我是一名基层检察干警,今天是11月20日,距离公检法三家的年度业务工作考核结束,还剩最后10天。
本地公检法这几周已经取消休假,夜班和周末上班成为常态。
同时,今天也是电影《除暴》上映的日子。
当然了,这是今天下班路上,我打开豆瓣APP,想找个电影放松下时才知道的。
『除暴』在豆瓣上评分不算高 打开豆瓣,《除暴》评分不算高。
我粗略看了一下底下的留言,评价也不算太好。
犹豫了一阵,秉着对王千源、吴彦祖选片眼光的信任,我还是买票进场了。
还好,这次没有来错。
时长95分钟的电影,完美展现上个世纪九十年代中国街道的质感,每个形象的塑造都很匹配人物的性格特征,加之多个暴力抢劫枪杀场景,给整个电影增添了惊险、紧张、刺激的气氛。
公安机关破获犯罪的各种宏观和细节,都给观众留下无数回想和惊叹:这是真的吗?
真的能这样抓到罪犯吗?
作为一名日常与公安打交道的检察干警,我想说:真的能这样抓到。
能抓到的原因,也真的就是主角王千源从片头说到片尾的那句话:咬死不放。
电影《除暴》片尾海报 前几年我认识的一个同龄民警就是这样。
他的师傅告诉他,想真正成为一个公安干警,一定要去刑侦队历练几年,因此他主动申请去了刑侦队。
他说那两年,他的最大爱好就是值夜班的时候,来回反复不断地看还未侦破案件的监控视频,为此还形成了一些强迫症,不破案誓不罢休。
所以王千源在电影里对他的下属说,“对警察而言,技术、灵感其实不是最重要的,最重要的是坚持”。
抓捕罪犯,靠的就是坚持不懈的韧劲,这还真不是电影瞎编的。
我再举个今年的例子:今年初疫情期间,全国居民老老实实待在家里接受隔离,这给公安机关带来的意外收获之一就是:很多潜逃多年的通缉犯被抓回来了。
我区也因为这个原因,抓回来好几个逃犯。
其中一个逃犯是九十年代初残忍杀害一名同村未成年人后潜逃的杀人犯。
时隔三十多年,当年被害人的家属都已遗忘了此事(因为该杀人犯当年曾投河自尽,未找到尸体,有人认为他已经畏罪自杀),可是本地公安干警换了一茬又一茬,这宗杀人悬案却一直挂在那里没有销号。
杀人嫌犯被抓回本地后,对着侦查员痛哭流涕,供述自己这几十年从来没有睡过一个好觉,一闭眼睛脑海里就会出现那个小孩的身影。
由于该案尚未办结,我就不再多说细节了。
举这个例子是想说,基层公安的“咬死不放”精神是普遍存在的,像这样的悬案,有时候连家属都渐渐遗忘了,公安却再久也要找到他,还亡魂一个交代。
电影『除暴』警匪对峙 虽然检察院平时主要是给公安挑刺的,有时还送上一份“纠违通知书”,但是我一直很佩服公安办案人员吃得苦、耐得烦、霸得蛮的侦查审讯精神。
今年我有幸受邀,跟着我院资深检察官去参与了一次凶杀案的提前介入引导侦查。
我接到电话时是晚上九点多了,公安在楼下接了我就走,到了公安办案区,一二十名公安,云雾缭绕。
主管刑侦的副局长一到,各小组开始汇报案情,有汇报嫌疑人家中勘验情况的,汇报被害人家中勘验情况的,汇报嫌疑人审讯的,汇报证人证言的,汇报被害人尸表情况的,多条线的侦查结果一核对,凑成了完整的证据链。
当时我很佩服公安们挂着黑眼圈办案。
最后我院检察官又提出了两点意见,提前对嫌疑人做好酒精含量血检、精神病史排除的证据固定。
凌晨时分,我和同事回家,公安继续回现场办案。
那天深夜参与公安的碰头会,从中我深刻感受到,公检法是实践出真知的地方。
这是一门师傅带徒弟的行业,没有经验口述,很多刑事案件就不会办,办不成,更办不好。
《除暴》中的公安为何神勇,靠的是师傅带徒弟的经验积累。
电影开头,徒弟看王千源撕贴在公安宣传栏上的牛皮癣,电影结尾,徒弟主动撕贴在公安宣传栏上的牛皮癣,还提醒王千源搭把手,我想,这隐喻的就是一种经验、一种精神的传承。
当然了,现实办案中,公安连1995年的桑塔纳2000都给传承了下来。
2012年我在乡镇参加工作时,就经常坐着派出所那台老掉牙的桑塔纳去村上做调解,不知和那台桑塔纳比,究竟是我年纪大,还是它年纪大。
90年代初的公安座驾桑塔纳 上面提到我参与提前介入的凶杀案,发生在今年疫情期间。
今年疫情初期,社会治安有一个短暂的优良期,盗窃、醉驾之类的刑事犯罪案发数骤减。
然后,疫情也带来了一些意想不到、措手不及的负面后果:一是网购、网络游戏红火,造成网络诈骗骤增;二是居民收入不稳定、失业率有所上升,造成地下六合彩、网络赌博骤增;三是居民长期不能出门,家庭矛盾、邻里矛盾骤增。
作为常年的平安县(区),本区很多年没有发生过凶杀案了,今年疫情期间除了抓回来一个九十年代的杀人犯,本地还接连突发两起凶杀案,均为家庭、邻里冲突。
虽然无从考证这两起凶杀案是否与长时间蜗居在家有关、是否与疫情影响生活有关,提起三起凶杀案是想说明一个事实:每次社会的波动,都会产生比我们预想得更多的连锁反应。
疫情如此,更不用说近五十年历史中,中国经历的文革、改革开放、企业改制、开放二胎、等等等等了,人们以为早已过去的历史,还在深刻地影响着这个社会。
只要经历过这些的人还在活着,那么历史事件造成的影响,不论好的,还是坏的,就永远没过去。
11月20日上映电影『除暴』海报《除暴》也有一个大的社会背景,就是1996年全国禁枪和公安第二次严打。
先说说严打。
中国有三次严打,分别是在1983年、1996年和2001年。
三次严打都有着十分具体的原因。
1983年这次,是因为改革开放后,农村摈弃工分制、知识青年开始返城,大批青年劳动力不再束缚在土地上。
据统计,80年代初,我国待业青年的数量超过了2000万。
于是部分无业青年开始走上歧途,从事各种犯罪活动,例如抢劫、强奸、杀人等等。
1983年8月,我国出台了「关于严厉打击刑事犯罪活动的决定」,开始严厉打击各种犯罪活动,保障社会秩序和群众生活。
在为期三年的严打期间,我国公安机关总计打掉各种犯罪团伙19万多个,抓获团伙成员86万多人。
据我们单位的老干警回忆,那年检察院忙翻了天,大家天天忙着批捕、起诉、结案。
1996年这次,就是这部电影中反映的社会背景,随着国内环境进一步宽松,经济迅速发展,但是港台、欧美的黄赌毒、暴力犯罪题材的书籍、影视剧开始进入大陆,如我们都熟知的古惑仔、赌神等,对当时的年轻人造成很大影响。
另一方面,八九十年代企业改制,出现了大批职工下岗潮,失业人员中有一部分人选择了加入犯罪团伙或者自己从事犯罪活动。
2001年这次,和我国2018年开始的“扫黑除恶”类似,重点是打击黑恶势力犯罪。
随着经济进一步发展,很多地区滋生出黑恶势力团伙,暴力垄断各种行业,从而谋取暴利。
2001年严打中,很多曾经十分猖狂的黑恶势力团伙被陆续打掉。
11月20日上映电影《除暴》海报再说说禁枪。
中国禁枪其实是近二十几年的事。
90年代以前,我国邮政、水利等部门,甚至大型国有企业都拥有枪支。
1996年严打的同时,为了保障长治久安,保护公安人身安全,达到一劳永逸的效果,我国开始推「枪支管理法」。
一方面收回各单位部门枪支。
一方面开始收缴民间土枪、猎枪等。
然而时至今日,虽然公安长年累月地宣传“主动上缴土枪可以给予宽大处理”。
然而每年仍有不少农民因制造、私藏鸟铳等土枪,被依法定罪判刑。
很多农村人不理解,自己的鸟铳用来打兔子打野猪,保卫自家农田山林,为什么会被判刑这么重,我建议他们看一看这部电影,就明白当男人手中有一把火药动力击发的枪支时,事情将会多么不可控,将会给社会带来多大隐患。
11月20日上映电影『除暴』海报本文最后,说回电影本身,我要给它打五星。
在这部充满美感和节奏感的商业电影中,公安形象完全正面,占领了宣传高地。
我认为这是非常好的现象。
正如电影中吴彦祖扮演的凶犯,通过看香港黑帮电影学习对付警察,那就是盗匪占了上风。
宣传阵地是十分重要的。
人类也许是天然爱好血腥与刺激,我也喜欢。
如何合理释放这种内心深处的欲望,并且合理引导,避免效仿。
我认为《除暴》这部电影成功地融合了观众的刺激感受与官方的警示教育,从中找到了微妙的平衡。
希望以后能在荧幕中看到更多类似题材的佳作。
注:本文原载于我的微信公众号“十字渌口街”链接地址:作为基层检察干警,我为电影《除暴》点赞
《除暴》对于我来说属于这样一类电影:知道不会太好,看之前就能预想到它某些火爆的桥段与部分无趣的处理,知道豆瓣不会高于7分,但依旧很想看。
结果观感确实也和想象的差不多,前半部分确实不错,甚至让我有种“港片还魂”的错觉;后半部分立马把我打回现实:哦,没有,它也就只是这样而已。
虽然影片努力地用各种元素让我产生“梦回90年代”的感觉,但过于艳丽的调色几乎把布景和道具的质感全抹掉了,让我恍如置身于某密室逃脱场景之中,一切狠辣都有了一点做戏的意味。
不过闯闹市、轰警察、炸街道这样的设定还是挺带感的,尤其这一切都发生在内地城市,虽然是虚构的常普、庆州等地,但依旧令人兴奋。
片尾阿祖被拉到荒郊野地执行枪决的那一幕也算难得,这种“临终”镜头在内地更难见到,除了《毒战》和《夜车》以外,我一时半会儿也想不太起来。
张隼和钟诚这对警匪的角色设置努力地向《喋血双雄》样式靠拢,不过可惜的是只有“双雄对决”的壳,没有双雄对决的魂。
两个人物的背景与人格都有种语焉不详的模糊感,与其他支线人物一样,工具感太强了。
当年阿祖在《新警察故事》里演悍匪之所以令人印象深刻,除了帅,还因为他是个完整的角色啊,有心理活动、有背景交代。
而这次在《除暴》里面,张隼的一切都很模糊,为什么成为悍匪,钱怎么花,乃至为什么莫名爱上春夏演的那个女的,都完全不交代。
王千源演得中规中矩吧,不知为何,他自从《解救吾先生》之后就仿佛被“华子”这个角色给封印了,几乎所有角色都带着股要弄死谁的狠劲(然后就没别的了),后续的角色明明是演警察居多,但我总想报警先抓他。
完全没有早年《空镜子》、《钢的琴》里面的适应感了,以前他追角色跑,现在都是角色追他跑。
春夏演的其实还不错,虽然角色莫名其妙的,但她本人气质和这个角色还挺契合的,有种风雨飘零的脆弱感,兼具一点倔强。
春夏的演技也是忽高忽低的吧,不是她创作角色,是角色贴合她。
之前的《怪物先生》看得我咬后槽牙,《恋曲1980》搞得我期待值又很高,但其实春夏的发挥跟电影本身好坏的关系并不那么大。
其他角色工具人实锤了,卫诗雅在普通话配音之下毫无魅力可言,另外几位警察仿佛为了献身而生:“抓完贼我就带你去吃那家我从小吃到大的面”,这种台词说完还不死的话就说不过去了。
(由此也可见编剧写对白的能力也挺匮乏,简直是老梗王)至于最后那场浴池打斗戏也只能算是中规中矩吧,两人的身材是亮点,但动作设计除了“拳拳到肉”我也夸不出什么别的来……
就算演员都不错,就算主题都是根据事实改编,但依然感觉得出是部不怎么样的片子啊……镜头语言好老派啊……切换的也很粗糙…很多场景定格下来会发现演员导演都有些敷衍啊……动作做作,bug挺多的,难道只有我有这种感觉吗?
感情线也是莫名其妙啊……吴彦祖的颜值倒是一直在在,那么丑的发型还能hold住,也是服了…
作者: 连城易脆 不久前,全球知名咨询公司盖洛普发布了最新的全球法律与秩序指数排名,俗称“走夜路指标”。
在这个排行榜上,中国排名第三,成绩可以说相当不错。
要知道排名第一的新加坡本身经济发达,而且国土面积仅仅相当于一个城市,而排名第二的土库曼斯坦之所以得分那么高是因为这个中亚国家长期实行宵禁政策,晚上11点之后就不许上街了,当然不怕走夜路,简直犯规。
美国排名第36,中国以这样多的人口,这样大的领土能获得这样高的评分实属不易。
其实如今这样安全的环境也非一朝一夕就能实现。
近日公映的警匪大片《除暴》预告片里有一组骇人听闻的数据:1991年至1996年,涉枪罪案超过10000起,平均每天4.5起。
而在那个混乱时期,曾经出现过一个彻底癫狂的杀人恶魔——张君!
也就是电影《除暴》中吴彦祖饰演的悍匪张隼的人物原型。
张君缘何被称为中国第一悍匪?
因为他足够凶狠手辣!
他在十年间于全国各地疯狂流窜作案,非法购买手枪15支,有多达28人成了他的枪下亡魂,抢劫财物价值高达536万人民币!
电影《除暴》主要就是讲述以张君为首的犯罪团伙制造的特大系列抢劫杀人案的犯罪往事。
片中一些镜头出现了诸如“友谊商店抢劫案”、“普城银行抢劫案”、“电信分局抢劫案”等一系列大案要案作为故事背景,这些耸人听闻的案件其实都有原型事件作为支撑。
下方为我根据具体卷宗整理出来的张君团伙历年杀人抢劫的具体情况一览表。
好家伙!
令人瞠目结舌的犯罪记录!
十恶不赦、穷凶极恶、罪大恶极、罄竹难书、恶贯满盈、神怒天诛、罪恶滔天,哪怕是把这些成语统统都用在张君身上都毫不为过。
即便这些案件已经过去二十年有余,可当我重新阅读犯案过程时,依然会毛骨悚然、不寒而栗。
比如上图编号为6的那起案件,张君仅仅是为了测试一下手枪的实际穿透效果,就可以胁迫两个无辜的路人脱光衣服叠在一起,然后直接近距离射击杀害!
再比如上图编号为12、17和19的三起案件,张君为了让同伙可以更加死心塌地地追随他,就要求他们必须以“杀人沾血”的方式纳投名状!
于是又有3条无辜的生命成了他们脚下的亡灵。
张君就是这样使用各种卑鄙无耻的手段让李泽军、陈世清、赵正洪等人也和他一样成了亡命之徒,构建成了一支四处为非做歹的恶魔匪帮。
电影基于商业化的考量,对张君身边的主犯、从犯都进行了一些人设更加明确的改编设计。
例如代号为“三号”的陈骁熟悉枪械与机械,是吴彦祖饰演的张隼的得力干将;“二号”赵啸则擅长格斗,腿法精湛,身手不凡且脾气异常火爆;“四号”李大狗主要负责开锁和爆破;“五号”李二狗和“六号”李三狗都是李大狗的兄弟,一个负责望风,另一个则作为司机专门在作案后帮助同伙撤离。
电影中的分工极为明确,那现实中的张君团伙又是怎样组成的呢?
我根据各方资料整理出了悍匪张君犯罪团伙主要关系网,人数之多同样让人咋舌。
从中可见张君极为好色、重欲,为满足生理需要,“吃快餐”找的卖yin女不下200人。
为找刺激,他还让同伙在宾馆与妓女搞卖yin表演,自己在旁观看,甚至令情妇一同观看。
根据警方最终的统计,张君在各地流窜作案时,在常德和重庆先后为自己找到了8个情妇,不仅满足其自身的兽欲,更关键的是利用其情妇的住所作为踩点、计划的窝点,又作为案发后藏匿、销毁作案工具的处所。
电影《除暴》中春夏饰演的文娟即代表了现实中那些包庇张君的情妇们。
片中文娟对张隼死心塌地,甚至练习吞枪自尽,愿意随张隼而死。
吴彦祖扮演的悍匪提议以枭雄作为孩子名字的灵感来源,而在上面的关系网中我们可以看到,张君的确有两个儿子,分别叫“张萧”和“张雄”。
而在现实中,曾经为张君生下过一个女儿的杨明燕是其情妇中最年轻、最漂亮的一个,甚至还和张君结了婚,只是彼时的张君是用一张名为“龙海力”的身份证办的手续。
到了电影里,这一段变成了团伙故意帮张君顶包的桥段。
春夏饰演的角色叫“文娟”,而杨明燕平时的昵称就是“娟子”,电影中文娟的原型显然就是杨明燕了。
杨明燕最终成为了警方成功抓获张君的关键一环。
只是在电影中的涉及两者相知相爱的片段有些生硬,文娟动辄就想自杀,对于张隼的情感递进未免也有些太快,一转眼就到了生娃的地步。
当然最后这些情妇无一例外都逃脱不了法律的制裁。
现实中杨明燕被判死缓,片中则因为身怀六甲而可以暂缓执行。
悍匪张君能够屡屡作案得手除了有大量的同伙提供协助外,还有两点关键因素,即拥有大量的枪支弹药和专业的反侦察手段。
先说作案工具,主要就是靠下面这把54式手枪。
根据百科资料,中国54式7.62毫米手枪是我国仿制前苏联TT1930/1933式手枪的产品,于1954年定型,至今仍装备部队。
是我国生产和装备量最大的手枪。
有效射程为50m,100m内也能进行射击,弹匣容量8发。
那么张君又是从哪里获得这些手枪的呢?
根据报道,起初张君作案时使用的是自制手枪,威力有限,也很难精准射击。
大概在1994年7月左右,张君窜至云南省中越边境购买枪支弹药。
他先是以150元人民币从纳波处购得54式手枪子弹20发,步枪子弹10发以及手榴弹1枚。
没错!
还有手榴弹!
电影中也有一段相关情节展现。
之后张君又透过纳波从朱加武手中用5000元购得一支五四式手枪,该手枪被用于抢劫杀人作案4起,直接导致4人死亡!
后续像王俊、陈世星以及莫金英都先后为张君提供过枪支弹药,先后12次非法出售给张君五四式手枪13支、五四式手枪子弹2400余发、手枪弹匣13个,获赃款共计人民币60000余元。
这些枪支弹药也主要从中越边境流入。
最终他们也都面临死刑的惩罚。
当然电影中的表现肯定是带有较大的夸张成分,倘若现实中的张君也能像吴彦祖扮演的张隼那样获得那么多轻型自动化武器,那死亡人数估计得直接翻好几十倍现实的犯罪记录中,张君主要作案工具依然是手枪。
尽管基于真实事件,但《除暴》毕竟是一部动作警匪片,进行一定的戏剧化夸张是类型片中比较常见的表现手法。
片中还有大量的爆炸场景,在张君现实的作案过程中其实是几乎没怎么出现过的。
其实影片过于沉迷于这样的动作场面反而削弱了现实性带来的震撼,因为真实的张君非常心狠手辣,即便没有那些大场面,直接复刻其作案细节也会让人看得毛骨悚然。
当电影一边倒地倾向于商业性以后,服化道再精致,也会让观众产生一种抽离感,就会不那么相信片中的情景。
再说反侦察手段。
张君曾认真研究了公安机关处置突发事件的工作套路,反复阅读了《刑事侦察教程》,对刑事侦查工作的程序和方法也了如指掌,擅长从侦查工作中寻找漏洞。
电影利用张隼看警匪片的桥段来表达其对警察抓人方式的观察及双雄对决的蒙太奇切换。
由于每次作案后他都确保单独行动,且不带任何可疑之物,所以能够多次顺利逃过警察甚至的关卡和检查,全身而退。
另外,作为匪首的张君为了确保达到抢劫的目的,还经常拉着同伙一起进行专业的射击练习,熟悉枪支使用的技巧,不可谓不专业,不可谓不充分。
这样的匪徒,警方自然不好对付。
《除暴》中对此也做了不少展现,例如进行靶场射击,例如通过秒表计时来精确化操作抢劫过程,做好周密严谨的布置。
另外特别值得一提的是,当年的张君可以那样嚣张跋扈,也主要是因为彼时的基础设施相对落后,没有成体系的监控系统及人脸识别系统。
倘若张君穿越至2020年的今天,天眼系统早已布下天罗地网,他自然也就无处遁形,基本上作案一次就会被迅速抓捕。
因此,特定的年代背景也成了这部《除暴》别具特色的卖点,尤其是片中多次出现的第四套人民币,应该会勾起不少人的记忆。
上世纪九十年代服装、发型,电影也做出了很不错的呈现,包括街道置景和警察的制服等,都还算比较准确地还原了二十多年前的风貌。
至于吴彦祖,作为颜值天花板的他,即便完全没有偶像包袱被化妆师各种折腾,依然挡不住这喷出银幕的帅气,当然年华易逝,曾经富二代“小坏蛋”已被岁月雕琢成了杀人如麻的“大恶人”。
来,舔屏时间到,让我们一起重温这张让人艳羡的脸庞。
《除暴》作为双男主电影,另外一大看点自然落在了东京影帝王千源身上。
他曾经在同样改编自真实案件的《解救吾先生》中扮演过穷凶极恶的绑匪,如今却俨然成了警察专业户,无论是在电影《大人物》还是在网剧《在劫难逃》中,都塑造了一个极为干练且能打的警察形象。
这次在《除暴》中,他的角色延续了这样的警察设定,与吴彦祖扮演的张隼上演“强人锁男”,结尾在浴室的那场肉搏戏则真的是“拳拳到肉”,毕竟没穿衣服嘛。
这段动作戏的设计摒弃了过于强调打斗的动作美感,而是更加贴近于现实中的真实搏斗,也就是真正的打架,看着都会觉得疼!
只是当警察发现了犯罪嫌疑人以后,不等同伴的支援,而是直接单枪匹马闯进去,也是这类电影的老毛病了。
同时,为了能够引出双方肉搏的戏份,也不得不强行让双方没有机会开枪。
另外特别有意思的是,两位男主的浴巾怎么打都不会掉下来。
所谓走过路过不要错过,阿祖千源浴巾,是你隐私坚强的保障,海枯石烂、天崩地裂,天上的鸟全掉下来,阿祖千源浴巾也不会掉!
这扎浴巾的方式真是牛X。
回归正题,张君这样的悍匪折射了世界的阴暗面,终将被正义绳之以法,在9·1大案之后,他和他的同伙终于被抓捕归案!
死刑,是张君这样的杀人恶魔唯一的归宿。
2001年5月20日,张君、李泽军等14名罪犯分别在重庆市、常德市被执行死刑,结束了罪恶的一生。
电影中对死刑环节的呈现也非常震撼,吴彦祖甚至为此剃光了眉毛。
执行死刑任务的是武警,而不是公安或其他,在细节上也算比较扎实。
时间快进到2014年,根据中央政法委的数据,2014年我国每10万人杀人案件数为0.7起,与世界上最安全国家之一的瑞士相当,比美国、法国、英国等发达国家都要好。
与此同时,放火、爆炸、劫持、杀人、伤害、强奸、绑架、抢劫等8类严重暴力犯罪案件持续下降。
一个有着13亿人口、地域辽阔、发展不均衡的国家,能保持社会和谐稳定大局,确实非常不容易。
这既有赖于科学技术的进步,也依靠广大公安干警持续不断的奋斗和牺牲。
截至2020年4月底,全国共打掉涉黑组织3120个,涉恶犯罪集团9888个,刑拘犯罪嫌疑人388442人,立案查处涉黑涉恶腐败和“保护伞”67190人。
经历了这般真正的“除暴”,才有了文章开头中国可以高居全球法律与秩序指数第三位,才会有人如此调侃:在中国,走夜路最“不安全”之处在于可能又得多吃一顿夜宵了。
这是一部根据真实案件改编而来,非常不错的一部警匪片!
强烈推荐!!
整体剧情很紧凑,对于一个警匪片爱好者来说,整个片子看下载非常过瘾。
之前在电影院看的,画面音效都比较有代入感,现在电影已经下映,还没在电视上看到这部片子,大概只能去爱奇艺、腾讯之类的影视网站回顾了,会比在电影院看的感觉差很多。。。。
观看之前,对《除暴》期望很高。
预告片里,时间钟表的意向多次出现,加之整个片长只有95分钟,我以为导演会把时间要素玩出花来。
事实证明,是我想多了。
所谓时间和表的意向,完全是浅尝辄止,浮于表面,依靠时间来营造紧张气氛,它没有。
、除了主角二人转,其他演员全部沦为纸片人,在走马观花赶飞机一样的进度里,他们没有成为鲜活人物的机会。
那么王千源和吴彦祖的发挥达到了预期吗?
并没有。
王千源已经成了警察专业户,老油条式的演技堪比交作业,完全没有演出任何新意。
吴彦祖就更惨了,努力扮丑想要拼演技,却被导演把匪首的人设整的稀碎。
聪明不够聪明,狠不够狠,最后还是走上了出卖姿色的老路。
春夏名字排的挺靠前,干的却是龙套的工作。
卫诗雅卖相还可以,但无奈整部戏都没有表情变化,好像在演飞虎队一样。
其他人就更不用说了,基本上没有发挥空间。
对于一部电影来讲,有多少次事件并不重要。
重要的是,你需要讲好你所要讲的事件。
凡是在屏幕上打一排排字来提示观众的,都是故事没讲好的。
因为那中间竖排的字体,根本来不及看清楚,附带的区位图,意义也并不大。
上一个到处出提示字幕的是《金刚川》。
看完之后心情很复杂,仔细想了想,还是烂,只不过烂的不是很明显。
唯二有两个亮点。
一,澡堂对决算是整个电影里面不错的部分,裸肉怼石头看着就疼,可是动作设计是真的不咋滴。
二,镜头衔接的CG做得还不错。
比如王千源从车上掉下来的镜头,卫诗雅从楼下跳下来的镜头,吴彦祖从装监控的人身上移回来视角的镜头。
很明显的CG衔接,但是莫名其妙的顺眼,说不来的奇怪还有点厉害的感觉。
本文首发于公众号“闵思嘉”(minsijia001),欢迎关注。
文章传送门:https://mp.weixin.qq.com/s/pxVat4p9o5kL187T8SNiAw如果中国不禁枪,会是什么样?
大概就是电影《除暴》里那样。
不过我今天我不是想要说电影本身,而是想讲讲电影背后的那些真实大案。
片中拍了九十年代内地,劫匪和警察当街枪战、互甩手雷的场景。
这景象在港片里或许很常见,但在内地,只有在相当特殊的一段时期才出现过。
在如今,更是基本是不可能见到了。
这样的场景有一个背景,那就是1996年10月1日实行的《中华人民共和国枪支管理法》。
换句话说,就是在那之前,中国是不禁枪的。
所以在九十年代的时候,每隔一段时间就会有持枪抢劫、强奸的大案发生。
我九零年出生,在我老家那种四川三四线城市,光是陪着我妈下夜班回来,在我十岁之前,就亲身经历过四五回抢劫,歹徒直接飞车抢包、拽金耳环金项链,差点把我妈耳朵扯破,当时真的吓个半死。
而《除暴》,就是在这样的背景下拍出来的,吴彦祖饰演的张隼,也有人物原型,叫做张君,当年主要在重庆、湖南、湖北一代流窜作案,还上过CCTV,审判的时候,是非常轰动的案子。
因为多多少少关注过这些案子,整个影片看下来,会发现它跟现实有特别多的对应之处。
我个人觉得,除了以张君作为原型之外,很多情节,都和那个年代的其他大案,有着或对应或改编的关系。
所以,今天的文章,就想借着《除暴》,来给大家讲讲张君这个团队的一些内幕,以及片中有对应的九十年代那些轰动全国的大案。
你或许也可以把它看做一个,已经逝去的,“不禁枪的中国年代”的犯罪生态。
1、做生意,上千情妇、剁脚趾片中的“老鹰帮”,有六个人。
现实中,张君的团队主犯一共四个人,另外三个分别叫陈世清、李泽军、赵正洪。
不过,这几个人里,只有李泽军一个人,因为是张君的外甥,才知道他真名。
其他人,平时都叫张君“陈总、王总、蒋总”,然后互称陈经理、赵经理、李经理。
这么叫,是显得自己像生意人,也为平时的计划打掩护。
他们管杀人叫“做生意”,管抢劫叫“搞路”,管补枪叫“补火”,仿佛说起这些事情,就是在说日常的生意经。
某次张君总结复盘,就骂李泽军不顶事:亏你还当过兵,会说不会做,今年6月19日在重庆做生意,你响一枪就卡壳,还要陈经理上去给你补火。
张君张君的感情线,在影片中提得不多,只写了春夏饰演的文娟一个人,实际上张君从1993年开始,就有过两百多名情妇,这已经很多了吧?
在自供里,张君说自己“搞”过上千个女人。
不去计较这个数据有没有放水,张君倒是真的想过,靠情妇建立起自己的势力网和关系网。
他说他想建立一个“张君神话”,在全国铺开,只要他一声令下就有人响应,而女人,既是他的情妇,也是他的帮手。
通过怀孕的文娟这个角色找到张隼,也是真实的。
现实中这个女人化名“娟子”,真名叫杨明燕,是护理院的职工,不过影片应该还是在张君的多段情史之间做了一些融合,比如张君被抓捕前后关系最紧密的女性叫陈乐,但最后出卖了他。
有两个孩子叫张枭、张雄也是真的,在被抓之后,张君还执意要给大儿子张枭打电话。
片中还写到,张隼和文娟是假结婚照、假名字,这事儿也有原型。
张君是个特别谨慎的人,跟自己的情妇从来不拍照,就是为了不留下面部特征资料,也有很多个假名字,平时叫“陈强”比较多。
他对自己团伙里的人控制极强,都是由他单线联系所有人,并威胁谁要违法规定就杀他们全家。
陈世清在一次行动中不小心在交警大队附近刮了车,张君觉得太危险了,勃然大怒要把陈世清赶出团队,最后以剁下陈世清左脚外侧的脚趾作为惩罚。
“也想过剁手指,但剁手指后作案太不方便了,还容易成为明显特征,还是剁脚趾吧。
”
张君团伙的作案枪支 2、9.1武装银行运钞车抢劫案 片中那场最激烈的,和警方当街对峙的抢银行巷战,很大可能是取材自原型人物张君2000年在湖南常德犯下的9.1武装银行运钞车抢劫案。
跟片中一样,当时在银行值班的也是两个女银行出纳员,原本只需要等到6点,运钞车取走8万现金,就可以下班了。
抢劫案发生时,她们躲在柜台下,报了警。
但负责押钞票的三名经警、一名出纳、一名司机就没这么好的运气了,全被张君的团伙现场打死。
张君团队的人作案的确戴面罩,但是一般只留眼洞,在这之外他们还会做更精心的伪装,比如带个二分头的假发、带个太阳帽之类,在完成抢劫之后,也会脱发、换装,一整套的间谍流程管够。
看资料说,张君在每次行动前,会专门挑选逃跑路线,自己试驾好多次,都选那种七弯八拐的小路,避开下班高峰期的堵车和摄像头。
他也还会在野外,跟自己的团队真枪实弹地排练抢劫演习,要的就是一步到位。
张君之所以能作案这么多次不被抓到,很大的一条经验就是“不恋战”。
在受审时候他交代过一个“三秒三分”规定。
简单地说,就是 “要三秒钟内搞定所有事情,三分钟内撤,不然就别想拿到钱。
” 常德9.1这次运钞车劫案,他要求手下在运钞车停稳的两秒内接近目标、同时开枪,三分钟一到,不管达没达到预期的目的,“都要跟老子撤!
” 片中张隼在路上对着路人也开枪,看见自己的同伙快被警察抓了直接上去“补火”,也让我想到张君反复给自己队员强调的作案原则,“现场决不能留活口,十米以内照过面的人都要杀死。
” 所以吴彦祖饰演的张隼在片中递给小男孩一颗手雷的细节,可以说很真实了。
3、8.15银行行长夫妇被杀案 很多现实在片中都是闲笔一写,比如在讲张隼案底的时候,提到过一起银行行长抢劫杀人案。
这也是真事儿,发生在9.1武装抢劫运钞车之前。
被杀的人叫胡梦廉,还有他的老婆,史称8.15胡梦廉夫妇被杀案。
但是很少失手的张君,这回失败了:杀了人,却没抢到什么钱。
也正是因为这次失败,张君才又策划了9.1劫案。
不过,刚好也是因为胡梦廉的案子,警方才找到了关键证据,弹壳,把张君做的多起大案联系在了一起。
这个影片中也有化用,案件的突破口,在“子弹壳”。
回到案子上,当时是2000年8月前后,张君计划抢劫常德市安乡县农业银行的行长胡梦廉,“先稳住,把钱弄到手,再干掉,绝对不能留活口”。
他们先是托关系,假装自己是县政府X行X科长的朋友,去胡梦廉家求办事,进了胡梦廉的家,还随手带了一个纸袋子,假装是送礼的。
结果进了门,就掏出枪,管胡梦廉“借钱”:别人都说你有一千多万,还有人送了你一栋房子,反正你的钱也不是你的钱,借我一点,就不要你的命。
但胡家真的没什么现钱,张君一伙人翻遍了家里,也只找到6691.4元现金,一张信用卡,一条金项链,一个金戒指,三块表,还有两个名字叫张怡书和刘华的存折,每张里有20万。
这也有点怪,胡梦廉的老婆叫张元珍,跟这存折名字也没啥关系。
不过这个是题外话了。
张君团伙的枪支 后来张君就问胡梦廉要这两张存折的密码,胡梦廉说了两串数字,但是记不清哪个密码是哪个存折的了,估计也是缓兵之计。
最后张君在杀掉胡梦廉以后去银行取钱,才发现密码根本不对,整场抢劫,也就抢到这6691.4元而已。
时钟拨回现场,只找到这些东西的张君嫌钱不够,用他的话来说,“6000多,还不够我一顿早茶钱”,便威胁要杀掉胡梦廉的三个孩子,绑着夫妇俩往常德方向开车,吩咐胡梦廉再让副行长送160万现金来。
但在半路上,张君从胡梦廉的话中听出这160万没太可能拿到,就直接在棉花地里,把夫妇俩打死了。
开枪之前,张君问胡梦廉:老胡,信用卡的密码你还没告诉我呢?
“那张信用卡上没有钱了。
” 这是胡梦廉死之前说的最后一句话。
4、鹤岗1.28矿厂抢劫案 影片中提到过这样一个案件,庆州矿工工资失窃案。
可能有人会说,矿工工资能有多少钱?
但在那个年代,没有移动支付,干什么都是给现金。
矿山这种地方,就跟工程包工一样,工资都是一次性发放,动辄上百万(相当于现在的1000多万)的工资款,每次发钱都要有经警和保安押送,在这种状况下,抢工资款,就成了很多罪犯的“致富之路”。
而抢煤矿工资款这事,在1995年的鹤岗,曾经发生过一起大案,作案团伙不仅抢走了一百多万的工资,还放炸药把矿厂的小楼给炸了。
多多少少,也成为了片中案件的原型之一。
片中以吴彦祖为首的作案团伙,一共是六个人,有着明确的分工。
吴彦祖演的张隼是老大,城府最深,绳子开保险柜的办法,就是他想的。
后来去干走私的眼镜男,在张隼消失以后,成了众人跟着混饭吃的小头目,很显然是智囊型、军事型的人物。
剩下的,除了脾气火爆的能打型,还有主要负责开锁望风开车等边缘性事务的三兄弟。
现实中1.28鹤岗大案,是四个人组成的犯罪团伙,四个主犯,也是这种头目+智囊+兄弟档的搭配。
主犯孙海波,是团伙CEO,城府深,负责敲定大的方向,就像是《除暴》里的张隼。
军师闫文宇,喜欢看书,文人型,善于研究作战计划。
也就像是《除暴》里的眼镜男。
剩下的两个,分别叫田雨田原,属于团队干活的枪手。
有时候我想,可能这样的组合,也是犯罪团伙的标配,就跟编剧要做固定的人物原型铁三角一样,一定要有心狠手辣的头目,比较文气的书生智囊,和耳提面命的枪手,而兄弟的血缘关系,还能让整个团队的凝聚力更强。
在鹤岗1.28大案,这四个人制定了一个方案,也跟张君作案是带面罩戴假发的方案有点像。
那就是让成员分别伪装成长发女、短发女、警察和呢大衣男。
“女人能降低警惕”,抢了一辆出租车,杀了司机,开去南山矿抢钱。
等到了南山矿,这四个人分两组,冲进经警队长室和保卫科,枪杀了值班的警察和保安,当时保卫科长和值班警察,跟这四个人在楼里恶战了接近半小时。
最后撤离的时候,这四个人还用早就准备好的炸药,把楼给炸了。
看这段资料的时候,我印象很深的是里面讲到,中途有一对来单位洗澡的警察父子,正好撞上呢大衣男,也都被打死了。
小孩才11岁。
就死在自己爸爸旁边。
那天晚上,他本来只是要去洗个热水澡而已。
田雨作案带的假发5、11.27友谊商城抢劫案 片中,张隼的团伙抢过很多次商店的黄金铺,在九十年代,有大量硬通货的金店经常被抢劫犯盯上。
原型张君,也的确抢过重庆、长沙、上海的多家金店。
一个地标性的建筑是影片里也出现过的友谊商城,片子里还有1990年亚运会熊猫盼盼的雕塑,那会儿还发行过纪念币,也是在金店能买到的稀罕玩意,都能对应上现实。
1995年的1.25重庆沙坪坝友谊商店黄金柜台被劫案,1997年的11.27长沙友谊商店黄金柜台被劫案,都是张君团伙的著名案件。
为了成功抢金店,张君会安排自己的属下进行“五练”。
一是练体能,张君首先不准自己团队的人戴耳环留长发,因为那样流里流气的,容易被警察盯上。
其次就是要让他们健身,因为“搞打劫就要搞好身体。
”所以他们每天都要举哑铃、俯卧撑、练长跑、障碍跑,差不多等于铁人三项了。
二是练车技,因为打劫的时候基本都是抢车自己开车,还都是穿街串巷,当然要车技好。
摩托和汽车都要练,先在河堤边儿连,然后上路练。
三是练偷金。
这个比较厉害。
为了能实战演戏抢金店,张君居然会请人按长沙友谊商城黄金柜台的样式和规格,定做柜子。
“做了四个,花了八千多,连暗锁都一样。
” 然后让李泽军等人,先练习手撑柜台翻进翻出,每天翻120多次,练半个多月才练到如履平地。
然后用塑料样品代替黄金首饰,让他们练习快速取物。
据说到最后“毕业”的时候,他们拿完一盘首饰,只需要十秒的时间。
至于影片中直接上锤子砸柜台,那是比较视觉冲击力的表现手法了。
四练就是练枪法,先模拟,后实弹,每次在山林里实单练完以后,张君都会把弹壳捡走,然后放一盘鞭炮掩盖,就算有人听到枪声找过来,也只会以为是放鞭炮的。
至于第五练,就是上面说过的,每次真正抢劫前,他都会全盘模拟演戏一次。
他的真是把抢劫当成生意去做。
训练很有效,在长沙友谊商城的这次抢里,从进店到抢光柜台,只用了两分多钟,队员分头逃跑。
张君最后离开,坐的是一辆红色的士。
有印象的人应该还记得片中总是有红色出租车,那种鬼片一般刺眼的红色当然是美术组的功劳。
在现实里,张君团伙的确经常坐红色的夏利出租车,也算是那个年代的时代记忆了。
那个年代的红色的士张君被抓后,说自己童年时被冷漠对待,从小就被人看不起,很自卑。
“家里穷,跟城里人待一起不自在。
” “亲戚煮一锅饭,他们一家人都吃不完,我一个人可以全部吃光。
看着他们那轻视的眼神,我只吃了两小碗就不好意思再吃了。
” 片中讲张隼喜欢看警匪片,现实里的张君喜欢看书,还把自己犯罪的原因,归结为“书看多了害人”。
他平时最喜欢的看的,是《三国演义》,所以“宁可我负天下,不叫天下人负我。
” 八九十年代,经济起飞,一切都野蛮生长。
当一切都在飞驰的时候,被甩下的一帮人,便用野兽本能,弯道超车,张君/张隼是这类人的代表。
枪和现钞,都是非常直接的“现货”。
用“枪”去抢“钱”,在这个移动支付的年代,其实已经不太可能了,所以它注定成为一种年代景观。
但有时候,钱也可以变成枪。
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《除暴》填补了内地警匪题材长期以来的空缺,这一点难能可贵。
我已经忘记上次在电影院看纯正的警匪类型片是什么时候了。
《除暴》力道很足,发力技巧很直接,动作戏没铺垫,生猛之气扑面而来,节奏非常快。
王千源和吴彦祖,作为警匪,也是见招拆招,横冲直撞,非常热闹。
因为是香港派系的导演,所以虽然是国内题材,但其实是“北上”电影。
它是香港经典警匪片的一次借尸还魂,可惜功力不足,未能再现辉煌。
从人物上来说,非常明显的是导演在致敬导火线,喋血双雄,项羽穷途末路,迷影情怀。
电影角色也是按照双雄设定。
一警一匪。
然而电影的文戏尴尬,表演一般。
尤其是王千源这个角色,看不见多少人性,只有神性。
人物立不起来,故事也一般,最后也就只能看警匪类型了。
所以再聊聊,作为警匪类型片,它的质量水平。
中后期,宾馆戏有一段长镜头。
可以看出有想法,说明导演其实还是试图走心了。
只可惜这段长镜头质感不好,效果不理想。
而整部电影,都像这个长镜头一样:有想法,有内容,可看性强,但并不出彩。
这部电影最大的赌注,全压在了硬汉警匪这四个字上。
硬,就是它的使命。
然而硬汉风格和警匪追捕,在内地的绝对正能量环境下,多多少少会有一些收敛。
所以【硬】,只能体现在动作镜头里。
电影从头到尾,几乎可以说是不停的在打打打,这一点很不错。
但这种打斗枪战,缺少了草莽江湖的灵魂。
最后的浴室大战,渐渐有点观众喜爱的武侠味、江湖气息了,这也是观众最喜欢的一场戏。
整部电影,也就这场戏相对比较好一些,且转瞬就进入尾声了。
所以,这部电影虽然硬了起来,却并不能给人留下深刻的印象。
电影文戏尴尬,文案却动了心思,多处文案台词前后互动。
这也是电影试图努力带给观众的一次好的尝试,然而效果却并不理想。
比较深刻的那句出现过三次的台词,是【我只要一根绳子就够了。
】而作为文眼的台词【给我讲个笑话吧】却拉胯的厉害。
(拜托既然是直白的讲笑话,就讲两个真正好笑的吧)最后,是电影的强行煽情文戏,我觉得删掉80%,反而电影的评分会涨。
是真的会涨。
强行煽情并不能解决问题,反而会给观众一种逆反心理,很反感这种没有惊喜的说教和煽情——当然,对警察的牺牲和奉献,不敢有半分不敬,只是作为电影技巧,这不高明。
不过这电影还是比较接地气的,符合观众对电影的想象,中规中矩,说不上是烂片。
只是有点可惜。
最后,夸一夸电影的取景布景,粗粝,荒蛮,年代质感,都非常不错。
看完电影,我就在等豆瓣评分。
我心里估计豆瓣的评分,大约会在6.5以上,6.9以下。
果然,刚才评分才出来,姗姗来迟,是6.7分,还是一贯的准。
我个人给这部电影的分数,只有6分,或者6.2吧。
虽然分数低,但作为警匪类型片,它还是值得一看的。
喜欢警匪、枪战、快节奏、或者吴彦祖的朋友,可以去电影院看个痛快。
2003年CEPA协议签署后,越来越多的香港导演北上来内陆发展,从一开始的削足适履到成为内地主流电影的中间力量,我们似乎很久没有看过以“屎尿屁”著称的香港电影风貌了,取而代之的是香港导演集体北上对现实主义的深度思考。
《除暴》某种意义上很港式,有《大块头有大智慧》的肌肉感,也有对上世纪90年代《西楚霸王》等一众港片的缅怀,还有《无间道》式警匪之间的激战,但《除暴》整体上只是停留在更加浅表的层面,它的失败正在于“港味不港”,就像无论是戏剧情节上的“咬耳朵” 还是由此衍生出的主题“咬死不放”,都和内地警察的行事作风有着截然不同的差异。
粗糙颗粒的画面质感,友谊商场、熊猫盼盼、XO洋酒、激情挂历、录像厅……导演在营造上世纪90年代的环境氛围下面足见公历,包括运镜的思考,平行蒙太奇的使用等,形式感极强。
影片开头队长王千源说“蹲7天抓到的姓鹿的”,其暗指上世纪90年代的悍匪鹿宪洲,他本来判了死缓,然后越狱成功,又犯下几起恶性银行抢劫案,最后警察就是在北京亮马河饭店停车场苦苦蹲点,最终才让鹿宪洲落网的。
应该说,在近两年特别是今年受疫情与国际环境影响的背景下,表现警匪题材的影片寥寥无几,这样一部片子有胆量,却也着实生不逢时。
显然,在公安顾问与相关部门的加持下,强行拔高人物的做法使人频频出戏,无论是两次揭宣传画上的招贴广告,还是警察局里八月十五一起接家里人电话,亦或是收银员与运钞工作人员恋爱约会的铺垫,都略显生硬。
没有内鬼,也缺乏对作案流程的详细表述,唯一抖机灵的地方就是借助绳扣开了四个保险箱,实现了力的增益,但感觉也经不起细致推敲,完全不及将母版、电版、水印、变色油墨、无酸纸、凹版打印机等专业内容都事无巨细地呈现在大银幕之上的《无双》。
武戏部分,最有看点的莫过于王千源饰演的警察钟诚和吴彦祖饰演的悍匪在浴池的搏斗,但香港导演似乎还没有找到北方澡堂文化的精髓,澡堂成了腐女们欲望投射的场域,淋浴头下全裸的背影,以及吴彦祖和王千源赤裸上半身的对决,都让观众紧盯下三寸——只可惜,围住要害处的浴巾奈何纹丝不动,仅仅是吴彦祖一把抓住王千源的蛋蛋,让人一身冷汗。
说到片中的感情线,真的非常弱,尤其是悍匪张隼和女友相识相爱的过程,不知是被大量和谐还是怎的,就是神经质的恋爱过程,女友动不动就拿枪自杀相逼。
还有划伤耳朵冒名顶替的老鹰派兄弟,宁死顶替的原因竟是不想让张隼输。
真是神经质的绑匪,神经质的一家……
大型“天网”、“禁枪”宣传片,最后一场戏还来了个“Van♂”的翻拍🙂朋友们好啊,我是香港警匪片熟人脸吴彦祖,刚才有个朋友问我吴老师发生肾么事了,我说怎么回事?
给我发了一个张截图,我一看!
噢,原来是昨天有个年轻人,40多岁,一个体重80多公斤。
塔们说,有一个说我在澡堂泡澡,澡巾要掉了,吴老师你能不能教教我澡堂搓澡姿势?
帮助治疗一下我的颈椎病。
我说可以,我说你在警务室练死劲不好用,他不服气,我说小朋友你一把手枪一把手铐来掀我一根浴巾,他掀不掉,他说你这也没用,我说我这个有用。
这是化劲,传统犯罪是讲调虎离山的,一人博十人,一两个支队的刑警大队都查不到我的踪迹,他说要和我试试,我说可以。
我一说,他啪就站起来了,很快啊。
然后上来就是一个躲枪咬耳,一个右天网,一个左禁枪!
我全部防出去了,防出去以后自然是传统犯罪宜点到为止,机枪放在了同事上,没打他。
我笑一下,准备收枪。
因为这时间按传统犯罪的点到为止他已经输了,如果这一枪抠扳机,一枪就把他命打没了,瞄在准心上没有打他。
他也承认我先打到他同事,他不知道枪比在了准心上。
他承认我先打到他同事。
我收枪的时间不打了,他突然袭击右爪手来抓我鸡,我大意了啊,没有闪。
他的手铐给我右手拷了一下,但没关系啊。
他也说啊,他截图也说了,两分多钟以后,当时流眼泪了,捂着眼我就停停。
然后两分多钟以后就好了。
我说小伙子你不讲武德你不懂,他忙说对不对不起,我不懂规矩啊,他说他是乱打的。
他可不是乱打的啊,手枪手铐抓🐔训练有素,后来他说他练过三四年射击擒拿,看来是有备而来。
这个年轻人,不讲武德,来,骗!
来,偷袭!
我46岁的老同志。
这好吗?
这不好。
我劝这位年轻人,耗子尾汁。
好好反思。
以后不要再犯这样的小聪明。
警匪界要以和为贵,要讲武德,不要搞窝里斗。
谢谢朋友们!
想拍警匪斗狠,觉得缺了点乐趣,加插科打诨,又觉得缺了点人情,加男女感情,觉得好像不能突出主题了,不行赶紧点题。结果,啥都没拍出来。反派警察都是片面纸片,剧情割裂,王千源身边的三个新人,演技着实拉胯。很失望。
【C+】剧作样式是绝对陈旧的,将港式警匪双雄的模板套用在内地主旋律的语境下,薄弱的角色塑造以及随处可见的口型错位共同造就了这么一个干巴巴的叙事环境,就连最关键的警匪双雄之间的对峙也未能完整呈现。录像厅反复播放的《喋血双雄》展现出导演的迷影情结,警匪视角的重复对照又能看出一丝《老无所依》的影子(当然背后那张《英雄本色》的海报用17年重映版的就尼玛离谱)。电影内塞了好几场醒目的长镜头,其中楼道追捕那段最有想法,但执行效果却蛮拉胯的。几处警匪正面较量的枪战更是如此,很难看出什么明显的空间调度,一团糟。不过要说电影最大的意义,那就是证明了10年之后将港片语境与内地环境融合的最好的类型片仍然是杜琪峰的《毒战》。
不难看,但是也不精彩。很多地方都处理得有问题。比如警察监视春夏那出戏,让观众先知道老鹰的行动,再拍打电话的戏,不知道怎么想的。前面把老鹰的反侦察能力吹得那么高,想要营造《猫鼠游戏》的强强对抗味道,但每次交手都差点意思。拍出了一种“浪费”的感觉。我的修脚师傅:“这个水他们就这样踩过去,一点都不真实”,“这两个人肯定要死”(看过的肯定知道他在说哪两个)也不能说敷衍吧,可能编导也应该经常去修修脚。
我靠靠靠靠太好看啦短平快狠准稳噪爽炸血腥暴力钢铁硬汉风格化与伟光正完美统一爱死刘浩良啦!
三星半,哈哈哈,还可以了
其实最后就只给我留了一个很诺兰的开场印象,一个打劫剧情序幕和谢泼德音阶感配乐配合……然后剧情结构也是钳形运动印象——因为当时一心两用,就放弃了进入故事。
我觉得好看,整体节奏不错,不会感觉拖沓,煽情点也挺克制的,就刚刚好,虽然反派是阿祖,但是也确实让我感受到罪犯之恶,希望他被绳之以法,觉得正面引导也够了,其实看完还挺感动的。王千源身材太好了!!!肩膀好宽好直!!!!背肌太赞了!!!!冲这个我就想给五星了!!!!!还有浴室里那只猫猫好美貌!!!!推荐去选美啊!!!!后面看了几部差不多同期的电影后我决定还是应该给他五星!!!就是精彩好看!!
值得换个像样的编剧,拍个电视剧
影片全程荷尔蒙爆棚!吴彦祖扮丑饰演张隼,嚣张狠毒,诡计多端,杀人抢劫眼皮子都不眨一下。驴脸王千源一出场就被吴彦祖吊打,后面才慢慢扳回局面。影片很多小细节致敬了香港九十年代电影,看得出导演的良苦用心。能够在大陆这种环境下拍出这么精彩的警匪片实属不易和难得,必须力荐!就是一个半小时的片长显得剧情不是那么丰富,稍微有点不过瘾。
从配乐和一些情节的设计上看得出导演的野心,也许是想拍一部精致犯罪警匪片,但显然失败了,澡堂戏这样的收尾也接不住前面的铺垫啊。
想把香港警匪电影模式完全拿过来其实不怎么现实,新闻播报一样过案件,气氛都到位,但一落实到具体行动上就开始含糊,两人疯狂对照疯狂剪辑,但有的地方其实完全没必要,至于时代进程中的监控。。。其实也没什么大用???(春夏到底在干嘛?以及好牛逼的浴巾。。。)
90年代背景的警匪片,一直以为会有个二十年后的故事线,没想到就是实打实的说了30年前云南边境的持枪团伙连环械劫案。「人物和故事来源于90年代曾轰动全国的张君系列抢劫杀人案,导演曾在写剧本前观摩了大量纪录片和影像档案,实地采访了多位已退休的一线刑警,以力求还原出当时内地真实的犯罪状况。」嚯,好家伙,电影刚开场就是几场高智商的连环抢劫案,肾上腺素一阵狂飙,前半段的「暴」部分 眼看我觉得这都是部妥妥的五星电影了,没想到后来的「除」部分却平庸得不像是同一部电影,我也能理解6.5分的原因了。真的像评论里说的,像是一部《法治在线》。最后的缉捕也太过平铺直叙了,最后王千源饰演的刑警队长单枪匹马去澡堂抓捕吴彦祖 应该是最高燃的「除暴」,但是我却只看到了一场澡堂互殴戏。浪费吴彦祖的邪气和王千源的演技,唉,太可惜了。
只能说刘浩良实在过于平庸,学不到银河映像的精髓
我看你们是忘了以前电影的节奏有多快。人物只立起来两个。
美术真的挺好的。
弱人物弱剧情,大场面,尤其抓捕的长镜头恐怖感十足,和平戏院播放着吕良伟的霸王穷途末路,看戏的匪首也将被抓(吴彦祖也演过霸王)算是个小彩蛋吧,最后澡堂太搞笑了也
收手吧!阿祖,以后别接这种片了。
打斗很惨烈,节奏挺紧凑,但是BUG太多了吧,警方都猜到了要在哪家银行动手,却不打个电话通知一下银行和押运公司?最后不等援兵来就单刀进澡堂对决完全是不负责任的个人英雄主义,如果输了呢,不是又跑了?
好港片,不能没有气,一旦气没了,再多的钱,再大的牌,也救不回来。
非常隐晦地表达了黑与白在心理底色上的一体两面,在有限尺度之内部分再现了九十年代起飞时期社会的混乱和无序。联想到现实中的张君与文强,还是有些意思的。