江湖告急

【我就是任因久，江湖人，白羊座】【我就是喜欢这个花皮箱，不喜欢就不要跟我回香港！

】【我有情妇，因为我有个老婆，我有个老婆，所以我就有个情妇了】【大家应该将心比明月，事无不可对人言】【做神和做人一样，你偶尔做点事，人家就会觉得你很灵】【当年千里送嫂，你可知我为何要月下看春秋？

我也是一个男子】【她是我的老婆苏花，她现在正在经历人生一个重要阶段，就是会直接影响我的健康，有人称这个阶段为 狼虎之年】【在江湖，为黑社会做事，但又不是黑社会的人很多，我只不过是其中一个。

在我心目中，跟着任因久不过是打份工，跟着哪个大哥不是一样。

当然我不会让他知道，忠肝义胆，在现在的社会都是演技磨练出来的，是吧？

】【我梦见我生了个小孩，没有屁眼，我吓的不得了，那个小孩没有屁眼，你根本想不到那有多可怕】【你为什么不跟我说】【会有用么，还不是那句老话，出来混，都预着了】【你下次找女人呢，最好别让我知道】这片最出彩的就是这些感情戏梁家辉遇见吴君如的时候她是一个抢他钱的欲求不满的小混混；梁家辉问吴君如有没有什么人生理想，她说 能不能多来几次？

他中彩票准备回香港，吴君如怕他丢下自己就用刀抵着他脖子威胁他；他也在外面养情妇，他说女人在他生命中不会占到超过百分之十；吴君如说自己最介意的不是他在外面找女人，是他当着兄弟的面说她没有为他生一男半女。

梁家辉的贴身保镖 被他活生生的掰弯为他拼命，最后说 其实我爱你很久了。

那个叫阿虎的把钱都给小弟花，自己没有钱买单，小太妹一直骂他却还是死死的跟着他，所以最后，梁还是放了他们。

港片就是这样，看似荒诞滑稽无厘头却到处要表表深情，让你一边笑一边哭。

不知道有没有人跟我一样觉得这其实是一部政治隐喻很浓的影片。

时间上的设定，任因久得知有人要杀他的时间是97年6月29日，他将会被杀的时间是接下来的24小时内，这24小时，恰恰就是HK回归前的最后24小时。

开篇的这个时间设定，就已经很点睛地提示了。

任因久，其实就是代表着HK人，而他身边的各种势力，各色人等，也很可以对号入座的看成是影响HK的各种势力。

任因久的迷惑，其实就是HK人的迷惑，对前途的迷惑。

有不知何许人要取任因久性命，因此任因久很迷惑，也想方设法想要找出对自己未来会造成重大影响的势力；而回归后HK何去何从，未来会是怎样，HK人也很迷惑，回归前各种势力包括英中两政府，HK内部的各左派右派政党（在影片中可以代入为其他黑势力，师爷，苏花等人），纷纷施展解数，明争暗斗其实很厉害，因此也让HK人不由得对前途问题产生些许担忧，在看不清前方道路的情况下，甚至如任因久般期望于神灵庇护的消极（影片反映出来就是关公的突然降临），因此，正如影片最后也没有交代是谁的策划，HK人也无法清楚谁能带领HK继续前进，就算是逃离HK（任因久携苏花回到英国，可以对应回归前的移民潮）也不能消除（任因久在英国仍然会有一支枪对着他的头）。

本片拍摄于2000年，此时回归已经3年，已经有足够的时间让HK人可以回顾回归前的那段迷茫时光。

后来，换种方式讲江湖的电影不少，最著名的该属《东邪西毒》。

只是那些片子好看归好看，立意却往往只围着儿女情长和世态炎凉转，看久了，难免“英雄气短”。

江湖事，总该到江湖上去“了”。

因此，片子一开始就是谈判和打架，之后又是暗杀，可谈判没有规则，只说“社会变了”，打架没有章法，只有玄幻般的慢镜头，暗杀也没有因果，到片子最后也没表示出究竟是谁想杀主角。

也许，这只是故事开始和结束的一个幌子，拍这部戏的本意根本不是想说这个。

那么，这片子到底演了些什么呢？

对了，还就是“英雄气短”！

一个人近中年的黑帮老大，做什么久了都觉得累，手边有两个忠肝义胆的兄弟，但一个为他背黑锅进了监狱，另一个帮他出生入死，原因是“爱”；其余的，不是觉得“这份工性价比较高”，就是“跟着其他人混不出名堂”——说白四个字：权衡利弊。

就算关公在世，看到这场面也只能郁闷地感慨：越看越心寒。

可他心寒的结果，也只是不再帮“久老大”，任他愈发孤单下去。

江湖依旧，纷争依旧，神躲开了，留下的只有人和人之间没完没了地互争互斗：明的，是不顾自身条件，硬要坐下来谈判，最后落得个心脏病突发；暗的，是示弱哭诉，找愣头青小子出来“主持公道”。

看上去故事好有深意，可总有些不对头的地方：那个前面还懂得权衡双方能力的小子，为什么到了后面就肯为孤儿寡母出头？

莫不是他从哪句话里听出了“打赢就能上位”的信号——图样图森破。

演到这里，故事已经完全将自己的心思摆到了我们面前：所谓“英雄出少年”，不过是没想清楚就拔刀出鞘的匹夫之勇，而江湖，无外乎有心人利用这一腔热血，起个势，带个头，再各行己便，至于匹夫是死是活，被砍得七零八落，还是戴着江诗丹顿荣耀而归，那谁在乎？

反正等待他的，总是一个下场，不在今日，便待明朝。

所以，为什么忠义不再，英雄气短，“江湖越老胆子越小”？

道理已透，不讲也罢，它们已写在片中的每个人眼里、脸上。

这里面到处都是老戏骨，一颦一笑拿捏得不能再到位，那些晶莹的小细节一闪而过，却总能让人念念不忘：但不知为啥，看完之后，又还是觉得缺了点儿什么。

可能我还惦记“久哥”最初说的那句“唯一一件后悔事”，还惦记他老婆“一辈子不要提我是如何回来的”，还惦记“我一定要找出想杀我的人”……不过，这只是观众的想法，想要故事完整的执念。

从最初仇人被杀、中彩票回香港的意气风发，到久经沙场的麻木放肆，再到老婆一句“他可能真是关二爷”后的内省悔悟，之后谈判桌上及病床前的大彻大悟——任因久在同老婆单独吃饭的一瞬，决心离开JOJO和香港的时候便已完成了他人生的一个重要过程，是时候该走了。

正如陈奕迅演的小警察，重逢了他心目中曾经“垫脚也够不到”的名牌女神，江湖里的事，遇见的总会再遇见，经历的总会再经历，故事就此结束，也算恰到好处吧。

【义什么义？

难怪你整辈子都做人家的老二！

我知道你衰在哪里了，你衰在笨实！

做大的不是这样想东西的，关老二！

我以事论事而已的嘛，他是没做过大呀】［当年千里送嫂，你可知我为何要月下看春秋？

我也是一个男子］——————————————————————————————［我弟弟帮你们做事死了啊！

你不是说过要好好的照顾他的吗？

］【人都死了还哭个什么呢？

等会我们去买个prada啊。

】［我要的不是prada啊！

］【这个世界哪有女人不爱prada的呢？

我买多两个给你】［这件事是很介意但不是最介意的...我最介意的是你当着这么多人的年说我没仔生......我真介意得不得了，真么多年来我真的很想给你生个仔啊，但是没得生不是我一个人的责任，难道以后叫你不要做这么多缺德的事啊...我梦见我生了个bb，没有屁眼的啊！

让人惊得不得了，那个bb是没屁眼的啊！

你想都想不到这么恶心啊?］【那这么久你不同我说？

】［有用吗啊？

你还不是那一句，“我们出来混，预着了啦”］【我们回英国吧，我们回一次英国吧】［你下一次找女人，不要让我知道］【我就是喜欢这个花皮箱，不喜欢就不要跟我回香港！

】

梁家辉、吴君如《江湖告急》一部黑帮黑色幽默的爱情电影，老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人，老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜，还有他的两三个对手等等，结果抖落出了许多有关自己的新的认识，老婆苏花曾有被羞辱的过去，但任因久用自己的想象将之回避。

苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育，师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志，但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌，他还收藏了毕加索的真迹，人不可貌相。

保镖阿瑜曾是足球健将，因为佩服任因久结果生生掰弯，暗恋他多年，再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手，每个人都有不被了解的一面，任因久越是试图去发现，结果就越发扑朔迷离，最后他放走了前来刺杀的年轻情侣，并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷，展望人生之际，怎料又一个杀手尾随而来。

电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致，对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人，可能梁朝伟都未必能吼得住。

吴君如的苏花也非常好，她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演，加上他在大街上骂街时候的露点，还有穿着便衣下水游泳发泄等等，都是值得赞誉。

更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角，都有个各自的亮点，还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。

里面有好几个亮点，比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久，结果没有交代清楚命令，摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服，还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。

当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵，这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境，表面上信奉忠义然而背后却是另一套。

非常有特点的一部电影，也是一部经典吧，感觉有点可惜的是可能拍早了点。

这位沉迷于大场面的香港导演，曾经是那么的才情洋溢（文章首发于公众号“侠影映画”，刊登标题：《新片口碑扑街，林超贤老矣，尚能饭否？

》微信号：Knight-of-Film，署名：脑洞人）

近期电影界口碑总在上演“物极必反”，这话指的不一定是小四的《晴雅集》，但一定指的是林超贤的《紧急救援》——这部命途多舛的电影近期正式上映，就遭遇口碑滑铁卢，让刚刚被誉为北上的香港导演中的主旋律生力军的林超贤被打回原形。

有些影迷说这是林超贤口碑翻车，而在我看来这只是林超贤在主流商业片创作中的又一次迷失。

只不过在上一次的迷失中，林超贤至少还有作者表达，而这份作者表达充分体现在他千禧年的作品《江湖告急》中。

当然，说《江湖告急》是林超贤拍得最好的电影实在有失公允，因为创作这部电影的时候，林超贤才刚刚脱离陈嘉上副手的身份（对，就是拍了《精武风云》又拍了《画皮》的陈嘉上）单飞——尽管此前凭借联合陈嘉上执导的《野兽刑警》斩获了香港电影金像奖最佳导演，但或许在林超贤看来，长期跟在人家的背后付出，参与的项目再成功，自己在当中也没什么存在感。

于是在完成《公元2000》的拍摄后，他告别了陈嘉上，以自己的独立导演处女作《江湖告急》迎来了自己的公元2000。

离开了创作上的引路人后，就意味着需要打造属于自己的风格，才能至少保证在影视界稳稳立足。

《江湖告急》就这样成了林超贤脱离陈嘉上监制后首个创作迷茫期的一个标志，再加上新晋导演常见的表达欲过于强烈的老毛病，使该片注定无法成为绝对的经典。

但《江湖告急》在林超贤的导演履历中独一无二是真的，它作为香港电影界难得的异色佳作也是真的，原因无他，三个字：反类型。

反类型，顾名思义，就是不按类型片的套路出牌。

《江湖告急》片如其名，讲的确实是警匪江湖的恩怨，主角还是如假包换的黑帮老大。

但开场就学王家卫延时摄影加旁白，对看惯了银河映像的观众来说，这就尼玛离谱；梁家辉演的主角黑老大刚出场就谈判，对方却净说一些看似教做人的话，逼得黑老大随手拿身边的酒杯酒瓶砸脑袋，还自带升格效果；老大遇刺、清理门户这些吴宇森、杜琪峰都玩得逼格十足的戏码，在这部电影里取而代之的是贱格，杀气没有，江湖气更没有，神经质的插科打诨倒不少，连关公显灵都有了……纵观全片，黑帮纷争直到结局前都没怎么看到，倒是各种脱线幽默充斥其间；而影片的电影语言似乎并不在乎这是黑帮故事，运用上放飞自我，得罪完了陈嘉上、杜琪峰、吴宇森等警匪片的大拿，再顺便学点香港新浪潮的技法（甚至许鞍华还过来客串了），不禁感慨：林超贤，你志在革香港警匪片的命啊！

不难理解林超贤为何要通过《江湖告急》反类型，作为新导演，要想在电影界独树一帜，比尝试新类型、新风格更便捷有效的，是对自己过往的创作线路进行致敬或颠覆。

林超贤在《江湖告急》表现的导演风格让人一时捉摸不透，很明显就是想让人忘记《野兽刑警》，与自己协助陈嘉上的从业生涯道别。

这么拍电影算不上得不偿失，通过这么一部不仅反类型、却又各种类型元素痕迹的电影，各大制片方可以看出林超贤驾驭各种类型片的潜力；而对电影史爱好者而言，如此丰富而外放的表达，是导演思想溢于言表的表现，不仅很好理解，甚至还提供了足够大的解读空间。

不过话说回来，林超贤又是如何运用反类型的手法诠释“江湖告急”呢？

其实这些反类型的电影语言都只是林超贤作者表达的第一步，即对之前人们通过电影或江湖传说了解的“江湖”进行解构。

将那些看似杀气十足、心怀鬼胎的江湖中人解析，你我都会惊讶地发现，名号之下的他们也是普通人，也愁衣食住行，男的怕病怕死，女的怕没人疼没人爱——所谓的江湖纷争拆分来看，构成因素也不过如此——本质上和咱们没什么分别。

而这些个人柴米油盐的烦恼和小家小情小爱的恩怨凝聚起来，也会变成一波三折的江湖纠葛，就像黑老大怎么也想不到有个古惑仔仅仅因为不能加入他的帮派，后来会一步步成为暗杀他的人？

而这就是林超贤作者表达的第二步，即将这些小人物的小情感收集归纳，建构成他理解的“江湖告急”。

很多97前后出品的港产片或多或少都有关于回归的焦虑，那么《江湖告急》里也有这种焦虑吗？

毋庸置疑，还是有的。

正如笔者方才阐述，回归前的香港经济文化黄金期的背后，也是一个个从业者纯粹的理想追求的驱动。

这些追求有的是自由表达和创造，看似很崇高；有的很现实，就像《五亿探长雷洛传》最后那句台词，“人打拼这一生就是为了吃饭”；有的听上去哭笑不得，居然只是为了过把名人瘾、追到心爱的那个TA……正是这些纯粹的追求，促使着很多从业者拼命奋斗，才为香港曾经的繁荣积累了活性资本，只是少不了恩怨情仇之类的纠纷。

但在市场经济的正常发展下，这些问题不可避免，反而是回归后，官方对经济文化的干预更多了，这些纯粹的欲望驱动都不能堂而皇之地存在了，勃勃生机逐渐消减，但危机难道也会跟着消减吗？

并不会。

在《江湖告急》结尾，黑老大感慨时代变迁，香港的黑帮江湖一时半会儿很难再有栖身之地了，倒不如想当年出逃英国避避风头一样，和老婆一起到国外跑路。

但最后的狙击枪目镜视角显然在说明，江湖恩怨真的逃得掉吗？

宿命真的摆脱得掉吗？

就像包括林超贤在内的香港创作者，在回归后陆续北上，进军大陆影视圈，有了新的市场、看似友好的政策和更强大的资本，他们看似吃得更开，但他们真的摆脱了作为香港创作者的局限了吗？

他们真的会一直被内地的同行敬仰、被留守香港的同行羡慕吗？

从目前《紧急救援》的风评来看，没了前作的真实事件蓝本和爱国情怀加成，林超贤在动作大片编导上的问题开始显而易见。

只能说和大陆大多数从业者比，林超贤行活比较熟练，态度还算认真，但以类型片的标准来看，他依然不是老手，更谈不上超越陈嘉上。

不过，如果，如果他肯放下对主旋律动作大片的痴迷，能以平常心多创作像《江湖告急》那样未必叫座、但个人表达足够掷地有声的风格化作品，那么作为作者型导演，他应该还会带来更多的惊喜。

如果说偶像剧是女人的童话，那么黑帮片就是男人的寓言。

女人用尽一生来幻想一个多金又有型，最好还痴情的王子；男人竭尽全力来等待一个可以两肋插刀，肝胆相照的兄弟。

皆痴痴不倦，青丝熬成白霜。

我没有看很多偶像剧，我每天看很多黑帮片。

但我仍然搞不明白什么叫“兄弟情谊”，这东西对我而言，可操作性太低了。

在女生邀我去血拼，邀我一起去上厕所，邀我彻夜倾听其爱情故事的时候，这个让男人把胸脯拍的砰砰响，豪情万丈说出来的词，突然就显得傻啦吧唧。

貌似男人看偶像剧也有同感。

尽管我搞不明白，不过这并不妨碍我怀着极为温厚的包容性承认其存在的合理性和真实性。

有一个社团提出了异议。

他们认为，一个男人跳到另一个男人床上，狂捏对方胸部；或者一个男人身手不凡，却甘愿让另一个男人揍得一声不吭；又或者一个男人抛弃女友像扔掉一块破布，只为另一个男人不要命地出生入死；这些都不是“兄弟情”，而是“奸情”。

这个社团，崛起于90年代末，壮大于2000年初，近几年更枝繁叶茂花开满地，旗下每个堂口名都以“腐”字开头，精神领袖不是关公，而是“耽美大神”。

社团烂仔江湖人称“同人女”，在经历了无数腥风血雨的厮杀之后，这群女人真正做到了以笔为刀，兵不血刃，就可以让无数呼风唤雨的八尺男儿只敢低调做人，以避其兵锋。

我有幸见证了这个字头的诞生。

从一开始偷偷摸摸用堪比谍战用语的隐秘暗号寻找组织，到现在要是没听过“腐”字头你出门都不好意思跟人打招呼。

期间几多辛酸，几许沉浮，不表也罢。

作为这个社团曾经的烂仔，我深知随意评论社团是非是江湖大忌，但我实在不敢苟同社团的做法。

一日是烂仔，终生是烂仔。

我曾经吃一天社团的饭，哪怕现在金盆洗手，也是万万不该吃里扒外的。

我今天写下这些话，就做好了招祸的准备。

在我决定退出社团的时候，有个人说我很狡猾，从来都不涉足社团内部权力纷争，对外也是能打则打，不能则避的态度。

我跟他说，是笨才对啊，正因为这样，才老是没有上位的机会，退休了都还是烂仔一枚。

他盯着我看了很久，只说了一句：我也希望全身而退。

这么多年过去了，我从来没有听说过他的消息，或者说没有消息才是最好的消息？

也从来没想过再次提起他的时候，会用这种疑似“深情”的愚蠢语调。

我总说搞不明白兄弟情谊，其实，谁说得清呢。

我只是不知道他如果听说了我这次跟社团作对的事会怎么想。

骂我老年痴呆？

年轻的时候想得明白的事老了反而放不开？

我不知道。

我只知道，这次社团触到了我的底线：“你大爷的！

表搞我的吴镇宇啊！！！！

”吴镇宇和黄秋生有个屁的奸情啊！

两个特立独行的大男人，明明是把对方当作亦敌亦友的存在，嬉笑怒骂，皆是英雄惜英雄的豪迈。

有个屁的奸情啊！

你们是不是觉得，男人就是一台台行走的雄激素发射机，互相点个烟，互相咬耳朵，互相挥个拳，互相问候下老母，都是无繁殖交配的准备动作啊？？

我———————————————————————————电脑前。

键盘上一个女人疾飞的手指很突兀地停了下来。

一个男人用冰冷的枪口抵在她的太阳穴。

“社团现在真是赏罚分明啊，”女人先开口，“这么快就派杀手来了。

开枪吧。

出来混，早就预着这一天了。

”“跟社团没关系。

是私怨。

”男人叫张耀扬，据说有着全香港最像黑社会的脸。

“哦？

”女人慢慢转过脸，想看清这男子的样貌。

“啊！！

”女人像被开水烫了一样惊叫，“是你！！

你是跟来哥的阿麦，还是跟泰哥的阿猫？

唉唉，反正来哥泰哥都是吴镇宇啦，你帮我问候他，就说我好中意他”“你搞错了，我是跟久哥的阿愉。

”“你还真是万年烂仔啊，一辈子都混不成大佬。

”“烂仔也好大佬也好，都无所谓。

只要可以一直呆在久哥身边保护他，看着他，就好了。

”子弹上膛的声音，“你写这种文章，就是怀疑我对久哥的爱咯？

”“我说，《江湖告急》是公认的反类型黑帮片，那混蛋导演设计这种BL桥段摆明了就是玩儿你的嘛。

”女人替他喊冤。

“别说了，都晚了。

”张耀扬的手指按上扳机。

电光火石一瞬间，另一个男人的手挡开了枪。

他叫梁家辉，不过这个时候他的名字是任因久。

“阿愉，你干什么？

别那么冲动。

她小女孩嘛，写文章玩玩也没什么的。

快把枪收起来，吓着人家小姑娘了。

”“是，知道。

久哥。

”“我说过多少次啦，‘是’就是‘知道’的意思嘛，而且这儿除了你就我一个男的，也没必要加上‘久哥’。

”“是，知道。

久哥。

”“小妹妹，你没事吧？

这个叔叔看起来好凶，其实人很好的。

别怕啊。

”“我认得你！

”女人如梦初醒，“你是段王爷！

你穿女装勾引张国荣那段我好喜欢啊！

”“…………阿愉，搞定她。

”“是，知道。

久哥。

”【完】

3.5/5。

形式很新的古惑仔（or黑帮大佬片），内容大差不差，但更改了形式。

很多无厘头的表达，奇怪的笑点，还蛮有趣的。

梁家辉确实强，那么多部电影，却没有一部角色会串让人出戏。

即便是《江湖告急》和《黑金》中都是同样的黑帮大佬，前者就是透着股可爱搞笑，后者则气场全开望而生畏。

张耀扬的角色和表现则更加无厘头：临死前的表白着实笑喷爆粗；更别提人没死成，在医院中尴尬相处的那幕“我想我死了，也不应该向你表白，多尴尬”。

关羽的出现也相当搞（但演员我不太喜欢）。

二爷的一句话，其实倒是影片的点睛之笔“当年千里送嫂，你估我为乜月下看春秋”。

虽然说形势变了，但依旧是讲江湖的黑帮片，而再进一步是讲江湖中人的影片。

讲人躲不开恩怨情仇，而有意思的点在于，能够看到人不常见和反差的一面。

这样看结尾便圆上而且令人回味，渡尽波劫的两夫妻互相搀扶离开，任因久慢慢给苏花捡起鞋子穿上——虽然剧情差很远，但却让我同感到《岁月神偷》中夫妻搀扶的一幕，颇为动容。

英国的结尾，狙击枪把故事拉回黑帮片，既是江湖中人快意恩仇，也是人在江湖身不由己。

这部电影又名《舞尽人生》，梁家辉那一身大红西装黑皮衬衣翩翩舞蹈的开幕就奠定了这部电影黑色幽默的本质，也定格了作为一个又厉害又Cheap的江湖大佬---任因久的形象，他后来的性格发展（乃至着装发展）就一直围绕着这个基调发展，真是好玩又好看，再配上一个吴君如做黑道大哥的女人，真是绝了～～梁家辉演戏，几乎每演一个就能塑造一个令人久久难以忘怀的形象，比如《92黑玫瑰对黑玫瑰》里那个穿蓝西装，爱摆Pose的家伙，《东成西就》里贱的掉渣的段王爷，以及《黑金》里凶狠狡猾又情深意重的黑金政治人物，一个演员，能把品味Cheap的大佬演活，又能把豪情万丈的大佬演真，实在是牛B，一个风云一时的老大，如果格调Cheap，就非常搞笑，各位还记得北野武演的《大佬》里那个独闯洛杉矶并杀出一片天地的大佬吗？

他相中的女人，奇丑无比，有一天，一辆加长林肯停在门口，马仔们规规矩矩的坐成两排，大佬和他又丑又滑稽的情人挽手登上车，在这个庄重的场合，马仔们还是憋不住笑起来，气得大佬哗啦一声抽枪出鞘，才止住大家的笑声，《大佬》这个电影，有点沉闷，这一出戏和后来他玩花样骗这个丑情人是两处难得的笑点。

关于这个老大的品味，从他落魄时跑到英国遇到吴君如就已经确定了，他决意带吴君如回HK，重新发展时，买了一个花里胡哨的皮箱给她，吴君如大叫一声：太老土了吧，我不要，你赶紧去退了气得该大佬大叫一声，我说好就是好，赶紧拿去收拾东西，不然老子崩了你。

从那时起，他的性格就定了---一个又老土又不让别人说自己老土的悍匪，但因为丫有原则有底线，所以能够与时俱进，除了衣服的品味一直不高之外，还是非常IN的一个时尚老大呢。

这个大佬任因久，他有一个死心塌地跟着他的张耀扬，还有个情愿心甘为他顶包坐牢的曾志伟，搞笑的是，一次刺杀行动中，张耀扬奋力挡住子弹救了他一命，又要跑出去冲锋，冲锋之前，丫挣扎着，含情脉脉，严肃认真的对任因久说：大佬，今天看来我是没命了，冲出去之前有句话我一定要告诉你：其实，一直以来，我发现，我已经深深的爱上了你！！

一片枪声中，任因久快崩溃了......更好玩的是，张耀扬居然没死，被抢救回来了，任因久到医院去看他，四目相对，饶是戴着墨镜还是十分尴尬，最后张耀扬憋不住说：我实在不该对你表白的，其实，一开始我是喜欢女人的，但跟你时间长了，被你的风采吸引，觉得是可以为你去死的，九哥，我还能再跟着你吗？

梁家辉沉思良久，无可奈何的说了一句令我笑倒的话：养好伤再说吧，总之，以后打死我都不会和你一起蒸桑拿了！

妈的，这就是幽默呀！

这部戏里另一出天马行空的情节是：关二哥下凡。

黄秋生演的关二哥显灵，救了任因久一命，跟着他到了家，甚至参加了江湖大哥的闭门会议，后来见任因久如此不讲义气，黯然离去，留下来一句：唉，其实，我这次显灵，真的好失望啊。

最后两个老大关门谈判那一幕也荒诞滑稽，好玩的很。

总之这部电影实在是一部集悬疑幽默Gay神话故事纯情故事于一身的优秀港片，其配乐也非常紧凑贴切。

有一点比较弱的情节安排是：为啥这样一个大佬，会有这两名小弟愿意为他死呢？

（甚至一个因此都转了性），这个情节的交待少了点，开幕的烟头对碰，酒瓶对碰，杀伐决断的确很厉害，但不足以令大家一体的认为丫是一个重情重义，大哥中的大哥，男人中的男人啊。

林超贤，是香港导演中一个特殊的存在。

从影以来，他有一半作品是“警匪片”。

至于为什么喜欢拍“警匪片”，他的答案充满了雄性荷尔蒙气息：“我喜欢枪、殴斗和男人间的故事。

”

今天我们要说的这部电影，就是这样一部透着满满雄性荷尔蒙的电影。

它是一部警匪片，也是一部黑帮片，同时又是一部确立林超贤港片江湖地位的电影。

当年上映时媒体曾这样评价它——这是港片最大胆的一次尝试，阳刚又黑色幽默的画风，十分有趣！

《江湖告急》

这部电影上映于2000年，拥有经典港片中标准的“大牌串门式”演员阵容：梁家辉、吴君如、陈奕迅、黄秋生……甚至许鞍华、曾志伟和吴耀华也短暂地客串过。

这种独特的现象，随着近年来港片的没落，似乎已经一去不复返了。

毕竟今天那些年轻的“明星大牌”们片酬如此之高，制片方哪有这么多钱拿出钱来请这么老些人，网络热搜也没有这么多位置摆。

1997年香港回归到2001年，这段时间是林超贤警匪片创作的一个探索期。

他在这个时期有《G4特工》、《野兽刑警》、《江湖告急》、《走投有路》、《重装警察》五部警匪电影。

《江湖告急》以一种独特的、游戏化的黑色幽默形式，独树一帜。

这片从名字上看就已经足够有意思了。

江湖？

什么是江湖？

江湖是《庄子》一书中的“三江五湖”：“泉涸，鱼相处于陆，相吁以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖”；是范仲淹《岳阳楼记》中与“庙堂”相对之处：“居庙堂之高，则忧其民；处江湖之远，则忧其君。

”；也是侠客小说武侠电影中的文人墨客驰骋其侠客美梦的虚幻空间。

李安的《卧虎藏龙》里说：“江湖里卧虎藏龙，人心何尝不是？

刀剑里藏凶，人情何尝不是？

”“走江湖，靠的是人熟，讲信、讲义，应下来的，就要做到，不讲信义，可就玩不长了。

”有江湖的地方就有义，这是一种富于人性又不失浪漫的法则，这是江湖世界里的最高法律。

与武侠片中由青山绿水，茶楼酒肆、快意恩仇所组成的“山水江湖”不同，林超贤电影中的“都市江湖”是由这些空间组成的：地下停车场、夜总会、码头、漆黑的小巷……在以“法律”为至高原则的现代都市之旁，以“义”为行为准则的江湖暗中蔓延生长。

关于那些又酷又帅、枪林弹雨、一呼百应的警匪片、黑帮片里的套路，大多数观众已经非常熟悉了。

《江湖告急》的独特在于，它反套路反类型。

在《江湖告急》中，“江湖”和“忠义”，似乎都成了一种古老的传说。

这种忠义的没落，是与文明的进程携手相伴的。

片头，梁家辉的人还没有出现，他混不吝的声音就伴随着城市的车水马龙倾泻而出：“你们听说过江湖这个地方吗？

不要想在地图里面找，你是找不到的。

江湖是一个不讲法律的地方，这里只有规律、道义以及恩怨。

其实不同的人有不同的江湖，如果你曾来过我的江湖的话，你就一定听说过任英久。

”

接着，梁家辉就正襟危坐，翘着二郎腿，手里夹着根烟开始自我介绍：“我叫任英久，江湖人，白羊座……”不得不说，这种逼格满满的开场白，很有墨镜王王家卫的feel。

接着，就是一场异常怪异，充满着黑色幽默的谈判。

这种游戏化的黑色幽默风格，蔓延了整部电影。

一个留着时髦地毛色小平头的“干饭人”恶狠狠地对任英久说：“任老九，这个社会已经变了，你那套已经耍不动了，老土的不能再老土了。

”

哪一套？

就是忠义和哥们情谊那一套。

随后，电影在任英久一场漂亮的舞蹈中正式开场了。

影片出现了一段慢镜头特写：互弹烟花、混乱的酒渍、坠落杂碎的酒杯。

任英久站在饭桌上细数那个老干饭人借他钱的时间地点，顺便吐槽对方蹭了自己一瓶82年的拉菲、开了两个三头鲍的恶行。

这像极了一个算旧账的怨妇，而不是黑帮大佬。

片中类似的情节还有很多。

比如某黑帮绑架任英久他老婆时，原本要拍裸照威胁他，结果拍了一堆他老婆衣服的照片……

比如任英久口误，把”江湖追杀令“说成”江湖奸杀令“，导致一位无辜大佬死状极其凄惨……

比如几个大佬开会时，一位平时口若悬河的大佬在烟雾缭绕中双嘴紧闭，任英久问他怎么了，结果是因为得了肺癌。

接着，正事就谈不下去了，一伙人开始讨论怎么治病。

大佬不再狂霸酷炫，反而有点可爱，英雄也不再是正义的化身。

在港片的发展过程中，曾出现过大量“英雄”的形象，如张彻电影中充满阳刚之气的英雄，如成龙的电影《A 计划》、《警察故事》等电影中的平民英雄。

但这种英雄形象在林超贤的电影中缺失了，只有“边缘化”与“反英雄”的警匪形象。

其实在后九七时代，警匪片就不再是黑白对立，而是布满了“灰色地带”，警匪之间的界限开始日渐模糊。

就像林超贤的成名作《野兽刑警》中一句台词所说的那样：“黑与白之间有一个灰色地带，只不过有的人面积大些，有的人面积小些。

”

在这种背景下，出现一个“不务正业”的警察也就不足为奇了。

在去找情妇JOJO的路上，陈奕迅饰演的警察就“善意”地告诉任英久，说二十四小时之内就会有人来杀他。

话音刚落，一场枪战就发生了。

差点死掉的任英久显得极其冷静，或许不是冷静，是麻木，在这个仁义不再的江湖中，只要迈进来，就要做好随时翘辫子的准备。

不过，既然人家都打上门来了，那就整个复仇计划吧，名头就叫——江湖告急。

他要找到枪战背后的指使者。

但在他寻找的过程中，影片意外地由打打杀杀转入情感戏份。

这种情感戏也很反套路，甚至有点超前。

除了任英久和老婆的夫妻情，还有他和情人的婚外情，甚至还有一段同性之情。

任英久的妻子苏花由吴君如饰演。

苏花并不是一个哭哭啼啼的小女子，她会在失意之后，沉默着走过一条街，脸上带着不屑，或许还会点一支烟，好像悲伤会在烟抽完的那一刻消散掉。

任英久想起过去那些和苏花初相识的日子，那时两个人在英国伦敦靠着抢劫过日子，用大把大把的时间来做爱。

饿着肚子的任英久大口吞咽着食物，饥渴异常的苏花吞咽着他。

如果不出意外的话，两个人就会这么过一辈子，从小混混和小太妹，到老混混和老太妹。

但到底还是出意外了，任英久中六合彩了。

他买了一个花里胡哨的箱子，带着苏花回到了香港，一路混成了大哥。

在夸张的讲述下，我们看见的是夫妻俩那些共患难、艰难地等待着东山再起的日子。

当后来任英久东窗事发，婚外情被苏花发现后，影片突然从一开始的无厘头和黑色幽默变得正经起来。

这一刻，悲伤再也无法被荒诞掩饰。

在这场名为“江湖告急”的诡异复仇中，黄秋生饰演的关公曾短暂地出现在了任英久的身边，试图为他出谋划策。

这里有一个很有意思的设置。

关公听说任英久婚姻出轨后，展露了真情实感：“当年千里送嫂，你当我为何看《春秋》，我也是一个男子。

”

关公的显灵，充满了一股超现实主义的意味，作为千百年忠义的代表，他却拷问了那些所谓的忠义，劝任英久以和为贵。

任英久不听，还吐槽关公正因为他这样优柔寡断才当不了老大，一辈子当“关老二”的。

看透了任英久的苏花说得很真实：“忠义，说出来就难听了。

”“拜归拜，天天拜，但信不信就是两回事了。

”在物欲横流的时代里，忠义已经成了一种失传已久的精神。

任英久的一个贴身保镖，在一场厮杀里，为了保护他进了医院。

原本任英久是去探望他，没想到这个小弟对他表起了白：“我喜欢你很久了。

”听到这话，任英久叼着根烟，愣了很久，想说什么又说不出来，最后只留下一句斩钉截铁的话：“我以后再也不跟你去做三温暖了！

”

或许正是从这一刻起，“忠义”便以一种诡异的方式回到了任英久的身上。

他和情人断了关系，和苏花回到了英国，想退出江湖，却不想有一把枪早已对准了他。

电影就在这里结束了，我们甚至没能听到那声枪响。

不过响不响的已经不重要了。

就像一开始片中的老四说的那样，任英久根本没有必要去弄清楚到底是谁想杀他。

因为今天可能是他，明天可能是另外一个人，每天的答案都不一样。

今天不死，不代表后天还能活着。

江湖，不是你想走，就能走得掉的地方。

当林超贤在片中用熟练的“暴力美学”去描绘一个黑暗残酷的世界时，他的主角又是如此地富有人性光芒。

那些刀光剑影，枪林弹雨和鲜肉横飞，不过是人性的一种衬托。

林超贤如此迷恋让他的主角陷入一种复杂的纠葛当中，抹去了黑与白，善与恶，正与反，一切都听从心。

片中那些发生在街道小巷、封闭空间的激烈打斗，并不是无由来的炫技，而是人物心理状态的外化，拥有扎实的叙事目的。

或许，正是因为林超贤的这种对于人性人心的不舍探索，才让他一步一步走向更大的成功。

而他的都市江湖梦，也在鲜血中凝固成一个传说。

文/皮皮电影编辑部：童云溪©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）未经授权请勿进行任何形式的转载