海雾

人在犯错了之后，最先想到的是怎么守住最想要的。

是因为错误无法改变，还是错了就意味着失去？

失去曾经的底线，失去未来的光明，失去生存的信念，失去幸福的机会。

唯独剩下支撑自己前进的欲望，凭着一份不想再失去，不想再错的迫切之心，得到一丝挣扎的力量。

突破自我，正视过错，并总可能在余生任何一个独处的时刻里，将自己一再淹没在永远不能挽回的过错中。

像海雾中的船那样，失去对航行而言最重要的方向。

错误就谎言一样，永远不能被完整。

总是有必要撒更多的慌去圆最开始的那个。

韩国电影在关注人文道德上一直都比较出色。

这部电影也不例外。

船长一步一步的人性沦丧，轨迹清晰可见。

而船员这一职业对于男人对于性压抑的成分也表现得原始而粗暴，所以单纯感情经验空白的男主角在遇到一个女孩之后肯为其牺牲自己的力量也是顺理成章不觉突兀的。

尤其在看完后刚好看到电视上报道一个类似的新闻，震撼的内心便显得更加剧烈。

这是红梅（女主）在饭店最后的台词。

也是贯穿整个故事的情感主线。

先说一下背景：故事发生在98年，那个时候我们村子就有青年花很多钱偷渡去韩国，十几年都没回来过一次，钱还是寄回家的。

那个青年的老婆是我小学班主任。

那个时候班主任的工资才两三百，而去韩国打工一个月可以挣八九千甚至上万。。。

汉族人去下海经商，在农村的朝鲜族偷渡去韩国是另一个致富途径。

这样有需求就有卖买，偷渡蛇头就运营而生了。

那时我听大人们说，这个过程很惨，要遭很大的罪，身体不好的半路咽了气了，就会被扔进海里，杳无音讯。

风险特别大。

（类似的背景有《黄海》）本片就始于这样的契机，船长眼里船是整个生命，是一切（影片交代了船长自己的生活和家庭。

生活没奔头，老婆又搞外遇，船还即将被卖掉），由于抓不到鱼，船很快被卖掉，船长为了拯救自己的渔船，找到了蛇头拿了定金，做完这活，拿到钱就能卖下船，对船长来说这是唯一的出路。

其他船员有各自的目的。

作业班长-应该是船长的副手，船长下达作业任务，他负责具体执行。

绝对服从是他在剧中的行动动力。

机关室长：这个人年纪最大，但为人善良，最后因自己的所作所为疯掉了，因胡言乱语扬言要把没烧掉的证件拿到警局以慰死者的在天之灵，被船长视为威胁除掉。

两个好色水手，这连个人属于有点儿缺的人，特别是那个最后嚷嚷着要c女人的那个。

男主：男主是这艘船上年龄最小的一个。

单纯但更重要的是单身。

这是与红梅一见钟情的重要原因。

红梅：我觉得本片对人物刻画最深的是红梅，不是船长不是男主。

最后好不容易和男主跳海生还的红梅在沙滩上留下脚印还是离开了，这段有点让人唏嘘，更让人受不了的是结局饭店那场，红梅带着孩子吃拉面，我当时想：这不会是和男主做了之后生的吧如果是，那为啥有两个？

（也是有这个可能）但另外一种可能比较震撼，在机关室男主问红梅，你千辛万苦来韩国干嘛？

红梅答：我来寻我哥哥（这里有个语感问题，韩语里面哥哥有男朋友的意思），男主以为是男朋友紧张的问：是亲哥吗？

女主答：是的。

这个对话让人有些怀疑红梅是不是在有意识的保护自己。

如果仅用身体诱惑是不够的，同船的阿姨就是例子。

需同男主发生真的感情。

这样才能对自己死心塌地，保护自己。

（当然这也是有可能的）我比较倾向前者。

那两个孩子是她和别的男的生的，青阳辣椒那段说明那段爱情存在过，是真挚的。

只是这样想疑点很多，解不开时有点一厢情愿的赶脚。

这部片子在我心目中值7.5分左右。

逊于《黄海》和《共谋者们》。

片子让人想起《共谋者们》，但后者结局更有力量，更震撼。

스토리가 참 개같은,황해에서는 조선족을 그나마 흉악하고 잔인하게 표현했는데 이 영화에서는 무기력하고 음탕하고 더러운 동물보다 못한 도축을 맞이하는 가축마냥 표현했으니,기분이 드러웟는데...스릴러라고 보기에는 하나도 스릴없는 그냥 인간의 이기적이고 잔인한 어두운면을 표현한 영화

首先我们来分析一下船员和船长的性格特征1.爆炸头，容易精虫上脑而且爱占便宜2.水手长，船上的二把手，性格死板3.虎叔，比较有情有义，神经比较脆弱4.二愣子，从名字就能看出来5.东植 ，一个毛头小子还有船长，个人表示最喜欢船长。

影评区里很多人都说本来一部诠释人性黑暗面的电影最后拍成了为了个女人自相残杀的结局，对着点本人不置可否。

最喜欢的场景只有两处，东植抱着女人从船舱上去的时候那道光暗喻着希望，这也是电影里为数不多让人放松的画面第二处就是船长用身体扛起船锚，这艘船早就是他身体的一部分，是他的一切，不管她之前做了什么，做的对与错，那一刻的他，是对得起自己船长这个身份的，致敬。

我还以为海雾是之前的片子，竟然是14年的新片子。

那一片海雾弥散开的时候，人性错综复杂，看不清前方，看不清画面，还真以为是08年的片子。

但是整片海雾笼罩，不见天日之时，各路人形形色色抱着不同的态度在船上，肉欲、争执、掩盖、救赎、欺骗，你们都听我的、这女人属于我的、这女人是我救的、我不想听你的、我要听自己内心的、我听你的，各种人马都强烈的嘶喊着自己内心的自私、欲望。

船老板跟海警监察在船上喝酒算计推钱的戏码演的真好，船老板内心的强大、临危不乱在发现自己老婆出轨之后又一次强烈表现。

你老实收了我的钱，就睁眼闭眼下船去，你掀了鱼舱，那我们鱼死网破。

其实，船老板也是料到海警监察那男的吃软不吃硬。

这一段船上的其他人都手足无措的站着，我还预想着船到岸这群人怎么提升演技，不那么手脚不自然让全世界都感觉他们偷渡了朝鲜族劳苦人民。

竟然电影根本没有自然向着这个方向发展。

船老板坐在鱼舱盖上思考的那几秒钟，雾气上来。

整个鱼舱的偷渡者被肢解，雾气最浓重。

船员内讧相互打杀，雾气不散。

当红梅和东植跳下海，船老板被纤绳绊住腿拖着下沉的时候，雾气才散去。

所有的纠葛纠结在偿命的时候才结束，几十号人的生命在雾气浓郁之时被人性吞噬。

最后沙滩上的一排脚印，我真的很担心电影这里戛然而止，会让我觉得红梅太坚决、太残酷、也太无奈。

还好最后的6年后，一根青阳辣椒，长得特别像朴有天的小姑娘，让我感觉到海雾褪去之后的温暖。

这电影一改往日韩国大男子主义的形象通篇描绘的就是一群可悲的男人。

船长回家撞见老婆偷人，呆若木鸡，对待奸夫完全和船上的残酷是两个人。

老婆毫无愧疚，反而理直气壮的要钱。

于是后来冒险偷渡由此引出。

两个船员，一个之前不顾忌讳，带酒吧女郎上船，只因没钱开房；另一个没钱嫖妓的发现偷渡女孩儿后，瞬间变身animal，生死斗不顾了。

东值无疑是最值得观众同情的。

发了誓，拼了命，真是拼了命的救出了偷渡女，结果醒来孤身一人，望着远去的脚印。。。

不禁让人唏嘘：能够生死与共，却不能朝朝暮暮。。。

多年后偶遇已变为人妻结尾的两个小孩一开始也没看懂，上来看到各位的分析总算有个头绪。

其实心中不敢承认红梅船上主动索吻 做爱是出于自我保护，说欧巴是“亲哥哥”也是自我保护，孤身离去是不信任身边这个救了自己两次的男人。

不敢想象。

不过细看两个小孩的年龄确实有差距，镜头突出的、妈妈喂面的也是差不多6岁的女孩，应该是东植的亲骨肉无异。

但是身边小几岁的小盆友就引发了另一个男人的悲哀，不管这个是前面的“欧巴”还是红梅颠沛流离之后又遇到的另一个愿意保护自己的男人。

韩国男人的形象就此颠覆。

杀人越货统统是为了女人。

虽然主题是偷渡，但是反应的净是韩国底层劳动人民（六个熟悉的字）的悲惨境遇。

哪个国家的底层劳动人民境遇都一样---都是被海雾压抑着汪洋孤舟

因为这部片是韩国申奥片，随便说几句。

海雾的题材，入围的话就看300人的电影协会的口味了，好歹电影协会的人都有一定岁数。

但得奖的话，比如日本的片子。

虽然都是和海雾一样跟流水一样讲故事。

但是吧，结局明亮的多。

所以最佳外语片可能没戏，但它仍然是一部特别的影片。

包括《海雾》在多伦多电影节等海外地区放映时都好评如潮，我的感觉是奥斯卡（外国人）虽然喜欢真实事情改编，但是并不喜欢导演先入为主的导向。

这点和咱们国家还有韩国不太一样。

民族的文化是苦大仇深--电影的表现形式平淡那么观众看的时候的内心在翻腾就得不到很好的疏解，所以为什么那么多国人，包括我，都更爱看“商业大片”，简单粗暴，正义邪恶互砍，多好。

但奥斯卡得奖（入围）的片子基本就是把故事讲给你。

至于你怎么看，都有观众自己导向。

1942，唐山大地震，送选（未入围），最大的还原了历史，可是演的太惨烈，事实是，发生事情的时候人并不会觉得惨烈，只有旁观者觉得惨烈。

导演带入自己个人色彩太多，比如韩国的金基德，他的电影明晃晃的烙印。

这样的片子也不是奥斯卡喜欢的。

但海雾严格意义上来说就是沈导的片子。

（如果是奉俊昊导演的话，会有更多起伏？

）也就是说电影导演这片子是拍给谁看的，很多导演认为自己的电影在替自己说话沈导的电影其实在替观众说话不是让你看了这个事件觉得有多惨，也不是让你感叹当年的事故人性如此可怕。

好的电影不是让观众作为旁观者，而是让观众作为参与者.海雾里面大部分人物，让观众即使不懂语言都能体会他的两面难处，能做到这样，是很优秀的作品。

而不是导演已经把他归为反派或者正派。

你在船上，如果你是船员，船长下令只有这样才能活，你是否也会砍肉如呼吸般自然？

会不会也把死人扔下船？

你是红梅，你目睹了同胞被杀（自以为），会不会用任何手段也要活下去？

你是东植，一直以来被大叔保护着的船上老幺，避风港没有了，最亲的大叔被船长敲死，三观尽毁之后？

你是船长，自认是船的法官，是船上所有人的爹。

也会。。？

所以海雾在这方面是成功的。

所以很多人看了，心里堵得说不出话，却说不出任何一个人绝对的坏话，又可怜又可恨，他也有无奈，他也有不对，她也是为了活。

这都叫什么事儿啊？！

但这就是真事。

之前我对于演员金尚浩（片中秃头大叔）之前的一句话表示不屑“看完电影之后，可以想想如果是你，会怎样做。

”这句话对于我这种只爱看大片的观众来说，其实挺没劲的。

但看完海雾再想想，尽管我对这句话嗤之以鼻，但我真的不敢想自己会怎么做。

因为很有可能，无论我是哪个角色，都会做同样的事。

如果你觉得这个电影没有起伏没有惊悚，那么恭喜你，你就是金尚浩所说的观众。

是因为如果你处在那时刻，也会这样干，也会一起剁了肉。

所以没什么恐惧可怕的。

对吗？

电影逐渐演进了三个不同的深度层面。

事件层面中，偷渡客与渔船船员的冲突，这是最浅显的表层；社会层面中，船员知道因为经济危机，自己的工作原本就朝不保夕，但为了当下的生存，却要帮着更廉价的劳工偷渡到自己的国家，进一步抢夺自己的饭碗，这种荒诞的局面，自己又无法掌控；进而引出了第三层心理层面的内容，突发局面激发了各自心理暗藏的玄机，埋藏很久的不满、贪婪和性压抑，各种原本深埋的“心理暗物质”都破土而出，最终引发了血腥冲突。

　　 这几个船员都是最普通的“好人”，有缺点、狡黠但也善良，突然之间，他们就能变脸成为魔鬼，这一点才是真正值得玩味的。

某种程度上说，那艘被困于海雾中的渔船就是当下社会的写照，平日里脸上挂着微笑的普通人，不知道会被怎样的契机点燃，变得让所有人都不认得。

这样的事情并不鲜见。

　　 这种故事，可以拍得阴暗到底，让一船人彻底互相残杀殆尽，当然，如果真的那样，它或许就不会被选送到奥斯卡。

《海雾》还是保留了一条象征人性光芒和善良的线索。

最年轻的船员始终拼命保护着幸存下来的姑娘。

两人得以上岸。

但在极端环境下，给出过承诺的女孩，还是选择了离开。

几年后，幸存的船员在小饭馆中看到了一个人的背影，似乎就是那个姑娘。

电影没有安排相见与确认，只有淡淡的凝视，他们有那样惨烈的经历，但如今仍然可以像没发生任何事一样泯然众人。

人性真的深不可测。

(文/杨时旸） 韩国电影整体崛起的背景下，这一次能否打破在奥斯卡从无斩获的窘境，很多人都在猜测。

韩国选送的这部《海雾》在一众外语片中虽然不属于最显眼的一个，但也算引人注目，毕竟在之前的多伦多国际电影节上也收获了不少好评。

《海雾》有着一个惊悚故事的商业外壳，也有对人性善恶的拷问，与此同时还把故事植入了宏大的时代背景，韩国的金融危机、偷渡客、黑工与本土底层人的生存现实。

相比于奥斯卡的标准，《海雾》在格局上可能尚显不足，在细节和人物内心的呈现上仍有些粗糙，但毕竟还是有可圈可点的地方。

尤其是，这部影片由著名编剧、导演沈成宝与奉俊昊联手合作，在那之前，他们已经合作推出过影史上著名的《杀人回忆》，两位大牌主创再加上金允石等实力演员的加盟，无论是否能入围奥斯卡也确实值得关注。

封闭环境中对人性的拷问是文学、戏剧与电影中的经典模型之一。

风雪山庄的杀人事件或者密室内的推理都属于这类模型的范畴。

《海雾》则稍微做了一点点变形，把密闭空间移植到海上，很像《东方快车谋杀案》的呈现方式。

只不过，茫茫大海，孤独的渔船以及笼罩四周浓稠的海雾都更能塑造悬疑和惊悚的气氛，而看似象征着自由的开阔海洋其实是一个更加封闭的牢笼。

故事发生在1998年，韩国经济危机。

原本生意一直很好的渔业也受到冲击，渔船老板决定接一单走私生意补贴家用。

在此之前，他对此一直嗤之以鼻。

但对方告诉他，这次的生意不是偷运假表，而是把偷渡者运来韩国。

为了躲避海警的检查，十几个偷渡客临时钻进了鱼舱。

但船体老化，制冷设备的氟利昂泄露造成了这些人全部罹难。

只剩一个女孩，因为一位年轻船员对女孩有好感，提前将她安置到了轮机室，才使她幸免。

船长决定把所有尸体分解，抛入大海喂鱼。

海雾愈发浓重，此时的渔船似乎变成了地狱。

极端情绪在密闭空间中相互传染，船员们互相吵闹、伤害，最终渔船沉向了深海。

这个看似有些耸人听闻的故事其实改编自一则新闻，而沈成宝和奉俊昊将这则社会新闻中隐含的人性深意和隐喻色彩放大了。

这部电影逐渐演进了三个不同的深度层面。

事件层面中，偷渡客与渔船船员的冲突，这是最浅显的表层；社会层面中，船员知道因为经济危机，自己的工作原本就朝不保夕，但为了当下的生存，却要帮着更廉价的劳工偷渡到自己的国家，进一步抢夺自己的饭碗，这种荒诞的局面，自己又无法掌控；进而引出了第三层心理层面的内容，突发局面激发了各自心理暗藏的玄机，埋藏很久的不满、贪婪和性压抑，各种原本深埋的“心理暗物质”都破土而出，最终引发了血腥冲突。

这几个船员都是最普通的“好人”，有缺点、狡黠但也善良，突然之间，他们就能变脸成为魔鬼，这一点才是真正值得玩味的。

某种程度上说，那艘被困于海雾中的渔船就是当下社会的写照，平日里脸上挂着微笑的普通人，不知道会被怎样的契机点燃，变得让所有人都不认得。

这样的事情并不鲜见。

这种故事，可以拍得阴暗到底，让一船人彻底互相残杀殆尽，当然，如果真的那样，它或许就不会被选送到奥斯卡。

《海雾》还是保留了一条象征人性光芒和善良的线索。

最年轻的船员始终拼命保护着幸存下来的姑娘。

两人得以上岸。

但在极端环境下，给出过承诺的女孩，还是选择了离开。

几年后，幸存的船员在小饭馆中看到了一个人的背影，似乎就是那个姑娘。

电影没有安排相见与确认，只有淡淡的凝视，他们有那样惨烈的经历，但如今仍然可以像没发生任何事一样泯然众人。

人性真的深不可测。