为了遏止战略上的颓势，歼灭国民党守军力量，迫使远征军回援，日本进犯常德，在六十多年前，这里发生了一场惨烈的战争，有数以万计的生命为这个城市，为了这个国家，为了这个民族，永远的离开了这个世界。

这里有被称为东方斯大林格勒保卫战的常德会战，《喋血孤城》让我们再次回到了那个悲壮的时空节点。

很早便关注到《喋血孤城》这部电影，国军抗日题材的影视作品在这个时代还是为数不多的可贵存在，和饱受好评的《我的团长我的团》一样，我对这部电影同样充满期待，但《喋血孤城》的档期显然是杯具了，和《敢死队》还有《线人》排在一起是个很尴尬的选择，以至于这个暑期档我都没在无锡任何一家电影院看到这部电影上映的消息，最终只能静静地期待网络下载…战争片果然还是应该在电影院看，那隆隆的炮声，化为焦土的战场，断壁残垣的城墙，在电脑屏幕前的冲击力还是小了很多，战争画面比起同为国内或者说亚洲水平的《集结号》《太极旗飘扬》好像并没有达到那样的效果，剧情上叙事还是挺紧凑的，但安以轩的那段感情戏在这部电影中显得好像有点尴尬，安以轩嗲嗲的语调在这部片子里总有点突兀，从青年男女的你侬我侬到战前的不离不弃一直到战火纷飞时的床戏…也许导演是想通过爱情的温馨美好和战争的残酷做对比吧，但显然处理的并不好，相较之下苗族娃子和他姐姐的存在让人的记忆更为深刻些。

其实整部电影的文戏还是比较弱的，令人印象深刻的台词就是冯葆华和余程万那几句激励人心的口号，令人比较欣慰的是自始自终没有一个医护人员站出来说他是共产党员，没有以主旋律电影标榜自己的抗战影片先天上就能让人多出一种好感。

影片对日本人的刻画是非常入骨和成功的，我们的对手在战场上有令人敬畏的武士道精神，有战术，有素养，不仅仅是嗜血的屠夫，但也会为了目的不择手段，更重要的是没有什么弱智，也没有好人，这就是我们真实的敌人，让整个中国为之相抗了八年的日本陆军。

面对中华民族前赴后继的千万英灵，面对抗战，尊重我们对手的强大，也是尊重我们自己的牺牲。

就电影对于我的触动而言，仅仅是那些昏暗灯光下被硝烟熏黑的脸庞和绝决的神情，就已经很足够了，已经足以把我的思绪带回六十多年前的常德，八千虎贲的抗日绝唱。

1943年11月，七十四军五十七师，在易攻难守、无险可凭的情况下，以八千之师，对付装备精良四万之寇，孤军奋战16个昼夜，仅剩师长余程万率200余人突围（包括两名美国记者，其中就有著名的爱泼斯坦），几乎全军阵亡！

弹尽，援绝，人无，城已破。

职率副师长，指挥官，师附，政治部主任，参谋主任等固守中央银行，各团长划分区域，扼守一屋，作最后抵抗，誓死为止，并祝胜利第七十四军万岁……这是国民党陆军七十四军第五十七师市长余程万发给司令长官孙连仲的最后电文，曾经在一个国民党抗日名将的语录帖中读过这段话，看完《喋血孤城》后再次读起，想到那些曾经鲜活的生命，那些焦土上的尸骨，那些在胸腔中涌动过的热血，我能做的仅仅只是把对他们的敬意付诸笔端。

这就是真实的抗日战争，三百多万国军将士以血肉之躯扛起的历史，他们曾经差点被遗忘，但这个时代还有人记得他们，除了常德，还有很多地方需要我们去记忆，从上海滩到腾冲，绵延大半个中国的抗战是这个民族在上个世纪留下的不可磨灭的印记。

一寸山河一寸血，十万青年十万兵，他们万古流芳。

2010.10.12 无锡

本片描述1943年11至12月间，国民革命军74军第57师湖南常德守城战中，余程万的虎贲之师9000子弟抗击30000日军的悲壮历史。

因此战在地理位置上作用对整个华中抗战局势意义非凡，攸关重庆大后方，亦有史学家亦将其称作“东方斯大林格勒保卫战”，据此可见当时战况之惨烈。

另外顺带一提，张恨水也曾为此役创作了著名小说《虎贲万岁》。

因为是内地少有以国军正面战场且是正面形象为题的电影，自上映之初就一直极大吸引着本人的兴趣。

今次看罢，虽有预见国产抗战片通病难以避免，但总体而言，瑕不掩瑜，“是一部给自己人看不担心弱智，拿到外面不丢人的战争片。

”某网友如是评到。

挂上5星，除了略表此为抗战片局限性上突破的不易（据称是通审无删减），还因为本片同时是集资民间，湖南本地企业家纪念家乡先烈投资拍摄的“感恩之作”。

虽然本片一些片景借用电脑特技，略显粗糙的，很容易就走出了真实感，但毕竟此类片景并不算太多，滥用谈不上，因此完全可以忽略不记。

而描绘豪战和巷战的惨烈战况，比较国产战争片，本片是绝对对得起观众的。

一夫当关万夫莫敌，力拔山兮气盖世，撼动天地的口号（以前觉得人堆中这么显眼的耍威风居然没有被狙击手射成马蜂窝真不可思议）和临终再唱一曲，这类科幻情节可以说在本片都不易找到。

而，军官（188团团长）的灰心丧气和士兵临阵恐慌（黄二虎初上战场的情节）都在适当的表现了战争中人物灰暗的一面。

同时，常常在宣传和刻画上，溃不成军且贪生怕死的敌寇不复存在。

守城应对的日军装备精良，训练有素，他们的军官表现得精明和干练，凶残本性之下也不缺乏一定的文化底蕴，其顺地谈论起陶渊明令人联想起纳粹军官个个弹得一手好琴。

而两位上下级之间的不同思想观念，价值与决策取舍的矛盾和冲突，也是看的编剧的用心。

庆幸没有出现角川正雄一类良心突发，刀下留人的外星小伙子。

暧昧戏的出现，没有推动剧情上的升华，对如本人一类按照类型择影的人来说也称得是场煎熬，但到底没有太大尺度的“胡闹”。

也是大众足以接受的戏份。

很多网友由于这段暧昧戏将其视作“最大败笔”，这在本人看来多少也激进了些，因为本片比起美国二战片《兵临城下》（描述斯大林格勒战役中神奇狙击手的影片）里，瓦西里和塔尼亚在男兵营地里乱搞的露骨片段，本片显然不足为之道也。

片中同有不足之处，还有冯连长被炸飞后慢镜头联想显得与片景格格不入，而吕良伟饰演余程万师长虽是盛气凌然，我很喜欢，但是最后环节带部属突围的开枪方式又似是打老鼠，太过随心……和很多有心朋友一样，本人也惊然注意到其中一句大亮的台词。

即余程万师长步下楼梯时对着自己的部下要求发报，言“告诉战区司令，友军观望不前，援军杳无踪影。

日军已攻破城墙……”，友军者所指勿需点明，真为言简意赅。

不过尽管余师长孤军奋战十六个昼夜，几乎全军阵亡，其最后带领部属100来人突围，却在战后被军事法庭裁定死刑，此为常德民众大为不满，纷纷签名作保求免余师长死刑。

第六战区司令长官孙连仲、74军军长王耀武也出面求情，才有此降以两年徒刑论处。

在此笔者不禁感叹：比起前南京卫戍司令长官唐生智，余师长真是冤枉到点了。

九月十二日

今天去万达看了喋血古城，本以为会如之前网上的各地反映一样，上座率低迷，还好不算太悲惨，我觉得很欣慰，尤其是看到如我年纪一般的年轻人（尽管只是少数）没有选择那些热门大片，而与我一样关注几乎没有宣传的本片，我挺开心的，但愿他们不是仅仅冲安以轩来的。

对电影做个小节吧，作为大陆首部（我印象中是）完全反映国军正面战场抗战的电影，我觉得不能苛求过多，因为它本身就是个突破，尽管我觉得内容还不够丰满，结局略显仓促。。。。

可能是我太投入其中，不觉时间流过。

以前我对中国抗战的认识全都通过苍白的文字描写，尽管带来过心情的激昂，但远不如今天从电影中感受得那般真切，也更让我深刻体会到牺牲的300多万国军，那每一个鲜活的生命，配得上中国人的称号。

散场后，无意间看到电影海报上的一行字：在彻底遗忘之前，让我们记住那些牺牲。

我的心中瞬间升起一股悲哀，不想细讲。

另外强烈建议筹拍张灵甫师长的电影，他的抗日功勋不亚于虎贲的誓守常德，作为我心中军人的模范，也算有点私心了。

呵呵

《喋血孤城》看完之后只有四个字可以形容当下的感受：苍白无力！

苍白无力之最——编剧！

整个故事就像是小学生写日记一样，在记流水帐。

“八千‘虎贲’将士拼死抵抗三万精锐日军”，多么精彩多么振奋人心的影片重心呀，这样的历史题材，况且还是国民革命军的历史题材真是不多。

抛开两党关系，我期望能在影片中看到国民党战士作为中国人在面对日军时的拳拳爱国心，想看到号称“虎贲”的精锐部队有多么的英勇善战，想看到黄埔军校出身的军官有着怎样的英明智慧等等等等。

可是我看到了什么？

一个有勇无谋的感性指挥官浑身上下没有一点霸气，只把希望寄托在永远等不来的援兵身上，没有想过好好运用好手上的虎狼之师；号称“虎贲”的八千将士不堪一击，不如一个临时加入的苗族小伙子，整个战争只守不攻，被敌人牵着鼻子走，没有一次像样的可圈可点的有组织战争。

看到最后，得出的结论是：这样的部队打败仗不奇怪。

名不副实，这样的部队，愧对“虎贲”之称号！

看完《喋血孤城》留给我的是对重新了解这场战争的兴趣，因为我不相信八千“虎贲”之师是如此的窝囊，没有军魂；我不相信一个黄埔军校出来的军官是如此的无能，八千精兵在手不能组织一场漂亮的保卫战更别说是一场英勇的反击战；在电影里我看不到国民党军队的后勤体系，因为在那样的现实情况下，一支部队的后勤系统反应的是整个军队的作风纪律和军民关系。

这所有的一切都不能指望从编剧那得到任何线索，只能依靠自己将来的细心搜集。

我看不到拍这部电影的意义在哪。

抛开政治层面（很疑惑：在政治层面有没有诠释到位？

），从这部电影本身分析，我唯一能想到的意义或许是编剧想放大这场战争中的个人英雄主义。

可是这个个人英雄主义体现在谁身上？

是师长？

连长？

二虎？

还是柔弱的婉清？

感觉都不对。

咱那位感性的师长除了满腔坚守战场的热血之外没有发挥一点专业技能，这场战争的窝囊失败他得负主要责任；连长冯葆华倒是可圈可点，八千“虎贲”将士就他没有辱没这个名号；苗族小伙子二虎只能说是一个专业技能很强的兵，还上升不到个人英雄主义的层次；至于那位貌美如花的婉清姑娘在剧中的思想行为方式则表现出了那个年代罕见的小资情调，整个精神面貌没有融入当时的历史环境背景之中。

对于一部名为“喋血孤城”的战争电影来说这样的英雄主义非常非常的苍白，如果说这部电影编剧导演的本意是想体现57师八千将士的英勇善战，那么无疑，很失败。

因为英勇善战体现在部队作战时的战术水平上，体现在军队打仗时的精神面貌上，体现在八千将士每个人的个人专业技能上。

枪声只能代表战争，不能代表善战；牺牲只能代表顽强，不能代表英勇。

《喋血孤城》，只能说这是一部流水的战争电影。

对于国民党在抗日战争中的作用，我上中学时的历史课本上大体是这样评价的：“国民党军队在正面战场上进行了抵抗，但是却一溃千里，兵败如山倒，致使大片国土沦陷，亿万万同胞沦为亡国奴”，课本还将国军兵败如山倒的原因进一步归结为老蒋骨子里的消极抗战心理，比如不敢放手发动群众单单依靠正规军抵抗、将大量精锐部队屯在大西南按兵不动等，由此，课本最终得出了一个光明正大的结论——GCD及其领导的抗日民族统一战线是八年抗战的中流砥柱。

10年过去了，不知道现在的中学课本是否还是这样解读抗日战争，但影视界似乎已悄然刮起了一股为“国军抗战”正名的热潮，《中国兄弟连》、《我的团长我的团》先后热播荧屏，如今一部以常德会战为题材的战争电影《喋血孤城》也即将公映，它讲述的是八千国军浴血奋战、坚守常德城的抗日往事。

文艺创作中有一个“陌生化”原则，指得是将受众原本熟悉的事物变个花样表现出来，用这个熟悉而又陌生的“变体”来吸引受众的兴趣，就好比二十多年的老夫老妻，妻子突然换个新潮发型就很可能引起丈夫的新鲜感。

对于“几个地雷、几条地道、几个老百姓、几个小屁孩、几个游击队就能打得日军落花流水、哭爹喊娘”这一类的抗战电影来说，展现国军英勇抗日的《喋血孤城》就是“陌生化”的变体：片子里没有人民游击队也没有觉悟很高的老百姓，只有清一色的正规军；没有党()中央毛主()席指示，只有蒋委员长电令；没有“为了新中国”“为了共产主义理想”，只有“为了校长”“为了黄埔精神”，总之《喋血孤城》全片完全没有我党的痕迹存在，是一部彻头彻尾的国军抗战电影，比它的前辈们诸如《血战台儿庄》、《大捷》等片还要来得彻底。

经过多年来的学习与摸索，对于现代战争场面的拍摄调度，国内的制作团队可以说已经轻车熟路。

去年《南京南京》开片部分的巷战一直为人津津乐道，这段国人自制的伏击坦克战，无论是对战斗现场感的营造，还是对战斗节奏的把握，都都处理的有板有眼，将整个战斗过程交代的一清二楚，品质绝对超越了棒子团队为《集结号》打造的那场“稀里糊涂”的巷战。

相比《集结号》和《南京南京》，《喋血孤城》的战斗场面更加密集，更加残酷，有炸弹飞舞、炮声隆隆的战壕阵地战，有枪声四起、危机四伏的巷战，也有血肉横飞的刺刀白刃战以及惨绝人寰的毒气战，在残酷性上绝对对得上片名中的“喋血”二字。

为了营造战斗现场的真实感，《喋血孤城》也像其他战争电影一样，大量运用手持摄影，多用特写镜头，在这种极具压迫感的晃动特写镜头中，诸如子弹击中脑门、胳膊瞬间炸飞之类的细节，逼真感就会格外强烈，而战斗的残酷性也会在这种血腥细节中得到极大的强化。

可以说，在对战斗细节的把握上，《喋血孤城》已经初具好莱坞大片范儿，国产战争电影在特效方面接下去的努力方向，应该是完美展现大规模的战争场面或者说现代战争大剂量的破坏性，当然这也意味着更大的人力物力财力的投入。

当然，抛开国军抗战的题材以及战斗场面的逼真表现，《喋血孤城》在叙事上还是存在一些明显的问题，比如袁文康饰演的冯连长与安以轩饰演的护士之间的感情戏就处理的很生硬。

“爱在战火中蔓延“这一情节设置本身没有问题，关键是看如何加以表现，影片非要在战斗最残酷的时刻加入两人的结婚场面以及床戏，并且用非常诗意非常含蓄非常舒缓的拍摄手法来表现，这就与全片的“纯爷们”热血气质非常不搭。

其实，爱人要去赴国难，送一块护身用的信物，讲几句“我等你”“你一定要活着回来”之类的情话，就已足够了，搞一段华丽丽的结婚甚至是床戏，完全画蛇添足。

写到这，不禁想起《兵临城下》里的床戏，男主和女主在满是睡觉士兵的帐篷里偷偷“野合”，这种原生态的野性感觉与战火纷飞的残酷背景相得益彰，令人印象深刻。

《喋血孤城》在叙事上的另一个问题是结尾收得过于匆忙。

影片在最后阶段不惜笔墨的刻画了男主角余程万师长在最艰难的时刻不抛弃，不放弃，“誓与常德共存亡”的英勇气概，但当余程万一身戎装的率残部冲出去与日军拼个你死我活之时，影片却戛然而止，以字幕交代了随后的战斗进程。

对常德会战有所了解的人应该知道，常德城守到最后的战斗非常具有传奇性，突围战人选上的纠结（谁留守战死，谁突围出去与援军会合），50多位壮士最后的死守，美国空军的参战，日军遭围歼，常德城的失而复得，这些跌宕起伏的段落能给观众带去非常强烈的情感冲击，而影片却统统用字幕一笔带过，实在是可惜。

这样匆匆收尾的后果是，观众刚刚看到余程万以壮士断腕的赴死心态率残部与日军做最后一搏，悲壮的情绪刚刚酝酿好，却突然看到了黑屏，而且还在字幕中看到余程万原来没有战死，而是突围了出去，激昂悲愤的情绪一下子就减了大半。

这就好比男欢女爱之中，双方都已做足前戏，什么内服的外敷的各种药物能用的也都用上了，正当开干之时，却突然被一个外力打断，比如婴儿车里的孩子哭了，实是扫兴。

不过，即便是在叙事结构上存在一些遗憾之处，但《喋血孤城》作为一部国产战争电影来说，已做得十分出色，在人物刻画与战斗场面的表现上，堪称一部“纯爷们”的热血电影。

更难能可贵的是，它以一个“国军英勇抗日”的故事，向观众描绘了一幅不同于历史教科书的抗日战争画面，再现了一段经常被国人遗忘的抗日往事，这或许是影片最大的价值所在。

电影《喋血孤城》里的一幕：师长余程万探视伤兵，和士兵们一一握手致意，当他走到一名士兵面前，习惯性地伸出右手，这名士兵也伸出右臂，被白色绷带缠绕的右臂，手已经没了，这时，将军脱下自己左手上的手套，然后伸向士兵的左手方向，士兵微微伸出左臂，同样是白色绷带缠绕的手臂，他失去了双手，这时，将军把自己的右手抬高到太阳穴的位置，行军礼，没有一句对白。

这一刻，我热泪盈眶，为电影里的热血男儿，他们是这个民族曾经最坚强的脊梁。

影片里剧情的发生地---常德，是我美丽的故乡。

我要推荐这部影片的理由，不仅仅只是因为这一点，更为重要的理由是这是难得一见的反映国民党正面抗战的电影。

在这样一个意识形态十分严重的国家，政治是一切的中心，所以，艺术只能被阉割，成为他们的宣传工具，历史和虚构的故事一样，可以被他们肆意更改，只要他们乐意。

想一想你学过的历史教科书吧，关于国民党正面抗战的部分，基本都是这样：什么时间，什么地方沦陷，轻松一笔的带过我们的先辈在战场上的浴血奋战。

想一想你小时候看过的电影吧，《地道战》、《地雷战》和《小兵张嘎》等等电影里，敌人张牙舞爪，只差没把坏人二字写在脸上了，而我们的游击队员聪明勇敢，把当时世界上军事一流的日本皇军耍的团团转，在×党的正确领导下，最终战胜了敌人。

这几年，情况有一些好转，像《太行山上》之类的电影里，我们终于能看到国军战士敢于充当八路的配角了。

我不知道拍这些电影的人是不是在怀疑咱老百姓的智商，反正我今天是在怀疑他们的智商和人格。

当然，他们可以说这是时代所需。

他们骂民国政府的软弱无能，嘲讽法西斯日本皇军的低能弱智，无非想证明他们的*党多么英明伟大，是中国的救世主，所以，他们还可以厚颜无耻的不断重复他们才是抗战的中流砥柱。

你不要觉得奇怪，这个国家的不幸，正是因为有人不敢正视我们的历史。

《喋血孤城》的剧情以1943底的常德会战为背景，以战事的发展为线索将剧情一一展开，当时守护这一地区的国军第74军第57师9000余名士兵（电影说是只有8000多名士兵），被日军三万多主力部队包围，在失去了德山和涂家湖两个战略要地后，退回到常德城内，在敌众我寡、援军被阻和补给不足的情况，依然坚守城池，日军在攻城之战中久攻不下的情况下，使用了毒气战，才进入了城内，之后，日军又遇到了顽强的巷战。

日军的包围圈越来越小，战争的场面越来越惨烈。

最后，在绝境中，电影塑造出了一个个完整的人物形象。

影片里的战争场面比较多，做到了尽最大可能的反映战争的残酷无情的一面。

从另一个角度上看，正是过多的战争场面弱化了对重要人物的刻画，这应该是电影的最大的败笔。

吕良伟饰演的师长余程万，将一位中国将军的风骨和气概演绎得淋漓尽致，影片一开始就在敌军的台词里为这位人物设计了文武双全的形象，之后，却很少用细致的手笔去刻画这位我认为本片中最重要人物，从影片的开始到结束，影片从未从大局上清晰地去反映将军对不同战事时期的应对对策，更不要说将这些对策串联在一起，来反映在敌我悬殊之大的情况下，作为一个决策者对战事的运筹与指挥的心路历程。

战争片里，如果只是一味叙说战争的话，只会让人感受到战争之中生命之脆弱，从而失去希望。

战争中的爱情，虽然同样美好，但大多却是十分的伤感。

在本片里，安以轩和袁文康的表演给影片本身增色不少，他们饰演的一对战地情人的爱情故事，给无情的战争带来了一份美丽的憧憬。

新郎肩负着一名军人的使命，在关键的时刻，依然选择了抛下了刚刚新婚的新娘，舍身取义，与敌人同归于尽。

当新娘拒绝帮助，只身将已经死去的新郎拖上阁楼的二楼，然后平静的躺在新郎的身边。

这是这场爱情戏里最动人的时刻，也是最伤感的时刻。

电影可能永远也无法还原战争最真实最残酷一面，但是电影能够浓缩一场战争中最为精华的部分，这些精华的部分是人性的和富有意义的，这可能是一种信念，一种信仰，一种价值观，或者更多。

我读过的一本书《父亲的战场》，书的封面上，是滇西反攻战役中一群士兵，他们伸出大拇指，示意“顶好”，正中间，一个略显稚嫩的娃娃兵，脸上的笑容格外灿烂，仿佛他们并不是身在一个战火纷飞的年代。

书中，作者写下了这样一句话：“一个男人，千万别轻易说爱。

一旦说了，就要有为爱而死的勇气。

无论爱的是你的祖国，还是女人。

”。

没有过这样的亲身经历，就难以表达这种爱，即使说了，也不会有这种爱的意义。

对自己祖国的忠诚，并不是一种主义，不是一种学说，而是一种情感，那些有过亲身经历的先辈们，他们中许许多多的人，都来自于社会的最底层，憨厚朴实，可能从来都没有想到过他们敢于拿出生命去保卫国土，比起用言语去表达这种爱、比起心中流淌着这样的情感更为真实实际，正是他们的奋不顾身，为了不要做亡国奴，为了不要给后辈们留下做亡国奴的耻辱，他们曾经在这片土地上撒下过热血，我想这就是忠诚之爱吧！