被解救的姜戈

看完《掉了链子的姜戈》后，跟网友发生一点争执。

有人认为，昆汀是鬼才，是神级导演，拍片百无禁忌，擅长剑走偏锋，用现有的“学院派”的电影规则来衡量他作品，是愚蠢可笑的，只有不了解昆神的门外汉才会干。

笔者认为，岂有此理。

昆汀虽有一鸣惊人的才华，履历上多部脍炙人口的杰作，但绝不至能藐视任何现有电影法则独创一套的境界。

他的不按理出牌，归根到底，还是得以赢牌为目的，即作用于影片的娱乐性和艺术性，为众观众提供感官愉悦和智力乐趣。

他的电影能同时诉诸于不同层次的观众，外行可以欣赏跌宕的历险，饶有韵味的对白，滑稽的动作，血淋淋的画面，从而激动不已，内行会注意到各种细微的典故、隐喻、呼应、致敬之处，油然而生找到迷宫出口般的满足感。

这是昆汀吃透了各种电影创作规律后的结果，他专注录像带十数载，尽得精髓，口诀内功熟捻于心，再适当杂糅以个人趣味，方能一夕出手，技惊天下，应该是奋力爬上巨人肩膀后站在了自带的小板凳“更上一层楼”，可不是发明了通天绳索后才一览众山小的。

昆氏一门，博采环球各大派所长，但无论拳招步法，一到了他自己施展起来，就浑然不见别家风范，倒像是他自创一般，这是昆汀手段高明的地方。

要不是他时不时安插些诡异的镜头、雷人的道具、不合时宜的装束来表明“俺致敬了某大师”，谁也看不出他这一手出自何家。

昆氏出道二十余载，作品不多，除了一部《杰克•布朗》是改编自畅销小说、被昆迷视作最缺乏昆氏特色之外，其余长片作品都是昆汀亲自编剧，是真正意义上的作者电影。

根据其个人招牌式的鬼马风格，又可分作两类。

一是打造超现实世界。

一部影片中冒出一两句荒唐台词，保证拖低整体质量，但若满篇都是恶搞胡闹，前言不搭后语，反倒能成就一部无厘头佳作。

这是观众心态使然。

既然现实经验完全派不上用场，索性破罐子破摔，跟着影片无法无天的思路而去了。

《杀死比尔》是世界观的超现实，女杀手、日本武士、白眉老道、墨西哥枪手、大锤萝莉，共冶一炉，天花乱坠。

《金刚不坏》是角色内心的超现实，特技驾驶员久经刺激成了飙车杀人魔，翻开任何犯罪心理教材，都找不出这种案例，只在昆汀的宇宙才存在。

前者是现实角色被架空世界改造，后者仿佛另一时空的人莅临现实世界，都有一份劝人“别当真”的虚幻感，为了追求各种奇观，可尽情填充不合常理的细节。

另一类作品可以归纳为，遵照（银幕）逻辑可以成立，但该领域别人罕有涉足。

《落水狗》，《低俗小说》，《无耻混蛋》单看剧情简述无甚出奇，无非是警察抓贼，黑吃黑，游击队打纳粹等老套路，但劫匪大谈麦当娜，黑帮大哥惨遭爆菊，希特勒葬身一群无良敢死队之手，以类型片视点衡量，无不别出心裁。

任何影片的叙事都是封闭的，但世界设定本身是开放的，讲述富家千金恋爱的浪漫喜剧的世界里，天桥下也会有衣衫褴褛的行乞者，只不过在画面之外。

昆汀大胆打破了类型片的封闭性，将叙事延展到人迹罕至之处，让观众思维预设内的东西与外部冲撞，越是博览群片的影迷，反而越容易被出乎意料的闪瞎。

但打破壁垒是需要技术含量的，封闭的故事有一定成规可以借鉴，容易构筑符合观众期待的故事，一旦开垦处女地，就只能摸着石头过河，打着灯笼开矿，一不留神便会从新鲜好玩堕成荒唐无稽。

昆汀的分寸感把握极佳，让人新奇又不反感。

《姜戈》显然不属于第一种，没有挑衅物理生理心理规律，没有混淆的时代特征，没有暧昧的文化背景，角色塑造脚踏实地，以德国神话比喻姜戈的使命，从大仲马、贝多芬描画牙医的动机抉择，对法语称谓的着迷、对主人的“鞠躬尽瘁”，迅速勾勒出邪恶黑白庄园主仆二人的面貌，纵有夸张也有限的紧。

动作上，顶多多用了几包血浆，几捆炸药，把子弹穿肠过的壮烈、敌营灰飞灭的爽快拍的更R级，哪有老版《姜戈》掏出一支机关枪，或断了手指仍然百发百中的传奇色彩。

昆汀致敬多部意大利通心粉西部片，但若论夸张噱头，上世纪60年代通心粉百花齐放，独臂枪手、盲人枪手、神经病枪手、癫痫枪手、无手枪手你方唱罢我登场，故事之离奇只有想不到，没有拍不出，相比之下《姜戈》倒有被穿了束身衣的克制。

其实，看看“黑人奴隶被解救当赏金猎手大破白人庄园抱得娇妻归”的梗概，知晓此类“黑人逆袭白人”的电影之稀缺（《一个国家的诞生》前半部勉强算是），已经能明白无误将本片归入第二类。

前面说过，此类剧作超出了类型片的预设，属于火星撞地球，要让观众“当真了看”（注意此处当真的含义），就非但不能胡天海地填塞酷元素，反而比一般商业片更注重逻辑严谨，必须在细节上更下功夫。

你要让人相信《低俗小说》的朱尔斯能保持职业杀手和上帝信徒两种身份，要说服人《无耻混蛋》的犹太猎手会在步步占优后突然满盘皆输，就必须将角色刻画、故事前因后果交代的巨细无遗，才能令观众中止怀疑，这是昆汀叙事高级的地方。

这细致有一种副产品，即与无厘头截然相反的另一种逗乐：白头巾众匪对这玩意之不实用抱怨连连，姜戈射杀两仇人后牙医赶到撂下一句“他们是谁”——都是毫无设计感、不动声色的笑料。

这细致也有副作用，即让逻辑的稀疏格外醒目：比如极力展示牙医的老练世故和姜戈的心机与定力，计划编排也是滴水不漏，怎么到了餐桌一场竟如此大意被看出破绽，又比如冬季姜戈已练成“南部最快枪手”，却在牙医突施袭击后反应比那保镖还慢了半拍。

放在通常商业片里，这些根本不值一提，一句“剧情需要”便可带过，但通篇的谨小慎微和煞有其事下，一点小疑惑都会被放大。

笔者对这部《姜戈》多少是带点遗憾的，剧作上恼人的纰漏倒在其次，主要因为那个爱玩电影的昆汀似乎在逐渐离我们远去。

玩电影和使电影看上去好玩是两个不同的概念，许多朋友评价昆汀作品时常将其混为一谈。

前者出于率性，并不将观众的感受放在首位考虑，玩的不好惨败的，不计其数，包括某些“先锋艺术片”导演，凤毛麟角如昆汀玩出了风格，便成为邪典教主；后者是匠人心态，捉摸观众嗜好，算计影片原料。

昆汀一直同时扮演两种角色，在一部典型的昆氏作品中，两者也能完美和谐的共存着，但观众口味变得快，新世纪以来昆汀作品已被主流商业片吸纳，从《杀死比尔》、《刑房》到《无耻混蛋》，本身并不缺好玩的东西，但从中品出的“玩性”却越来越淡了，《姜戈》延续了这趋势。

从风格来说，昆汀和斯皮尔伯格是截然不同的两类，但两人的从影轨迹却有交集：早年的作品都呈现充满灵性的多种“玩法”，待到名满天下，已经能轻车熟路拍出四平八稳的高水准作品，那份肆无忌惮的顽童心态却逐渐踪影难觅。

《姜戈》很好看，但令人沮丧，它隐约暗示着，也许数年后，昆汀这个昔日的电影顽童，也不得不等待一个缪斯的解救。

文/方聿南

暴力、恐怖影片我基本不看，因为不敢。

这次在国际航班上，隔壁座位的大叔看这部片子，瞥见居然有个容貌清丽的黑人姑娘，所以鼓起勇气点开这部电影。

一边看一边被吸引进去，导演不愧是暴力美学诠释者，屏幕上都是四溅的红色，要是没有彬彬有礼温情脉脉的克里斯托弗·瓦尔兹，我简直怕了！

我好喜欢这样的配置，简单的故事，不简单的人性；直接的暴力，复杂的内心。

小李的表演要讲几句的，是不是他接的都是差不多的角色，感觉和飞行家和了不起的表演风格雷同啊！

这么多年，你长点心吧。

将美国传统的西部片和黑奴题材相结合，并把时代背景置于南北战争前两年，这种瑰丽而奇幻的设定，也只有擅长大杂烩的昆汀能做出来，本片依然继承了昆痞子的所有优点和缺点，话痨病仍在，但是高潮处的室内枪战也同样让人印象深刻，而姜戈最后拯救妻子的场景，无疑让他化身成了真正的黑色牛仔。

爱死了这种血浆片场面 画面都让我爱到不行

如果说是向历史致敬可以理解 但是杀光满屋子的白人和为白人服务的黑人 就算是政治正确了？

那个Dr. Schlüter 无非是被人勒索1万2 气急败坏了 用不着编剧用什么看不惯狗咬人来搪塞 如果这都看不下去 如何当bounty hunter 还有 这个快枪手也太扯了 一个人2把枪 弹无虚发 指哪打哪 能和他比肩的 要数天朝1955年拍的《平原游击队》里的双枪李向阳了，原来美国佬也玩这一套总之这个片子赶脚很扯 让昆丁迷们很失望还有那个黑人救老婆 也用找炸房子把 逻辑比较混乱 炸完房子上了 wanted list 如何生存？

等着2年后的南北战争？

扯这么多 还给两分无非看着莱昂纳多·迪卡普里奥给的 他的角色被他演活了，虽然戏份没黑枪手多豆瓣上8.5分 各位 真的不客观啊

昆汀的电影一直都很让人期待，从来不把电影正常来拍迷倒了无数人，低俗小说、落水狗、杀死比尔等等都算是经典，以至于当这部《被解放的姜戈》大肆宣传的时候我内心写满了期待。

------可是这电影是个神马玩意啊！！！

看了太多伊斯特伍德的西部片，这部电影要是算西部片，我勒个去，泪牛满面，说是垃圾夸张了点，但是也差不多了。

---再说说剧情，天生的黑鬼神枪手，干掉了大地主，抱得美人归。

你们所说的剧情跌宕起伏在哪里！！！

难道莱昂纳多满嘴的黄牙就算跌宕了么！！！！

（但是演技无话可说，可惜片子本身质量，估计冲奥无望，还是范佩西的逃离德黑兰比较好）说道剧情我就要生气了，完全不是昆汀的范儿啊，除了满屏幕的番茄汁还能让你想起杀死比尔，通篇简单的剧情，让整个电影充满了尿点。

---当然也有可赞之处，比如塞缪尔神级的贱，比如莱昂纳多神级的坏，这些都是亮点，如果你是演技迷，可以一看。

但是！

如果！

你是冲着昆汀！

冲着华丽的画面！

冲着跌宕的剧情！

冲着经典的台词！

对不起，你来错地方了！！！

昆汀，这次你TM让我失望了。

谁也没有想到昆汀在中国公映的第一部电影以这样的戏剧性的结尾收场，在中国大陆电影分级审查不透明的情况下，再牛逼的昆汀也无法在奇葩的中国电影市场分得一杯羹，其实由于《被解放的姜戈》在中国大陆放映时间的过度延后和盗版的流出，在《被解放的姜戈》国内首映之前，大部分的观众已经通过网络先睹为快了，而愿意为它再次步入电影院的观众大多是昆汀的铁杆影迷，由于昆汀电影的尺度一直比较大，他之前的作品均没有在中国的电影院线公映过，所以这次《被解放的姜戈》完整版将在国内院线公映的消息传出时，国内的影迷圈子里一片雀跃欢腾，但是到了首映那天，迎来的却是如此尴尬和惨不忍睹的局面，不得不说广电系统临时撤片和潦草解释的行为让广大的影迷群体的失望到了极点，网络电影社区里骂声一片，而随之而来要求建立合理的审片及分级制度的呼声更是一浪高过一浪，但是就像之前无数的呼吁和建议一样，广电系统依然对如雷的涛声无动于衷。

摸不透的脾气关于《被解放的姜戈》被临时撤映的原因，官方的申明解释说是“技术问题”，但是大家心里都明白撤映的真实原因恐怕是因为片中一闪而过的某些大尺度画面，做惯了太监的人大多见不得别人有生殖器，于是即使是在好莱坞叱咤风云的昆汀来到这奇葩的中国电影市场，也免不了被“去势”，即使已经开始放映了，审查机构仍有通天的力量让院线第一时间撤片送反蚕室，而因为这次事件，《被解放的姜戈》也必将被华华丽丽的写入中国电影野史。

其实关于分级的争议和呼声今年年初也出现过一次，年初周星驰的新片《西游降魔》因其画面的血腥和黑色风格引起了不少的争议，影片中鱼妖鲸吞孩童的画面和猪刚鬣惊悚的“烤炉”画面吓走了不少小观众，这引起了不少电影分级的争议，其实在美国电影界有条不成文的惯例，就是在镜头中尽量不表现儿童被杀害，如果出现，在MPAA评级时，必然会得到比较严的评级，而《西游降魔》在国内公映之时，这些较为Cult的画面并没有被剪掉，也没有明确的分级公示，这又从另外一些方面反应了表面过分严格审批体系下的漏洞，制度的不透明不仅会引发外部的不理解，也会让内部流程出现漏洞。

电影本身是一门综合性的艺术，就像文学一样，会有题材不同风格不一的不同作品，这种多样化本应该属于好事，但是国内的电影审查制度却在一定程度上扼杀了这种多样化，就像前几年宁浩导演的作品《无人区》（未上映），成片送审没有通过，而审查系统给出的答复是因为：影片过于黑暗，角色都是反派人物，没有塑造正面的形象。

这种答复对于艺术创作者来说确实是啼笑皆非的，而这种审查也已经和正在扼杀大批优秀的作品。

多年之前，《辛德勒名单》本有机会在中国上映，但是导演斯皮尔伯格拒绝了广电系统剪掉电影中表现大屠杀时出现的一些裸体镜头的要求，使这部经典名片与中国观众失之交臂，实在是一个很大的遗憾，也非常让人不解，在艺术上来看，人的身体是美丽的，用艺术的眼光和艺术的角度去展现或者欣赏人体完全和破坏社会风气不沾边，这种无理和愚蠢的要求实在是让人费解。

去年的《白鹿原》因为删减问题也引起了不少的争议，导演剪辑版和国内公映版一个小时的删减让人浮想联翩，因为电影院呈现的版本并没有达到大多数观众预期的艺术效果，而删减掉的一个小时很难说会不会给电影予大幅度的改观，所以在院线不如意之后，王全安就开始以删减为由大吐苦水并以此为借口为自己脱身，而其影片的真实水平如何却不得而知。

《白鹿原》是90年代初的名著，得过矛盾文学奖，而改编成电影之后竟然遇到了那么尴尬的事，在过审的文学作品中允许表现的字眼和情节一旦以电影的语言来讲述，竟然就成为了禁忌的语言，对于文学、对于电影、对于艺术这都是一种极大的蒙羞。

而在最近上映的《毒战》之中，广电的审批又体现出了一定的宽容，电影中内地拍摄的警匪大战尺度比较大，结构和剧情设计在国内的警匪片中算比较标新立异，而广电审批系统似乎并没有难为他。

所以国内电影审批系统那脾气真的是难以琢磨，如果没有一个透明的制度，以后必将还会出现姜戈类似的尴尬局面。

猜不透的心关于《被解放的姜戈》被撤映的原因，除了暴力和尺度画面之外，还有其他更为深入的揣度，那就是电影里面隐含的意味，电影隐喻这种东西真是仁者见仁智者见智，有可能是因为观众过度解读，也可能是因为本身电影设置精妙，导演在电影里面夹带私货也是很正常的，这些敏感的隐喻往往也会引发争议和讨论，像前几年的《让子弹飞》就是一个典型的日子，《让子弹飞》本身是一部优秀的电影，姜文也是一个相当具有思想深度的导演，时常在自己的电影里面夹带私货，他的电影在上映之后，观众的解读往往成为了电影之后的第二道大餐，《让子弹飞》在上映之后就引发了很多关于电影隐喻的讨论，姜文的毛情节被有意无意的过渡挖掘，对电影的二次解读又时候算是对电影的一次重塑，而这种挖掘，一般是不会得到创作者的肯定或者否定，这也算是艺术创作者本身的留白，其实这种社会的热议往往也是他们想要的东西，因为这近似于一次免费的大规模电影营销。

《被解放的姜戈》的隐喻在于解放和白人对于黑人启蒙等一些情节上，但是具体上也并无很敏感的东西，更多的是昆汀的个性化暴力美学和戏剧节奏上的独特，昆汀这个导演不怎么走常规路，一路下来各种耍流氓，而这种痞子气却让昆汀的电影更受欢迎，而大胆不羁的昆汀到了中国却折戟在一些无关紧要的裸露镜头上，相比来说《毒战》的尺度比《被解放的姜戈》要大，但是广电审查系统最后却居然把《被解放的姜戈》给毙了，真是有点丈二和尚摸不着头脑。

摸不透的脾气合上摸不透的心，让整个中国电影市场都有点丈二和尚摸不着头脑，不论是闹得沸沸扬扬的水军事件、盗号事件还是莫名其妙的偷票房、伪合拍，中国电影市场就像一片欣欣向荣但是乱糟糟的菜市场，有暴发户，有冻死骨，更有莫名其妙、天雷滚滚和滥竽充数，如今中国的电影市场已超过日本成为全球第二大市场，前景广阔，香港电影早已开始北伐，而好莱坞也企图以合拍片多分一杯羹，但如果中国的电影审查还是那么不透明，实在是对不起这个逐渐扩大的市场和越来越多的观众，而这中矛盾基本上也可以定性为：生产关系无法适应生产力发展了，改革是必然的，只是或迟或早的问题。

昆汀，下次再来吧《被解放的姜戈》是广电审查的一个牺牲品，但是多亏了盗版的存在，姜戈的莫名其妙撤映倒是引起了更多人的关注和更多的网络下载，昆汀的电影多么的观众欢迎，即使他的电影永远不在中国公映，他的影迷也丝毫不会减少，但是作为一个忠实影迷，还是希望有一天，我们能坐在电影院里和世界各地的影迷同步看到昆汀没有被阉割的电影，希望这一天早一点到来，昆汀叔，不要气馁，下次再来吧。

昆汀大概拍两种片子一种是他自己的翻拍mix俗话就是给XXX片致敬的片子一种是昆汀片这是我起的名字，这种片子和以往电影不同通常电影是以画面推动剧情而昆汀喜欢用对话来推动剧情其中他自己的翻拍mix，我认为就是杀死比尔那种偶尔有几句经典段子，但是主要是拿一些经典的桥段，或者他自己创造出来的经典桥段，主要通过画面来推动剧情杀死比尔整部电影更多的是杀来杀去，故事基本上都没讲的特别清楚就一路杀清楚的这种片子你如果不懂英语不看字幕也差不多能看出个大概，看的过瘾。

但是低俗小说，无耻混蛋，或者落水狗，甚至Death Proof基本上就是一堆好笑的段子叨逼叨，一路扯蛋扯到片子结束偶尔穿插一些经典的场景，画面来点缀影片基本上把他的电影分两类大部分是低俗小说类的（对话型），另一部分是杀死比尔型的，目前只有杀死比尔1&2是这个类型的而本片是昆汀最新的一部比较类似杀死比尔的片子昆汀的电影特点非常明显，他的电影犹如周杰伦的歌，你基本上不用知道是谁的作品只要一听就知道他喜欢武打，他喜欢西部，而且他喜欢70-80年代的一些拍摄手法和桥段在杀死比尔2里，他试图把武打（复仇）和西部（还是复仇类）结合在一起其实我认为结合的并不好，但是老外很喜欢看，可是我认为杀死比尔1&2里，1要比2好很多因为我认为1是更纯粹的，纯武侠电影（致敬李小龙and XXXXXXyou name it）第二部一混，就给人很不伦不类的感觉这次拍Django Unchained， 纯西部搭在一个南北战争爆发前的时候片子用了许多70-80年代的经典拍摄手法比如黑屋布景，忽然大头特写来给人物开场大量的血，血血但是混了一堆现代元素例如rap背景音乐一些小段落的蒙太奇以及一堆因为现在大家对种族问题很敏感，但是在那个故事背景下就很好笑的笑话片子里对话其实不多主线很清晰，整个片子估计拍的粗拉拉的带着一股80年代的味道乍一看还以为是罗德里格斯的新片整部电影结构很紧凑（剧透剧透剧透）！

克里斯多夫沃尔茨表面自称是医生，其实是赏金猎人一开始买了Django并且杀掉奴隶贩子体现了他是一个反对奴隶制度的人买下Django带他去了个小镇，杀了警官引来警长，一个巧妙的手段让医生化险为夷买他干嘛？

要他帮忙找三个通缉犯杀了赚钱在这里解释清楚了前面的故事1.医生是赏金猎人2.Django是帮手接下来找到了要杀的人，杀了， 然后从3K党那里脱险，小白胖jonah hill客串Django已经按照要求做了该做的事情成为自由人提出想要去救自己的妻子医生提出不如一块做赏金猎人，然后去救妻子（赚钱买回来）然后就变成了传统的1.医生是师傅2.Django是徒弟从此进入师徒模式然后两人打打杀杀，渡过了快乐的冬天赚了很多钱，Django枪法有天分，在这段时间里已经有了一手好枪法接下来去找老婆找到了，在谁那里？

一个有钱人那里，李奥纳多迪卡普里奥然后开始拟定计划，然后引起李奥纳多的兴趣，一起去家里买奴隶中间一路通过几个事件体现当时黑人的悲惨境遇顺便彰显李奥纳多饰演的角色的凶残和没人性接着遇到了他的管家萨缪尔杰克逊（他演电影怎么可能不说他最著名的那句国骂：Motherfxxker···在昆汀的电影他不可能不说这个词的）然后刻画管家的阴险狡诈最后管家帮李奥纳多发现了师傅和Django的计划最后一阵紧张场面后本来被坑了笔钱大家就皆大欢喜了但是师傅受不了打死了李奥纳多，结果也被打死没办法Django只好拿起枪接下来就是本片高潮的枪战在无数血和尸体满画面后，Django迫于老婆被俘虏，只好投降投降后没有被杀，只是被送去挖煤在路上遇到了导演昆汀（他必须要客串自己的片子的，省钱啊）等人，然后骗他们说自己被匪徒陷害拿回枪后带上炸药，Django又杀回去然后救了老婆，炸掉庄园片子结束整个故事情节毫不曲折，用的结构是最经典最经典的简单的西部片的结构：主角遇到师傅跟着师傅学艺遇见大boss技艺精湛后师傅被大boss杀替师傅报仇后抱得美人归但是整个电影里充斥着昆汀式的幽默故意粗拉拉的镜头和布景一些很古董的80年代的摄影方式和镜头运用服装音乐和其它各种细节很到位唯一不同的是，这一次的故事没有像杀死比尔那样又倒叙又穿插回忆更不像低俗小说那样切得乱七八糟不像Deathproof那样高潮在片子中间一次结尾一次相比之下，节奏方面更像无耻混蛋开头点一下人物A之后点下人物B最后着重刻画正反两派区别在于无耻混蛋人物众多，DjU里就是4个主要人物而其前面说了，这个片子更多以视觉推动剧情，所以没有像无耻混蛋里那么多话因此节奏就要感觉紧凑很多，片子快很多总体而言，DJU又是一部经典的昆汀片，老样子，不喜欢昆汀的电影的人或许不会喜欢他所有的片子有些人只喜欢杀死比尔系列而不喜欢其它的那么你可能会喜欢DJU如果你喜欢低俗小说，无耻混蛋之类的不喜欢杀死比尔那么你大概也不会喜欢DJU如果你是昆汀的粉丝，那么这片必看，完全不失水准，昆汀这部片子没有我最初想象的会江郎才尽的感觉，相反，显得他宝刀未老除了诺兰以外，他是唯一一个从来没让我失望的导演

刚刚看完《被解放的姜戈》，大呼两个字：过瘾强烈建议有抑郁症，无聊到不知道干啥同志们狠狠看TM三小时,尽量把音响开大，屋里要黑，两眼紧盯屏幕，两耳嗡嗡的去感受这场火枪爆头、血肉横飞、嗷嗷直叫的热血盛宴。

然后内心翻腾，恨不得呱呱狠zhou两瓶冰啤酒哪怕这是屋内没有暖气的大南方，你也会觉的畅快淋漓。

直呼过瘾，回头发现所有的不快都一扫而光，马上给哥们打个电话：走，出去转悠转悠。

是的，这电影非常适合既压抑又闷骚、没事不知嘎哈各种冷淡的你。

或许，这不是一部好电影，它没有喋喋不休的大道理，也没有劝人向善的神功，更没有让人看完之后大为思考黑人可怜白人可恨种族主义的范。

这里有的是，有仇必报，看你不爽，MD老子就毙了你，直接爆你菊花。

很爽，很轻松。

其实，看这电影不用去思考，去感受吧，感受自己是个铁血男儿，拿着两杆枪，骑着高头大马，奔到欺负你的混帐王八蛋的家里，一阵“砰砰砰“看着丫们跟孙子似的一点也不屌，给每个人脑瓜上来上一个碗大的洞，满屋子飞的都是血沫子大肉块。

你发现，他们死的样子比活着要好看多了？

内心一阵奸笑，帅气的点上一根烟，狠狠的撂下一句话：让你们得罪老子，这就是你们的下场。

然后手携美女，淡出夕阳，这绝对是一部看着超级解恨的片子。

喜欢上昆丁，那是很多年前，一个无聊到干啥都提不起兴趣的夜晚，闷在漆黑的小屋里，从窗台上拿下搁了快半年的一张碟片，慢悠悠的放进电脑，打算看部电影来缓解一下压抑心情。

就那么一看，喜欢上了这个拍杀手能先念上那么一段《圣经》的导演，喜欢上了他电影中血腥暴力。

还有那种独具一格的讲述方式，更喜欢上了每部电影中那些鲜活的个性，那些给人感觉都有点神经病的屏幕人物。

或许，到现在，我已经算是个不折不扣昆丁脑残粉，谁敢说他拍的电影不好看，说不定真能把他拍成一坨屎，或者被他拍成一坨屎。

整部电影，可以用一句话来概括：一个赏金猎人的装B浪漫主义引发的血案，片子进行到一半的时候，我正儿八经的感叹一下真是“成也医生，败也医生”舒尔茨你怎么就那么dei呢。

你TMD去握握手能死，虽然你说那句“对不起，我没忍住”时真的很帅，“砰”的一枪真的很准，小李那么帅，都被你给爆了，但是九泉之下的你会不会后悔“我丫的竟然为了跟这个杂碎争一时之气，而被爆出十米远”，舒尔茨的装b，耍帅造就了这部电影，他鲜明的个性死要面子，让本来很容易解决的事情又上演了一场激烈的血战，我相信，当姜戈被黑恶管家吊起来打，差点被干掉小jj时，他肯定深深地骂了一句“舒尔茨你这个臭傻逼”。

但当姜戈复仇成功，抱得没人归时，他又会深深地怀念起你这个傻逼朋友”SB，如果不是你，也许我现在还被人吊起来，拿着鞭子死抽呢？

谢谢你让我有尊严的活着，我和我的爱人，非常感激你，永远都会去给你上坟，你不要担心在下面没有钱花”而坐在屏幕前的我，现在有多激动你知道吗？

我一定会为你写一篇墓志铭，来祭奠你这个热血沸腾，有点脑残的傻逼老头。

谢谢昆丁又让我激动了三个小时，很久不写字的我，还是很激动的写出了上面那一大段废话，更可很的是，我竟然激动的抽了一根烟。

烟的味道，真香！

小李演反派也是那么有味道！！

致敬舒尔茨致敬《姜戈》致敬所有在片子中血肉横飞的人们　　　　　　

事实上我本人并不觉得本片有什么无法理解的情节。

只是看到评论中有那么多人提出疑议。

所以我想就我自己的想法给出解释。

第一点，有人说牙医作为一个白人，为什么他没有歧视黑人。

甚至有人说他是德国人，更应该支持奴隶制。

好吧，我想说正因为他是一个德国人，所以他才不会赞成奴隶制。

希特勒还要过二十多年才出生呢好吧？

不是所有的德国人都是纳粹好吧？

普鲁士早在1807年就已经废除了奴隶制。

甚至英国也早在1833年就通过法律禁止贩卖奴隶。

法国更是大革命后就成为欧洲第一个废除奴隶制的国家。

不然大仲马也别想写小说了。

虽然他只是一个混血，但是根据美国的一滴血法律，大仲马到了美国也就是个黑奴。

所以，虽然全片的美国白人都是坚定的奴隶制拥护者，可是牙医作为一个德国人不应该也不可能支持奴隶制。

第二，牙医为什么要帮助姜戈？

牙医是Gay？

爱上了姜戈？

拜托，咱不扯这个好吧。

前面已经说了，牙医根本不赞成奴隶制。

所以他更多是把姜戈当成伙伴，当成朋友。

导演在片中给了一个解释，姜戈的老婆名字与德国神话不谋而合，而他作为一个德国人有义务帮助一下神话中的主角。

当然这是医生给姜戈的解释。

其实让姜戈自己一个人去救老婆无异于让他去送死。

而作为朋友，作为一个白人出面协助一下，可以让这件事风险降低很多。

他作为一个白人去出面买个女黑奴不是什么要命的事。

医生可没想过要去送死。

至于为什么不直接花一万二买hildi？

这么说吧，如果你接到个电话有人说看中了你去年在旧货市场花500块买来的旧电视，说愿意花1W2买下来。

你肯定马上骂一句去你妈的死骗子，然后把电话挂了。

第三，小李子拆穿了他们的谎言后，为什么不直接干掉他们拿钱。

而是要跟他们做生意？

拜托，小李子是个庄园主，不是强盗好吧。

是，当时的美国西部是挺乱的，但是还是有法律的。

没看见赏金猎人到处窜吗？

犯了法还是会被通缉的。

小李子不但不能杀了医生，连姜戈也不能杀。

因为即使是个黑奴，他也是别人的财产，你无权过问。

让Butch用枪指着他们是让他们不要轻举妄动，不是让他们把钱拿出来。

小李子拿锤子要砸死的是自己的黑奴，他有权力这么做，这是当时法律所赋予的。

所以把Hildi 1W2卖给医生，是一桩合理合法的交易，可不是强买强卖。

第四，为什么牙医不肯与小李子握手，而要把他枪杀呢？

对于这个，我想说只是出于两个字，尊严。

小李子为什么趾高气扬的非要与牙医握手呢？

完全是出于践踏对手的尊严的目的。

不但你要乖乖的把钱拿出来，而且连握不握手这样的小事，你也无从选择，你不是生气的要走吗？

我非要你跟我握手，我要把你最后一道防线，最后的一点尊严也彻底击溃。

所以，在尊严面前，1W2是小事，握不握手才是大事。

而且，导演对牙医的精神状态也有描写，他不断的回忆达达尼昂被撕碎的场景，这件事对他的精神打击很大。

所以才会在最后忍无可忍，开了那一枪。

用他自己的话说，就是没忍住。

最后我想说，克里斯托弗·沃尔兹为什么算配角啊？

谁说一个片子只能有一个男主角？

明明应该拿最佳男主角。

把最佳男配角给小李子或者塞缪尔·杰克逊好了。

丹尼尔·戴·刘易斯？

好吧，你的《血色将至》演得不错，但是林肯要拿小金人还是差点吧。

据说，因为暂停之后重新上映而导致《被解放的姜戈》在大陆的票房惨败的事件，已经成为了美国加州大学电影系的教案实例之一，用以警告好莱坞的电影制作者，中国大陆的电影市场总是存在着不可预料的风险的。

该事件是酱紫滴：2013年04月11日，这本来是《被解放的姜戈》的原定上映日。

当天，影片正在放映期间，被中影局叫停了。

根据北京一个朋友的描述。

当天一早10点多钟，他去三里屯美嘉影院看第一场的《姜戈》，开始了刚刚一分多钟，片名才出，字幕未尽，歌声乍起，忽然就停止了放映。

然后，工作人员就进来说，中影局和院线都来电话说要推迟放映，所有已售出的电影票均做退票处理。

当是时，说看了几分钟的《姜戈》之后突然停止放映的微博消息，全国各地，比比皆是。

说实话，一部电影在开映几分钟后能够举国乍然停止放映，也算是中国电影史上值得载入史册的事件了。

不说别的，单说电话通知，一个突然的决定在几分钟内就能从中影局传递到散布在全国各地的电影院。

我没别的话说，只能说：威武！

当天不久，中影局向各个影院发布了停映的原因，该原因简单明了，只有四个字：技术原因。

（当然你也可以说是两个字）简单的原因后面跟着严肃的要求：凡是下载《被解救的姜戈》的数字密钥，私自放映的影院，将会受到严厉处罚。

既然有技术原因，那岂不是应该想放也放不出来么？

还担心什么私自放映呀？

而事实呢，4月11日当天的零点已经有影院在点映场顺利放映过了《姜戈》全片，也有极少数顽固的影院，可能是怕对不起早起又走了很多路的观众，愣是把早上第一场给坚持放完了……这些点映和漏网的场次，很难统计，但至少有近100场。

毕竟当日《姜戈》在全国的票房总额还有近3万元。

然后，在没有通知何时能够重新上映的情况下，一个多月之后的5月16日。

《姜戈》重新上映了，而这次上映的版本较之前的版本少了4分多钟。

看来确实是“技术原因”嘛，你把一个长度为165分钟的电影剪辑成162分钟，难道不需要技术吗？

好哦，那从现在开始我在这篇文章里面飚脏话。

编辑就问我了，你疯了，不知道这是要在报纸上发表的吗？

我就解释说，是技术原因呀，毕竟用电脑打字是需要一点技术的好吧？

那么，剪掉的是什么呢？

是裸露镜头和血腥的枪战镜头。

说起来，《姜戈》在美国也是限制级（R）的影片。

而到了中国后，我们没有分级制度，所以要求剪掉一些看起来比较过分的镜头也无可厚非。

但是，这事件奇怪的地方在于，在同意上映之前，这电影肯定是已经被审查通过了的呀？

究竟是什么原因导致它突发性的被停止放映呢？

无制度、不解释、超强硬。

这是我所能总结的中影局审查的三原则。

所谓无制度，我国的电影拍摄的题材、范围的限制是没有明确规章可依的，言外之意，你只能自己揣度什么是可以拍的什么是不能拍的。

这种需要揣度的无制度的制度，是困扰当代大陆电影制作者的最大的紧箍咒。

无数的导演都曾多次公开说过，如果中影局的审查制度有明确的条文可以参考也罢。

那么，制度明确是个什么状况呢？

举个例子，美国当年的电影审查制度，其中有一条说，不允许男女唇间接吻时间超过30秒，于是希区柯克在《美人计》里让加里•格兰特和英格丽•褒曼拥抱着，每当接吻时间达到20多秒时就把嘴唇分开说两句话，然后再接吻，如是，全部的亲热时间达到了2分钟，这在当时的美国造成了轰动。

当然，希区柯克算是非常聪明的钻了制度的空子，可是从中也能看到审查制度明确对于电影制作者究竟意味着什么。

所谓不解释，就是你拍了之后，人家说，不允许上映，你问，为什么？

人家说，技术问题。

事实上，人家没有学秦侩说，莫须有。

你就应该感动了好吧？

而所谓超强硬，就是只要人家说不允许，就是不允许，人家的一句话，管你是几千万的投资还是上亿的票房，说没有就没有了，而你无权起诉也无处申诉。

你无可奈何，人家无法无天。

哦，不是，不是无天，因为人家就是天。

你问，这是为什么呢？

来看看《被解放的姜戈》吧，你说，当年美国南方的白人那么残暴无理、毫无人性的对待黑人奴隶，到底是为什么呢？