哈利·波特与死亡圣器(上)

打了4星，首先因为这是一部《哈利·波特》，再有这一部确实比之前的《混血王子》有长进，但我还是无法忽视其中的问题，而且这个问题还挺严重，那就是导演大卫·耶茨的自由发挥未免太多了，以至于让人怀疑他是否真的读懂了《哈利·波特》。

列举几条我眼中很不妥的改动，因为想说耶茨，所以他之前的电影也会提到——一、哈利对赫敏的暧昧，以及对罗恩的无情。

耶茨对三人的关系真的有点搞不清。

首先那段暧昧的双人舞扭曲了人物本色，哈利对赫敏根本没有一丝一毫男女情意，哈利后来还对归来的罗恩赤诚相见“她就像我的姐妹”。

如果说跳舞只是单纯的想哄赫敏开心，可谁都记得书中罗恩出走以后哈利和赫敏的失落，哈利的心情几个月来跌到谷底，说不上失去罗恩让两人谁更抑郁，他们连谈话都减少了何谈跳舞。

这段舞不但让罗恩的无端怀疑变得有根据，还印证了魂器赫敏的恶毒话“没有你我们更好”，既突兀又不合适。

开玩笑地讲，耶茨拍“哈赫”还不如“哈罗”符合原著。

关于三人组的关系，赫敏和罗恩都是哈利的挚友，但在内心深处，哈利是更偏爱罗恩一点的。

这点在三人同行时也许看不出，但在两两单独相处时，差别还是明显的——在前几部中，哈利跟罗恩赫敏分别闹过别扭，在跟赫敏闹矛盾互相不理睬时，哈利虽然不愉快，但跟罗恩在一起基本上照样该干嘛干嘛；可在跟罗恩绝交时，哈利那种别扭、心烦、愤恨被着重渲染，即使有赫敏陪伴也不能让他打起精神——【“他（哈利）当然是喜欢赫敏的，但她和罗恩不一样……”。

】当然罗恩和赫敏都是能让哈利拼死保护的人，只是两人在他心里那种微妙的差别也是无法忽视更加不能混淆的。

可是在电影中，哈利对罗恩的情意却被轻描淡写，最让人感动的对话——【“他一定知道我会离开你们。

”“不，他一定知道你一直都想回来。

”】竟然没有入选。

想想书中罗恩毁掉魂器的情节，当时魂器中的幻影可是把罗恩多年来所有的恐惧和心结统统揭开展示出来了，自卑、敏感、怀疑赫敏，这些多少都跟哈利有关，哈利在旁听得一清二楚却不断鼓励罗恩“别听它的！

快刺！

”，之后他第一次主动跟罗恩谈起“赫敏”和“优秀”这两个敏感话题从而彻底解开罗恩的心结——“我像爱姐妹一样爱她，我相信她对我也是这样。

一直都是这样，我以为你知道。

”以及接下来——“听起来比我本人伟大得多。

”罗恩嘟囔道。

“这样的事听起来总是比实际伟大得多，”哈利说，“我这些年一直想告诉你这一点。

”两人同时走上前，抱在一起……七年了，罗恩生活在“名人哈利·波特”的阴影中七年，在故事即将完结时，当隐藏在这段深厚友情角落最敏感脆弱的部分被揭开贴布毫无保留的亮在两人面前，哈利·波特怎能不上前轻吹抚平这伤口？

这明明是一段极其重要的互动！

是对哈罗友情最圆满的交代！

可耶茨却把这段拍成了罗恩一个人的战斗，实在是种遗憾。

二、金妮的色诱术为什么金妮自《混血王子》电影后变成了最不招人待见的角色？

长相只是一点，大部分功劳都归功导演对她不靠谱的塑造。

想想原著中金妮是个什么样的姑娘吧，活泼、幽默、坚强、实力不俗，关键是从第一次见到哈利就一直深深喜欢他，从未改变，以至于说是“爱”也不过分。

不同于秋·张的那种纯青春期小恋人的喜欢和占有，金妮对哈利还有互为知己的意义，因此“第一夫人”才会属于她，邓布利多葬礼上有这样一段——【在那一刻，哈利知道他们彼此心心相印，知道当他把他要做的事情告诉她时，她不会说“你要小心”或“你别去做”，而是会欣然接受他的决定，因为她从心底里知道他就是那样一个人。

】可是在电影中，金妮跟哈利从没有过什么像样的交谈，只是kiss了多次，这回居然裸背让哈利帮她拉裙子拉链！

看起来她完全只是在色诱哈利，让人觉得她的爱还不及秋·张有诚意。

耶茨镜头下的金妮让人感到陌生，就算是电影篇幅所限，也不应该用这种不属于HP格调的俗气又情色的方式（金妮当时还未成年）处理金妮和哈利的感情。

三、虫尾巴逃过一死虫尾巴是个重要的角色，哈利父母的死跟他有直接关系，而且在《阿兹卡班》中就是因为他的落跑小天狼星才没办法得以昭雪，只得又藏了两年。

因为一时对哈利动了恻隐之心而被伏地魔赏赐自己的假手掐死，这是个多么震撼又有深意的死法。

虫尾巴是懦弱的，纳威曾被拿来比过他，但跟纳威后来的英勇不同，虫尾巴一生懦弱，因为懦弱，在强权面前他以背叛来求取暂时的身心安全。

虫尾巴的“幸存”是因为背叛，死亡也是因为背叛，背叛朋友，他的主子赏他苟活了十几年，背叛主子，他立即被处死了。

这个在书中原本死得不同凡响的“背叛”代言人在电影里却只是被击昏了，这就削减了HP原著留给人的启示。

四、斯克林杰与哈利的对峙被删，三句“彻头彻尾是邓布利多的人”一句不留死圣里也就算了，可在《混血王子》中，那两场对峙可是意义非凡。

首先他标志着哈利的成长，魔法部在抛弃诽谤哈利后转而来说服他替魔法部树立形象，面对魔法界最高领导——斯克林杰无耻的利诱与威逼，哈利的回击与质问句句犀利直指要害，把部长逼得气急败坏——【1.“你把斯坦·桑帕克当成替罪羊，就像你想把我当成福神一样。

”】【2.“你不关心我的死活，但你关心要我帮你使大家相信你在战胜伏地魔。

我没有忘记，部长……”他举起右拳，冰冷的手背上那道伤痕发着白光，那是乌姆里奇逼他刻下的字迹：我不可以说谎。

“当我告诉大家伏地魔回来的时候，并没看见你冲出来帮助我，魔法部去年可没这么热心交朋友。

”】【3.“我看出他在你身上做得很成功，”斯克林杰说，金丝边眼镜后的眼睛冷漠而严厉，“彻头彻尾是邓布利多的人，对不对？

波特？

”“对，我是，”哈利说，“很高兴我们说清了这一点。

”他转身丢下魔法部长，大步朝屋里走去。

】还有在邓布利多葬礼后，斯克林杰又来套话——【1.“你想要什么？

”哈利直截了当地问。

】【2.哈利端详了他片刻。

“斯坦·桑帕克放出来了吗？

”斯克林杰的脸涨成了一种难看的绛紫色，哈利一下子想起了弗农姨夫。

“看得出来，你……”“彻头彻尾是邓布利多的人。

”哈利说，“没错。

”】这可比搞对象更能体现一个身负重任的少年的成熟和决绝，也更能烘托形势的严峻，但显然耶茨不这么想，他宁愿把它拍成一部有笑点的青春爱情片。

除此之外，另外一个很有分量的段落出现在哈利跟邓布利多本人的谈话中——【“他指责我‘彻头彻尾是邓布利多的人’。

”“他真无理。

”“我说我是的。

”邓布利多张嘴想说话，但又闭上了。

在哈利身后，凤凰福克斯发出一声轻柔、悦耳的低鸣。

哈利突然发现邓布利多那双明亮的蓝眼睛有些湿润，他大为窘迫，忙低头看着自己的膝盖。

但邓布利多说话时，声音却相当平静。

“我很感动，哈利。

”】强大又深不可测的邓布利多的眼泪，这可是前所未有的绝对第一次，让邓布利多如此感动，这样的内心表白为什么要删去。

还记得《密室》电影中邓布利多与哈利在看福克斯的重生时，他如爷爷般亲切慈详地向面带惊奇与微笑的的小哈利讲述生命的奇妙，那个场景至今都会让我感动温暖。

而这个桥段原本是完全能和那一幕相媲美的，相信也会使之后邓布利多的死更令人心碎，可耶茨却无视了，放走了一个绝好的催泪机会，使得整部《混血王子》情感匮乏。

总之概括一句话，耶茨的改编缺少原著本有的人文精神，他拍的《哈利·波特》丢了魂。

这不禁使我怀疑，连续把电影拍走样，大卫·耶茨是否真的理解《哈利·波特》，或者说是否真的理解哈迷。

我爱《哈利·波特》，所以我希望电影能尽量忠于原著，不只是忠于故事情节，更重要的是所传达的感觉和内涵要与原著保持一致。

所谓“神形兼备”，“神”定要是放在“形”之前的。

是的 谁会想到一个中年妇女在咖啡馆用小纸片写成的故事会变成出版业的传奇，会成为21世纪的标志性读物，会成为我们这一代人的集体青春回忆。

从什么时候开始会不再幻想第二天会有九又四分之三站台的火车票送来我家，从什么时候开始相信自己就只是个麻瓜的事实，是什么时候开始哈利波特成为了青葱岁月里浓墨重彩的一笔最绚丽的亮丽。

人生有多少个十年能有这样神奇的铁三角来陪伴，幻想自己也能吧魁地奇玩的惊天动地而不需要练习，幻想自己也能有根会选择自己的魔杖，带我进入那奇幻的世界，要我放弃电脑之流我都万分愿意。

本来作为书迷在看到哈1之后，对电影当然也是抱着极大的兴趣的，毕竟那是从哪儿找来的三个孩子，就那么像我们想象中的样子，可是从4开始，越来越失望，看电影似乎也就变成这几年怀念HP的一种方式，远没有在高中的时候拿到第六本书通宵看完，焦急期待第七本，却又舍不得他就此完结的心情。

就像有人说的好，取悦书迷，HP的电影在商业上就立于不败之地了。

终于，做到第七部的电影人终于了解了广大书迷内心的需求，忠于原著，电影一开始赫敏的一忘皆空就把我的情绪提上来了，心疼这个犀利尖锐的女孩子以后再也没有父母可以依靠，甚至在后来咖啡馆的时候再用这句咒语时，她的迟疑都让我心疼。

接下来海德薇和疯汉穆德的死，更是让我几欲落下泪来，纯白的海德薇啊，你从一开始就在哈利身边，从没有人会想失去你。

而另一位疯汉的死，是的，罗琳也写不出什么死法才配得上这最骄傲的傲罗。

乔治的伤，痛在每个哈迷的心里，双胞胎永远就像邻家的大哥哥，捣蛋调皮是他们的专利，他们就应该永远在对角巷开着属于他们的小店，迎接着每个想在课堂考试生活上得到乐趣的学生。

他俩离开学校的身影是我们心中最完美的。

谁又能想到下半部弗雷德会死，世上仅留乔治一人，他该怎么办？

看到芙蓉，想了半天终于记起是这一季GOSSIP GIRL里的EVA，难怪有张熟悉的脸。

记住这些脸，下半部更是死亡的篇章，卢平，唐克斯，斯内普（我真的不想你死啊）。

多比，我是自由的精灵，多比不是任何人的奴隶，多比是来救他的朋友哈利波特的。

最终这个纯净的美好的小精灵死在一个美丽的地方，死在他最好最喜欢的哈利波特的怀里，安息。

（飙泪啊）不能否认，哈利越长越挫，罗恩相比之下就爷们多了，当然最大的惊艳只有赫敏，这个在现实世界里常春藤名校的IT GIRL ，她自己也不会否认是赫敏成就了她除却美丽的面容之下，那独一无二绝世无双的强大气场。

没有赫敏，哈利和罗恩真的活不过三天。

她的天才、细腻、敏感和对罗恩的小心思，以及对哈利友情的忠实，使得我们深深爱上这个女孩儿，就算以后再有另外的人来拍哈利波特，艾玛也是我心中最完美的赫敏格兰杰。

期待明年，期待终结。

我们的魔法青春需要一个完结，我们的十年需要一个哈利波特。

　　作为一个看过每一部“哈利波特”系列电影但又非书迷的观众，我现在对大卫·叶茨（David Yates）这个导演已经陷入了“斯德哥尔摩综合症”的状态中。

虽然我一直不喜欢这位导演执导的三部“哈利波特”电影（凤凰社、混血王子和半部死亡圣器），但也不得不佩服这位一直在书迷、影迷、电影公司和J·K·罗琳之间小心翼翼搞平衡的导演。

大卫·叶慈未必是“哈利·波特系列电影”中最有艺术水准的导演，但他绝对算得上是最会走钢丝的高手，虽然每次都在搞砸和满堂彩之间让人替他捏一把汗，但他居然也平安无事地一路走了下来，现在终于要完成他的历史使命了。

　　　　《哈利·波特与死亡圣器：上》（以下简称为《HP7·上》）的原著并不是该系列小说中最厚的一部（中文版559页，仅次于《哈利·波特与凤凰社》的575页），但《HP7》却被拍成了上下两集。

从好的角度来看，这是电影公司吸取了《哈利·波特与混血王子》的教训，顺应广大书迷的心声，让原著故事能够完整地呈现 ；而从邪恶的角度来想，这是电影公司面对史上最赚钱的电影系列之一，在最后结局来临之前，恋恋不舍地想从这棵摇钱树上再最后摇点钱下来。

　　　　但不管怎样，被分成上下两集的《HP7》其实早已注定了自己的命运。

从一个流行文化产品的角度来看HP系列电影，它无论被拍成什么样子，都会有足够多数量的书迷群体转换为观众群体，从而保证了它的产业链能够顺利地延伸和扩张。

但如果从电影本体的角度来看HP系列电影，随着它越来越赚钱，该系列电影的导演越来越成为一个两头受气的角色。

　　　　一边是J·K·罗琳的监督，一边是书迷加影迷的苛求，对于任何一个想在电影表达上有所追求的导演来说，将HP系列原著转换为电影的过程，都注定会是一个艰难的挑战。

从小说改编而来的电影，有一条被反复验证的定律：往往是三流小说才能改编成一流电影。

其秘密就在于导演和编剧可以大胆地进行电影化叙事的改动，从而让原著小说最精髓的部分得以用电影化的方式呈现。

但是对于被J·K·罗琳盯得死死的HP系列小说来说，在剧本阶段基本就已经丧失了对小说进行较大改动的可能性，电影导演很大程度上要看天吃饭：原著小说精彩，电影改编起来余地就比较大；要是原著小说先天发育不良，导演最多只能在视觉特效上下功夫。

　　　　具体到《HP7·上》这部电影，导演大卫·叶茨也努力地在其中尝试加入自己的风格，并成功地在一些细节处理上做到了创新。

例如赫敏在离家之前对父母施法的细节，虽然原著中仅仅只是一略而过，但在电影中的成功呈现，让它成为本片中最令观众动容的场景之一。

但对于电影导演来说，他的工作并不仅仅只是将文字转化为影像，他还要赋予这个故事个性鲜明的灵魂。

而这一点，恐怕对于任何一个HP系列的导演来说，都会是一个非常艰巨的任务。

除了无处不在的J·K·罗琳外，全球数以亿计的书迷群体对于任何背离原著的改编估计都是零容忍度的。

在重重禁锢中完成艺术创作层面的个性飞扬，我想即使有能力完成这种突破的导演，也不会自己给自己找这个苦头吃。

　　　　导演大卫·叶茨出于种种原因，很不幸地成为了这个倒霉的击鼓传花游戏中的最后一个接棒者。

伴随着商业上的成功，HP系列小说所带来的商业利益已经膨胀为一个庞大的商业体系，作为这个商业体系的一环，HP系列电影，特别是后期的几部电影，开始受到越来越多的非艺术因素的干扰。

从《哈利·波特与凤凰社》开始，即使我们排除掉对大卫·叶茨导演在个人艺术能力方面的质疑，他在相关改编电影中所呈现的那种小心翼翼、试图八面玲珑的拘谨状态，也在很大程度上影响到了这三部HP系列电影的完整度。

这种完整度并非基于电影是否忠实于原著，而是看导演是否忠实于电影本身。

大卫·叶茨执导的三部HP电影，都很遗憾地在电影本体方面存在着明显的缺陷，但同时我们也都知道，这未必与他的艺术能力有直接关系。

　　　　随着《HP7·上》的公映，我们可以看出大卫·叶茨或者华纳电影公司的一种明显态度转变：既然怎么拍都有人不满意，那么在大结局来临之前，我们就优先照顾书迷吧。

于是，《HP7·上》就变成了这样一部电影，如果你不是书迷，那么你在看这部电影的时候很可能会在故事方面有无数困惑；如果你是书迷，那么这部电影拍成什么样其实你都不在乎。

因为感动你的永远是你自己，这种感动和电影其实无关。

　　　　　　　　另，两集《HP7》原本都计划制作成3D版本上映，但在最后关头，因为后期2D转制3D的效果不满意，华纳临时放弃了《HP7·上》的3D版本公映计划。

从现在看到的2D版本来说，明显有很多场景是为了3D效果而专门设计的，例如开场的追杀和逃亡段落，如果3D效果能够得到保证，应该会是本片中最令人难忘的段落之一。

不过计划于明年公映《HP7·下》将会以3D版本公映，也有传闻说《HP7·上》届时也会以3D版本一起重新公映。

　　　　如果有影院愿意搞一个HP系列8部大连放的活动，不知道有多少影迷愿意参加呢？

8部电影加起来超过16小时，这完全是一个疯狂的体力挑战。

但对于影迷来说，越疯狂才越迷人。

若是有人觉得哈里波特７电影拍的好我无话可说，很可能是你没有读过原著，或者读的是翻译之后的面目全非的版本，不过对于我这种每天把哈里波特７册的audio book当听力练习材料的人来说，几乎所有的对白都烂熟于心的人来说，不求你们不能拍的多出色只要过得去的人来说，这部片子真不是“失望”两个字可以形容的。

如果不是因为我是哈迷，我绝对不会看David Yates的电影，所有应该是高潮或者能够煽情的戏剧冲突段落都被他处理成了如白开水般的过场戏，从哈里波特５到哈里波特６都是如此，哈７更是毫不意外的延续了这种低水准。

以此人的水平若是做新闻联播的编导想必能勉强及格，毕竟这部每天七点让全国电视频道集体感染病毒的拙劣连续剧完全不需要有人类智商水平的人来导控，但这厮除此之外，恐怕连《案件聚焦》都handle不了。

我心态平和的想，也许Yates不是不用心，他真的只是无能，让一个锄地的庄稼汉来处理如此宏大精细的叙事建筑的结果，能呈现出的这般烂样，可能已经算是他超水平发挥，类似“You’d be able to tell us apart anyway Mom”这样让人让人含着泪水却又忍俊不住的感人台词不见了,三人一路躲藏不知前途在何方的迷茫绝望不见了，Luna房间里那画在天花板写着“Friends”的闪亮集体象不见了，就连那本该无论如何都让人控制不住泪腺的“Here Lies Dobby a Free Elf”的墓碑都没有半个镜头，我已经知道这是一场亵渎，甚至是一场强奸，我做了最坏的准备，包括心灵上的润滑剂，再三告诫自己当真就输了的必死决心，可真的开始了，一直到结束，我连伪装出来的高潮都做不到。

多说Yates已经没什么意思了，毕竟他的能力如何，仅需一部哈５已经足够让人不齿了，真正该被绑上耻辱柱钉死的，是寡廉鲜耻的华纳兄弟，我不知道精彩到爆的哈３导演Alfonso Cuarón为什么被弃用了，在哈３中他充分证明了自己的才华，却只拿到了一部哈里波特的导演权，华纳如果说你定的规矩是一部必须换一个导演，我无话可说,但让人愤怒不已的是你之后急吼吼一口气签下Yates导演之后３部的嘴脸。

我知道你们这帮家伙只想把电影拍完，圈完钱走人，因为哪怕找张纪中这种傻逼中的战斗机来导，哈里波特系列都已经无可争议的是史上最成功的系列电影，小说写的好，群众基础好是任谁都无法撼动的事实，就连我这样的偏执狂，精神洁癖控在忍着恶心看了５、６后依然乖乖的坐进影院，压抑心里刀割般的疼痛看哈７。

但请不要以为我我心中没数，你们是在轮奸这部无法言喻的经典，我不代表谁，但是我相信，热爱如我这样的哈迷，有自己的期待，你们没有人，我愿意等；你们缺钱，我可以捐！

我只是希望你们既然什么都不说强拍了，至少能show some respect!　以为弄一段裸戏就算是对观众有交代了？

还真是恶趣味到极点啊，难不成是试图按照小月月的模式来制造话题吗？

片中唯一还算是个亮点的并非是赤身肉搏的恶俗，到是那段“Tale of Three Brothers”的过场。

不怕你俗，不怕你雅，怕就怕你是两头都要讨好，还两头都搞不好。

你想让没看过之前系列的观众看懂，还是想圆全世界哈迷心中的一个梦？

我给你们引流一下脑袋里的浆糊：本来就没看过的，不在乎，真正在乎的，成就了哈里波特系列全世界风靡的人们，你们的东西交不了差，你们的真实目的就是想两边的钱都不放过，真TM黑啊，你们怎么跟天朝的大爷们似的，先顾着眼前，我死后哪管洪水滔天。

或许这个世界上所有的理想主义者都要败给现实，所有本来可以完美的都会被无耻的资本运作伤害，是的，我还是会走进影院，但为的已不是电影本身，只是想知道无耻的底线究竟是如何在你们这里得到不断开拓和延伸的。

推荐理由：阴郁的哥特范儿仍在，却也未忘抒情，张弛有度，跌宕有致。

这么多部哈利•波特，难得这一部，拍得最从容。

片 名：《哈利•波特与死亡圣器（上）》导 演：大卫•叶茨主 演：丹尼尔•雷德克里夫，艾玛•沃特森，鲁伯特•格林特，海伦娜•伯翰•卡特，拉尔夫•费因斯，比尔•奈伊上映时间：2010年11月读 家：石头花园的歌女每每我读《神雕侠侣》到“少年英侠”那一回，见杨过、耶律齐、郭芙等人邂逅于荒郊、力敌李莫愁一段，总觉心驰，胸腔中荡起豪情。

那时他们，也不过十七岁上下吧，已然背负国仇家恨，有大事要干，拥有那样风云际会的人生。

这样的故事，放在东方固然是江湖、是武侠，而放诸英伦三岛，则成就了霍格沃兹和魔法。

没有本质区别，无非是同一种青春的不同讲述方式罢了。

如我们所知，哈利•波特故事中的黑暗一部较一部更汹涌，毫不掩饰地表达着罗琳婶婶作为一名家庭妇女的哥特野心。

本部《哈7上》更是以阴郁奠基，刚一开场，伏地魔一党已占尽上风：为了掩护哈利，猫头鹰海德薇和疯眼汉穆迪相继殒命，双胞胎中的乔治失去了耳朵。

随后，食死徒气焰甚嚣尘上，伏地魔正式控制魔法部，成功复辟。

哈利、赫敏和罗恩三人，不得不开始流亡，一地一地辗转，寻找并销毁魂器。

原著里的大部分关键情节，导演似乎已决意留到下半部，如邓布利多的家族秘闻、斯内普教授隐而不宣的情史。

故事没讲完，调子又那么沉郁，然而这两个半钟头并不难熬，应该是影片节奏感强的缘故。

惊心动魄中穿插忙里偷闲的笑料，哥特范儿里点缀灵光乍现的明朗，亡命和激战的间歇还不忘恰如其分的抒情，这么多部哈利波特看下来，难得这一部，拍得最从容。

好比说哈利跟赫敏在帐篷里跳的那一段舞，原著当中并没有，是导演的擅改，常遭人诟病，我却很喜欢。

其时罗恩负气出走，与哈利、赫敏失散。

赫敏挂念他，终日愁眉深锁。

有一夜，哈利听到收音机里放着歌，便拉着赫敏跳起舞来。

那段舞一点章法也无，只是两个人胡乱走步跟转圈，谈不上好看，但它打动我是因为哈利与赫敏的友情天清气朗，真的没什么暧昧可言，在伏地魔的巨大阴影下，他不过是想让她开心一点。

很高明，不用一句对白，却令我相信了哈利他们的确拥有伏地魔永远难以企及的东西——鼻子，完整的灵魂，和渡尽劫波的情谊。

电影临近收梢时的多比之死，算是一个小高潮，女士们大多在此泪奔，很难有例外。

而真正令整部电影大加分的，是那段插叙死亡圣器来历的动画。

不长，色调也简单，却有影子戏的飘忽跟奇诡，即便抽离出来看，也不失为一部妙品。

并且果不其然，哈利的扮演者丹尼尔越长越糙；罗恩倒是愈发爷们儿起来。

然而最令人惊艳的当然是艾玛•沃特森，即使抛开赫敏的身份，在魔法世界之外她仍然令人倾倒。

那样尖薄的五官，银钩铁划，是一种很锋利的美。

有时在网路上看着她的各式街拍和硬照，我会想，如果十年前没有加盟那个剧组，艾玛或许仍会是一个标致的女郎，但那种舍我其谁的霸道气场却断然不会有了。

命运这回事，谁说不是一种黑魔法？

屈指堪惊哪，哈利•波特伴随我已足有十年。

十年间，哈利一面经历他暴躁易怒的青春期，一面与日益血腥的黑魔法殊死搏斗，而我，从18岁长到了28岁，并且从来没有逃逸出，我的麻瓜生涯。

我想我渐渐有一点明白了，为什么亦舒把那些美丽嚣艳的年轻人称为阿修罗。

因为他们无知无畏、逢佛杀佛、无往不利，真的就像是，拥有魔法一样。

但时间大神生杀予夺，这些年间过去了的，不仅是只剩半部即告完结的哈利•波特系列，还有我们攻无不克的魔法青春。

2010-11-20

利用周末，我一口气将哈利波特与死亡圣器看完。

期待已久，是马爱农与马爱新译，人民文学出版社出版，那种拿在手中的厚实感与纸墨间的感觉，真是久违又亲切。

一直认为，看完电影和书之类的评论与观后感，都是对未看这电影一书的人的一种不便，你在津津乐道其中的妙处，却让将去看的人被迫接受你的观点。

但，如你暂时不便去看书的话，可看看我的观感。

邓不利多校长的逝世，于第六集混血王子中就已注定，而在留给哈利，罗恩与赫敏的遗物中，却感觉你位伟大的巫师的无所不在。

在第七集中，伏地魔已经染指霍格沃茨魔法学校，占领了魔法部，控制了半个魔法界，哈利与罗恩和赫敏逃亡在外。

做为一个并不死忠的原著读者，虽然买过全套，《哈利波特》也只记得住前四本的内容，后面几本，唯二记得的重点情节：就是邓布利多死了，以及斯内普跟煎鱼一样反来反去的上演着KING OF无间道。

这点导致了我看《哈利波特7：上》的电影时，经常对屏幕展现一种夕阳红追忆逝水年华的痴呆状态，时不时觉得这个场景似乎在书里看过。

这种“相逢犹疑是梦中”的观赏状态，感觉就跟试图赤手空拳去深山一边痛打熊瞎子一边挖野人参差不离。

看完之后的感受就剩几点：这片子应该改名叫《赫敏.格兰杰和两个无用跟班》，或者叫《重新认识家养小精灵华丽的战斗技巧及深不可测的战斗能力》，情节的飞快发展让我脑子相当吃力，就像是脚瘸了车撞毁了肋骨断了还得继续徒步参加F1赛事，奋力奔跑着追赶其它参赛的人，而前面是舒马赫在开车。

导致我不得不边看边低声问旁边的人：“这个情节怎么回事？

”“赫敏为什么要这样做？

”“那个人是谁？

”……好吧，也许它是一部面向忠实FANS的作品，但能让好歹知道点情节的人如此云里雾里，我觉得不是我脑子太浆糊的原因。

对于哈里在这集里面的表情，我多次产生了跟罗恩一样的感受，“你到底要干咩”以及“你到底在做咩”。

而事先被高调宣扬讨论的吻戏和裸戏，只能让人直觉反应“呸哟，呸一呸…………”另外屏幕上闪现各人物大特写的时候，总是有种眼睛被刺痛的感觉，心底全是邻居家可爱小孩长成了屠夫的悲凉感。

好吧，演员的灵魂不在脸，问题是演技也没啥出彩的啊……所以三大主角里多放点赦敏的就行，其它两个人还是用远景吧，能用背影更好……在情节糊里糊涂的时候，就指望至少能看到惊叹的特效了，不过这点似乎也差强人意，只有众人共同起飞的镜头让人印象深刻，至于其它的么……委实记不得有什么出彩的处理。

主角们数次逃窜及交火，经常让我有一种在看西部牛仔枪战片，角色纷纷拔枪四射的错觉。

……可能不是错觉。

或许他们已经做得相当不错。

只是这部片子是整个世界都承载着魔法的《哈利.波特》我还记得最初看到这本原作和电影系列时的感受，那种纯粹的阅读和观赏喜悦能让自己憋足了气涨红了脸拍掌。

而现今我瘫在椅子上，看着屏幕上的伏地魔高举着魔杖，天空电闪雷鸣，画外音应该配“赐予我力量吧，我是希瑞”，心里剩下的唯一念头是如果我要看这电影的下集，回去得先补补原著才行。

下一集特效应该会更华丽，话题可能更夺眼，男主角的无敌光环会更闪亮。

只是我看着额头上有闪电印记的小男孩，终于还是变成了美国式的英雄。

枪战或许更精彩，而童话早已结束。

去看《哈7》之前，发生了一件很让我心神不宁的事情——钱包不见了。

在脑海里设想了无数遍钱包是在哪儿丢的，甚至都想到了有可能是被某个食死徒下了“一忘皆空”的咒语。

刚才在地下通道里还给了两位乞丐一点钱，不会善有恶报吧？

唉，早知道就多给他们一些了。

我在心里许诺到，如果钱包没丢，等看完电影就给某人买块大金子去，要是丢了的话，那就赶紧报警，然后火速去办一些该办的事情。

不过还好，某人打来电话，说我把钱包搁她家桌子上了，同时她已经到电影院门口了。

我非常高兴，赶紧去便利店买了一听500ml的啤酒偷偷带进了电影院，同时也非常鄙视她，居然不在找到钱包的第一时间告诉我。

不过，我遵守刚才许下的诺言，告诉她，这笔钱现在是你的了！

随便买！

——她说，你别有病了！

于是我们就进了影厅，嚯，人来的真不少啊，满坑满谷的。

工作人员说，请大家关闭手机，电影马上就要开始了，那位抱孩子的妇女你不要乱跑，哎，年轻的观众们麻烦谁给那俩老头让个座，角落里的那对姑娘请不要偷偷亲嘴，哎哟喂谁踩着我的脚了！

由于在看电影之前又把原著浏览了一遍，所以对于片头那段赫敏修改父母记忆的情节异常感动。

“一忘皆空”简直是世上最残酷的咒语之一，假如记忆无法修复的话，这个咒语在某种意义上甚至堪比阿瓦达索命咒了。

赫敏在书中是这样说的——“假如我们找到魂器之后我还活着，我就找到爸爸妈妈，给他们解除魔法。

如果我不在了——唉，我想我已经给他们施了很好的魔法，保证他们一辈子平安、快乐。

温德尔和莫尼卡·威尔金斯不知道他们曾经有个女儿，明白了吧。

”看到这个开头，突然就觉得这部电影一定会比上一部好，甚至更加悲伤。

“七个哈利”无疑是本片的亮点之一，看预告片时就已经欣赏到了这奇妙的一幕，可惜也就仅仅如此一幕而已。

不过，我没觉得丹尼尔长残了，因为大多数人都会随着时光的流逝而逐渐长大，或是衰老，包括你我。

14岁的人看18岁的人，或许会觉得他们不再青春了；18岁的人看22岁的人，一定会觉得他们不够新鲜了；22岁的人看26岁的人，绝对会觉得与自己相比，他们已经彻底老了；26岁的人再看哈利波特，往往都会说，青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别……除了片头赫敏施咒的那一幕，疯眼汉穆迪的死亡本也是让我非常痛心的事，可惜电影里没有很好的表达出来。

一个如此强悍有经验的傲罗轻而易举的就被伏地魔秒杀，必然是相当惨烈的画面，如果将哈7排成连续剧，这个情节一定会成为重磅的催泪弹。

小精灵多比的死亡在书中给我带来的震撼与感动也在这部电影电影里被大大削弱，如果不去看书，怎么会知道多比在哈利最绝望最艰难的时候起到了多么大的作用。

哈利在这一集里遇到了许许多多濒临死亡的危险，而那些闪烁在无尽黑暗中唯一的光亮，小多比算一个。

哈利与赫敏那段裸身戏，让我感觉很不好，这个情节玷污了他们的友情，原文里提到的只是“拥吻”而已。

罗恩在这一集表现的很棒，当他把哈利从结了冰的湖水中救出并重归于好的时候，我居然有种想鼓掌的冲动。

而赫敏讲述的“三兄弟和死亡圣器”的那段动画，绝对是让哈迷出乎意料的惊喜之笔。

就为这，哈 7(上)在豆瓣上的分数直接超越哈1的8.1都不再是梦想，看来上次的预料太保守了，希望哈7(下)可以超过9分——我相信在最后一部里，斯内普的死一定会让女哈迷们悲恸不已，而那场惊天动地的最终大决战也一定会让男哈迷们比看《变形金刚》还会感到过瘾。

本来这篇观后感是打算昨晚就写的，结果回家后一口气看完了《哈利波特与魔法石》和《哈利波特与密室》，那会儿的哈利好可爱啊，其中的好多情节居然也已经记不得了。

前天看到一则新闻，说哈利波特主题公园已经在五个月前开门迎客了，本以为会在英国伦敦，没想到是在美国的佛罗里达州，真是有些错位的遗憾。

期待永远比得到更令人激动。

我们对新的剧集永远都会充满了完美的期待，而新剧集也总是有太多太多的不完美。

如果《哈利波特》系列可以被拍成一部丰富的英剧，该是多么令人期待的事啊，只可惜丹尼尔他们再也回不去了，不过我们却还是可以靠着书籍找回渐渐失去的回忆与感动的，这真让人伤感。

====================================================附上电影首映前夕写的一篇：http://freewu915.blogbus.com/logs/84615906.html《如果你始终忠于哈利，直到最后的最后》

《哈利波特与死亡圣器》直到12月16日才登陆香港。

彼时我刚连续工作了40个小时完成了考试论文和面试，因为疲劳上火持续发着低烧，嘴唇上生着疮连微笑都会痛。

朋友们怒气冲冲地要我回宿舍去躺着，他们甚至从校内上找出了各种批评演员越长越惨剧情毫无章法的帖子来打消我的疯狂念头。

但他们都忽视了，十年的喜爱与守候总是或多或少掺杂了些感情因素进去，发自内心的狂热足够蒙蔽理智清明的双眼。

哈利波特于我早已不是一个名字，一张笑颜，一本书或者一部电影，我在那个小男孩面前缴械投降，在豆瓣上给每一部电影都打了五颗星。

我总是在片头曲响起来的时候，想起我与魔法相伴的十年，十年，虽然猫头鹰一直没有来，墙角的扫把一直不会飞，我最终被证实是一个无可救药的麻瓜，但无可否认，那草长莺飞的少年时光，确实是我生命中最美好最鲜活的时光了。

我记得《哈利波特与凤凰社》上市那天，在同学的掩护下逃课去买了回来，又在大家的簇拥中用了整整一个下午的时间看完；我记得《哈里波特与混血王子》是我第一本看完的英文著作，之后的许多年被人追问学习英语秘籍的时候，我都会缅怀一下当时埋头查字典的窘态；我记得和朋友逃课去看《哈利波特与火焰杯》电影首映，而母亲则将之后的考试失利全归罪于我对哈利波特的迷恋；我记得离开家乡去香港上学前和挚友去看了《哈利波特与凤凰社》，坐在情侣大沙发上分享爆米花，而幸运的是，现在的我们，依然保持了当年的温暖联系；我记得在异国他乡，看完《哈利波特与混血王子》之后坐着空空荡荡的最后一班地铁回学校，我连夜写了一篇叫《每个少年都会魔法》的影评，登载那篇影评的杂志被父亲小心翼翼地放在书架上。

我像所有标准的哈利波特迷一样，可以对当年的趣事津津乐道讲三天三夜不重复，仿佛在教室里挥舞着扫帚大喊“谁拿了我的火弩箭”就是昨天的场景。

那个黑发碧眼的小男孩骑着扫帚飞过了我们不过弹指一瞬的十年光阴，我们从那个正义战胜黑暗的故事里学会了挣扎着奋斗，努力着前行，而当我们成熟到学会伤感时，他又变成了我们的集体记忆，让我们在豆瓣上在校内上在猫扑上找到了心心相印的彼此，让我们在面对童年回忆时相视一笑地说一句“原来你也在这里”。

我们不能责怪时光流逝太匆匆，因为它教会我们珍惜近在咫尺的，谦卑而渺小的美好。

平心而论，这部电影让我坚信了大卫叶茨其实也是可以拍好一部哈利波特电影而不是肥皂剧的。

或许是时间上的宽裕让导演讲故事的时候更加从容不迫。

第六部所有关于伏地魔少年回忆的内容都被剪去让我在看电影的时候心有余悸，第七部中看到那段三兄弟的故事对我来说简直就是意外之喜，有点像皮影戏，又像水墨画，但是很好，不突兀，像是妈妈温婉念出的床头故事。

相比之前几部过分追求魔法和特技效果，这一次在各式奔跑追逐放火戏中仍然留下了许多小小的温情片段。

片头，赫敏克制着嘴唇不由自主的颤抖说出“一忘皆空”，镜头下是一溜相框里微笑着大笑着的赫敏慢慢隐去，影片沉郁又忧伤的煽情基调便已经定下。

然后，乔治在沙发上用虚弱的声音说着那个holly的笑话，神情里丝毫没有埋怨或者傍徨。

在父母的墓地，哈利不由自主地红了眼眶，但多年的征战早将他变成有泪不轻弹的男儿，他最终仍是隐忍克制地，在教堂的管风琴声里说了一句“圣诞快乐”。

当然，我们也可以抱怨导演为什么没有让乔治说那句“妈妈，现在你终于可以分清我们了”超级催泪弹；为什么没有让哈利去偷走属于穆迪的魔眼；为什么没有展现老校长和格林沃德的那一段畸恋可是归根结底，这部146分钟的电影只不过是对于那个故事的又一次呈现，我们为罗恩的无厘头笑过，为浸满鲜血的死亡和伤痛难过，为漫漫前路迷茫过，又为那些超越了生死的情谊动容过——又如何能要求更多。

我一直很想买来《泰晤士报》专刊《别了，霍格沃茨》，在欧洲念书时认识的伙伴在skype里冲我摇摇头摊摊手说那一辑早就被一抢而空。

他们最终答应给我全文扫描，当我们惊奇地发现那些瞒着大人的小花招，同学之间的角色扮演游戏，一看到猫头鹰就心情激动的小愿望早就超越了国界后。

我欣慰地看着长大了的Daniel, Rupert, Emma 和Tom在电脑屏幕上模糊不清地冲我笑。

许多人说Daniel的十年就是一部英国正太长残史，他穿着短裤下水的时候，电影院里是一片倒抽冷气的声音。

作为一名童星，Daniel的起点确实是高了一些，我电脑的壁纸至今仍然是他十年前的样子：湖水一样澄澈的绿眼睛，雪白粉嫩吹弹可破的肌肤，圆脸，天真的笑容，温暖地仿佛可以令整个世界都融化成黄油。

而现在，似乎连导演都不在乎牺牲掉他“圣人波特”的形象，先穿着蕾丝胸罩，后又露出了裸露的胸膛和胸毛。

但是我依然认为他认真思考时候的表情很帅，眼睛还是当初那一汪化也化不开的绿色的湖水。

我一直相信，即使没有出演赫敏，Emma也依然会成为大明星。

这样一个轮廓深邃，气质高贵，有着迷人的眼和锋利的唇的女子，走到哪里都会是夺取众人眼球的尤物。

她还有着和赫敏同样出众的头脑，格兰芬多的勇气和判断力，她的光芒就像宝藏，总有一天会被人开采出来。

但如今Emma那强大到令人无法直视的气场，或许要归功于哈利波特电影的精心培育。

现在这个二十岁的姑娘剪了短发，Daniel为了拓展戏路全裸出演和话剧，Rupert的演艺天赋被越来越多的导演看重，修长俊美的Tom开始庆幸终于不会因为自己的“马尔福脸”而吓哭小孩，偶尔路过打酱油的配角们是为了取悦孙子辈的老戏骨，罗琳阿姨说已经再写下一部书并且会换一个新笔名发表。

但是，该如何忘记呢，忘记大屏幕上堆砌起来的幻境；忘记小英雄骑着扫帚从书页飞到了绿色球场上；忘记那些在电光火石间篆刻于脑海中的台词；忘记荧幕上让我们笑着落泪的幕起幕落；忘记了照亮天地激起尘埃的魔法光芒。

纵使光阴飞快地换了一幅模样，我们还会记得当年痴迷魔法的少年情状。

毕竟人生中，再没有哪一个十年，还会是当初鲜衣怒马的少年。

哈利波特第一部上映的时候， 我初一。

下了奥数课被人拖去电影院看电影。

简陋的电影院里，硬邦邦的两条长椅中间放了一张茶几，我们买了瓜子花生，一块钱可以买一大把的可乐糖，包在简陋塑料袋里的无花果丝。

拖我去的少年和我做了整整三年的青梅竹马。

我每一本哈利波特书都被他借去很多次，换回来时边角的皱纹让我心痛不已。

在第四部和第五部中间的巨大间隔里，我们逃了午自习坐在操场边的秋千架上，猜测书里面到底谁是好人谁是坏人。

我当时被书中的斯内普教授迷住，而他每次都摸摸我的头问你是不是发烧了神志不清。

我们还一起在网上写同人小说，他每天早晨会走很远的路早早到车站等着我，我们在车上谈论情节和构思，由文笔向来不错的我利用自修课写下来，再由打字速度很快的他发到网上。

我们后来还发现了许多共同爱好，比如都喜欢喝珍珠奶茶，都精通一种乐器。

初中时候周围都是关于我们的流言蜚语，只是我们依然淡定自若地交换书本，谈论小说，一人一只耳机地听CD机，走很远很远的路去买当时刚开始流行的珍珠奶茶。

我们还共同吃一份午餐，打很多免费的午饭和紫菜蛋花汤，电影上映的时候我们买下了昂贵的霍格沃茨学院徽章，纪念版的海报，一人围一条格兰芬多红橙条纹的围巾。

那条围巾很温暖，足够抵挡江南阴冷潮湿的绵亘冬天。

后来我们上了不同的高中。

我开始习惯了一个人乘公车去上学，一个人去琴房练琴。

初中同学聚会时，每每被人打趣当年青梅竹马的时光，我想若是岁月能够重来，我或许会做他乖乖的小女朋友，穿行在这个江南水乡的春秋冬夏，只是当年我们都是沉溺于魔法世界的幼稚少年。

后来他看到我在杂志上发表的哈利波特影评，通过无所不能的网络找到了我，我们聊天，谈论当年写下的文字，做出的恶作剧，我们相约了见面吃饭——我们早就在岁月的刻刀下面目全非，气氛一直僵硬而别扭，直到出门时，我看到他拿出了那条红橙相间的围巾。

哈利波特第七部上映的时候，我大四，正是人生又一个转折路口。

我花了许多时间想说服他陪我去看电影，但是未果。

我是大一的时候便被他吸引，和他选一样的课，参加一样的社团，千方百计进入他的生活。

我后来放弃了自己喜欢的写作，与他一起坐在会计系的课堂上。

我从他朋友那里得知他的爱好，发短信无微不至地关心他的起居，我把自己的人生与他的重合，努力变成他喜欢的样子，却慢慢发现单方面的靠近并不能称之为契合。

就像我可以和他通力合作完成一份论文；我可以与他侃侃而谈他热爱的金融学；我可以和他上一样的课听一样的讲座申请一样的工作，我却没有办法让他陪我去看一场哈利波特电影。

也是有人愿意陪我去看哈利波特电影的，经济系的他总是出现在会计系的课堂上旁听，哪怕那是全校公认最枯燥最无聊的专业课，他替我打印笔记占座位买早餐搬运行李修电脑，生病的时候替我送药，忙碌的时候帮我买饭。

我心安理得地接受着他的施与，心里计划着如何对另一个男生付出。

而现在，那个不愿意陪我看哈利波特的男孩有的新的理想，他放弃了和我一样的工作offer，决定深造数学硕士，而那个愿意陪我看哈利波特的男孩陪我去看了《哈利波特与死圣》，他因为旁听而对会计产生了莫大的兴趣，一周之后便要赴美国加州深造。

看完《哈利波特与死圣》，我带着耳膜的轰鸣声，在熙熙攘攘的不夜城里走。

人流潮水一般涌来的感觉，像是从霍格沃茨一下幻影移形到了伦敦街头。

我书包里放着普华永道的合同，这家全球最大的会计师事务所，我为了追逐某人的脚步，误打误撞就到了那里，而现在，我要把这条道路走成我自己的人生——如果你命中注定是the chosen one，比逃避更好的终结方式，就是勇敢地走下去。

我还记得面试的时候，partner问，你那么喜欢写作，聪慧又有灵感，为何要来做审计师。

我告诉他，那是因为我长大了，不是当初那个靠着琥珀色梦想和满腔热血就以为世界尽在掌中的少年了。

我想要一份安定的有稳定收入的工作。

阅人无数的partner笑一笑，略微叹息了一下，还是递过来那份合同。

我是因为热爱哈利波特而培养出来的写作热情，操纵文字的天分为我得到许多奖项赚到许多零花钱，我最终还是决定抛弃它，因为我早已不是当年的少年。

一如荧幕里，七年之后的霍格沃茨，也从乌托邦成了战场。

我想起哈利波特的最终章是十九年以后，我突然开始好奇，十九年以后，当我再次翻开哈利波特，再次望着屏幕上的圆脸小男孩时，心里会是怎样的感受？

还能不能面对悠长岁月里种种跌宕起伏，安然地说一句All was well。

还能不能淡定地回忆，笑着流泪，恍如隔世地回到你们中间？

每个人都无法踏入同一条河流，可我们能不能勉强留住一些回忆，那些欢笑着，嬉闹着，吃着爆米花，谈论着丹尼尔新长出来的胡茬的时光？

当我们老了，头发花白，睡意沉沉，在炉边打着盹儿的时候，我们还能不能回想起，当时的少年，到底丢失在何方？

1、就算拉尔夫费因斯的脸变成了蛇，我依然觉得老V真的好帅好帅！

2、开场卢修斯被TX，实在是迎合了我等的恶趣味！

萌All/卢修斯的同学们，have fun！

3、教授你又来打酱油了么？

顺带说，您走路的时候巫师袍那飘逸的造型依然那么唯美。

我看了六部那飘逸的巫师袍，依然看不够啊看不够！

4、双胞胎可以再萌一点么？

再萌一点么？！

哈波里就他俩最正点了！

最正点！

没有变态的美感没有禁欲的美感，有的就是典型英伦帅哥的美好模样！

一想到罗琳这个后妈让Fred牺牲了我连掐死她的心都有了。

5、谁也不许说罗恩残！

残你弟啊！

人家怎么残了！

英国小伙子的可爱气质那么突出，残你个头啊！

他和赫敏配怎么“可惜”了？

赫敏很漂亮，但不至于那么惊为天人吧6、卢娜的工装裤萌呆了7、卢娜她爹，邋遢又疯癫的外表掩盖不住帅哥的风采！

那条秋裤真是又时尚又闪耀！

腿！

好修长的腿啊！！！

8、食死徒城管真是有种变态的魅惑的美感！

食死徒都这样帅么？

9、海伦娜好抢戏阿姨您太适合演巫婆了10、Draco你是不是弱了点？

还抢什么魔杖啊！

我一N年没看哈波的同学在此时终于忍不住说了一句——他对他是不是有意思啊哈哈哈哈！

11、老V，你最后趴在校长身上是什么意思？！

是个人都以为你要吻上去了【掩面……12、格林德沃果然很美好13、这片居然没有配乐！

我去！

14、海德薇和穆迪的牺牲是不是太轻描淡写了？

15、搞什么啊上半部几乎没内容，完全可以压缩成一部的！

这圈钱圈的真是让人咬牙切齿。

三人组长途跋涉那部分我真想找个火柴棒把眼皮撑起来16、复方汤剂那段是亮点，其实也可以说，前一个小时都不错，后面就乏味又冗长了。

华纳是坏人，什么内容都没有还能鼓捣出“上部”，如果没有海伦娜和拉尔夫那群老戏骨，这片子该有多么单薄啊