GO!大暴走

我是什么人？

我是谁？

回答我吧。

留日韩人 为什么想也不想就用上“留日”这个字眼？

留日就是外来人的意思。

外来的人，总有一天要离开的。

你明白吗？

我也会杀死你们日本人的。

你们很害怕我吧。

你们不替我改个名字不罢休的是吗？

叫我狮子吧。

但狮子并不认为自己是狮子。

这只是你们一厢情愿替他取的名字。

你以为很好玩走近前来。

冷不防我会咬着你的动脉。

名字叫什么不紧要，毒蛇也好，蝎子也好。

异族（alien）也好，我自己觉得没所谓。

我是留日也好，异族也好。

我只是我，我甚至连“我”这个概念都可以放弃。

我是个问号！

“伸直你的拳头，然后转一圈，这个圈子就是你自己的，如果你想安稳地过完一生，就用你的手拿圈子里面的，如果你想要得到更多，要更广阔的世界，你就要用你拳头去拼，冲出你的圈子。

”这是号称曾经是全日本第七的拳手父亲对杉原所讲的，杉原不是真正的日本人，他是出生在日本的朝鲜人，是日本社会称之为“留日韩人”的外国人，日本社会中的弱势群体，杉原也有一个有别于日本的外国名字“李晋浩”。

《GO》是一部非常酷的电影，极类似于《猜火车》。

在看过对这部影片的赞扬之声后，我寻找了很久这部影片的碟片，但总是得不到。

终于在前天我兴奋地在某家店内淘到了这部电影的DVD。

影片的开场，非常之酷，像猜火车那段经典的开场白一样，杉原也在一个人默想着一个个词语。

突然开场白被一个篮球打断，他的手上接到了一个篮球，日本同学上来对他一人一拳。

他终于忍无可忍，爆发，从后场将篮球扔出长长的抛物线后咣当入樽。

他的拳头开始发努，朝着那些歧视他的日本同学大打出手，打得全场的篮球队员和教练满场跑，他大声地吼叫着。

在一串银铃般的笑声中影片定格，开始回到三年前的故事。

作为朝鲜人，他从小一直在一所民族学校中学习，他不满于现状，常常作出些出格的事情，被同学称之为“疯牛”。

在这个学校中不充许说日语，只准讲朝鲜语，否则必遭老师的斥责和体罚。

学校里挂着金日成的画像，信奉共产主义，痛恨资本主义，这不免让我想起了我小学时的课堂，何其相似。

这是一部关于青春、成长、困惑、的影片，看上去非常具有可看性和娱乐性，但是它并不仅仅是一部纯粹的娱乐片，它涉及到一个日本社会突出的问题：排外。

父子、爱情、友情、暴力统统都围绕着这一主题展开。

作为“留日韩人”这一问题无时无刻不影响着杉原的生活，作为出生在日本的他，无论在生活还是在心理都早已融入了日本社会，但总不能为日本人所接受。

即使当他和深爱的女友樱井发生性关系前吐露自己是韩国人这一事实，女友也变得不知如何面对，令两人一度分手。

他对未来豪无方向，打架成为生活中的常事。

杉原想改变自己的圈子，想进入更广阔的世界，于是他选择离开民族学校，进入日本学校，被老师痛骂为“叛国者”。

在进入日本学校后他受到了来自日本同学的歧视，当受到侵犯，他就用自己的拳头回击，他坚信“当受到攻击后采取的反击不能称之为暴力”。

他不断受到来自同学的挑战，都以击败他为荣，受过父亲严格训练的他，与别人打的24场架中从未输过一次。

尽管如此，仍无法改变他“留日韩人”的身份。

正一是杉原在民族学校的同学，在杉原离开学校时只有他站出来为他说话，因此他很受杉原的敬重。

他们两人一直在经常来往，虽然是不同的两类人，但是彼此都十分喜欢对方。

正一经常给迷茫的杉原一些指导和帮助。

但是某一天，正一在地铁站被一日本学生所杀，杉原悲痛异常，但是他没有选择得复仇，因为他明白正一并不希望他这么去做。

正一的死亡让他静下来思考了很多，他最后作出了去考大学的决定，这是正一对他的希望。

影片的结局虽然使杉原的爱情故事重新得到了个圆满的结果，但实际是在挖掘出日本社会排外这个社会问题后又加以了回避。

但也可能是导演的美好愿望也未可知。

对于日本影片，我看得实在不多，除了特别喜欢岩井俊二的作品外，也看过黑泽明、北野武等一些大师的作品。

关于本片的导演行定勋确实不是太熟悉，了解了一下方才知道原来他一直是岩井俊二的助理，参与了《情书》、《燕尾蝶》、《四月物语》的摄制。

对于《GO》这部电影，我只想说非常不错，即使作为一部娱乐片来欣赏也是很具可看性的。

主演洼冢洋介是日本影坛的新鲜人，虽说长得也不是很帅，不过目前已成为日本的人气偶像，酷劲十足。

对于他的映象是来自于那部超人气日剧《GTO》，他在剧中饰演跟反叮隆史斗法的高智商学生。

在本片中的表演应该说是很值得肯定的，作为年轻如他的演员。

其他无需多说，喜欢《猜火车》的朋友值得去看一下这部日本电影。

切合“暴走”精神，大刀阔斧直到眼晕的跳切（看来《罗拉快跑》对新千年高速度的启迪真是功不可没）、定格，喋喋不休的画外絮语（敬礼伍迪·艾伦？

）要远远超过男主矜持兼耍酷时与父亲及女友的对话之和（当然，与乖孩子正一一起时那天南地北不亚于独角落语的胡吹海侃又另当别论），这一切围绕速度展开的花腔，都叫人想起大洋彼岸另一则“残酷青春物语”（姑妄称之吧，虽然扣上这么个轻飘的日式命名有点水土不服，然而故事陀螺旋转得再疯狂，滚珠圆心终究不离充斥暴力的青葱岁月，貌似也说得过去）——《上帝之城》，只不过后者骨子里洋溢的那份热带气息显然与这些花招来得更为投契,耍将起来也更加纯熟、流畅，乃至癫狂。

配合黑色可可风味的饶舌，燃烧瓶、霰弹，激突的巷战，真正的无主之地，少年天下。

相比之下，衣食无忧的平成孩子所遭遇的成长焦虑、身份认同难题，为荷尔蒙寻找另类出口的“电车超级穿梭赛”，只能算是剩余热能的零打碎卖,捎带手的边角料。

不过话说回来——作为对诸前作（行定勋曾多年担任岩井俊二副手）日式温吞的一种策反，《大暴走》就其独操导筒的第二部影片来说，这份答卷尚属亮眼。

在观众即将对唯美抒情的“青春散文诗”产生审美疲劳之际，如此不藏不掖的炫技倒不失为另一路子的小清新。

从早年的《鬼汤》、《烟火》等电视短片，到之后的《情书》、《四月物语》和《燕尾蝶》，这个一直处于岩井前辈光环的荫蔽之下的男人，总算迎来了独属自己的绚阳。

片头帅炸！！！

男主特别中二 年轻气盛 骨子里透出的叛逆 与世界为敌的怀疑与挑衅 螳臂当车的狂妄 无所顾忌 像大猩猩一样的嘶吼真的是荷尔蒙炸裂稍微刺激一下就炸毛，稍微顺顺毛就变蠢萌 语无伦次 没心没肺 好喜欢他面对地铁、转身奔跑的样子 还有跳过栏杆的样子 最后跳过去就摔了也好可爱前半部迷之搞笑 迷之青春 迷之热血 后半部就俗气了剪辑很有趣 男二好可爱好秀美，你是温柔的英雄啊，不考虑自己能不能打得过，也要帮女孩子还是受杉原影响，变得勇敢/暴力了？

女主眼神很老气一点也不青春 也不怎么漂亮知不知道片尾看着杉原的表情很丑？

…… ========他就象我心目中永恒的少年，清俊，倔强，而聪明。

他顶着蓬乱的头发，双手插在裤袋里，似乎什么都不在意，似乎随时都可以迎着风狂奔而去，嘴里还发出骄傲的呼哨声可是我知道，这个少年是如此脆弱而羞涩，他外表的与众不同只为了掩饰自己青春的苦涩，他站在那里就有种瘦弱的美，他闭上眼睛，就有了天真的期待，他向远方的天空伸开了双臂，你就看到了他心中固执的纯洁。

“名字是什么？

玫瑰就算换了名字，也依旧芬芳。

”名字或许真的不重要，国籍或许也真的没那么重要。

杉原是本片主角，也是影片名字“奔跑”的主體。

導演通過杉原的五次奔跑，映照出杉原不斷成長和融入日本社會的過程。

第一次是在地鐵站的“爛命一條”游戲。

沒有人能想到杉原可以在離地鐵只有約一米的距離時才開始狂奔，並且撿回了一條命。

杉原沖進漆黑的隧道，一直到再次見到光明。

看似只是個叛逆者的游戲，可是導演一開始就在暗示杉原就是那個可以從黑暗中跑出來的人，就像正一所相信的那樣。

第二次奔跑是和學長一起逃避警察的追捕，學長跑得快逃掉了，杉原卻被抓了。

第三次是同樣情況，不同的是杉原超過了學長，而此時杉原內心所想的卻是“我終於有了選擇的權利，南韓籍還是北韓籍，雖然選擇的范圍比較窄，我仍感到首次被當作人看待”，自白中有自卑感帶出的苦悶與無奈。

像做夢一樣，杉原好像飛了起來，脫離國籍，脫離血統的束縛。

可結果是他狠狠地撞在了鐵網上，摔了下去。

現實是不管南韓籍還是北韓籍，都不是日本人，都要被鐵網框在一個特殊的群體裡。

第四次的奔跑是在天橋上，面對正在努力融入日本社會的杉原，前輩和正一把球踢向天橋另一邊，這兩個目睹過杉原第一次奔跑的人再次讓杉原跑起來，他們相信和希望杉原是可以通過“橋梁”到達自己目標的人。

　　最後一次奔跑也是影片的最後一個鏡頭。

杉原在正一死後重新審視了自己，勇敢地向櫻井坦白一切。

在一開始的拒絕之後，櫻井也終於跨越心裡上的鴻溝，和杉原坦誠相對。

杉原終於得到了自己的愛情，於是高興地奔跑著從民族學校的操場沖出去，翻過矮矮的校門，和櫻井預想的帥氣翻越不同，杉原重重地摔倒在校門外，然而給觀衆的感覺卻是無比痛快，因爲他終于翻出了“鉄網”，真正地擺脫了民族學校所象征的“民族牢籠”帶給他的自卑感和束縛。

今天终于看完了这部电影，很惭愧，这么好看的电影还是拖拖拉拉看完的。

电影确实很好看，节奏其实很好，流畅的感觉就像河流流淌在有很多阻石的河道上，有缓有急。

而人物的刻画尤为精彩。

男主角的倔劲与稚气，女主角的青春与活力，民族学校老师的残暴脾气等等等。

人物中，印象最深的人是正一。

正一毫无疑问是电影中的悲惨人物。

他为韩国学生出头，被日本人捅死。

他是学习最好的，最有崇高理想的（想回民族学校当老师），结局却是最惨的。

剧中民族学校的学生大部分都因从小接受的教育而仇视日本，这些人虽然在日本长大，念书，生活，却怀着对日本的怨念。

正一是唯一想回来改变这一切的人，然而却死在了意外。

男主角是幸运的，他有个好父母，虽然经常免不了一顿毒打。

他也因为父亲的帮助冲破了这层枷锁，怀着正一的遗愿去继续念书。

剧中还有一个寸头小哥，与他俩是同学，他又是另一种人生路径，在民族学校有自己的想法与主张，但却不能离开学校，看到最后，我想他还是被学校的教育同化了，与其说是学校的教育，我想狭隘的民族意识与种族偏见才是改变思想的真正原因吧。

剧中衫原的眼泪滴在了一句话上，“名字是什么？

玫瑰就算换了名字，也依旧芬芳”。

我想做自己才是最重要的吧，像正一那样。

漫观近岁日影，从中岛哲也到宫野雅之一脉的高饱和视觉系列到筱原哲雄承袭村上龙叛逆精神的《昭和歌谣大全集》，甚或是“不残酷”岩井《关于莉莉周的一切》，这些以年轻人为主角的故事，一旦玩转手法成为支撑看点的重头，影片便要弥漫些许超现实的末世情绪，这业已成为一条不破的定律，仿佛不荒诞离奇不足以彰显青春迷离。

所幸，《大暴走！

》所热衷于形式上的花腔，并未导致故事走向的离经叛道。

诚如一切具有自传偏好的青春书写，剧本脱胎于韩日混血作家金城一纪的个人经历。

自嘲为“无根草”的杉原当然也不是传说中来去无牵碍的悟空，他的弹跳力即使再另人瞠目，也终未跳脱三重人情的温柔环抱（尽管有些时候，这“温柔”的呈现方式有点儿坚硬）：秉承父亲的教导，杉原的拳脚每逢遭遇挑衅便会凌空划出凌厉线条, 为的是那句儿时的教诲：“打出自己的圈，去夺取外界”；追风少年在“拼命一条死”里跑上跑下，穿行在城市规划者们当初绞尽脑汁也不会作如是用途的地铁沿线，那一双双灌满汗臭的球鞋承载的是另一重制造激情的轨道；日向偏午，樱井脱掉鞋子，发誓要将公路上一条车行道分界线走到尽头，于是，身后男孩那不无呆傻的宠溺愈发粘滞``````被众人一书再书，几至滥调的“亲、友、爱”几种世情，犹如相互攀援缠绕的藤蔓，头顶巨大放射状树冠一路奔走的杉原，远非自己设想中无依无傍的一株孤木。

所谓当局者迷。

108分钟，不算充裕的时长很容易将那个年纪杂芜茂盛、缺乏头绪的观感烩成一锅咕嘟着个人呓语，遍布随性拼贴的大乱炖。

这便需要一个仍然年轻，但正在熟透的心智来驾驭——激情尚未退却，同时能以较为冷彻的目光回溯过往，而不致流于偏狭和矫情。

于是，踩踏在青春尾巴尖儿，三十郎当儿；一脚已迈出门槛儿，另一只仍迟迟在门内流连——一个不尴不尬的年纪却正是书写青春回忆的好时节。

导筒落在原著者同龄人，时年三十三岁的行定勋手中。

（ps：原作曾荣获2000年获第123届直木文学奖，同名影片则拍摄于2001年）怕也是命定地巧合。

令人羨慕的家庭教育，是有選擇的，父親問年幼的晉浩，人一生只拿伸手可及的東西會非常安全，但用拳頭打出去可以奪取更多，你選哪個呢。

但晉浩沒有企圖攫取。

他一直在自衛，拿民族學校的歷史課本當護心鏡。

我沒看過李小龍電影，但非常不滿意大部分武俠片，因為沒有拳拳到肉，唯獨當年看到徐克的新龍門客棧讓我好一陣讚嘆，因為最後的打鬥竟有森森白骨露出，向來我們覺得中國的俠客都好虛無飄渺似乎不是用血肉之軀在毆鬥。

GO這點也並沒有做得很好，雖則動用了這一派動作電影慣技，如隨時慢進遙控暫停無BGM等，削弱血腥程度同時增強暴力現場體驗級數。

但最血腥發生在父子間（除對方沒有別的厲害對手）難免欠缺緊張，多了對兩人間親密感的揣度，因為知道誰都不會有死的隱憂。

和柴崎幸的戀愛故事有些英雄氣短。

但沒有又彷彿不行。

愛情橋段最麻煩。

要怎樣點綴而不顯得喧賓奪主呢。

夜半腹餓時候看，看到韓式烤肉不得不反復回倒，和晉浩一樣喜歡正一，他死前幻視到晉浩跳入地鐵軌道奔跑勝出的可喜可賀一幕，想來也是晉浩的崇拜者，這處理比由那警察直接說你是個好人強多了。

晉浩後來在聽落語時撒淚，泰半也因瞄到了正一生前所圈劃的莎翁名句，玫瑰沒有名字，不叫玫瑰一樣是有玫瑰的好處。

最後由晉浩吼出對標籤理論的抗議也算合情，因為他畢竟讀過很多書啊。

因为他的眼神爱上他.这是柴说的.只是因为这部影片而喜欢上了洼冢,瘦到暴唳,眼神伶俐的男人.姑且不论这部影片本身如何,光是他,就已经值回票价了.小洼是个天才.喜欢他怒吼的模样.喜欢他赤裸上身站在月光里头彷徨失措的模样.喜欢他流着血还坚持战斗的模样.喜欢他伸出右手握拳的模样.喜欢他紧紧抱住她的模样.......这是部什么片子呢,主题不那么清晰但是依然狠庆幸能看到他,看到当年那个凭借它拿了影帝的小洼.但是如今,小洼好像变了,无论如何,希望他都能象当初一样坚强得生活

我喜欢这部影片的开头,我觉得很棒,与地铁赛跑,绝了,呵呵这个创意真是无敌了,整部片子很紧凑,让人在不知不觉中就度过了真的很好,推荐大家看看.

他说我还是爱看青春爱情电影，我反驳说这是民族电影。

看到最后，好吧，的确很青春爱情。

但触动我的不止这些。

这部电影有点长，好不容易找来的画面糊糊的，翻译时常掉线看得困倦又毛躁。

开始是被洼冢洋介的外表吸引哈哈，真是青春无敌，桀骜不驯的样子，又那么能打。

碎片式的剪辑慢慢让我拼凑出他们生活的原貌。

原以为是什么暴力家庭教育不好，其实还是蛮温馨的……那么能打的爸爸会被妈妈拿扫帚打到乱叫求饶，因为跟妈妈生气而被儿子看出心情不好。

儿子被打了会狠狠地说“总有一天我会杀了你”，爸爸马上跑回来再打一顿打到小孩求饶说“开玩笑的”。

弑父氛围一秒就被幽默化解。

“如果这里的海再漂亮点就好了……”开始我并不明白，一定要去夏威夷看海吗？

一定要为了看海改国籍吗？

很久以后我才和男主一起明白，父亲不是为了自己，是为了孩子拥有更广阔的天空。

为此放弃了对国家的坚持，也被故乡的亲人所放弃。

只能在大洋彼岸的异国他乡醉酒吊唁，懊悔说早该给他寄一点蟹的……为什么男主叔叔在吃不到蟹的地方坚持活着，也不愿意联系在发达国家站稳脚跟的哥哥。

这就是故乡，这就是家国情怀。

可是对于日本生日本长的男主来说，何处才是他的家？

我并未去过我籍贯的地方，那是我爷爷小时候的故乡。

但全家除了爷爷之外都在本地土生土长。

每当别人说“原来你也是xx人，我们是老乡”，我都不知如何回答，我对xx一无所知。

生活在日本却坚持不能说日语，上落后的民族学校，拒绝发展难道就对民族有益吗。

所以正一想改变这一切，他虽然不会打架但他的勇敢不比男主少。

他们是互相理解的，男主看得到他的坚持和大义。

正一创业未半中道崩殂，倒在见义勇为的路上，死亡前闪过男主超越地铁的身影，我想那是他向往过的热烈和自由。

男主独自去听落语，掩藏在手掌下的眼泪滴落在莎士比亚上的时候，我也流泪了。

“玫瑰不叫玫瑰，依然芳香。

”我突然就想起了谢霆锋的《玉蝴蝶》。

名字重要吗，姓杉原或是姓李。

樱井受的教育说韩国人和中国人的血是dirty的（呵呵躺着也被乳），可是根深蒂固的歧视还是没有抵过爱意。

「是人是物仍然维护你，代号亦是任我改。

」杉原始终是杉原，和他们初见那天一样，和正一认识的一样，肆意自由，野蛮生长。