死亡乐章
Sterben,Dying,告别交响曲(港),我去死一下(台)
导演:马蒂亚斯·格拉斯纳
主演:拉斯·艾丁格,科琳娜·哈弗奇,莉莉丝·斯坦根博格,罗纳尔德·策尔费尔德,罗伯特·格维斯戴克,汉斯-尤韦·鲍尔,Anna Bederke,莎斯琪亚·罗森道尔,Nico Holonics,C
类型:电影地区:德国语言:德语年份:2024
简介:方生方死,方死方生。人届中年的指挥家汤姆,在两端之间进退维谷。即将举行的演奏会诸事不顺,忙得不可开交之际,老父失智症恶化,老母癌病缠身,恐不久于人世。前度女友临盆,他亲自迎接新生命到临,更充当代理父亲。妹妹爱上同样酗酒的有妇之夫,生活一塌胡涂,更把他的音乐会弄垮。长期抑郁的作曲家决意寻死,他不得不为好友善后。一次..详细 >
人世华彩乐章,唯有死亡绽放。
MD,欧洲人真勇敢,敢于面对这么破碎的生活!
一出美妙的群戏,接近杰作
“不是每个人都擅长快乐”,也不是每个家庭都必须相亲相爱,因此那段母子对话可以看成是一种情非得已的表达,完全直面真相,而非在“这是可以说的吗”的层面停留。抛开那些义务和责任,不谈对错,尊重个人的选择,会在天翻地覆中取得片刻的微妙平衡吗?最重要的是距离感吧。
生活一塌糊涂,疼痛扑面而来,但时间让我们只能向前。那么苦,但谁能选呢?看完了,倒觉得平静了。接受苦难的最好方式不是逃避,而是知道生活就是这样吧
烦死人了
爸爸、妈妈、长子、次女,附带他们周边的一两人,总共超过十五人的众生相,却被家庭这一个词语给围住。在这过程中,有新生,有成长,有死亡,有原地踏步,也有认清一切之后的无奈,都浓缩在这三小时中。因为过分的浓缩,且分为乐章式的结构,难免会臃肿,缺少了隽永。圣诞节看《芬尼和亚历山大》可还行。刚开始以为是《爱》,然后变成了《海边的曼彻斯特》,紧接着又是《乌云背后的幸福线》,你就知道这是一个以丧为主的电影。但其中长子和妈妈的对话,妈妈和爸爸的关系,以及长子的创作和成长困境都令人动容。世界是动态平衡的,也因此家庭相聚,相散。
昏昏欲睡
导演有在真诚地与观众对话。从一家人出发,一条条揭开每个人的不体面,最后的收尾也算平稳,稍显释然,不至压抑。时长其实还好,避免刻画太浅薄,但分成单元剧会更工整些。“Für meine Familie, die Lebenden und die Toten.”最后的定格镜头大家一起鼓掌,蛮感动的。
最新的旧时代电影冗长违章搭建。三个小时无时无刻不在惊叹导演又拿出一些新的但都是完全概念化的时髦符号来考验我了。规整的歇斯底里,导向完全的脱离实际。并在最终试图以一种压倒性的悲怆感染人。英格玛·伯格曼的电影看多了是这样的,在制造一些断裂的个体整理之后,试图用一种宏观的“圣灵”或“奇观”时刻占领所有人。事实上有点像高中应试作文,你看到动人心弦的开头结尾,再思考一下却发现中间全无过程。(当然这种手法有效,但是一定快要被淘汰了,我不知道应不应该尊重一个人求死的意愿,但我知道这种毫无过程性的捕捉一定是最坏的刻画方法之一)很唬人就是了。2.2
妈的,真是没法评,造作拧巴,打结上把锁,算是平庸,谁他妈没点病,谁谁谁,非他妈就得的喜欢伯格曼吗,祈求影片带来功用性的东西,失望于瀚海,麻木成林
【7】A面是哥哥,丈夫,指挥家。身处失智的父亲,癌症的母亲,胡来的妹妹,有病的同事,难搞的家庭漩涡中心。B面是妹妹,是女儿,是缺爱,无畏的少女,搅得天翻地覆。A面与B面的巧妙之处是电影在积攒所有的矛盾,从家庭再到两个个体的矛盾合二为一,但并没有打算解决。而是借由“指挥家”的身份编写成若干个章节,并给出情绪的答案,任由其发展。与失智的父亲见面,与癌症的母亲交代,与临死的密友拥抱,原谅妹妹,放过自己,编成一曲爱的死亡乐章。意表都懂,但感觉看完怪怪的,不像电影,或许处理成《伦敦生活》那样,才是本片的归宿。
3.5 展现的家庭关系还是很有力不加粉饰的,每个角色都在浮世中挣扎苟活
破碎、痛苦、残酷、死亡、澎湃、孤独...高等动物超乎想象的艰难,就像烫嘴的难念的经。
前面两章动容于对人类生物学上的痛苦的细致展现,肉身无法逃脱生老病死,连带将精神囚禁其中,简直是无间炼狱;可惜后半程并没有衔接的很好,直接泄入家庭drama,虽说结尾的乐章指挥有兜回来一点,但终究差强人意。看介绍说原本就应该是个短剧,fine。
冷漠、虚伪、不健全的亲密关系是可以传承的
生离死别铸就了生命乐章的起承转合,三小时的娓娓道来,诉诸于无形的爱与痛,一点也不漫长。
东亚肯定拍不出这种作品,敢于和至亲直言不讳,敢于同挚友直面死亡。
🐮🍺
前半部分还是有惊喜的,照着《张口结舌》或《爱》的路子去拍完全没毛病,但一小时半后的部分就很难评了,生活与乐章的互文应该有更好的组织关系,并且我疯狂投诉妹妹这对狗男女没有职业精神,居然没有被病人投诉进警局也是神奇。