韩国电影在今年给了我们不少惊喜,自早前戛纳载誉归来的口碑之作《小姐》《哭声》,这些商业和艺术兼具的作品,不仅在评论界备受赞扬,更能够在商业上有所斩获。
就在最近,本年度韩国本土票房首部突破千万人次级的口碑作出现了,本片是由首次指导真人电影的延尚昊导演的丧尸题材灾难影片——《釜山行》。
影片上映一来,评论界一片赞扬,目前豆瓣评分8.2,IMDB评分8.0,知名电影网站SCREEN Daily评价说:“这是一部媲美《雪国列车》和《僵尸世界大战》的韩国型灾难大片,娱乐性和社会性都完美地囊括其中。
”当然这并非是说这部新人导演的作品要从整体素质上来讲比《小姐》或是《哭声》更加优秀,而是基于影片题材本身更具有观众的辨识度和受众面更广的因素。
1.故事内核:末日密室逃生《釜山行》故事并不复杂,讲述的是是从首尔站出发开往釜山的KTX上爆发丧尸危机,人们为了活下来而孤军奋斗的故事,是一部丧尸题材的灾难大片。
孔侑在片中饰演证券界的“黄金手”,带着金秀安饰演的女儿前往釜山看望妻子。
马东锡和郑有美搭档饰演夫妻。
崔宇植饰演高中棒球队的成员,而安昭熙饰演棒球队的经理。
这些人偶然登上前往釜山的KTX,却意料之外遭遇丧尸危机的故事。
尽管丧尸题材电影兴盛于欧美,经过乔治·A·罗梅罗等导演的发扬,已经自成一种风格。
加上近年上映的《僵尸世界大战》在全球范围内大卖引起的广泛热议,丧尸电影被认为已经很难再有新的格局。
但韩国导演在处理末日危机题材的时候扬长避短,加上韩国灾难片一贯带有的人文主义情怀和社会批判,本片所不同之处在于导演并没有急于求成的效仿好莱坞丧尸片的末日危机感,也不刻意制造群尸屠城的大场面,反而将故事发生在封闭空间内——一列行驶的列车上。
电影中的主要角色被困在这列无法停车却又不知终点站在何方的高铁上,外有僵尸大军追杀,内有人性罪恶的阴谋险恶,这将电影的矛盾冲突展现的淋漓尽致。
主角们为了生存不仅要与丧尸搏命逃杀,更要应对火车里的人性丑恶。
一辆列车封闭起来的最后生存空间、为了求生,人类善恶美丑在这里暴露,电影有一种《僵尸世界大战》+《迷雾》+《雪国列车》的即视感。
2.主题拼贴:好莱坞类型片混搭韩国式批判从韩国近年热门电影中,不难看出韩国商业导演们普遍受到了好莱坞类型片观念的影响。
仅以灾难片为例,无论是《汉江怪物》《铁线虫入侵》或是风格更趋于写实的《流感》,韩国导演无一例外的都是在灾难片内核里讲述了普通人的情感救赎和对人性的善恶二元论展开了讨论。
韩国的灾难片的主题都非常一致在对社会问题进行批判和反思!
动画导演转行真人电影,延尚昊导演的首次跨界完成的算是相当出色,在他本人作为动画导演的履历当中,《猪猡之王》《似而非》等作品当中,都带有明显的想要在残酷外衣注入社会性批判的目的。
导演之前的作品所带有的强烈风格:阴郁、暴力、残酷、愤怒!
对于一部主打恐怖惊悚的灾难题材电影来说,如何讲好一个故事,把握整个故事的叙事节奏是非常重要的,这也是导演的高明之处。
人被咬后会迅速变成丧尸,丧尸身体素质超强,扒火车、跳窗、撞玻璃、叠罗汉,而且跑得还飞快,但既然是为了主角们逃生制造戏剧冲突,也给丧尸们设定了弱点,丧尸在黑暗的环境当中看不见人,但对声音很敏感。
所以这段铁路上一段段的山洞便成为了与丧尸作战的高潮段落。
但是,导演的意图又不止于想要做一部纯粹的商业电影,人性的挖掘和价值观的崩坏仍然是典型的韩国式电影母题。
关于尸病爆发的原因,电影并未直接交代,而是从主角的几次通话当中透露出来。
电影一开场,男主所在公司的老板就让男主把手下控股的一个化学工厂项目有关的股票全部卖掉,而在吃饭的时候男主又看到了鱼类奇怪死亡的新闻。
等男主上车的时候,首尔这座城市的病毒已经开始大规模爆发,而当男主在火车上遭受到病毒感染的丧尸袭击之后,同事的一通电话让他意识到,原来高层早已知道病毒扩散的事情,却隐而不发,最终导致城市的沦陷。
影片的结尾非常意味深长,女主带着少女穿过隧道,隧道尽头的军方人员在无法确认对方是尸体的情况下,受到了上面的命令指示是消灭。
导演借用这个结尾对政府和军队对生命的漠视行为进行了批判,可惜结尾稍显仓促,没有达到影片本身所想要探讨的主题的那种深度。
3.角色塑造:“去英雄化”式主角长期一来,韩国导演一贯长于故事细节的刻画上,而对于细节上的描写,也让角色变得更丰富和立体。
所以韩国商业类型片中所谓的正派,似乎都被“去英雄化“了,那些越是让观众情感代入深的人,越显得”无能“。
导演延相昊虽然是首次指导真人电影,但延续了自己的前两部作品中一贯的关于人性挖掘的母题。
当病毒爆发后,电影的男主角,竟然会是那个把孕妇关在门外的人。
男主饰演的基金经理,从一开始教导女儿时时要以自己为中心,到危机时刻救助流浪汉,从自私到觉醒,最后因为从下属的电话里得知了病毒的源头正是自己操控的基金项目而感受到了价值观的崩塌,于是最后选择一路护送女儿逃亡,而这每一步的升华中,他的女儿就是点醒他的催化剂。
演员方面,马东锡饰演的外表凶悍实则内心细腻有些惧内的壮汉非常还原,这个角色颇有些《邻居》中的打手的感觉。
而孔侑和郑有美则是继《熔炉》之后的再度合作,非常值得感慨。
反派金常务,是一名公司高层,他有着体面的外表,但内心自私,善于把握舆论,为了目的不择手段,这位大叔的形象,集刻板、专横、自私于一身,他的心完完全全被死亡的恐惧填满,才导致他不断害死身边的人来保命。
在影片中,这些角色,随着丧尸病毒的爆发,众难当头,人性的丑恶与光辉在这一刻暴露无疑,说到底导演还是在借丧尸阐述人类才是最可怕的动物!
4.视听语言风格:拿来主义与本土化包装评论家们批判韩国电影的原因是其缺少原创,很多时候都在模仿和借鉴,以商业类型片这种在好莱坞工业体系当中相对成熟的模式来说,韩国导演总是善用鲁迅先生笔下的“拿来主义”,但问题是,韩国电影总是能够“拿来”得恰到好处。
因为韩国电影并不是简单的“拿来”,而是在“拿来”之后,经过自己的消化吸收,尽可能的变成自己本土的东西。
《釜山行》与《僵尸世界大战》电影《釜山行》,就是典型的好莱坞式类型片做法,片子情节点的设置,高潮戏的铺垫方式,甚至视听语言都很有好莱坞的风格。
影片中,导演因为动画导演出身,所以在一些场景设计和场面调度上进行了准确的把握,丧尸袭击人群的场面生猛无比,许多镜头具有极强的视觉冲击力。
为了提升观影快感,使用了好莱坞动作电影常用的凌厉剪辑和大特写镜头。
尸变逃生的动作场面非常抓人,节奏保持的非常好。
当导演想要展现末日下城市的危机感和绝望感时,又使用了好莱坞灾难片常用的远景,远景下的整座城市的末日场面极其大气。
可以说,整部影片所呈现的出色的视觉效果,加上导演精准的镜头语言,让这部丧尸题材电影在大银幕上呈现的末日危机感展现了真实可信的效果。
尽管导演有意识的借鉴了好莱坞的视听语言风格,但本片在叙事推进层面,仍然是韩国式的。
编剧不断给主句逃生之路设置困难,这种困难可以看作是编剧在叙事上设置的情节爆点,主角一行人不断克服各种困难逃生的过程是导演最想呈现的细节。
整部影片剧情紧凑、整体推进的节奏非常快,段落衔接之间也基本做到了张弛有度,戏剧张力十足,起承转合的意外层出不穷,丝毫不让人觉得冗长。
最后,值得一提的是,导演延尚昊还拍摄了一部《釜山行》的前传,平行世界的姊妹篇——《首尔站》,来讲述丧尸病毒是如何爆发的,以及那趟开往釜山的猎车开车前一天发生的惊悚故事。
总体而言,这是一部完成度相当高的丧尸题材电影,影片所呈现的好莱坞式灾难片套路和视听语言风格都让人赞叹,同时又兼顾了商业元素和人文关怀双重主题,这正是国内商业片导演所欠缺的成熟的创作模式。
分享一个自己的公众号,很惭愧,只是做了一些微小的工作
公司基金管理人石宇光鲜精干,却也是个重利轻义之徒。
妻子为此与之决裂,女儿秀安则对如此自私的父亲越来越失望,决定前往釜山和母亲生活。
在秀安生日这天,石宇抽出时间陪伴女儿登上开往釜山的特快列车。
而与此同时,城市四处出现了极为可疑的暴动事件。
政府极力洗白无法掩盖丧尸肆虐的事实,即便懵然无知的列车乘客也因为不速之客的到来而堕入恐慌绝望的地狱中。
开车的刹那,一名感染者冲入车厢,而她很快尸变并对目光所及之处的健康人展开血腥屠杀。
未过多久,丧尸便呈几何数爆发性地增长。
石宇被迫和幸存者的乘客们在逼仄的空间中奋力求生。
给我印象最深刻的几场,也是最虐的几场:老姐妹诀别,老妹妹打开车门和半车人同归于尽;胖子死掉;男主死掉以及最后孩子和孕妇终于平安到达安全区。
最大的感悟就是身体健康体能达标及武力值的重要性,不然死都不知道怎么死的。
看了韩剧[孤单又灿烂的神~鬼怪],就去看了男主的电影[釜山行]。
去年就听说了,因为不喜欢看这类型的片子,今天还是去看了,虽然大多是快进的。
影片的开始,很好奇,这个被感染的女孩,怎么上车,过安检的?
感染的女孩咬住了女乘客,其他人还那么淡定看着???
看着丧尸过来,一堆人关注了门,也很淡定看着?
一个关门能解决的问题,为啥不关门??
这里面最要表白的那个孕妇老公吧,看了结尾,丧尸,军人明明可以开枪打死,为啥车站那里,一整个军队被咬,军队执行任务不配枪??
最无语的是,孕妇,太牛逼,牛叉,那么跑,都出不了事?
最后一列车,男主明明可以在第一个丧尸抓住的时候,把他打下,非常一大堆才来?
最后还跟那个自私鬼聊天??
明明可以活的?
那一整车活的人,为啥那么煞笔,把主角团往很后面一车移?
不能理解!
(*゚∀゚)つ―{}@{}@{}- 最后一幕,女孩唱起了歌,不怕吸引更多丧尸,哦,也因为这首歌,让军队的人,意思还有活人。。。。
如果最后女孩不唱起歌,就开枪,神作了。
整部电影看起来,总体是还可以,但不能细推,要不然一堆bug。
群演很牛逼啊
在我看来更多的是用一场绝望至极的灾难对人性的极致拷问 可能也只有在这样的灾难面前 人性的弱点才会暴露无遗 不管是好的还是坏的。
最后不得不说 有责任感的男性魅力在几个大叔的身上给我深切触动!
当壮大叔紧守住门时,当老年人A开门放进来丧尸们时,当长发女被咬棒球男陪他时…最后孔侑被咬摸着女儿手叮嘱时开始飙泪,真的泪奔…与其说丧尸可怕,不如说人性更可怕。
最让我感动的是乞丐大叔,一开始男主不愿意让他跟自己一起走,结果男主被丧尸压在身下的时候,他不计前嫌的用跑过去用衣服盖住丧尸的眼睛。
后来为了孕妇和小孩那么怕死的他还是冲上去抵抗丧尸。
这部片真的是商业良心, 从很多个角度揭示了人性。
虽然是部丧尸片, 但讲出了 “比丧尸更可怕的是人性。
比人性更可怕的是人心“ 确实 ,在世界末日的时候, 我们都会自私。
但是, 我相信, 自私是因为有东西要守护。
躲得过三节车厢的丧尸,打不开一节车厢的人心。
我们保持善良,是因为仍相信美好。
对这个片子期待值挺高的,因为好几个影评大号都在热血澎湃的推荐。
可能就因为期待值太高吧,看完之后感觉比较平平——不是差,是很普通。
前面情节铺垫、人物塑造和氛围营造都很好,惊险刺激,展现人性,灾难片里常用的手段,这个片子运用的炉火纯青,但是到了后半截,此片犯了和其他韩国片一样的毛病,即在激昂的音乐下,主要角色们为了保全大局牺牲自己,此时镜头往往会停留很长时间,仿佛丧尸们也被感化了,放缓了匆匆的步伐,卸下了手上的力气。
这位从大热片《熔炉》走出来的男主,表情单一而僵硬,经常在火烧眉毛的时刻一脸痴呆地和丧尸们对眼,这很让我出戏。
而随着影片逐渐步入尾声,出现了诸如丧尸拉着火车,后面上百只丧尸拉着他,而他的手却不断掉,以及挺着那么大肚子的孕妇跑得和壮年男子一样快,甚至还自如的爬上了火车,等等这些明显不符合常理的细节,看得我有点尴尬。
我不知道为什么那么多人推崇这个片子,豆瓣8.4,万达时光网8.0,我觉得给个7.0比较合适。
尤其这位男主角,这么拙劣的演技为什么那么多人喜欢?
就因为他演过一部敏感题材的电影吗?
我知道国产片很烂,但不用为了泄愤把韩国片捧得很高吧?
明天再检验另一部高分韩片《隧道》。
晚安!
微信:野评人2016年09月11日
你们还是应该克制住看韩剧、韩国电影的欲望,因为它只呈现了影视的教育,没有能力反思它的社会,没有力量映射更广泛的历史。
即使你看到它在某些剧作中影射了历史政治事件,那也都是为了体现其资本主义制度得优越性而设计的。
它不是真的要攻击他的政府,恰恰相反是为了谄媚它现实中的政府“经得起攻击”、它是不谈时政的,它只从故纸堆里找故事——体现议员可以打架、媒体可以轰炸。
它太醉心于其他强权赋予的近代制度(政体的、家庭的),彰显的全是得意洋洋,体现的尽是愚蠢不堪。
韩国电影、电视剧尽管非常易看, 对丰富精神并没有什么可预见的益处。
也不知道是不是a站花了钱找木卫二写的那片放在我豆瓣推荐里的影评。
如果只是讨论技术、商业运作,我也无话可说。
可偏偏他要来谈人性、搞一搞社会批评。
这就滑稽了,我们说你要赚这个钱,起码要回顾一下丧尸电影的历史,做一点点功课,显而易见的社会语言,三言两语地谈一谈,这真的说不过去。
釜山行最受到木卫二赞赏的地方无非是主人公从一个道德上存在缺陷地年轻父亲,变成一个为了拯救女儿而牺牲生命的活死人。
在他看来这个“转变”(我不认为这里有什么转变,这应该是他一厢情愿的意淫)体现了“对弱小者的庇护,对同行者的援手,对陌生人的信任,乃至于对人类阴暗面的失望,它们共同组成人类集合的丰富面貌”真的是这样吗?
我认为不存在这样一个理想的人性的转变:这个父亲从始自终都是以家庭纽带为核心、为了保护女儿幸存下去而不断的顺着自己的线索往下走的。
他从影片一开始就是可以为女儿去死的,那么最后也确实死了,这是非常可以预期的、不存在任何转变的线索 —— 他就是为了他的“私德”可以出生入死的一个人。
至于说在列车上男主角公德方面的前后变化,与其说是他的“醒悟”不如说是其他几段“私德”和他自己的“私德”产生了共鸣、巩固了彼此吧。
主人公父女、老年姐妹、大叔夫妇,都是以直系亲属的关系登场的,是对这种血缘关系极强的认同巩固了他们求生的欲望,如果没有这层关系,大家也是生无所恋的。
故而,对于他们的社会、对于他们的青年一代、对于其他超血缘人际关系,这里都是没有思考的。
这样看来,没有生育的人、没有亲眷的人首当其冲的该死了、因为他们为谁而活呢?
永远是那股“出了双门洞”、“没了街坊邻里”就不知道该怎么描绘韩国社会的味道。
所以费了这么大的劲儿,批判了什么呢?
——我的邻居和我?
丧尸电影真正成为有影响力的类型片,大概要从60年代末的美国电影活死人之夜算起。
在他以前,电影中的丧尸只是被巫术控制住了思想的行尸走肉;从他以后丧尸开始吃人并且传播丧尸病毒。
丧尸吃人不是丧尸群体功能的进步,而是丧尸电影政治化的开始。
从70年代对消费主义的反思,到80年对环境问题的批判,一直到9/11以后再次登场成为集体焦虑的隐喻,丧尸类型片一直在为社会和文化批评增加新的注脚和喻体。
而这部韩国电影,就是抄了个工业流程,把一种类型片的全部演员换成了南韩演员,它哪里值得任何爱电影艺术的人为它大书特书呢?
萌大叔,一个体贴而又温暖、一个坚强而又正义的男人,对自己妻子体贴照顾,对别人也是挺身而出。
当他自知生存无望,他拜托石宇护妻儿周全,他告诉爱妻:咱们的女儿叫瑞妍。
当他用自己的身躯堵住喷涌而来的丧尸,用残存的那么一点意识回头再看一眼自己的爱妻,满眼尽是不舍,因为下一刻,你我就阴阳相隔。
死生契阔,与子成说,执子之手, 与子偕老。
多美的爱情誓言,如果不能陪你终老,拼死也要护你周全,大叔,你也让我感动了。
相顾无言,面对丈夫拼死的保护,你泣不成声,你不忍离去,却又不得不离去,只为腹中你们共同的守护。
所以你坚持着,你守护着,守护的不仅是你们的女儿,也是你们爱情的誓言。
全篇场景不多,人物看似多,对剧情起到关键作用的人物也不多,但每一个人的关系都在短短的几场也都体现得很完整,来自这个国家各个层面、角落的代表类型汇聚在一列封闭运行的车厢里,在面对生命威胁的时候,在那一个个善恶决定的一念之间,推动着故事的前进。
故事环节设计、脉络是一贯僵尸片的套路,但更加突出的在于对人情世故、因果报应的体现,从影院整体的观影效果可以看出,大家都对此产生了共鸣。
每一个人在成长的过程中,经历过的事无疑不在潜移默化的教育着我们、改变着我们,成年人的世界更多的是自私吧,毕竟在面临每一次工作业绩的压力、家庭责任带来的重担,很多人都为了生存渐渐变得不那么善良,而孩子在本片中是作为关键的存在,男主作为不负责任的工作狂爸爸,也在慢慢的转变,学会了善良,也保护了自己想保护的人。
虽然他的结局是死,但这样的结局除了遗憾更多的是反映出人性在最后还是可以被救赎。
求生加亲情,总是伟大的。
丧尸为什么不咬其他丧尸每次看丧尸片,我心中都有着一个深深的疑问,丧尸咬男人,咬女人,咬老人咬小孩,咬超市打折买来的五花肉,为什么就不咬同类?
我们看丧尸片的时候会发现,丧尸们的运动量都很大,他们追汽车,追火车,追飞机,追着主角们跑来跑去,我们从没有看到一只丧尸跑到一半蹲下来歇一会的,消耗这么大,好不容易抓到一个活人,大家没分两口就吃完了,在这种状况下他们为什么不吃同类?
想了很久,我觉得他们根本不饿,就是贪玩。
首先,让我们躺在床上放空大脑幻想一下:突然有这么一天,你不用工作了,也不想找对象,大家都是一套衣服度过一年四季,不渴不饿,精力充沛,全世界还停水停电停网络。
从此我们不再追求生活眼前的苟且,精神追求拔高了。
这时候一帮人尖叫着,活蹦乱跳的从你面前跑过,他们就是你的诗和远方。
因为我们还能干什么?
生活百无聊赖,大家无所事事。
钱没用了,也不可能仨丧尸蹲在地上斗地主。
丧尸还爱凑热闹,乱哄哄挤在一起,谁也不说话,气氛尴尬。
这时人类生龙活虎的出现了,试问哪只丧尸不想打破尴尬这的气氛,于是就有丧尸提议,要不,咱追他们玩吧。
其次,那为什么不能是丧尸之间相互追逐呢?
你们想,丧尸一般追到人的时候,都会咬一下,证明自己追到了,被咬的之后没一会那人就咽气了,啥也不记得。
如果是去追同类,咬完对方死不了不说,万一再碰到了该有多尴尬,“对不起,我那天冲动了。
”“你别说了,我们就当什么都没发生过。
”如果再不小心传开了,大家都说你有病,排挤你,不让你在一起站着了怎么办?
丧尸怕尴尬,就只能不停的追着人类玩。
这是团体性的娱乐活动,每个人都能参与,大家相互配合,赢了还能找个借口聚餐加深友谊,多棒!
这个时候剧情就能解释通了,也能明白各国丧尸片的意思了。
美国人民一直生活在水深火热之中,动不动就世界末日,让我感觉煤气泄漏也能导致丧尸爆发。
所以美国丧尸都很随便,大家都很懒,不愿意跑,能抓着就抓着,不能抓着就算了,一幅资本主义作风。
我们才会看到美国丧尸每天就是在闲逛,慢悠悠的在高速公路上溜达,在树林里溜达,在街上溜达,在厕所里溜达,在车里无精打采的发呆,岁月静好。
他们遇到美国主角们,一般喜欢先咬那个金发碧眼大波浪的,然后会有个黑人骂骂咧咧的和他们同归于尽,接着对方老人就非要留下来送死,最后咬男主角,只给剩个最傻缺的女主角。
一般剩下的女主角要么跑到安全区传宗接代,要么就突然变异上天入地骑摩托四处杀丧尸。
后来经济危机来了,美国丧尸就努力多了,跑得也快了,但咬人还是分先后顺序,算是一个优良传统了。
日本丧尸比较浮夸,专注各种造型,要么从肚子里蹦出个肠子能捆人,要么乳房能滋硫酸,大家都身怀绝技。
于是日本丧尸们压力就很大,不仅要在造型上要别致,死法也不能落伍,于是我们就能看到日本丧尸们都死的很努力,被砍掉个胳膊血喷一个礼拜,脑袋没了血喷一个月,这是日本丧尸的硬性指标。
因为他们面对的主角更浮夸,没胳膊的是机关枪,没腿的是电锯,乳房滋硫酸的被乳房能喷火的给弄死了,所以日本丧尸竞争压力最大。
韩国丧尸比较能歌善舞,擅长用肢体语言,虽然都挺爱跑,但是没有一个好好跑的,总要摆出个别致的造型,扭着跑。
因为韩国人很团结,所以丧尸都是抱团出现的,但因为素质低,所以爱插队,导致了总会发生踩踏事件,相当一部分丧尸都是被踩死的。
他们就属于吃得少的,一般只咬一口,然后就静静等着韩国主角们哭,韩国主角爱哭,他们爱看,所以他们应该属于喜欢欺负人那类的丧尸。
中国没有丧尸,中国有丧尸也得被人民警察撂倒,所以中国只有僵尸,因为僵尸是前朝遗留问题,属于文化瑰宝,得用传统文化消灭,所以中国僵尸的主角们都是穿黄袍的道士。
中国也不能有丧尸,因为不能非法聚众,一两只丧尸干不成大事,走在路上还容易被撞死,办个实名制咬人的手续太繁琐,只能在家里呆着。
中国女主角还不好找,她们谁也不愿意扯着嗓子叫,太考验演技,大家都是用眉毛演戏,没用过嘴,丧尸们也不知道从何下口,哪都是玻尿酸,所以还是僵尸好,僵尸都是上手掐。
现在你看,丧尸是因为饿才咬人吗,这是丧尸们打发时间的娱乐方式,是他们业余生活里的社交手段,各国丧尸都是在享受这种乐趣,追求的是胜利的喜悦,拥有的都是奥林匹克精神。
可是丧尸这种单调又乏味的设定能走多远呢,一味的以伤人为乐趣,不如去追求更高尚更委婉的兴趣活动该有多好,比如追求爱国主义去国外开水龙头去,比如上网留言骂人,比人抱团在道德制高点踩压别人,这样伤人更有趣吧,我是一定会买票去看的。
两只丧尸在吃人,一只问:“既然我们抓人这么难,为什么不吃同类呢?
”另一只丧尸放下手中的残肢嫌弃的说:“咦吃同类好残忍……”
全文完。
————————这个影评突然火了?
这不是我的原创,是釜山行刚出来的那会儿,从QQ空间搬运的,原作者是谁,早忘了。
大家也不必因为这个影评关注我哈😊
说实话欣赏不来这类套路片…
1.逻辑性巨差的片子,给8+有些过誉。2.逻辑不通谈何人性。3.务实主义可以确保人类生存100选1,我选100。
主要突破是做了类型片东方化的尝试,加入了仁义道德之类要素。难怪会成为我国观众心中的神片。
满屏放不下的孔侑叔叔的大长腿,和女主第二次合作了,看的怕怕的,坐高铁都有阴影了~~~人性人性,时常在想,自己遇到这种情况是会怎么样呢?好在结局把女人和小孩接回去了,而没有被放弃,嗯
韩国人在批判政府和资本上完全不花功夫刻画,大概是毫不避讳吧,他们竟然在意识形态上面甩了我们这么远。
果真大火没好货。彻彻底底的套路套路套路,看得人难受死了。看到前一句猜到下一句,你这是让我来编剧么。原本以为行动快速的僵尸和虫子般的密集战是个创新,看了《僵尸世界大战》之后明白原来也是人家玩剩下的。那么这一次又是营销的胜利了,最反感这个。特效化妆真不错,孔刘就是个面瘫,最该给他扮上
对不起我实在是无法忍受这部电影,看了半个小时愤然离场。没看完就说有可能偏颇,看完全片的朋友可以来指正。但我完全不能理解戛纳为什么会选这样一部毫无原创性的,完成度还不如美剧行尸走肉的僵尸片,即便不是主竞赛,也不能理解。戛纳是堕落了还是怎样了?!
本质上还不是韩剧?
bug和傻逼多到我冒火
丧尸不会吓到我,惊恐和恶心的是人性!!人性比丧尸恐怖多了~
无聊
再补充一下,这部片子能进top250简直扯淡
两颗半吧。被刷屏所以看了自己平时不会看的类型,逻辑完全说不通,只有郑有美夫妇算是亮点。并不算好看,觉得浪费了时间,为什么比中国电影好看就是好看呢,标准要一致吧。
1.这就好像在一列16节的高铁里面,连续进行了好几场百米冲刺比赛一样,每一段煽情戏码就是比赛间隔的休息喝口水;2.韩国的灾难片的掌控能力也确实驾轻就熟了;3.几乎所有角色都处理得很好,连群演丧尸也是;4.喜欢马东锡夫妇、中学生小两口之间的煽情段落,很美!5.年度台词:这里更危险。
丧尸的舞姿和跑步速度好评,节奏衔接好评
不能比。一比才知道国产片有多烂。
挺佩服韩国的电影产业的,能够生产出这么优秀的商业类型片,韩国就5000万人口,此片就有了1000万的观影人次。全程无尿点,韩片的煽情总是拿捏到位
丧尸群演精彩,几次蜂蛹都让人心跳加速,就是跑太快了,逼得人孕妇体力值大爆发。文戏有点拖进度,几场戏都是为了情节需要而故作铺垫略生硬,且切割了整部剧的节奏。人性挖掘其实是韩影做惯了的,精准召唤生理感知。
评分高的有点儿过分,感觉《流感》比这个不知道要高到哪里去了!
忍不住不断嘱咐,关门啊朋友,注意脚下啊朋友,出门左右看啊朋友,随身带武器啊朋友,关键时刻不要哭快跑好吗朋友!强行煽情也是够了,不管有没僵尸一定要唱歌也是够了,群众智商全程被操控也是够了。最精彩是追人那幕,忍不住鼓掌大笑,不如拍成黑色幽默吸引人。