胜券在握

邓超，绝对是被跑男耽误的演员，从此之后，每一部作品里头，都有明显的跑男痕迹，怎么抹都抹不掉。

整个故事其实相当的稀碎，完全的前言不搭后语，但是如果你细品，邓超还是做了功课的，基本上所有的热门话题，都能在里头找到痕迹。

只要热点够，哪里还管什么七拼八凑。

故事开始，邓超就diss了一下：“考勤制度”和“神秘监控”，随着“剧情推进”，邓超diss的究竟是哪个公司，几乎也已经浮出水面。

人工智能的“旋风”，邓超也是有足够的“提前量”的。

即便是放到现在，小编也是“不知死活”的用deepseek试了一下，人家……会说。

杨皓宇还是“没跟上科技的步伐”。

大公司，制度是比较森严的。

即便是HR，在考勤制度面前，也得怵三分。

明明可以自己“利用职权”解决的事儿，偏偏要麻烦“搞技术”的，这番操作到底是为什么呢？

要知道，很多“公司”所谓的考勤，无非是拿来整人的工具，没事儿，谁也不会拿考勤说事儿，到拿考勤说事儿的时候，基本风向已经很明确了。

作为一名技术人员，邓超是“有底线”的。

当年，为了抢月饼写脚本的程序员，直接被马爸爸扫地出门。

多年以后，马爸爸自己也被扫地出门。

所以，“底线”，并没有掌握在马爸爸手里，同样，也不会掌握在邓超手里。

公司大了，有时候就和“相关部门”一样，官样文章写得四平八稳。

该走正常流程走正常流程呗。

如果，大家都走正常流程，那没问题啊。

但问题就在于，有人“可以”不走正常流程，这就让走正常流程的人有点心理不平衡了吧。

更要命的是，这种“不走正常流程”成为“身份”的标志，就更让人莫名其妙。

不过，邓超说归说，最后还是“顺手帮忙”了。

这个“设计”，个人感觉相当的不专业。

机房重地，江湖传言，马爸爸的机房，马爸爸自己都进不去，后台审计更加严格得“六亲不认”，邓超即便是想动手脚，也不会挑这种场合，还故意支开身边的跟班。

不过，在这次“维护”中，解决HR的人情，只是小菜。

关键问题，是在突出邓超的“小白”，一个“技术”，干到了几朝元老，手里头竟然没一点“抓手”，真是白干。

要知道，现在的程序员狠起来，可是随时脱裤。

此时的公司高层，已经波诡云谲。

这场商业宫斗，其实没什么好看的，各人的标签都刻脑门上了，几乎不需要观众花什么心思来猜谁是卧底。

秀才在高层会议上首先发难，但用力过猛，堂堂的HR头子，竟然在“人事任命”上踩了个空，表情完全不下于当年小金子竟然在别人口中才能得知赵老爷被双轨。

此时的邓超，还在坐等期权。

当年打江山的，如今就剩下小鞋匠和他了，小鞋匠已经是马爸爸，邓超还在写代码，自己心里是一点逼数没有。

小组长对这个写代码的，也是“敬而远之”，代码写得确实不错，但功劳却不能给，为什么呢？

因为邓超既然拿了钱，那就别想拿功劳，啥便宜都给你，这不利于团结。

邓超感觉很委屈。

但，纯属“活该”。

为什么会混成这副德性，邓超在故事里头是有交待的，无非是海选卖惨那些桥段，完全引发不了共鸣。

“为公司”付出青春，付出底线，付出健康的，多如牛毛。

感谢邓超为我等牛马代言。

但是，身为代言，邓超的人设实在有太多的问题，活该翻车。

为了表现底层牛马的困顿，邓超甚至不惜上演了“下跪”，不要脸的去“认错”。

但，这样的桥段，让人感觉相当膈应，跑男里头跑跑或许没什么，但硬要这样煽情，我等牛马……也不太买账。

就和山争哥一样，虽然表面上是在为外卖小哥摇旗呐喊，但其实内心里头透露的是“中产”下滑的焦虑，和“牛马”无关。

杨皓宇在故事里头的表现还是相当精彩。

在各种“主旋律”中惨死之后，杨皓宇也算是活明白了，于其找这找那，不如自己学习。

“懂法”没有用，要学会“用法”，不得不佩服，确实活明白了。

只是，这样“深刻”的道理，在跑男邓超这里，几乎找不到什么“市场”，最后还只能陪着说一段电子相声。

对于常规操作的“被裁员”，邓超陷入了困境。

人家大公司裁员，是照足了赔偿来的，主打一个“搞你”，但绝对不赖你的“合法所得”。

所以，邓超也就停留在这个层面上无病呻吟一番，绝对触不到底层牛马的痛点。

不过，邓超在处理“赔偿”问题时，也是有自己的抓手的，这个“抓手”，很奇妙，也很玄幻，也几乎只有在“特色”环境下才能发挥作用。

这一番吊诡的操作下来，直接惊动了“冷宫”中的秀才。

但凡有翻案，必然是上头神仙打架了。

不过，这次，可以说是邓超主观意识上的“拱火”。

送上门的弹药，不利用一下，也不是秀才。

裁员裁到大动脉的事儿，一点也不稀罕，前段时间网上热议的某“电缆”，不就是划拉到大动脉了么。

于是，邓超凭借一个“概念”，成功满血复活。

有了自己的山头，那就必须拉到自己的人马。

404，这个还是有点“科技感”的，这样的人才必然是“天选之人”。

但是，很抱歉，整个故事里头，对如何deepseek，完全基于404的“机器娃娃”。

营销大师李乃文是如何被忽悠进这个团队的呢？

原因竟然是为了孩子。

这个理由……让人说点什么好呢，反正，李乃文在一个高科技公司开始看“程序员的基本修养”时，小编是彻底崩了。

年会里头彻底放飞的白客，这次也客串了一个角色。

到了这里，故事已经彻底癫狂。

不知道邓超是在用这种方式进行讽刺，还是……这个“圈子”就是这样。

如今，deepseek已经彻底“成龙”，一切质疑都是不合时宜。

归根结底是李乃文的一句话——先装着你行，装到你真行。

邓超的“公司”，就是秉承这个理念，一直在“坚持”。

如果哪天实在“不行”，那“深表遗憾”就OK了，反正，是风投的钱。

至于，风投是哪里来的钱，谁care呢。

马爸爸当年坐一次电梯，就得到了风投的钱。

邓超一句“我有我的大强”，就搞定了技术团队。

我苏，这次是“投了钱”的，咱大镇江也有幸“荣耀”了一次。

不得不说，邓超在“这方面”，绝对有意识。

不过，邓超这帮人的闹腾，其实一切尽在掌控之中。

人家，一个“传唤”，就能让你蒸发几十个小目标。

你完全可以可劲折腾，发表各种演讲，只要一板斧，就得彻底老实。

因为，最终解释权，并不在你。

产品推介会，出大篓子了。

但是，这不过是邓超故意制造的一个悬念罢了。

这场“应付”大戏，蹩脚的让人完全认定，所谓的“风投”，无非是“有几个臭钱”的傻瓜。

杨皓宇的电子相声，也算是正式抖了包袱。

邓超，一夜成名。

但是，“一夜成名”的邓超，忽然想回老家包一顿饺子。

嗯……熟悉的配方，说什么都“不合时宜”。

既然是熟悉的配方，那不妨多来点。

于是，整个团队再次面临分崩离析的局面。

大有“大难临头各自飞”的架势。

当下这个社会，能顺手帮助别人已经很难，更别说雪中送炭。

但是，李乃文为什么忽然硬生生的“上价值”，完全不知道是为了什么。

最后，当然是邓超单刀赴会的收官了。

为什么是“镇江”，到了这里，算是有了答案。

感觉这一段，完全可以剪辑成咱大镇江的宣传片。

啥苏南苏北的，一到“镇江南”全部拿下。

那个没机场的，不是一直舔上海么，这次，上海也不行。

看着，解气。

折腾了半天，无非是小鞋匠的一盘大棋。

这个……其实很符合“放水养鱼”的逻辑的，如果邓超一直想在一部跑男电影里头说点什么，那确实是说了很多的。

最后小鞋匠一句话，所有人乖乖举手，目测过去，所有人都举手了，“程序合法”。

至于会议记录……史官除非是王濛。

所以，当这场闹哄哄的“喜剧”收场，邓超贩卖的情怀，也几乎没有了容身之处。

所谓“对错”，从来不是邓超这个级别可以判断，我等牛马，更没有这个资格，随波逐流吧。

故事没在这方面深挖，如果深挖一下，票房不至于如此。

很可惜，刘循子墨这部新片，远比不上他的处女作《扬名立万》。

同类型职场和裁员题材，去年已有一部大鹏＋白客的《年会不要停》，这次从职能部门，转到业务和技术视角，讲内部创业。

本质上换汤不换药，嬉笑怒骂，讽刺大企业病，讽刺职场政治，讽刺蝇营狗苟，讽刺资本家，以此唤起大众或者说打工人共情。

电影从质量讲，其实不差，算中规中矩的商业喜剧片，故事、结构、节奏都不错，邓超扮相和演技可圈可点，难得收起演喜剧的浮夸。

当娱乐消遣，随便看看，没有网络段子，没让人抓耳捞腮、坐立难安，对于国产喜剧片，已是美德。

但整部电影完全是“空中楼阁”，像背景板前的抠像，“假”到离谱。

编剧通篇都是“皇帝金锄头”的想象，可见是真没进过大厂，真不懂职场，也真不懂技术和人工智能。

我甚至怀疑编剧压根儿就没上过班，靠着社会新闻、小说和电视剧作为语料，完成了社会化认知，才写出这部不接地气的职场故事。

但凡拿给现在任何一个通用生成式人工智能大模型改一遍，都不至于如此空洞虚假。

这也是当下国内编剧通病，好多人工作室师徒制，一天办公室没坐过，社会阅历奇缺，但什么行业都敢写，就靠美剧日剧韩剧台剧港剧元素拼凑堆砌。

按说请个专业指导，改动些细节就可以解决问题，但主创们偏偏不屑一顾，觉得观众无所谓，不在乎，不影响卖钱。

电影已经不能以“抓虫”心态去找逻辑问题了，也就是电影，整个故事建立在巨大谎言之上，它默认世界是个草台班子，故作神秘唬到了人精一样的老板和高层们，又诓来了整建制连法务财务都配到的团队，甚至让技术天才心甘情愿免费贡献了自己的代码。

这样的剧情设计，既看不起电影里的角色，也看不起电影外的观众，反正不管不顾地生硬开讲，所有逆袭和反转都是不讲道理的态度。

难怪名字叫“胜券在握”，这个世界导演编剧定义，能不“胜券在握”吗？

电影另一个蹊跷的处理，是试图营造一种乌托邦式的职场童话，把大量的私人情感带入工作（再次证明编剧没上过一天正经班）。

男主角维系团队的主要方式，就是放低姿态，然后哥啊弟喝酒话家常，用最草莽的社团模式维护团结。

而男主对着董事会大佬们煽情，说公司背叛员工的戏，则同时生动诠释了“与虎谋皮”和“对牛弹琴”，堪称年度荒诞场面。

马克思说过，资本家本性就是通过榨取劳动者剩余价值进行剥削，这是资本主义的天性和规律。

但国内的牛马电影总喜欢给大老板们戴个“明君”帽子，经都是让“奸臣”给念歪了，讲道理，打感情牌就能解决矛盾。

比如《年会不能停》要“清君侧”，这部电影里董事长“身不由己无奈叹息”。

资本仿佛不是具体的个人，而是被抽象化了，或者被优化部这样的“中层打手”取代，斗争失去了对象。

这种一厢情愿试图向资本打感情牌的方式，只能说作为打工人，一没学好马列，二没摆正自己的位置。

或者讲，缺乏基本的职场专业度。

以公司为家，是句口号，口号是拿来喊的，因为本质公司不是家，是打工人出卖劳动力，换取工资的场所。

公司想方设法榨取剩余价值，员工也想办法摸鱼或者追求更好待遇。

所以公司会裁员，员工也会跳槽，大家都有代价，而劳动法维持底线，适度偏向劳动者。

与公司讲感情，是把虚拟人格强行附着于组织上，希望唤起并不存在的道德。

就像法庭电影里以情代法的辩论和审判，可以取悦观众，但不让人信服。

同样，那种称兄道弟的管理环境，最后都会陷入人情还是规则的撕裂，它或许在创业初期或小团队时有用，但最后只会变成失序和尸位素餐。

要么被市场淘汰，要么走入“屠龙少年终成恶龙”的循环，难得善终。

否则，家族企业血脉相连，应该天下无敌，何必搞企业化管理。

总之，这是部看上去还行，但会让职场人觉得不对劲的电影，问题就在于电影缺乏对专业度的基本尊重，闭门造车地写了个所谓“职场爽文”故事。

这样假装真实的剧本在国产影视剧里实在太多，覆盖行行业业，胡编乱造，却不以为意。

大家总觉得娱乐不必较真，结果这也差一点，那也差一点，最后故事人物都悬浮，写不了一点实。

我只希望国内编剧导演不要天天闭门造车，套公式玩行活儿，多接触下真实的社会和真实的人和事吧，否则成天架空悬浮，哪天真被人工智能取代了，电影院没人去了，也没人同情。

电影表面上讲的是大企业恶意裁员，跟80%的打工人没啥关系，其实，展现的确是中式职场乃至融资创业中，最常见、最有代表性，也最荒诞的一面：在职场上，最扎心的现实就是，踏实干活的，常常混不过溜须拍马的和给老板画饼的。

当打工的牛马不再低头吃草，低头犁地，而是抬起头片刻仰望天空时，是否，就是无尽无望打工生涯终结的倒计时？

是否就是略显疯狂，却充满希望的新生活的开始呢？

打工人的最终反击。

故事的主人公白胜，从公司开始创业时，就勤勤恳恳的给公司敲代码，等公司搬入高楼大厦，员工数以千计时，他却只晋升做了个中层小主管，全年全勤无休，在诺大的企业里，却如同一只小蚂蚁一样，毫无存在感。

生活似乎蓄意要将这个不如意的中年人推入深渊，一面是他替创业失败的父亲背债，在职场里也屡遭挫折，距离被辞退只差他一个签字；另一面，他却手握即将变现八百万元的公司原始股期权。

期权如同诱饵，勾引着每一个幻想着财富自由的程序员，白胜如此，大企业的其余老员工也是一样，可是即将兑付的期权却因裁员变为空中楼阁，他不得不反向给公司画饼，以此躲避公司的裁员，保证自己能等到期权的兑现。

想不到，饼画得太大，公司不仅信了，还给了他一个子公司，让他做大做强。

fake it till you make it。

（假装你行，直到你真的行）一贯老实勤恳的白胜不得不装了起来。

这本已足够荒诞，可是，仔细想想，更荒诞的还要数白胜全勤全优，却要被裁员。

其他员工的遭遇也不遑多让，有人仅仅怀孕待产就被部门边缘化；有人忙于工作，一次又一次地背弃了给家人和孩子的承诺；有人名校毕业，考核全优，却在大厂里做着端茶送水的镶边工作。

比荒诞更荒诞的，是他们面临的所有憋屈，所有的不合理，都是我们日常可见的现实，我们甚至对这些现实见怪不怪：工作，是为了更好地生活，那么，工作为什么首先让我们失去了生活，进而又失去工作，失去一切呢？

在如今堪称荒诞的职场乱象下，白胜的反击更是充满了黑色幽默。

荒诞讽刺，认清现实。

在剧情方面，虽然白胜的遭遇够苦够难，但是《胜券在握》避开了苦难、鸡汤、说教，选择了一条逆袭爽文的新路：成立一个救赎所有职场弃儿的泡泡工厂，一起把泡泡吹大，把自己的位置站稳，帮助更多的打工牛马，最终一起战恶龙。

说他们是骗子？

非也，面对一开始就被注定无法兑现的期权，面对公司画下的大饼和用尽则弃的态度，他们不过是守护自己利益的反叛者。

影片中的职场骗局、资本操控等情节都充满了荒诞讽刺的元素，正是这难得的批判精神，使得整部电影在轻松幽默的氛围中又不失深度。

同时，电影中白胜的人生脉络跌宕起伏，从即将被裁的窝囊员工，到公司重金聘请的创业新秀、高层领导，再到险些身败名裂的技术骗子，在ai大赛中获胜的新技术大牛，几次绝地翻盘更是让人在观影过程中感受到了满满的燃点和爽感。

泡泡工厂从空壳骗局到真正研制出AI原型机，再到与乖张的业界大牛段总的智斗，以及最终对母公司奥传司的正式开战，每一次翻盘都让人热血沸腾、拍案叫绝。

然而，《胜券在握》绝并不仅仅是一部从头爽到尾的电影。

影片在结局处一反套路，让人一把拉回现实、认清现实。

所谓的个人反抗，所谓的瞒天过海，其实早已在更高位者的算计之中，这种爽中带刀的处理方式不仅让整个故事稳稳落在地上，也更引人深思。

画面考究，风格适配。

在画面呈现上，《胜券在握》也十分用心，配合高楼大厦交错的冷峻感，铁黑色玻璃幕墙的压抑，几乎把资本的黑色特质给呈在了明面上，裁员工作组一水的黑西装，瘦高个，大背头，只要他们一出场，准是又有人要被断掉饭碗了；对比泡泡工厂，则是浅米色和浅灰色为主，搭配橙色点缀，科技感拉满之余，也让人觉得满怀希望。

最后，“泡泡工厂”的存在绝对不是简单的理想主义，作为一个乌托邦式的存在，象征着职场边缘人、失意者、遭遇不公待遇的人抱团取暖的地方。

他们面对动荡和现实，也只是用自身的力量做出了反击。

愈是在严酷的现实之上，理想主义愈发珍贵。

在如今物欲横流的社会中，理想主义似乎已经成为一个遥不可及的词汇。

可是没有理想，大约一开始，承载梦想的泡泡工厂就不会成立，这场打工人的绝地反击就不会展开吧？

《胜券在握》这部电影就像是影片中提到的“AI助手”，这个大概是AI助手参加比赛拿到了头奖，是董事长为了公司，动用人脉关系，被点成的状元。

有点感觉自己内涵自己呢？

这电影说难听点就是精美包装的shift。

有一说一，不得不承认影片的质感是很不错的，美术、灯光、摄影都算是比较到位，视觉上的美感是能说得过去的。

影片后面看到道具上的小小失误，没把白胜历年的工作牌做旧，历年的工作牌都差不多一样新，但这也不会太出戏，因为就算做旧了也是杯水车薪。

最大的疑问就是这剧本啊！

这是什么年代的剧本？

不对啊，有AI呢，是讲当代职场剧！

当代？

啊？

这是当代的剧本？

故事、人物的转折靠自我人性的力量的幡然醒悟、扁平化的人物形象、乱七八糟的故事情节、匮乏的镜头语言……呃……这是现在还会出现的剧本？

又去看了搜了一下，还是院线电影，不仅是院线电影，还2亿的票房，2亿啊，我的天！

先讲故事情节。

整体总结一下就是想讲大公司董事会、管理层高管内斗和主角还债，也算是故事的A线和B线，后面机缘巧合之下两线合并，两线各自的矛盾交织融合，也进入了更加紧张的阶段，最后成功化解，小人物成功逆袭，积极正能量。

骂归骂夸归夸。

里面有些涉及到职场规章制度、职场之争等等内容有反思有讽刺，也是符合这部电影想要表达的职场主题。

迎合了当下职场危机、职场问题等时代热点，比较现实又带有趣味色彩又梦幻地呈现职场上的钱权之争及人性的挣扎，最后结局是好的，小人物斗赢了大公司，具有一定的梦幻色彩，传播了正能量。

这算是优点吧，但是呢，这些内容是讲了，可讲的够清楚吗？

立意是好的，讲明白了吗？

想走温暖现实主义的创作路线，够现实吗？

够尖锐吗？

够温暖吗？

整体感受下来有种“自我式的现实”和“自我式的温暖”……开头讲高管内斗的戏。

斗什么呢？

两人为什么斗呢？

没讲啊，两人上来就开撕，总之设定他两就是死对头呗。

咱也不知道这是在闹哪出，但是也确实达到这场戏的目的了，任总和张总两个人有矛盾，有争执，但是为啥呢？

呃……这你就你甭管了，他倆就是有矛盾，简洁明了。

任总帮白胜的戏。

白胜最终被奥传司裁了，任总后面为啥要帮白胜成立公司啊？

就因为白胜营造出自己掌握了公司关键技术，对公司有巨大威胁？

就因为他要跟张见斗吗？

就是一时冲动？

就这么愚蠢？

就这还能是大公司（忘了是世界还是全国500强了）的管理层高管？

呃……咱也不知道啊，任总就是要帮白胜。

泡泡工厂面临解散的戏。

白胜拉拢大家成立公司后，他一直瞒着大家实际上没有什么超级AI，后面瞒不住了就坦白了。

不是啊，超级AI虽然那时候这个概念可能大家也不是很懂吧，但是公司就这几个员工，员工上班下班什么自己干了什么心里没点数吗？

还催着白胜要成品啥的，让他自证有这个东西？

这是他一个人能做出来的？

他把所有人都忽悠过来了，大家信任他然后跟他一起干，这已经是很扯🥚了。

更扯蛋的是白胜瞒不住坦白了，也不能是完全坦白，还是留了点小秘密，也是为后面卖公司和出卖他们买下了伏笔，但就这点坦白已经感动到他们了。

任总这时候突然杀出来下了死命令，最开始提出辞职的名嘴也帮他说话，最后就在言语，没错，就是言语，就在言语的激励下大家都决定留下来。

呃……虽然言语有时候是吧，是会很有感染力，但是不能用它来敷衍观众，对吧？

把观众当傻子就是你的不对咯！

这么关键的时刻，对影片来说的一个关键转折点，是要解决的棘手的矛盾；对片中的角色来说，这是关于他们的人生大事，关于他们的事业，就凭借这些言语，他们下定决心不辞职了。

这些角色好像都是“傻子”似的，按程序办事，按公式套人物，动动嘴就回心转意了。

主要是决定公司存亡的重大矛盾，你别“光说不做”啊！

是！

没错，这或许就是很多职场现状，老板光说不做，使劲儿在那画饼，但你别给观众画饼呐，就算你要敷衍，好歹也敷衍得像样点啊，打磨一下台词，把画饼戏剧化一点，用幽默讽刺的方式，弄得好玩一点。

或者再用心点用事件，用人物的行动来敷衍一下呢？

但话又说回来，给员工的这饼是画上了，员工和老板都在那燃起来了，咱就是也不知道在燃什么……呃…就…比 hzt 还易燃……二公子过生日那场戏。

他作为公司的外聘监视，一开始是监视这个公司的，挺严肃的反正，后面他过生日了也不知道怎么的就和泡泡工厂的员工了一起快乐庆生。

这场戏主要想说可能是二公子受家庭因素影响比较压抑，不怎么爱笑，但是在泡泡工厂这里，少爷他开心的笑了，那个管家还是司机见到二公子这么开心原本是打算接他走的，见状后也是高情商的回答自己早到了二十分钟，继续让少爷happy。

反正就这么开心的融入到了公司员工的庆生，这个在公司庆生也是挺突然的，这些员工还有那个名嘴员工的女儿也刚好是和二公子同一天生日？

是很巧哈，毕竟“上天安排的最大嘛”。

还有，二公子和司机在车上说的晚上在公司的生日宴，说三楼客户不重要的，四楼更重要的，这是什么意思呢？

突出他的身份，表达一些职场潜规则，然后呢？

车上这段说完之后的后续呢？

没了，也没解释在公司那个庆生怎么安排，光提一嘴也没个后续，提完就去泡泡公司庆生。

呃……就……还有，二公子发现公司管理层高管张见故意破坏白胜取得的AI成果，于是选择退出的那场戏。

后来因为父亲的电话，这个电话爹味很重，大概就是他爹说的他都要做，最后还说他比他哥哥差太多了。

这个想表达二公子生活在被父亲的阴影下，又是光说，光靠台词，要不你用一下闪回，用画面来辅助表达呢？

二公子也是听了爹的话，继续跟着张见干。

再后来，在白胜AI检测的时候发现了他们作弊，起初去阻止，最终人性发现，回忆起和他们在一起的快乐时光，选择没有举报。

啊？

就，就没有举报，就因为他人性发现，因为他人怪好的。

太多了，根本讲不完根本讲不完。

除职场这个，其他的故事情节更是一言难尽了。

白胜莫名其妙回到家里找妈妈，莫名其妙的有争执离开了家，莫名其妙的在河边，母亲也是突然闪现在了白胜后面，勉强解释了前面两人的争执，勉强解释了在河边的原因，后面白胜又莫名其妙的问妈妈我该怎么办……除了故事层面的硬伤，这涉及到分镜的设计、场面调度或者是剪辑的问题，你加一个母亲出门找白胜的镜头呢？

有了镜头之间的关联性母亲就不至于会这么突然的出现在白胜后面，整得跟恐怖片的镜头似的。

又或者是说你加闪回镜头呢？

让在河边这个地点更合理呢？

别只光靠嘴说啊…太多剧情bug 了，还有杨浩宇饰演的追债人的那条线等等，算了，吐槽点别的。

演员基本演技不在线。

除了邓超和郑云龙演技基本在线的话，其他人呢像是在玩一样哈哈哈哈哈。

比如那个怪人程序小哥在泡泡工厂辞职危机那段，质疑白胜没有AI，简直了，只能说是演的。

呃，演的。

还有白胜回家找妈妈，妈妈睡完午觉出来，突然发现白胜回家了。

这演出来的效果就是假装没看到白胜，哈哈哈哈反复看了这段表演，假装哈哈哈哈哈哈。

其他就不一一例举了。

给我吐槽困了，以下就不具体写了。

人物形象扁平。

扁平化，就是很单一。

人物的动机，情感不够丰富，人物就像是在套公式，发展到这了他就该这样，他就要做这种事，他就应该是这样的情感。

至于为什么呢？

原因呢？

就无从而知，或者是难以解释，原因不合理不充分。

镜头语言单调。

能拍成这样也是需要下一些功夫的，有些镜头是有涉及的，比如航拍，场面调度等等。

但但是镜头语言匮乏，流水式叙事，就像镜头语言光讲故事了那种感觉。

比如说有的衔接的就很不流畅很突兀，当然跟剪辑有很大关系。

有一个很突兀的是在医院，杨浩宇演的追债人找白胜这场戏。

白胜突然放下饭盒，伸手，结果被放倒在床上。

想搞反差弄喜剧效果，但是这真的很突兀，想要制造喜剧的意图不要太明显，并且很失败！

情感表达不丰满。

剧情bug太大，人物不够立体丰富，笑点、泪点、燃点，都没撑起来，光演员自个儿在那制造笑点和泪点，光他们自个儿在那燃了。

台词过多且大多不具有深意。

部分台词如影片中自己cue的“一石二鸟”的台词，这点是值得肯定的，展现了语言的魅力以及讽刺了职场和人性，一语双关。

除此之外呢？

关键的转折点靠台词来解决；故事的发展靠人物的言语来推动；故事的反转也靠台词来解决，比如白胜知道公司裁自己是因为手捂大量期权，而不是因为张见对他个人的偏见。

这个反转靠的是二公子口头告诉白胜他做了数据整合得出的结论，这么重要的过程也没通过画面来展示，就光靠说…从降本增效的角度来看，事实上达到了降本的效果，减少了一场戏地拍摄成本。

人物的关系矛盾也靠台词来展现，比如二公子和父亲的关系、白胜和父亲的矛盾、白胜家和亲戚的矛盾等等。

角色的塑造也是主要依靠台词…这么多台词以为是姜文来了，结果是都市职场题材电视剧呢。

呃…就…电视剧即视感…呃看这部电影的时候也打开了弹幕，基本上全是在夸的。

呃…基本上…全是在夸的…看完之后又翻了翻豆瓣，也不少人给了五星的高分，评分也不算太低，6.8，蛮多也在夸。

呃……看完也在豆瓣评论区翻了翻，有一条五星好评的内容很有意思，ta 说：“最后不得不夸一声邓超的喜剧终于找对方向了。

作为一个好演员，又喜欢喜剧，之前的一些比较浮于表面的喜剧片着实耽误了邓超的表演天赋，这部喜剧才是对得起他又有质感又有阅历又有喜感的独特魅力！

”哈哈哈哈哈哈，你品，你细品。

呃……就……呃……也有不少人那这部电影和《年会不能停》相比较，认为两部电影都是好电影，各有千秋…可拉倒吧，就别玷污人家《年会不能停》了，光剧情设计就已经够秒杀了，更别说《年会不能停》的泪点、笑点设计、镜头语言、演员表演、人物塑造、节奏把控等其他的了。

硬说《胜券在握》是喜剧的话，呃…就…确实笑了。

毕竟人在很无语的时候是真的会笑……

这片最有意思之处在于创作团队胆儿大，把一些从风格到气质都迥然不同的类型片精华缠束到一起，创造了一个自洽的世界观，既能构成一种脑洞百出的奇趣，也绝不让任何一件显出不协调。

整个电影可以看做由一股股不同材质的细绳编束成的粗绳，我们可以纵向拆解开来，一条条看。

开场交代500强高科技公司社畜邓超的处境，其职场环境、工作状态，弥漫其间的那种等级制度森严、以绩效和纪律踩踏人性的氛围，在近年的同题材影视、新闻报道和自媒体爆文中，并不鲜见，符合观众对现实的想象。

而邓超全勤工作日夜加班、躲避无孔不入的人脸识别、被迫出让功劳苦劳、遭遇裁员的震愕崩溃屈辱等，以及抓住流程突破口酝酿反击，一系列遭遇和操作，也均跟这种想象吻合。

但他一跟公司外打交道，立时迈进了另一个领域。

杨皓宇上门讨债，起初是穷凶极恶的亮相。

带着小弟，言辞冷酷，以家人威胁，推搡动粗，跟人们对催收行业的印象一致。

但其西装革履、满口大谈金融知识等，又不断暗示此人属性绝不刻板。

果然，很快在共同的利益追求下，他跟邓超结成带着共谋性质的伙伴，流露出一丝良知和正义感。

随着合作加深，他吐露心声，观众发现其人生选择竟然还自带理想追求，有着一份弃恶从善的江湖情怀。

到后期邓超陷入绝境，苦苦哀求下，他彻底不掩饰内心的高尚，从最初的流氓恶棍，几乎成为一位两肋插刀的好汉。

这种转变富有层次，塑造出骨子里带着侠气的老式江湖人作派，无论是人设，还是表演方式（“叫我一声郝大哥，我愿意为你走进黑暗”），跟前述较为写实的职场美学一比，多了浪漫主义，不是同一套体系。

这还没完，影片进展半个多小时后，邓超首次绝地重生，在观念活络、言行诙谐的某老总支持下，得以自由地招募创业团队。

由此开始，电影悲情灰暗的气氛涣散，走向明快，一些显性的笑料首次加入（“喳”），开始转入当代都市职场电影的路数。

新公司各成员（干练人事姐、银嘴公关哥、二次元程序员）的亮相与招募、众人欢笑打闹的团建、团队离散后知恩图报的动人重组、紧锣密鼓赶进度的励志蒙太奇等等，无不是这个类型片的招牌桥段。

这条线意气飞扬，乐观励志，充满动人的友谊情怀和理想主义的活力，跟前“两部片”并非同类，而主创也游刃有余地将其编织进来。

他们甚至在这条“创业”线中，继续搞拆分，给自己上难度。

当原型机被破坏，行业大佬检验在即，团队动用《碟中谍》般的欺骗手段，诉诸远程配合和高科技装备，并有成员逃脱保安追赶的惊险动作戏。

这场戏拍得极酷，不但构思是谍战片式，连剪辑手法都有模有样——先明示有计谋，又暗中向观众留一手，直到遭遇意外启动备用方案救场，构成一个转折爽点。

中间李乃文有个预备跳楼的动作，还好是虚晃一枪玩了个幽默，如果跳下去，那就真的进入阿汤哥的搏命宇宙了。

可见主创对创作十分清醒，玩归玩绝不过火。

随着邓超“创业”不断成功，角色群像越来越逼近资本化身，不断揭开高层政治斗争的面目。

身居高位的大佬们西装革履搞博弈，乍一看是某些国家政治惊悚片的气息，但从期权谈判到最后的股权大会，多场戏更明显接近黑帮片的拍法。

这一方面是视听风格趋于凝重（虽然还是加了几个调剂，比如邓超抢印章），搭配着把抽象的权力具象化地呈现。

另一方面是内容上，邓超团队鱼死网破的斗争，落入高层战略方案中实现利益的一个环节，做出一个反高潮的情绪落差——底层的铤而走险和出奇制胜，仍在老大哥的股掌中。

而邓超随之而来的选择也带有一些经典反叛角色的个性，不甘心沦为大棋局下的木偶，不惜与过去的自己决裂，打破信仰，抛弃利益，跳出棋盘来，宁可玉石俱焚也要决一生死。

这里头那种“我有想要保护的人”，更带有一丝动漫热血主角的情怀，最终构成了“那就来斗一斗吧”的离场情绪。

导演刘循子墨是喜剧创作出身，除了种种类型片灵感，还偏爱耍弄个人趣味。

譬如加几句《英雄本色》台词，来一段《喜剧之王》复现，抖两个谐音台词包袱，搞点基情误会的段子，等等。

通常在商业片领域，像这样趣味性丰富的创作，最容易陷入矛盾崩溃，造成观影感受的割裂。

但本片较为成功地避开这个问题，让观众可以心安理得接受游戏规则，在感性上将其认知为一个平行宇宙中带着荒诞色彩的寓言，或者说预言。

究其原因，是在玩闹思维搭起的故事桥梁下，有着坚实的桥墩做支撑。

不妨拿一场戏来说明问题。

原型机“验收”通过后，邓超与动了恻隐没有拆穿骗局的郑云龙，在办公空间里喝得大醉，躺在地板上四仰八叉，各自倾吐憋了许久的心事。

这场戏是一个剧烈释放温情的戏剧点，不但煽情的尺度拿捏很好，更通过摘除两个人的身份标签，把这种关系互动弥散在无数的同类场景。

你说这是两个多年未见的老同学把酒诉衷肠？

合适。

是刚刚打过一架的两个江湖陌客敞开了心扉？

说得通。

是下岗潮里两个失意人互相安慰鼓励？

能成立。

是任何两个萍水相逢的人在酒精下萌发出了友谊？

都不违背。

甚至是某个纪录片中的一小段？

似乎也有一定说服力。

不像前面所述各种类型片桥段，高度具有辨识度，一颗萝卜一个坑，这场谈心戏带有一种明显的“百搭”色彩。

两个苦闷人醉后朦胧而真诚的长谈，能放进百种角色关系的千部电影里，而且观众立刻就能联想到最能触动自己的那一种那一幕，于是它顿时能感动最多数的人。

感动过，情绪真实存在，于是便情不自禁投入电影的其他部分。

不论它如何混搭玩梗，荒诞怪趣，都让人情愿相信这世界这些人的存在。

这样“百搭”的情感流泻的段落，每隔不久就会来一场，每当电影加入一些新的类型趣味，便会从情绪上做一个校正。

如邓超回老家见母亲，有重逢的喜悦，对往事的不忿，对未来的担忧，最终在亲情和思念合力下找到一种内心解脱。

短短几分钟，台词的显隐，互动的分寸都不错，事后我回忆了一些国产文艺片、犯罪片、悬疑片，似乎安排主角以这种方式交代过去，都会是一场妥当的戏，能将感染力最大化。

以剧情而言，这场戏不一定要拍回乡，邓超完全可以用别的方式摆脱心结而进入下一个战场，哪怕给母亲打个电话也可推进叙事，但它在情绪校正上意义重大，必不可少。

对我而言，全片最简短也最有效的一个“桥墩”，是郑云龙的司机说还有20分钟可供玩乐，于是我们见到，这个高冷高深带着深深压迫感的家伙，突然裂开嘴笑了，像个刚得到梦寐以求的礼物的孩子。

那张一度令人生畏的脸，发出那么天真明媚的笑容，瞬间让你感觉到世界再险恶，总还是有一种羁绊可以冲破那些桎梏。

郑云龙的成长线，是一种古典都市童话的母题，追求内心自由的孩子与严酷的家长体制之间的冲突，而那个笑容更有一种童话式的治愈能量。

也正是在这种治愈中，我们可以意识到杰出电影的某个标准：不在于一门心思做得多“真”，只要让许多人愿意希望它是真的。

一到年底就开始了牛马电影的时候，每个人心中都有隐隐作祟的种子吧。

但先别急着共情，800万期权这个数字就好像你小时候看家有儿女一样，直到你了解了以后才知道我们不一样。

最后的董事长出面，也有很多钱，财富、地位都有，但是还是无法直接决策，世界就是个大的牛马聚集地。

里面有很多敢演敢做的点，没有在互联网大厂的可能都不知道2024年的优化大潮有多么厉害，一般人都想的是大不了就把我开了呗，老子不干了，但是对于大厂来说并不是，很多人因为习惯了这份薪酬，所以需要这份工作，而且优化掉你真的不是看你工作努不努力、上不上进，而是看你手里的持有，有多大威胁，优化掉你，能从你身上挣回来多少。

胜券在握 (2024)6.02024 / 中国大陆 / 剧情 / 刘循子墨 / 邓超 邓家佳我作为一个互联网创业老兵，看了哪儿哪儿都不舒服. 好似是对中国互联网行业和科技资本的一次低劣的小儿科意淫嘲讽. 每个角色的逻辑都无脑且简单，每个员工都是为了保住工作，看不到任何一点丝丝理想和对科技本身的创造和兴奋感. 只要拿到投资就有钱了的逻辑也真是无脑且法盲！

影片中所有的资本都是邪恶的阴谋算计和傲慢无理毫无人性. 你知道中国有多少怀揣理想有坚持的投资人吗？

这样简单的对立关系，说好听的是在替那些底层工作者们表达心声，在他们眼里这片子是现实主义讽刺片，但其实只是替他们在意淫“资本的邪恶”，更加扭曲了现实，加强对立，煽动他们的情绪. 这是本片最无德获取流量的方式！！

看着大家靠一个虚假技术，靠欺骗取得了资本市场的认可，大家一起欢呼庆祝的画面，弹幕里还有人热泪盈眶的感动，请问你们在宣扬什么？

告诉年轻人们这就是成功？

守住了自己工作就是成功？

获得资本的钱就是成功？？

资本钱从哪里来？

最终还是二级市场的股民来买单！

你们对个人成功的煽情真的看的好尴尬. 总之这是无良的片子，霸总爽文的内核，让人们更加以简单对立的方式看待世界，以及更加对“理想”嗤之以鼻. 这是近年来我看过最垃圾的片子

『胜券在握』刘循子墨作为电影导演的第二作，前作《扬名立万》的大获成功让此作吸引到了不少大咖演员加入。

影片聚焦牛马与资本间的那些事，加入了AI、大厂“财源”等社会热门话题，像是偏暗黑版的《年会不能停！

》，但呈现效果远不如年会。

首先选角上邓超和邓家佳的男女主在演技上没有问题，但与大多数网剧出生的配角们搭戏，质感上总是显得不太搭（或者说不够接地气），其次是电影风格的杂糅，喜剧、悬疑、爽片、黑色幽默、现实题材每个都占一些，却没能形成统一的基调，所以不同情景下的观感会有割裂感，加上其他剧情逻辑的bug，整片发挥只能说是中规中矩。

【6或7分】

《胜券在握》里我最喜欢的一句台词，来自李乃文出演的“强尼银嘴”——“直到成功都没有戳破的谎言，叫预言”。

它背后的潜台词是：在这个年代，信任已经成为无可取代的资源。

无论信自己，还是信队友，必须先相信，才能成事。

一旦选择相信，一切皆有可能。

电影里这一出社畜闯关设骗局、小人物对抗大集团的故事，讲的就是这个看似朴素的真理。

故事背景设置在一个超级科技公司“奥传司”的园区楼内，美术设计充满了科幻感与构成感。

这里警戒森严，员工一旦上班，便仿佛身处一座大型的职场“灰色监狱”。

不是“暴风雪山庄”，胜似“暴风雪山庄”。

在这样的环境里，邓超演的11号创始老员工白胜，已经蹉跎了整整10年。

但因为他一直过于安分守己，加上此前一起破坏公司形象的被催债事件，导致都这个岁数了还是普通职员。

与他一起进公司的，要么早已平步青云成为高层，要么就已在勾心斗角中被踢出局。

他还待在这里、日夜不分玩命卷，唯一的动力就是，公司初创那几年，发不起高工资，就以期权股份的形式发奖金，许以员工未来的承诺。

他手中就握有800万期权，只要再过100天就能兑现，帮自己还清债务。

然而公司上层想出的降本方法，也是一套接一套的。

一次定点“恶意裁员”，直接把白胜撵出了公司大门，期权也将不保。

为了拿回属于自己的一切，白胜精心策划出自己手握AI大数据模型、即将跳槽竞争对手公司的骗局，重回公司组建子公司“泡泡工厂”。

他的目标是坚持到期权到手的那一天，然而这一举动，却也将所有相信他、跟随他来到这的同事们集体拉下了水。

电影中，全程的各种智斗和心理战，无疑是对职场规则和权力博弈的解构。

同为打工牛马的我们，看时也会不断共情。

泡泡工厂像一个理想化的职场乌托邦，招收的不被理解的怪人、过度消耗的能人、不被看见的隐形人，共同组成“被裁者联盟”，一起抱团取暖。

他们中有被当成部门异类的AI技术控哈雷、怀孕后就被边缘化的全能HR方方、操劳到无暇照顾女儿的“传媒公关大师”强尼、从不受待见的高学历职场新人……每个来到泡泡工厂的人，背后都是成堆的职场辛酸血泪史。

同时，他们也都是当代牛马困境的典型代表，不能说“在演我”，而是“就是我”。

然而就像一个理论所说的，职场的权力和资源分配往往是“跷跷板模式”，有话语权的一方，几乎会永远压住对面的低职级员工。

有多少人是职场法则下的受害者，对面就有多少职场中肆意借权的既得利益者。

张见就是上位者之一，他的KPI、年终奖、职位升迁，都建立在裁员时夺取员工期权的基础上。

所有的尔虞我诈，也建立在为自己铺路，就不管任何人死活的原则下。

白胜的骗局，其实一直处在被揭露的边缘，稍有不慎就是全员开除。

如果说前期还是靠方方、强尼所带来的超强团队凝聚力，以及哈雷的个人喜好刚好契合AI技术，所勉力支撑着。

那么到了后期，周望高对张见的倒戈就成了浓墨重彩的一笔。

他在人物态度上的转变，与白胜产生的情感关系，是反转最重要的一环。

电影还在点映，先不剧透具体的反转，但可以说的是，它们归根到底都关于一个词：「信任感」。

“泡泡工厂，是泡泡，也是个蛋，生出来的是虫是龙，由孵化的人决定。

”脆弱的希望里，隐含着无限可能。

在这一连串的骗局里，每个人之间、个体与团队之间的信任感，才是职场存活最重要的资源，也是最珍贵的孵蛋器。

资本是冰冷的、不近人情的，甚至在最绝望的时候，还要把你拖进万丈深渊。

能与之对抗的，只有朋友间的相信与温暖的善意。

白胜在一念之间，下手改了方方无故外出的纪录，这份“陌生人的善意”，是第一块倒下的多米诺骨牌，也是信任建立的开始。

周望高起初是敌对的监察者，但之后也因众人对他的真诚，转变为盟友。

职场中的信任转移，往往伴随着“无形的成本”，需要用行动支付，才能换取真心。

信任的维护，就是一个长线“真心换真心”的过程。

令人细思极恐的是，电影在即将结局时，被突然推到一个更暗黑的位置上，反套路地将观众从励志童话拉回恐怖的现实。

董事会上，随着监控一起公开的，是这场职场游戏的“操盘手”。

一个残酷的食物链也就此揭露，无论之前的手段有多狠，当你站在了公司股价走势的对面，就能被随意牺牲。

三个月前的“恶意裁员”降本，三个月后打点出的“竞赛冠军”哄抬股价，都是为了简单的两个字：利益。

没人关心公司的健康发展，只在乎自己的资产能不能在一夜间翻倍。

高层们总是站在更高的角度，牺牲的也总是不起眼的角落。

所以我很认可《胜券在握》的一点是，它告诉你职场的黑暗面，也告诉你一个普通人的解法，就是拿出真诚、交出善意、换取信任。

职场上没有真朋友吗？

非也。

打工这么苦，如果不交几个“搭子”，怎么熬得下去？

遇上事了，没有人帮，又怎么扛得下去？

“胜券在握”，握住的不是地位和资本，是无条件的信任，所带来的真情。

很喜欢“失意者联盟”组团闯关斗boss，莫名很燃。

要说还是万合天宜最会玩，能把中年社畜大战资本这么小众的职场题材，玩得花样百出，有反转、有表达，还有团魂和爽感，整体新鲜有趣味。

邓超饰演的白胜很像生活中常见的大企业技术骨干，人到中年，升职困难，头上悬着一把叫“优化/裁员”的刀，不敢缺勤，不敢得罪上司，每天埋头苦干，就怕哪天挨上一刀。

不过他更惨一些，属于天崩开局，背着父亲留下的巨额债务，没积蓄，没恋情，唯一的念想是苟到公司兑现800万期权，用来还债。

但期权跟升职加薪一样，都是资本挂在当代牛马头上的那根胡萝卜，可望而不可及，真正能拿到的凤毛麟角。

就在白胜以为能苟到赢的时候，裁员的刀砍了下来。

他第一反应有点慌不择路，居然试图收买优化部的人，接着去求“死对头”张见高抬贵手，希望对方能放下过去的恩怨，别再给他穿小鞋了，甚至放下尊严认错恳求。

人在面对巨大压力的时候，最容易暴露真实的性格、本性，而且压力越大，揭示越深。

白胜最害怕的裁员，一时之间情感和理智无法接受，所以才会情绪失控、行为失常。

但仔细看又会发现这人骨子里透着善良。

他爆料的替换人选，要么是采购部的蠹虫，要么是活该被教训的色狼，没有因为跌入谷底就突破底线。

这也是后面“失意者联盟”愿意相信并支持他的那个底，或者可以理解为白胜手中一直握着的那张“券”。

但《胜券在握》最黑色幽默的部分，是白胜为了拿到期权想办法重回公司那段。

借着另类催债大哥的帮忙，白胜想到了反向画饼这种神操作——紧跟时代浪潮，虚构了一个超级AI 技术，让公司高层误以为裁员裁到大动脉，技术骨干白胜离职后准备从对家拉投资创业。

这下高层慌了，白胜只要等着他们上钩就行。

果然，世界颠成了我想看到的样子，混杂着各式各样的草台班子。

或者，世界原本就是一个巨大的草台班子，所以总有荒诞不经、出人意料的事情陆续发生。

我很喜欢组班底、骗段总、醉酒谈心这几段，能随着关键事件的推进感受到白胜内心价值的变化。

比如，他刚开始还一心想着苟足三个月，连方方、哈雷、强尼等人也一起骗，没想过“虚构技术”是否会连累他们。

但谎言终究会被拆穿，并涉及严重的职务欺诈，白胜不得不坦白部分实情，这时候有人失望，有人想离开，他经历了一次心理成长。

意识到做事不能不计后果，还是得考虑团队感受。

幸好顺手的善意留有余香，大家还愿意留下来，一起“从装着行，装到真的行”，结果真做出了AI原型机。

这也改变了白胜的想法，开始想“把事儿干成，跟大家同生共死”，有了一些身为领导的自觉与担当。

当然，反派不可能让主角团轻易达成目标，该来的意外从不缺席。

有的阻挠让团队更有凝聚力，比如泡泡工厂全员想办法骗过段总；有的压力是成功击溃白胜的致命一枪，比如参加AI 竞赛，还得拿下第一名。

白胜的通关主线清晰明确，关关难过关关过，人物弧光也逐渐完整。

而配角们要走的剧情线可以看作游戏中的副本，周望高要逃离父亲设定的牢笼，强尼得修复跟女儿的关系，方方是通过能力走出职场孕妈的困境……每个角色都有血有肉，他们不再是主角或剧情的附庸，都有各自鲜明的性格、特点。

与人物弧光相辅相成的是故事孤光，那些隐藏在暗处的真相、过去的记忆、高层的真实嘴脸逐渐暴露，剧情更加曲折、矛盾不断激化，故事高潮与人物升华接踵而至，所以，我们看到了白胜敢在董事会上“舌战群儒”，也敢于挣脱牢笼寻找自我价值。

《胜券在握》不是喜剧，但总体感觉很轻松，燃中带笑。

打工牛马逆风翻盘戏码，给足情绪价值，加上足够鲜活立体的人物群像，还是好看的。

另外，电影隐藏彩蛋很多，有致敬经典的，也有call back式的辛辣讽刺，就当做跟主角团一起升级打怪的小小奖励吧。