边境风云

——有一种幸运叫做命运使然，有一种不幸叫做最后一次镜头中的中缅边境，演绎了这样一段跨越十年的恩怨情仇。

说简单也简单，说复杂也复杂。

故事中甚至没有确切给出一个主要人物的姓名，我只好用演员的名字来代替。

孙红雷：毒贩，贩毒为生，十年前一次交易失败为求生绑架了牙医倪大红的女儿王珞丹。

十年后看破一切决意为了王珞丹离开这条道路。

王珞丹：牙医倪大红的女儿，被绑架后渐渐习惯了与孙红雷在一起的生活。

张默：缉毒警察，因为妹妹的关系偶然参与到缉捕孙红雷的案件中。

杨坤：毒品买家，一直是孙红雷的生意伙伴，时刻在躲避警察的追捕。

倪大红：牙医，王珞丹的父亲，十年前为救女儿不慎入狱，出狱后仍希望救回女儿并不懈地努力着。

故事本身其实并不复杂，寥寥数语就可以概括清楚。

重点是在电影本身，不论是表现手法，还是对每段情节节奏的掌握，都值得人们去细细推敲。

电影的段落分明，是少见的分章节形式，其中包含了大量的插叙，倒叙的镜头，这很容易让人联想到风格特异的动作大片《杀死比尔》。

然而，《杀死比尔》中快节奏的动作场面在《边境风云》中并没有出现，取而代之的是大量的长镜头，以及场景、人物细节的特写。

大量长镜头的运用难免会使人产生压抑，紧张的情绪，这在章节一《狗》中体现得尤为明显。

杨坤由于买卖毒品，每天提心吊胆地过活，家门口的破旧灯罩里是他装的隐蔽摄像头，低调着装的杨坤在影片中从头至尾都没有露出过一个哪怕是伪装的微笑。

导演成功营造出了他这类人的生活氛围，低调、压抑、神经敏感，在刀口上过活的日子。

片中另一大亮点，是大量的细节捕捉，往往每一个镜头都有它独到的含义：破碎的灯泡、上面满是尘土的开关、习惯脱掉鞋子走路的兄妹、看似不合时宜的一句台词。

我们作为观察者，却无时无刻都在消耗着自己的脑细胞，想要推敲出这些看似无关紧要的画面究竟是导演想向我们表达些什么。

影片中没有给出角色的具体名字，连对于他们背景的介绍也寥寥无几，只能从故事里为数不多的人物对白中推理出一个大致的方向。

例如缉毒警察张默，应该是父母双亡，与他的妹妹相依为命。

因为在他的妹妹因为打架被拘留，张默把她领出来后，在张默的车上，张默对于妹妹的指责大声斥骂她，“我不管你谁管你？

”又例如孙红雷，不明原因地认了一个缅甸黑道大哥为干爹，通过影片所表现的细节，可以推测他必定有一个不愉快，甚至可以说是惨痛的童年。

王珞丹与父亲的那层隔阂显然是整个故事中最纠结，也最让观者难以理解的部分了。

王珞丹小时候被绑架出境，长大后当他有机会回到父亲身边时，她竟然选择了不去对生活做任何改变，而她的回答仅仅是“习惯了。

”由于这里很难让人去理解她的内心情感变化，就更加让人忍不住去猜测其中的缘由：是因为爱情放弃了亲情？

亦或是她本就对于父亲怀恨在心？

而想要有一个答案，又不得不去关注导演给你安排的一个又一个细节，这就构成了片子对我们吸引力的一个架构，不管它展现给你看的是什么，都要你自己去用脑袋想。

在我看来，对于王珞丹内心情感变化的路线有三个大点可抓：一是王珞丹测孕后知道自己怀上了孩子；二是第二章《往事》中倪大红在工作时对着门外焦急等待的小女儿王珞丹发出一声不像是为人父的大喝“马上就好！

”；三是重逢后的王珞丹对父亲说，“现在的母亲也是他（孙红雷）在照顾。

”由此可见，王珞丹对于绑架自己的孙红雷的爱，必然是原因之一，但说她怀孕的镜头只此一个，所以应当不是主要原因。

通过她与父亲的言谈，不难推测王珞丹的父母早在十年前就离婚了，而王珞丹跟着父亲住，或许是父亲对于小时候的她并不是那么关爱。

因为当时在玻璃门外看着父亲工作的王珞丹一言不发，完全没有那个年龄的小女孩儿应有的活泼。

所以王珞丹难免对自己的父亲有抵触的情绪。

这当然都是我结合故事本身的一些推测，说不得就一定是对的。

《边境风云》的宣传海报上打上了“中国版《这个杀手不太冷》”的标签，显然是想借这部成名的法国电影来吸引观众的眼球。

《边境风云》不论是不是以我的眼光看，都无疑是一部出色的电影，但一打上这样的标签，就难免会让人拿它和《这个杀手不太冷》作比较，反而容易让人忽略了电影中独树一帜的部分。

立意上，我倾向于这是一部关于抉择与人性的电影。

故事由于叙事手法的关系，给观者的惊喜不断。

冗长低沉的钢琴伴奏时不时就跳出来随风飞舞一段，但这风究竟把剧中人的人性吹向了哪一边，却又很难一个一个抽丝剥茧的分析。

其中前后反差最大的莫过于孙红雷了，他完全是一个正邪位置的对调。

几乎是从他出现开始，就不停在自己人性的边境来回抉择。

从最开始绑架王珞丹，他的内心就在挣扎，杀，还是不杀？

在自己搭建的教学楼因工头偷工减料而倒塌，造成八个学生丧生后，他在思考，继续贩毒，还是金盆洗手？

在他联系了杨坤决定进行最后一次交易，洗手不干时，面对王珞丹劝阻，他又何尝没有纠结，去，还是不去？

在最后，孙红雷被警察击毙在机场，临死前，他偷偷地把藏着现金地方的钥匙，偷偷交给了王珞丹的父亲倪大红，他又何尝不知道，他的这个下场，是倪大红和警方联手的结果，但最后，他放下了芥蒂，放下了仇恨，只为完成一次蜕变。

为了王珞丹，也为了他自己。

缉毒警察张默，无疑为故事的结尾更添悲剧色彩。

他之前来到倪大红的家中告诉他，当年他孤身前往缅甸营救女儿时，鞋上窃听器的接听员听出了那是放鞋的声音，推测出他并没有被孙红雷杀掉。

后来那个接听员也很后悔当时把这件事告诉警察，致使倪大红运毒被抓，没能救出自己的女儿。

张默随杨坤来到交易现场，孙红雷一眼便看穿了他的身份，他古井无波地说了这样一番话，“这是我最后一次，以后就洗手不干了，放条生路，行么？

”我当时几乎就听到了来自于张默内心深处的强烈挣扎。

但是作为警察，张默无奈之下拔枪相向，就如同《无间道》中梁朝伟在天台用枪指着刘德华的脑袋，无奈吐出了一句，“我是个警察。

”不同的是，张默一句话都没说，但他内心的强烈波动都被观者看在眼里。

杨坤是个杀手，心思缜密，冷血无情。

最后他拿出孙红雷藏在毒品箱子里的手枪，一枪击倒了张默，转而把枪口指向了孙红雷，“你可以走，钱留下。

”孙红雷给了他机会，就像他给了张默机会一样，可悲剧终究是发生了。

在道义与贪婪间的抉择，杨坤心中的天平，还是偏向了后者。

杨坤，扣动了扳机，却惊讶地发现枪里已经没了子弹，唯一的一颗子弹，他用来击倒了张默。

一切，都在孙红雷的掌控之中……有一种幸运叫做命运使然，有一种不幸叫做最后一次。

这三个人，终究没有逃出悲惨的命运，孙红雷的这最后一次，也因为死亡而画上了句点，他被警察击毙于机场大厅。

抛开这三个主要人物。

故事中有太多的场景都值得观者去深入思索：当张默的妹妹因为一件微不足道的小事儿与合唱团的另一个人扭打在一起，合唱团的其他人竟然依旧低头唱歌，甚至没有抬头看她们一眼，视两人如空气一般。

这镜头看似荒诞不经，实则发人深省。

还有在孙红雷决定洗手不干，派手下去找杨坤进行最后一次交易的时候，手下告诉杨坤下个月不用来了。

正是杨坤最后那一句“为什么？

”成了孙红雷的手下决定干掉孙红雷，自立门户的导火索。

故事发生在中缅边境，其实也发生在每个人人性抉择的边境。

趋利避害是人的本能，在自身安全、仇恨，甚至是金钱面前，有些东西似乎竟真的没有那么重要了。

但面对命运，千万不要放弃挣扎，纵使面对不幸，也要挣扎着活着。

首先不得不 赞一下这种叙事手法将国产电影推向了国际范 这位年轻的导演我有点看好你，其实这部影片你刚看起来可能不是很懂，从第二章往事开始从毒品交易，然后撸走小女孩，就很清晰的开始叙事了。

孙红雷演技一直都很欣赏 在这个故事里，作为大毒枭你身不由己，社会的腐败你身不由己，为了爱你的女人和不看好你的岳父你身不由己，我看到你的是我只想做好人，时间转顺而失，人活着最总要的是活着的过程，对于往事我不想留下任何遗憾。

毋庸置疑，《边境风云》是一部真正的电影。

之所以这样说，是因为近些年的国产电影，包括香港北上拍的“玩意儿”和杨德昌之后的台湾，能称得上电影的东西，太少了。

被称为或自称为国师的张艺谋，转型征战类型商业电影后，基本属于好莱坞不入流水准，国师之称，基本侮辱了中国。

之前的实在不耻提及，例如《山楂树之恋》、《三枪拍案惊奇》之流，最后的一部《金陵十三钗》，抛却主题故事等方面的超级幼稚不谈，单从商业角度来看，好莱坞一个九流导演做出的十万美金的商业电影，也比这部号称大投资的东东强之甚多。

张艺谋尚且如此，诸如陈凯歌、香港北上导演等，就更不用提了，商业类型片简直弄得一塌糊涂，不堪忍睹。

而台湾，杨德昌之后，侯孝贤基本没拍过片，后继导演，《赛德克。

巴莱》、《那些年，我们一起追的女孩》等都属于被台湾影人自我吹捧的东西，虽然口气很大，但从电影本质来谈，根本不值得一提。

《边境风云》作为一部警匪类商业类型片来看，并不成功，而作为文艺片来看，也不成功。

她很尴尬，处于一个尴尬人的境地，因为，完全没做到，也不可能做到诺兰的《蝙蝠侠前传。

黑暗骑士》的商业艺术兼容的水准。

但，毋庸置疑，《边》是一部电影，真正有诚意、努力的电影，是一部从故事、主题、人物、画面、节奏、演员表演等任何方面都对自己苛刻要求的严谨的电影。

《边》的故事，从警匪片来看，并不新颖，但从国产警匪片来看，却大胆的很，打破了很多国产警匪片广电老大审核的禁忌，如警察不准犯错、不准当街开枪、不准有人性只能是符号等等，此片故事上能拿到大金龙，无疑是一个突破。

《让子弹飞》是因为老大们没看懂，等看懂了悔之晚矣，《边》能公映，还没明白为什么，只能说是一个突破，虽然《边》明显的为了过审在故事上做了很大妥协。

另一方面，《边》的故事结构，更借鉴了不朽的《低俗小说》章回体和圆型叙述结构，此片的监制是宁浩，宁浩应该是国内对黑色幽默类型极有研究的一个导演，仅次于姜文，区别在于，一个是借鉴，一个是创新。

可惜，宁导负气做出了《黄金大劫案》这样水准的东西，不知以后会怎么样。

很遗憾，此片的导演，不是宁导！

《边》的人物，虽然多少有一些流于表面和造作的嫌疑，但演员很出众，充分弥补了不足。

孙红雷、倪大红这两个绝对实力派演员就不用说了，让人惊喜的是杨坤，很难得一个唱歌的，居然能做到马龙白兰度无表情式表演，而且做得很优秀，只能叹出道晚了，杨坤的歌没觉得怎么样，但此片的演技，比他的歌要好。

《边》的主题，同样也是借鉴了《通俗小说》的一个副主题，即人性善的一面，可惜，仍是流于表面，但对于国产来说，已经极不容易了，比之故作高深的《金陵十三钗》、《赛德克。

巴莱》、《杀生》等，要有意义得多。

最值得一提的是《边》的画面和节奏。

文艺片一贯的缓慢节奏，却不沉闷，每一个画面极其精致，蒙太奇使用不能说有特点，但绝对可圈可点，整片几乎无不和谐节奏，这对国产电影来说，极其难得。

最后说一下配乐，让人极其意外的是，此片竟然使用了左小祖咒左大老板的《忧伤的老板》，而且是以女声合唱的形式，作为左老板第一张专辑开始就迷恋的骨灰级粉丝，做梦也不会想到左老板的歌会以合唱形式出现，其创新程度，应该高于此片。

“对于这个世界，你是一个麻烦”，这大概也是此片的主题之一。

《边》是一部电影，后边这句话对国产电影，我很久没说了，《边境风云》是一部值得花钱进电影院的电影。

　　在《边境风云》中，毒贩扮演者孙红雷和人质挟持着王珞丹之间的感情是令人难以理解的，但细细分析后，会发展这样的感情在现实中也不是不可能。

年小天真的王珞丹偶然的机会碰到的改变她一生命运的大毒贩孙红雷，意外挟持到了缅甸，在缅甸又遇到其他毒贩的威胁，没有死是一种万幸。

而孙红雷扮演的大毒贩尽管坏事干尽，但对小王珞丹却下不了手，这表明他内心深处还是有善的存在，关于他的善在影片中第三章中也有体现，看到学生因学校建筑不合格而受伤，他将学校建筑贪污的人给枪杀了，后来还说不做生意（毒品）了。

这十几年中，也许正是因为，他们相互之间的一种叫“善”的东西相互吸引着，才维系着这种特殊的情感，等到日后才演化成为感情。

这样的爱情在常人眼中是难以理解，甚至是难以容忍的，但确实存在，也许正如在第二章中王珞丹对她爸爸所言：“试着理解我，我试着让他做好人”，感情的世界里没有对错，只有存在与否。

每次看中国好声音，都会被那种单纯的对音乐的爱所感动。

好吧，这是“边境风云”的影评。

开头不得不让人吐槽，节奏真的太慢了，太拖沓。

真真差点愤怒离场。

莫名其妙的孙红雷送王路丹去见一个普通老男人。

这么普通的镜头，这么普通的几乎看不出化妆痕迹的演员，真的衬不起这么牛逼的片名好吗。。。。。

风云，边境的风云，那不是应该枪战吗？

接着，莫名其妙的，孙红雷又带着个人，看起来像马仔一样的大龄老男人，去看牙医。

然后就是米粉店里的毒品交易被撞破。

节奏开始变得快起来了。

不得不说，这个时候的音乐，和剧情比起来，稍显得用力过度了。

孙红雷演的，其实是那个像马仔一样的大龄老男人的马仔。

这个马仔一直是沉稳的，隐忍的。

包括老板死的时候。

交易被撞破的时候，老板很清醒，让孙红雷把所有的货都倒掉。

他明白，只要人在，钱还可以在挣，但是连人带货被抓，结果没得选。

人有时候会被自己的欲望所打败，就是鱼和熊掌想要兼得。

但是，作为一个周密的人，谨慎的人，孙红雷留恋一手。

把货藏了，掩饰成倒了。

这事被人撞破了，这人必须除掉！

可是面对一个眼神纯净的小姑娘时，孙选择了带着她跑。

后来发生的事情证明了，这是一个多么正确的决定。

成功的拖延住了老板的儿子，二号毒枭。

成功的完成了王朝的更迭。

联想到开头拖沓的剧情，看到现在，很容易让人明白，这就是斯德哥尔摩综合征的中国证实版本。

神马是斯德哥尔摩综合征？

简单点讲，受害者反过来帮施暴者。

就是当年那个目击者小姑娘被人家孙红雷养大了，成了人家的人！

这样的话，就不难理解，为何米粉店交易的时候孙红雷是胡子刮干净。

可是，孙真的是熟男得不行了好吗？

胡子刮干净就只差一岁二岁好吗。

这一刻，我是孙红雷的理智粉。

说到这里，不得不说一下，这个斯德哥尔摩综合征患者。

王路丹真的配得起这个普通到泥土里的角色，可是她的演技真的烂到一定程度。

她想尽力的演好这么一个沉静的角色，可就是在教室里教小朋友们唱歌时的眼神出卖了她。

她真的难以掩饰自己眼神里的野心。

对于这个角色，真的不合适。

求求你，不要把所有的角色都演成那个让你成名的角色好吗。

请戳瞎我的双眼。

整部剧有个巨大的矛盾，矛盾不正是戏剧的中心嘛。

就是当年被孙红雷害得亲人离散的牙医。

他对孙红雷是又怕又恨，他和后来长大成人的女儿有着不可调和的矛盾，这个矛盾就是孙红雷。

对孙红雷的恨，导致了最后孙红雷被枪击。

而无数次出生入死的孙红雷，这个谨慎的男人，临死还是留了一手，他想得特别的清楚，宁可当场死掉，也不会在栏栅中度过余生。

他可以彻底的走掉，但是不会不给爱人/家人一个衣食无忧的未来。

最后，我是孙红雷的脑残粉和理智粉。

P.S. 如果谍影重重1～3对我来说，值80块，边境风云值30块。

哎呀，哎呀，差点忘了那个张国立的儿子。

很喜欢他呀，小小年纪，范儿很足。

20120820添加版杨坤大叔，作为资深的熟男，外表上很符合变态杀手的气质。

不过可能我看太多中国好声音，总觉得这个男人冷漠的酷酷的外表下，那颗细腻的，柔情的小心脏呀。

哎，掺杂了过多个人感情，反倒不好评价了。

咳咳，勿喷。

这样一句看似不起眼的对白，却觉得是神来之笔，似乎最能体现这部片子的主题。

电影用倒叙分界娓娓道来的方式，讲述的一段段看似不痛不痒不温不火的人生。

先讲讲警察及其妹妹。

这一段感情就是我们生活中每一段平凡的亲情的写照。

兄妹两人平时感情交流并不多。

妹妹带着一个少年身上特有的桀骜和轻狂，哥哥并不懂，妹妹的恋情，小小的爱恶喜怒也极少跟哥哥透露，说的最多的一句便是“那你不要管我呀”。

哥哥关注着自己的工作，内心疼爱着妹妹，耐心地帮妹妹将钥匙送回、一遍遍地搬开台阶找耳钉，但是也不常将内心的想法说出。

即便是要前往缉毒，也只是说一句“我要出差，就几天”。

这或许是我们大多数人正在经历的故事。

亲近却很少贴近心扉的交谈；关心却将将嘴边的话语咽下；生活如同车轮向前滚动，我们似乎从不缺什么，知道有一天，你的一个出差几天的亲人就这样永远走出了你的生活。

这种时候又会是怎样的一种心境呢？

失去是每一个人都不愿面对的痛楚，但是日常的温吞如水却让我们彼此这样亲近而又隔离的生活着。

这并不是坏事，而是常态。

再说毒枭和他的妻子。

当他被打得头破血流，推进坑中活埋时，他一再跪下求饶，只为保妻子性命，但是她却选择了跳进坑里躺在他的身边仍由泥土落下。

当他为了彼此以后的生活选择单身历险的时候，她却说“要是那天在坑里，就这样结束，也挺好的”。

当看到这样一句话，深刻觉得感同身受的。

相比自己能够选择的共同赴死，更加令人恐惧的是自己未知的你是否能回来。

如果要将一切交给命运，如果睁眼闭眼将失去的将是一切而自己对此无能为力，这才是最可怕的。

但是，这样的感情未必就是所谓值得歌颂的。

如果明天就是末日，又怎么会畏惧共同赴死；就可怕的是前头千百个漫长而看似无尽头的日子，琐碎和日复一日的平凡，将感情碾成灰尘悄悄散去。

岁月最擅长雕刻，结果往往是美好变得面目全非。

宋丹丹在其初恋情人死去的时候曾经说过这样一句话，“年轻时总想着最好发生什么意外让你缺胳膊少腿好天天守着你身边证明爱情的忠贞和天长地久”，然而今天你却已经离开了人世。

爱偶尔是炙热的，更多的时候是你我的厮磨。

最后说说医生和他的女儿。

一个老实巴交的中年医生，生活平淡，病人、孩子构成他生活的全部。

或许电影本身并没有给他更多的描述，但是那一张最平静而近乎呆滞的脸下是最丰满的人物内心。

被警察揪着领子时，表情没有恐慌，眼睛里是空洞般的惨白，只吐出一句话：“我的女儿呢”。

只身前往缅甸，接下来是十年的冤狱，他对女儿毫无怨言，只是始终不能接受那个让这一切横祸无端插足的女儿如今却死心塌地跟着的人。

为了女儿能够活下去，他最后还是选择了背弃那个人。

当那个人倒在医生的脚下，相信他心中的种种不解怨念早已消失了吧，他知道这个人跟他有着共同的信念——让他的女儿活下去。

但是，面对女儿最后埋怨愤怒悲哀的眼神，这样的父亲作何感想呢。

或许就是有这样一个人，你爱着她，愿意用自己一生来护她安好，不管她是否知道，甚至是否因此怨恨你与你老死不相往来。

这或许已经不是爱本身的范畴了，是执着或者说是本能。

我并不擅长写影评，因为我不擅长技术性地评论。

看这部电影，我满眼看到的都是只能用心看的东西而不是进入头脑的思考原料。

或许偶尔就应该这样吧，关上你的大脑皮层，听听心的低吟。

用小宋的话说：“你怎么这么点儿正？

”来到北京第三天，就在豆瓣上抽到了北影播放《边境风云》的电影票。

谢谢豆瓣，谢谢北影的同学们。

北影的标准放映厅很大，屏幕亮度应该是标准的，所以显得播放质量特别好。

满堂坐满了穿着时尚的北影学生与影迷，但并不妨碍杨32出场时的一样迸发出笑声。

大家讨论得比较多的是电影最后故事结束后的两个镜头，一个是三人吃饭，一个是孙红雷穿上衣服的镜头。

我个人认为，只留前一个就好了，两个稍显啰嗦，与片子整体冷酷的风格不合，更何况最后一个镜头已经在前面出现过两次。

三人貌似很平静的家常便饭，在看完结局后再回头来看，显得暗潮涌动：父亲知道了警察已经盯上他们，犹豫该不该告诉孙红雷，怎样是对女儿最好；女儿怀揣着怀孕的心事；而孙红雷可能已经知道，自己这是一去不复返。

有人认为片子节奏太慢，拍得快一点或许更商业化，会吸引更多观众。

但我认为导演的空白都留得很好，给观众的情绪充分的发展时间。

商业片当然节奏会快些，但是并不是说快节奏就能让观众感到刺激。

之后的导演交流中，程耳说到原本在杨坤闷死小妹妹那一段，是在背景没有音乐下缠了十圈保鲜膜，小妹妹挣扎了26秒。

后来在审查时被要求改了，改成缠三圈，加杨坤盯着看的几个镜头。

原版应该会帅很多。

让我联想到可，或许中国导演本来也出很酷很好的电影，只是都被要求改得面目全非了。

渐渐知道上头是什么要求什么口味，拍出来的东西也渐渐变化了。

所以有烂片出来，不能只骂导演。

电影没有特别可圈可点或者有新意的地方，但整体不错的，风格冷峻，剪辑利索，台词没有废话，能一直抓住观众。

比那些国产“大片”强多了，但它八月份上映的时候我们在讨论什么，看什么电影呢？

怎么会忽略了它？

《边境风云》这个片名也太容易让人把它归为国产动作烂片。

本不应该只有三千万票房，可惜我现在推荐它也没用了。

《边境风云》是2012年一部值得肯定的国产电影。

在一片粗制滥造公然视观众如粪土的垃圾堆中，此片显示出了足够的诚意。

多线索插叙的叙事结构，虽不能说无比工整巧妙，但好歹是费了一番心思的。

给人印象深刻的镜头，比如隔着天窗俯拍孙红雷敲门，比如出现三次暗示有去无回的孙红雷出门；安静无配乐，只有掷地有声的音效；极简主义剪辑，没有横摇升降缩放的所谓“流畅”和花哨；对话很少，靠影像推进情节；加上比较有智商的剧情，一部小清新的缉毒警匪片呈现在眼前。

虽然有一些新人导演过于痴迷机位和光影的迹象，但我们清晰的看到了一个有想法、有诚意、有前途的年轻中国导演的努力。

可惜天朝电影工业落后，各环节技术跟不上，比如枪战效果，比如教室倒塌那一段，比如王珞丹的演技，让这部电影的各处细节显得有点生硬。

再及，救孙红雷的那个缅甸萝莉颇具风情（不是王珞丹小时候那个）。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

本文有剧透，请慎重。

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第一次，是数完钱以后，孙红雷按住放毒品的箱子，请求张默放过他，其实是给张默一次活命的机会。

因为他在放毒品的箱子里放的枪，其实就是张默的夺命枪。

第二次，是杨坤拿到那一把枪之后，其实是拿到了自己活命的机会。

因为孙红雷在枪里只放了一颗子弹。

如果杨坤没有贪念，就那样放孙红雷离去，那么大家各取所需分手。

可惜杨坤扣下了扳机，其实是冲着自己开了枪。

第三次，是孙红雷借前两次给自己留一个活命的机会，如果前面两次都如他愿，没有这些变故，大家相安无事，孙红雷也可以过上自己平静的生活。

可惜事与愿违，其实孙红雷此时已经知道失去了生的机会。

这片整体不错，美中不足的是导演把音乐用泛滥了。

大量与剧情脱节的音乐冲散了情节。

虽然已开始没明白在讲什么，但是看到后面就明白原来是编剧别有用心的时间错乱。

不错的电影，让我喜欢上孙红雷。

为了保护爱人所做的一切。

剧情很丰满，不乏味。

从头到尾都很紧张激烈。

不错