风吹麦浪

说到爱尔兰，你会想到什么？

大西洋中的岛屿，绝美的风景，凯尔特人动听的音乐美妙的歌喉；王尔德、叶芝、萧伯纳；甚至U2、The Cranberries、Westlife。

世外桃源或许是一直以来我对爱尔兰一个最贴切的认知。

但真实远远不止于太平盛世的我们的这个想象。

爱尔兰是欧洲最传统的天主教国家，离婚在95年才合法化，而堕胎直到现在仍属非法。

爱尔兰独立运动从20世纪初便开始但直到现在仍有北方六郡由英国行使主权，并且北爱的战争结束距离现在也还不到10年。

曾经的独立战争时期的主力以实现爱尔兰统一为目标的爱尔兰共和军，现在则被定位为恐怖主义。

《风吹稻浪》讲述的便是从爱尔兰独立战争到内战这一段“被贬低了的历史”。

目睹了英军在爱尔兰的种种暴行，想去伦敦做医生的Damien参加了爱尔兰共和军。

由于自己人的出卖，他们的队伍被捕入狱，饱经折磨之后他们幸运的被爱尔兰看守释放。

Damien亲手枪决了告密者，年仅17岁的Chris。

《英爱条约》签定短暂的和平之后，Damien和Teddy却因为立场不同站在了内战的两个阵营。

最终在一次运送枪械的任务中，Damien被捕，Teddy下令枪决。

这就是整个电影的故事脉络，虽然时间横跨两个战争，但导演仅仅把目光聚集在宏大历史中一对普通的兄弟身上。

在独立战争期间，兄弟俩为了共同的目标而奋斗，甚至在英军的监狱中，Damien想代替哥哥受刑，而Teddy的不屈也给这个刚刚加入的弟弟强烈的感染。

然而在内战期间，还是同样的监狱，Damien是阶下囚，他一样的不屈，而Teddy则是弟弟死刑的执行者。

镜头很平静和克制，常常保持距离感，影片也因此呈现一种纪录片的质感。

很喜欢共和军游击队伏击英军车辆的那一场，游击队员拿着武器在绿色的草地或麦田中穿行，找到合适的遮掩；悠扬的乐曲声中，风吹动青草，山坡上仿佛泛着波浪。

一陈枪声和爆炸之后，胜利的游击队员走下来收拾枪支，哭泣不仅献给自己的同伴。

两场枪决很有张力。

Damien要亲手杀死自己的伙伴，还只有17岁的告密者。

仍然是在那绿色海洋一般的野地里，Chris说，我很抱歉，我觉得害怕。

枪响之后是沉默。

或许是命运，下一个被绑在柱子上等待死刑的便是Damien，镜头贴近他的脸，等待枪声的时候他急促而沉重的呼吸，然后是Teddy的痛哭。

这就是战争，荒谬的，没有对错的战争。

受伤害的永远是普通人，就好像电影中那破旧的房屋里的老奶奶和自己的女儿孙女，无论英国军人还是爱尔兰军人，他们总是被枪指着头，举着双手站好，然后再接受粗暴的盘问和搜查。

尽管，这些爱尔兰军人曾经还接受过他们的食物和庇护。

Damien在遗书中写到：“I tried not to get into this war, and did, and now try to get out and can't”战争也许都是这样吧。

而这该死的战争，说到底都是曾经光辉的日不落帝国的殖民历史的一部分。

而在大英帝国血腥的殖民史里，这样的故事太多太多了，他们发生在印巴、孟加拉国……电影出自英国导演之手，自然会在英国饱受争议。

既然是电影，也不可避免有个主观的视角。

然而看完电影，我至少更能理解为什么U2是音乐界里的反战中坚，而The Cranberries为何声嘶力竭的唱着Zombie。

风吹稻浪是一首爱尔兰民歌，从英文名看，或许麦浪更合适些。

电影也呈现了一种如麦浪一般的绿色。

绿色，既是和平，也是爱尔兰。

将炸药捆绑在身体上，留下导火索的空间，来到闹市，来到无辜的人群中，点燃，爆炸，血肉横飞，将自己支离破碎，将自己的信仰升华。

我一直不能理解这些用生命祭奠信仰的恐怖主义者的内心到底是怎样一种感受，我见过为不良信仰左右的人的愚蠢和真诚，却一直猜不透这样的行为究竟具备如何实现信仰的条件。

一个人从温文变得执着，一个人从正常变到异变，用眼睛看到的，用耳朵听到的，用大脑支配的，用心去做的事情却是毁灭自己杀伤同胞而推动某种势力的壮大和生息。

作为个体，能够如此又是为何？

70岁的老人，一生将尽，用心生活了一辈子，这是的所思所想，他的世界是什么？

这样的人说的事情，讲的话语，摄制的电影的灵魂是什么？

他看到个人的得与失，看到社会的得与失，看到众生的得与失了吗？

不，到那样的年岁，眼中的人生只是关于对人性起起伏伏的种种经历的闪回了吧？

是放弃了许多壮年时候的精髓，慢慢体察世态炎凉人生苍茫的一种平静，是将个体与政治统统淡忘回归自然的一种情操了。

《风吹稻浪》如史诗一般却平淡如素描一样的影像，因为通过70岁老人眼睛的沉淀，而变得举足轻重。

爱恨情愁的交织，风起云涌的政治生命，一对年轻人为理想的付出在本片中变得更像是一种世事生活的提炼和总结。

本世纪初，英国与爱尔兰的土地之争由来已久，臭名昭著的恐怖组织爱尔兰共和军就是这场战争的产物。

即使在大英帝国的强权镇压下，爱尔兰人还是坚持了独立的信念并获得最终的成功。

然而，民族仇恨的洪水照旧滔滔不绝，直至半个世纪以后方才停歇。

在这方面，影片几乎放弃了背景叙述，而就是通过典型个体在这段时期的经历来借古喻今。

兄弟二人来自爱尔兰的农村，即使在斗争尖锐到极端的时刻，兄弟二人也没有拜见什么领袖一类的人物。

有时候，个体的遭遇就像遇到洪流一般，不能左右自己的去留。

他们看到被欺压被杀害的同胞，看到对手眼中的轻蔑和恶毒，看到自己只是在绿野中自在的嬉戏，看到自己的尊严被肆意的扭曲。

于是，生命中的转折成就了以暴制暴的决心。

他们枪杀了酒馆中谈论家庭的英国士兵，枪杀了背叛自己民族的未成年孩子，兄弟二人从手无寸铁的无辜者转换为果断绝决的刽子手。

这种转变的背后是理想的爱国心的爆发和对信仰的坚持。

在看似正义的弱者中，在看似无辜的复仇中，在看似隆重的升华中，这种等同于对手的举动在血腥中变成兄弟二人的生活。

在这一趟历史的混水中，我们本可以看到一个优秀的医生的诞生。

在哥哥无限的前途中，他选择了拯救自己的所见所闻，选择了将所有人性的优良品质变换为运用刀枪你死我活的技巧。

没有对于政治的长远思索，没有对于生命的细细体味，用所谓的正义，用年轻的热血，用所有的精华，来展开一场用信仰支撑的战争。

人一旦作出了什么，就不可以也不可能退回了，就如一盆泼出去的水。

他们唯一的优点是盗亦有道，他们区别与对方镇压的方式是他们攻击的是对手的军队。

而他们采用了手段如暗杀、绑架、袭击却如同一群悍匪。

命运给他们刻上了一种印记，是一种似是而非的危险。

信仰的坚定是正确的，而信仰究竟是不是正确则是茫然的。

战争终究有一种结束的方式，那是上层建筑的举动，而作为流散四方的个体，究竟能够体味什么，能够掌控什么？

一群人偃旗息鼓，一群人坚持走原来的路。

自身的剥离实际上是政治家们的抉择。

然而，我们的主人公们距离那些高层实在太过遥远。

他们看到的只是眼前葱郁的森林，自己的家园和已经背负的仇恨。

一群人相信政治斗争带来的均衡已经足矣，另一群人仍然相信血战到底是出路。

一些仇恨淡去，一些仇恨继续。

于是，自身的反目成仇变成另一种致命的伤害在所难免。

弟弟亲手枪毙了哥哥，将死讯带给了嫂子。

一家人土崩瓦解，仇深似海。

这是这个故事的终了。

当变身为警察的弟弟在牢狱中哀求哥哥认罪求生时，哥哥压抑的绝望的怒吼带着愤怒的味道。

当初，当我杀死那个被成为叛徒的孩子的时候，我就再也回不来了。

我要为我自己做的事情负责。

于是，哥哥很坦然的面对行刑队的枪口。

沉闷的枪声过后，这个生命就此离我们而去。

而这个个体，曾经和现在都是那么的优秀。

他看着亲人被杀，看着家庭成员的目光而决定带着他们展开反抗，为的也就是寻求生活的安定而已。

然而，在他信仰支撑的背面，他实际上微不足道。

他只是这场政治斗争的牺牲品之一。

而他的弟弟，即使还在世上，有何谈获取新生？

也就是说，模糊的信仰在不可控的命运面前是极为危险的。

影片抛弃了所有的倾向，没有靠近政府，没有靠近个体，只是从一个老人看待人生的角度，慢慢的却极富张力的将人性黑白的悲剧给予展示全貌。

在平实到没有技巧的影像中，我们依稀记得绿野中渺小的人影和人们被遭遇击垮后的泪水横流，以及主人公最终的命运。

现今社会，被信仰支撑却被命令用自毁来换取强势群体尊重的那些人啊！

你的勇气究竟为谁而涌出！

小的时候我很不爱看狄更斯的小说，那些故事总是发生在阴冷、潮湿、肮脏的环境里；那些人们衣着寒碜、色彩暗淡，吃无味的食物喝冰冷的水，像老鼠一样求生；那些人生沉重得让人透不过气，觉得如此活了不如不活；还有，它们逼着你思考一些严肃宏大的命题，检视你的灵魂深处，那种思考，每一次都让你痛苦万分。

看来这是英国艺术的特色，因为在《风吹稻浪》中，我经历了类似的感受。

这是一部描述战争的片子，但其实，它跟战争无关，至少跟我们所熟悉的那些战争阐述无关。

在它当中，阶级仇民族恨并不那么鲜明，到足以支撑人们变成一个复仇机器；英雄的定义并不那么清楚，到让人轻易对一个人做出“对与错”、“好与坏”的判断；立场并不那么容易得来，到让人无怨无悔地站在一方。

跟随着一个厌战者——戴民的内心成长，我们克服了作为人生而具备的爱与恐惧，经过痛苦的历程获得了坚强与勇气，却只发现自己的无能为力，走上一条不愿选择却没有退路的死路。

戴民，与我们每个人一样，是善良而有些懦弱的，尽管生在受英国压迫下的爱尔兰，不得不忍受屈辱的生活，他仍未生反抗之心，只希望到伦敦去做一个医生，改变自己个人的命运。

而同胞在他面前连续无辜而死、被打，终于激起了他的义愤，他加入了革命军。

一次被捕时，眼看着自己的亲生兄弟泰迪被拷打，指甲一根根被拔出，影片不加渲染、纯写实的拍摄，让观众感同身受地体会到戴民的恐惧与愤怒，在自己的心里经历了一次折磨人的对人性弱点的克服。

之后，戴民奉命处死泄密者——一个因为被吓住而说了实话的小孩，在理想和原则之间，戴民又做出了痛苦的抉择，开枪之前，戴民自语说：“希望我们未来的爱尔兰共和国值得这个”。

在一次战役结束，归来的他们赶上英国军队烧毁他爱人的房子，殴打凌辱他的爱人，他们却因为没有子弹了，而不得不躲在一旁看着——突破了生理本能、宗教信仰、为爱人的义务，走过一番如撕下一层皮见肉的转变过程，这样生长出的理想，不得不要纯粹，不得不要完美。

这也就可以理解，当新芬党与英国签订了协议，获得自治权，却妥协向大英帝国国王效忠时，戴民一群人所感受到的失望与不满了。

尤其是，当同胞在英国的威胁之下投票赞同协议，当身边的孩子因为无法建立一个公平社会而饥饿近死的时候，妥协，就更加难以接受。

走过了那么痛苦的历程，他们奋斗的并不是这样一个结局，何况，明明理想近在咫尺了。

影片中，在此时安排了一段很长的辩论，每一方、每个人都有机会阐述自己的观点。

他们每个人的语言，都是那么有说服力，都让作为观众的我们无法轻易做出判断。

戴民错了么？

他的要求是合理的，他的愤怒是自然的；而他的反对方，他的亲哥哥泰迪错了么？

和平那么难以获得，这种妥协是负责任的。

历史无法假设，谁也不知道在那时候再努力一下，是不是会有更完美的结局，但几百万人的生命、安定也是现实的，万一不接受妥协，却又失败了呢？

两难！

为了同一个理想，为同一群人负责，两个兄弟反目，彼此都走上必须夺取对方性命的无归路——这不是他们选择的，但他们别无选择。

两个人都不愿意再有战争，为了这个目的他们却都不得不向对方开枪。

戴民和泰迪是兄弟，革命军和维持军的其他人未尝不是，他们都曾经在一个团队中共生死，而现在都要手足相残。

这不是他们选择的，这是爱尔兰作为一个曾经被统治被压迫的地方的宿命。

两小时7分钟的电影，太沉重了，重得让人透不过气。

虽然有主角，但影片始终没有把塑造人物作为主要任务，不刻画特殊的性格，男女主角的长相也都不美。

导演故意让观众忽略人物，而去关注他们存在的背景，他们和其他人一样的面临的困境。

暗淡的色调、阴郁的气氛、穿着寒碜的人们、破旧的房子……这是一部不让人产生审美愉悦的电影，在不愉悦中，你被压迫着去检视灵魂。

骑着自行车颠簸在羊肠小道上，像一只无家可归的皮球在草丛中若隐若现。

在春秋不分的时间里，爱尔兰的美丽在低矮连绵的群山和质朴温馨的石房中绽放。

微风吹过高草，摇动黄白的草尖，绿色从眼蔓延至心，滴落在心湖，激起一片涟漪。

拨开草丛，人们匍匐在山坡上问好，一切美好的事物都将化为他们的武器，一切武器都只为了捍卫美好。

《风吹麦浪》讲述1920年前后爱尔兰人民反抗英国统治的一段日子，两位主人公从并肩作战到立场对立、分道扬镳。

爱尔兰的独立运动从上个世纪初开始，一直持续至今但仍未完成，现在离北爱战争烟火消散，也不过十个年头。

导演“将一段他认为是被贬低了的历史—爱尔兰和其他地区的被英国统治时期，搬上荧幕”。

他甚至将这场战争与现今的伊拉克战争相提并论。

影片在向人们极力展现“低人一等”的民族的生存状态，他们被无理由的审问、搜查、大骂、残杀，就像他们本不应该来到这个世界上一样，必须心怀怨恨离开不属于他们的地方。

讲述一个故事，从而说明一个道理，唤醒一些人的良知。

这是很多影视工作者之所以投身影视事业的原因，罗奇在“对历史说实话”，“用电影正视大英帝国主义历史”。

但有时候，我们在现实面前显得那么无能为力。

抛开一切政治隐喻，爱尔兰如人间仙境般美好，哪怕闭上眼睛只是深呼一口气，都可以感受到清爽的田园气息。

如爱尔兰民谣中所唱，风吹麦浪。

the old for herthe new that made me thinkon ireland dearlywhile soft the wind blew down the glenand shook the golden barleytwas hard the woeful words to frameto break the ties that bound usbut harder still to bear the shameof foreign chains around usand so i said the mountain gleni'll seek at morning earlywhile soft the wind blew down the glenand shook the golden barley这首歌的地址：http://www.rosenahoran.com/mp3/noartist/notitle/thewindthatshakesthebarley.mp3 来自鱼塘：http://www1.tianyablog.com/blogger/view_blog.asp?BlogName=fish_ponds315

TheWindThatShakestheBarley作曲 : Traditional作词 : TraditionalI sat within the valley green我坐在绿色山谷里I sat me with my true love.身旁是我的至爱My sad heart strove the two between悲伤的心纠结不已The old love and the new love.在旧情与新爱之间The old for her the new that我的爱人，以及我那me think on Ireland dearly.思念的亲爱的爱尔兰While the soft wind blew down the glade当微风吹过沼泽地And shook the golden barley.吹动那金黄色的麦浪T'was hard the woeful words to frame艰难的是遣词造句To break the ties that bound us去打破我们连接的爱恋But harder still to bear the shame但那更是不可忍受Of foreign chains around us外国人捆住我们双手And so I said the mountain glen我在山谷之中呼唤I'll meet at morning early我将守望到天明And I'll join the brave united men然后我将加入战士们While soft winds shook the barley当风儿吹动麦浪T'was sad I kissed away her tears我悲伤地吻去她眼泪My fond arm round her flinging温柔地抱住她的急切When a foe, man's shot burst on our ears当敌人突然地出现From out the wild woods ringing在远处摇曳的树林A bullet pierced my true love's side子弹射向我的至爱In life's young spring so early哪管生命多么年轻And on my breast in blood she died在我怀里她已死去While soft winds shook the barley当风儿吹动麦浪But blood for blood without remorse我不后悔，以血还血I've ta'en at oulart hollow.战死在奥莱特山谷I've lain my true love's clay like corpse我僵死在爱人坟前Where I full soon must follow那就是我的灵魂归处Around her grave I've wandered drear坟墓之间悲伤彳亍Noon, night, and morning early无论晨昏还是日月With breaking heart when e'er I hear心碎的我蓦然听到The wind that shakes the barley是那风儿吹动麦浪

大师的笔触和缓惆怅，通篇是一种我们永远学不会的宽广，抛却战争的政治性立场，娓娓道来一场人类历史不断重演的宿命，一片土地仿佛命中注定要经历的二次伤害。

当枪口由对手瞄向了曾经的战友，当你变成了曾经殖民者的模样，当曾经的为自由而战也开始以暴力维护统治的稳定，方知战争的底色只有无尽的忧伤，成王败寇都不值得歌颂，硝烟过后的世界只有两败俱伤。

那年一群年轻人放下了球杆拿起了枪，如今微风再度吹过山谷，掀起阵阵金色麦浪，他们却已不再归来。

镜头下的世界诗意而惆怅，这一次无关输赢、无关正义，人文情怀站在更宽广的角度回望这一路的聚散离合，再宏大的历史变革，也终归是小人物背负了牺牲的代价，再争议斐然的内战，也终归追求的目标不再同路。

“这不是人民的意愿，这是人民的恐惧”“人们往往知道自己反对什么，却不知道自己追求什么”，大师对于政治性的把握简练、克制而一击即中。

当现实的千头万绪绊住了理想主义的脚，是选择忍痛迈向未知，还是保守胜利果实，特定时代下无解的命题，却就这样带走了那些年轻的生命。

战争是无情的，政治是无情的，这一切都不该被歌颂，都不该为和平让步。

“The Wind That Skakes the Barley”内地译作“风吹麦浪”，很诗意的翻译，达雅兼具，但信不足，一个名词与后置定语的搭配被翻成了主谓宾的结构，似乎重点也会从原来的“风”聚焦到了很诗意的“麦浪”上。

若从这个角度出发，台湾翻译的“吹动大麦的风”——这个偏正短语看似简单直白，却是更为契合原意的选择。

故事从运动的喧闹开始，止于死亡的哭诉。

若将“风”理解为战争，那“大麦”或许就是战争中从士兵到平民的每一个生命。

片中充满大片的绿色，战争的硝烟藏匿在象征生命的绿意中，直至片末，大地荒芜，几抹绿色只出现在灰色的沙石之上。

多处转场让陷入焦灼的争吵、战斗欲说还休，在流畅切换的镜头下，一切自然而悲凉。

From the wind to the barley, from countries to people, from sport to death, from brother to brother… From green to grey. With a hero comes sacrifice. Perhaps independence and democracy are to heavy to carry, but it will lie in people’s hearts forever and ever.检票入场的时候票根被撕缺了一角，略有不快，但马上又想自己来的主要目的是看电影不是存票根，其实也没什么。

看完想起《晓说》有几期做的是爱尔兰主题，高晓松说自己准备去见爱尔兰总统前突击看了很多有关爱尔兰历史和政治的资料，但见面后聊的却是诗歌和体育。

缺失的东西无法挽回，下一步还得是继续move on。

以及，Irish English的发音真的很难听懂！

不看字幕基本搞不懂里面的人在说些什么……

「爱尔兰共和军」、「新芬党」、「北爱和平进程」这些词汇对我这辈人而言其实并不陌生，在我们中学时代几乎每隔几天便会听到关于北爱尔兰冲突的新闻。

除了西班牙北部的巴斯克地区之外，北爱是当时西欧为数不多的时有恐怖主义袭击或者地区冲突发生的区域。

如果对那段历史不甚明白的话，那么不妨看看这部《风吹麦浪》，基本能够对事件在近代时期的源头有所了解。

当然，要追溯英爱之间的恩怨情仇，恐怕至少需要回到十二世纪英王亨利二世入侵爱尔兰，从而拉开了凯尔特人与盎格鲁-撒克逊人长达近千年的敌对态势。

此后，英国人逐步蚕食爱尔兰的领土和主权，直至十九世纪初，爱尔兰王国正式并入大英帝国的版图。

但从十九世纪中叶开始，爱尔兰对英国的不满终于超过了阀值，掀起了爱尔兰独立运动的序幕。

1916年，爱尔兰志愿军（包括共和兄弟会以及国民军）在都柏林以武力发动军事行动，史称「复活节起义」。

虽然这次起义最终被英军镇压，然而却是爱尔兰共和国通向独立之路上的一块重要里程碑。

而《风吹麦浪》讲述的正是在这之后爱尔兰人民为了独立事业继续抗争的故事。

<图片1>本片片名源自一首著名的爱尔兰民谣，曲中唱到：「While soft the wind blew down the glen，and shook the golden barley……but harder still to bear the shame of foreign chains around us.」。

从开始「拂过山谷的徐徐和风，掀起金色的麦浪阵阵」那充满乡野风光的壮美，到后面词锋一转「而更令我难以容忍，是异族的锁链缠身」，其间不仅饱含对祖国的热爱，更有着对外来入侵者的极度痛恨。

与这段歌曲相匹配的，是影片开端英国保安团对爱尔兰平民的肆意凌虐——一个男青年只因没用英语回答问话就被活活打死。

于是，一股满怀愤懑悲壮的慷慨之气便喷薄而出，为全片定下了基调。

经过这层铺垫，很容易令人联想起《勇敢的心》，只不过反抗英国高压统治的斗士们从苏格兰人换成了爱尔兰人。

当然，与梅尔·吉布森不同的是，导演肯·罗奇并未将本片引向可歌可泣的史诗大片方向，而是延续了他自然主义的美学原则，显得非常质朴写实，没有过多人为雕琢的痕迹。

相对应的是，对片中的主角奥多诺万兄弟的描绘也以白描为主，因此虽然没有像《勇敢的心》中威廉·华莱士那般具有传奇色彩，但却十分真实，在艺术感染力上亦不落下风。

肯·罗奇是个有着左翼倾向的导演，拍摄的大多是关注政治或社会问题的影片，而且对社会的反思和批判很是尖锐，充满了对社会底层人民的深切关怀。

在《风吹麦浪》里，我们可以明显地体会到这一点。

不过，由于本片属于历史题材，罗奇掌握了平衡，并未对角色的选择作出的褒贬或置评。

在影片中，奥多诺万兄弟的分歧出现过两次，基本可以看作是当时爱尔兰人民在政治主张方面的缩影。

第一次分歧出现在对待富人的问题上，一位老妇人欠了富商一大笔高利贷，义军的法庭判决富商非法放贷，并要赔偿妇人一笔钱。

弟弟达米安站在法庭一边，主张尊重法律和制度，赢得大多数穷人的信任；而哥哥泰迪则站在商人一边，其理由是义军的军需用度都来自于商人们的资助，一旦闹翻，共和军拿什么来和英军作战。

结果当然是不欢而散。

而第二次分歧发生在英爱战争停火之后，在两国签订的条约中，爱尔兰将成立新的「爱尔兰自由邦」，在海关、关税和外交上享有自主权，但仍会以「自治领」的身份留在大英帝国中，政府仍需效忠英国王室。

这样的结果显然令一部分人感到不满，这其中也包括了达米安，他希望继续斗争，实现爱尔兰的完全独立自主。

而泰迪并不认同弟弟的主张，觉得让英国在目前的情况下同意爱尔兰成立共和国是绝对不可能的，应当循序渐进，等到足够强大了再撕毁条约也不迟。

在如此水火不同炉的政治理念下，兄弟两人终于反目，两者所属的派别之间也发生了激烈的火并。

泰迪在不得已的情况下，只能无奈地拘捕了达米安，甚至含泪指挥了对弟弟的枪决仪式。

理想上的分歧最终导致了骨肉间的人伦惨剧。

<图片3>事实上，便如这对兄弟一样，当年的英爱条约签订后，爱尔兰新芬党内部也分裂成了两个派别，并且爆发了爱尔兰内战，自相残杀所遗留下的战争创伤至今仍影响着爱尔兰的社会与政治。

这里多说一句，英国不愧是老谋深算的老牌殖民帝国，每到一地总要留个尾巴让你们自己继续内斗，不仅是爱尔兰和北爱尔兰，看看印度和巴基斯坦、以色列和中东诸国，乃至如今香港和大陆的种种龃龉在很大程度上也要拜英国所赐。

《风吹麦浪》是一部十分冷峻内敛的作品，朴实无华却又蕴含深意，颇有「于无声处听惊雷」的韵味。

诚如肯·罗奇所说，电影不应该成为政治宣传的工具，而只是一种开放性的提问。

这部电影用以小见大的手法直面了爱尔兰独立战争时期英爱两国的所作所为，无论是前者统治中暴行，还是后者政治上的困惑，都毫不回避的呈现出来，供观者思考。

既然战争带来的创伤如此惨痛，那么不管是国家还是个人是否都有不再重蹈覆辙的义务和责任呢？

<图片4>

一个民族反抗其入侵者，最大的不幸不在于与其抗争时的牺牲，这是必要的。

而在于当达成和约，一份有缺陷、受制于历史现实的和约后的所产生的民族分裂。

《风吹稻浪》说的就是这样一个故事，左翼导演Ken Loach用兄弟骨肉之情的分裂描述了一个如此痛心的爱尔兰独立故事，结局远远不是结束。

爱尔兰共和军在已经持续长达700年的爱尔兰独立史上也远远不算结束。

我叫戴米安，是个刚毕业的医科学生，打算去伦敦继续深造。

我的家乡爱尔兰是一片热土，这里遍地绿野、风景如画，人民勤劳而质朴，但是却饱受侵略者的蹂躏。

英国军队在这里横行，肆意践踏我们的尊严，侮辱我们为爱尔兰猪，残杀我们的同胞。

镇上有人只是在街上挖泥，就在背后挨了一枪，我邻居的孩子米盖，只有十七岁，因为不肯用英语说出自己名字，就被他们拖到鸡舍中处死。

英军的暴虐逼出了爱尔兰人骨子里的无畏。

太多的流血造成了反抗，有反抗，就有更残酷的镇压。

哥哥泰迪是我们这里的领军人物。

我犹豫过也拒绝过，但是最终我还是认同了：爱尔兰需要医生，但是更需要投身抵抗运动的战士。

于是我加入了爱尔兰共和军。

我们在暗中行动，完成了很多任务，共和军的队伍开始逐渐壮大。

英军对我们怒不可遏而又无可奈何。

但是镇上的乡绅告发了我们，叛徒出现了。

我们被逮捕、刑求，一些人侥幸得救，但还是有三名伙伴被处决了。

我动手枪决了告密的乡绅和当了叛徒的那个孩子，那个孩子，我一路看着他长大。

我对丹说，我学了五年的解剖学，现在却要杀人，希望爱尔兰值得。

终于传来了停战的消息。

英爱条约签署，允许爱尔兰南部26郡依条约在英帝国内成为一个自由邦，但仍需对英王效忠；北方六郡则依旧归英国统治。

英军撤退了，留给爱尔兰人有条件的自由和巨大的内部分歧。

和平来之不易，是妥协还是坚持完整的独立？

泰迪选择了妥协，变成了自由邦的军人。

而我不能接受虚假的自由和平与变相的独立。

曾经并肩对敌的同袍彼此拔剑相向，兄弟阋墙拉开了帷幕。

我原想置身这场战争之外，却还是卷入了；如今我想脱身而不能。

一次不成功的行动中，丹死了，我不愿供出共和军武器藏匿的地址，我的亲哥哥泰迪则将要在凌晨对我执行枪决。

我给所爱的人留下一封遗书，其中这样写道：你曾说希望有一天我们的孩子能尝到自由的滋味，我也祈祷着这一天，但我恐怕它比我们想象得要远。

丹曾说：“知道你要反抗什么很容易，知道为什么要坚持却完全是另一回事。

”曾经有一度，我的心都空了。

我想现在我知道了，而它给我勇气。

我仍然害怕死亡，但是一直到死，我都没有放弃坚持。

我希望在这片绿色的土地上，孩子不必忍饥挨饿；老人不会被高利贷逼迫得走投无路，也不用再痛心于家园被毁和子女被害；劳工们不再超时工作，受英国资本家的剥削；更不会再有黑洞洞的枪口对准我的同胞，不论持枪的人是侵略者还是自己人。

或许终有一天，这些希望能够成为人们眼中理所当然的现实。

但是此时此刻，这却是我的理想和信仰。

我即将死去，但是我并没有心死。

为了这遥远的希望，我愿意付出生命的代价。