听风者

《听风者》的阵容实在让人有点小期待，梁朝伟、周迅单拿出一个都算得上票房保证。

如果不是同档期好戏太多，大概会屁颠屁颠跑到电影院去支持国产电影了。

幸好这一次没有，要不然真是浪费钱了。

说实话，这部听风者实在达不到谍战片应有的水准，至少达不到我心里谍战片的水准。

香港导演拍敌特电影，本来就很别扭。

共产党也好，国民党也好，不过就是两个阵营那么简单。

没受过【国民教育】的洗礼，作为一个香港人，谁是忠，谁有该是奸自己都想不通。

可没办法，为了电影过广电这关，就只有违心的把国民党特工脸谱化。

代表共产党的老鬼一方就是梁朝伟、周迅，国民党的重庆一方的就是面目奸诈，神态可憎的无名演员。

其实看惯了大陆谍战片，这样的人设其实也无所谓，只要剧情紧张、动作火爆，立场什么的无关紧要。

可偏偏这部戏缺少的正是这些。

明明是谍战片，却大把篇幅放在电台满布的大仓库里，先别提是不是忠实原著，从电影的角度，这样的拍法就不厚道了。

该悬疑的地方不悬疑，该有火爆动作的地方不火爆。

不知道是拍电视剧还是电影，从头到尾能平淡出鸟来，连高潮都没有。

不知道导演是怎么想的。

看完全片，电影唯一令我比较激动的地方的就是周迅被几个国民党特工扎死，一个人捂嘴，其他人你捅一下，我戳一下……好欢乐。

这是一部无“剧”可“透”的电影，全篇围绕一个无聊的特工“找电台”游戏展开。

为了“找电台”而聚在一起的人彼此之间滋生并克制着情愫，到这里编剧、导演就已经黔驴技穷，不知道该怎么打发电影剩下的大半时间。

所有的情节都是荒谬而欠考虑，所有的情境都是虚张声势，所有的人物都是莫名其妙地出现并相爱。

故事弱，人物弱，情感弱，思想弱。

可能因为失望会称其为极烂片，但是客观的说，它仍然是一部大烂片。

理由如下：剧情松散失真，人物莫名其妙，配音游离画外，配乐喧宾夺主。

靠演员那点演技如何能支撑东拉西扯、毫不连贯、没有冲突、无趣至极的剧情？

如果你对电影还有一点起码的要求，请不要看《听风者》。

当张学宁的鲜血像花瓣一样在地板散开，老人正用雪白的毛巾擦拭手上的血迹，就像平日里在杨老板家干完端茶送水的活。

他只是杨老板的老佣人，低眉顺目，一言不发，所有的力气似乎只够伺候几圈牌局。

然而何兵的神耳却从隔空传来的发报声中，听出这个老人家手最稳、经验最丰富。

但这双端茶送水的手，沾染的不是张学宁的血。

　　 谁是“重庆”？

是留到最后的悬念。

四个敌人已早早现身：杨老板、胖女人、秃子、花旦。

但直到杨老板刺出致命一刀，说“我们五个都是重庆”，观众和张学宁一样，依然以为第五人是眼神阴狠的罗三耳。

“杨老板”回头望着血泊中的张学宁，不无怜悯地说：“出卖你的人是他，我们为你报仇了。

”观众和张学宁，才看到老人留在了罗三耳身上的刀。

　　 这样的叙事手法，带着古龙小说的写意。

香港导演让银幕上的国共斗争，前所未有地多了江湖的意味：革命的队伍里，第一次有了黑帮打手形象的壮汉；首长的办公室，也可以阴森地像神秘帮派的总舵；我军招募人才，也会有将人家老母当人质的手段…… 　　 据说，饰演杨老板的林威第一次说那句台词，依然带着当年演《省港旗兵》时的匪气和狠劲。

然而庄文强却这样给他说戏：“作为一个资深间谍，你为的已不是一个政权，肯定是一个理想。

为了一个崇高的理想，你怎么可能用那么坏的形象去做你的事业？

你杀人时心里想的应是：今日吾躯归故土，他朝君体也相同。

”那是香港跑马地天主教坟场的一副名联，说的是每个人终将各归尘土，不过早晚之差。

于是“杨老板”的脸上，有了兔死狐悲的感伤。

　　 让一个国军特务有“崇高的理想”，这是香港导演才敢有的离经叛道。

《亮剑》里的楚云飞、《潜伏》中的李涯，虽然已被塑造成有理想的国军精英，但理想还不能“崇高”到让他们赢上一把。

“重庆五人组”赢了，赢了智勇双全的张学宁，赢了听力超凡的何兵，至于影片的结局，与其说是701的复仇，倒更像是“重庆五人组”的飞蛾扑火。

所以老佣人驾着一车炸药驶向机场前，整了整领带，扶了扶帽子，郑重地似乎是去接某位大人物。

缓缓的车速，意味着无望的前行，当枪声响起，车默然停住，一项不可能完成的使命终于可以放下…… 　　 革命的队伍里，“理想”当然不会缺席，但是少了以往豪气冲天的口号，多了不显山不露水的复杂逻辑：比如701首脑“老鬼”郭兴中，是货真价实的香港船王之子；比如身为国军情报官女儿的沈静，“我破译的密码很多都是我爸爸编写的”。

张学宁的和郭兴中的爱恋则似有还无，一切仅停留在只言片语、眼角眉间，只有她遇害后，郭的那场痛哭可作为旁证。

如果深爱，那郭让她用柔情笼络何兵时，经历了怎样的纠结？

她选择为何兵相亲，是否是对那份纠结的回应？

这种种牺牲背后的逻辑推演，完全被简单凝练的叙事所掩盖（看着革命剧长大的我们，可以无障碍自行脑补），影片节奏因此像风一般的明快。

电影其实只向原著借了一双耳朵，其余全是另起炉灶。

原著以传奇为壳，内里却是探讨特殊年代的人性问题。

电影则要简单的多，你可以说它是披着谍战外衣的言情片，也可以说是它换了舞台背景的港式悬疑片，但绝不会将它混淆为“革命影片”。

香港导演显然更愿意讲故事，而不愿深入讲道理的雷区。

所以他们镜头里的上海似乎依然十里洋场，很难与传统意义的1949年联系起来，虽说这是寻访数位九十多岁“老上海”得来的年代记忆，但肯定经过他们理想化的剥离和重塑，否则主角们那一身粗棒针织毛衣，不会那么复古时尚小清新。

从伸手要钱的小混混，到自挖双眼以求成功的谍报英雄，小混混何兵的理想，是否也从对张学宁的爱慕和对“赢”的赌徒信仰，上升到革命者的高度？

最后那个颤巍巍的敬礼，似乎给出一个明确的答案。

但他放给郭兴中的曲子——意大利歌剧《诺玛》的咏叹调《圣洁的女神》却这样唱道：“……啊，平静你那热烈燃烧的心灵，啊，平息你那轻率的热情！

然后，和平重归尘世，光阴飞逝不停。

” 　　 或许，导演希望他能够离开……--这些年银幕上的梁朝伟，忧郁阴沉越来越成了他的符号，让人几乎忘了他曾是演过韦小宝、小鱼儿的鬼马少年。

所以小混混何兵的油腔滑调——尽管这油腔滑调很快消失在发报声中，我们依然感到惊喜。

梁朝伟前不久刚过的五十岁生日，从年龄上讲，他已是年过半百的老艺术家——他还是香港少有的“国家一级演员”。

看生日party上他和圈内好友的合影，松弛、眼袋、皱纹是自不待言的关键词。

发型的改变、瘦削的面容加上日益深刻的纹路，让他的脸型，有了往着陈宝国方向发展的趋势。

但他的表演足以抹去岁月给他的“陈宝国”，足以拉近和周迅之间12岁的距离，甚至因为周迅有意的沉稳和他有意的跳脱，两人竟更像是姐弟。

在合作的上一部作品《大魔术师》里，紧身长衫、高领旗袍加上智商低下的剧本，让两人缚手缚脚，这次各自换上了充满复古魅力的粗棒针织毛衣，表演似乎都找到了呼吸的空间。

第一次觉得周迅好看，除了开始的“交际花”，大V领的晚礼服，生生地被可以忽略不计的事业线打败。

（难怪李少红找她演太平公主）她实在不是风情万种的女子，出演美艳的角色总是缺乏说服力，——《画皮2》里她努力勾魂的眼神，着实缺少摄魄的魔力——中性和知性的造型定位，才能表里如一地勾勒她的气质。

以下所有”重庆“均为敌特代号，如有雷同纯属巧合。

第一个重庆是长指甲戏班子，华丽的外表下隐藏着脆弱的内心，一如城市人民的亚健康心态，戏班子当属健康重庆。

第二个重庆是毛躁烟枪，麻辣直爽的性格似曾相识，正所谓无辣不欢，毛躁烟枪应为宜居重庆。

第三个重庆是伪左撇子胖阿姨，打电码前面总会故意打错，而即使打对的电码也比别人打得慢，正是平日要死不活，高峰期全面瘫痪的交通现状，胖阿姨即为畅通重庆。

第四个重庆是船长伯伯，船在海上，水载舟，所谓水生木，船长便是森林重庆。

第五个重庆是稳重老头，稳重就是打黑维稳，象征着核心与大局观，自然是平安重庆。

船长结局：起身行动被捕，覆灭顺序：第一。

老头结局：车内被击毙，覆灭顺序：第二。

胖阿姨结局：刺秦王失败被捕，覆灭顺序：第三。

烟枪结局：劫持人质被反杀，覆灭顺序：第四。

戏班子结局：举枪自尽，覆灭顺序：第五。

随着重庆领导班子的大调整，近年森林重庆计划用来充数的面子工程树苗将会缺乏管理迅速死去；紧接着是打黑带来的短暂太平盛世回到原形；然后就是全国电子加工配套产业从长三角西迁的计划流产导致的交通规划被推翻；再然后随着环境治安交通的恶化，重庆将变得不吸引外来人才；最后，重庆人民将会生活在对过去的回忆和对现实的无奈中，迷失自我，卸下自己华丽外衣后露出一片片枯萎无力的内心。

你知道，我常来这里，可是你知道我来看谁吗？

过几天我要结婚了，以后也许很难再来了，又或者再也不能来了。

不不，不是妻子不允许。

而是我要离开这里了。

你知道惊艳是什么意思么？

特别是有一个人换下华服，重新衣着普通的时候，那种落差，同样也可以称为惊艳 。

我看到那么多美丽的女人：精心的妆容，精致的服饰，得体的应酬。

可是一旦她们卸下这些回到普通人里，你还会有惊艳的感觉么？

没有吧？

我却碰到一个。

那个人，她在花丛里能够是朵不一样的花，也能在草丛里是更加夺目的草。

你问她美吗？

当然了。

她连名字都很美。

可是她没有名字了。

我们这里都没有名字我哪里认识得她？

当然在交际场里。

要知道，我的身份决定了交际应酬就等于吃饭喝水一样平常。

你知道么，5年，整整5年呀，这个女人让我欲进不能、欲罢不休，似亲近又遥远。

一边被她勾引着、同时被她推辞着，还又不能急、不会恼。

直到有一天，她带重要人物走进密室，并一把刀剌进我的身体里。

原来………所以，当她走进我们的基地时，她会那么惊讶了一瞬间。

那转瞬即逝的表情，逃不过我的眼睛。

其实，我也刚刚知道是她。

仅仅稍早一点，而已，也只是仅仅伪装得比她平静。

后来的事情，就跟这个灰色的壁垒里一样，一切有着严格的规则。

我们这种人,注定了不能随意恋爱结婚。

旁观她与阿兵。

一切风起云涌，都只能旁观。

那次她接到任务离去前，突然转身，说：如果我以老鬼的身份命令你呢？

瞬间我懂了，我所想的，与她想的，原来是一样的。

她喜欢我！！！

你在怪我，为什么妻子不是她么？

是啊，我想表白的，等她完成任务回来我就告诉她。

你是知道她有多能干的，她从来都没失手过呢。

她那次任务非常危险，我不能打扰她。

所以，我只有全力配合她的工作，以及等着她回来。

而当她回来时，已经……她身上中了13刀。

那个美丽的女子，连名字都不能留下，只有一个代号。

她的一切都化成了灰烬，似乎从没来过这世上一般。

这就是我们的职业规定。

那张相片上的女孩子，冲我微微的笑着。

相片从我手中落在在火苗里，几个起舞打旋，就消失了。

我所有的关于爱的情绪，也随之焚化一空。

剩下的，你都看到了。

她来到你守护这片墓园。

而阿兵、我及所有同志们，倾力为她复仇。

可再多的血，也换不回她俏皮的一个笑容了。

明天，我要离开了。

你看，就在前排，代号200那个，请帮我照顾好她。

她那么洁净，你那风的翅膀掠过时， 帮我拂去她肩头的灰尘吧。

我爱的她，我同事的她，已经不在了。

可是还有更多的使命，必须得去完成，或者这也算是用另一种方式延续着她的生命吧。

再见了，我的女孩。

再见了，我的风声

首先这是一部用心的作品。

我们可以看到导演在很多小细节上做了精心处理。

比如，梁朝伟成功搜索到全部失去的电台和周迅拥抱时，周迅面部表情略闪过 的迟疑，略微踌躇的双手，表达出周迅对两个情报特工即便相爱也不能在一起的顾虑。

又如，周迅死后，梁朝伟反复着擦拭周迅照片，并将其摆在自己与夫人的合影 照边上。

诸如此类的细节还有很多，梁朝伟和周迅的表演实在出众，不经意的眼神、表情，简单的话语、独白，都能成功表现出人物的内心情感。

不足的是对白简单，情节不紧凑，剧情显得 苍白，例如梁朝伟带回过程的情节就拖了近十五分钟、开局周迅刺杀十三少爷和逼问范晓萱家境的情节实际上无关紧要等等。

又一次满怀期待，又一次被深深的伤害。

从这个角度来讲，中国电影尤其是大片堪与国足相提并论。

　　是，老百姓需要提高精神生活，需要娱乐放松，但不是需要一群TMD混蛋搞一些侮辱人智商的东西来消遣吧。

　　听风者，名字不错，让我想起马语者，风语者......直接往大片上靠了，看了点儿前期宣传，三个关键词让我有了很多期待：1、麦庄；这两个人尽管从无间道第一部之后就一直在透支我对他们的好感，但毕竟尚未绝望，二位仁兄还年轻，我想还不至于现在急着挣养老金；2、伟仔；我不是粉丝，但确实相当喜欢和欣赏，而且剧照也不错；3、谍战悬疑的类型定位；感觉应该是部构思精巧，悬念迭生，考验人智商的东西，有挑战，有期待。

期待的我几乎五年来第一次买了正价票，还赶了午夜首映场。

期待到我都暴露出不是我这个年龄段应有的天真和幻想，激情与冲动，冲动的都要射了。

　　好了，宣泄了一同怒火和牢骚，说两句电影吧。

　　还真他妈的不想说，说了就生气！！！

　　几乎没有什么完整紧凑的故事架构，一盘散沙，对白傻逼无聊，关键是无聊，仅仅傻逼的话像《赤壁》中的“别闹”“你已经过时了”之类的还不至于让人昏昏睡去，还能笑个场，骂几句。

　　不说了，想看自己看吧，看完我上面骂过的话可以免费转载拷贝，如果有骂的更出色的鼓励创新。

　　我早发誓不看中国足球了，男足女足俱乐部都TMD不看了，也确实做到了。

但暂时还真难从此发不看国产电影的毒誓，反思之后突然明白，作为屌丝的我确实能承受的娱乐消费也不多，还真不能把自己往绝路上逼，但同时也求求诸位电影工作者，能给条活路吗？

哥们儿可以发誓以后都买正价票，只要你们认真点儿，好吗！！

在走進影院之前，我對朋友說不要相信國產片，朋友告訴我梁朝偉主演的，爛片他不會接的，我們要相信他。

然後我們幾個抱著挺大的期望走進了影院。

影片初期節奏把握不錯，還不算拖泥帶水，貌似還有些懸疑片的味道，在死掉的局長出現時，我猜測本片與風聲應該劇情相似，又是一出無間道式的諜戰片，結局必定是顛覆性的身份轉換。

吐槽點：當周迅找到梁朝偉，為了證明梁朝偉是瞎子，硬是讓梁在街上溜了一圈，整整3分鐘就是在看一個瞎子如何上街散步，要證明梁聽力了得1分鐘的情節就夠了，帶我們逛街的導演什麼心態？

好了，人接完了，回到701考試神馬的，當然過程中不會放棄任何一點能體現梁聽力了得的情節。

本片唯一亮點：影片配樂還是不錯滴，氣勢恢弘，加上影院音效不錯， 我還是感覺還是不錯滴。

吐槽點：梁利用超人的聽力，找到了120個電台，在沒有任何情感鋪墊的情況下，劇情是如此的平淡，配樂是如此的激動人心，讓我霎時間有種格格不入的感覺，尼瑪，一個視野狹隘，情節蒼白的場景，用大氣的交響樂作配樂，導演你不覺得羞恥嗎？

然後我們的英雄梁在找到120個電台後，周迅被暈倒，梁當然是要被安排愛上周迅的。

看到這， 我馬上猜測結局是梁才是重慶被派來臥底，因為這一切太不自然了。

吐槽點：一個小混混，被領導挖掘，一路平平淡淡，然後你一眨眼這個混混就深深的愛上了這個領導，那個殷勤勁啊，怎麼看怎麼不合適， 我一瞬間懷疑本片被剪輯過，梁和週的感情戲被剪掉了。

但是。

尼瑪有自家人剪自家人的嗎？

好吧，一轉眼到了感情戲階段，週愛上了局長，鏡頭只告訴我們週在局長被刺的時候捂著局長嘴巴，其實我們並不知道她怎麼愛上局長的。

然後，梁愛上了週，我們其實也並不知道是怎麼愛上的。

在週拒絕梁後，梁痛心疾首的洗了個碗後，馬上找到了破譯員範，兩人說說笑笑，其樂融融。

看到這，我馬上猜測結梁是臥底， 想搞定範，套取701的密碼。

吐槽點：劇本也好，導演也罷，情商目測不超過50，在你們眼裡，兩個人相愛的唯一必須條件，只有一個，那就是‘老子說了算，鋪墊神馬的算個JB’。

當我們被一些繁瑣無新意的感情戲消耗了大量的精力時，終於與重慶的對決開始了。

同樣，週與5個重慶的對決怎麼開始的，為什麼要開始，我們也並不知道，我們只知道週打麻將，贏了很多錢。

然後梁在後面聽電文，似乎推理得很牛B,我們馬上感覺終於一處推理懸疑劇開始了，我們滿懷期望的等待5個重慶VS千里耳的高潮戲，最後等來的同樣是週被莫名其妙的幹掉了，同樣，過程我們也並不知道。

吐槽點：劇本的這個邏輯能力真心不服不行，5個嫌疑人外加一個醬油黨，已經確認其中有一人是重慶，局長當機立斷，6個都先抓來，慢慢研究，這時週怎麼說的？

‘李老爺還沒出現，我們抓人重慶會打草驚蛇。。

’， 尼瑪，神邏輯啊，李老爺是誰？

神劇本啊。

終於，影片出現了一些實質性的進展，週被4個大漢加一個少婦圍毆做掉了。

一段煽情狗血的劇情後，梁認為是自己眼睛好了，導致聽力下降，害死了週， 果斷把眼睛挖掉了。

吐槽點：導演，你想讓梁看不見，蒙塊布就夠了， 何必挖人家眼啊？

忒狠了。

好吧，在梁挖眼明志後，我們滿懷期望的想看一處福爾摩斯推理劇，找出五個重慶，當然，最後五個重慶都被抓了，過程同樣我們不知道，導演說“時間差不多了快2小時了，你們5個就先伏法吧，我們好happy ending”.於是乎就伏法了。

吐槽點：終於結局來了，出人意料，本片果然是顛覆性的結局，無愧為國產優秀電影，它顛覆了你前面所有的判斷，所有的伏筆一瞬間都被收回，變成了“帝國主義玩我之心一直不死，我們要維護世界的和平”。

ps:看到這句，我終於沒忍住，在影院噴了。

你丫的難道是火箭隊？

吐槽點：我們以為我們看到的是一處懸疑片，後來我們發現原來這是一出寵物小精靈番外片，但我們以為這是一出動畫片時，突然醒悟，原來這不是一部動畫片，這是一部宣傳片呀？

自古我們看廣告都是免費的，有人突然告訴你，廣告也是可以收費的，還特貴。

不信？

去看‘聽風者’唄。。

英雄主义•现实主义谍战片、间谍片、特工片……无论观众怎么称呼，潜意识总觉得与英雄主义挂钩。

在西方，谍战片有泾渭分明的两种样式， 007和《碟中谍》是英雄主义叙事，夸张的有如漫画情节。

大多数影迷看惯了这种超现实的存在，再看另一类就会不太适应。

希区柯克的《冲破铁幕》，两个科学家为了摆脱苏俄间谍，和他展开一场长达十分钟的搏斗，笨拙的扭打毫无美感可言；勒卡雷小说改编的《柏林谍影》，主人公时时处在良心与道德的纠缠，没有一丝特工英豪的潇洒做派，最后更沦为政治角力的牺牲品；《伊普克雷斯档案》开创的著名间谍哈里•帕尔默在阴暗简陋的小寓所工作，出场时穿着睡衣叼着牙刷，身边可没有娇艳的邦女郎作陪。

从基调上看，作为“华语谍战大片”的《听风者》是向后一种靠拢的。

序幕中王学兵被刺，给足了镜头来表现他的错愕、巨痛、脱力到丧失知觉，是一个写实序列，像《冲破铁幕》那段打斗一样，强调了人体的抗性，有现实的质感，和史泰龙电影里那些刀子一进一出立刻倒地的哨兵，完全不同。

影片大部分篇幅局限在中共情报局，梁朝伟和周迅在这里不会遭遇生命危险，但影片仍不断通过他们动辄几天不吃不眠的细节，来反映工作的艰辛——文职尚且如此，整天蹦跶在一线的007们大概只能狂喝一氧化二氢才能保持生龙活虎。

情报局的布景更能说明问题。

“老鬼”的办公室低沉压抑，天窗中射进一缕照明光，映出物件纷杂有序的办公桌，文件满满的简陋档案柜，“老鬼”陷在黑影中若隐若现的脸庞——精简高效，给来访者心理震慑——与我们印象中高敞阔气的谍报大厅迥然不同，倒有几分《锅匠•裁缝•间谍》圆桌会议室的阴沉范儿。

译码中心挤满密密麻麻的工作人员和仪器，嘈杂而忙碌，没有欢声笑语，这是《24小时》CTU的作风，再看《情敌大战》那特工哥俩在空旷的办公室争风吃醋，倒像是讽刺了政府的低效。

整所情报局外观毫不起眼，水泥剥落的墙壁，坑坑洼洼的台阶，远不是军情六局或CIA蓝利大楼那种气派的建筑，以色列的摩萨德号称不起眼，但在低调朴素方面还是不如我party特工。

听力•超能力对于梁朝伟刺破双眼的举动，有观众不屑道：“傻呀，把眼睛蒙上不就得了。

”不敢苟同。

我不认为这是剧本的败笔。

眼盲者是否能锻炼出超越超人的听力？

这在医学上是个存在争议的命题。

但电影自有一套独立的艺术逻辑，区别于现实的科学的逻辑。

现实里我们知道一个人功夫再厉害也打不过100个人，但看到时装动作片里主角的百人斩，不会觉得有问题，这是潜意识接受了艺术逻辑的缘故。

梁朝伟少时眼盲而听力卓绝，这个设定就是艺术逻辑。

既然出发点是艺术逻辑，之后的发展也要用艺术逻辑来衡量。

不妨假设梁朝伟的听力属于一门功夫，视觉神经阻断后功力精进，眼神恢复后功力消退——对于博览武打片的我国观众，这种解释一点也不超出电影逻辑。

因此蒙眼无助于他恢复听力——视觉神经仍然活动，只是不被使用罢了，必须一举破坏之。

出于写实的目的，麦庄没有将梁朝伟拍成国产夜魔侠，最起码比西方大侠齐穿越的《四大名捕》收敛的多。

超凡的听力不能代替视觉解决一切问题，找门需要人搀扶，打斗时也没有座头市听声辨器的神勇，若上到前线肯定完蛋。

但在破译密码这个没有硝烟的战场中，阿兵从弱势群体迅速升级为无人可敌的存在。

笔者看片后想到《超人归来》，与本片的架构颇有同宗同脉：超人在影片中没有旗鼓相当的敌手，光头卢瑟没有超能力，靠氪石才一度令超人处于下风，但超人受伤后吸取太阳能源迅速恢复，一举挫败卢瑟的阴谋；本片也是一样，阿兵的非凡听觉从始至终就无人可敌，找到敌方的掩护电台对他来说就像超人捏死卢瑟一样容易，治好了眼睛耽误了听觉，类似超人的短暂受挫，但随即就靠极端手段寻回异能，彻底攻破敌人。

超人和阿兵，都太无敌，编剧只能给他们安排一点小挫折，来减缓胜利的速度。

最成功的超人电影都有实力相当的大反派，若能给阿兵设计一个同样听力一流的强悍对手，会更有看头。

喜剧•悲剧《听风者》的情绪基调跨度很大，梁朝伟出场时一副痞子腔调，嬉皮笑脸、油嘴滑舌、讨价还价，让我恍然以为《韦小宝闯情关》的那个伟仔附身。

但这份鬼马气质在相亲一场戏后就渐渐失去踪影，苦大仇深的双眉紧蹙、嘴角抽搐、眼眶含泪，压低了观众的心情。

巧的是，今年已有两部这样“前后脱节”的华语片。

一部是同样由梁朝伟主演的《大魔术师》，由复仇正剧缓缓过渡成了无厘头喜剧，原因是该片采用魔术题材，滥用魔术效果而不解释原理，观众会不买账，因此尔冬升只得把后半段处理成荒诞不经，来回避观众的好奇诘问。

另一部是《黄金大劫案》，开篇是宁浩擅长的小人物闹剧，越到结尾越是气氛悲凉，原因是该片打“抗日救国”的民族牌，嘻嘻哈哈到底太不像样子，只能在结尾复制一把《叶问》《精武门》的悲壮情怀。

那么《听风者》为何前后判若两片呢？

笔者的理解是三个字，主旋律。

虽然麦庄的剧本刻意弱化了一切大形势，只展现小人物的使命和挣扎，但仍掩不住这是一部类似《XXX业》的主旋律电影的事实，尤其是到了结尾必须要升华点什么的时候，就出现了那段“建设空军”的演讲，不知道的还以为这是《建军霸业》的预告片呢。

梁朝伟的性格转变并不突兀，那份市井刁民的喜感是渐渐消失的，且有爱情元素及时填充了进来，牵扯了观众的注意力。

但一个开口要洋房轿车的二流子，如何化身为了工作茶饭不思的、夜不能寐的爱国义士，麦庄的剧本欠缺一点说明。

是爱情？

不像，对阿兵的爱情描写是早期地下党电影的“纯洁”样式，爆不出轰轰烈烈的推动力。

是“能力越大，责任越大”？

有可能，但这并不能解释他的俏皮劲儿去了哪里，须知一个婚前爱说笑的男人，婚后是不会改变这个习惯的。

是出于兴趣？

开玩笑吧，陈景润算数学题也没有这么执着。

想来想去，只能理解为“党的光芒照四方，党的怀抱无比温暖”，让这个唯利是图的小混混得到了感召，回头是岸、一心为党服务了。

片头•题目最后再吹毛求疵一下，我对本片出标题的时机十分不爽。

电影何时打出标题，是一个很讲究的过程，尤其是商业片，要契合观众的心理。

邵氏年代，一部表现某种拳法的功夫片，会在开篇让主角来个英雄救美，使出几下漂亮的招数，然后打出银幕打出“某某拳高手”之类的标题，是一个建置式展示和说明的过程，会令人印象深刻，对影片有第一时间的认知。

很多优秀的商业片都懂得这一技巧。

徐克的《东方不败》，一开始就让东方不败对抗朝廷高官，神乎其神的武功一出手，对方的坚船利炮灰飞烟灭，然后“东方不败”的标题赫然打出，明白无误的介绍了该片第一高手。

枪战片《赶尽杀绝》，欧文饰演的无名氏一登场就对上多名枪手，以出神入化的技艺将他们一一击倒，最后以一颗子弹出膛的画面打出“赶尽杀绝”的标题，宣告了主角“子弹就是语言”的作风，力道感十足。

最绝的是《碟中谍》，开头展示了一场异常紧凑的间谍布局，高科技道具、假布景、化妆术、智勇双全的间谍等影片主要卖点全部露了一脸，然后迅速划火柴“烧”出“碟中谍”的标题，令人热血沸腾，几部续集都延续了这一精华。

反观《听风者》出标题就很疲软，周迅一行执行了一次惊险的香港任务后，银幕亮出“听风者”的标题，可此时梁朝伟这个“听风”的人压根还没出场呀。

应该安排梁朝伟显露一两手听觉神技，接着打出“听风者”，保管有先声夺人的效果。

有意思的是，本片英文标题直译为“寂静的战争”，倒是和序幕“杀人于无声”的情景十分吻合，但本片能在海外取得佳绩吗？

文/方聿南

出自于对周迅的无限信任与支持，让我走进了电影院看这部电影，然后很不痛快的流了泪，是的，这泪水非常的让人不痛快，仿佛心中憋着一口气，就是吐不出来。

尤其是影片的后半段，周迅的戏份结束，突然觉得为什么时间过得这么慢，为什么还不能手刃仇人，为什么解决了敌人还是觉得心中抑郁，为什么直到字幕出现，都不肯再给出一个张学宁的镜头。

淡定，慢慢写……梁朝伟本是一个在市井街头靠着一双灵耳讨生活的小混混，如果不遇到周迅，他可能这辈子都会这样下去，不知道他在治好眼睛看到周迅的那一刻，是什么样的感觉，他第一眼看到的是自己的妻子，却是很客气的一句“比我想象的漂亮”，可是回眸看到窗边笑靥如花的周迅，脱口的是“你比春娇还好看！

”春娇是谁？

春娇是在年少时偷偷欣赏过的少女，也是对于异性有悸动的美好象征。

记得有人说过，谁启蒙了这个少年，他就永远记得谁。

盲眼之后，何兵的世界里，对于女性的印象，也许除了母亲，就剩那个被自己偷偷欣赏过的春娇了吧……那么你比春娇还漂亮，对于何兵来说，就是世界上最大的赞美。

张学宁这个角色，一直是很压抑的状态，就如同片中梁朝伟形容的那样，“手和脚都绷得紧紧的，谁碰你就要打谁”，谁让张学宁是一个优秀的特工呢，职业素养在她身上得到了完美的体现，她何尝不想睡个安稳的觉，而不是只有生病了才能好好的在床上躺几天，她何尝不想依偎在爱人的怀抱，而不是时刻警觉周围若有似无的敌意，她何尝不想为爱人好好做一顿饭然后手牵手漫步在静谧的林中，但是她不能，因为她是张学宁，她不能保证下一刻自己还有没有命，所以她不能给任何人承诺。

周迅把握敢爱敢恨的女子一直把握的非常好，可是在这电影里，她只得一点一点的把自己深埋起来，不显山露水，爱一个人也是云淡风轻的无所求状态。

当张学宁如同猎犬一般考核着审视着沈静的时候，她心中一定是矛盾的甚至是有敌意的，可是当沈静通过了自己的甄别，可以作为何兵的依靠与之相伴一生时，我不知道她心中高兴和失落哪个成分要大一些？

张学宁跟何兵说的是，沈静照顾你。

不是沈静爱你，也不是你爱沈静，更没有问你是否爱上了沈静，而是一句淡淡的沈静照顾你。

典型的张学宁的做派，从不罗嗦，一字一句掷地有声。

事实上在不知不觉之间，她已经被何兵吸引了，何兵的才华、何兵的幽默、何兵的认真、何兵的通达，她看在心里，喜在眉梢，嘴角不经意间翘起，为何兵而骄傲，那是心爱的人取得成绩时，不由自主的自豪，当何兵第一次圆满完成任务开心的抱着她旋转，她怎么会不愿意被他抱，只是她不确定可以被他抱多久。

身为行走在刀尖的特工，她能给何兵什么呢？

稳定的家，平淡的生活？

什么都不能给，那么就把他托付到一个值得信任的、工作性质相对不那么危险的的人手里吧，看着他们好，自己可能也会好，是的，也许。

何兵心里也是这么想的吧，也许自己顺了张学宁的意，安定美满的生活下去，她就放心了开心了吧。

两个人都在为对方考虑，都在揣测着对方的想法，都在执拗的给对方自己以为的美满生活。

新婚之夜，何兵拥着张学宁说“好朋友来闹新房”，好朋友，呵呵，闹新房，呵呵。

呵呵。

呵呵。

其实张学宁和何兵两个人都是很明事理的人，他们的聪明之处就在于不去纠缠一段没有未来的感情，与其将来面对生离死别，还不如把情愫都埋藏在心底，一句“平安回来”，说出了所有的惦念和不舍，带给我的震撼，不比相拥而泣不忍别离要小。

但这同时也是可悲之处，还有什么比相爱而不得更可悲，明明爱的人近在咫尺，可是却不能牵起彼此的手，来一个彻彻底底的爱人之间的拥抱。

何兵与张学宁的感情线是调动我情绪的主要因素，但是真正让我悲痛无比的是郭兴中处理张学宁遗物时，捧着张学宁的照片终于失控嚎哭的段落，这是我情绪累计的最高点。

郭兴中和张学宁之间的关系，是复杂而又陌生的，是上下级，是战友，当他们是富商和交际花的关系时，他苦追她多年，最后换来一个吻和一把刀。

当他们是上下级关系时，他们之间谈话干脆利落，从不拖泥带水，不掺杂个人情感。

郭兴中接受新的任务，要去接近某位大人物的女儿，再次上演当年追求张学宁的戏码，只是女主角换了。

当年郭兴中追求张学宁，何尝不是接受了什么什么任务呢？

任务是真，这感情是不是真？

张学宁晋级老鬼，问郭兴中能否终止任务，郭兴中一愣，继而回答说，“你不会的。

”是的，你不会的，你也是战士，你不会做任何不利于701的事情，你也不会把个人情感代入到工作中，你像一台机器一样身心高负荷的运转，从来不肯停下脚步面对自己的感情，听听自己的心声。

所以不管你多么的介意这个任务，不管你多么的在乎我，你都不会让我有任何的停止。

这是任务，是我们自己的选择。

如果我是郭兴中，我肯定也会爱上张学宁，无论是妖媚风韵的她，还是干练果敢的她，都是那么鲜明那么生动，假戏真做也好，自始至终都是真爱也罢，都不能开花结果，唯一的释放就是那个复杂的吻，就是张学宁离开时候郭兴中终于失控放肆的流了一次泪。

这两个男人，一个肩负使命必须丢掉过去开始一段并不情愿的人生，一个已有家眷只能以朋友的身份把她封存在记忆深处，他们都对张学宁有感情，却都不能光明正大的和她发展这段感情，做她的爱人。

人人都在压抑自己的感情，人人都认为这世界上有比感情还要重要的东西，人人都把自己放在最后考虑。

压抑，无限制的压抑，因为在彼此的价值观中，都有更重要的事情要做。

这部电影我给五星，音乐配的非常非常好，有波涛雄壮的震撼也有细水长流的婉转，而演员的造型可谓惊艳，尤其是周迅每次出场都让人眼前一亮，气质和穿着高度契合，服装和道具每件都值得考究，画面整体有一种老旧的色调但是丝毫不显得沉闷。

推荐影院观看，尤其是音效好的影院。

最后，想说，造物者弄瞎了何兵的眼睛，却意外的给了他一双灵耳，这耳朵为他带来了张学宁，是张学宁让何兵感知到世界的美好，看到了这世界的模样，可是造物弄人，他突然再也看不到她了，那么这眼睛再也不重要了。

没有张学宁的世界，何兵要眼睛做什么？

他只要记得，她比春娇还好看，就行了。