小丑回魂

抱着恐怖片心态看，发现社会话题惊悚片。

校园霸凌团体VS霸凌者。

直面恐惧，战胜恐惧---bill每个人的恐惧来源不一样，有关心的母亲带来的怕生病怕各种病毒细菌感染。

有失去弟弟自责，无法走出事情，一直寻找。

有变态父亲的控制，恋女，恶心，强迫，猥亵。

有凶狠父亲的暴力统治，血腥直接。

有单相思而无法得到的懵懂，外貌肥胖的自卑。

有从众人云亦云的路人。

有碎嘴的开恶意玩笑的路人。

有因就有果，还有不敢杀羊的黑人，羊是白色的。

小丑带着恐惧，恶心，心灵恐吓，只有不恐惧的时候，才会回归真实。

谁又没有怕的东西呢？

想打四点五 但我不会打四，就打五吧我爱燥热的OldDerry我爱LosersClub爱他们生机盎然的童年爱他们的纯真爱bill的坚韧与担当爱Ritchie的义气与嘴炮爱Eddie的心底里的善良与可爱 爱Beverly 与她年龄不相称的成熟 爱Stan的温吞与埋藏心底的勇气 爱小胖的专情 爱小黑的努力去打破偏见我爱他们犹犹豫豫的望着悬崖跟随Beverly 一跃而下，我爱“君之红发宛如冬日烈火，柳树在这里燃烧，亦为我心焚炼之地”，爱beve和bill在湖中相视而望，我爱Reddie。

爱将s改为v的lover，爱刻于每个人掌心上的伤疤。

爱他们集合在一起的勇气。

爱现实中不会出现的友谊，爱薄荷芬JDG苏菲在最不设防的童年遇见彼此并贡献出袒露内心的纯粹表演。

那个燥热的老德里触及了我心灵的最感性的部分，校园暴力 种族歧视 阴暗的下水道 肮脏的性侵 噬人恐惧的小丑在他们面前一点都微不足道。

当他们能战胜那些恐惧时，就有一束最亮的光照向了德里。

刚刚和朋友一起看过这个电影。

确实挺吓人，让我忽视了房间壁纸上画的鬼影和沙发上的陈年精斑......而贯穿整个影片的中心，也就是小丑的食物：恐惧。

仔细观察可以发现，孩子们的恐惧都来源于自己的父母。

影片中的父母多为极端，但同样影射现实中父母的行为。

忽视孩子的感受，给予过量的保护，精神极肉体的虐待，将自身的情绪传染给孩子，还有针对儿童的犯罪。

小丑变化出的每一个怪物都会左右抖动着前进然后靠近孩子，让我想到一个场景，一个家长拿着玩具，左右晃动着送到孩子手中。

我想这大概就是这部电影的逻辑所在。

这并不单纯是一部恐怖片，如果它想表达一些东西，我觉得可以给四颗星。

#有原著情节剧透听说这部电影要上映是一个月前看到预告片，儿童团体，小丑，斯蒂芬金几个关键词和预告片都非常吸引人，于是去找出了意料之外非常非常长的原著读了，然后在上映的第一天就去看了电影，简单说一下电影跟原著比较大的几个不同点。

原著开头非常吸引人，首先描写了几个发生在从前与现在的惨案，出去玩耍的小男孩被什么东西扯断了胳膊，不幸惨死。

高调的同性恋情侣被居民迫害，儿童不断失踪。

这一切都发生在一个叫做德里的小地方。

紧接着剧情一转，作者描述了六个成年人的生活，他们外貌个性截然不同，却都在各自选择的领域里出类拔萃，声名远播，意料之外的顺风顺水。

然而他们光鲜亮丽的表象下都隐藏着一些隐隐的令人不安的东西，记忆模糊的童年时光像挥之不去的巨大磁石，塑造了他们的个性与待人接物的方式，造成他们某些怪异的表现。

他们才华出众，运气绝佳，表面上生活幸福，位居高位，但是他们最亲密的伴侣与朋友依然观察到了他们个性中的缺陷，他们最恐惧的梦魇，他们全部没有孩子的事实，与他们似乎永远无法放下的过去。

事情还是发生了，在一通神秘电话之后，六人其中的一个毫无预兆地在浴室自杀，留下留言“它”，其他五个人疯了一般抛下现在的生活开始往一个地方赶去：他们儿时居住的镇子，德里。

他们为什么会这样？

他们小时候到底发生过什么？

原著采用了倒叙的方式讲述，让主人公们在回到故乡见到朋友的过程中一点一点回忆起神秘般被忘记的的过去。

而电影按顺序讲述了他们小时候的故事，可想而知，故事还没有结束，成人组的故事应该会在下一部电影中登上荧幕。

我是和一个非常喜欢看惊悚片恐怖片的朋友一起去看这部的，之前我们也一起去看过几次电影，无论是商业片还是文艺片，她看完都没什么反应，只有这次她全程捂嘴，结束之后激动地讨论剧情，由衷地说了好多次“好看！

”。

电影结束后屏幕上打出了“第一章”的字样，朋友十分激动，表示迫切想看第二部。

我个人不太爱看恐怖片，我想能满足我阅片无数的朋友，电影首先在惊悚可怖这个点上做的很到位。

既有利用门上的倒影吓人这种心理上感到惊悚的桥段，也有层层叠叠的血盆大口这种让人生理上觉得不适的镜头，我们坐在电影院前排，环绕立体声的音效使气氛更加恐怖，有几个镜头非常震撼，比如所有尸体漂浮在空中那个场面，比如小丑从柜子里爬出来的镜头，让人感受不到这是部成本不高的影片。

跟书里一样，电影把几个主人公遭遇小丑时会看到的恐怖的东西轮流拍了出来，（要知道书之所以这么长就是作者把一共七个主人公的经历几乎用同样的笔墨全讲了一遍……）在两三个人之后大家就有了心理准备，眼看着又要开始吓人了，影院里有人情不自禁地喊No，不禁失笑。

有一点很好的是在恐怖场面中导演加入了一些书里没有的搞笑镜头，比如比利和理查想逃走时发现眼前有三道门，分别写着“不可怕”，“可怕”和“超可怕”（记不清了），两人一致选择打开“不可怕”那扇门，发现里面是个只剩一半的尖叫的女尸……“它”能变成人潜意识里最恐惧的样子，跟书里不太一样的是，电影里把很多主人公最害怕的东西都改变了。

比如理查在书里害怕一次在电影院里看过的电影中的狼人，在电影里取消了看电影这个情节，于是理查看到的东西变成了他自己死去的样子。

斯坦在书里害怕传闻中听到的，掉进储水塔里死去的人，在电影里变成了害怕父亲书房里一幅诡异的女人画像。

这些改编我觉得都很合适，诡异的画像这样的设置每个人都能有同感，而且改编了也不会对情节有很大影响。

不过有一个改变比较大，黑人迈克的心理阴影变成了在火灾中死亡的父母，而书里面则是襁褓时袭击过他的大鸟，这个改编不知道会不会改变之后的情节，毕竟父母双亡的迈克个性可能也会有些改变，书里面的迈克是唯一一个没有离开德里的人，后来做了图书馆馆长。

而电影里肌肉发达的样子有点难以和图书馆连起来……电影有一点改编我不太满意，那就是主人公团体前期对小丑的对抗基本被削弱为零。

电影里面，孩子们第一次面对小丑时基本都是靠运气逃走的，比如旁边突然出来了一个路人，或者找到阳光，关上房门，然后就没事了，显得小丑的能力很弱，仿佛只是想吓唬他们。

在小高潮，大家去小丑大本营找它的时候也是毫无计划，冒冒失失地就去了，去了之后还犯恐怖片里的常见错误，分散行动，看得人又急又气。

实际上，在书里面孩子们是靠着拼命逃跑，自己的意志和一些武器击退“它”的，比如艾迪的哮喘喷雾，面对麻风病人小丑时他发现喷雾可以阻止小丑行动。

比如斯坦利的鸟类图鉴，在小丑变身怪鸟的时候，斯坦利高喊着“我知道你不是真实存在的”和鸟类的名字阻挡了小丑。

在主人公们去鬼屋找小丑的时候，他们是抱着杀掉他的心思去的，因此他们精心准备了银子做的子弹，而且全员进入了屋子，最终团结起来击伤了小丑。

孩子们准备的武器实际上杀伤力并不大，但是却能击退小丑，正说明了小丑本身靠着人心中的恐惧与黑暗行动，而坚信，勇气和孩子们的纯洁心灵使得微小的工具也能发挥巨大力量，更为了之后他们凭借心灵的对抗彻底打败小丑做了铺垫。

电影可能觉得这些支线太杂乱而全部砍掉了，中途为了营造团体从分裂到团结的转变也做得极端了一些，最后大战时对小丑的攻击也基本都是物理性的。

这让我不禁猜测电影是不是打算砍掉心灵对抗这个角度，让下一部电影也彻底用物理攻击和大家的团结打败小丑呢。

恐怖之外的部分，孩子们的校园生活也看得很开心。

角色选的太好了，几个小主人公各具特色，比利和贝弗莉的小演员长的实在是太好看了！

艾迪和理查也很抢眼，原著里多数的笑点都来自于理查的嘴炮，电影里没怎么强调，把笑点更多的放在了少男少女成长的烦恼上，大家一起戏水的画面太美好了，我已经开始希望下一部电影这些小演员还能再回来客串了……反派亨利的演员和我想象中的样子简直一模一样！

他的爸爸是警察这点也是电影的改编。

亨利结尾处不明不白的消失让我朋友觉得是影片的一处败笔，如果最后能来个彩蛋说一下他其实没有死什么的就好了。

关于贝弗莉影片改编了不少，买卫生用品和跟药剂师调情呈现出了一个更成熟的形象。

她被抓走那段完全是书里比利将来的妻子的遭遇，不知道下一部还会不会完全再把这个情节演一遍。

本的一吻就把她唤醒了是不是暗示他们两个像原著里才是真爱呢？

我估计只看过这部电影的观众基本都会支持比利和贝弗莉的感情线，不知道是不是编剧有意为之想更改感情走向。

其他一些细节，比如为了表现出他们的分裂状态，让比利和贝弗莉之外的少年都显得不够有勇气。

或者为了突出比利主人公的形象，把本属于其他人的一些台词举动挪到了比利身上，也是有点遗憾的地方。

但是总体来说，电影对原作的改编基本都可以接受，成为了一个更完整，更商业化，对观众门槛更低的电影，希望看完电影感到感兴趣的观众可以去看原著就好了。

『它』就是今年新版《小丑回魂》，英文片名就一个词：It北美票房高达3.26亿美元。

什么概念？

比《速度与激情8》多了整整一个亿，差不多是《加勒比海盗5》和《金刚：骷髅岛》两部票房之和。

而且作为一部R级电影，13岁以下的小盆友是不能看的。

要达到那么高的票房只能说明一件事：成年观众在一遍遍刷这部恐怖片。

那究竟“它”好在哪里呢？

关灯特约，请勿转载文/（瑟瑟发抖的）一冰恐怖片一定要关灯拆年初在国外电影院里泡着，当时就被《小丑回魂》的预告惊到了。

有时候喜欢上一部电影只需要一个镜头。

这个名叫Pennywise的小丑在红气球后鬼魅一笑，阴森中又有种说不出的魅力。

火速去搜了一下扮演者比尔·斯卡斯加德（人称“四妹”），本尊相当帅呢！

后来在柯南秀上看到四妹的采访，一秒钟变脸魔性笑容也是没say了。

《小丑回魂》一开场，就直接抓住观众的心。

一个小男孩在雨中玩纸船，他追着小船来到下水道口。

阴影里一双眼睛在等着他，正是Pennywise。

我喜欢这种开门见山的感觉，坏蛋一点儿也不磨叽。

这个下水道的环境设计既交代了Pennywise经常出没的地点，也为影片潮湿阴冷的气质定下基地。

男孩伸手去接纸船，突然——

艾玛！

——我哗从凳子上弹起来，旁边一个中东胡子男也哆哆嗦嗦地跟我一道走到厅外默默卷了根烟，压压惊……

看恐怖片就像吃辣，越辣越想吃，越恐怖越想看。

我是硬着头皮眯着眼睛也要看完的_(:з」∠)_

前面那个一开场就便当的黄雨衣男孩是主角Billy的弟弟。

Billy为弟弟的失踪感到非常自责，但是他发现父母竟然都很快从悲痛中恢复过来了，一点也不想找到弟弟……

他召集小伙伴和他一起去找弟弟。

因为他们在学校都不怎么受待见，所以有着人送外号“卢瑟俱乐部（loser club）”。

同时小镇上还有一些孩子也失踪了，然而大人们似乎都莫不关心。

这正引出了本片除恐怖元素之外所要表达的重要主题：糟糕的父母才是孩子们最大的阴影。

片中每个孩子都经历着各自家庭的不幸，比如卢瑟俱乐部里唯一的妹子Beverly。

她父亲是个变态的恋童癖，经常对她做出过分亲昵的举动。

在调查失踪案的过程中，其他小伙伴们也纷纷遭遇了噩梦。

Mike的双亲在一场大火中离世，他看到无数双烧焦的手伸出门缝呼救；

Ben前脚刚读到小镇历史里有个男孩头被炸飞，后脚就在楼梯间里遇到了他；

体质虚弱成天吃药的Eddie回家路上碰到了一个脸都歪了的麻风病人；

你害怕什么，就会遇见什么。

最终这些令人恐怖的幻觉都是小丑Pennywise在捣鬼。

之所以选小丑作为“魔鬼”的实体，还得从小说原作者斯蒂芬·金小时候说起……

金童年时坐了一次飞机还是头等舱哦，隔壁坐的正好是麦jīn当gǒng劳mén叔叔。

他有一搭没一搭地告诉金自己要去伦敦参加麦当劳开业。

十几小时的飞行时间把幼年斯蒂芬·金吓得够呛，后来他就创作出了《小丑回魂》的原著小说。

我小的时候也常感到麦当劳门口那个怪蜀黍很恐怖，所以是一直团结在肯德基上校和奇奇身边长大的。

（暴露年龄）

小丑恐惧Coulrophobia是一种国际化的、真实存在的心理问题。

主要是因为小丑一种是极度拟人而又非人的状态，大脑会对这种事物难以归类而感到困惑，进而发展成极度的不适。

1990年版《小丑回魂》本来以“杀人小丑”为主题的文学作品已经数不胜数，在美国发生了肥胖小丑杀人案之后，更是将这个形象深入人心。

臭名昭著的John Wayne Gacy对至少33名14岁至21岁的男性进行了性侵犯和谋杀可以说“杀人小丑”已经成为美国流行文化的一部分，光听名字就阵阵寒意。

希斯莱杰扮演的Joker你肯定认识小丑Pennywise是超自然的生物，每隔27年就会卷土重来。

它以儿童的恐惧为食，幻化成你最惧怕的模样，让你无处可逃。

伴随着小丑一起出现的，还有漂浮的红气球。

红气球是非常重要的道具，它是小丑的信使，每当小丑企图以主角们的恐惧为食时，红气球总是先一步来到。

它也是重要的调度工具，用来在场景间实现切换。

Ben原本在图书馆里看书，他发现了小丑杀人的秘密。

一个反打，Ben背后缓缓飘出一只红气球——

他跟随着气球前进，走入了小丑设计的陷阱。

一只毫无威胁的红气球经过了这样的处理，就变成了魔鬼的邀请函。

再看《小丑回魂》的海报，前景处于弱势的孩子似乎被这只漂浮的红气球吸引。

所以《小丑回魂》之所以能引起观众的共鸣，就是它唤起了很多成年人的童年记忆。

尤其是在孤单敏感的青少年时期，正因为家长的缺失，导致了『它』可以趁虚而入。

与传统恐怖片不同，《小丑回魂》没有把全部功力用在营造恐怖上，反而抽出很多力气来表现主角们的成长，如何克服恐惧战胜恶魔。

尤其是Beverly这条线拍得尤为精妙。

上面提到，她一直活在父亲的性骚扰之下。

月经初潮让她从女孩进步为女人，也加深了她对性的恐惧。

像去超市买卫生巾，这种感觉小女生都懂。

一天她在厕所里听到了奇怪的声音，似乎是从水斗的漏水孔里传来的。

镜头从水孔内向她拍摄，仿佛是来自Pennywise的偷窥。

她拿来一把卷尺，要测一测水斗的深度。

这个动作象征了她的好奇心，不言而喻。

卷尺拔出后，上面粘连着一缕带血的毛发。

突然间，鲜血喷涌而出，象征着月经来潮。

这一幕像极了《魔女嘉莉》，出血这样强烈的视象使得女孩天生对性成熟怀有恐惧。

下水道、毛发、鲜血，描绘了女性此刻混乱的阴部状况。

但是通过和卢瑟俱乐部成员的交往，Beverly渐渐意识到性吸引也可以是美好的事物。

在湖边和男生们一起跳水的戏拍得青春洋溢，感觉画面上的青草气息扑面而来。

当她再次面对恶父的侵犯时，勇敢地将他击倒。

由于是R级片，电影里多数小演员都不能看自己拍的电影。

但是他们的演技绝对碾压国内那些流量小鲜肉。

比如戴眼镜的小男孩Richie，在一场小丑追杀的戏里，他的表演很有层次。

棺材里突然跳出小丑，被吓一跳的Richie第一反应是立马往后退，这符合人类的条件反射。

接一个近景，Richie的嘴巴微张着，给人一种忘了合上的感觉。

他的眼睛瞪得很大，增加了惊讶和害怕。

当小丑扑向他，Richie才边尖叫边撒丫子逃跑。

恐怖的情绪是靠身体和表情的联动支撑的，所以整套表演里导演都没有给面部特写。

这是Richie遭遇小丑的第一场戏，拍摄前导演故意没有让两名演员打过照面。

小丑的演员比尔·斯卡斯加德说，两人第一次对戏时Richie被吓得涕泪横飞，他甚至担心会对小孩造成什么心理阴影……

结果等导演喊Cut以后，小四眼特别淡定地对比尔说：“哇，大兄弟，你演的贼棒。

”眼尖的童鞋可能已经看出来了，这小演员不就是《怪奇物语》里的Mike吗？

说到《怪奇物语》，这两部戏真的有太多相似的元素了。

除了有同一个小演员，两者都是关于一群小镇孩子对抗邪恶超自然力量的故事。

小伙伴们就连骑车和用对讲机的样子都是一模一样。

喜欢《怪奇物语》的话一定要去看看《小丑回魂》，一边看一边有种大家来找茬的乐趣。

好吧扯远了……卢瑟俱乐部除了一直在躲避小丑，还要躲避学校里高年级的不良少年Henry。

Henry是霸凌者，他残酷得好像没有正常人的情感。

他嘲笑小胖墩Ben的肚腩，就要拿刀在上面刻自己的名字H。

同样是制造恐惧填补自己的空虚，小丑是想象中的恐惧，而Henry仿佛是小丑在现实中的具象。

卢瑟俱乐部决定不再忍受Henry的霸凌，他们捡起河岸上的岩石扔向霸凌者。

Henry和他的同伙寡不敌众，败下阵来。

这场戏是全片的分水岭，认识到集体的力量可以战胜邪恶后，俱乐部成员向小丑宅子前进，是时候做一个了结了。

他们进入了阴冷的下水道，看到了那些被小丑蛊惑的孩子们的尸体。

全都漂浮在空中，诡异之极

Pennywise疯狂地变成小盆友们最害怕的样子来吓唬大家，密集物体恐惧症患者已吓尿。

还有更重口味画面，大家自行想像吧

送上“热舞”一段最后，『它』在Beverly面前变成了她父亲的模样。

但此时的Beverly已经没有丝毫恐惧，直接给了『它』致命一击。

不再为人所惧怕的Pennywise失去了法力，最终烟消云散。

Billy也在一大堆孩子们的遗物中，找到了弟弟当年的黄雨衣。

走出下水道后，卢瑟俱乐部的小伙伴们歃血为盟。

如果有朝一日小丑还魂，他们将回到这里再次面对『它』。

经过一场残酷的生死惊魂，Billy和Beverly也暗生情愫。

如此天真无邪的吻，真的很美好。

这也是我头一次看完恐怖片，心头居然有暖暖的感觉。

之所以《小丑回魂》能获得那么大的成功，是因为它本质上讲的是一个关于成长的故事。

也许童年并不完美，甚至处处险恶，但这一切都是长大成人的必经之路。

没看过原著，也没看过老版，听说是斯蒂芬金小说改编，又是老版重拍，想必一定很经典啊！

然后。。。

看完有种被宣传，预告，海报骗了的感觉。

分明是给小孩看的电影，受众人群却是成人。

（因为开头杀小孩这段，注定孩子看不了）我喜欢恐怖片，更喜欢小丑这个设定，明明是个活了很久法力无边的邪灵，却用来到处吓唬小孩，结果还被一群小孩揍了一顿，感觉好low啊。。

怎么和黑色星期五杰森这种BOSS比？

槽点太多了：1.说是恐惧的小孩肉最好吃，那你吓一吓倒是吃啊，吓一吓就走了，三番五次都习惯了好吗。

2.说是团结就是力量，可里面的小孩怎么动不动就单独走开了，就这点团队意识？

（对小丑也是无语：抱团打不过，单杀也这么吃力。。。

）3.女主没死，小胖上去一吻，我以为是笑点，小胖一吻没醒，大家吐槽一顿，结果真醒了我里个去。。

4.这么小的一群孩子，怎么还掺杂爱情元素，还三角恋？

那小胖算什么？

终究是看颜值的世界吗？

5.结尾那个手心划玻璃啥意思？

很不提倡这样啊，几个大老爷们这样可能有点歃血为盟，重义的感觉，可几个孩子这样超级反感，小孩千万别学啊。

同样的事，成人和小孩做起来感觉是不一样的。

《小丑回魂》有内容的恐怖片！

讲一群孩子怎样战胜内心的恐惧！

畸形的家庭环境总会给成长中的孩子留下特定的阴影，片子也正是由此入手，出发点很赞。

但在表现家庭阴影与恐怖的关联上还是有些弱，大部分恐怖氛围营造还是停留在“突然袭击”模式，而且对结尾的处理也略显草率！

6.5分，还是值得一看的恐怖片！

ps:适当增加每个孩子家庭情况剧情，减少那几个小流氓的戏份应该会更好！

中国不但不让拍这种类型电影，不允许影片中出现鬼，而且不允许类似电影在中国上映，这样做国人的思想素质真的提高了吗？

外国人素质真的比我们低吗？

前段时间战狼2上映，中国票房爆表，但是在影业比较发达的国家确实没人看，所以一些国人开始呼吁“他们不看咱们的战狼咱们以后也不看好莱坞大片。

”看到这样的回应心里真不是滋味，古人都知道不耻下问，勾践也知道卧薪尝胆，我们作为一个现代人怎么能这样。

落后就要前进，不懂就要虚心学习。

也不是说战狼2拍的不好，最起码比以前的战狼1好多了，这就是进步，但是只是在中国票房高，放在全球就不行了，你能说只有中国人懂得欣赏，别人都是傻逼吗，我想说的是大家都认为好才是，要不然还设个屁奥斯卡金球什么的，就是这样。

作者|陀螺凡达可根据史蒂芬金中篇小说《尸体》改编的电影《伴我同行》是很多影迷心目中关于青春友谊和成长的经典之作，然而无论是原著还是电影，最打动我的并不不是青春友谊多么纯洁美好，而是史蒂芬金从少年视角来刻画成年人世界的罪恶。

故事中男主角因为哥哥的去世被自私偏心的父母无视，而瑞凡菲尼克斯饰演的男孩因为家庭臭名昭著竟被老师诬陷偷窃，四个小孩长途跋涉要去一探究竟的“尸体”更像是隐喻来自成年年世界的残酷现实。

青春伤痛文学很容易易写成烂大街的狗血抓马，但是史蒂芬金的青春故事总是能抓住少年时期的单纯与现实世界的残酷之间的对抗角力，而今年上映的新版《小丑回魂》则非常完美的还原了史蒂芬金笔下的这种对抗。

史蒂芬金在原著中对“小丑”这个反派角色的设定是“恶灵”，只是用了小丑这个身份。

“它”出没于德里小镇的下水道，与现实中小丑为人们带来欢笑相反的是“它”专门带来恐惧，这也是为何“它”针对更容易害怕的小孩下手，“它”会在不不同小孩面前化身为每个小孩最恐惧的形象。

新版《小丑回魂》非常尊重原著，花了不少笔墨在几个主角的个性和家庭刻画上。

男主角Bill严重口吃，尤其在他年年幼的弟弟失踪后，他父母也因为失去了了小儿子而整日恍惚，完全忽视了Bill的成长，这个设定其实和《伴我同行》的男主角一模一样。

Bill坚信弟弟的失踪和小丑有关，他也是整个Loser团队中最勇敢最坚定要与小丑对抗到底的人。

女主角Beverly跟很多美国女孩一样，外形上看起来比同龄男生成熟不不少，然而她却在学校被打上了了“骚女人”的标签，所有人都在谣传她跟无数男生上过床，她也因此被同校女生排挤欺负。

但其实Beverly只跟一个男生接过吻罢了，而她更是长期遭受单身酗酒父亲的家暴和性骚扰。

小胖Ben跟着父母搬到德里小镇，是学校初来乍到的新生，不认识任何人，没有朋友，长期泡在图书馆，对建筑有着浓厚兴趣。

由于体胖且形只影单，经常被学校恶霸Henry Bowers的团伙欺负。

饰演Richie的小男生刚好就是《怪奇物语》男主角，更加是的影片像极了恐怖版的《怪奇物语》。

Richie的家庭并没有在电影中展现，他也是几个主角中唯一一个在前期没有看到过“它”或者没有遇到过任何恐怖事件的角色，可能因为世界上他最怕的刚好就是小丑。

Richie的特点就是特别话唠，嘴特别碎，喜欢模仿名人说话，满嘴跑火车全是荤段子黄色笑话。

Mike是片中唯一的黑人角色。

就算新版《小丑回魂》把时代背景从50年年代换到了了80年年代，种族歧视和排斥在美国小镇仍然适用。

所以眼睁睁看着父母被烧死的Mike始终都认为自己是“外来人”，他在家自学，不去学校，他在镇外的牧场和爷爷一起牧羊。

校园恶霸Henry Bowers团体只要一看到他就会让他滚出德里小镇。

Eddie自小就有哮喘，至少他母亲这么告诉他。

他母亲还跟Eddie说他体弱多病，要经常待在家中，要定时吃药。

因此Eddie惧怕跟细菌跟疾病一切，甚至有点近乎于强迫症的洁癖。

然而Eddie后来才知道，一切都是她母亲过度溺爱他的谎言，他吃的那些药不过是普通维生素罢了。

第一次看新版《小丑回魂》还没看原著时，我一直以为Stanley长大后会是Gay。

他是Loser小团体中的犹太人，穿着以及行为举止都最讲究。

他父亲是犹太拉比，在宗教教育上对Stanley施加了很大的压力。

Stanley也是Loser小团体里面最胆小的一个，他最怕的是犹太教堂二楼图书馆的一副扭曲的女人画像。

史蒂芬金的原著《它》讲述50年年代德里小镇这些小孩组成的“Loser俱乐部”对抗恐怖小丑，而27年后他们又再度回到小镇的故事。

1991年年根据原著改编的电视电影《小丑回魂》把整本小说的内容都塞了进去，对27年前少年时期的故事进行了大幅删减，将重点放在了27年后的成年部分。

而今年这部新版《小丑回魂》则跟着《它在身后》《怪奇物语》掀起的80年年代复古风潮，将少年时期设定在了了80年代，而且用了整部电影的篇幅专门来讲述少年时期，把27年后的成年部分放在了2019年上映的续集当中。

这样一来，抛开了成年部分的新版《小丑回魂》成了更加纯粹的史蒂芬金式暗黑青春故事。

因此可以说新版《小丑回魂》并不算是一部纯粹的恐怖片，它一惊一乍的恐怖戏份对于现今的观众来说早已不新鲜甚至完全免疫，片中出现的那些恐怖形象由于都是小孩自己内心恐惧的投射，也就因此有了一种暗黑童话的趣味感而不是温子仁式的成年噩梦。

如同史蒂芬金其它少年故事，《小丑回魂》的主角们也是一群被视为“Loser”的少年年，他们每个人的家庭问题，或者说“成年人世界的罪恶和残酷现实”，都或多或少对他们的成长造成了影响，甚至成为了他们的心理理阴影。

所以新版《小丑回魂》真正出色之处还是把握住了80年年代的少年青春气息，出色的小演员们将这些角色生动的呈现了出来，让观众很快就喜欢上这几个小孩，并开始关心他们的故事会如何发展下去。

· THE END·这是“不散”的 第488期 文章，吓到不敢进场本文原创首发于不散微信公众号（busan-movie），未经授权禁止转载！

本片仍是那个老套的美式故事：某种邪恶力量打乱人们生活，于是众人决意将其剿灭。

这一剿灭的过程通常又双线并行，一条线即对外的“军备竞赛”、斗智斗勇，另一条则是对内的人格完善与情感催生。

但相比其他美式恐怖片的廉价轻佻、故作玄虚，《小丑回魂》明显更为厚重真挚、意义深远，一方面它通过恐怖镜头具像化某些青春期的迷失与困窘，比如性成熟与性羞耻、校园霸凌、种族歧视、畸形家庭关系，另一方面它又通过孩童视角反射冷漠的成人世界，以及经典的美式小镇文化，比如校园恶霸的父亲是警察，这蕴含着两条信息，作为父权家长，其强势专断是儿子性格阴暗的元凶，作为执法机关，其对儿子恶劣行径的纵容使得霸凌问题长期得不到解决，法律沦为空谈。

封闭的空间与固化的人际网络导致罪恶形成闭环，无从自查与纠正。

影片最成功、最亮眼之处在于对7位青少年的形象刻画，这些恐怖片中的小孩不再是制造反差的工具、尖叫爆哭的气氛组、亟需拯救的弱势群体，而是相当丰满的、具有荧幕跨度与张力的电影主角。

这一切都要归功于老金和导演对青少年心理的细致体察，这种体察不是家长本位居高临下的审视、成人化的臆断，也不是类似调研问卷的的形式化调查，而是真正愿意放弃优越感，屈膝平视少年的实际感受与难言秘密。

比如校园恶霸对不幸同学的“有限宽容”；男生间的黄色玩笑，某种幼稚的恶趣味；初具性征时的矛盾情绪、见到异性形体后的性欲萌动；以及不可为外人道的迷茫与孤独。

这些细致入微的处理使其颇为魔幻的进入了青少年电影榜单。

它讲述恐怖的故事，不是为了展示恐惧，而是教人战胜恐惧。