葬送的芙莉莲

E10低调的生活是为了骗过用语言欺骗人类、热爱魔法热爱彰显自己实力的魔族，让他们低估对手实力最终在大战时…芙莉莲这一仗霸气十足，之所以如此不费吹灰之力，是她修炼了千年、压抑自己实力不外露千年，才换来的。

这就是谦卑的意义吧。

E12 “所有拼尽全力的人都是战士”泪目。

E13辛美尔知道镜莲华的花语：永恒的爱情ᰔᩚ他没有作声，在暖阳里单膝跪在她面前，微笑着把戒指💍戴在了她手上。

太美，太感人。

E23辛美尔太温柔了啊啊啊啊啊啊，越温柔越帅气啊啊啊啊啊啊。

菲伦因为喜欢看芙莉莲的笑容和她一起旅行，这种原因太美好了。

除了宫崎骏的动画世界之外又一个想进去生活的动画世界。

有美食，有伙伴，有厉害的魔法，有趣的迷宫，一切都太迷人……E28 正是那些无聊透顶的小事组成了我们生活的大部分，正是那些看起来毫无用处的不起眼的小技能，给平淡的生活增添了实实在在的乐趣，很微不足道的帮助，也会给世界带来一点点改变，大部分人能做的也就是这些。

“我觉得你小巧玲珑很可爱”小巧玲珑的外表后面，是世界上最厉害的魔法师，也是一个别扭拧巴的魔法师，喜欢刷小孩子脾气的魔法师祖。

“因为泪流满面告别的话，再见面的时候会尴尬的”平平淡淡的告别，才是真正地在相信，一定会再见面的啊。

老战士和埃利塞大人也有别扭拧巴的 一面啊，也不是活得越久就越能自洽的。

“她对自己的徒弟都无法坦率地表达感情，真的像个孩子一样”

“时差”。

这个概念好多好多年前就看到过，但似乎换个情景包装就每每还是非常能动人情肠。

最近看到的日漫芙莉莲，五十年前后，永恒精灵、人族勇者、牧师和长寿矮人在一起看流星，战友之间因为衰老速度全然不同而形成的一种面貌上的“时差”，就让很多人感动。

“欲买桂花同载酒，终不似，少年游”。

类似的“时差感”在小时候的课本里是一种更写实的情节，印象比较深刻的，“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

” 另外一种，“庭有枇杷树，吾妻死之年手植，今亭亭如盖矣”，跟“时差”大概算是异曲同工，因为都是把时间段具象成型。

最早最早是一个当童话看的典故，“山中一日，世上千年”，但是那个没什么情节感，主打的就是一个概念阐述。

那个时候也很难把东方远古神话跟西方相对论联系上。

二十多年前在TVB看的卫斯理，虽然所有故事最后都是用外星人来解释，呈现出一种偷懒的质感，但也开始使用关于“时差”的场景，卫斯理跟着记载有“长生”秘笈的玉石简，追踪到了神秘的山洞深处，被炸弹炸进了石壁里的“异世界”，在那里遇到两个长生道士，道士问卫斯理既然有缘要不要一起成仙长生，卫斯理想到自己长生以后虽然一直年轻，但就要看着白素在身边不断衰老直到死去，深感那之后的人森只是一片荒芜，于是拒绝。

（但其实这个设计没什么两难砝码，毫无困难障碍，选择做得太轻松了）在更早期的数十年前，jy在倚天屠龙记的最后一段使用的“时差”构建，只有两句话但是让人更难忘——讲张三丰见到郭襄的遗物，眼前似乎又看到了那个明慧潇洒的少女，“可是，那是一百年前的事了”。

在这之后才看到了刘yk的短片，然后是星际穿越的结局，穿越归来依然青年的父亲跟衰老年迈儿孙满堂寿终正寝的女儿告别。

这段太经典了，但可能这个概念太好用，好像每隔一段时间还是会作为重头戏出现，情景构建复杂性上日益发展壮大。

夏目友人帐中也有一段，讲男主角遇到了一个一直在路边长椅上等待他外婆的妖怪，妖怪和少女时期的外婆是好朋友，没想到在路边等了一会，等来的已经是当年好友的外孙了。

（这样梳理一下发现印象深刻的“时差”场景里面，过去的中国故事相对写实，日本故事主要是奇幻，米国故事是两段科幻，中国故事都在讲爱情，日本故事都在讲友谊，米国故事都在讲亲情，就挺对称和刚好的）不知道为什么“时差”很容易感动人。

是不是跟我们在现实生活中一些很常见的恐惧有关。

比如关于友谊。

隔了一段时间之后跟从前的好友再见面，有时就会感觉到眼前的好友已经不是自己一直以来的认知中的好友了，眼前具象与自己的认知就是存在“时差”的，仿佛有两个颇为不同的人同时出现在眼前，这两个人的不同，让你瞬间感受到这段“时差”的长度。

不一样的生活世界把人塑造成不一样的人，有时候这是不影响友谊的，因为不同的阅历也是可以分享的，有时候感情自然地变得不一样，因为有效分享是基于价值观认同的，世界观价值观很不同的话沟通起来是很难受的。

还有些情况是，在你眼中过去的好朋友还是好朋友，但你能感觉到在你的好朋友眼中，你已经是一个用来做生意的人了，是一个潜在的甲方，或者你成为了一个竞争者和比较对象，这些情况都是很难受的。

特别是对于对时间流逝从来不敏感的人来说。

对时间就是不敏感、而对人心敏感的人，感受到的是人与人之间的“相对论”——你感觉那些一起玩耍掏心掏肺的时间好像还在眼前，只过了几天，在你的旧友看来，时间已经过去数十年那么远了。

马克下最近阅读中同样与“时差”有关的动人文段——

一提到勇者，都会想到 类似于勇者斗恶龙的故事，现在很多龙傲天或者是异世界类热血少年番也都在沿用，故事大概结构就是类似于一个让勇者或少年通过打败恶龙获得成长，找到自我，亦或者是成为保护他人的强壮和成熟的大人的过程。

我并不是说这种作品不好，就像女性的浪漫幻想里总会加入一些虐恋元素那样，勇者斗恶龙的这个故事结构是非常代表男性幻想式的浪漫的英雄主义的，但在葬送的芙丽莲里勇者辛梅尔开篇就完成了讨伐魔王的任务，第一句话就是“芙丽莲，回去我得找份工作了”。

我认为这句话非常重要，这标志着辛梅尔面对的命运已不再像传统勇者面对的那样是充满激情幻想， 热血向上的寻找自己的成长过程了，而是更为现实层面，既——“我长大了，然后呢？

”这个命题其实也和我们当下每个人的生存境况，乃至于社会和时代主题都息息相关，在番剧的一开篇，勇者斗恶龙的传统故事结构就已经被辛梅尔的一句回去得找份工作给解构掉了，他告诉观众以前传统的英雄勇者梦该结束了，男主身上似乎已经看不见传统男性幻想里的那种关于英雄的形象和意义，虽然他依旧正义伟大，但却温和亲近了许多，没有太多崇高信念，冒险的过程中也更关心一些无聊的小事，比如在第六话村子里，修塔尔克误认为自己打不过红龙，是红龙临时改变了心意，才放过他和整个村子的， 但为了维护村子的平和与安宁，修塔尔克还是选择呆在村子里，当一个能安慰人心的“虚假英雄”，每天苦练战斗消磨日子.也消磨自己内心的不安.但实际情况却是红龙发现自己打不过修塔尔克才逃走的，整个事情的真相“滑稽又虚无”——修塔尔克不仅因为没能真正打败红龙而成为了“虚假的英雄”，就连他的恐惧都是虚假的。

我认为这件事的意义不止在于说明修塔尔克缺少勇气和决心，而揭示了一个众人皆知的秘密——在勇者的故事里，不管敌人多么强大，勇者都不需要担心，胜利已是必然，故事本身的逻辑就是勇者打败恶龙拯救世界成为英雄的过程，恶龙只是勇者成长的过渡而已。

就像童话故事里公主和王子最终会在一起一样，如果不在一起那就不够童话了。

于是故事的现实性就出现了：勇者斗恶龙也不过是人们希望有一个英雄式的勇者出现，所以才为他编造出来一个有恶龙的世界，这个世界跟恶龙无关，甚至跟勇者也无关，只跟这个时代人们的想象和愿望有关。

就像人们羡慕童话般美好的故事时，王子和公主就能顺利甜蜜的在一起一样。

毕竟在现实世界里王子和公主的婚姻都充满了政治和利益。

所以勇者本身的故事就是虚假的。

再比如辛梅尔虽然试图拔出勇者之剑失败了，但这并不影响他打败魔王成为真正的勇者，可后世的人依然会为了让辛梅尔更符合英雄的形象而隐瞒他没有拔出剑的事实，这个事件揭示了勇者之剑和它的象征之物是虚假的，后世流传的英雄故事也跟现实相差甚远。

这些剧情之所以能理所当然的出现，恰恰是因为这些虚假的现实已经取代了勇者斗恶龙的信仰，成为人们心中匮乏的真相。

让这个番剧在平静和美好的同时，又总是弥漫着一股意义的消散和悲伤的虚无。

因为再伟大的勇者还是免不了要进入社会异化的秩序中去了，虽然勇者的故事在开篇就结束了，但是在番剧这部分的剧情中，芙丽莲一直都希望他没有结束那般满是对辛梅尔的怀念与传承。

是一个非常经典的貌似永远无法解决的人生议题，所以才会总会如此充满悲伤和遗憾。

我们的确不得不面对勇者故事意义上的消解， 因为每个人都知道，勇者的故事都只是幻想。

但勇者如果不再是勇者了，他跟平常人一样去上班工作、结婚生子，那信奉勇者的心该何处安放呢？

于是勇者讨伐完魔王以后，时间就嗖的一下过去了，勇者死了。

作者用了一种迂回童话般的处理方式，既用辛梅尔的生活性死亡，换取他作为勇者的符号性的永生。

通过新梅尔的死亡，让他真正成为勇者，活在每个人的心中。

作者用死亡的方式复原了一个被时代解构了的勇者以及勇者所代表的某种传统的英雄主义。

这有着浓厚的人文主义关怀，它是作者在面对现实的传统英雄主义意义消解，精神普遍虚无的时代给出的一个慰藉，创造一个浪漫的童话，能让观众从安全的第三人称视角重新回到充满意义和希望的世界里进行缅怀，尽管是一种免不了伤感的释怀， 但却也不失为是一种精神享受和寄托。

就像番剧里无数次强调的那种无聊的美好。

但这种享受在我看来却是遗憾残缺的，毕竟人类是一种能在心中不释怀的时候说出释怀的生物，因为如果不说释怀，遗憾就会变成空缺塞满内心， 承认虚无，让虚无成为一种实存停留在心里， 就像虚无主义者想要把世界上所有的虚无都填进身体里一样，好让他以虚无的姿态生存在世界上，抱着“我什么都没有了，但好在还有虚无”的意志活下去。

因此葬送的芙丽莲底层其实是悲伤，悲伤是对自己的暴力，让外面的现实世界看到柔软的一面，达到了不给外界添麻烦的目的，才能在一个安全的自我幻想空间里获得片刻的喘息，而番剧则是试图用柔软又悲伤的自指性暴力，却换取一种乌托邦式的幻想自由，这怎么能让人不悲伤呢？

在魔法师选拔赛的最后，芙丽莲为了让康涅的水系魔法获得自由而打破了结界，但这在我看来恰恰是不自由的，因为活着的人类没有能力去打破结界，能打破结界的人类早已经死了， 只能由一个精灵承载突破枷锁的任务，唱响人类自由的赞歌，这里的白由相对于人类而言指向的也终将是充满悲伤的虚无。

事前声明，没有看过原作，也尚未看完，只看了三集，没法下定论，但是题材是我很喜欢也觉得很有潜力的，所以推荐的，同时也说道说道，作为个人的观影记录，如果不喜欢可以不看。

《葬送的芙莉莲》并非是以往的西方魔幻类型的传统日漫，而是人们口口相传的传说的终局、主角团们曾经的冒险的结束，整体注重细节刻画，贯穿了对时间和生命的深思，讲述精灵芙莉莲重温过往，再见新篇。

首先，想说说寿命论，不论是网文小说，魔幻电影，再怎么宏大的主题，惊心动魄的历险，团结而又强力的队伍，也逃不出终局落幕，何况有的队伍里还有长寿种，指环王里的霍比特人、精灵比起人类都很长寿，那么尘埃落定之后的故事呢；《封神榜》里那些得以封神的人又如何看待曾经的人在自己面前只能称之为凡人，又如何忍受亲朋好友的不断逝去；国产单机修仙《觅长生》在游玩时，一方面，寿命纵有千余载，不敢虚度一刻，深怕自己无法在寿元耗尽之前飞升；另一方面，寻觅一生，终是空，不断地闭关，曾经熟悉的昵称一个个灰暗下去，前辈们失联失联还是失联，后辈们陨落陨落还是陨落。

每一次闭关都有可能与一位挚友天人永隔，可是修为和寿命就是如此不平等。

即使是那些凄美的爱情故事，《天仙配》《倩女幽魂》《白蛇传》即使没有那些人的阻挠、拆散，难道男女主就一定善终吗，寿命的不同，亲手看着爱人老去而无能为力，最终依旧失去了色彩，只是抗争更让人感觉到动力和惋惜罢了。

又有多少网文在处理寿命论时强行忽略，大部分的修仙文都有主角强行提升伴侣寿命和境界，大部分的勇者故事也随着征途结束而避而不谈，太多了的游戏只有讲述恢弘的史诗而忘记终局的落寞。

从理想角度来说，观众会更喜欢看热血的传诵的诗篇，但是感性的角度，我喜欢征途的完美谢幕，也想看到一些不同以往的终局后的平淡。

说道终局的结束和平淡，天下没有不散的筵席，主角团一定会分开，也一定会去过各自的生活，正如不久前的《LV1魔王与独居废勇者》男一号不被社会所需要，成为了颓废宅男，男二号功成名就，政府要员，男三号为自己的理想奋斗，女二号也为人妻为人母，有自己的家庭，如果没有魔王女主的介入，其实一切都很落寞无奈。

亦如苏轼重游赤壁时感慨“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。

”芙莉莲却刚好切入这么一个视角，之前有看到过此类小众作品，不乏佳作，但也很多烂尾，极其容易两极分化，问题就在于如何体现感情和处理对过往的思悟。

作为见证岁月变迁的长寿精灵，如前文所说，寿命论导致的人类短暂的一生在他们看来只是转瞬即逝，曾经的伙伴相继衰老死亡，而自己毫无变化，英雄的传说也渐渐消散，或许从今往后只有自己还记得逝去的一切。

过眼云烟从今起， 风起云涌何处去； 旧日情意已空思， 落花深入浅烟阑。

老友抱有目的性的托付，使得芙莉莲带上遗孤，再次踏上曾经的道路，不由得想到陈奕迅的《好久不见》“我来到，你的城市。

走过你来时的路……拿着你，给的照片，熟悉的那一条街，只是没了你的画面，我们回不到那天。

你会不会忽然的出现，在街角的咖啡店。

我会带着笑脸，挥手寒暄，和你，坐着聊聊天。

我多么想和你见一面，看看你最近改变，不再去说从前，只是寒暄，对你说一句，只是说一句，好久不见。

”可以预测的是，主角将不断在物是人非的景色中，熟悉又陌生的地面上，数年之前又仿佛就在昨日，现实与回忆反复交织、重叠，点点滴滴涌上心头，舌尖仿佛能品味到爱恨情仇的味道，一下子才发现自己以前是多么愚钝，没有感知到这些。

（在这方面，国内的一些重生网文其实开头都做的挺好的，带着未来的经验、记忆，再回来才懂得珍惜。

至于后面烂尾就是另一回事了。

）同时，我还想到了另一部作品《致不灭的你》，芙莉莲也许会和其中的“不死”一样在旅途中完成了从不变到转变、超我到本我的成长，逐渐理解了“七情六欲”，去领悟“人”之所以为人的不同之处。

通过温暖的慰藉，他们抵御了永恒的孤独，用须臾的温暖对抗漫长的余生。

“不死”不断的死亡、不幸、跌跌撞撞奔向真正的“人”，芙莉莲也是磕磕碰碰走向真实的“人”和去理解去爱“人”。

同时我想到的还有《大圣娶亲》里的至尊宝，重回过去理解爱，重回现实承担爱，都是在认识自己，认识感情。

以及我认为宿命论和爱情的完美结合——所有的为时已晚，其实都是恰逢相识。

或许芙莉莲的后知后觉，也是恰逢相识，也才有了这样的故事。

而且我也坚定的认为，即使重来，也一样落寞，也一样会后知后觉，只是方面不一样，因为勇者终究会老去，即使和芙莉莲在一起，芙莉莲依然一人空守誓言，独行千山暮雪，只是可能遗憾的不是没爱，而且爱不到最后。

剧中还有很多很有意思的小细节，例如纪年法是勇者死后xx年，或许，是在暗示芙莉莲对于勇者的感情，以及勇者作为前任主角团的核心人物的强调。

毕竟你永远不知道那些一见到你就会笑的人有多喜欢你，那些会把你作为分界线的人有多重视你。

主教死后，芙莉莲在墓碑上淋了两瓶酒，在我看来即是报复也是原谅，是祭奠也是告别，一杯敬过往，一杯敬你我。

其他的等到之后看了再列。

我很喜欢短评里一个兄弟的话：“这是一部气质独特、余韵绵长的后日谈佳作，足够含蓄内敛，格外真挚朴素，慢火烘培浸润心脾的感动，给予无解的寿命论一个温柔的解法：铭记逝去的人，与他们共同前行。

”所以啊，世上最难走的路不是山路崎岖不是刀山火海，是形同陌路，比形同陌路更难走的是天人永隔的天路。

葬送的芙莉莲，葬送一路的过往，种下新篇。

前面很多集数不得不说，作为一个看番上百的人来说，竟然会打瞌睡甚是感到意外，俗话说开篇吸引人很关键，也许是因为看的大部分在第一集抛出设定，抛出悬念吸引人吧，可惜这部番没有那种感觉，反而第一集就像是结局，标题甚至直接说，冒险结束，看完的确有一种想走的感觉了，接着后面几集就是叙旧养老·····这都快便怀旧番了，主要是不了解冒险团，完全无法共情，不知道在回忆什么，ok，然后女二出场，这画风，认真的？

好吧，主角福利连都一般，我就不说了，毕竟不是后宫不是恋爱，无所谓，人脸和服装能看得过去就好，不追求多漂亮多华丽，然后每集结束又是回忆，抱歉，你回忆的人我是真的不熟，很陌生，没感觉，看着就是很无聊，像是陌生人在和我回忆他的亲人一样，然后就是不得不想吐槽一下，长生种在回忆短生种的人生，总有种很“假真心”的感觉，拜托请不要再这么干了！

终于熬到了对战小魔王篇，隐藏实力爆发，终于装到了，在公路平平淡淡上，加点傲天属性，有那么爽到，结果，晴天霹雳，直接来个考核篇，总有种要爆发又憋回去了的感觉，脱了四五集终于破结界爽了下，就没了，完结了。。

说实话，看完番不知道看了什么，和日常休闲番比，缺少美少女缺少萌味十足的人设，和傲天番比，没有种地的过错探索感，没有开挂的逆天无敌爽快感，福利连是无敌，但不是那种让人爽的无敌，是憋屈的，不得不无敌，与其说是无敌，不如说是剧情需要，暂时性无敌，也就是说这个无敌，不是随心所欲地，和开挂番比差远了，爽不到的，二十八集爽点凑不出二十分钟。

如果说公路番就是这样的话，那这种番个人感觉是比较无聊的，有趣的地方太少，二十八集属实没必要，节奏硬生生被拉满了，这点内容，感觉12集就够了，也许是因为二十八集，导致前期和后期特别的松散，只有中间一部分是紧凑的，因为紧凑，我估计大部分人看得最爽的也就是中间打小魔王然后去救人那几集了

我当时和别人安利漫画的时候就说：你可以理解为唐僧一行西天取经许多年后，只有孙悟空长生不老没有变化，唐僧死了，沙僧八戒修行不算高也变老了，孙悟空决定重走一遍西天之路，路上不断想起曾经唐僧对自己的感化，以及自己的变化，又遇到像八戒沙僧的年轻人，和曾经的妖王，看到曾经救下的人的后代，拯救的王国现在的样子，与新人一起组队拯救新的村庄，曾经和现在的种种不停涌上心头，是唐僧让他从一个无法无天的猴王变成拯救众生的行者，而唐僧的影响力也依然改变着曾经走过救过的地方……哈哈，我在B站也这样评论过，虽然很牵强，但是总觉得有点这个味，因为我一直觉得西游记就是中国版的勇者斗恶龙。

芙莉莲的漫画绝对是我这几年看到过的最值得回味的漫画，我觉得最出彩的三点，一个是视角独特，故事直接从勇者死后开始，以芙莉莲的视角去进行新的旅行，中间不断穿插过去的回忆和故事，其实一直就有很多影视剧采取这种时间线交叉的方式，漫画也偶有这种叙事方式，但是芙莉莲的穿插叙事非常自然和温和，很契合整体的氛围，这种交叉叙事的时间跨度，也非常能突出漫画主角芙莉莲对时间的感知与常人不同这点，还有漫长岁月的不变以及辛美尔短短十年对她的改变；

第二就是人设的独特和精致，作者着重在很多小细节去诠释人物的个性，而且打造出来的人物跟以往勇者系甚至绝大部分的作品都不太一样，比如辛美尔拔不出勇者剑，以及像杀人魔法随时间被研究等等一些有趣的设定都强化了人物以及世界观的真实感，甚至南之勇者和其他一些一闪而过的角色人设都饱满引入注目，更不用说新老两代主角团的人物挖掘深度；

第三自然就是整体的氛围和节奏的把控，整体节奏把控到位，进度不快但却舒缓适宜，能够在把握整体氛围的同时，也能合适的推进和挖掘世界观和主线，简单感觉就是既有勇者类型作品的战斗推动，还在战斗中和战斗外把人物挖掘这块做的非常好，而且动画里的音乐做的非常棒，很契合动画的节奏和中世纪奇幻的风格，想起了玩八方旅人时的感觉。

（在此强烈安利下八方旅人两部，喜欢这种经典中世纪奇幻冒险风格的一点不要错过，而且游戏的音乐非常非常棒，音乐的精彩和丰富度非常强）

最后以感情线的角度看一看芙莉莲和辛美尔的关系，作者在漫画里目前没有任何对他们恋爱感觉的直接表达，但是 纯爱勇者x迟钝精灵 的感觉还是非常明显，就权且当友情来磕。

芙莉莲对辛美尔总好像是一种想要靠近了解却又抓不住的存在，辛美尔似乎知道自己终归不过是芙莉莲漫长生命里的一小瞬间，所以他真的非常用心去了解和关心芙莉莲并把自己展现给芙莉莲，他对芙莉莲的短短十年的影响和改变，远超芙莉莲千年生活里其他所有人加起来对他的影响，即使是在死后，他仍然以回忆这种跨越时空的方式去与芙莉莲对话，他教会了芙莉莲以一种全新的视角和生活方式去了解世界和身边的人。

辛美尔就以这样一种强烈但又温柔的方式永远的活在了芙莉莲的回忆和生活中点点滴滴里，即使是以挚友的感觉去看，他们的关系也是让人非常感动！

《葬送的芙莉莲》这个名字和作品的封面以及宣传的海报，很容易让人觉得这是一部常见的作品，但是这个作品的氛围真的非常独特，不过好在动画也得到足够的宣传和支持。

当时安利别人看这个漫画真的非常头疼，乍看一下名字和内容都很像普通的异世界勇者类作品，后来有身边人提醒我跟西游记有点像，靠这个说法让一些人可以简单理解了漫画的剧情哈哈。

现在这种慢节奏的王道冒险旅途作品已经几乎没有了，作者用独有的节奏和氛围再次为我们呈现了一个经典类型的优秀作品，在这种作品创作都以快节奏强冲击反套路盛行的市场下是非常难得的。

第一次写评论，有说的不好的地方希望大家理解。

The journey to Ende continues 当最后的黑幕印上这一句话，那么走向终结的旅程就成为了永恒。

我并不觉得因为此刻的不舍，使得下次相遇会令人难为情，我觉得这段旅程在 28 集动画中，突然跃过了某个剧情点，不论是剧本还是作画开始走上了一种神圣的平和。

看过那么多永生不死类型的故事，总是由于时空的错位，使得必然的死亡成为了必然的遗憾。

然而在明知有限的生命中所表现出的淡然，呈现出关于未知未来的信任与期待。

“我最喜欢的是能变出花田的魔法”。

不同于打怪升级的刺激，本作的生命力来自于一种对日常生活观察，是将视野从战斗方式落在战斗的缘由之上，看上去就像是一场魔法世界的“西游记”。

在“生—死—生”三个词下面，俄耳甫斯和狄俄尼索斯名字旁的第三个名字是阿勒忒亚（真理）。

人组成家庭，家庭组成社会，芙莉莲的存在，让过去和未来重叠在当下，而与他人接触所产生的羁绊，则成为关于“真理”的回响。

是的，关于“真理”的回响，似乎这已经超越了所谓的“生、死、爱、欲”，她在重复的旅程中，继续诉说着与辛美尔小队的一切，而辛美尔将他的雕像，落在每一个等待她的城市里，甚至连这部动画的纪年，都是以辛美尔的死作为开始。

“命运的齿轮开始转动”，当我再一次想起这句话时，并不是以一种青春期对未知与遗憾的故作深邃，而是终于落到一种平淡的认可，认可这世间还在印证着“太阳底下无新事”，而灵魂本源的情感始终以一种坚贞的态度，维持一种稳定的状态。

所谓禅宗的“不动心”是否有此意？

我不太确定，可是“器物之心”的概念又泛起，二者似乎亦能缓缓流动。

本作故事中的善恶亦是被模糊处理，没有绝对的恶人，魔族的出场都只是为了映衬人的成长，而在精灵的绝对时间面前，所谓“恶”并不是值得重视的事情。

而记忆是绵长、重要的存在，只有被记住的，才会一种存活下去。

不论是在每个城镇、每段旅程中关于辛美尔小队的记忆；还是因为被辛美尔小队的冒险故事所鼓舞，从而走上冒险道路的人；亦或是赛丽艾在漫长时光中所记得的每一个弟子。

在这个框架下，人的“灵魂”似乎能与“记忆”相等同，那些穿越时间来到你面前的“灵魂”，都有属于他们本身的“言语”，这种言即是“诗”。

作为后来人，我们的“记忆”无论关涉个人还是集体，都只和时间及往昔有明确的关系。

曾经，在神话思维盛行的宗教时代，那个非文字文明基础上的言语文明时代，存在着一个至高的“言语—真理”维度，并且，它以“诗的模式”为典范。

在这个以真理为核心价值观的整个诗歌传统中，诗人是真理的主人，他的“真理”是表述行为的真理，从未被挑战或是证明，如果诗人言说时是真的受到激励，所言乃基于他先见的天赋，那么所有人都相信，他的言语就趋于和“真理”一致。

如果我们尝试抛却这部动画“人”的意象，所有长存者本身就是“记忆”的容器，在这层意义上，当博尔赫斯说出“天堂应该是图书馆的模样”，我们就应该理解所谓全知全能的存在，便是饱含“记忆”的存在。

因而作为动画结尾与自我而战的芙莉莲，展示了没有解说且极为绚丽的魔法，这亦是记忆以技术出现的，冠以魔法之名的杀人武器。

可是整部动画，以一种谦逊的姿态，表示“魔法”在日常生活中的美，而非在战场中的美。

“记忆并不仅仅是二次遇见的馈赠，让一个人能同时抓住过去、现在和未来，更重要的是，它是重生之链的终点。

记忆的力量是双重的，作为一股宗教力量，记忆是生命之水，标志着‘后躯体’(metensomatoses)循环之尽头；作为一种理解能力，它包括一种能够超越时间和死亡的救赎原则，并且，能够使人获取全部的知识。

”人文关怀因此显现，人的世代来临就在象征无尽旅途中生灭，灵魂透过每个拥有精神的有限肉体，直抵他们共同期待的永恒。

当下的我们，同样怀揣着自己民族的“英雄往事”，看到了他们所期待的未来，而在未来的未来，当我们的灵魂再次回望我们，同样能够在某个时刻，将未来与过去重叠。

那时候，我们就能够重新苏醒，我们的文化、技艺、爱与恨的一切得以重新显现。

“我喜欢变出花田的魔法”，那是属于她也是属于他的花田，可最终，是我站在此地，回忆他们的花田。

前言：在动画播出之前，由于小众圈子内的某种共振，确实令人感到这似乎是什么很厉害的作品。

然而，随着实际播出，很快就能认识到作品的人物扁平、世界观稚嫩、冲突表现过于简单等问题……直到我一次又一次被“傻子都能看懂的异世界生活指南”一般的台词蹂虐，我才渐渐意识到——它一再生怕别人看不懂的，强调这样简单的“中心思想”，不会真是为了给“傻子”也能看懂吧？

需要声明的是，我对低年龄层的作品并无恶意，实际上如果我真反感了，也应该是我非要看的问题。

正式开始这篇评论，内容围绕我的一个疑问展开，为什么一致性如此强的作品却能在需要复杂性、想象力的场合显得那么拙劣？

一致性是指人物的名字、对话的设计、单集内的表达等，几乎任何地方都将“直白”两个字贯彻到位了。

通常来讲我们可能会认为这是“没有想象力”或是作者偷懒的体现，但问题在于从头到尾几乎没有过于滥情（回忆杀属于本作核心呈现寿命论的依赖路径，尽管每集都切看着很滥情，但确实都克制了情感流露）、弄巧成拙的表现也称得上是一种作者掌控力的体现，如果不是刻意为之这几乎是不可能的事情。

可能有没注意到的读者心想“怎么就哪哪都直白了”或是认为某某集的思想明明讲得很委婉深刻呀，关于后者，我认为芙莉莲表达方面的问题在于过分依赖乐观主义（或是“日常生活的治愈力”）而忽视了对现实问题的体察；例如说作品试图将下迷宫塑造为一种典型的应该更生活、更慢悠悠的活动，因为在“迷宫”中我们总是有尚未发掘的乐趣；这里有很明显的对于人生的暗示意味，但问题在于这是一个“可能会死人，疏忽代价非常大”的场所，换成现实生活的语境：你就要高考了，临近的日子除了翻书对什么都心神不宁，这时我看出你的情绪不好，劝你不要太在乎结果，生活中除了高考也有很多值得在乎的事情。

是不是有一种“硬要说也对，但你未免太事不关己”的味道，事实上你们能够想象芙莉莲真实面对一位亲属死于迷宫的冒险者吗？

包括反复出现的由于“任性”而遭遇宝箱怪的场景；这里的宝箱怪没有得到任何诸如生态系统等世界观底层逻辑的刻画，并且明明画着牙齿却能将吞下去的人完好地吐出来，以至于哪怕芙莉莲反复被吃，也仅仅只有“好黑，好怕！

”这样的心理表现。

这里的宝箱怪真的是（令人感到可能存在的）一个怪物吗，还是一个出于角色萌点需要而出现的工具？

总之，这种总是充斥着单方面臆想，世界观搭建毫不成熟的作品，几乎将作品的可靠性完全摧毁了，而只是在一再徒劳的见缝插针地赞美生活。

一再运用着“虽然事件看着很危险、很严重，但其实可以更舒缓巴拉巴拉”的公式来营造效果，在解答上却完全没能正视（哪怕是异世界的现实生活）现实生活本身。

关于直白，我想请芙莉莲的观众回想一下，整部作品中人物们到底讲了多少“场面话”，一般又都在认识之后的多久就开始坦白自己的回忆，并且解说这些回忆是如何塑造了自己。

这与“单元回”无关，你可以再看看同样是公路动画的《奇诺之旅》是否会将出场的每一个人物都讲得这样简单易懂（非褒义）。

最为典型的则是讲到魔族擅于欺骗的场景，一旦“欺骗”败露魔族就似乎丧失了骗子所应有的复杂性，而开始简单直白地阐释自己的行动目的与逻辑，即使这在三次元的现实中可能产生与目的不符的反效果。

……我确信了芙莉莲的直白是一种有意为之，但前面的表述内容多是“人生哲理”的范畴，我也不好说作者是不是真的觉得自己的内容确实很难懂，以至于每每都不得不掰开揉碎了来讲。

直到魔法考试，我发现作者连人物的一些极其基础的小算计、克制关系、比赛规则也是这样不厌其烦，生怕读者看不懂地反复讲述；我感到事情不对劲了起来，又看了看“我杀我自己”、“人类的无限可能性”、"寿命论"这些老土而（尤其是芙莉莲止步的层级）意义不明，但小孩子很可能觉得一眼酷的桥段，这部画风如同画本一般精致唯美的作品，可能真的就只是画给9-14岁人群所观看的想法，浮现在了我的脑海。

最后，没有文本内容的芙莉莲确实很厉害，制作组的强大画力能出色地画出动作的瞬态感，人物表情的演技也很棒，尽管由于人物表情少的关系而体现得比较少……在一些安静，一动不动得仿佛与自然融为一体的场景中，芙莉莲作为长寿种无所谓时间消磨，强大而又纤细的身姿确实颇具类似神性的意味。

“那是我第一次与恶魔战斗，在那之前，我已经积累了无数次的练习，但我还是怕得双腿发软，落荒而逃了。

穷追不舍的魔物，不知为何袖手旁观的芙莉莲女士。

最后我无路可退，下定决心时，身体便自己动了起来。

原来我需要的，只是决心而已，拼命练就积累的本领绝不会辜负自己。

您虽然是个无可救药的胆小鬼，但您守护村子的决心，一定是货真价实的。

”“艾森你的手在抖，害怕吗？

恐惧并不是坏事，就是恐惧领着我走到了现在”“这样啊 师父他当时也很害怕。

我需要的 只有决心。

”“太棒了 我的徒弟会成为了不得的战士。

”“深思熟虑吧。

对人类来说，让对方等待是一种有效的外交战术。

就算你不说，等待也只是一种持续的折磨”“你在颤抖呢 不行吗 不 你很勇敢。

我死去的儿子出征前也在颤抖。

”bgm“选择当下这一刻”。

如果不活好当下这这一刻，那么即使以后也还是有匮乏感，需要弥补以前的那一刻，要找回来。

“他们很卑鄙 那我们只要比他们更卑鄙就行了 要是这样就能把魔族赶尽杀绝 我很乐意背上这个污名”“正面对决的话 芙莉莲一定会输。

芙莉莲女士会赢的。

他绝对不会与魔族正面交锋，一定会骗过阿 乌拉并杀了他。

不可能，她从来都是，葬送的芙莉莲从来都是与我们正面交锋”“真没劲蠢到家了 为什么总爱正面对决呢 逃遁 隐蔽 偷袭 选择要多少有多少”“明明在露面之前隐藏起魔力，根本就是冲着偷袭来的。

但一直到我们是魔法使，就毫无顾忌地现身了。

他们卑鄙狡猾，但无论哪个对魔法都抱有无畏的骄傲。

”“他们的心思我也一清二楚，简而言之，令人作呕的傲慢与大意。

”“他们和你不一样，似乎以为我是一个小喽啰。

他们虽然是强大的优秀魔法使，却因为一点小疏忽而丢了性命。

限制释放体外的魔力，让对方错判自己的实力。

利用对方所认知的的魔力误差，欺骗而杀死对方。

侮辱了高贵的魔法，是最卑劣的战斗方式了。

” “所以侮辱魔法的卑鄙小人只有我们就够了”“我要这样去限制魔力多久？

”“你要用一生去欺骗魔族。

”“如果是人类 这个国家的人 会依照地位和财产区分贵贱 那座宫殿里出来的人衣着华丽 他就是大人物 人本身很难分出贵贱，所以会那样打扮自己，用外表彰显自己高贵”“强大便是高贵 毕竟实力如何一看便知 魔力之与魔族就相当于地位和财产之与人类 可以说就是他们的尊严本身。

魔族不会给予魔力低下者以尊严。

魔族的世界没有这么天真。

力量越强大的魔族，越会夸耀自己的魔力。

坚持限制魔力全无益处。

很可悲吧，正如人类被地位和财产束缚住。

他们也被魔力束缚。

他们以魔法为荣，比任何人都热爱魔法，却连自身的魔力都无法自由支配”“幸好你不是魔族。

所以我才能欺骗魔族”“芙莉莲 不要想着名垂青史 你要低调地活着 直到你消灭魔王之日 才是留名青史之时”“正如魔族用语言欺骗人类 你要用魔力欺骗魔族”“所有拼尽全力的人都是战士”“你想跟他和好对吧 心意不说出口是传达不到的”“长大之后 一旦明白人与人之间的距离感 就连冲突都可以避免了呢。

那是年轻人的特权”

第一眼的感觉是异世界冒险战斗公路旅途版《紫罗兰永恒花园》。

当然这只是个调侃的玩笑话。

这部作品有着完全属于自己的特色和优点。

艺术性和美感充足，色彩运用出色，节奏得当。

故事情节环环相扣，前后呼应，耐人寻味，引人入胜，发人深思。

每一处小细节都能体现出制作方的用心、诚意和态度。

这是视觉和心灵上的双重盛宴。

这是一个关于寻找和成长，爱和相遇，停止和开始，停滞和转动，回忆和新生，悲伤和快乐，泪眼和笑容，家和路上，旧地重游、原路返回、全新出发，过去、当下、未来，遗忘、重拾、新结，逝去、永别、再会、拥抱，心脏和眼睛的，战斗和治愈的，感动和治愈的，温柔和细腻的，孤独和相伴的，青春、心灵、迷茫、徘徊的冒险和公路的，傍晚和破晓的，人生和生命的，旅途和故事。

作者在故事和许多细节、铺垫的构思、创作和设计上可谓是非常的聪明和巧妙。

就拿“半纪流星”来举例。

为什么非得是“半纪”，而不是“世纪”或者“岁星的一纪”，又或者是“十年”、“五年”？

这是因为“半纪流星”在故事作品当中是一个很重要的意象，是其独特的作用和涵义的，必须设计为“半纪”的。

“半纪流星”对标和对等的，代表和含义的是人生和生命中必须要历经却又仅此一次的过往、旅途、冒险、经历、感受和领悟；是那些无法复制和替代，不能够再会和重来的宝贵事物和时光；就例如亲情、爱情、友情，人与人之间独此一次的相遇、相识、相伴、相爱。

如果是“世纪流星”，那么有的人或许就一生都见不着一次了。

本来就见不着的东西，见着了那叫做“奇迹”和“偶遇”，自然就是开心和高兴；但见不着，并不会觉得遗憾和缺失。

如果是“半纪流星”，那么按照人类的正常寿命来推算，一般来说，每个人都能在生命里的不同阶段，看见和目睹一到两次；于是才会想着和最心爱、最宝贵的人一起，便见相伴去见证；才会在错过和失去之后，觉得惋惜和痛苦，追悔莫及、后悔不已；才叫人把那些美丽而短暂的瞬间在眼里、心中和脑海内铭刻、定格，隽永和升华。

说是“流星”，其实就是昙花一现、是稍纵即逝的美好事物和时光，便就是人生和生命。

两次的半纪流星，Frieren似乎都有幸与同伴们一起见证和经历了；但实际上她却都错过了。

说是错过了，她却又是及时和恰当的；只不过是时间和岁月的不一致，以至于流星的无法碰撞，只能是和地球在上空插肩而过，像时光里的匆匆过客和旅人，然后又消失在了尘埃里。

却又没完全消失；出现和存在的事物，便就不会消失，只不过以另一种方式和意义存在着；不然，又怎叫得能有后来的Frieren。

两次“半纪流星”之间，相隔的是“五十年”。

这这“五十年”，刚好就是生命里一整个最重要的阶段，便就是“人生”。

所谓是；人的一生，不过七十；去掉十年的懵懂无知，再去掉老弱病残，就只剩下五十年；这五十年里，又要去掉一半黑夜，衣食住行、东奔西跑，身不由己、情不自禁；真正相伴的时间，就只有一瞬间；大概就是两次“半纪流星”了。

两次流星，一场相识；生死两端，曾经过往；脉脉两眼，心心相念；人生一期，点滴落见；一生不长，两心不现，此情尤短，何来一线？

只道是月在别时圆，泪往意里敞。

那无边的流星，又何不是漂离地球的眼泪？

表面上说的是异世界的冒险故事，实际上说的也是我们每一个人身边的故事。

用看似长久的时间和记忆去讴歌那些美丽得稍纵即逝的事物；用孤单和徘徊去赞美人生里的相遇，用再见和分别去铭刻人与人短暂却美好的相伴。

长久既是祝福；能见证时间的变迁，去拥有更多的记忆和过往。

然而，长久也是一种痛苦，让遗忘都变得沉重，又或许甚至是一种难得礼物。

当时间的洪流只剩沧海一粟，拥有的曾经和过往，冒险和旅途，记忆和感受，只留下了自己，也只有自己能够背负时；那该是何等的沉重和痛苦；却是那么的宝贵和美丽。

正如那划破天际，来不及闯进心里的“半纪流星”。

或许太长了，又或许太久了；或许太短了，又或许太慢了。

如果能够更早、更快点，又或许更晚、更慢点，该多好。

说不定就没有了先后、左右，再见和分别；说不定就能够并肩着碰撞到了一起。