星际特工：千星之城

不要去看，千万不要去看。

看了后悔，这部电影完全是打着科幻的名头，加个加拿大籍华人嚼头的烂片。

是来中国圈钱的。

我真的不明白影评里怎么会有这么多好评，是雇人刷上去的吗？

给个一颗星完全是给特效和男女主角外貌的。

现在说说槽点：1、开头很正常，带点搞笑风格，可以。

但是你知不知道拍中国马屁可不可以不要这么夸张，我当时看空间站建成历史和后面强行在军人堆里冒出个奶油吴亦凡尴尬癌都犯了2、物理和常识在本剧里偶尔适用。

介绍空间站区域很正常，有高温区，有海洋区……各宇宙人口分布在其中。

很正确，那主角后期撞墙的时候导演把开始的话都吃了？

撞破海洋区的墙壁水没出来我忍了，你都直接把N个区的分隔墙撞坏了，直接撞到核心区去了还没事？

真当宇宙里是地球啊，墙两边气压，温度，物质，重力都一样啊！

3、这是文艺感情片还是科幻片？

中后期男女主角的智障般对话，我好像只在无脑感情片里见到过，是在讨好中国七夕节的情侣吗？

4、圣母表思想泛滥，这是最严重的！

我就想问问，我们人类都把你们珍珠人灭族了，你对我说珍珠人原谅你们人类，有这么智障的种族吗。

最主要人家珍珠人在只剩下500人的情况下，还是老弱病残都有的情况下，偷偷摸摸把人类和其他外星种族的知识都学会了！

改造出来的东西碾压人类的防御网络，刚被攻击的时候可是人类连对面是谁都不知道。

要不是珍珠人就那一点点人口，那学习速度再加上那个珍珠一样的能量，早把人类歼灭了，还和你谈和平？

所以最后男女主把限制珍珠人获得无限能量的生化兽给珍珠人时我真的像吞了屎，有种爱因斯坦突然脑抽，在二战结束前夕相信日本所谓和平思想，把大小男孩原子弹给了日本那种感觉。

暂时就写这些，无力吐槽了……

1.影片本身质量三星差不多了，前面很精彩后期不痛不痒的略烂尾，但冲着绚丽的场设还有几位主演就想再加一星2.很喜欢开篇展现太空发展的那段握手镜头，先是中美再是英法俄印(大概？

)等大国，然后是非洲等第三世界国家的加入，最后跨越种族……这种共同探索星辰大海的感觉真是很棒了；还有05年(大概……？

)的圆环型旋转的飞行器是致敬《2001太空漫游的吧》【貌似好多太空题材的电影导演都喜欢致敬这部诶，毕竟开山鼻祖】3.戴涵涵褪去了小绿魔的邪性，不过还是自带同样的惹人怜体质，总觉得Cara看向他的眼神有时带着母爱一样hhhhhhhhhhh虽然他的小身板儿跟超模出身的Cara差不多，脱衣也像白斩鸡，腹肌基本独一块，but who tm care啊，当他最后拿起珍珠向Cara求婚的时候谁都要醉死了吧4.至于Cara，她从超模转型到演员真是太明智了，开头穿一身黑色比基尼和戴涵涵调情的时候肉体美好得让人眩晕，绝对是欧美姬圈杠把子青年组里面的实力派了！！！！

且那段动作戏真是流畅，不分上下的角力太有张力了；Cara的眉毛眼睛辨识度超高，且头小比例好，太适合大银幕了；带上水母帽子的时候那段戏还不错的，远超一般花瓶了。

她可能全程80%的时间衣服都是破破烂烂的吧，真·形象诠释了"超模批件麻袋都好看"这句真理。

5.还有日婆！！！！！！！！！

为她疯狂打call为她弯成蚊香！！！！！！！！

全片最佳！！！！！！

看这片之前我对其江湖名号"黎超模"还没有一个清楚的感知，但看了之后心服口服只想说日婆就是高级魅惑性感本人了！！！！！

那段制服秀直看得我心率直飚，即使没露脸的片段声音也灵动die！！！！！！

自伊丽莎白·泰勒之后，日婆是我见过的把埃及艳后装驾驭得最好的人，气质为王。

戴涵涵在她死时说的"你是最伟大的艺术家"完全就是形容的日婆本人。

6.至于nili凡凡在这部片里的定位让我莫名联想到了沙僧233，说的最多的台词大概就是"Yes, sir"了，全程基本都在打报告。

highlight大概就在最后拆弹那儿了【其实这个角色对演技没什么要求，这样反而最后观感还好】扯个闲话，nili凡的硬件条件还算很不错的了，185+的身高和头身比在流量中绝对算一骑绝尘了，结果当他站在戴涵涵和Cara的身后时我发现Cara和戴涵涵的头竟然还要比他小一圈……种族优势真是没办法了；不过nili凡在这片儿里脸略圆诶，大银幕真是一点点瑕疵都能全部放大……(看他freestyle的截图状态就好多了，大概当时剧组的伙食很不错吧)7.但这片儿的剧情真挺禁不起推敲的，一直搞不懂commander当年打败仗死伤无数了为什么就非得炸了那颗星球？

这点儿不令人信服就让后来捣乱使坏的行为更战不住脚了，反派立不起来整部片儿的剧情欠缺就挺大的。

8.看的时候真是觉得旒星国王太圣母了，全族基本被灭+女儿被杀都能原谅，大概衣食不愁+珍珠多得用不完心态也会好很多？

9.片尾曲超棒，演唱者声线和日婆好像，没找日婆唱大概是因为……她太贵？

10.看过一个分析是美苏太空竞赛结束后，太空探索发现的脚步慢了下来，其影响表现在电影作品中就是像上世纪那样宏大的太空歌剧题材影片减少，故事冲突设置越来越集中在地球上了【连神域阿斯加德的雷神和洛基撕(lian)逼(ai)都要跑地球来】而最近的星际迷航和星球大战也是上世纪的系列电影的续集|前传|重启了，全新开启的比较成功的影片印象里就是银河护卫队了。

(不过银卫的故事完成度比本片还是高不少)所以现在吕克贝松现在还拍太空歌剧、有"向外看"的探索欲就让人感觉特别难能可贵了。

这种诚意也让故事性不足的影片的可看性足够高。

出乎意料的好看。

没有想到吕克·贝松居然能把他在五十年前看过的一部科幻漫画，改编为画面如此瑰丽、绚烂的经典复古科幻巨作。

老吕说自己从10岁开始就成为了《星际特工：千星之城》原版漫画的死忠粉，这话我信，这片子看上去确实像真爱粉拍出来的东西。

《星际特工：千星之城》可能是近期院线片中，特效与色彩结合得最赏心悦目、最能展现未来世界勃勃生机的奇观电影。

吕克·贝松自己说，当他看到《阿凡达》之后，他才觉得电影特效行业的发展达到了展现《星际特工》奇幻世界的水平。

趁着《阿凡达2》上映的遥遥无期，老吕抽空请来《阿凡达》原班特效团队全面掌控《星际特工》的视觉效果制作，其中名头最为响亮的3家公司都是好莱坞特效行业的顶尖玩家：负责《环太平洋》特效设计的育碧软件旗下的加拿大Hybride Technologies公司；《星球大战》导演乔治·卢卡斯创建的美国工业光魔公司；《指环王》导演彼得·杰克逊创建的新西兰威塔数码公司。

《星际特工》最体现视效奇观的场景有两个：珍珠星球的碧海蓝天，以及搭载地球游客的飞船在大市场中光速穿梭。

片子里这些长得很像白种阿凡达的珍珠人，他们的星球实在太美腻，作为沙滩海景房爱好者的我，看到片中栖贝壳而居的珍珠人怎能不心动和羡慕。

3D效果加持下的外星大裂谷的景深层次感，大市场商店里的各色霓虹灯所带来的炫目感都是非常好的观影体验。

片中无知且好奇的人类只有佩戴了特制眼镜，才能看到大市场里琳琅满目的一切，这个设定确实很有前瞻性，早在上世纪中期，《星际特工》的作者就已经指出，VR将是人类的未来。

说到“前瞻性”就不得不提科幻题材艺术作品的世界观。

自从科幻题材首次在小说这种体裁中出现，科幻故事里的人类对待未知外太空的态度一直在左右两个阵营之间摇摆：一会儿把外太空看作是人类开疆拓土发展旅游业实现“和平崛起”“宇宙大同”的基地，一会儿又把外太空看作威胁，认为外太空生物是有可能甚至意图毁灭人类的未知力量。

《星际特工》让我想起了美国经典科幻电视剧《迷离时空》（The Twilight Zone），这两部作品都创作于上世纪50年代，对于宇宙飞船和外星系的设计很相似，二者也都属于左右两大意识形态阵营的中间派，不同于近几年科幻片倾向于采用的冷色系和宣扬外太空未知力量的黑科幻路线，《星际特工》在视听上弱化了宇宙空间的厚重感和压迫感，取而代之的是突出了外星生活的轻松愉悦，《星际特工》影片本身就像一个大市场，将观众带到一个从没去过的旅游胜地，各色奇珍异宝人头攒动应有尽有。

《星际特工》最核心的故事发生地是一个叫做阿尔法城的星球。

和戈达尔的经典科幻片《阿尔法城》一样，“阿尔法城”这个地理概念成为了对人类社会的高度乌托邦化的概括，这里有上百万个不同星球的不同种族和平共处，彼此交换知识和文化。

人类和身为外星种族的珍珠人为了全面和解而共同努力，消除极端分子和偏激意见。

这是一种超越了现代商业社会财富物质信息交换的概念设定，体现了人类社会各民族彻底消除偏见、实现高度融合的理想，若要实现这个超前的理想，在现实中我们还有很长的路要走。

影片中段蕾哈娜上演美艳性感变装热舞，戏份不多，非常圈粉，蕾哈娜和3个舞替共同完成拍摄，拍摄周期6天，又花了2年才完成变装热舞片段的全部视效制作。

为了神迷目眩的大市场，为了沙滩海景房，为了蕾哈娜的变装秀，不要犹豫，IMAX+杜比才是打开《星际特工：千星之城》的正确姿势。

接纳，原谅，爱与信任。

这是吕克贝松最新电影《星际特工》的主旨。

在这部电影中，来自缪星的珍珠人选择了原谅，他们没有向毁灭自己母星的地球人复仇，而是选择接受已经存在的事实，走向重建家园的未来。

男女主角也选择了接纳自己的种族曾经毁灭另一个星球的罪恶，走向了弥补错误的未来。

尽管这错误太过巨大，珍珠人轻易的原谅似乎有点天真，男女主毫不担忧这错误有可能使人类被迫退出星际空间站，有可能使人类文明倒退一千年的事实，这也有些太过天真。

但正像导演吕克贝松在观影会后回答观众问题时所说：人类永远在天真与愤世嫉俗中摇摆，一个儿童会说，他去了天堂，一个成年人则会说，他死了。

如果可以选择，他愿意永远选择天真。

这或许就是如此重大问题轻易放过的原因：现实已经很沉重，请让我们在故事中天真一点，追从自己的心。

在电影中，也曾有人说过这样一句话：邪恶无处不在，你管它是谁，为什么，重要的是消灭它。

这句话看起来也很有道理，但好笑的是，说出这句话的人，正是本片中最大的反派。

这句与珍珠人的“接纳理论”正相反的表达，之所以被导演摒弃，我想是因为，原谅是永恒的，但邪恶却是相对的。

在一目了然的黑色之外，还有许多邪恶，处于立场不同，观点就不同的灰色地带，没法一概而论。

而原谅，爱，信任这些元素，尽管看起来被说得太多，太滥。

但它们是人类美德中亘古不变的东西，是人类永恒的追求，被重复多少次，也依然可以出现新的角度，给人们带来新的感动。

除此之外，这部电影的独特之处也在于内里丰富的科幻元素：身处另外维度的大市场，具有复制能力的转换兽，三千多种智慧生物共同生活的空间站，泡泡堪称惊艳的舞蹈表演。

这些无一不让人在观影过程中感到莫大的享受。

还有那些明明在或危急或严肃情况中，也能让人爆笑的元素。

吕克贝松对于故事的处理，的确是一把好手。

但这部电影的缺点也同样明显：关于主旨的处理太过随意。

尽管我们都知道，艺术是高于生活的，艺术在很大程度上是由足够的戏剧性组成的。

但这戏剧性需要足够的冲突来进行铺垫，使其变得尽量的合理。

否则，就会陷入yy的陷阱中，使人感觉不真实。

这部电影欠缺的正是足够的冲突。

换句话说，天真的有些过了头。

万众一心奔向一个目标，在现实中我们欢迎，电影中就略显寡淡。

男女主角的恋爱，也像小孩子过家家，人设够了，感情上却总觉得差了点什么。

在最后部分，当面对原则与人性的冲突时，男主的妥协太过容易，如此重大的矛盾，没有表达出内心的挣扎，却像面对无理取闹的老婆时无奈的妥协：对对对，你说的都对。

如此处理，这俩人迟早离婚算。

还有那些令人或惊艳或爆笑的小支线，比如最初大市场争夺转化兽，比如男女主互相拯救的几个片段，单看都非常完美，但凑在一起，就有点太过了。

不是最完美的五官凑在一起，就一定是一张最完美的脸，有时候适当地取舍，会使节奏更为紧凑。

当然，瑕不掩瑜，总体来说，还是一部很好看的电影。

值得去影院仔细观摩。

最后补充一句：吴亦凡真是长了一张好脸。

而我不到30，已经会经常梦到拉广告谈合同开发票那些事，一天死一点，特别直观。

唉。

8月18日晚上在广州中山纪念堂看的千人首映。

中山纪念堂的银幕是个什么水准说不好，但厅确实是太大了，当时走出来就觉得要再刷两次：小厅前排一次，IMAX一次。

太美了。

按照我个人的习惯，喜欢的片子会当晚回家开夜车撸个长评出来，一气呵成的爽快。

但是如何下笔《星际特工》……我会回忆和参考，富坚义博迷如何描述《猎人》，游戏迷如何评价《荒野之息》，科幻迷如何谈论《云图》。

暑期档迟到的一大堆好莱坞电影中，我在香港看了《敦刻尔克》和《蜘蛛侠》，媒体试片看了《极盗车神》。

结果是《敦刻尔克》期待过高，《蜘蛛侠》与预期持平，《星际特工》则完全被惊艳了。

看完《星际特工》的一个直观感受是，还是要活着，不能因为外面烂成一坨狗屎就回家开煤气。

为了偶尔看到有趣的东西，值得忍耐活着的憋闷。

就像标题那句话所说：人家吕克·贝松年近60了还在想着未来的样子，宇宙的样子，终极人类的样子，聊起天来还是想到处去冒险。

事业高峰他在35岁那年就达到了，往后几十年就做自己感兴趣的事，管他别人褒或贬——做人这样才算对得起自己啊！

他幻想里的一幕幕是什么？

满是珍珠的碧海蓝天，巨鱼成群的幽暗深渊；飞船一艘艘停泊在天上，溢出甜甜的七彩尾云；吃记忆的水母，诱惑人的蝴蝶。

一整个新的世界，太多看不到的东西。

塔奇克马凭好奇心和想象力进化，人何尝不是凭此分出高下。

保持赤子之心，抱有幻想，为新鲜事物而兴奋，想看到更大的世界。

追逐美，追求真的智慧。

不要故作深沉，不要以为世间万物的存在都是为了给人一个启示或者什么道理，因为有的电影讨论的是人性，还有一些不是。

所谓意趣，皆在无言动人处。

《星际特工》就是吕克·贝松的沙盒。

所谓“开放式世界”的游戏玩得再多，原来现实世界中的个人创作，才是终极的开放和自由：拿到资源，把梦想的世界重现出来。

一颗星球的生态系统不够承载脑洞，那就创造一整个宇宙。

男女主角什么的，两个小屁孩卡通式的谈情说爱，真是太不重要了。

忽略掉迪瓦伊可笑的眉毛，她至少还贡献了诱人的胸部；男主角要他何用？

他和他的屁话一起简直就是出现在千星之城的脏东西。

有没有人和我一样，觉得所有人类角色加起来不如一个吃人国王可爱？

所以说其实把人类从未来世界除名也没什么不好，老贝松某些方面和斯皮尔伯格很像，就是狠不下心肠啊。

去掉人类的部分，这部影片，我给满分。

我的满分献给缪星。

献给缪星上闪光的地脉；缪星人死去的方式；以及缪星毁灭那一刻，飞船坠落天幕的壮阔。

满分献给大市场。

献给平行空间的奇想；无限细节的纵深；献给导演幻想的AR，还有他为平行空间特制的重力球子弹。

满分也献给千星之城上不止一套完整的太空生态系统。

农耕生物在水底温和地播种，吃人殖民生物坐在悬崖边垂钓蝴蝶。

巨大游鱼与脆弱水母共存，有人专门以捕捞这些魅影为生。

电脑元件人可能是最不浪漫的生物，可是它们的精密和尖端也并不带来压力——就和身负巨大悲痛却放弃仇恨的缪星珍珠人一样，整部电影除了人类以外的情节，不带来任何压力。

就暂时拿出两小时，放下“我”，去看星空，看海，看3000种外星生物穿梭如织。

虽然说女人只有发大财才有不嫁人的权利，但当下的我决定：以后工作还是不要太努力了。

还是要多看书看电影玩游戏，留出时间做自己的事。

不然就会失去创造力，持续羡慕别人，持续对自己沮丧。

啊，坐等25号，零点就去二刷。

同期上映的电影除了《星际特工：千星之城》，还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》，本来我是拒绝《星》的，毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo)，但朋友喜欢太空科幻片，加上吕克贝松，于是在阳光明媚的周末下午，我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。

从《阿凡达》的惊艳亮相，到《地心引力》的紧张惊险，从《银河护卫队》的逗逼嘴炮，到《星际穿越》的深刻宏大，近年随着特效技术的发展，以及对电影投入的不断加大，从前难得一见的大场面太空科幻片已经不再让观众那么惊奇了。

《星际特工：千星之城》为了突出自身特色，将重点突出在了“多”上，既然是千星之城，必定集成了宇宙中上千生物，看完整部电影，已经数不过来看过多少种形态各异，颜色丰富的外星生物，想象力之丰富，造型之奇特，一段男主角戴涵涵一次穿越四城的动作戏将这种展示推向了高潮，令观众惊叹不已。

不过，也正是这种博物馆式的展示，让电影剧情散乱化，很多戏似乎是为了展示而展示，一个小时就能讲完的故事，硬生生的被拉长到两个小时近二十分钟，中间有些内容令人昏昏欲睡。

====强力吐槽分割线====1. 看预告片也看出来了，戴涵涵和卡抽，实在是毫无couple感，卡抽如此之铁，戴涵涵则自带阴柔邪魅之美，两个人在一起好像一对不得不走入形婚的名义夫妻。

剧情也没有帮助两人说服观众他们不是形婚，开始刚刚虚拟海滩调情失败，怎么就求婚了？

求婚明明被拒，出了趟任务怎么就开始讨论去海边蜜月了？

同事变情侣也不带这么快的…最后那尴尬的戒指和尴尬的吻戏，救救我吧2. 戴涵涵实在是不太适合这种自带逗逼属性加些许硬汉的战士角色，你看他跌落飞船，想的不是快站起来，你不能死，跟他们拼了，而是嘤嘤嘤，这么美的脸，怎么可以受伤，快来人救救他啊！

相反卡抽的角色就毫无违和感，一头黄长直好像都能捅入敌人心脏，每一个眼神都在告诉你，老娘不是好惹的。

3. 山东天后蕾哈娜女士可谓本色出演，一段变装表演，猫女，钢管舞女，清纯学生妹，简直能把弯的掰直，直的掰弯，不过最后挂掉时候的眼泪，和弱弱的声音，实在不符合蕾女士霸气的性格，应该是死之前也要用话筒砸死你。

而且，这段寻找变身生物进入某星人领地的戏实在是过长，不得不令人怀疑，整段卡抽被蝴蝶钓走，戴涵涵去营救的戏，最主要的目的就是给日婆一个出场展示的机会，当然也有改变男主对其他星球生命看法，推进男女主感情的作用，但实在是缺乏铺垫和说服力。

4. 蓝后要说你们最爱的吴亦凡先生了。

竟然出奇的“还好”，全程毫无表情一张木头脸的克里斯吴生动刻画了一个毫无表情一张木头脸的军官不记得名字了，虽然看似酱油，但是最后无论卡抽多帅气，戴涵涵多努力，机器人多霸气，将军多二逼，拯救整个世界的依然是我们克里斯吴先生，如果没有他，剧情将不会完整，主题将不会升华。

不过每次他出场，我都忍不住笑场，全程出戏…这次表演没有free style。

另外，还有中国国旗出场镜头一个，可见资本的力量。

5. 一句话讲完本故事：男女主挫败了因一次战争无辜毁灭某星球的将军为掩盖其罪行而展开的计划并帮助该星人恢复家园。

但是全片我真的不知道男女主二人到底在干什么，开始是支线任务，取得某可爱生物，然后不是去解开谜团么？

怎么就莫名其妙的开始卡抽救戴涵涵，然后戴涵涵救卡抽，然后就顺道把谜团解开了？？？

搞不清两个人到底在干什么，为了什么？

6. 似乎男女主是在一个强大的组织，星际特工嘛，可是整个组织就这俩人？

算上前面出场的几个，可是可以告诉我那个下命令的黑人大哥、司令、将军、吴亦凡、研究珍珠人的科学家，他们都是一个机构的么？

怎么要相互监督相互命令相互授权？

莫非是人*代*大*制度？

底下特工就俩？

还是再加一个送武器的酱油大哥？

7. 男女主不要太有人性，最后蕾哈娜的死感动了你，珍珠人的故事触动了你，可是，开始因为你不小心执行任务造成了一车兄弟被打被虐甚至死亡，我以为男主会进行反思，自己自大疏忽，谁知道俩人坐飞船跑了，扔下地面的一地鸡毛，连句懊悔的话都没有？

真替他们死的不值。

8. 嘴炮不要打太多，关键时刻，卡抽要把小可爱还给珍珠星人，戴涵涵将其拉到一边，我就一脸蒙蔽了，我们是军人应该服从命令，不能随意将国家财产交给别人，不说你前面不服从命令，搞了一系列破坏，姑姐算你有理；然后卡抽开始了三观教育外加感情威胁，我以为会起多大的波澜多大的争执，可是就被说服了…说服了…我在旁边心想，珍珠人你们不要太能忍，恢复家园就差小可爱了，你还有心情在旁边看他俩打嘴炮？

我都着急了，快把人家的东西还给人家好么？

9. 说到珍珠人，最后人类进攻，她们一个个从保护层走出，手挽手心连心，我以为要发大招了，蓝后就被枪射了？？？

又逃回去了？？？

你们不是会说话么？？？

不是要沟通么？？？

站在那里用爱发电么？？？

连受伤都是爱你的形状？？？

10. 反派？

剧中有反派么？

有，就是将军还是司令的，虽然一出场脑门上就刻着“我是反派”四个字，但是除了最后一句下令与男女主和珍珠星人同归于尽，他也没做什么，存在感相当之弱。

====吐槽完毕分割线====剧情吐槽完毕，就当去博物馆看外星生物展了，依然为出色的特效和丰富的想象鼓掌，没有想象中那么糟糕，至少是值得走进电影院一看的，不过笔者没有看3D，不知效果如何。

无奈的国产电影保护月将好看的进口大片暂时挡在门外，大家且忍一忍。

不说了，我要去看《敦刻尔克》了。

当我们提到《正义黎明》的时候，经常提出的一点批评，就是对源材料的使用太过奢侈。

那么想像一下，如果将能够撑起至少10年的科幻史诗，疯狂压缩到一部电影的长度，其导致的后果必然也是摧枯拉朽的。

而这就是《千星之城》。

作为欧洲商业电影的旗帜人物，年近60的“十部”大导吕克·贝松依然保持着惊人的创作欲望。

《千星之城》充满了创意斐然和令人惊叹的视觉效果，在千篇一律的好莱坞特效大片的对比下，充满新鲜感的艺术设计显得不仅清新，而且富有活力——仿佛每一次眨眼，都会遗憾错过令人愉悦的视觉体验一样。

那么，一部视效突出的科幻电影，就一定是一部好电影吗？

显然不是。

2012年的《异星战场》投资3亿美元，皮克斯金像奖大导安德鲁·斯坦顿执导，原作也和《千星之城》一样贵为经典，然而全球票房将将持平，可谓损失惨重。

其中最重要的原因，就是除了视觉效果以外，无不让人觉得非常熟悉——原作《火星公主》已经发行一个世纪，在这百年中，太多后续的文学和电影作品都化用了其中的情节和点子，反而让原作丧失了初读时的震撼与魅力。

《千星之城》也是如此。

和视效相比，《千星之城》羸弱的剧本几乎就是毫无存在感。

而人物介绍的匮乏，如果没有“星际特工”这几个字打底，在影片的大多数时间里，你甚至都搞不懂Valerian到底是个人名，还是一颗行星或一艘飞船。

吕克·贝松独立创作的剧本跳跃性太大，成为了各个动作戏之间的过渡和转场，所谓的跨越1975年和28世纪，尤其是1975年的戏份显得毫无必要。

97年的《第五元素》，9千万成本搏回2.6亿的全球票房，顺手捧红了米拉·乔沃维奇；20年后耗资2亿美元的《千星之城》，票房回报率很可能连20年前的水平都达不到。

我们也只能希望，《千星之城》在20年后，也能熬成一部邪典太空歌剧种子选手。

吕克·贝松和他的时尚品味一直处在超越好莱坞和自我超越的程度上，《千星之城》也自然如此——无论是场景、生物还是服化道，影片中几乎没有一个镜头不值得琢磨和品味，在3D的搭配下更加丰满异常。

但这些视觉效果并没有很好地转化成故事的一部分，显得华而不实。

剧本不过是为了一串又一串的动作戏份找个由头，对白也欠考虑，就像是《星球大战》由英文翻成法文，再重新翻成英文一样。

而影射现实的政治腐败与难民危机，则太过浅显和轻薄。

而《千星之城》的另一个重要问题，出现在吕克·贝松对主角，尤其是男性主角的塑造上。

在他的整个职业生涯中，他对传统的男性英雄形象始终兴趣缺缺，甚至不惜破坏男性的既有形象，而硬派且富有智慧的女性角色总是更加瞩目，在故事中也处于更重要的地位。

《千星之城》中的韦勒瑞恩的形象应该是勇敢，大胆和应变能力强，但戴恩·德哈恩更像是一个乳臭未干的熊孩子在努力模仿韩·索罗。

这已经是娃娃脸的戴恩·德哈恩今年出演的第二个奇怪的男主角了（第一个是《救命解药》），显然他应该在一些规模更小的独立电影中找一找表演的节奏。

而卡拉·迪瓦伊的洛瑞琳，显然还分不清面瘫和强硬的区别——不过这也不是她一个人的问题，动作女星=面瘫的逻辑已经存在和歪曲很久了。

显而易见地，美貌与胴体是不能自动转化成表演经验的。

要知道，《星际特工》的原作中，两位主人公的年龄要比电影改编得年长得多，这样使得角色之间的互动也更为自然，也更富有魅力。

而电影中的愣头青形象，是难以与其身份画上等号的。

而两位年轻演员的形象塑造上本就存在着许多问题，不足以从更为花哨的背景中凸显出来。

而克里夫·欧文作为反派角色的水准丧失，更大幅削减了影片在情节和人物上的吸引力。

《千星之城》的视效很酷，艺术设计也的确天马行空。

但这并不是一部Discovery频道的28世纪伪纪录片，而是一部应该有着扎实故事和角色的幻想电影。

一上来就走了弯路，车开得再快，也到不了目的地。

对比《第五元素》，《千星之城》除了特效上的大幅升级，几乎处处都在开倒车。

从“打造好的视效服务故事”，到“只有好的视效就够了”之间，空缺的还有很多。

眼花缭乱的《千星之城》，和同样野心太大的《木星上行》一样，自我毁灭在了毫无进步的里子上。

在特效大片统治银幕的今天，原创的太空歌剧更是一场豪赌——并不是有几艘飞船，有几个外星人就是太空歌剧，更不可能随随便便成为优秀的太空歌剧电影。

比起故事和人物，吕克·贝松眼中的太空歌剧，显然只剩下引人注目的视觉效果了。

有着成为一套欧洲《星球大战》的潜力，却偏偏只能做一部再浅薄不过的“爽片”。

对吕克·贝松，对观众来说，这都是一件非常可惜的事情。

《星际特工：千星之城》吕克·贝松的视效大作。

全片视觉效果确实上乘，画面唯美、色彩绚丽、能看出明显的3D效果。

作为一部科幻片，脑洞开的也算有些新意。

但剧情和人设确实很差劲，尤其剧情大费周章的铺垫了2个小时其实只是为了刷特效，真正故事的结尾几句简单的对话就解决了，应该有的高潮阶段完全没有张力！

ps:卡拉·迪瓦伊这位超模的表演有惊喜！

对了，还有吴亦凡仍然是大酱油瓶一个！

我来告诉你们为啥这么说，我是从头看到尾的，视觉效果算是不错的，但是人性就不咋地，我来解释一下关于人性的问题。

通常来说，一个电影能够永垂不朽的核心问题在于人性，哪怕是画面感极强的黑客帝国，最后也是男主的艰难抉择成为经典高潮。

我们一直在探寻人类内心深处的东西，善恶美丑，都综合在一个个体身上的时候，最接近我们本身，因此最容易引起共鸣，，，，怎么说呢，就好像一个医生，天天治病救人，下班的时候也会和别人抢出租车。

如果一个医生像上帝那样，上班治病救人，下班把出租车让给需要的人，别人和他吵架他还赞美别人，打了他左脸还得让对方打右脸，那就没有共鸣了，因为那是上帝，那不是我们自己。

所以这个片子的问题就在于没人性。

我打个比方，珍珠人选择原谅就够离谱了，但是女主选择把转换兽还给他们的时候，男主不同意，ok，往下，女主说你不爱我，男主说我爱，我可以为你去死，女主说我不要你死我要你信任，男主说，好吧你还给他们吧，，，，，，换个表达方式，如果女主说，我要还给他们，男主说不可以我们是军人，女主说你从来都没相信过我，然后扭头就走，还了转换兽，男主在后面无语的看着，想要上前拦住但是终究没有动。

珍珠人拿到转换兽之后获得能量发动飞船离开，信守承诺，而并非向人类复仇，这时候男主走到女主身边说，也许你是对的，，，，这就是另一种感觉。

整个剧里面缺的就是这种人性，或者说人性的塑造太单薄

论星际特工的阵容，毫无疑问，导演吕克贝松就是品牌，还有吴亦凡支撑中国市场，其他略过...论整个电影的结构，吕克贝松丰富的想象力令人敬佩，但是是不是钱都花到特效上去了，男女主的位置大概都卖了换钱了吧，这男女主的演技简直就是阉鸡啊，那令人尴尬的抢镜眼神，是想表达在思考，还是想说犯了癫痫，没有大牌助阵不要紧，这尴尬的剧情也令人叹为观止啊，片头部分男女主和任务小队共同执行任务，发生战斗，令人尴尬的事情出现了，男女主就差喊一句“给我顶住”了，在队友全部阵亡的同时潇洒且头也不回的甩开膀子就跑了，泯灭人性啊 简直了 没见过这样的正派角色 三观尽毁啊（此时观影的我一度认为男女主是反派），片中各种拖戏的对话令人尴尬到极致的逻辑就更是无法形容了（观影过程中身边的一位大哥从看到男女主开始无厘头的调情和空洞的眼神交流开始便进入倒数计时状态，从一小时每间隔十分钟倒数一次，这酸爽我只能说深有体会）电影来到中后段，男主突然对“蕾哈娜”饰演的泡泡之死表现出来的情感 我的天呐 和任务小队的全灭场景相比 这三观的矛盾 情感的矛盾 人性的矛盾 （第五元素和星际特工的矛盾） 这一切的矛盾把我吓尿了 电影尾部草率的战斗和结尾，大反毫无表现就被逮捕和男女主在2005探索号内那矫情的山寨版琼瑶系结尾，这时我的世界只留下一片臭鸡蛋，要不是身边的大哥起身高呼了一句“终于演完了”我还沉浸在一堆破碎的臭鸡蛋里 诚恳的说 原来我因为看到吴亦凡而对这个电影没有太高期待，如今看完，我确定是吴亦凡拯救了这部电影的票房如果还有下一部 你还会买单吗？

我不会 相信吴亦凡也不会