飞虎出征

香港电影这几年的所谓“三级片”我个人感觉还是很好看，《3D肉蒲团》《一路向西》《低俗喜剧》和这部《飞虎出征》之类的，因为在现在大陆电影的环境之下，想看国人的所谓色情、暴力、政治之类的电影还是不太可能的。

我偏好彭浩翔、昆汀、金基德此类风格的电影，但是大陆基本没有戏，就今年的《无人区》不错。

说回这部电影，我个人不是很会粤语，所以一些粤语本土的笑话和名词之类不是太懂，但是并不妨碍我觉得这部电影还行，值得一看。

提到“爆炸糖”、“广西”和“骡子”动物之类的，看过《低俗喜剧》的人看到杜汶泽的奇怪表情就会会心一笑了，而北上寻欢不就是《一路向西》的路子（虽然改到了偷渡去澳门），而泰国菜馆那一段不正是应了这两年和泰国有关的电影呈井喷之势的环境吗?自《泰囧》大火之后，和泰国有关的电影大行其道，不是说一路的续集叫《泰西》吗？

还有和《大丈夫》类似的剧情，为人诟病。

可以说是一个大杂烩，但是不妨碍我觉得好看。

四个飞虎队B组队员偷渡到澳门嫖妓，这就是整个的故事，可以说是很简单，但是其中还是很有看头的。

整个电影可是说是“基情无限”，每个人都有自己的故事和辛酸，4个人都是“好基友”，激情四射啊。

杜汶泽，是飞虎队的B组队长，任何事总是在A组之下，旅游没有，奖励没有，代表香港飞虎队参加国际比赛的资格更没有，职场失意，那情场呢，更是失意，和妻子离婚，一个人过，还不知道理由，整个就是loser，但是又是队长，要强装坚强。

在发现余文乐要跳到A组去之后，就各种不爽一起爆发，非得去澳门嫖，出了问题用自己的方法和努力最终赢得了其他三人的尊敬（男人都明白这有多重要）。

余文乐，是一个一心想当个好警察的队员（这句话咋那么熟悉呢），和女友分手，因为互相不了解之类的。

但是心中有个永远的痛，为了抓贼立功，进入飞虎队，曾经诬陷那个帮他们偷渡的人，违背了警察和做人的原则，也是情场职场双双失意。

但最终和偷渡船家冰释前嫌，还因为嫖钓着了一个纯妹子，真是羡慕啊。

邹凯光，戴着眼镜，咋看都不像飞虎队员。

无论何时何地，无论从语言上还是动作上都是猥琐的形象，一副咸湿的模样。

但是他总是想维护组内和谐，其实烂好人一个。

他曾经好赌，为了家庭和老爸曾向贷款公司借钱开茶餐厅但是失败，和父亲关系不好。

在他的撺掇之下去澳门嫖，最终和父亲尽释前嫌，找回了幸福的生活。

曾国祥，四人中最年轻的一个，也是努力维护组内和谐的人，看上去是个阳光大男孩，但是实际上是个基佬。

最后被其他组员发现，总是用各种词语嘲笑，也不以为忤，什么吹风“基”、“基”警、提款“基”之类的，因为误用药，一直坚挺，最后是在泰国菜馆和人妖解决，带来一阵春风，是此次“出征”唯一一个射的人。

同时抓住了那个罪犯，洗脱了那个一直伴随多年的外号“虾米”，成功了，说出了内心的秘密和洗刷了人生污点。

从上文的分析可以看出，其实每个人都有自己的问题，最后都通过这次“出征”解决了，真是好像励志片啊，很感动有没有？

在插科打诨之中解决了好多人生问题啊。

最后装男妓的那段更是基情无限啊，互相眼神交流，立刻明白。

我是九龙城加藤鹰，我是横头磡巧克力球，我是锦田摩打嘴，哈哈。

互相配合，最终胜出。

最后车抛锚，十公里在互相鼓励帮助之下，重振了士气，还增加了凝聚力，虽然煽情，但是每个人在人生之中不需要这样的基友呢！

可以说这次“淫战行动”圆满结束，每个人都得到了人生的得意也好，重振雄风也罢，反正是更加积极地去完成人生剩下的道路。

当然BUG也很多，剧情很扯，那个清纯女主总是在恰当的地方出现等等之类的，但是能在欢笑之中还带些人生感悟，还求什么呢？

总不能用奥斯卡的标准要求一切电影吧。

总结一下，整个片：基情无限，激情四射！

PS：最后说还要去澳门嫖，说有人体寿司，然后结尾又有つづく，难道是还有续集的节奏？

老实说，原本我不会用傻叉片来形容这部电影，是我女朋友看到最后，忍不住说，这个傻叉片最后成了励志片，就是四个人跑步回警校那段。

当然她也是边笑边说的，不是贬义。

生活中也许缺失的就是能让人没心没肺笑一笑的电影，香港恰好盛产这个类型的电影。

几个损友的或咸湿，或搞笑的故事。

远有当年荣少，大梁，子华，飞虎的《锦绣前程》，现在这个《飞虎出征》，其实本质上是一个类型的喜剧片，都是都市喜剧。

私以为这部戏最好玩的部分是台词，我相信台词部分应该是某人的即兴创作，某人还是有一些喜剧才华的。

我尤其喜欢的两个烂gag有。

1.侍应：我好像在电视上见过你，你好像一个明星啊？

某人：（标志性的装叉样）你说的是不是梁朝伟？

2.几人来到医院，看男三的父亲。

男四问男一。

男四：某哥，阿富呢，怎么没看到他？

某人：（漫不经心的）不知道，大概死了吧？

经常看香港喜剧片的朋友，光看这个台词，就能感受到那种港式无厘头的笑点。

后周星驰时代，我几乎就在彭浩翔+某人这对搭档身上，看到过这种生动的无厘头。

王晶，王祖蓝玩的那一套无厘头，只keep住了无厘头的缺点，只让人尴尬癌发作。

四个主角，我反而对大导演演的男四很有兴趣。

男四跟着彭浩翔拍了不少电影。

不是男三就是男四，这部戏有点略等于一个丑角的定位，当然演员本身颜值不差。

看小曾演这种角色，很难不想到老曾年轻时演过的不少的小弟角色，福星系列是最典型的。

小曾比老曾高了两个头，没想到是同一个戏路，也一点不违和，也是有趣。

我不太喜欢戏里的各种化用那几年的电影金句的搞法，不是致敬，更像是取巧。

近几年没关注某人，回看这部戏，忍不住生出一个问题，如果杜生还活跃在香港影坛，是不是会多几部看得下去，笑得出来的喜剧片。

能让人开怀大笑都是功德，这世上令人笑是头等善事。

这是同类型里面最棒的电影了。

一路向西除了让人了解东莞的项目之外，它有思想吗？

它好笑吗？

低俗喜剧除了低俗，真的没什么大笑点！！

而飞虎出征，我们看到了一个都不能少的团队精神，在偷渡艇老板身上我们看到了天无绝人之路的道理，在余文乐身上我们看到了敢于面对过去犯下过错的勇气！

此外它的笑点其实是很密集的，特别是要看粤语版，还是相当搞的。

更重要的是电影让我们感受到刘安琪“你要不要摸一下”的那种羞答答的诱惑。

四星不能再少了。

从买凶拍人开始，彭浩翔就走了一条与香港乃至整个华语电影人不同的路子。

这个香港本土的昆汀塔伦蒂诺相，坚决不走寻常路，始终坚持黑色、讽刺、另类、独立制作。

这对于整个华语电影他一直是个另类，于我而言是个欣喜。

众多的电影中，我独偏爱那些黑色带有讽刺色彩的，如猜火车、两杆老烟枪、搏击俱乐部、低俗小说，很多人把此类称为cult影片，可至今我也不明白怎么个cult法。

其实人们之所以称之为cult，大约是因为此类电影难以被归类，它们往往题材各异，风格又迥然不同，很难像其他类型片那样轻易归纳，但透过这些电影不同面貌，人们又分明感受到它们骨子里的神似。

此类电影往往立足于本土文化，致力于对现实、社会、文化、人性的讽刺和批判，导演往往天纵其才，功力深厚，题材取向，叙事、表现手法以及影像都自成风格，如盖里奇的回环叙事快速剪接，令人过目难忘。

顺便说一句，宁浩是个好学生，活学活用，现炒现卖，但手法多移植借鉴于外人，过多地地精力放在手法上。

黑色电影重在文化，手法嘛，仅仅是导演个人的招牌。

看看昆汀电影的叙事和对白，就知道人家是在对整个美国文化谙熟于胸之后的厚积薄发，积淀、积淀，这个积淀不在乎时间长短和导演的年龄大小，关键是是否有并保持一颗敏锐感性的体悟之心。

所以这样的导演镜头下，一个发型、一套服装、一个道具、一句对白、举手投足间，都能充满丰富的含义。

外人看着像玩儿一样轻松简单，但是比一般类型片要难得多。

如有不明之处，请参看《低俗小说》和《被解放的姜戈》。

姜文本也是这样的导演，也有这样的野心，也有与野心匹配的能力，但是……你懂的。

所以他的《让子弹飞》始终成不了《被解放的姜戈》，其实讲的不是一回事儿吗？

黑色电影的导演都是与生俱来的，很像个人的气质，无论如何都遮掩不住。

你看看大卫芬奇，无论拍什么题材，画面始终透着那股阴郁。

彭浩翔也是如此。

按理说从买凶拍人到现在也好些年了，彭不仅没有成为昆汀，连陈嘉上、陈木胜都没成为。

要知道大陆第六代导演都出来各大奖项混了，您就没点儿紧迫感？

个人认为拍类型片还是名利双收的，所以有画皮就有画皮二。

拍黑色电影就难了。

你看宁浩不费吹灰之力就能搞出个黄金大劫案，要仿盖里奇就费劲了，现在又想仿昆汀，我的天……当然，我是很尊重宁大导演的，我尊重每个认真拍电影的，尊重每个认真拍电影，不为钱而拿电影去妥协的导演，无论拍的好坏。

就像一个男人去追一个女人，他必须得是真爱她，手段拙劣一些,技巧欠成熟一些我们可以接受，最多有点恨铁不成钢，但你不能是为了去玩弄她，更不能为了钱去玩弄她，更更不能为了钱让很多人去玩弄她……我的天，我都说了什么呀！

话归正题。

彭没有成为陈嘉上陈木胜，不是因为成不了，而是人家不想成不愿成。

彭拍了部《伊莎贝拉》，让很多人唏嘘落泪，也让很多人产生疑问他是不是转性子了。

然后彭赶紧出来澄清说这是个冷笑话，然后去拍《出埃及记》、《维多利亚一号》去了。

人家不是拍不了类型片，不想拍罢了。

彭一直坚持小制作，努力保留独立电影的色彩。

但人家不是赚不了钱，去年的低俗喜剧票房就很好，植根于香港本土的志明和春娇，移到北京居然丝毫没有橘生淮北的问题，票房又大卖了一场。

人家文艺范，可不代表人家赚不到钱。

非不能，不屑为也!这个和内地很多导演眼高手低截然不同。

于是有人说他小聪明，我不敢苟同，如果真是小聪明就不如拍类型片了，再烂还能烂过富春山、不二神探？

怎么地也能到林超贤这个水准，反正钱照拿。

彭始终对商业化有高度的警惕，就像低俗喜剧里所表现的制片人的境遇。

看过的人就会明白一部电影(在国内)究竟在多大程度上导演可以掌控，制片人可以掌控？

一部电影的质量和投资人的素质又有多大关系，在我们这个电影市场极不规范的时代。

当然结果肯定资本占了上风，电影作了妥协。

看传记片《西区柯克》，里面讲西拍《精神病患者》承受了来自制片方的巨大压力，为了能够在作品中贯彻自己的思想保持作品独立，他甚至要扺压自己的房子。

但好莱坞的老板可不是要让自己的毛驴演女一号的门外汉。

他们还是做电影做好电影的，人家只是要尽量确保投资的安全，全不似黑道大哥肆无忌惮地用金钱践踏电影践文化。

他的毛驴让我想起某年春晚上牛群相声中那头广告硬植入的病驴。

现在这个已不成问题了，我们的电影人早已习惯这种硬植入甚至是主动去植入，只要您有钱，什么体位都行，毛驴也行。

所以这彭讽刺不可谓不入骨。

彭的电影又的确惯以以小见大，或者说他的电影都是大时代下小人物的悲喜，又以小人物的悲喜来折射大时代的气候。

经济衰退失业的副导演、面对就业压力的大学生、澳门回归前后的司警、体制内循规蹈矩的中年男人、高房价下崩溃的房奴、牺牲一切的制片人。

当然仅有对现世的反讽还不足以称之为黑色，彭导的表达方式（叙事）才是不可思议的。

一、《买凶拍人》——经济衰退，谋生不易啊《买凶拍人》蕴含的是在香港在亚洲金融危机之后，经济全面衰退，往日的繁华似锦不再，人们的生存压力加大。

彭导偏偏选取的是和现实国计民生无关的杀手行业：现如今钱不好赚，杀手也成为夕阳产业了，客户越来越少，附带要求却越来越多。

不仅要杀人，还要把对方死前一刻录制下来，方能解心头之恨。

于是杀手和不得志的导演联手，由传统粗放的杀人放火型转型高端智力型，以提升服务进军杀手市场，我靠，居然这样也有竞争……二、《青春梦工场》——垮掉的一代和小小的励志《青春梦工场》的背景与《买凶拍人》类似。

香港经济文化的剧烈变动，使得香港的年青人处于一种复杂的处境当中，对前途迷惘、对人生缺乏规划、满足于虚荣和物质享受、无法定位自己在社会中的角色。

狼狗舅父在海边的那番疯癫的训斥，堪称神来之笔：个社会实在有太多虚假的人了，像你们这些……什么大学生，最他妈操蛋了！

骗政府钱，申请什么助学金、助学贷款，你看你们买了些什么？

啊，你买了些什么？

又不还钱。

还有啊，你们申请什么大学生自雇计划，自雇自雇……你们只懂得自己顾自己。

”“You selfish！

you selfish generation!you know?what the hell you doing, wow?where is your mind? where is your dignity?your generation upset me.you upset all the HK people and all the HK uncle.all you want is nudity!sexology! !　　　you fucking stupid generation!　　　i won't forgive u!　　　you dont konw,…　　 ……人生的困境或许可以找到这样或那样、历史或政治的原因，但个人的不思进取才是问题所在。

彭导不希望新生代的香港青年成为垮掉的一代，才有这样的当头棒喝。

大学生家乐在吃喝玩乐之余，总是难解心头淡淡的忧愁与迷惘。

固然，纸醉金迷的生活可以麻痹人的感官，却无法解决精神的困境。

整个AV电影的拍摄过程，视同一次社会实践，几个大学生找到了自己存在的价值。

三、《伊莎贝拉》——浓浓的怀旧和出路的迷惘《伊莎贝拉》拍的是澳门回归前后，隐喻的其实是香港人在回归十年里的心理失落。

香港在这前后变化很大，作为本土香港人，彭导敏锐地嗅到了人们情绪中的那丝味道。

整部电影在浓厚的怀旧氛围里，老街、破旧的公寓，一段无法忘却的爱情。

当然，他倒不见得是怀念于英人的殖民，但过往的繁华与骄傲确是令人难以忘却的，就如同片中张丽华对于马振成。

然而，旧的终已过去，新的犹可企及。

张碧新是新生代，在她的帮助下，马振成卸下所有负担，与往昔挥手告别，提取胡须，轻装上阵，迎接新的生活。

香港精神还是很积极乐观的。

四、《出埃及记》——个人于体制的冲突与和平任何时代任何个人都生活在体制内，任何试图突破体制的行为都会受到包括体制内他人的反对和排斥。

女人试图联合起来杀男人，命题很荒谬。

问题在于所有人对此不是遮遮掩掩便是保持缄默，没人愿意冒不可知的风险去一探究竟。

做好自己分内的事，这便是体制。

任达华所饰演的警员不愿和光同尘，为警队所排挤，得不到升职。

婚姻也是一种体制。

他在家中与妻子相敬如宾，却难以得到精神上的理解和支持。

与疑犯遗孀潘小源（温碧霞饰演）渐生情愫，渐渐放弃自己原有的坚持……导演要表达的东西很多，我却见温碧霞很美。

五、《志明与春娇》——以烟会友彭导于社会的变化及由此引发的人的变化格外敏感，由公共场所全面禁烟这一法律出台实施，到俗世中普通男女的精神世界与爱情生活，之间的联系微妙。

每个人每一天的生活轨迹大致相同，离家-上班-回家，至多加个下班娱乐一下。

因为禁烟人们只能在寥寥可数的吸烟点抽烟，使得原本生活轨迹并无交集的人相识，相爱也成为可能。

最令人佩服的是，彭导又拍了《春娇与志明》，背景移至北京，和许多北上的香港导演不同，彭导居然没有丝毫的水土不服，《春娇与志明》无论在内地在香港都取得了不俗的票房和口碑。

为么？

导演对于时下人们情感生活的敏锐捕捉和细致把握。

六、《维多利亚一号》——高房价下的疯狂一个弱女子为了买到自己心仪的房子不惜铤而走险，究竟是谁疯了？

片子相当的暴力血腥，不过最可怖的还是女主角为房而疯的歇斯底里。

想买套住的房子为么子就这么难呢！

七、《低俗喜剧》——当前电影现状与制片人的悲歌如果把一个剧组比作一个公司，幕后投资的老板是董事，制片人是执行主席，导演是总经理，编剧、摄像、武指、剧务什么的都是雇员，产品就是电影。

过去总以为一部电影的好坏是取决于主演，随着对电影了解的深入，发现导演起主要作用，再后来发现制片人才是功不可没的。

制片人的名字永远不像导演和主演那样光鲜，套用《一代宗师》的话：导演和主演活成了面子，制片人活成了里子。

导演要求创作的独立权，演员要求待遇，投资老板更是有各式各样的要求，谁撂了挑子都不成，这些制片人都得兜着，更不必说为拍电影募集资金时的艰辛了，还得“拍驴屁”。

一部电影成功了，皆大欢喜，电影被打上某导演作品，主演和捧红的女星星光灿烂走红毯，投资方回报丰厚笑逐颜开。

只有制片人是伤痕累累。

八、《飞虎出征》——你有张良计，我有过墙梯同样是飞虎队，A组去美国集体参训比赛，B组去澳门集体嫖娼。

做的事情不同，其中尽心动魄、险象环生却是相同的。

拍AV和公司上市没区别：“想概念，集资，上市再分拆给小股东，其实我们做的跟许多上市公司都没两样。

所以我在想，其实要玩社会这种东西，也不是那么困难，只是看你有没有心。

”集体嫖娼和集体参训也没区别，都是需要团队精神上下一心的。

这部片子彭导玩的很嗨，正所谓助人自助，娱人自娱。

　 《飞虎出征》由彭浩翔监制，兼编剧.他老人家出的就是低俗片专家, 十年前<大丈夫>,去年<低俗喜剧>都是由他执导风格类似美国的R级片, 低俗,黄赌都是他的拿手好戏片子讲是一群飞虎队(香港特警)去澳门嫖妓,结果碰到警察扫黄,飞虎队特技就用在对抗扫黄上主演杜文泽,自然是喜剧片这种片子有三个看点1. 对各种片子调侃,美国那里最爱拍, 除了彭浩翔自己的大丈夫(男人去嫖,里面许多桥段和演员都是出来,算是大丈夫电影的致敬),低俗喜剧(妓院推出了驴等四足动物套餐,杜文泽脸色大变); 还有寒战,一代宗师等等片都能看到影子2. 对男人最感兴趣的澳门娱乐业的一次深度说明, 嗯,今年去澳门看赛车,流连于酒店的流莺不见了,影片里面才知道都企业化集团化了,街边流动小贩式的经营已经给取缔啦... 不过看着他们妈妈生带着一群妹子出来介绍, 不由想起一句话我们来自五湖四海,为了同一个目标在一起而现在除了有正牌,竟然还发展到有培训员( 就是还没操正业的在旁边打下手,观摩什么的)看了还真不知道该哭还是该笑不过想起当年去拉斯维加斯,满大街派宣传单的都是叫小姐的,看来黄赌真是不分家3. 就是喜剧了,嫖妓是明线,嫖是肯定嫖不成的了. 因为这个让古时主角们狼狈不堪,最后却还是大团圆结局,这也是观众爱看的反正香港就出这样无厘头片,紧张的工作后,进电影院放松一下,哈哈一笑,出来就忘记了,但是还能记得里面一些情节,有时候还能拿出来高兴一下,就可以了

雷宇扬对余文乐说，因为坐牢了，老大以为他叛变，只好去台湾躲，却碰到了现在的老婆。

他现在不贩毒了，只投运点走私货去对岸卖。

养活老婆和三岁的女儿。

感觉幸福多了。

其实余文乐也是，被杜汶泽强拉去了本不想去的澳门，虽然折腾的够呛，但遇到了爱情，收获了友情。

虽说“上帝关了一扇门，一定给你开一扇窗。

”是自欺欺人的扯淡，但生命中一些改变引发的连锁效应，多少是会给人生增加一些体验。

每个人或多或少都有或曾经有那么几个“如果那天病了，约会换了，我们就不遇上了”的人。

本片基本是男人情，女性角色大多是赤裸相见。

所以一个纯情一些的雏妓，就被当做清纯典范。

本片全篇粤语，偏偏到了嫖妓环节，出来的小姐三分之二改说国语。

黑龙江、青岛、成都、广西，纷纷中枪。

港人嫖娼永远逃不出北姑话题。

细细除了做小姐，还做酒吧促销，Gay吧招待。

虽然兼职不少，但全部灰色行业。

出淤泥而不染几无可能。

因此最后的成其好事有些过于理想，除非波士顿真的很开放。

四人从开始就在看球和嫖妓之间选择，澳门司警工作时间集体看球，到了色情场所也经常和小姐搭讪。

可见港澳警方对于ball和波都很有爱。

名为《飞虎出征》，实为“飞虎出精”的故事。

好多的桥段都似曾相识，很有继续消费彭浩翔过往作品、炒冷饭的感觉：炒《低俗喜剧》冷饭的片断：- 向澳门出发前老板介绍的“四腿系列”；- 拣女时某妹妹说自己来自广西时杜汶泽的心头一颤；- 开房时的爆炸糖- 陈静（算不算？

）从骨子上来讲，《飞虎出征》梗似是十年前的《大丈夫》，一样是讲四个男人去滚四处东躲西藏故事，不同的是此次誓死不能败露的原因是因为SDU的身份而不是老婆的追查。

在俱乐部中詹瑞文又是同样的演出，杜汶泽那句“好似边个网吧见过”更是证明了这点。

总结来讲，《飞虎出征》就是《大丈夫》的骨+《低俗喜剧》的肉。

《大丈夫》经典的原因就是在故事中处处都“煞有其事”，悲壮的气氛贯穿始终；男人们和女人们的经历独立成篇彼此穿插，最后在酒店顶楼总统套房的（差点）面对面交锋中交织，张力十足。

《飞虎出征》在架构上稍欠的就是第二点，就是单线发展，显得太单薄。

而在言语举止等细节中，无处不与《低俗喜剧》一脉相承，粗口纷飞。

这是近年香港三级片的常有套路，情色（注意不是色情）两条腿走路——《一路向西》也是这样的，搞笑而接地气，从而能得到港人的追捧。

其实，在实现情色与有趣这两个基本条件之余，电影还展现了一定的深度。

表面上四个SDU只是为了“出精”而偷渡澳门（我不是很明白，连杜汶泽都问“过澳门都要偷渡？

”）寻欢作乐，内里各自正面对各自的问题：离婚、升职、父子关系、性取向。

到了最后车坏了四人跑十公里回到营地，在营地门口相互致礼，仿佛都找到了淫战行动对于自己的意义。

这种以小见大，好比上蛋糕上的士多啤梨，填饱肚子之余的有益点缀，属于加分的卖点。

个人觉得比较厌烦的是，在虾米性取向这个问题上，似乎调侃的有些过分；邹凯光的“基围虾”“提款基”“吹风基”“基警”之类的烂gag也太多太令人疲累；夜总会中露点的片断有点不伦不类，稍显鸡肋；细细个演员叫乜名我到最后都冇搞清楚，显得貌似不是但实际又是可有可无。

当然，在喜剧型三级片里，《飞虎出征》不算是出彩，但也算是不过不失。

对《飞虎出征》，足以竖一个大拇指。

#飛虎出征#不斷有人同我推薦呢部戲，據聞勁搞笑。

一出一睇就知好彭浩翔噶戲，夠賤夠下流。

香港電影繼星爺之後，一直獨愛彭導啲戲。

但係呢次似乎稍微欠缺誠意，翻抄#大丈夫#同#低俗喜劇#，角色單薄，對白完全令人得啖笑。

係咪因為舊年#低俗喜劇#噶大成功令彭導覺得呢類片有大發圍，而一直延續呢種風格。

但係如同男人嫖妓，咪就係貪圖新鮮感。

我更懷念彭導特有的黑色幽默例如#破事兒#同#AV夢工廠#，又或者系充斥港產文化又帶點溫馨噶春嬌兩部系列。

呢部片比到盡都系得三顆星，完全因為彭浩翔。

我依然期待彭導下出好戲。

港片影評真系要用白話寫先夠一針見血，睇唔明請見諒。

每次有一部票房兼口碑的大鳄出现在香港的影坛，比如[无间道]，也比如[寒战]，精明的港人总会推出一系列的跟风之作，来捕捉市场的余温。

这部电影，彭浩翔原著兼编剧，导演麦咏麟 就是他的马甲而已，到处都是彭浩翔的路数和方式。

香港人本来就很市井，无论是收纸皮的小贩还是飞虎队的猛男，过大海赌一场打一炮，是永远拥挤的生活中难得的放松。

香港电影北上的趋势无可避免，纯粹的港产片更加难能可贵。

结尾处，几个人一起跑步的桥段很烂，演技大考验的比拼中，没有一个人能够过关。

但总体来说，是不错的喜剧。

余文乐说 以前我看不起很多人 现在发现 大家都一样 是阿 如果从影片一开始来看 杜汶泽的确是 看起来没有什么实力 可是在整个过程中 你会重新认识他 他真的有责任感 不扔下任何一个战友 这就是一种责任感 有的时候其实你不知道 到底你救了他 还是他救了你 就像本来他们都想扔下那个人 可是后来 是他拿枪指着 才救出了其他几个 很多事情 说不清的 忽然明白了一个 关于不说的智慧 你有什么看法 有什么意见 关于某个人的 可以先不说 因为不知道什么时候 可能那个人就展现了另一面给你 你就改变看法了 所以不要急于说什么 不要以为那就是诚实 有时候不说 也是一种尊重 不伤人 不伤己 还有阿 每个人都有秘密 你看余文乐扮演的角色 看起来就好像很清高 看不起别人的样子 他一开始想要调到A组 就是因为他觉得自己在B组屈才了 他不认为他们有什么能力 可是后来 他发现了 他说 其实每个人都一样 这句话蛮触动我 他的秘密就是当年为了当飞虎队而诬陷了一个人 在澳门 他们相遇了 一开始他不敢看他的眼睛 后来把事情说出来后 他和他道歉 那个人说 有很多事情不到最后你也不知道是好事还是坏事 对阿 人生难测阿 也蛮有趣的 人活着 总会犯糊涂 但做事要想清楚 别犯错 如果真是不小心犯错了 就要承认错误 坦然面对它 让生活简单一点 其实有的时候 你外表看一个怎样 他不一定就是怎样的 像杜汶泽 他随机应变 面对敌人的时候 可以跪下来说好话 但不代表他变脸快 看到这里 你也许不会觉得这样的人会有团队精神 责任感 但他就是一个有团队精神的人 很多事情 只看一面 是无法推断另一面的 人真的蛮有趣 很多东西既可以是生存的技巧 也可以是因为性格 少说话 少判断 有的时候 你可以不表达 这是一种智慧 也可以让彼此舒服了解一个人的方式是什么呢 和他一起做一件事情 玩个游戏也好 也许就能知道他们是怎样的人了 只是也许 这个电影对我触动蛮大的 讲的是 你所判断的关于别人的看法 它不一定是对的