这是一篇写给自己的观影心路历程+影评和书评,献给2021的第二部电影《黑色大丽花》和导演帕尔玛。
多图预警!
一刷:虽然全程都很抓我,但是看完之后有点晕,两小时的信息量超乎想象。
在三星和四星里犹豫,因为总感觉没有看懂破案的过程。
后来退一步反思:当我第一遍看文学作品的时候,每一次都能第一遍就完全理解作者想要传递给读者的所有信息以及情绪了吗?
答案是:不能。
像句式用词都很简练的小说《屠夫十字镇》,我读了三遍以上、总共超过8小时才敢说我真正“读过”(而不是“看过”)它。
我为什么不对一部有可能吸引我的电影多一些耐心呢?
最终给四星:破案故事见仁见智 ,更像是一部视觉小说,我想它不是那种在电影院里花上两个小时、为特效惊呼、走出以后留些眼泪、然后就不会再对它产生心理起伏波动的美国大片式电影,它需要像看小说那样专注每一个细节和演员的表演,而我第一遍完全被美轮美奂(除了尸体部分)的画面吸引了 - 整部电影的光影和色调美丽复古得无以复加。
我想我没看懂或许不是导演没有讲好故事而是我自己的原因。
另外作为一个声控,乔什,希拉里,斯嘉丽,听他们三位的嗓音是享受。
所以给了四星。
二、三、四刷:果断给五星,每一个镜头都值得回放。
特别是巴奇在观看贝蒂肖特的影片中流露出来的哀愁和纠结的表情,我一下就明白了为什么他后来对玛德琳的恨意、对着自己无数次欢爱后的女人毫不犹豫地开枪。
还有玛德琳那游移不定的口音,第一遍看的时候觉得她一会儿英国腔一会儿又是正宗的美国口音很奇怪,后来才明白是怎么回事(这点在原著里有很清楚的描写,看过书以后才发现演员希拉里的厉害~)我不知道其他人是怎么定义烂片的,但是我想这并不妨碍这部电影成为我的心头之好,在4天连刷了5遍之后,我想也许我以后还会不定期回顾。
读过原著小说以后:总体上电影还是还原原著的,许多电影的台词直接照搬原著台词,并依照原著的逻辑来设计故事,对于演员的选择也不错。
但是电影也的确省略了大约1/4的情节,其中重要的部分包括: 1-李逃亡墨西哥和玛德琳用斧子砍死李的片段 - 读到这部分的时候我竟然觉得相当合情合理 - 比电影中李和乔治一起从楼上摔下来的情节更耐人寻味;2-李死去之后,凯和巴奇结了婚,并且有关于他们婚后矛盾和、凯的冷淡、巴奇的执拗的描写,还有最后凯留给巴奇的两封信,对于凯和巴奇的人物塑造、内心活动的探究都相当重要,电影(也许是出于篇幅考虑)没有拍出来实在太可惜。
3- 伊丽莎白肖特的死状给巴奇的精神造成的巨大压力和痛苦,对他和他周围人的人物关系的影响。
看到小说具体描写巴奇的心理活动,我才真正明白电影中,巴奇在对玛德琳开枪之前,玛德琳的那一句:“你不会对我开枪的,别忘了我长得像谁。
因为那个女孩,那个伤心的、死去的婊子,她是你的全部。
”的原因和用意 - 小说中没有这句台词,但是我认为妙极了!
相信但凡看懂了这句话的人都不会认为它是烂片。
(太喜欢这一段两个人的对手戏,巴奇和玛德琳的每一个细微表情和语言都值得放大体味~)
注意玛德琳表情的细微变化,在这里她露出了一点得意的神色
巴奇的绝望在被玛德琳戳破内心之后无以复加
静态看不出来,动态更能够看清巴奇此刻还沉浸在恐惧和绝望中的心理状态当然还有其他诸如对巴奇的身世背景的交代、对李和德怀特的纠葛这些也有没有说得很明白的地方,但是总体上不影响故事发展,因为小说本身也有说得不清不楚的地方。
说一说在看完原著的描写后,对电影主要演员的看法:乔什哈奈特,因为本片以第一人称叙述,几乎每一场戏都有他,外加旁白也是他。
外形和演出时的年龄(28岁,但是他看上去比实际年龄沧桑一点)相当符合原著的描写(29-32岁,黑色头发,身高6‘3-相当于190cm,高且瘦,兔子牙)。
演技比《珍珠港》时期细腻了很多,更有层次感,在影片最后,和希拉里斯万克在汽车旅馆的对手戏堪称本片演技巅峰。
最后看完影片,我竟然有一瞬间担心演员会不会陷入角色难以走出、心理抑郁......他的外貌绝对是好看的,复古装扮有范,但是很挑光线和角度,角度不对就变成一淳朴憨厚boy,所以我怀疑导演和摄影师都很偏爱他......希拉里斯万克,这是我看的第一部她出演的影片,出演时32岁,相当有熟女的风情,以至于我第一遍看以为玛德琳是一位类似蛇蝎美人的角色,后来看了书才知道角色其实才20出头,比男主巴奇布雷切特还要年轻,而角色本身也比“蛇蝎美人”更立体。
一刷的时候,只要有她在场,目光就无法从她身上离开,气场强大是一方面,但那种无关痛痒的残忍和不以为然的傲慢她都诠释得很到位。
希拉里赋予了玛德琳不一样的生命力,这样的玛德琳才值得巴奇又爱又恨、才有说服力,可以说她的演技和编剧的安排将原著的玛德琳升华了~已经把她主演的影片标记“想看”。
斯嘉丽约翰逊,寡姐的扮相和气质都很棒,虽然年纪轻轻(影片上映时才22岁)但是绝对风情万种,出场和浴室那一刻相当惊艳。
只是个人感觉在某些片段的表演力度不够,比如在李被杀之前和之后的几场戏,巴奇去找她,很明显感觉乔什沉浸在戏中但是斯嘉丽并不那么投入,没有接上对手的戏。
还有巴奇和玛德琳共度春宵之后撞见开车而来的凯,那几句台词说得十分勉强;电影的结尾,当巴奇出现幻觉而惊恐,在他对面的凯双眼无神地看着他,表现得仿佛毫不知情。
不得不说寡姐这次的表演就像某位网友评论:“演得像漂在水上的油。
”她和乔什的两场吻戏倒是能看出真情实感,只不过个人感觉体现了更多是巴奇的痛苦和纠葛而不是凯的。
米亚科施奈,绝对的女主角,像阴魂般笼罩着巴奇和凯的生活。
小说中对贝蒂的描写不多,主要通过和她有关的人的评价(负面评价居多),和巴奇如何被像阴魂般的她笼罩在心理痛苦之下来体现,给人毛骨悚然的感觉,像《蝴蝶梦》。
电影中有关贝蒂试镜的片段在小说中并无出现,但绝对是点睛之笔、揭露了她内心彷徨的一面 - 也许是演员哀怨的眼神给我的想象,我想贝蒂其实很清楚自己在做什么也知道自己混不进真正的好莱坞,但是她一边把眼泪咽下去(麻痹自己)一边安慰自己那种矛盾感在演员身上淋漓尽致。
她在说斯嘉丽奥哈拉的台词“我绝不要挨饿”的时候是否也在借表演表达自己呢?
菲奥娜肖(就是玛德琳的妈妈雷蒙娜,同时还是哈利波特的姨妈的演员):外形和气质都太恰当,丝毫没有演戏的痕迹。
电影最后让她饮枪自杀的结局比小说中让她无罪逃脱的结局更大快人心,但是使故事少了那种苍然萧索感。
对于小说的总结:之前读过雷蒙德钱德勒和劳伦斯布洛克的作品,虽然目前没有一部是完整读完的,但是《黑色大丽花》我只花了两天就读完了,而且挑出了很多觉得写得好很好的句子摘抄。
只能说我可能觉得埃尔罗伊的语言风格(用词、句式、描写)和讲故事的方式(框架结构、故事发展节奏)和我更投缘,他笔下的洛杉矶则不止一次地让我想到巨大的黑色漩涡和成群的乌鸦飞过灯红酒绿的街头,犹如添加了复古滤镜和揉杂了魔幻现实主义之后的《赛博朋克2077》。
最后回想一下,“凯瑟琳”真是众多作家和编剧偏爱的名字,并赋予她们多种多样的人格和无与伦比的风姿。
《呼啸山庄》——最敢爱敢恨的凯瑟琳(然而我看了3个版本的电影始终觉得无论是朱丽叶比诺什还是夏洛特莱利都差一口气);《永别了,武器》——以生命谱写爱情悲歌的凯瑟琳;《本能》——最蛇蝎美人的凯瑟琳;《吸血鬼日记》——最狡猾多变的凯瑟琳;《英国病人》——最令人怀念的凯瑟琳(感叹一句电影里的K姐太美);《黑色大丽花》——内心最柔软的凯瑟琳(小说的结局有种带着烟火气的宁静感,很喜欢)。
影片结局相比小说有些强差人意,但是画面和灯光都极美,也值得贴图留恋一下~(影片结局剧情:巴奇射杀了玛德琳之后失魂落魄地回到家中,在草地上看到伊丽莎白尸体的幻象,受到惊吓后慢慢看清现实。
此处灯光效果堪称绝妙!
)
最初回到家中,灯光是亮的,带有梦幻色彩
转头,突然看到草地上的被截断的尸体,看表情我感觉巴奇下一刻就要哭了乌鸦啄着尸体的情景有些可怕就不放出来了.....
巴奇感到像被针扎了一下,飞快转过头
巴奇想要揉眼睛,注意灯光已经开始慢慢变暗
灯光彻底变暗
巴奇重新回过头
尸体消失,证明刚才看到的幻觉
巴奇如梦初醒,从一场噩梦中暂时解脱,半张脸还停留在阴影里。
这一段寡姐的表情几乎一个样,看着很呆滞。
注意巴奇始终看着下方,没有对上凯瑟琳的目光
凯瑟琳伸手想要安慰巴奇,但是他不敢看她
最后重新抬头望着凯瑟琳,一切尽在不言中这时候回头看大丽花案件发生之前的巴奇和凯:
不得不感叹那时候真是好时光啊!
"That was the best time of my life."—— Dwight Bucky Blechert.
俄罗斯的版本确实不行,想听英语的声道,结果像看剧场版。
本片演员的口语很难听懂,再加上不知所云的中文字幕,说了些什么也不知道。
大失所望,据说还是北美票房排行第一名......本片大致上讲的是,好莱坞一女演员被杀,手段极其惨烈,两个曾是拳击手改行的警察为了追踪这一案件,其中一个被杀,另外一个最终找出真凶,并且得到了真爱。
电影的拍摄手法很有MTV的感觉,凡是女的都是美人一个,凡是男的都很有型,凡是神经质的人都很病态,但是看过了所有这些,还是掩盖不了内容的苍白。
这部片子是名声显赫,我一直想看,看了之后,却失望了。
一直到看完,我都没搞清楚详细的故事情节,最后看了别人的评论对影片才了解了一些!
《黑色大丽花》:仰望属于未来的经典2006-12-26 17:43:46 来自: 影中影 The Black Dahlia的评论 1引言(或是定位) 这是今年我看过的最扑朔迷离的电影,雾水满头,晕眩斥眼。
几次观看,仍有不少疑点;几番掂量,还是要把它列入未来的经典——也许不见容于当世,数年后必荣耀于影史。
这是因为,它的繁复走在了观影者的前面,必然要经过无数好事者搜肠刮肚地解析、辩驳、评定,才能显露真面目,释放大智慧。
布赖恩•德•帕尔玛用这样一部影片悟道成仙,惟“玛”首是瞻之辈如我者也借此片完成了对偶像由崇拜到仰望的转变。
闲言少叙,先来抛砖。
2关于影片的扑朔迷离的“他妈的”故事 讲述《黑色大丽花》的情节一定会吃力不讨好,这个改编自畅销小说的故事把原著中的铺垫几近省略,又在影片中故意隐藏了巨多细节,将几宗案件散乱铺陈、游移交叠,逼得观者如我直想抓狂。
如果谁写这个片子的影评却对情节略去不说,那一定是偷懒加蒙事。
还好,影评最重要的操守即是对电影情节的点到即止,那么在这里不妨略约说下我的肤浅的认知。
但无论如何,还是希望各位先看电影,以免失掉了独自“侦破”的乐趣。
影片设置了两个男主人公:布奇、李;三个女主人公:凯特、玛丽莲、伊丽莎白•肖特(即黑色大丽花),其中除了肖特外,两对男女互有暧昧迷离的情爱与仇恨纠葛。
布奇作为警界后进,通过在拳赛中故意输给李而获得了晋级成为李的搭档的机会,以及李的信任——当然这只是开头时布奇的想当然。
凯特是李的女友,两人之间的关系同样扑朔迷离,而凯特明显对布奇有很大的好感。
这对搭档接手了一宗连环奸杀案,这是影片中的第一案。
案犯是一个名叫纳什的家伙,已屡次狡猾地逃出警方的抓捕。
在一次埋伏纳什的行动中,李射杀了一名被监视的疑犯,理由是保护在他身旁有些心不在焉的布奇,布奇至此只有感激的份。
但这个瘦高白人并非纳什,而是另有其人。
埋伏现场的枪战刚刚结束,在街边不远处传来了一个妇人的号啕,肖特的尸体就在附近被发现。
这是影片中的第二案——黑色大丽花案,也是其中的主案。
在侦办大丽花案的过程中,布奇通过线索辗转找到了玛德莲,一个与大丽花十分相像的富家女。
两人在相互试探中竟而产生了情愫,事实上,这只是玛德莲稳住布奇的故意引诱而已。
而此时的李正为又一宗案件焦头烂额,即将出狱的一宗抢劫银行案的主犯鲍比•杜温让李和凯特陷入了惶恐之中,这是本片的第三案。
至此,影片中的三起案件全部引出,三者并没有在案情上产生交集,却在特殊的地点和时间,以及办案人李上两两重叠在一起。
扑朔迷离的气氛愈发浓郁。
影片的视角自始至终以布奇为主线,此时,李隐藏在镜头后的举动正一点一点地暴露出来,原来李才是这幕大戏的真实主角。
黑道上的博比•杜温与白道上的李相互勾结,博比负责走私、贩毒、抢劫银行,李负责消罪、灭口、摆平警界。
犯事的博比受到李的要挟,只好给李一笔钱(最后被布奇在凯特家的下水道中发现),并借机占有了博比的女人、曾经的妓女——凯特。
博比的提前出狱让李和凯特都感到恐慌。
李要先下手为强,之前在埋伏抓捕纳什(第一案)的现场射杀的那个瘦高白人,正是知晓李与博比阴谋的唯一证人(第三案),而李当时所谓的救布奇一命,不过是为他开枪杀人找到了充分的理由,布奇却不明所以地为李做了假证。
布奇越是觉得玛德莲的举止疑点重重,越是对她的媚惑无法抗拒。
而事实上,布奇与凯特也产生了真挚的感情,只是碍于对李的愧疚,无法把一切言明,于是只好在玛丽莲那里寻求解脱。
玛丽莲,这个蛇蝎般的女人是好莱坞富豪的宠女,也是一个标准的荡妇。
她的身世之复杂也许是她堕落的原因。
她的母亲拉默娜与她名义上的父亲艾米特的婚姻不过是艾米特贪图钱财、晋身好莱坞权贵的阶梯而已,情感因受骗而空虚的拉默娜终于和艾米特的合伙人、导演乔治私通奸情,并生下了玛丽莲。
直至玛丽莲长大成人,艾米特才从相貌上看出了其中的端倪,他要报复。
他先是借车祸使乔治毁容,然后又一拍即合般与玛丽莲产生了无法表述的暧昧之情,这一切让拉默娜彻底成了精神失常的疯婆子。
艾米特找来貌似玛丽莲的女演员肖特,也就是黑色大丽花。
他要用这种方式来刺激与惩罚疯婆子和乔治。
作为导演的乔治在一次又一次的试镜中渐渐对肖特产生了情欲,在女同性恋题材的色情片断中,肖特的眼神里有一种无以名状的忧愁,她是预感到了什么?
布奇在影像中一次又一次地揣度着。
而此时李已将纳什独自击毙,事实上,他与纳什之间同样有着不可告人的猫腻,从大丽花案中抽身而来的布奇怒不可遏,因为李的举动不仅有贪功的嫌疑,而且也阻断了布奇对纳什案的继续探查。
(此时第一案算是结案,说实话我也没弄清楚这段。
) 终于,疯婆子无法忍受艾米特和玛丽莲对于乔治和自己的戏弄,更受不了乔治的背叛,就在他想要强暴肖特的时候,举起了手中的棒球棒,可怜的肖特一命呜呼。
鲍比•杜温终于出狱了,李跟踪他来到一座大厦,与此同时,玛丽莲和乔治也同样跟踪着李。
原来,李通过布奇的火柴盒知晓了玛丽莲的地址、身份,便提前一步找到艾米特和玛丽莲,威胁要钱并占有了玛丽莲,真是个不折不扣的人渣,好在玛丽莲也不是什么好鸟。
布奇也赶到了大厦,结局是李杀死了鲍比,玛丽莲杀死了李,李与乔治同归于尽。
布奇找到玛丽莲,揭穿真相,并一枪将她射穿。
布奇回到凯特身边,在这个曾经的妓女身上终于找到了安宁。
3关于影片的迷人的技巧 终于可以不去管那些劳什子情节了,让我们在德•帕尔玛的影像世界里放肆一下。
首先,这种着实考验观者耐性的、将所有细节隐藏在影像之后的做法,在看懂影片后会让人大呼过瘾。
布奇作为台面上的主角,起着牵引剧情的作用,但真相的发展脉络却隐藏在不为观者所见的李的行动上,这种故意设置的障碍给观影增加了难度,也增填了乐趣。
再有,影片中戏中戏的设置巧妙、聪明让人赞叹。
与其说是戏中戏,不如说是影中影,因为几个片断更像是影像而非戏剧,但这种处理对于观者更好地理解大丽花案提供了感同身受、真实可信的不二之选。
还要说说德•帕尔玛的镜头。
这部影片的运镜可以用隐忍来形容,非常的淡定,有时甚至会让你觉得这怎么能叫惊悚片,但在平静中运行的张力却给观者以强烈的吸引。
几处典型的象征性镜头也很到位,比如叨啄尸体的乌鸦,虽然用意鲜明却不唐突。
影片数度出现让人不适的惊恐镜头,如被断成两截的裸尸、用刀划破的嘴角,都是挑战视觉极限的镜头,但在德•帕尔玛简洁、细致的画面里,观者的不适会被光影、色彩、运动所共同营造的氛围化解,形成一种冷静的诗意,淡定却冻彻内心。
至于两个案件交汇时运用的长镜头,更是娴熟大气,跳脱了炫技的无聊,很好地表现了世事中偶然与必然的微妙关系。
舒缓悠扬的配乐恰如其分地诠释了影片的意旨,马克•艾沙姆的音乐在若有似无之间给影片以巨大的力量,不哗众取宠,也不故作深沉,精干异常。
这一切都是经典的必然。
4关于影片表演的简略看法 乔什•哈奈特从未献上过如此精湛的表演,《珍珠港》《罪恶之城》《禁欲40天》时的他不过是个略有偶像气质的毛头小子,但在此片中,他将布奇由混沌到清醒的生活状态完美地展示出来,而且在结尾处完成了可信的对于人物内心的救赎。
阿伦•艾克哈特是影片隐藏在暗处的灵魂人物,阿伦的表演让李这个表面中正果敢、内心贪婪险恶的人有了十成的可信性,单此一点就值得赞赏。
相较于斯嘉丽•约翰逊、希拉里•斯万克这两个大牌,米娅•科什纳饰演的黑色大丽花肖特更让人激赏。
虽然只是出现在几段影中影当中,但每一次情绪的转变都让观者为之震撼,也许是黑白质感的表达力更凸现了人物的魅力。
当然,约翰逊、斯万克也都很好地完成了人物的刻画,只是相较于她们的名气和才气,会觉得这只是理所当然。
5总结(或是展望) 对于德•帕尔玛的喜爱实在是无需赘述了,他的所有的片子都是我的钟爱。
到了这一部,我看到了他的蜕变。
以前,无论是玩暴力,还是玩悬念,帕尔玛都是个中高手,甚至形成了独特的“帕”氏风格。
但这部改编自畅销书的影片达到了表达与表现的平衡,将故事和叙事方式、手段很好地融合在一起,使之有了一种帕氏影片中鲜见的韵味和张力,并具备了成为日后经典的可能。
诚然,会有太多的人认为这是一部繁复的、做作的、虚妄的、甚至是倒退的影片,但我更坚信这是对经典解读的初始阶段,一切,会在厘清表面的纠缠后回复它本该出现的位置,至少在此刻,我对此深信不疑。
6无奈也无用的抱怨 怎么说,没得说。
虽然我是等到影片下画数月后,等到创佳出了1区简9才买来观看的,但碟片中令人发指的中文翻译仍然出乎我的意料。
别的片子也就罢了,这样一个需要靠对白、旁白来理解内容的影片,大段的漏译、错译对我这样英语够烂的人不啻是下了闭门羹。
可怜我拿着英语字典逐字逐句地想要弄明白几个关键处的寒酸样,一会发誓一定要学好英语,一会咬牙切齿骂碟商缺少盗亦有道的精神,最后却只好妥协,妄想老天见怜再等个3区港版,抑或1区何时出新版再洗,中国影迷之不易可见一斑。
不说了,好电影不会湮灭,无论怎样的挫折、诋毁,总会有绽放光彩的时候。
由于这部电影以真实事件为依据、以小说故事为蓝本而拍成的,因此出现了很多与实际情况不兼容的情形,在此表示理解。
本片最大的亮点无疑就是“乱”。
多条故事线索并行足够让不擅长线性思考的观众们为之抓狂。
看此类电影也是有技巧的,如同解题。
现在需要理出一条主线,也就是黑色大丽花案件的本身。
少女Short死于谋杀。
核心问题:她是被谁杀死的?
这个答案无法直接得出,需要积累证据。
通过她认识的人获得证词,依次得到了拍色情电影、勾搭上女2(忘了名字了先这么叫)及家人、以及中间一堆乱七八糟事提供证据证实推测。
最终找到了犯罪地点和凶手——色情片外景地,河边的几个木房和女2的母亲,一个挣扎的吸毒者。
主线OK。
那么我们来看接下来的几条副线,也就是穿插进来的乱七八糟东西,依次是:女2家族隐情,以及来自最好的朋友的谎言(其实就这么点)。
先讨论这户有钱人的发家史:女2父亲靠投资建筑影视城发家,认识了母亲目的是为了钱;而且搞的是豆腐渣工程,这样才能多赚钱;母亲生活在挣扎之中,和家中的佣人偷情是其唯一的乐趣所在。
出于嫉妒父亲将一份危险性很高的工作交给这位佣人,发生事故导致其毁容。
后来该佣人在拍摄色情片的地点和Short姑娘勾搭上,被女2母亲撞见。
两人联手杀死了少女。
关于好友的谎言:这里实在太复杂,真心没太看懂。
但是能明确的一点就是男2是被那位佣人和女2联手杀死的。
女1算是被男2解救的人?
所以选择了在一起。
但是前提是还一屁股债,为此男2不惜去抢银行或者其他犯罪,包括开头时杀死那两个人。
最后勾搭上了女2,出于某些原因(也许是某些事情败露),最终被杀死。
大体上捋出这3条线故事就瞬间明朗了。
这时我们不得不注意这部电影想反映什么了。
40年代的美国,是富裕和金钱的代名词,借二战的机会发家,社会繁荣空前。
纸醉金迷的上流社会,只需为怎么“玩”的问题而烦恼。
歌舞升平已被厌倦,人们追求感官刺激来弥补空虚的心。
上流社会有权草菅人命,目的只是为了娱乐,媒体都是他们家开的:“名流贵妇自杀身亡”的报导,通讯写了的很多,却一句也没有说出事情的真相。
女2的追求在我们看来多少有些不可思议:“我有幸见到一个和我长相如此相似的人,很想体会一下和她做爱是什么感觉呢。
”这个年代当然无奇不有,但换做60年前确定你头脑不会有种炸开的感觉吗?
不错,这部片子想说的正是繁荣富裕的美国,究竟暗藏着什么畸态。
穷人是富人的玩具,荧幕是少女的杀手。
整日寻欢作乐夜夜笙歌,“穷”的只剩钱了,也许正适合形容当时美国的上流社会。
杀人对他们而言,只是一个“恶意的玩笑”。
影片的最后的结局,我觉得是本片的败笔了。
男主杀了女2,和女1好上了以后居然完了……但从另一个角度来讲,女2最终获得了惩罚,大概是本片最后的良知了吧……
我第一次有这种强烈的感觉,就是字母决定了观影者对这个部影片的感觉!
本人自我感觉英文还可以啊,可是在这部片子里,我甚至怀疑主角说的是不是英文中的方言。
最糟糕的是下载版本的字幕翻译,看样子也比我好不了哪儿去,整个一混沌!
太糟糕了,本来就是带点悬疑的扑朔迷离的剧情,被字幕搞成了彻底云山雾罩,什么都没看明白也许因为没看懂的原因就给影片打2星有点偏颇,但我就是没看懂么……希望有机会给它正名。
我想四十年代的美国和现在的中国可能有那么一点点像,都有黑心房地产商,都有娱乐圈的罪恶黑幕。
那个年代的某些房地产商用烂木头造房子,而中国的某些房地产商现在则用毛竹代替钢筋造房子。
那个年代的美国娱乐圈里有“黑色大丽花”,我们这个年代的中国娱乐圈里有张钰。
呃,这个对比好像不太好。
中国娱乐圈里肯定有更像“黑色大丽花”的女孩儿……好像有点儿扯远了,说回电影《黑色大丽花》。
我现在心目中的经典电影的标准只有一条,那就是这部电影的导演制造的气氛一定要靠谱儿。
气氛就是功力,气氛就是一切。
而《黑色大丽花》的气氛让我着迷,那是空虚的气氛,糜烂的气氛,原罪的气氛……估计这部电影的主题之一就是财富的原罪问题。
巨大的财富背后必有巨大的原罪?
没有那时的原罪就没有今天的“快乐胖人国”?
中国现在的某些富翁的原罪会创造出怎样的未来?
这个问题太大了,不去探讨了,也探讨不明白。
还是说说本片的另一个主题吧,那就是背叛,这是人性的原罪。
我对以“背叛”为主题的电影有着莫名的迷恋,当然,前提是这部电影的气氛一定要靠谱儿。
为什么我这么迷恋“背叛”这一主题?
是因为我现在的生活太过平淡无奇,我内心邪恶的那一面还无从施展?
还是因为我是一个“人生模仿艺术”理论的蹩脚信徒?
最后再说说我的一个疑惑,本片的结局让我产生这样一种错觉:这一切的一切,是不是只是一个恋尸癖者的呓语?
感觉很多人看不懂,我也是。
剧情还是挺跳脱的,不是很连贯,需要用发展的眼光来看这部电影。
就是自己把中间省略的剧情补充完整,然后知道结局之后再来看就会清晰一些。
第一次看的话应该都是云里雾里。
因为知道这个著名的案件,就非常担心斯嘉丽饰演的是大丽花,想到这么漂亮的人要被杀害就很痛心,但是看到一半就发现自己多虑了。
斯嘉丽饰演的角色凯原先是一个交际花,跟着一个抢劫银行的大混混,后来做了李的线人,跟李合伙把混混的钱吞了,并且把他送到监狱去。
后来混混快出狱了,李怕被报复就疯狂找机会想要把黑色大丽花这个案件嫁祸给混混那批人,(应该吧?
),这就是李为什么这么执着黑色大丽花的案子。
后来李掌握了富豪家爸爸和女儿乱伦的秘密,就去威胁富豪和她女儿,结果反而被富豪家的太太伙同她的情夫给灭口了。
情夫也死了,还好死不死脸砸到喷泉成为无名氏。
案件又陷入僵局。
后来巴基(李在警局的搭档,也是好朋友)和凯在一起之后,无意间发现了李藏起来的赃款,再偶然发现案件发生地,结合起来才发现了事件的真相。
巴基在整个故事中更像是个讲述者,有一种身在局中但是什么都跟他无关的感觉。
最后结局他发现真相后也不是第一时间揭发富豪,而是自己跑去他们家,差点还以为他要被富豪家的太太杀死了,结果太太是自杀。
报纸上也被包装成被他人杀害,就......资本的力量?
案件在这里面倒不是主要的,更像是一个催化剂,只是因为这个案件备受关注,所以选择了这个案件的感觉。
《黑色大丽花》这部电影,我等了有好一阵子了。
导演布莱恩·德帕尔玛。
大凡看过这位老兄执导的《情枭的黎明》,都不会忘记在其中阿尔·帕西诺曾以暗哑嗓音说出江湖的真理——情义杀人比子弹更快。
而斯嘉丽·约翰逊和希拉里·斯旺克都是气质复杂的女星,她们同时出现在一部黑色电影里,叫人不期待都不行。
电影改编自1947年一个真实案件。
被害者生前寂寂无名,但死后却成为美国凶杀史上最诡异的一具女尸。
她被腰斩,身体截然分为两段,内脏掏空,腹腔被冲洗干净。
这些倒还寻常,恐怖的在于,她两侧嘴角均被割裂,于是面孔不由自主地呈现笑容。
我不得不承认,当镜头突然扫向她的头部,而此时恰有黑鸟扑翼,飞临尸身停留,我着实被惊悚了一下。
不过《黑色大丽花》并非推理片,所以完全用不着指望在其中看到希区柯克式的缜密逻辑。
相反,故事开始得十分平淡,先从一对警察拍档的结识说起,他们都是退役拳手,金发的是李,棕发的是巴奇。
1947年的洛杉叽,那时节丽塔·海华斯的风情尚在盛行,天使之城基调如同陈年相片有点老旧,有点昏黄。
凯·雷克[斯嘉丽·约翰逊饰]是李的情人,金发璀璨、红唇娇艳的尤物,真是罕见,她甚至拿到历史学硕士学位。
巴奇同这两人一起度过了一生中最美好的时光。
但这段关系潜伏危机因为凯和巴奇终于相爱。
不久,一具女尸在荒地上被发现,由于她一头黑发,此案被命名为黑色大丽花。
追凶过程波澜诡谲,李也遇害,从高楼跌堕而下,落在金字塔型喷泉上,死状惨不忍睹。
而巴奇甚至在女同性恋酒吧中发现一名酷似死者的女子——玛德琳[希拉里·斯旺克饰],好莱坞建筑大亨的女儿。
死者贝蒂是一个做着明星梦的女孩。
她全部的时间都用于试镜和在好莱坞大道上闲逛,对着镜头和陌生人展示她糟糕的演技和讨好的笑容。
但她模仿斯嘉丽·奥哈拉的那一段著名台词却不失为对其命运的一个隐喻——就算让我去骗,去蒙,去偷,我再也不会挨饿了。
的确,她可以去演一部女同性恋题材的淫秽电影,并最终因此离奇丧命。
她再也不会挨饿了。
任何想要在《黑色大丽花》中寻找好人的尝试都是徒劳。
人人与恶并肩同行——出卖、背叛、敲诈、通奸、毁容、恋尸,也许还有乱伦。
电影没有给出正义,只告诉我们一些真相。
但尼采一早断言,真相有毒。
所以观片之后若是出现短暂的不适,那可太正常了。
黑色电影的魅力难道不正在于观众喜欢自己给自己找不痛快?
我记得我看过最好的黑色电影,《唐人街》。
里面有气质哀艳的费·唐娜薇,还有三十年前的杰克·尼科尔森,后者那时还没演过《闪灵》和《飞越疯人院》,更不是《无间行者》里面那个过分抢戏的黑道大佬。
他就只不过是一个无能为力的私家侦探,在唐人街灯火闪烁的暗夜里,眼睁睁看着同自己有过一夜情的女人被爆了头。
而他所能做的,亦不过是forget it——算了。
说真的,有些时候黑暗太庞大,我们无法与之对垒。
生活破碎了,也只能靠一条胶带贴着。
我们不得不祭起自己内心的黑暗,与外界的黑暗抗衡,而我们甚至说不好这是一次逃避还是一场战争。
1947年,世界刚刚从二战的创伤中苏醒,人心好比是惊弓之鸟,浮躁动荡,好莱坞纸醉金迷同时上演着腐坏与繁华。
同年,黑色大丽花案发,用其香艳及其诡异给出警示。
仍然是这一年,犹太诗人策兰发表了他著名的《死亡赋格》——清晨的黑牛奶我们傍晚喝/我们中午早上喝我们夜里喝/我们喝呀喝策兰说,死亡是来自德国的大师,我猜它的名字叫黑。
2006-12-8
蛮精彩的片子!
但是觉得Scarlett the kate演得很一般,除了两个男主角不错之外,感觉scarlett the kate整个一个花瓶Mia Kirshner蛮catchy的!
Mia Kirshner就是那个在24里面的女杀手。
好电影不会湮灭,无论怎样的挫折、诋毁,总会有绽放光彩的时候。
线索众多,人物庞杂,事件交叉,节奏冗长,语言一般。
忠于原著。
盘是别人的
没有原著的精髓,比较起来还是有差距的
无聊死
我看完了 不过我们家大部分人都睡着了
那会才几岁啊Sjo就演御姐了~
整个故事明明不差 拍出来却是一个字~~~ “乱”o(╯□╰)o
在悬疑片里算是比较引人入胜的新颖,虽然铺陈稍有点乱,但以故事与逻辑取胜的信心很足呢
小时候看的。。那个时候觉得这片里的大姐姐们好漂亮啊,然后还有啪啪啪,就点开看了。。。蛤蛤蛤蛤。现在才发现原来那个漂亮的大姐姐是汤包啊!哈哈哈
不错
高潮出现有点晚。
不知道是不是恐怖片史上最垃圾的一部,至少是我看过的恐怖片中最垃圾的一部。
挺不错...
值得一看,仿古仿得很是那么回事。我爱斯嘉丽约翰逊,她很美。
http://www.66ys.cc/bd/20130301/24912.htm
『洛城机密』的高素质~~~~
t72102c5a9 演员都挺不错,扑朔迷离得也不矫作,结尾部分简直可当诡魅骇人了。前面的线索还是有些乱。穿插的关于黑色大丽花的影像让我觉得有些寥寥,也不知道是因为什么,加一星。
斯嘉丽!最爱
全片不断地上床,无魅力可言
ms翻拍和有本
我接受不了这个画面