夏天的尾巴

看的时候觉得画面光滑清晰放眼看去就是台湾乡下碧绿色的稻田阿月骑着车，琴就放在车后面的筐筐里面曾经说，希望很多事情都可以静悄悄的进行着，然后华丽丽的登台亮相，让你们看到我最好的样子。

希望夏天很快到来，那个时候甚至连皮肤都是舒展开的，所以——如果我见到你了，我就能够自信的对你微笑，然后唱歌给你听.看到阿月弹琴的时候，心里满是感动因为喜欢这种方式甚至，连陈怀钧对她说——我喜欢微积分就像你喜欢音乐一样，想要的都在里面。

的时候，连我最讨厌的微积分，面目都不是那么的可憎了^^谢谢你唱歌出来听，让我觉得，最坏的时光，根本不是这一刻。

在《藍色大門》後，再找不到一套令我心動的台灣「YA」片，《夏天的尾巴》是近年難得的台灣片，導演鄭文堂成功拍出一部新類型的「YA」片。

「YA」即Young Adult電影，多是描寫十五至十九歲年青人的生活，大路的「YA」電影都是走勵志路線，舉日本電影為例，《擊浪青春》、《五個撲水的少年》及《喇叭書院》等都是典型的例子，用的都是傳統的起、承、轉、合故事線，一班年青人向著目標奮鬥，克服遇挫折後終能能成長。

從《夏天的尾巴》的劇本作切入點，觀眾會發覺本片沒有任何故事線。

搖滾少女阿月因為先天性心臟病而休學在家，每天與貓兒『夏天』鬼混、彈吉他、到處遊蕩，而超級資優生陳懷鈞愛上老師被學校退學，於是街上又多了一個遊蕩的高中生。

兩個輟學的一起面對前途，一起享受玩樂高中生天天騎著單車穿梭在稻田、水圳之間。

他們在高鐵下的一塊荒地，與資優生雯莉與熱愛足球卻永遠最後一名的日本轉學生不破朗，一起面對前途，一起享受玩樂。

《夏天的尾巴》沒有傳統電影的Clamix也沒有Resolution，整條故事線一直向前沒有起也沒有跌，說白一點是沒有任何故事性可言。

但虛耗與浪費正是年青人的專利，我的年青歲月便是無所事事在公園、屋邨後梯及球場渡過，在看似微不足道的日常瑣事中學會了人情世故、學會了人情冷暖、學會了什麼是愛與被愛。

沒有故事的故事才是年青人的真實寫照，青春就像貓兒追著自己的尾巴，也許無聊卻自得其樂。

陳腔濫調的勵志故事已經看得太多，也許感動但卻不真實。

如果細心一點去看《夏天的尾巴》的鏡頭調度，便會發現鄭文堂的鏡頭有著強烈的岩井俊二色彩。

看到高鐵下的台南鄉村景色，腦中便不其然浮出《青春電玩物語》的青翠草地，鄭文堂的鏡頭是唯美的，用以景傳情將年青人的心境映像化，那是一種感覺，只能意會不能言喻。

除了「很岩井俊二」外，《夏天的尾巴》在很多方面亦流露出日本電影「YA」片的影子，拿著結他的阿月令我想起《太陽之歌》內的絕症少女YUI，而陳懷鈞在屋頂上看的也是村上春樹的《國境之南、太陽之西》。

也許我太沉迷日本電影，但日本的「YA」片確實有獨到之處。

特別欣賞鄭文堂用手搖鏡處理四名主角踢球的一幕，從低角度看著他們晃動的青春身影，拍出了四名年青人的忘我及純潔。

看了许多篇影评，从题目开始就清新唯美到结尾。

正如这部片子一般。

然而，给我印象最深的却是一些细小而搞笑的片段，正如陈怀均对张家月说这的这句，“我喜欢微积分，就跟你喜欢音乐一样。

”恰逢刚刚结束的微积分考试，于是我笑出了声。

情节上来说，台湾青春电影也许真的是到了瓶颈。

看见了张睿家的倔强神情，我想起了《盛夏光年》。

追逐中的单车，又想起了《蓝色大门》。

大片大片的麦田，不用说了，每个人都会想起莉莉周，只不过岩井俊二的镜头下是一个戴着大耳罩听莉莉周的抑郁男生，而郑文堂却放了一个整天把球踢进麦田，进去捡球便被老伯追着大，边跑边叫着“歹势”的小日本。

这个镜头，我同样笑得很开心。

因为这样的青春，才是留存在我记忆深处的样子。

也许每个人的青春年少时光，总有叛逆轻狂，或是小忧伤。

所谓的残酷青春。

然而，似乎我已经过了那段时而忧伤的仰望天空，时而在日记本上写下稚嫩却又文艺的句子的时光了。

现在向往的，正是如张家月这样，无虑的爱音乐，爱生活，傻傻的微笑，纯纯的恋爱。

这便是这边片子成功所在，它描绘了一个大多数人向往的却不是大多数人所拥有的青春时光。

有一个会跟女儿随时谈论男友，在那边打击阿月“你在跟吉他吵架哦”的“马麻”有一个会跟随节奏摇摆，会网聊的阿妈有一所不大，但却有个重满绿色植物的院子的独立小房子。

骑车会经过大片绿色的麦田，空旷的平地上有踢球的大男生。

火车隔几分钟便会轰隆隆的经过。

打工的地方可以练团，老板人很好。

在炎炎夏日，好友们聚集在一起，把考卷揉了打纸团大战。

最重要的是，有自己的梦想，以及一个相互喜欢的爱人。

我们有多久，或是从来没有，没有享受过这样慢慢而恬静的生活了。

于是，我们把寄托全部都放在了电影了，跟随着阿月一起傻笑，一起弹琴歌唱，跟随陈怀均一起勇敢地爱。

跟随朗，阿莉一起叛逆。

电影的配乐，也是这部片子的亮点之一。

一直很喜欢台湾青春电影的配乐。

《蓝色大门》里简单的钢琴调调，《盛夏光年》里略带忧郁的配乐，《夏天的尾巴》里，阿飞西雅的后摇。

台湾的后摇总是带有自己独特的味道，姑且形容为灿烂阳光，空气中散发的热气所带来的感觉。

于是在旅行中，Ipod里面总会一直在放台湾后摇。

片子里面，配乐总会适时响起，然后无声的对白，整个基调就会随着音乐变得慵懒与散漫。

Summer's Tail，喜欢每一个夏天。

尽管有很多人批判这部片子情节的俗套，我还是，这样的喜欢。

　　电影的所有镜头都是淡淡的，似乎漫不经心，其实是导演的别有用心．一群年轻人的平淡的小故事．月因病而辍学，朗对足球的痴心，莉莉对郎的好感，怀钧对自己青春爱情的不能释怀，还有月与钧之间的模模糊糊隐隐约约．这些事情在我们日常生活中每天都在上演，浮躁狂放飘渺无可替代．　　无所谓身处美国，日本，中国，无所谓身处大陆香港澳门台湾，我们都在努力挣扎在青春湍流里．努力地找寻可以作为青春的印记．　　音乐，涂鸦，运动，那些可以发出声音的，那些可以冲击视觉的，那些可以让心脏砰砰跳动的，这些属于青春的所谓美好的东西．我们曾经并且直到现在还把它作为生命的东西．　　爱情和友谊，在青春时期最容易迷惑和迸发的东西，也在经历着，遗憾着．钧说想听这样的歌，有些东西可以挽回有些不可以，而时间就是不可以挽回的，你走到了现在，就不可能再回到过去。

青春的意义就是她的一次性，过了就回不去了．　　青春就是一场似是而非的梦，你以为你可以抓住所有的青春，其实只不过抓住了夏天的尾巴．

台湾的青春片总带着一种叛逆的情绪《蓝色大门》里是女生喜欢女生《盛夏光年》里是男生喜欢男生《夏天的尾巴》里是优等生喜欢漂亮女老师这样的情节确实有点恶俗但导演似乎总能把俗套变成唯美也许很多人对这样的电影很不屑也许这样的电影没有太大的意义但又有什么关系呢至少这样的青春我很喜欢天空 阳光 麦田 单车 校园 音乐......一个喜欢摇滚但心脏不好休学在家的女生 用弹吉和唱歌诠释自己的生命一个和女孩喜欢音乐一样喜欢微积分的男生因为喜欢自己的老师而被退学一个成绩优异的女生是那个女生最好的朋友却默默喜欢着这个喜欢老师的男生一个日本转学来的男生大部分时间都在踢他最爱的足球余下的时间就是捧着试卷罚站这样的青春 单纯而透明 忧伤也是那样的明媚我喜欢这个唱歌的女生（确实有点像李宇春） 声音很有爆发力 歌很好听 吉它弹得也不错喜欢她像朋友一样的妈妈 会随着摇滚乐舞蹈 会随意地拨弄她的吉他 会称自己的女儿小姐喜欢她像孩子一样可爱的奶奶 会跟着摇滚乐做运动 说着我听不懂的台语 总是温暖的微笑这样温暖善良的一家子 是让很多人羡慕的吧还有那只名叫夏天的猫 有点赖皮的样子 很惹人喜爱影片中那个叫张睿家的男生上一次他演的是喜欢男生的男生这一次他演了个喜欢老师的男生青春片的导演大概都会喜欢这样的男生吧安静的单纯的木纳的干净的执拗的很文艺就连金像奖的评委也被他稚嫩的演技征服「我很想跟你说如果丢掉一些傲慢 你会过得更快活 很想跟你说 你孩子般的笑脸浮现让人好快乐 你不需要那么快就做一个正确的选择 也不需要那么急着想成为一个大人 你不需要那么执著繁琐的忧伤」这是女孩为男生写的歌 也似乎是为所有的青春写的「怀念过去 一切都不再回来 恐惧明天 还能有什么期待」 这是女孩在最开始时唱的 用来结尾似乎也很合适不管我们的青春是否还有尾巴不管是否经历过这样纯粹的时光不管是否喜欢这样刻意美化的电影青春 永远是个美好的词 是最珍贵的岁月

青春是什么？

青春是永不放弃的音乐梦想；青春是勇敢的师生恋；青春是朦朦胧胧的爱情；青春是阳光下挥洒的汗水；青春是颠簸的单车后座；青春是静静流淌的小河；青春是风吹稻浪；青春是呼啸而过的火车；青春是夏天的尾巴。

看每一期的“我型我SHOW”，总是惊讶于青春的坚持，被梦想所感动。

这部电影，同样是以一个热爱音乐女孩作主线，BTW，酷似LYC。

他们的青春时代，有梦想，有欢笑，有泪水，有痛苦，但是，他们绝不退缩！

绝不后悔！

时间的流动，并不会因为你的乞求而停止，所以，他们并不会停下自己追逐梦想的脚步！

前方也许看不到，但是这段无悔的青春岁月却是无法抹去的记忆。

那年夏天，一片绿油油的稻田旁，有四个追梦少年。

台湾最近似乎出了很多这类影片，Young Adult，关于成长，关于青春。

整部影片没有很明显的线索，和突出的矛盾，只是像一阵微风一样轻轻拂过你的脸庞，让你短暂的忘记自己的年龄，回到那个无所顾忌的岁月中。

这样的影片，香港拍不出，他们的少年郎早就是古惑仔了；大陆也拍不出，不是好好学习就是一个都不能少。

相比而言，台湾的青春片比较自然而清新，青春，本该如此。

郑宜农，一把吉他，略带嘶哑而富爆发力的嗓音，唱出了青春的梦想。

另外，她还是本片的编剧。

谨以此片纪念我死去的青春。

看电影的时候，我出了神。

我想的是，影片的末尾，夏天的尾巴会被砍掉吗？

但结尾只是背影。

四个少年渐行渐远。

夏天活得好好的，很享受夏天。

不痛不痒的Ending。

影片有些虎头蛇尾，倒是电影配乐和主人公的台词比较对味一点。

我设想的是一个暴力的结果。

青春期应该是叛逆的，荷尔蒙到处碰撞，小小的情绪便可引爆心中一个个的小宇宙；四个人无论如何也该做出一些惊天动地的事，他们必须砸掉吉他（阿月）、带着老师私奔（陈怀钧）、和朋友绝交（雯莉）、和老师干上一架（不破郎），总而言之，理所应当就该将激情挥洒得淋漓尽致，做称得上年轻该做的事。

我们的世界绝不是这样的，也不要变成这样的成人。

在变成“大人”之前，和“大人”们极力划清界限，不屑看待这复杂和垃圾的世界，你们讲真话的不讲，该爱的不去爱。

这便是日本模板的电影。

这是其一。

日本电影，除了冷暴力（《告白》），最重要的主脉是小清新（村上春树的《国境以南 太阳以西》和岩井俊二的《莉莉周》）。

台湾近来颇受欢迎的新青春电影，无一例外的选择了小清新，《夏天的尾巴》亦是，男主角读着村上，背影是岩井。

台湾的青春期电影，被侵蚀了。

若可以搬过来景，青春也是可以复制的吗？

至少，我的青春不是这样的。

青春有多少模板可以选择呢？

你以为自己走的是独一无二的，最干脆、纯净和自我的，但是，自己也逃不掉命运，是渺小的自我在对抗成人的世界。

不可逃避的，还是日式的结果，要么残酷，要么爱清新。

我合计的暴力只是自己潜意识里没有办法实现的梦罢了。

夏天其实是一只猫的名字，而电影里的青春也可以是错位的——缅怀我们曾经的青春，留下的尽是美好的影子。

所以，这部电影没有激烈的碰撞——好像所有的矛盾，都在轻摇滚音乐与足球人生中磨碎了。

你爱你的吉他，你爱你的女神，你爱你的男生，你爱你的足球，一切只要离开学校就好了——学校戳破了不破郎的足球，埋葬了陈怀钧的初恋。

所以，故事都在学校之外寻找答案和梦想。

这就是永远的对抗，与其说是学生和老师，不如说是成长的破茧期。

青春可以没有故事，只需要挥霍就好了。

夏天是叫夏天还是挫冰，who care？

“世上有可以挽回的和不可挽回的事，而时间经过就是一种不可挽回的事。

——《国境以南 太阳以西》”尾巴就是这时间。

时间就像尾巴一样，是身体（生活）的一部分。

所以，尾巴断不了的。

不过，我们，至少也可以大声吼一句：青春，我们也是有过的！

夏天的尾巴实则为青春的尾巴，这让我想到了Loveless（《无爱之战》）中的一些情景——在成年之前，人类都有猫一样的大耳和尾巴，直到成年，这两样东西才消失或者说退化。

于是，电影中的阿月会对妈妈感慨：“你们大人怎么都这样（逃避）啊？

”（原话记不清了，貌似《蓝色大门》中的孟克柔对妈妈也说过类似的话）成为了大人，尾巴“藏”好了——学会了逃避很多事，就如同那个被男学生喜欢上的女老师，躲避着不去上课……这样看来，青春的尾巴可以理解为青春期少男少女的弱点——（说得不恰当点，就好像孙大圣的尾巴，碰不得～）它很显眼地“暴露”在世人面前，经不起破坏，但青春就是要轰轰烈烈，就如同阿月玩音乐时的自在不羁，就如同陈怀钧追随女老师时的不计后果……青春的尾巴又可以理解为青春即将结束前的尾声期——也许成年之后，他们就要被社会的种种规范约束着，这些规范有成文的和不成文的。

而他们紧紧抓住它的尾巴，让青春肆意地萌芽。

成人的世界已经习惯了被社会规范的觉悟～他们希望青春也能不要越位，所以才会出现男老师将不破朗的足球钻洞，在他看来，为了教育可以要破坏那些违抗的外物——再比如他可以因为学生挂科而要求他们罚站……如果说不破朗踢球用的那个铁板似的大门框是社会的条条框框的话，那么青春就是那偶尔会越过球门，遗失在稻田的足球。

即使每次去稻田捡球，都会挨农民伯伯的一顿骂，但是青春是需要放飞的，不是吗！？

印象中，那个懒懒的下午，金灿灿的阳光肆意地洒在稻田边的小道上，三个年少拿着白色的试卷，或仰躺，或端坐地握着笔，思索着卷子上的习题，微风阵阵，试卷的边角随风起舞，另一个少年则眺望着远方，遐想着或者可能只是发呆……青春还在继续，只是它将渐行渐远……

生命中那么多个邹展的夏日，每一个似乎都饱含着风光无限。

拖泥带水地牵扯着每一个盛夏的尾巴，看到《Summer’s tail》中那只既叫夏天又叫冰挫的猫咪，原来我们都是有尾巴的孩子，只是忘记了如何自娱自乐。

很久以前，我们还有尾巴的时候，落单长不出尾巴。

人前的我们微笑也好，谦卑也好，我们都始终认定自己是长不大的孩子。

可是心中的小阴暗不会因为我们故作姿态的不理会而腐烂，它们会长大，比年轻的心脏更大更有力更扎实。

其实我们都是失败的小人儿，徘徊在敢想不敢做之中。

年轻的我们什么都敢想，却什么都不敢做。

待到什么都可豁出的年纪，枯老的心脏会不会比死亡更让人望而却步？

彼时会不会敢做、想做，而不敢想了呢？

人类真的是很自欺欺人的生物。

常常会把时间、环境、压力……强扯来做挡箭牌。

其实至始至终胆小脆弱的只有我们自己。

管其它X事。

我们留下偏执的文字，却留不下偏执的小心情。

苍白的人生该如何启齿？

一个又一个夏天的尾巴扫过我的脚趾，只能傻盯着趾头---再过几个年头，十几个年头，几十个年头。

年华此去,别经年.今年此去,别年华.

这是一部已经看过很久的电影了，记得当时上在返程的火车上，一个人蜷在狭窄的卧铺车厢里。

周围一片黑暗，只有我的ipod亮着不算亮的光。

对于我来说，它是我在路上唯一活着的。。。。

它既使我不孤单，又使我寂寞。。。。

对于我来说，《夏天的尾巴》是可以力荐的了夏天洗完澡后湿漉漉的身子，吉他，每个人踢足球的表情，当然还有那两自行车，和一直在期待中的明信片她那男孩子办率真的气质很多画面，包括为她欢呼的掌声，包括她倒下的瞬间都还依稀的在我脑海里我在想，如果她不那么执著，如果她放弃一些，她会不会还活着，她会不会快乐。

像很多台湾电影一样，节奏很慢，但并不让人着急，反而，让心随着它一起慢下来。

在如今这快节奏的城市与城市中穿梭，怎么也逃脱不出。

这片刻的慢，让人舒服。。。

她让我有种微微的感动，没有泪如雨下，也没有滔滔不绝的感慨，可是这份对生活的感动却更真实。

来豆瓣很久了，却是第一次说话，我把它献给“夏天尾巴”。