大赢家

抢银行吗？

很认真那种 说下这个片子。

《大赢家》。

与春节前后类似，免费看电影，感谢平台。

但不要以为免费，就可以因为面子工程搪塞过去，不可能的。

就像电影的主题一样，任何情况下，我们必须要认真对待。

始终要牢记，一部电影是要给观众看，不能有“拿人手短，吃人嘴短”这种心理，能否让观众满意，才是根本。

从个人的观点，《大赢家》算是一部合格的喜剧片，观影过程很轻松，得益于原版不错的底子，本着不“一捧一踩”的原则，这里只是就事论事。

电影我给3.5星，正片三星，有不足之处，也有无能为力的地方，退一步，喜剧片以视频播放的形式折损率不高，能看个乐，打发时间可以，加分 区域化革新这部电影是翻拍，毫不回避，有一部韩国电影叫做《率性而活》，也有一部日本电影叫做《游戏的时间不会结束》，确切的说，是日本1985年的同名小说，有兴趣的可以了解一下。

（片中这么一根筋的角色，典型的“死脑筋”日本人）

有些朋友总是抓着“翻拍”这个梗不放，其实duck不必，“翻拍”不是原罪，但也不是万能，还是要看翻拍的目的性和需求性，从这方面来判断一部电影这样的做法是否值得。

一般情况下，翻拍有两种情况，一种是技术性翻拍，一种是区域性翻拍。

★技术性翻拍比较好理解，对老片的翻新，或者有导演觉得换一种方式，我能比前辈拍得更好，比如徐克翻拍胡金铨经典名作的《新龙门客栈》，根本是两种类型的作品。

如今这种翻拍又有了一个新名词，叫做“重启”，所以大家就明白这种现象的普遍性了。

★区域性翻拍更好理解了，就是跨地域甚至跨区域的拍摄，太多的例子不胜枚举，不过这样的翻拍也是最容易趟雷的所在。

把一个故事从一个地方搬到另一个地方就可以了？

显然不是，成功的例子就是《无间风云》与《无间道》之间的区别，失败典型就是中国版《深夜食堂》。

成功与失败的原因都一样，就是“本土化”是否成功。

不过比起这些优劣鲜明的翻拍作品，更多的区域性翻拍作品其实难以界定，这其中既有票房超过10亿的《误杀》，也有商业表现一般的《破·局》，二者的共同点，就是把一个翻拍的故事，放到其他国家，这就很难说了。

这些作品因为故事限定的原因，无法本土化，用泰国或者大马作为背景一言蔽之，那还拍个什么劲儿？

但这些作品其实不难看，也有自身特色，您说这样的翻拍应该吗？

该不该拍出来？

也是很纠结。

所以，从这一点来看，我是要站《大赢家》的，因为这部电影敢把这样一个故事放在本土，虽然是一场演习，但也是正面表现抢银行内容的，而且一度让JC叔叔很是下不来台，有一定的讽刺效果，最后还是“反派获胜”。

电影这个故事没有完全照搬，也没有为了逃避电检跑到外国，用自己的方式演了一出内地版“游戏的时间不会结束”，这是区域化革新。

但是，看过原版的朋友会了解，讽刺效果很强，这位越是来真的，就越突出官僚的浮夸。

到了这里，显然因为众所周知的原因，进行了微调，，淡化了原版对系统的讽刺，对我们身边、生活中一些不正之风进行了侧写，用一个小人物励志进行了反衬。

对于此，你可以说是避重就轻，也可以说是本土化，总之在可行范围内选择了一种自己的方式去呈现，这比于淼上一部《来电狂响》单纯的照搬要强。

脱力式无能狂怒然而并没有没什么卵用，作为喜剧片，不搞笑的话上述一切都是白搭。

典型的小人物喜剧，也可以说对于主演大鹏来说，很适合这个角色，某种程度上本片与他上一部《受益人》有异曲同工之处，都是笨手笨脚且很“轴”的角色，一个与周遭格格不入的杠精，把一场假的抢银行演习演成了真的，大鹏演这种“欠揍”形象太合适了。

假戏真做，舞台剧式的小空间群戏，原版的佳构特色成就该片的错位喜剧属性，就是在在主流环境氛围下，主角所坚持的一切都是“错的”，但他没有放弃主见，反而一直坚持，随后在故事发展中再一点一点不断改变环境氛围，进入到自己的节奏中，这是错位喜剧的典型特征。

而“错位”带来的另一个特色就是脱力幽默。

主角的行为推动故事发展，在小空间建立的秩序，一切都被代入到主角的节奏中，如此错位反差下，格格不入的环境氛围让大伙都变成了“吐槽党”，唯有主角依旧沿着自己的方式我行我素，让所有的针对泥牛入海，最终脱力。

双方的行为和动机是相辅相成的，单独拿出来相当无趣，唯有组合在一起才是趣味点，比如张子贤的牺牲梗，代乐乐的强X梗，这种“无能狂怒”的地方是最好笑的。

然而问题来了，第三幕的转折是相对突兀的，就是人质的斯德哥尔摩式反映，电影只是解决了代乐乐留下来的问题（小哥哥来了），对其他角色并没有突出呈现。

虽然可以说的过去，但剧本第二幕与第三幕之间生硬的摩擦感还是明显的。

我们可以参考一下“尼克弗瑞”的经典之作《王牌对王牌》，后者在第三幕之后让所有人质很自然的产生了斯德哥尔摩式转变，得益于主角对自己清白身份的坚持，以及在窗口面向媒体的慷慨陈词，让原本格格不入的环境氛围瞬间进入到自己的节奏中。

所以本片的转折可以说的通，但缺少上述那一段“带节奏”的效果（只是用妹妹嗓音的梗来充当转折），所以才会生硬，假如把大鹏最后那段发自肺腑的个人独白提前，作为二、三幕之间的转折点，效果会更好！

何必认真说回电影的主题，《大赢家》依然是一部讽刺喜剧，只不过淡化了原本对系统的讽刺，而是对我们日常处世哲学中不正之风进行了批判。

说白了，就是在一个受限制的环境下，自由表达的最大限度了

一个努力工作的人，任何事情都一丝不苟，反而成了异类，经验主义、形式主义充斥其中，这样一个环境，这是电影的所要表达的。

电影的主题是浅显易懂的，就是要反驳的这种形式主义，但没有对立。

说句不好听的，这是人类社会属性阶级化的表征之一，尤其是我们在儒家氛围下，是自古以来追求中庸之道而产生的副产品：差不多得了，凑活了、得过且过、何必认真、你咋这么较真？

就这样吧！

这种词我们不单听多了去了，实不相瞒我自己有时也这样。。。

这是因为我们的中庸之道，在很多情况下会被曲解乃至故意滥用，就拿“认真”这件事来说，发挥作用是需要分场合的。

比如开玩笑的场合，你如果过于认真，肯定有人说你真人太较真：“何必认真呢？

”；但如果是在奥运会比赛现场，假如有人说“何必认真呢”，那人绝对会挨揍的。

对于“认真”两个鲜明特点的例子，相信绝大多数朋友不会用错场合，但大多数情况下我们的周边并不是如此鲜明的特征，反而是更多的是那些模棱两可的环境，比如演习、应付检查、做汇报这种，很容易让“认真”或“何必认真”用错地方，所以也就出现了形式主义、浮夸风、糊弄事等等。

这种“副产品”是不正之风，但说实话，大多数情况下也是无能为力，这种根深蒂固的处世风格，可不是朝夕就能说改就改的，别说我们，全世界也都这样。

就拿近期某些事情来说吧，我们跟外国很多地方都犯了同样的错误：假如早点认真对待，也不至于搞成现在这样。

这是什么？

经验主义啊、得过且过啊。

所以才会出现本片这样的讽刺、反衬效果，通过戏剧化的方式，刻画努力奋斗的小人物，让其最后获得成功，来达到电影的目的，用喜剧和励志来淡化说教，这就是讽刺喜剧的魅力。

可惜结尾正能量来得有些突然，这是我们电检大环境下的唯一过*审方式想起了一些老相声，侯宝林的《打百分》，高英培的《欢迎批评》《不正之风》等，不正是如此吗？

只不过跟高英培和姜昆相声不同的是，后者大家都是正能量，主角都是反面教材，最终通过自食其果的出洋相笑料，来达到讽刺效果。

本片则正好相反，主角才是正面教材，很典型的正能量。

但不要忽视正能量的背后，是一个个的反面教材，这起假戏真做的“作秀”结束之处，不少当事人要倒霉喽。

综述最后还要说下在线看电影这种形式。

其实个人不太习惯用手机看电影，还好西瓜视频有投屏效果，我看得是“大屏”。

抛开观影习惯和特殊事件的影响，不容置否的是以后这种形式会越来越多，家庭影院甚至移动平台，也无需吐槽。

我虽然喜欢进电影院看电影，但并不是“大银幕原旨主义者”，反而更喜欢在家看片。

我一直坚信，电影院不会消失，反而随着时代的发展，大银幕和小荧幕之间的差别会越来越大，无论是3D、激光IMAX还是VR，大银幕体现的是小荧幕无法达到的奇观效果，诸如复联4这种大片，李安去年也开拓性的尝试了120帧电影，无论成功与否，这些非常适合去电影院“朝圣”。

而其余电影，就有很多选择渠道了，《大赢家》这种喜剧片以网络形式上线，效果也挺好，并不是说喜剧片、剧情片以后不适合院线，而是多种选择，毕竟这种作品，不同媒介渠道之间，折损率不高。

所以不要瞧不起网络发行的电影，之前有个词叫做“网大”，恐怕业外朋友不了解，这是贬义词，是院线的人对网络发行电影的一种鄙夷。

电影都一样，只不过发行渠道不同而已，而有的烂片，他们只是不配叫电影而已。

所以，谁不喜欢在家看电影呢？

公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

电影的最后于海娇竟然是严谨的人这真是个意外之外的反转，特别是局长猜到严谨的于海娇藏身的地方却坚守了自己裁判的身份。

为什么电影叫大赢家呢？

这可能是大多数人不能理解的。

在影片中局长的手表已经显示了九点半，按照之前说的劫匪已经赢了，所以在这场演习里劫匪是赢家。

但是同时局长也是赢家，他身为警察能仅凭一句话就识破了劫匪的把戏并且找到了劫匪藏身位置，所以他也是赢家。

但是有是个大满贯，全员赢家，参与的人都获得了自己的成长，从中都的到了体会得到了从为得到的，他们也是赢家。

最近讨论最多的当属《大赢家》这部电影了，由于淼导演，大鹏，柳岩，代乐乐等衔接主演，在这个春天给我们带来了一部荒诞的黑色幽默电影。

这部电影是疫情期间，在网络端口免费上映的继《囧妈》之后的第二部电影，也是2020年春天最具解压的喜剧片，宅家的日子，有这部新电影播出，也是一件小确幸。

《大赢家》主要讲述的是银行职员和公安干警联合演习劫匪的故事，涉及到警察，劫匪，人质，记者，家属等群体人员。

电影前半段看起来有点荒诞，面对一个演习，只有劫匪是认真的，其它角色人员都马马虎虎，带着完任务走过程的态度，由此展开荒诞而幽默的喜剧。

严谨：凡事按规矩来，严谨认真做事，“轴”的有样大鹏饰演的严谨是一个普通的银行职员，是个退伍军人，他人如其名，做事严肃认真，一丝不苟，也因此常常被领导训斥，但过于呆板又轴的他，根本不愿意改变。

偶然的机会，接到公安局和银行的演习任务，严谨报名当劫匪，于是开始准备，踩点，健身训练，并把10万，100万，1000万的钞票拿出来比对，拉着行李箱演练，而且做了两套计划。

演习当天，当银行的所有职员都认为是走过程，于是早早安排了下班后的行程，有去丈母娘家的，有看牙齿的，有约了人玩的，但唯独没把演习当成一回事。

其实，这像极了我们上学时的消防演习，听健康知识讲座之类的，一般听到这样的消息，大家都不约而同地认为是一节放松的课，不用上课的课。

除过银行职员，就连警察也对着严谨说：你是不是有病呢？

潜台词之意就是你有必要这样当真吗？

甚至银行行长也发话了，严谨你再不出来，我就辞退你！

但是，严谨还是抗住了压力，他不管不顾别人怎么说，他在那一刻，就是个穷凶极恶的劫匪。

没错，他是来真的了。

两个警察都被他击毙，人质跟他对抗，尤其是代乐乐饰演的邢云珠跟他动手，说她牙龈都肿了，要求赶紧结束，她要看牙医。

严谨虽然被邢云珠打流血了，但他还是做了数个俯卧撑，从而给邢云珠加了一个标签，强奸，此时你看到邢云珠脖子上挂着“人质”“打晕”“强奸”的字样。

严谨身上的“轴”是我们现实生活中所需要的，他看起来老老实实，傻愣愣的，但就是这样的人，才是真正做事的人。

《乌合之众》一书中说：人一到群体中，智商就严重降低。

为了获得认同，个体愿意抛弃是非，用智商去换取那份让人备感安全的归属感。

庆幸严谨始终都是按自己的想法做事的人，并没有因为群体的要求而让自己妥协。

当结束演习时，严谨才是真正的大赢家，尤其是公安局长对严谨的欣赏，领导对他态度的变化等，让他的人生得到了升华。

突然想起美剧《生活大爆炸》中的台词：或许你在学校格格不入，或许你在学校最爱最胖，或许你没有任何朋友，但其实都无所谓，那些你独自一人度过的时间，比如组装电脑，或者练习大提琴，会让你变得更加有趣，等到有一天别人注意你的时候，他们会发现一个比他们想象中更酷的人。

严谨就是那个比大家想象中更酷的人。

严谨：他始终深情地爱这个世界电影中最让我触动较深的是公安局长的这两句话，当警察也开始质疑严谨的认真，而且不屑一顾时，局长对他的下属说：我不能严格要求劫匪，但我能严格要求你们，因为你们是警察。

当行长在局长面前埋怨严谨时，局长对他说“在演习中发现，总比在实践中发现要好一百倍吧！

警察的生命只有一次。

”不得不承认，局长是除过劫匪严谨外，最清醒的一个人。

局长看重每个人的生命，尤其是在战壕里摸爬滚打的同事，那么严谨也是知道实际情形中的严重性，所以才如此严密地演习，假装自己是个穷凶极恶的劫匪。

严谨是退伍军人出身，在和警察的搏斗中，他手下留情，以及面对邢云珠的动手，也没有大打出手。

看起来他穷凶极恶，但是他始终对世界怀有善意。

当演习到高潮时，他发了录的一条视频，他在视频中说：一下这段话可能会成为我的遗言，也许你会很好奇，我是怎样成为一个穷凶极恶的劫匪，其实我所经历的事情，很多人都在经历着，被家人冷落，被领导误会，被同事排挤，无论自己怎样努力，生活都不会有起色，于是我开始不满，抱怨，想要不劳而获，可能有的人不敢去抢银行，但是在同样的时候，他选择了其它错误的事情。

希望现在的我可以成为你们的前车之鉴，当你发现自己的欲望超过了自己能力的时候，我想提醒你，千万不要踏上歧途，因为一旦迈出那一步，就永远都不会回头了。

这是严谨对世界的爱，他在那种情形下，还能给别人警醒，还能还原一个劫匪的心路历程，这是了不起的，是电影的点睛之笔，也由此把电影所要表达的升到了一个高度。

这就像《我们与恶的距离》那部剧，每个人或许走出那一步都有不得已的苦衷，但还是要让大家律己，遵守法律，因为一旦迈出去，回头就迟了。

认真生活，认真爱自己，我们每个人都是赢家演习结束后，无论是家人还是同事，抑或是领导，都看到了严谨身上闪闪发亮的品质，他才是大赢家。

同事不再排挤他，不再觉得他是怪咖；领导评他为优秀员工，也正是因为严谨的做事风格，才省去了很多只追求业绩而引起的麻烦；家人更是关心他，为他准备生日惊喜。

人生走的每一步都算数，老天不会辜负每一个认真生活的人，努力上进的人，这个世界不是谁认真谁就输了，而是只要你认真，就一定会赢。

无论我们身处哪个行业，是哪个职位，但都要守住自己内心的底线，认真做事，踏实做人。

《大赢家》虽然是翻拍日本电影《永不结束的游戏》，但是它本土化改编很成功，至少普及的意义是当代最需要的，也是让我们深受启发的。

著名导演小津安二郎说：电影的好坏，是以余味定输赢。

《大赢家》初看，觉的好笑，二刷已经泪如雨下，再次刷真的感受到了严谨这个小人物身上深情地爱意。

今日互动：生活中你喜欢严谨这样的人吗？

为什么？

欢迎互动。

第一，完整看完才写的影评。

第二，不是原著党，也不是<率性>党。

第三，跟另外一个网友一样，本来是看完电影想来豆瓣看看有意思的影评跟彩蛋分享，结果一肚子火。

综上所述，写下边的影评。

1,作为翻拍改编电影，本土化的改编是唯一的选择。

一部电影无非是讲述一个完整的，自圆其说的故事，就这一点来说，我个人认为是及格的。

无论是主角设定还是情节设定，在我天朝来说未必不会出现。

2,演员演技。

这一点不帮他们洗白，表情做作略显浮夸。

首先，主演大鹏，表情和台词依然表演痕迹过重，舞台感太强。

其次，是孟鹤堂，德云社里论大荧幕演技依然排在于大爷甚至小岳岳之后，问题和大鹏一样。

这一点我还要说电影就是电影，无论是喜剧还是正剧，如果你做不到金凯瑞和周星驰的境界，建议尽量不要走浮夸路线，否则只能让人感觉好傻。

3,剧情（不剧透）。

严谨的人物设定可能就是你我的极端状态，所以没什么好说。

本土化改编因为国情原因你我都懂，用水枪，折纸抢，香蕉炸弹我认为无可厚非。

主线故事推进也没有明显瑕疵。

所以我打7分。

为黑而黑是傻*，我也不为拉评分而五星，给个四星拉拉平均线还是可以的。

不论是不是院线电影，我觉得笑过回味的都不失为喜剧电影的及格线。

国产电影的崛起之路任重道远，做出合理评价是为一个观众的责任。

良性发展才是正道。

欢迎下方评论开撕！

在大东亚文化圈的范畴内寻找改编素材，是内地电影市场不可忽视的趋势之一。

这其中固然有商业目的的考量（以同等或更低成本换回更成熟的内容），社会发展上的时间差，则是这一趋势得以形成的重要背景。

在这一基础上，随着影视工业的发展，限制创作者们的天花板就不再是原创力，而是本土化移植的能力——这与前者不在同一考量维度，但难度要相对低一些。

就《大赢家》而言，其原始文本《永不结束的游戏》出现在日本泡沫经济破裂前夜，“稳定中反日常”的母题有着一定的前瞻性和反思性，更有着明显的时代特征——长期稳定的社会环境和经济增长，并没有真正为个体注入活力，反而在某种程度上反对和消解了其独特性。

类似的状况在90年代后期至21世纪初的好莱坞也有过集中体现，从《美国丽人》《搏击俱乐部》，到《黑客帝国》乃至《通缉令》，都在书写不可逃离的琐碎日常和无法满足的精神欲求之间的矛盾关系。

而在次贷危机之后，好莱坞电影则出现了旷日持久的，对社会资源再分配的阶级诉求。

考虑到内地社会文化的特殊性，尽管已经出现了“诗和远方”，对物质需求的追逐依然是进行时；这一群体特征——“格子间电影 Cubicle Movie”（语自Now You See It）——对既有规则的反思，也远没有成为真正的思潮。

但从《战狼2》的抗拆开场，到《大赢家》的劫案演习，或许某种群体无意识的先声也在酝酿之中。

【改编】《大赢家》的改编是大致成功的：既没有明显的舶来痕迹（反例如《深夜食堂》），也没有古怪的架空感（反例如《动物世界》）。

主要的不适应点之一，在于局长和刑警队长之间的关系，显得有些企业化，离传统印象中的警务上下级并不完全一致。

电影主要的讽刺对象是形式主义（毕竟这是官僚制的通病），但在新闻媒体的处理上就有点踩空了：无良媒体的概念虽然不会出现理解上的偏差（《肥龙过江》也刚刚用过），置于内地情景中却并不那么恰当。

此处若改做公众号自媒体，将电视新闻报道换成短视频，似乎更加准确和得当一些。

这也是《大赢家》另一个问题的集中表现：主要精力都放在了如何本土化移植，但在基于此的二次创作上，则并不尽如人意：多个支线情节有头无尾甚至无头无尾（例如严谨妹妹），使得故事主旨并不清晰，也减弱了电影的整体表现，从有力度的社会讽刺喜剧，在多数时间里更像是无目的的闹剧。

但除此之外，《大赢家》对一干次要角色的描写尚属准确。

同类喜剧电影的一个常见误区，就是误以为打着“小人物”的旗号，就可以将其标签化功能化，反而丧失了烟火气。

殊不知这些标签原本就应该是从言行举止中提炼出来的概括性描述，而非是以此去再定义角色——当然，这与演员的表演也不无关系。

得益于电影制作团队的成熟（于淼和李潇的搭档比《来电狂响》时要更有效；摄影高虎和两位香港资深剪辑师，林安儿和麦子善更是功不可没），所有的配角都有自己的高光时刻，并没有出现顾此失彼的状况。

相对而言出彩一些的是孟鹤堂和代乐乐，但总体上还是非常平衡。

这里的一个难点在于顾客组的设计（孕妇和祖孙），相对其他角色要更处于状况外。

《大赢家》并没有处理得很好，前者尚有吵架的底子在，后者则几乎完全定位失败，在故事/事故中只有作用没有位置，同时自身也没有什么矛盾得到了解决。

【主演】和之前出演的多数电影类似，《大赢家》的最大问题，还是出在了大鹏自己身上：一半是因为选角，一半是因为表演。

选角而言，本土化改编不得不去掉了严谨的警察身份，让冲突仅仅留在了银行内部。

这失去了让故事形成更大戏剧冲突的机会，同时也让主人公的身份背景出现了不必要的复杂性——尤其是退伍老兵。

都市喜剧出身的大鹏自带“活泛”印象，“一根筋”的人设勉强搭得上线，但无论如何都不是出演这一角色的最佳人选。

这样一个角色，更适合一个需要转型的硬汉型演员，而非烟火气息浓重的“文员”。

而在更大的范围内，吴京、张家辉或王宝强都曾经处在类似的阶段；而在《硬汉》中出演过类似角色的刘烨，更应该是最佳人选。

这几匹骆驼即便瘦死，也完全扛得起这种玩票性质的喜剧电影。

尽管有着赵本山关门弟子的名号，“面瘫脸”的大鹏却并不像个传统的喜剧表演者。

他的冷幽默在《屌丝男士》这样的段子集里并不违和，因为它和《屌丝女士》一样，是依靠其举止言行的出其不意，与配戏演员的反应而形成笑点的，不需要主角自身有多么夸张的肢体或表情。

换句话说，能把《屌丝男士》拍到第四季的大鹏并不缺少喜剧才能，但他不是喜剧的中心，段子才是。

而对于大多数喜剧电影来说，拥有一个能够从头carry到尾的喜剧明星，才能真正值得观众投入。

绝大多数演员的表演，大致都能归纳为以下几个类型：我在做我；我在做戏；瞧，看不出我在做戏吧；瞧，我在做戏耶；我没在做戏；千万别让人看出我在做戏。

前三类往往更会讨好观众，甚至是各大奖项的常客；后三类就让人有点糟心了。

而放不开/不敢放的大鹏，经常在最后一类打转转。

这对于一名普通演员来说或许是必经之路，但对于喜剧演员来说，是避之不得的死穴：在喜剧中，能放得下身段和夸张起来，是至关重要的。

大鹏在海报上露出的大笑表情才是观众和喜剧所需要的，但在正片中他却似乎羞于露出自己的这一面。

当搭戏的柳岩也比大鹏这个第一主角更有意思时，观众自然就会失去对他的兴趣。

如果说他想和郭涛一样，不想（只）做一个喜剧演员，这并不会构成什么很大问题——《我不是潘金莲》中的角色就是一例——但这对他的喜剧才能显然是一种浪费，比起德云社/“喜剧人”捧出的各路星星，他更有撑起内地喜剧大旗的底气。

“小人物”并不是角色可以平淡无奇毫无起色的托词：绝大多数的周星驰电影都是小人物，但你不会觉得这些形象缺乏特点。

就大鹏而言，以他的外形和头脑，完全可以参考7080年代的许冠文，学习如何在“不起眼”和“夸张”之间把握分寸。

【总结】《大赢家》远不是一部失败的改编电影，甚至不是一部失败的喜剧。

优秀的镜头、剪辑和本土化内容，极大地弥补了电影在故事情节上的缺憾（包括斯德哥尔摩综合征在内的多处情节转折显得非常无厘头），以及主演大鹏在表演上的不足。

虽然不是什么值得过多关注的话题之作，但《大赢家》基本对得起90多分钟的时长；而大鹏自己，似乎有两条路可以选，要么向内磨练演技，尽早从喜剧圈脱身；要么大方放弃无意义的克制，补齐自己在外放型表演上的缺点，成为货真价实的内地喜剧一哥，也不算辜负柳岩如利智“利美人”一样，多年如一日的支持和力挺。

先说一点，我个人也很喜欢看各种爽片，可以快速进入故事，没有那么深的内核要思考，或者索性就是讲好一个表层故事。

我就艺术片看累了就换欧美校园电影清一清脑子。

对《大赢家》来说，这就是一部合家欢的电影，这几年常见的“大鹏+柳岩”的搭配。

先说通看下来几个亮眼的地方。

一是孟非客串，作为以前常年江苏卫视《非诚勿扰》对老观众（最早乐嘉还在版本）。

以前还和母亲打赌猜男嘉宾能带走几号。

他在电影中客串演主持人，让我第一反应就是南京和他匹配的身份。

这里的银行机器人也对我个人有同样的感觉，况且每次去各种政府机构大厅都能看到这种机器人，也算用来抖没有包袱的包袱，贴近大众日常生活。

二是几个镜头处理的还算可以（这里可以特指本影片），1:24左右大鹏开场第一次进银行，这里从“大鹏—保安-大鹏”被摄主体从大鹏变成保安，然后环半圈展现银行工作状态回到大鹏，这种调度和《辛德勒的名单》开头餐厅相似，在这里这种调度啥也不错的。

另一个印象深一点的是12:40左右，大鹏掏出枪来击毙警察，这个“玩具枪和真枪”的转换，还好没用几个特写镜头，然后配个音乐，全景一拉反差来处理镜头，最起码用了血浆。

以上是看完片子第一印象较深的，因为看到热评有说看了20分钟就看不下去来评论的，也有说觉得影迷装逼挑剔的。

真的是豆瓣文艺青年装逼吗？

真的是豆瓣文艺青年装逼吗？

真的是豆瓣文艺青年装逼吗？

真的是豆瓣文艺青年装逼吗？

真的是豆瓣文艺青年装逼吗？

（这里有没有马原《错误》里那一段“哎，起来一下”的感觉，希望有个人小李劼说一下，这是xx世纪影评最精彩的一段）我是一百个不赞成不同意。

我这篇随笔题目大家也看到了《一百个人里必须要有这一些“严谨”的影迷》，这就是我想表达的观点，也是影片最后车上他们聊到的，我拿来“用典”，本身受众群体观看人群的职业教育欣赏水平都是不一样的，每个人都能发布看法和所谓的观后感，这种都是影片在给人最真实的感受，没有必要，也没权利去挤兑。

既然热捧有了一种声音，那我必须站出来发布另一种声音。

一位捧杀也没意思，我就要好的地方夸，烂的地方骂。

整个电影的剧作在我看来，就是大型室内小品，人物也没有立起来，整个小品咋咋唬唬，看起来是混乱的，妹妹莫名其妙给了一堆特写镜头，看她潇洒抽烟，中后段来了一下妹妹声带有问题，想强行严肃，这里我都不说可能想煽情，最后对着录像机直播说点励志话，让大家感悟“人生真谛”。

更别说警察行动力为零的智商大作战，还有前期无交流的柳岩姐姐，加了很多个人镜头，把明示贴在镜头上，生怕观众不知道大鹏和柳岩脸小无猜两情相悦。

我始终秉着电影是门艺术，既然是艺术就会有欣赏认知，就会需要提高，不然人家法国把电影纳入中学必学通识干嘛，有碰撞的观念是好的啊，总比以后发展成全是小众的文化，零星的人去讨论电影好。

有些电影就是比另一些强，你无论放在哪一类也都是这样，不然没了这些文艺青年全变成猫眼评分好了呀，大家全部8.几、9.几比个零点几插值大家都好看了，你觉得这样有意思吗？

电影没有批评，那还叫电影吗？

我倒希望了，以后自己能拍个电影，受到戴锦华老师的批评，我都给它表墙上，最好还是编入新《电影批评》里面的，那证明人家瞧得起你，大家对中国电影现状的不满，明明能更好，我们就要批评不用心的电影。

顺便给《囧妈》来个金酸梅今年。

最后，免费的永远是最贵的。

chuck

由大鹏和柳岩主演的电影《大赢家》，正在抖音及西瓜视频等免费放映中，幽默和内涵十足的情节，让观者忍不住捧腹大笑。

《大赢家》在3.20日晚8点上映后，不到一天的时间，就在抖音上突破3.2亿次的播放量。

影片讲述的是，沉默老实的银行职员严谨(大鹏饰演)，人如其名，做事情十分认真严谨，一丝不苟甚至到了“轴”的地步，一度被领导嘲讽和冷落。

在一次行内惯例进行的抢劫演习前，严谨被选中去扮演劫匪。

在接到扮演劫匪的任务后，他每天健身、每天去银行附近盯点儿，观察运钞时间及安保人员配置，还画了详细的路线图、制定了在打劫过程中不同时间段的不同方案等，完完全全把自己当做一个真正的劫匪，去准备这次演习。

然而，除了公安局长是认真负责的，其他诸如银行内部和公安部门参与演习的人，上至银行行长、下到一个职员，大家都抱着“走个过场”的态度，准备随便应付交差。

但是，在演习中扮演劫匪的严谨，认为演习是件严肃的事情，关系到现实中如果真遇到劫匪，大家该怎么应对，所以他坚持要来真的。

他的认真和坚持，受到了公安演习人员、银行内部同事的鄙视：“差不多得了”、“别拿着鸡毛当令箭”。

在演习中，他被拎着菜篮子的顾客大爷揍了一顿，还挨了女同事的巴掌。

即使如此，严谨依旧没有放弃，他忍着辱骂、挨着狂揍、顶着压力，坚持用一个“劫匪”的思维和计划，认真完成了演习，赢得了胜利。

影片中，大鹏饰演的银行职员严谨，身上这3个优点，是我们最该学习的：1、认真，这个够普通够简单的词，却不是人人都能做到公安局长说：“结果不重要，认真对待工作，我们每个人都是赢家。

”回过头来看我们现实中，我们大多数人，不正是缺少像严谨这样的认真和轴吗？

不管工作还是生活中，很多人都会说“差不多得了”、“别太认真，认真你就输了”，所以越来越多的事情变得虎头蛇尾、没有结果。

殊不知，“认真”，才是一个人走向成功的基础品质。

著名的特尔曼研究，就验证了这个结论。

20世纪初美国心理学家特尔曼和西尔斯对上千名天才儿童进行了长达50年的追踪研究。

结果发现并非所有天才都是成功者。

那些最终获得幸福和成功的人，他们最明显的特质是：认真负责的态度、坚韧不拔的意志。

74岁第二次创业，后来东山再起、在85岁成了亿万富翁的褚时健，也把自己成功的原因归到“认真”，他说：“我从小就知道自己做事总比别人要做得好，因为我认真，负责任，心里有谱气”。

所以，无论是少年时学酿酒、还是中年时制糖和种烟、晚年时种橙，褚时做什么都能成什么。

所以，想要成为一个成功的人嘛？

先像《大赢家》里的严谨一样，从认真生活认真工作开始吧！

2、与生活和解，看清生活却热爱生活影片的最后，处在“劫匪”角色里的严谨，说了一段话：“其实我所经历的事情很多人都在经历着，被家人冷落，被领导误会，被同事排挤，无论自己怎样努力，生活都不会有起色。

于是我开始不满、抱怨，想要不劳而获，可能有的人不敢去抢银行，但是在这样的时候，他选择了去做其他错误的事情，希望现在的我，可以成为你们的前车之鉴。

”相信这段话莫名戳中了很多人的泪点。

正如梭罗说过的: “大多数人都生活在平静的绝望之中。

”尤其是在工作节奏快、生活压力大的今天，很多人早已经习惯在家人面前沉默、在单位领导和同事面前被忽视，甚至走在人群中都一点也不起眼……越来越多的人变得“丧”，他们说着“努力不一定会成功，但不努力一定会很轻松”，然后变得听天由命，变得随性抑或是性情大变，屈服于金钱和权势，做出不该做的事情。

但是，跳出“劫匪”身份的严谨，最后又给了我们另外一种选择，他认真又坚定地说：“其实我经历的事情，其实很多人都在经历着，被家人冷落、被领导误会、被同事排挤，但我依然选择做一个好人。

努力没有成果，那我们就更努力一点。

”联想到励志明星王宝强，他经历了婚姻的破裂、他人的恶意揣测、舆论也会时不时旧事重提让他犯膈应，他整个感情生活和一双儿女都被曝光在大众的视线里，无处躲藏，一度我们觉得王宝强能否撑过去……但是，他没有解释、没有辩白，默默地扛了下来，依旧努力工作，努力经营自己的生活，让自己的人生从黯淡无光，到柳暗花明。

罗曼·罗兰在《米开朗琪罗》里说：“世界上只有一种真正的英雄主义，那就是认清生活的真相后依然热爱生活。

”银行职员严谨，给我们很好地上了这一课！

3、超强的反脆弱能力为了能够充分制造困难，助于警察演习，严谨把计划制定得十分缜密——他观察每日现金什么时候送来？

什么时候运走？

勘察周围环境、观察巡逻的警车、研究红绿灯时间，琢磨何时出发、打劫用时多久，怎么离开，备用逃跑方案又是什么？

最最关键的是，他还有Plan B （逃跑不成，被警察围困该如何办），还有内应！

并且在接下来的演习中，正是用自己的PlanB和内应，取得了胜利。

纳西姆·尼古拉斯·塔勒布在《反脆弱：从不确定性中获益》，提到“反脆弱”一词，大意是我们会发现人生中其实充满了不确定和脆弱性，这种脆弱带来的风险，让我们很难掌控生活。

我们唯一能做的就是提升自己的反脆弱性。

通过学习和储备，建立起自身的反脆弱系统，对抗风险，甚至从风险中受益。

Plan B其实正是人们建立“反脆弱”系统的一种方式。

拿此次疫情来说，零售实体行业中不少商家因为没有开拓线上卖货，导致疫情期间收入难以为继，距离倒闭不远……但是早早部署好直播卖货体系的商家，却趁着疫情期间，大大圈了一波现金流。

马云在湖畔大学的演讲里说：“我不断提醒自己，要在阳光灿烂的日子修屋顶，不要等到下大雨去修屋顶。

”不管是企业还是个人，提高自己的反脆弱性，时刻准备好Plan B，这样才不会在面对各种状况外时，被打得措手不及。

看了严谨身上这三个优点，你还觉得严谨是个又傻又轴的小子嘛？

其实，仅仅靠这三点，严谨就能跑赢我们很多人！

影片的最后，男警官感慨说：“一百个人里面有一个就够了，但是一百个人里面没有这样一个还真不行。

”《大赢家》中，严谨看似轴，却认真执着；看似内向，却积极努力；看似笨拙，却心思缜密。

我们的工作和生活中，必须要有这样一个人，在这娱乐至死的年代，提醒我们认真生活。

严谨与随意的反差，实战与演习的参差。

“如果真是实战，警察早就牺牲一百回了。

”全片都笼罩着如此讽刺感，在一次演习中看透了银行的怠慢与警界的羸弱，也看清了冷暖人情的深浅。

严谨认真对待演习没有错，是众人长期对待演习不端正的态度才导致了演习本质的异化，才会在演习中一次次掉进严谨的圈套。

若无如此演习，怎能真正发现问题？

“一百个人中还真要有一个像严谨这样的人，没他还真不行。

”场景略单一，不过剧本也就局限在银行这个环境内。

对人物情感的处理还是有点五大三粗，但能在较短篇幅中涵盖爷孙情、夫妻情、家庭情，也是一种本事。

大鹏表演挺到位，柳岩也给了惊喜。

还暗含着对领导上级的讽刺，这股黑色幽默味道挺给力的。

大赢家 (2020)6.72020 / 中国大陆 / 喜剧 / 于淼 / 大鹏 柳岩

大家都喜欢聪明人，这无可厚非。

我所喜欢的，除了聪明人外，更有实事求是，说一不二的老实人。

这样的人可能能力有限，但他会让你很清楚他的价值，不会弄虚作假，他做事时候可以一百个放心。

相反，聪明反被聪明误，是很多自以为聪明的蠢人人生不可或缺的戏码。

这样的人最可恶，贪慕虚荣还靠不住，拿了好处办砸事是常态。

所以，宁愿和笨人交朋友，也别和自以为聪明的人打交道。

而真正的聪明人，除了像笨人那样能够办好事以外，还能额外创收，这是人才，可遇不可求。

聪明人的标准也是在笨人的基础上建立起来的，没有这样的基础，自作聪明只会贻笑大方。

这世道，大多数人都活得轻省而浮躁，相反，认真的人不讨喜，严谨的事不受理。

电影呈现一个小人物身上的“轴”，即使是演习，也有种韧劲儿，这或许是现代人所缺失的东西。

PS：那一排特警肌肉小哥我都太可了。

这世道，大多数人都活得轻省而浮躁，相反，认真的人不讨喜，严谨的事不受理。

电影呈现一个小人物身上的“轴”，即使是演习，也有种韧劲儿，这或许是现代人所缺失的东西。

PS：那一排特警肌肉小哥我都太可了。