浪客剑心最终章人诛篇

本影评是综合前几部真人版电影总的个人观影感受。

看过浪客剑心动漫的人，大抵和我年龄相仿的人居多，我是一个 80 后，现在已经 34 了，当我看 JOJO 的时候，我觉得我老了，我觉得太中二了，当我看炮姐的时候，我隔一两个月实在闲的时候才想起来继续看一集，还很有可能在看的时候想起什么事情就关掉了，因为我提不起兴趣。

当我在几年前得知浪客剑心拍真人版的时候，我根本没有想关注，因为我认为真人版就是在毁经典。

赶巧这几天看 b 站，推给我浪客剑心电影的活动，我也正好没什么事，就点开看了看，没想到开头的几场打斗让我对真人版有了些兴趣，因为没有中二的台词，没有太神经质的表演，每个演员拿捏的都恰到好处。

虽然时隔多年，我已经对志志雄的剧情忘了个差不离，但这对于我看这部电影反而是个好事，让我更没有偏见的去审视这部电影。

当我看完人诛篇之后，总体的感受非常好，所以难得静下心来，写一点个人感受。

首先先说剧情，因为我对 TV 版的剧情已经遗忘的差不多了，我对动画的感受全部都是基于追忆篇和星霜篇的。

尤其是追忆篇，从我上高中起，到现在看了最起码 8 次往上，因为巴是我最喜爱的人物，每次看到她，我心里都会又开心又难过。

追忆篇是我第一次知道原来动画片不是只能搞笑，只能欢喜，只能好人最终战胜坏人。

原来主角曾经的故事是悲情，甚至主人公整个人生都是悲剧。

所以浪客剑心追忆篇是让我见识到动画不仅是给小孩子看的幼稚片，还可以很深刻，可以和普通的电影一样跌宕起伏。

所以当我看了真人版电影，我发现电影把每个人主角的特质基本上都体现出来了，每个人都有自己的特点而且刻画的非常饱满。

电影也把一个英雄人物的悲情特质展现的很到位。

再说下动作场景，一看就是用心的，打斗动作非常流畅，没有现在动漫通病，打斗一分钟，嘴炮十分钟。

打斗中也没有明显的主角光环，虽然大家都知道剑心会赢，但是并不是毫无悬念的赢，这才显得剑心有血有肉。

打志志雄也不是传统的爽斗，反而是四个人一起上，这反而侧面展现出了志志雄的强大，也让志志雄这个反派更加饱满。

雪代缘的人物设定的也挺好，从一开始就能看到他身上的各种纠结，随着剧情一部部推进，让缘的那种无助绝望又无法释怀的复杂情绪展现的越来越清晰，所以没有一个绝对坏人这种设定也是很贴近真实性的。

就写这么多吧，我岁数大了，越来越封闭自己的情感，文字也越来越没有情感，把前几部总结一下，是因为我明天要好好洗个澡，然后安安静静的去看我的雪代巴去，在这一部中，我第一次看到了巴的正面，总体上我认为演员气质各方面符合我心目中的巴的形象，希望明天的追忆篇可以让我的埋藏内心深处多年的小鹿再乱撞一次——雪代巴，我爱的人。

青春年少的时候看浪客剑心，有种我不太懂，但我觉得很厉害的感觉。

厉害不仅仅是画面和招式，感觉这个作品想探讨的东西很宏大，关于政治，关于个人，关于理想，关于信念，关于爱情。

很多东西能感受到，但自己其实也不太懂。

比如我曾经不太理解比古清十郎的隐居，既然是绝世高手，为什么不出来做一番事业。

其实角色讲得清清楚楚，飞天御剑流，只是为了保护弱者的。

择一信念，坚持不懈，即便不被世人所解，真强者做派。

比如我一直以为剑心的逆刃刀是为了赎罪，其实那是反求诸己的最好隐喻。

几部电影下来，有一条暗线一直贯穿，关于剑心内心对自己的和解。

这把剑是不愿杀人的表示，也许也暗含对杀人无数的自己的厌恶。

我也曾经以为不怕死，才不会死。

但比古清十郎告诉剑心，不在乎自己生命的剑客，无法领悟飞天御剑流的奥义。

不爱惜自己性命的人，无法真正体会珍惜生命保护生命的力量。

逆忍刀，刀锋向己，刀背向外，意喻心向内，不外求，问自己要答案。

刀刃向外的时候，少年以为以己之能力，做出一番事业，能安身立命，换来外界的尊重。

最终声名贯耳，内心伤痕累累。

拔刀斋的名号下，是侩子手的称呼。

谁要？

师傅初见剑心，小小孩子面对死亡，埋葬数十人，师傅却依旧觉得这个孩子羸弱，赐名剑心，希望他强大。

剑心下山想做一番事业，师傅明明不赞同，却也并不强烈劝阻，一切都要经历，才有意义，哪怕注定伤痕累累。

师傅从第一眼，大概就看到了剑心的心性和命途。

无法教导，就只能任其亲历。

人很难被道理教导出来，都必是鲜血淋漓地闯荡过来的，那是心之所向，命中注定。

这篇不是影评，是现在的我说给当年不明觉厉的自己听的。

本以为系列完结了，没想到又来两部，算是把整个漫画全部拍了一遍。

一如既往的好看，说实话，浪客剑心真的是漫改电影的天花板。

这次的反派终于轮到雪代缘了，新田真剑佑是发福了还是角度问题，为啥显得这么大只呢？

也可能跟oversize的打扮有点关系。

白发小墨镜的造型，还原度很高，动作戏跑酷糅合力量，刀劈凉亭，霸气无比，最后的决战酣畅淋漓却又有点虎头蛇尾，甚憾。

总体剧情，就是雪代缘为姐姐报仇施行人诛的故事“即使上天不施予惩罚，我也会予以制裁”。

可惜仇恨被无限放大，对无辜之人的滥杀让角色魅力大幅下降，远远比不上时代的逆行者-志志雄真实。

最后的幡然醒悟，保护神谷薰也有点莫名其妙，转换的太快了，听说是有删减。

浪客剑心有佐藤健，真的是天作之合，打戏就不说了，我相信他能虐打五个糖果超甜。

尽管脸有点垮，不过误杀爱人后的悔恨，形单影只的落寞，遇到神谷薰之后的重生，对雪代缘的痛惜，对新时代的憧憬，对守护意义的明了，无论是樱花树下还是暴雨中，都给人留下深刻的印象。

相比于原著相拥于樱花树下逝去的凄美，结尾剑心和神谷薰牵手同行真是happend，算是弥补了一点小小的遗憾。

宗次郎用刀鞘和剑心一起以二敌百，也是很舒服的画面，虽然宗次郎装逼有点过头。

“他剥夺了我的幸福，但同时也让我重拾了幸福，虽然他依然会持续杀人，但我相信未来他能保护的性命，必定会比夺走得还多，所以就算豁出性命我也会选择保护他。

”-追忆篇再见。

《浪客剑心最终章：人诛篇》。

8分。

大友啓史编剧、导演，佐藤健、武井咲、新田真剑佑、青木崇高主演作品。

也挺开心，竟然先看了最终章，一如既往的绝！

还是吃了没看原著的亏，在网上简单找了些资料，才知原来原著是个略忧伤但感人的悲剧，剑心和薰遭遇了很多挫折，甚至最后双双死去，实在难以置信。

但这一部改编却很好，情感饱满但不压抑，挺震撼人心但不说教。

剑心似乎和薰以及好友们迎来了平静的好生活，但事与愿违，一个叫雪代缘的年轻剑客杀来，他不仅带来了一大群乌合之众，还带来了大炮。

剑心被迫再次出手。

但雪代缘不是简单的剑客，他是剑心曾经最爱的女人雪代巴的弟弟——一个在他脸上留下了十字疤的女人。

这世上的事，喜剧也好，悲剧也罢，该来的总会要来。

雪代缘和剑心的终极之战非常精彩，每一个动作都很考究，如果不是剑心相对拥有绝对力量，在招式上似乎雪代缘更加致命而凌厉。

好看。

再见。

本人是一位导演，资深硬核动作片影迷，也算正经拍过两部小成本动作短片先说结论，论打戏整体平均水准，我认为本作相比前三部，肯定是倒退的。

但不太是动作设计的锅，而是拍摄执行上的完成度什么叫完成度呢？

举个例子，印尼动作猛片《突袭》里，中段一场小队长大战最终boss疯狗的打戏，他们足足拍了一周。

那可是一场只有两分钟，单一场景，简单狭小空间，而且整体拍摄蛮小成本的打戏。

可为了呈现出每一次出拳最佳的力量感，速度感，一个长镜头里一招不错的行云流水感，他们一个shot，可以重拍四五十个take，以求拍到最棒的那一条这就叫完成度反观本作70%以上的打戏，除佐藤健以外的演员，你可以很明显的发现他们时常要么出招慢了，要么缺少力量感，要么某一招很明显都还没打到，音效还是有，reaction还是很夸张。

这就是为什么影评区不少观众提到总感觉打戏很“轻飘飘”，因为还没有拍到最好的take，就过了。

观众看到演员跳起来轻轻一伸腿，另一个人就撞破了四五面墙，这肯定不是“拳拳到肉”，是点穴，是内功造成这个现象的原因可能有很多，比如说超预算了，拍摄时间被压缩。

比如说演员档期有限，pre-production阶段没有充分的训练+排练，实拍期间没有配合剧组给到足够的拍摄时间。

再比如说也可能是导演累了，觉得就这样吧，凑合凑合得了，加点特效一般观众也看不出来在加特效这个事情上，本次在后期剪辑加速这个事情上也有点过分坦白讲，轻微的后期加速很正常。

毕竟如果非要演员按照100%的速度对招实拍，确实会有很高的受伤风险。

尤其又是械斗，就算是安全的道具刀，一不小心戳到眼睛什么的肯定还是很吓人。

剑心系列一直以极快的挥刀连技见长，我都很好奇他们得排练多少次才能把这些连招记得这么清楚。

再加上长镜头也不少，不是可以几招几招拆开来拍的。

虽然但是，过去三部一直完成的很好，没有什么特别明显的后期加速。

这部实在太多了…………比如说开场第一段火车站的戏，中间剑心第一次动手收拾小boss里，最终杂兵战里的部分段落。

因为一旦加速太多，不仅人物的动作变快，环境里的所有动态元素，粒子元素，都会跟着变快。

你的大脑比对日常看到同样的运动速度，便会很快识别出播放速度被动了手脚最后就是，剑心系列在动作戏上的拍摄风格，还是相对更接近早期港片，也是近年来由《突袭》和《疾速追杀》系列重新掀起的这种，长镜头广角风格。

这种风格的好处当然是能更看清打斗设计，有更多展现酷炫走位的机会。

但同时，这种风格对表演者的功底，完成度，就都要求更高，更难用替身，更难摸鱼。

一旦有瑕疵，就更容易被放大分析了这么多缺憾，最后还是得夸一波虽然本作大部分打戏都很水，但其一，动作设计上的新颖感还是在线，武指总能很好的针对每打戏的角色特征，武器，流派，场景环境，地形，以及角色关系，情绪状态，定制出每一场打戏的动作招式其二，也是最重要的，就是最终战着实撑住了场面，真的是相当牛逼。

剑心vs雪代缘这一场，无论是动作设计，还是完成度，都是妥妥的90分水准，一下和前面的水货们拉开距离。

这场戏的招式设计真的堪称近年来全球范围内的最佳剑斗范例，有相当丰富的流派混合，花式走位，刁钻攻击角度。

这场戏，再一次让我找回了当初看第一部剑心时的那种惊喜感。

你基本上看不到什么已经见过的招，雪代缘的招式风格实在是非常新鲜亮眼。

甚至我觉得，他大大抢走了剑心的风头，都没注意过剑心除了什么招，只记得他就是凭借依旧过人的反射神经，接下了雪代缘刁钻的每一招。

但大部分时间好像都是缘在进攻。

因此综合来看，我还是给出了本作4星的评价。

心里有点小遗憾吧，但希望佐藤健这位拼命三郎，将来能继续和谷垣健治保持合作，贡献出更精彩，更刷新动作片上限的武打场面！

打戏依然很棒，剧情有点。。。？

先夸一波新田真剑佑不愧是练过的，打戏太绝了！！

动作一直透着一种举重若轻的感觉，非常漂亮。

而且颜值加成，超帅！！！

剑心依然是剑心已经夸tkr夸累了👍🏻👍🏻👍🏻见到缘知道他是谁之后的那个表情变化超绝！

操酱卡酷一！！！

太凤妹子多拍拍打戏吧太帅了！！！

还有很多之前的反派人物出场比如说十本刀的张，没想到还有戏份23333但是我现在看凉妹这么拽好出戏啊哈哈哈哈哈哈。

然后濑田宗次郎站在剑心这边好惊喜，这俩人背对背战斗的画面太顺眼了然后苍紫跑去救人了，可以可以片尾曲超棒！！

之前预告片听到的瞬间鸡皮疙瘩就起来了！

如果能在电影里插一段肯定超绝！

--然后来吐槽。

说实话，就是有些失望。

上来缘莫名其妙的打人然后被抓进去，清朝元素看得我好想笑。

然后是他那群人开始袭击警察，袭击普通百姓，动机和背景都没交代，除了武器根本不记得脸，而且黑乎乎的我最后连张啥时候死的都没发现。。。

缘对于剑心的恨很容易理解，但是他为啥不杀熏，又为啥要救她，就不是很理解了，完全没有交代。。。

而且这个人物的经历、性格、啥啥都没体现，感觉还没有志志雄立体呢。。。

小舅子好没牌面。。。

然后，最最重要的是，剑心的内心完全没有看出来他的变化！！！

就，缘来复仇，他打回去，没了！

剑心的救赎体现在哪里？！！！

我没看过原著都能感觉到这一段肯定对剑心来说很重要！

但是这个电影里完全没有体会到！！！

而且不知道为啥这部里面几乎没有剑心的少年音，虽然我知道他心情很沉重，但还是有点遗憾。

再说电影本身，剪辑和后期肯定是有问题的。

有几个地方的打戏看出了明显的bug，有没打到和群演咋咋呼呼空挥刀的画面，一瞬间我以为国产网剧呢。。。

还有一个操的镜头，同一个表情变化连着放了两个角度。。。

讲真导演，推迟上映那么长时间，这个剪辑是什么鬼啊。。。

打戏是很燃，但是没有起伏，这一场打戏和上一场打戏在情感上完全没有区别。

哪怕是最后的高潮戏份，我除了喊帅以外也没什么别的感觉了，这个打戏完全没有为剧情服务。

前作都是打的五星，但是这部实在不行。

期待一下追忆篇吧。

人诛篇本来就是浪客剑心漫画全系列中最难改的部分，时间线长，人物较分散，薰的假死，剑心的崩溃和自厌，弥彦的成长，反派有几个其实也都有故事，当剑心终于找到答案实现自我救赎重新振作起来时，这个过程其实是通过很长一段时间的细节描写，感情积累到一定程度后才爆发的！

可惜电影时长有限，真的好多东西都删了，挺可惜的。

说到底，京都篇讲救国，所以热热闹闹的很适合改编成商业电影。

而人诛篇讲个人救赎，多少其实不适合商业电影，所以人诛篇就也加了热热闹闹的火烧东京和打群架。。。

[笑cry][允悲]总之漫画原作主旨有被弱化，除剑心和雪代缘其他人物大幅度路人化，还强加了一些说不清道不明莫名其妙还容易被骂的zz元素。。。

总之还是有点糟心的。

但有一些细节还是处理得挺好的，比如剑心故意不躲缘最后那一刀子，比如缘在监狱里看到巴的日记的痛哭，当然几场打戏也非常精彩，尤其是剑心和缘的决斗，太nice了，我反复看了四遍，还想再看！

不管怎样，人诛篇总算是给剑心系列电影画上圆满的句号了！

我还是爱着剑心的！

[心]

*没啥条理，想到一出记一出，挺乱的，不喜勿喷。

一刷后：看完了，直接演到打完雪代缘。

剧情精简了，删掉了薰假死剑心一蹶不振那段(于是薰更加显得可有可无了)，可以说其他配角无论从剧情还是戏份上都像是凑数的，只有剑心和雪代缘还行，但前半剑心的行为也挺成迷的。

然后整部片节奏都有问题，特别松散，而且剪的稀烂，真的稀烂。

每次刚要燃起来就插慢戏不知道想干嘛。

尤其最后vs雪代缘到高潮突然插一段薰的美颜慢动作(并不美)，直接把我看懵逼了。

打戏质量还是在线的，有爽到。

另外闪回就把追忆篇的最重点几幕都剧透完了…不知道片方是怎么想的。

苍紫就是个笑话。

莫名其妙给宗次郎加戏。

左之助又废物又吵，纯的肉盾。

薰就不吐槽了，纯花瓶，烦死她了。

从闪回的几个画面看来追忆篇大概还原度还行，就怕大友啓史瞎几把画蛇添足，让整部片从节奏上垮掉。

打戏还是非常好看的，甚至想为了打戏二刷。

二刷后：明天开始都内电影院就要关门了，趁今天还有舞台挨拶去了二刷。

真剑佑的缘是真不错，偏执狂姐控看姐夫不顺眼甚至有点可爱(也可能是我本质死颜控…打戏是好看的，剧情是拉垮的，彻底沦为动作片，就当动作片看看挺好。

大概是因为对全片整体已有把握了，这次看感觉节奏没有那么难以忍受了(依然是不合格，只是没有那么那么烂了)，然后剧情上的不足则显得更为明显了。

本来我以为还会像二三部那样两部整体讲一个故事，会把人诛篇和追忆篇巧妙结合，构成一个过去和现在双线交叉的故事，再分成上下两部……我可真是高估大友啓史了。

原作的人诛篇虽然也不是很好看，但剑心直面问题终得救赎，他终于真正迎来了自己的新时代。

电影版变成了一个单纯的“姐控小舅子发疯报复社会怎么办，我只得去阻止他把他打醒”的故事，没有对于剑心内心的深入探讨，没有和解，也没有救赎。

就是一个引子引出过去的故事，作为预告片都觉得有点剧透过多(光巴被砍的那一幕就双视角放了三遍，巴在剑心脸上完成十字伤也放了两边…舞台挨拶的部分，砂糖说the beginning会是现役拔刀斋，跟前四部的剑心会是完全不一样的，动作戏的风格也会更为犀利。

动作戏还是期待一个吧。

让主演们选如果做恋人希望是谁，选项是神谷薰和高荷惠，砂糖选了薰说这也只能选她了吧，真剑佑说选项里为什么没有姐姐我不能理解，笑死。

让主角们选如果做兄弟希望是谁，选项是剑心和缘，缘被大友啓史吐槽这种姐控会很麻烦，他有姐姐就行了根本就不需要哥哥。

真剑佑说没有剑心的话缘就是个温柔的好小孩都怪剑心，砂糖说得了吧缘死姐控明明从小就不对劲。

唉现在只希望追忆篇千万别太毁。

以下吐槽含剧透：原作剧情不记得了，吴黑星也是这种莫名其妙的小物吗？

最后的高潮，剑心毫无抵抗的迎下缘刺过来的一刀(用的正是姐姐留下来的短刀)，剑心对缘说“对不起”，杀姐的姐夫和姐控小舅子正要和解的感人时刻，吴黑星突然从后面出来开了一枪？？？？？？？

理由是因为每个人都不把他当回事都耍他……就无语。

然后薰不知道从哪里突然冒出来(刚才剑心和缘打得你死我活的时候薰还在高级洋房里悠闲地摆姿势看巴的画像吹风车，这会儿是究竟从哪里冒出来的啊？！

)阻止吴黑星，我全程？？？？？？

这都哪跟哪儿啊？

接着吴黑星要开枪打薰的关键时刻，雪代缘突然冲上去替薰挡了子弹，我再一次？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？

这都什么玩意啊？

缘怒了暴揍吴黑星，然后薰又开始圣母了“不要打了再打他真的会死的”，我心想缘他早就杀了一堆更加无辜的路人了好嘛？

剑心过去阻止了缘，“谢谢你保护了薰”，“不…我只是…我真正想要保护的其实是…(插入姐姐闪回)…啊啊啊啊呜呜呜呜”。

这段作为浪客剑心四部曲的最后收尾简直就是狗屁不通莫名其妙……………五姑娘是真不行…就无语，剑心对大家告白过去妻子的事，五姑娘全程面无表情，听完整句话才开始做出反应，太太太太差。

电影的最后还拍了剑心带薰去给巴扫墓，剑心对巴说了“谢谢，对不起，再见”，然后伸手牵住了薰…我表示接受不了。

不谈原作，电影版的这个莫名其妙的花瓶薰，无论如何都无法成为剑心的心灵支柱，更别提成为他的救赎了。

剑心的故事说白了就是剑心的自我救赎之路。

电影版从第二部开始和原作不一样了，相比原作的剑心遇到伙伴得到救赎变得强大，电影版的剑心其实一直都是孤身一人，哪怕世间迎来了新时代，他仍然被过去的梦魇所困扰，也许是电影版的伙伴们都太弱智，无法成为可以替他分担的伙伴。

看二三部的时候我觉得，这种改编更加深了剑心这一人物身上的悲剧色彩…现在这第四部配角们更加弱智无脑，更加没人来拉剑心一把了…简直太惨。

五姑娘和砂糖真可以说是毫无cp感，毫无火花。

本来我对于村花演巴是不满意的，但仅回忆里放出来的几段片段，村花巴的存在感都比武井薰强个好几倍。

有空再记一些针对每个角色的吐槽剑心缘薰左之助弥彦高荷惠苍紫小操斋藤一张宗次郎吴黑星缘的伙伴五人众

先说缺点吧。

这一部从剧情上来看实在有些没头没尾。

浪客剑心的故事基本上就是“旧时代的阴影在新时代依然阴魂不塞”。

在这之中有个人原因的仇恨、欲望、贪婪，也有大时代下对于政治环境的不满。

如果说前几部故事还有对于时代动荡下武士阶级本身的思考这一沉重主题的话，到了这一部已经变成了单纯的复仇。

其实这样的主题放在90年代的漫画中是再正常不过了。

可惜的是，电影实在没有给雪代缘这一主要反派足够的铺垫，他的势力从何而来？

武艺如何习得？

为何不杀熏？

对姐姐感情有什么样的基础？

此外，雪代巴作为一个从第一部就已经让人惊鸿一瞥，同时也是作为剑心这一人物最大的原动力角色到了这一部依然是遮遮掩掩，让人好生着急。

这一切可能都在追忆篇里解答，在无限拔高对追忆篇期待的同时，也使得这一部的剧情格外残缺。

最后，经历了4部电影之后几乎依然没有塑造的女主角熏实在是太拉胯了……对雪代巴的期待也等同于对现任女主的失望。

正因如此，给4星的原因只是为了这一部里加量到无以复加的打戏。

一扫志志雄篇多打一的莫名桥段，这一部里几乎所有的角色都有单独的1v1戏码，剑心还与弥彦有一场非常精彩的2v多戏码，让人联想到成龙和洪金宝的精彩配合。

最后的决战更是过足了瘾。

拍摄手法方面，长镜头、旋转机位也一应俱全。

诚然，这些打斗非常不真实，因为角色的力量，速度，尤其是抗击打能力都没什么道理——但正是因为这样才突出了这是一部火候拿捏得恰到好处的漫改作品。

剑心的表现基本就等同于传统武侠中高手的形象，而在中国的武侠小说里，基本是缺乏武侠高手对阵热兵器的桥段的，而这部电影至少在这方面做了一些尝试和努力。

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan微博：影探探长作者：阿飞转载请注明出处>>>>剑心促成《浪客剑心》崛起的，除了原著本身影响斐然外，还有一个男人——动作指导谷垣健治，“一个改变日本动作电影的男人”。

谷垣健治，师从甄子丹，是香港动作特技演员工会唯一的日籍成员。

多年的甄家班经历，让谷垣健治习得了不少武学精髓。

谷垣健治因成龙决定学习武术，后又和李连杰合作《精武门》，拜师了甄子丹甄家武学有两点：动作凌厉凶狠，招式强悍生猛。

这两点与《浪客剑心》的招式“飞天御剑流”有某些方面的契合。

“飞天御剑流”讲求“快，准，狠”。

其中“快”与“狠”被修炼到了极致。

招式于无形之中，一击致命。

飞天御剑流奥义，天翔龙闪快节奏杀阵戏，更是以一敌百，挥剑鬼泣。

在谷垣健治一番编排下，原本在二次元才能看到的狠决招式，竟在银幕上一一再现。

如果你不了解原著，也不在意剧情，就想图个爽。

那单看谷垣健治的打戏就够值了。

而所有打戏的中，最出彩的无疑是绝对的主角，绯村剑心。

可以说，想要翻拍，如果选角定不好，电影基本塌了一半。

这一点，导演大友启史也明了。

直到在大河剧《龙马传》的庆功宴上，他看到了角落里不发一语的佐藤健。

大友启史力邀佐藤健出演绯村剑心一角，把还是萌新的佐藤健吓得不轻。

按照佐藤健自己的话说，为了这部戏，他赌上了自己的演员生涯。

在谷垣健治手底下磨砺几个月，当佐藤健红衣披身，傲然远立于樱花树下时。

监视器后的导演热泪盈眶。

那一刻，他好像看到剑心重生了。

即便，如今的佐藤健已跃为日本一线男星。

这次的《人诛篇》依旧一如九年前那般卖力。

开拍前，又是熟悉的魔鬼训练。

在他的感召下，剧组演员也全部实打实训练。

整部电影都是演员们亲身上阵，很少用到特技演员。

新田真剑佑训练就如网友说的：“世界上没有什么东西是完美的，除了佐藤健的绯村剑心。

”《浪客剑心》得一佐藤健，幸之。

形神俱似，还差一魂。

而恰是这一魂，最是难凝难炼。

>>>>逆刃绯村剑心，飞天御剑流第十四代传人。

为救苍生，下山甘为新政武士。

一柄利剑所向披靡，所到之处，血气弥漫，白骨累累。

他的出现永远带着死一般的凛然杀气。

江湖人人惮之，送其外号：刽子手拔刀斋。

拔剑向恶徒，劈刀救沌世。

彼时的绯村剑心认定自己行的是善事，做的是善举。

这信念扎得越深，他手下的剑便挥得越快，刺得越狠。

直到那次围剿余孽。

他斩杀了一个男人，伤害了一个女人。

两人恸哭，让他恍然觉悟，自己何尝不是恶徒，斩灭别人幸福的恶徒。

那个男人有错吗？

错在何处？

他同自己一样，只不过在为理想中的世界奋力而搏。

那次刺杀是他生命的转折点。

不久，新世到来，民众庆贺。

无人可知，这盛世所有肮脏的代价都施加在了剑心的身上。

幕末杀戮如虫噬钻心。

迫得他每日自问：“杀了那么多人，以后该如何活下去？

或者说应该继续活下去吗？

”绯村剑心决定沦为浪人，忘记那个胆寒的名字。

“逆刃刀，是我的不杀之誓。

”他手持逆刃，从此隐入大世。

而一切的孽缘，早已被其师比古清十郎道尽：“剑是凶器，剑术是杀人术，无论用多么美好的词汇掩饰，终究这才是丑恶的现实。

”“为了改变这个乱世，你只能加入其中一方势力，换言之，你会被权力利用。

”

《浪客剑心》第一部，新政拉拢，军火商灭门，前僚鹈堂刃卫邀战。

剑心不得不出山。

第二部，宿敌志志雄火烧京都，新政以友相胁命他锄奸。

剑心不得不迎敌。

第三部，志志雄军舰逼宫，新政步步谋略。

剑心不得不应战。

强者很容易窥探到命运的无奈。

而这无奈之下，是绵长的无力，无果。

导演大友启史曾言如何更好的改编：“既不背叛粉丝的期待，也要和原作保持一定的距离。

”这一点很聪明。

原著漫画里，作者用了更多的笔墨去细细梳理嬗变的人性，用如枝蔓般复杂的人性拼凑出一个难辩的新世与旧世。

而电影，则削弱了人物的复杂程度。

它将一切诉诸于命运的强大不可对抗，让我们眼睁睁地看强者英雄被时代巨轮碾碎。

这看似是两个故事，实则同出一脉：乱世英雄的一生，注定是悲剧的。

>>>>时代目前《人诛篇》是系列最低分，7.6。

这般失望，不是没有缘由。

看过前几部的影迷们想必都有同样的感受：《人诛篇》大不如《京都篇》。

《京都篇》是《浪客剑心》里人物出场最多，冲突最激烈的一篇。

最重要的是，它出现了最具魅力的反派志志雄。

志志雄，绯村剑心的后辈，同为新政招募的影子杀手。

但不同于新政对于剑心的依赖。

他们对于志志雄充满了忌惮。

忌惮他泄露新政丑闻，忌惮他无法自控的野心。

于是，新政下了一道密令：乱刀斩杀，并焚之。

他们自认为消灭了志志雄。

殊不知，为自己埋下了一颗恶果。

恶火重生的志志雄武力值飙升。

剑心伙同其他三人与其对战，仍不能占得上风。

最后，还是志志雄自带15分钟自燃BUG，才结束了这场无望的缠斗。

临终前，志志雄跪地，对站在新政一边的剑心说了一句诛心之语：“只是时代选择了你而已。

”从始至终，志志雄都知自己埋怨不得剑心。

他憎恨的只是那个乱世，把人变成鬼的世道。

不止他，依次故事里的前僚鹈堂刃卫，御亭番苍紫、微笑修罗宗次郎都是如此。

他们都是时代的牺牲品，政治的垫脚石。

无法在新时代活下去的武士们。

用完即弃。

武士道精神曾给了这群武士信仰：“毫不留恋的死，毫不顾忌的死，毫不犹豫的死。

”他们以为武士的崇高仍不可侵犯。

他们以为幕府的尊严仍不可亵渎。

可武士道已经没落了。

爱与正义已经消亡了。

他们都知道，只不过不愿相信罢了。

那是个信仰崩塌与重建的时代。

所有人都面临着巨大而无解的迷茫。

当弱肉强食的规则逐渐占据上风，社会堕化。

日本就陷入了之后全民癫狂的军国主义。

如果说，剑心与“志志雄们”之间横亘的是巨大的时代质问。

那他与雪代缘之间则是私人牵绊的一次情感总结。

视角的收敛必然导致《人诛篇》力量感稍弱。

《人诛篇》解释了剑心脸上的十字刀疤印缘何而来，一并牵出了剑心的前世种种。

前三部里，剑心一直囿于过去，只因他心里有个结——雪代巴。

剑心误杀自己心爱之人雪代巴。

这一幕恰巧被雪代巴弟弟雪代缘看到。

自此，他便立誓要为姐报仇。

成年后的雪代缘已出落成了实力不输剑心的强者。

他决定施行“人诛”。

即，“假使上天不施予惩罚，我也会予以制裁”。

一场剑心必须面对的情感、家国之战，理应精彩。

但，总觉得哪里不对劲。

看过原版漫画的影迷应该对这一点感触更深。

雪代缘报仇只用寻剑心就好，为何他举兵力想要一并毁灭东京？

以及，雪代缘与剑心之战，为何最后他决定救下剑心女友神谷薰？

毫无逻辑的动因，让角色和剧情都失去了魅力。

而这一切只因一个：电影删减。

电影放弃了交代雪代缘如何一步步走入偏执，如何放大愤怒，憎恶那个杀死他姐姐的社会。

以及原著重要场景：神谷薰假死。

雪代缘捏造了神谷薰假死之象，并在“尸体”上刻了同剑心一模一样的十字刀疤印。

这一幕是震撼的，也颇具争议。

但不否认，它是对剑心的一次诛心之惩。

也是对雪代缘残暴性情的一次细致刻画。

同样的，电影也删去了雪代缘绑架神谷薰之后两人的互动。

正因为这段相处时光，让雪代缘在神谷薰身上看到了姐姐的影子，他的心才稍稍解冻。

这也成为了最后雪代缘不忍神谷薰死的理由。

雪代缘复仇和转变的理由尽数被删减。

导致他喷涌的愤怒全部失去了落脚地。

可以说，《人诛篇》的败和《京都篇》的成都在于一点：是否塑造了一个复杂的反派。

不可否认，终场的打斗是精彩的。

不仅在于以一敌百的杀阵戏。

更在于，前三部的各路英雄齐聚于此。

他们并肩作战，将自己的后背毫无顾及地交给剑心。

他们相信剑心就是自己的新世界。

那一幕，是时代的和解。

如今，最终章还剩最后一篇《追忆篇》。

这一篇被称为《浪客剑心》精华所在。

在前不久的上海电影节展映上，《浪客剑心》五部全部参展放映。

抢到票的粉丝们抢先看到了《追忆篇》，纷纷打出高分。

如此看来，《追忆篇》给了剑心一个让所有人都满意的结局。

文/阿飞