不得不说,剧情各方面,并没有夸张惊悚的犯罪套路,没有警匪追赶的感官刺激,结局已尽人皆知,场景节奏也没有发展的很快,正是因为细节,才值得慢慢品味。
首先,叙述的角度是两个骑警大亨的视角,他们所看到的,感受到的,经历到的与他们的人生经历的穿插,其中maney有一些关于过往作为德州骑警的叙述,寡淡却可以深入人心,不得不说,刻画的frank和maney是不同,却因为他们不同性格,组合在一起才是德州骑警的样貌,frank之所以是frank,他的坚强,决绝,自我,主见,甚至是冷漠,有些无情。
maney之所是maney,因为他的可爱,善于交流,处世社会的能力,互补才是必胜的关键。
没有一个人可以天生具备这些素质,没有一个特点,不管是好还是不好,可以天生不被尊重,重要的是,我们的turn point 领我们走上的是正义,还是魔鬼。
原文的对话是这样的:“see frank,the difference right there between you and me ,you could always hide,behind some notion of right and wrong, me, i never particularly liked the weight of deciding who gets to live and who does't ""there is difference between us, maney,but hiding behind something is not one of them"另外一个重要的细节,是关于先做警告,再射击。
工作要求警员必须先做警告,再开枪,但是frank打破了格局,注定了他的性格是不怕有牺牲,但求达到目标的那种人格,是自我的,不受约束的,也是难打交道的人格;而maney其实是心软的,服从框架的,容易被人接受的那类人格。
我们很难去评判不同的人格到底谁对谁错,没有所谓完美的人设,但是有血有肉的他们,才是真正的骑警!
in 1935,the taxas rangers were reconstitutedfinally, frank and maney are buried in the same small teact in austin memorial park cemetery.thank you for texas rangers, thank you for the ford cars showing in the movie! i really apreciate it !
今天看了“The Highwaymen”中文一般翻译作《劫匪》克莱德和邦尼,是30年代美国最知名的罪犯。
搁在今天,两人在21个月的犯罪生涯里所做的事,可以承包每天的热搜。
它们的故事是新闻、作家和编剧的手里的香饽饽,而“The Highwaymen”就是Netflix在2019年推出的新作,以一线警探的视角,重新演绎了追捕这对侣匪的故事。
主角是两位前德州骑警,英语是Texas Ranger,Ranger本意是游侠的意思,指环王里的刚铎大王阿拉贡,就曾是一个Ranger。
克莱德和邦尼活跃的时代,骑警已被取消,老牛仔们大多也已退休,而其中的传奇人物,也就是电影的主角,被邀请重新出山,追捕令现任警探们和FBI都束手无策的情侣悍匪。
两个已经退休的老牛仔,按照自己当差时的方式做事,他们心中的办案逻辑,应该不复杂:调查——抓人——领功就像老曼尼在伏击前夜,回忆年轻时的经历一样。
他们找到劫匪,干掉劫匪,然后领赏。
但时代已经变了。
“游侠们”通过现场情况,在尘土、脚印、草丛里寻找蛛丝马迹的时候,年轻的FBI探员,穿着体面、时髦的西装告诉他们,执法部门已经可以监听电话,在实验室里做指纹和弹道分析,甚至有侦察机在天上监视。
“游侠们”跨州追寻罪犯的福特汽车,却因为没有授权而被执法部门的路障拦下。
幸好,当牛仔握住缰绳时,喝汽油的铁家伙也可以变成一匹烈马。
“游侠们”最终将罪犯绳之以法,但迎接他们的不是勋章,而是罪犯们的粉丝在痛苦流涕,集体哀悼。
而且在这之前,他们还因为狂热的粉丝,差点跟丢自己的猎物。
用两位骑警作为故事的主角,是这部电影的核心隐喻。
30年代被快速变化的世界搞得脚步踉跄的牛仔们,就像如今这个时代该何去何从的传统西部片。
西部片,曾经激素最强、最浪漫的一种片型,公路片的鼻祖,实在是再纯粹不过了:风景——坐骑——枪战就算没有看过那些经典的老片,西部电影的基因也是如此显而易见。
但时代已经变得面目全非了。
这部电影里,对大西部风景的刻画几乎没有,前40分钟里甚至在老爷车上都看不到尘土,因为沿着路讲故事的手法,已经过时了。
骑警没有马,有车还要啥骏马。
整部电影开场时,一组骑马加步枪和汽车配芝加哥打字机的对比镜头,简直就是一封写给西部片的墓志铭。
枪战,30年代的枪战说出来好像就没有观众愿意看的亚子,还不如安排一个虚拟的老爷车乡间追车和老爷子厕所反杀,更能让观众心跳加速一点。
看完电影很感慨,无论在故事和表达上多克制,这些桥段和细节里流露出的感情,就像一场缅怀,对传统和过往的缅怀。
大概当曼尼打开福特车上的收音机,听着爵士乐的时候,这个老牛仔也打从心底里觉得:“WDNMD,这可比骑马爽多了”。
推荐大家可以喝个小酒,有空的时候重温一下这部老故事新电影。
可以关注我的公众号,微信搜realnoreal影评我不够格,偶尔发发观影感受
《劫匪》。
7分。
约翰·李·汉考克导演作品,这哥们儿是《完美世界》的编剧,那是部几乎完美的片子。
《劫匪》卡司阵容超级强大,汇聚了凯文·科斯特纳和伍迪·哈里森两位大咖。
很遗憾看不到这部片子的票房。
我个人无比喜欢这类静默的电影,两个退休的警队已经被解散的老骑警去追杀亡命鸳鸯匪徒。
在没有监控、联网,甚至法律都在各州各异的当时来说,确实难度非常大。
老骑警的使命是直接击毙匪徒,不留活口。
英雄迟暮但老当益壮,广袤而沉静的大地,老态的骑警和潇洒的甚至被众人崇拜的匪徒。
有时候生活就是这样,矛盾的存在。
我真喜欢。
对这种氛围的环境营造还有孤独感手法深表喜欢,步入老年的两个老男孩,内心始终拥有正义之火。
一路上的磕磕绊绊也是两个人默契值爆棚,Maney枪法退步的描写以及Frank的调侃,更加对这种手法深表,当中还提及到对子女的爱也是作品中的点睛之笔,从孩子口中得知Maney过往的神勇,更为本片加深英雄主义的格调(第一次影评,请各路大神多多包涵)
一对著名的雌雄大盗,残忍的杀害警察,手段残忍,在上世纪初那个通讯技术极不发达的年代,警察却对这对匪徒无可奈何,迫于无奈,请出了以同样凶悍、办案不拘小节,不择手段,但已被取缔的前骑警的退休老人来缉拿他们,凭借着丰富的经验和凌厉的手段最终击毙歹徒。
本片对主角年老的刻画非常有意思,主角举枪屡击不中的英雄迟暮,看到搭档一样年老的无奈,追逐嫌疑小孩追不上的不甘,同行的不屑甚至阻碍,因年长总是上厕所,关键时刻因为年长有顾虑不敢开枪错过机会等,让人有种年纪越大越不可抗拒的无力感。
最喜欢的就是音乐方面,平淡,冷静,就像生活一样无法抗拒变老但又不甘心,最后由平静来,向平静去,好像在说,人虽老,亦可以实现自己曾经的价值。
除此之外也反映出当时美国的社会问题:重型枪械随时可以买卖;人们精神世界的空虚,把匪徒当成明星甚至英雄一样竞相模仿、崇拜,甚至死后几万人为匪徒送葬;警察之间的斗争,面对悍匪相互推脱,对逮捕无能为力,无疑助长了悍匪气焰,从而反衬出老一代暴力终结者面对困难选择的果敢和坚决。
两位主演也是我特别喜欢的凯文特斯克纳和伍迪哈里森,简直把两个暮年的老炮儿演绝了,面对年长的无奈和动摇,但关键时刻又坚持曾经职业的神圣感,并坚持道德不崩塌,喜欢这部片子。
可惜的是什么都想说但是好像什么都缺点儿似的,总体还是有些拖沓。
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N久之前,红颜秀影曾为大家介绍过一部电影《闪灵杀手》,明明是二十多年前的电影,如今看来却依然充满争议,故事竟然以史上最臭名昭著的雌雄大盗作为主角,影片中充满了暴力、凶杀、打斗的场景。
影片中,这两个杀人凶手,不仅没有采取批判的态度,反而极力刻画两个人的疯狂的行径,这绝对是一部青少年不适宜的电影,在他们尚未树立起道德观价值观之前观赏这部电影很容易就被带跑偏。
但这部电影却又收获了8.0分的高分评价,并且成为了影史经典,这就是因为,它不是一部能以简单的是否对错观念去评判的电影,电影在视听语言上极尽能事,晃动的镜头寓意着媒体对真相事实的扭曲,各种色彩迷离扑朔、极尽能事黑白意味着怀旧和回忆。
晃动的红色、鬼魅的绿色,这些颜色的组合和场景的切换完美结合;晃动的镜头、动感摇滚的配乐、迷幻的色彩搭配、以及那种热烈血色与鬼魅哥特风交织的独特氛围,都使得《闪灵杀手》的风格超越了它的主题,成为了当时甚至至今的B级片经典。
而《闪灵杀手》中的男女主角,回溯起他们的渊源,总是被两个曾经真实存在过的人物,史上最著名的雌雄大盗——邦妮和克莱德,相提并论。
而1968年好莱坞也拍过这样一部电影,《雌雄大盗》讲述这对男帅女靓的疯狂杀人犯的故事,电影不仅获得了奥斯卡8项提名,也成为了美式复古风的永恒经典。
这两部电影也不约而同的将两位杀人犯塑造成了一种“可爱又迷人”的反派形象,新潮的美式服饰、漂亮的跑车,还有作为搭配的冰凉冷酷的枪支,简直就是超级英雄电影里极具魅力的反派角色,与世界为敌的人们总是迷人的。
电影的表现形式旨在于让我们忘记这是真实发生的事,在极具张力和戏剧感的表达之后,才让我们产生思考——当时的民众为什么会如此狂热,邦妮和克莱德的疯狂举动又代表了30年代美国文化怎样的迷失、突变和躁动,亡命鸳鸯、雌雄大盗这样两个词本来就有一种血色浪漫的象征。
而在今年,有一部电影则是站在了邦妮和克莱德的反面,以警探追捕的角度去看待这对亡命鸳鸯,那就是——《劫匪》,经典名片《雌雄大盗》改编自真人真事,讲述美国历史上最著名的亡命鸳鸯、雌雄大盗——邦妮和克莱德。
而网飞拍摄的这部影片《劫匪》,由两位硬汉大叔伍迪哈里森和凯文斯特纳主演,但不是由他俩主演雌雄大盗,而是从另一个角度——执法者视角,来描述那场轰动一时的对“雌雄大盗”的大追捕。
《劫匪》主角是1930年代两位传奇执法人员弗兰克哈默和曼尼高尔特,都是老派的德州骑警,前者经历100场枪战,执行过53名罪犯。
当邦妮和克莱德案发时,两人其实已经退休,却被众多银行联合邀请担任特别调查员,去追捕臭名昭著、已导致13人死亡的雌雄大盗。
非常有意思的是,52年前的《雌雄大盗》以血色浪漫、 张扬热烈的情节和画面去讲述这对亡命鸳鸯的疯狂与罪恶;而如今的2019年的《劫匪》却用了一种节制理性的方式去讲述这个经典故事,好像当代的电影却显得更加“古典”了。
《劫匪》的开局依然是警匪片一贯的大尺度、快节奏、血肉与震惊齐飞的场面,画面中的瘸腿美女并不给到正面特写,穿着裸粉色丝绸连衣裙,白色漆皮高跟鞋一瘸一拐的进入换面,忽然持枪扫射气势惊人,而一堆越狱犯忽然反噬队友,冲着画面奔来,身后狱警骑兵追来的画风彪悍又壮观,一股浓烈的“西部世界”、“血色狂飙”的壮观气势。
然而电影的接下来的主体部分却没有这样激烈刺激的枪战追杀,工整平淡、平稳叙事。
两部电影分别从罪犯和警探的角度去追溯同一段风云往事,有趣的是双方都是只看到自己、“信息不对称”的看着对方;“我方”有血有肉有故事,而对方高度符号化、标签化。
不同人的视角对待同一事物的态度让我们感到震惊,比如在加油站的加油工人,认为邦妮和克莱德是英雄:“他们做的是抢劫银行,而银行专门抢劫我这样的穷人。
”贫民窟的小女孩对一切事物都没有判断的标准,邦妮送给她娃娃,她觉得她是善良女士,警探和蔼的冲她打招呼,她也可以将娃娃的秘密告诉他。
对克莱德的父亲来说,这个杀人如麻、嚣张跋扈的罪犯永远是自己不懂事的、迷失的儿子,帮助老牛仔识人的年轻男孩眼中,邦妮是女神,在咖啡店里为男孩们端上热巧克力,红唇金发,热辣又可爱,永远和面目可憎的杀人犯没有关联;而对被杀死的年轻警探的父亲来说这对亡命鸳鸯无疑是罪孽深重的残忍杀手,而两位劫匪的警探则是成熟冷静、克制理性的老牛仔视角。
他们愿意拿着低薪、拖着疲惫年迈的身躯去追捕,是因为他们被需要,他们没有对两位劫匪深之入骨的恨,也没有那种警探之间、棋逢对手的惺惺相惜;他们冷静的分析,为倒下的年轻警察默哀,也站在邦妮和克莱德立场去揣测他们的心理,这是我们很多人所缺乏的一种全面观点;很多的悲剧也源自于自身看问题角度的狭隘!
在新技术的进步下,FBI和年轻人愈发显得自信,而我们的两位老牛仔跑的上气不接下气,去枪支店里买的都是最复古的枪支,然而最后是老牛仔的枪支击毙了邦妮和克莱德;自信满满、在老牛仔们面前炫耀的FBI却被技术束缚了思考,而老牛仔用经验和直觉快速的找到了线索。
电影的最后,邦妮和克莱德被子弹打成筛子的尸体躺在车里被运到城市,成千上万的年轻人穿着和他们一样新潮的衣服为他们痛哭流泪,呈现出了一种让人惊叹的魔幻现实主义画风。
电影用特写和对比来展示苍老,曾经辉煌的英雄警探,他们却被小男孩戏弄着跑不过树立的高墙;用远景和西部画面来呈现孤独,两个人落寞的身影从喧闹、痛苦、狂欢的人群背后走过,拒绝电台高调的采访,接受英雄般欢呼的不是他们,他们驾车而去,成为黄昏地平线中消逝的两个无人在乎的、沉默却有力量的老年人。
“邦妮和克莱德”是传奇,传奇的背面也是传奇;两个不同的视角,都是关于时间的故事,邦妮和克莱德意味着年轻的反抗、恣意、愤怒和浪漫;而曼尼和弗兰克则是中年危机后的迟暮、挣扎、不屈又不得不屈服。
但时间永远是最残忍的,也是最公平的,人被时间抛却,人在时代里被碾压过去,当我们回首那浮躁华丽又深沉寂静的30年代,亡命鸳鸯和硬汉牛仔都只是时代下的两枚沙粒END -往期文章回顾HBO与BBC联手,独立女性,她的勇气值得敬佩!
苦等四年的网剧,郭京飞太“皮”!
没有出轨,这对夫妇因为一碗泡面离婚!
史诗级“复仇者联盟”,没有彩蛋,意味着真正的结束!
渣男语录:愿你找一个比我更好的,呸!
我还是更多相信性善论,至少多数人伤害别人是需要理由的。
整个事件时值经济大萧条,作为公路片影片到处都有无家可归的公民,就连男二的退休警察的家都是归银行所有“FOR SALE”,人民对政府的怨言可见一斑,而作为代表政府的警察自然也被民众所厌弃。
这时候出现了Bonnie and Clyde这对虽然不济贫但至少劫富的“侠盗”,加上Bonnie喜爱照相喜爱着装的极强表现欲,来去无踪的神秘情侣侠盗成为一代顶流也不奇怪。
毕竟荒谬的时代,就产生荒谬的传奇。
就影片本身,可以说是对《雌雄大盗》这部经典的致敬了,整个故事围绕Bonnie and Clyde,也是这两位在推动时间线发展,但不仅不是两位做主角,除了最后一个发现警察被乱枪扫射的镜头,反倒从头到尾都几乎没有正脸,拍出了与《雌雄大盗》截然相反视角的故事,仿佛本身就是想让观众更加客观的看待两位罪犯。
这种客观导演也加在了对两位大盗尸体的特写,她们仿佛睡去一般安详,甚至可以用唯美形容,而与中弹而亡的死因其实是相矛盾。
还加在了城中人们争先恐后的拥挤射杀现场、对死者动手动脚大为不敬的表现的展示,还有台词那句shame on you都是对生命的尊重。
也许本片的主旨就在于,尊重生命,无论邪正。
其实本片的角色是有些单薄的,一来在时代特质,当时的人本身就比较单纯,二来也在作品风格是非常成熟、套路化的美式公路电影,中规中矩的剪辑,略加一些幽默,加成Bonnie and Clyde这一家喻户晓的传奇题材,著名演员的演技也可圈可点,把投资方的风险是降到了最低。
但这部商业化影片还是走出了自己的特色,氛围沉稳、细腻、严肃,又不同于其他一般套路化商业片的气质,所以在镜头上导演选择更多的慢推和斯坦尼康,是体现功底所在了。
这部电影比较《雌雄大盗》,提到了更多细节,比如说民众对两位大盗的崇拜、对警方的不信任与不配合展现尽致,毕竟警力有限,群众的力量是无穷的啊,这也是警方除了州界限制以外总没抓住他们俩的关键说了好多,不过bonnie and clyde这个话题本身就有很多可以说的。
最后,电影原声真好听,而且弗兰克的演员找的也太像了吧
小伙伴们假期过得如何?
在小长假结束的夜晚,玛妮能想象大家的心情大概跟我一样,是这样……
或者这样……
所以玛妮打算在今天给自己,也给大家来一波“上班前鸡血”,来一场刺激的公路冒险!
漫无边际的公路、残忍的谋杀、陷入绝境的恋人与一触即发的枪战——这并不是好莱坞电影中虚构的画面,而是真实的历史事件。
上个世纪30年代,在美国经济大萧条期间,有一对名震全国的鸳鸯大盗——邦妮和克莱德,他俩抢劫谋杀无恶不作,却在所到之处收获了无数鲜花与狂热的粉丝。
这对亡命恋人与警察的猫鼠大战牵动了当时所有民众的心,却在最后以超乎所有人想象的暴烈结局收场。
一代犯罪传奇戛然而止,人们却不肯遗忘他们,不断地把这段故事搬上大银幕。
今天玛妮要带大家看的这部电影,也和这对情侣大盗有关,但是从警察的角度讲述的故事。
它是网飞今年新推出的犯罪大片——《劫匪》
现在请各位准备好跟玛妮一起踏上1930年代的美国公路,看看这对亡命鸳鸯和传奇警探如何上演一出险象环生的生死追逐战。
雌雄大盗是恋人也是亡命之徒20世纪30年代,经济大萧条席卷美国,民不聊生、银行破产。
在这样的境遇下,年轻的邦妮与克莱德相遇了。
二人在朋友家一见钟情,女孩在男孩身上找到了自己对自由和爱情的向往。
即使知道克莱德因盗窃被捕,邦妮仍旧选择等待。
克莱德出狱后,这对情侣和曾经的狱友一起组成了巴洛帮(Barrow Gang)。
攻击监狱、偷盗、抢劫无恶不作,在美国中部犯下13起命案,手段残忍,让当时的美国陷入一片惶恐,警方不得不派出大批警力来抓捕两人。
▲当时政府发布的巴洛帮的通缉海报,特意加上悬赏金的金额细节,鼓励市民举报但是这对亡命恋人并不是传统意义上的悍匪。
邦妮是年轻漂亮的时尚女郎,有一头金红色的秀发和令人艳羡的白皙皮肤,连追捕的警察都承认她的美丽。
她和克莱德穿着时尚、喜爱拍照,正是这些照片让这对亡命恋人名震四方,受到大家的追捧。
最出名的一张就是邦妮叼着雪茄,拿着枪靠在汽车前,霸气十足。
▲邦妮和克莱德可谓是当时的时尚青年他们一路上寻欢作乐,每在一个地方停留,便彻夜舞蹈,饮酒歌唱。
邦妮依旧保持了写诗的习惯,这是她中学起便养成的爱好。
或许在这充满不安与变数的逃亡途中,爱情和诗歌成为了这个女孩最后的避难所。
只有在写诗的时候,邦妮才能做回那个最简单纯净的自己。
▲邦妮最有名的一首诗 Suicide Sal的手稿,字迹清秀可爱1967年上映的影史佳片《雌雄大盗》,第一次把这个传奇犯罪故事搬上大荧幕。
该片以邦妮和克莱德的角度进行叙述,让整个好莱坞为之一震。
人们第一次感受到床戏可以如此露骨、诱人。
也是第一次在枪战片中看到真实的子弹横飞、血肉模糊的场景。
《雌雄大盗》对爱情、暴力事件的描述超越了当时电影的表达,开创了“新好莱坞电影浪潮”,影响了之后诸如《毕业生》、《2001太空漫游》等一系列电影。
▲左 真实的邦妮和克莱德的照片右 《雌雄大盗》电影中重现了当年这一情景
▲性感的身体和真实的血肉模糊,打破了当时好莱坞电影的沉闷规则,开创了一个新的浪潮电影拍摄的时代,好莱坞的男主角普遍都超过35岁,但是克莱德的扮演者沃伦·比蒂(Warren Beatty)当时只有28岁。
人们在电影院里对这年轻俊美的面孔发出了尖叫,影响力堪比现今的“小鲜肉”。
邦妮的扮演者费·唐纳薇(Faye Dunaway)在此之后声名鹊起,成为现代“反叛女性”的代言人。
这一对银幕上的“雌雄大盗”最近的新闻是在奥斯卡颁奖典礼上大闹乌龙:将本应属于《月光男孩》的最佳影片错搬给了《爱乐之城》,不羁到老。
故事的B面老警探的漫漫追凶路好的故事从来不止一面,52年后的今天,网飞出品了一部高分佳作——《劫匪》,选择了《雌雄大盗》的背面。
从当时追捕罪犯的警探,传奇骑警弗兰克·哈默和曼尼·高尔特的视角来重新解读这个故事。
弗兰克曾经历100场枪战,杀死过53名罪犯。
当邦妮和克莱德案发时,两人其实已退休,却被众多银行联合邀请担任特别调查员,由此踏上了缉凶之路……
▲一看到两位老戏骨,玛妮就知道,这电影稳了与《雌雄大盗》一样,《劫匪》有令人肾上腺素飙升的公路追逐和枪战环节,尤其是最后警匪相遇的大结局,长达一分钟的不间断扫射让人把心提到了嗓子眼,眼球随着破裂的车挡玻璃一同震颤。
▲感受被邦妮用枪指的恐惧吧!
与前者不同的是,《劫匪》更注重描写两位老骑警的心路历程。
在影片中,政府已经废除了骑警这一制度,两位赋闲在家的老警察郁郁寡欢。
接受这次委托,即是挽救动荡不安的局面,也是一次对自己的“拯救”——或许比起悠闲地在自家花园烧烤,真刀真枪地追捕罪犯,才是他们追求的生活意义。
▲妻子知道自己无法阻止丈夫踏上缉凶之路,所有情感都打包在了三明治里《劫匪》中的两位警探已然接近暮年,区别于平日犯罪片中干练、身手矫健的警察形象。
凯文·科斯特纳和伍迪·哈里森两位老戏骨用生动的演技再现了老警探的查案过程:布满皱纹的脸庞和略带迟缓的动作,让人真实地感受到何为英雄迟暮。
在抓捕为巴洛帮送信的红发孩子时,两人猛追不舍,但是震颤的小肚子、踉跄的脚步和急促的呼吸,都让人紧紧地为他们捏了一把汗。
这场追捕的结局还是以失败告终,看着逃犯的背影,两个人的眼神中充满懊恼与无可奈何。
姜还是老的辣,查案说到底靠的是长期积累的经验和久经捶打后的勇气。
时代在快速发展,动用人海战术、空中监视和窃听的年轻警察或许拥有最新的仪器和技术。
但老警探们凭借自己独特的智慧经验,依旧能准确地截击到逃亡途中的邦妮和克莱德。
在与年轻警员的暗暗较量中,只有他们解出了当邦妮的妈妈在电话中说出“红豆与卷心菜”时,就意味着这对情侣要归家的信息,让年轻人输的心服口服,英雄依旧宝刀未老。
疯狂的时代疯狂的犯罪《雌雄大盗》与《劫匪》作为故事的A、B两面,互为镜像,为我们拼贴出了一副30年代美国经济大萧条的景象。
▲经济凋敝,人们上街寻找工作《劫匪》中的两位警探在探案过程中,数次进入路边破败的贫民营:简陋的帐篷、脏旧的衣服、人们警惕的神情,动荡与不安的色彩溢于言表。
在加油站,两位警探遇到了包庇罪犯行踪的工人,最后甚至大打出手……这一切的一切都让人清晰地感知到:这不是一个好的时代。
在《雌雄大盗》的故事中,正是因为就业萎缩、银行取消抵押政策,刚刚出狱的克莱德无事可做,才重操旧业开始了偷车的营生。
在这个过程中遇到邦妮,这对“厌世”的情侣一拍即合,干脆走上了抢银行的不归路。
▲甚至骑警的房子也被银行强制抵押出去无能的政府,腐朽的银行,既然生活已经糟糕透顶,那又何须再忍?
邦妮和克莱德的出现,仿佛那个时代的罗宾汉——既然银行抢走了人民的钱,那我们就把它洗劫一空!
多少人幻想假借他们的手与枪支,来发泄自己的愤懑与不满,人们对这对亡命鸳鸯的喜爱,实质上也是一种对政府、银行的反抗。
▲邦妮和克莱德狂热粉丝将他们包围邦妮和克莱德的“正义形象”是畸形的,但它如那个年代的恶之花一般,因为软烂的社会土壤而疯狂生长,因为带血的命案而更显娇艳欲滴。
这是一个癫狂的时代,拥有最扭曲的浪漫和最血腥的狂欢。
说到这里,玛妮想起了《蝙蝠侠》中的小丑。
在他的眼中,哥谭市的存在本身就是罪恶。
当秩序无法抑制蔓延在城市中的欲望时,最好的办法就是让癫狂对抗癫狂,让邪恶对抗邪恶,在这样剧烈的碰撞下消解问题,让所有的欲望得到最大的释放。
邦妮和克莱德或许就是现实世界的“小丑”,道德、法律通通在他们这里被无视,他们享受着罪恶、享受着爱情、享受着最原始的欲望,没有妥协与臣服,用自己的方式对抗。
在正义和罪恶黑白颠倒的年代,我们歌颂《劫匪》中两位勇敢智慧的警探,但同时也对邦妮和克莱德动恻隐之心。
在被压抑与轻视时,人们内心的躁动和反叛情绪永不会止息。
1934年逃亡途中,邦妮发表了一首叫做The Story of Bonnie and Clyde的诗,不久之后他们便在路易斯安那州被警方伏击。
玛妮想把它作为今天的结束语,或许这对亡命恋人早就预见了自己的结局,但是他们无法、也不想停止车轮,朝命运的方向狂奔而去……They don't thinkthey're too smartordesperate,他们从不用聪明或绝望来形容自己They know that the law always wins;他们知道法律永远会是最后的赢家They've been shot at before,有子弹曾经进入他们的身体But they do not ignore但是他们从未忘记That death is the wages of sin.死亡是罪恶猎人的赏金Some day they'll go down together;终有一日年轻的恋人会倒下They'll bury them side by side;人们会将他们一同埋葬To few it'll be grief—有些人悲痛欲绝To the law a relief—执法者弹冠相庆But it's death for Bonnie and Clyde.这便是邦妮和克莱德的死亡—— The Story of Bonnie and Clyde 节选
“邦尼和克莱德”——美国历史上著名的劫匪,被称为“雌雄大盗”。
单看这张照片,很难想象到如此“郎才女貌”的两个人就是当年名震世界“雌雄大盗”。
那下面这两张呢?
在美国三十年代经济大萧条时期,就是这两人沿着洲际公路,边抢劫,边逃亡,撕出了一条血路。
当他们最终被捕时,已经有13人遇害,这其中包括9名警察和4名无辜平民。
更让人想不到的是这样一对心狠手辣的亡命鸳鸯,在死后竟然会有上万人来为其送葬。
这两位传奇人物的故事后来在1967年时被导演阿瑟·佩恩拍摄成了电影《雌雄大盗》,并获得了奥斯卡最佳摄影奖。
时隔52年后,Netflix又依据当年的真实事件重新“翻拍”了一部影片——《劫匪》。
只看片名,条姐还以为网飞要挑战经典,重新演绎当年震惊世界的这对亡命鸳鸯的传奇一生。
可是看完之后才明白,影片从另一角度还原了当年案件的全过程。
故事的背景依然设置在20世纪30年代美国经济萧条时期,邦尼和克莱德已经在外逃亡两年,成为了人们心中的“明星罪犯”。
可即使是“明星罪犯”也需要同伴,于是两人策划了一场更疯狂的行动——劫狱。
两人在德州监狱打伤了警察,救走了5名同伙。
劫狱事件一出,媒体的舆论随之而来,这让警察很是头疼,在多次追捕无果后,无奈之下,只能向经验丰富的德州骑警海默寻求帮助。
弗兰克·海默,曾经的德州骑警,现在在一家公司保安部门工作,过着幸福的退休生活。
海默在得知政府想要请求他帮助追捕邦尼和克莱德时,他心动了。
可是以现如今他的年龄和身体情况,能否抓住这对雌雄大盗还真未可知。
海默想要测试自己的枪法是否依然“快,准,狠”,于是他重新拿起了左轮手枪。
开了两枪,结果......都没中。
海默开始怀疑自己:“我真TM老了?
”
好在第三发子弹命中了目标,不然德州骑警的威名就要葬送在一群熊孩子面前了。
海默最终决定接受任务,简单的与妻子告别后,便踏上了追辑之路。
出山之后,海默第一件事就是想要寻找以前的在一起的战友——高尔特。
同样,高尔特也没能经受住岁月的打磨,退休之后,天天在家酗酒度日,整个人看起来颓废又臃肿。
海默在车里远远的看见这一幕后,放弃了拉高尔特入伙的想法,开车离去。
他来到枪械店,问老板买了各种型号的枪械,最后还没忘要上几百发子弹。
离开时,海默发现老友高尔特在福特车前等他,一番嘲讽后,两人还是决定一起踏上这段危险的旅途。
因为两人的体力大不如以前,在侦查时遇到了不少困难。
在一次蹲守时,两人虽然发现了情报,但是中途却被一个孩子抢走,这就避免不了要上演一场追逐戏。
结果因为体力不支,海默两人只能眼睁睁地看着情报被抢走。
最后还被年轻警察嘲讽道“也许你们该回家了”。
虽然侦查过程中屡屡受挫,但两人还是凭借着多年的经验,找到了关于“克莱德夫妇”的蛛丝马迹。
海默和高尔特来到了克莱德夫妇最近作案的现场。
却发现两名已经被爆头的警察,倒在血泊中——
通过现场遗留下的弹壳,海默准确判断出了克莱德夫妇使用的枪械型号。
还根据现场的脚印,判断出邦尼的一只腿受伤了。
接着,海默两人来到附近唯一的一家加油站,寻找线索。
可是工作人员拒绝说出克莱德夫妇的下落。
在他们看来,克莱德夫妇所做的一切都是在“劫富济贫”,是在做着所有穷人内心里一直想做的事。
这种想法可能代表了20世纪30年代生活在美国的大多数人。
但他们的想法在如今看来简直荒谬。
如果他们是在“劫富济贫”,那这些死在他们枪下的无数警察和亡命冤魂算怎么回事呢?
在复活节的早上,这些警察在执行巡逻任务时突然被爆了头。
他们的家人下个星期开始就只能靠救济度日。
然而作为旁观者的平民,却还在为这两个杀人犯祈祷,祝他们好运。
这发生的一切让海默感到无比气愤,对着工作人员一顿痛打,逼问克莱德夫妇的去向。
后来,海默找到了克莱德的父亲,了解到了克莱德的成长史。
原来在童年时,克莱德曾因太过饥饿,所以偷窃一只鸡而被逮捕,从那以后就被法律监视缠住了,这直接影响了他的一生。
但是就像海默所说“你的孩子可能不是生来就有黑暗的灵魂,但是他现在有了”。
他必须要为自己所做的一切付出代价。
最后,克莱德夫妇被海默和高尔特乱枪击毙在车里。
《劫匪》和52年前拍摄的《雌雄大盗》两部影片虽然都取材于“邦尼和克莱德”的真实事件,但是两部影片却有着实质性的不同。
在《雌雄大盗》里,克莱德夫妇的故事充满着戏剧性。
克赖德夫妇是一直受社会压迫的对象。
克莱德:一个蹲过监狱有前科的犯人。
邦尼:一个普通餐厅的女佣。
两人一见钟情,惺惺相惜,不愿受压迫的他们,开始反抗,抢劫银行,流亡天涯,重新定义了强盗一词,成为当时美国人心中的偶像。
而《劫匪》,则更客观更真实的展现了在疯狂的时代下,两位迟暮的德州骑警追捕逃犯的全过程。
克莱德夫妇在影片中只是两个心狠手辣的杀人犯。
甚至只有在最后两人被乱枪击毙时才得以看到两人的相貌。
更讽刺的是影片的结尾,警察在把他们的遗体拖回警局的路上,居然有无数人围堵在车旁为其送行。
海默和高尔特落寞的身影从喧闹的人群背后走过。
他们本应该接收到英雄般的欢呼,可这一幕仿佛他们才是应该躺在车里的那两人。
这到底是一个多么疯狂的时代,竟让英雄变得如此悲剧?
最近喜欢看有真实故事改编的电影,劫匪最后po出了旧时的照片,这部电影讲述了德州骑警抓捕亡命鸳鸯的故事,有很多反映当时历史的部分,政府无能,普通民众处于贫苦状态,可能是因为自己看的时候没有很专心,分晚上和早上才把这部电影看完,所以没有太多的情感类的东西触动我,相对印象深刻的是逃犯的爸爸对男主说自己的孩子不是天性就这么坏的,是法律逼的。
以及什么是真正的正义的思考🤔,看完其实我还没有答案,需要看更多,经历更多才能懂吧。
还有外国人的名字实在难记我现在还没分清楚谁是谁,就说这么多,感觉这是部仁者见仁 智者见智的电影,整体还是不错的。
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這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。