序言:2018年3月31日,芃芃拉洋片今天开始工作了。
《谜镇凶案》对于孩子来说多少有些残酷,然而能早些看懂人性的残酷并不是坏事,其实越早看透,越是有可能在有生之年逾越这个鸿沟。
当然,在粑粑看来,这部片子不仅仅单纯的谈论了人性,所以该片入选日记第一篇。
这是故事的最后一幕,充满阳光和温馨的结局,整齐浩瀚的住宅区,两个不同肤色的孩子愉快的玩着棒球。
谁能想象到,小男孩Nicky刚刚冷漠的离开了他身后阴森的住宅。
一个让一切罪恶都消散的夜晚,所有的亲人都已经陈尸屋内。
死亡,这个话题什么时候才可以和孩子认真的探讨一下呢?
或许人的出生是一种偶然,然而每一个生命时刻面临死亡却是一种必然。
在这个经典的美国式桥段里,尘归尘土归土怕是已经成了一句必须有的台词。
Nicky看着自己的母亲下葬,内心中毫无哀伤,只有莫名的疑惑和恐惧。
事实上,Nicky的父亲加德纳和小姨玛格丽特为了谋杀他的母亲共同策划了很久。
虽然逃过车祸劫难的妈妈坐在轮椅上活着,却一直被两个至亲的催命鬼照顾着。
最终她奔赴黄泉,也可谓脱离苦海。
妈妈的死,不仅仅是Nicky的疑惑,我更是疑惑,小姨和妈妈的相貌一模一样,性情也无差异,地道的卵生双胞胎姐妹,而丈夫却执意多次设计杀害她,只为和一个克隆版的她偷私情,源动力何在呢?
这个隐喻背后一定藏匿着某种奇特的美国文化,留给芃芃去探索吧。
妈妈死后,一切暂时恢复平静,伴随着强大的精神支柱,孩子们入睡了。
Nicky的黑皮肤邻居,这个镇上唯一的一家,刚刚用平等的身份移居过来的黑人家庭,也进入梦乡。
影片的隐喻也渐渐浮出水面。
美国的社会矛盾是什么,真的是种族矛盾么?
影片给出了冰山的一角作为答案,我想已经是足够的了。
父亲加德纳有体面地工作,有老婆和孩子,却依旧不能满足心魔。
正所谓道高一尺,魔高一丈,杀妻骗保,快速走向奢靡生活笼罩着整个白人族群。
他们彼此之间伪善的慰问和面具般的笑脸告诉社会,钱才是万能的上帝。
而坏事,只要没有被告知天下,就等于没有发生过。
谁也不可以威胁我,我在为计划努力,我在为目标奋斗!
如果不是主旋律的约束,其实这个影片也可以作为一种犯罪立志片解读。
父亲没有想到周密的计划被儿子的好奇心,一个偶然,完全破坏了,山雨欲来风满楼。
而小姨此时,正露出无比灿烂的笑容。
姐姐不在了,这个男人,他的财富, 他的生活,所有的一切都将属于自己。
仿佛从冷宫里走出的娘娘,这幅画面让我想到了甄寰传的一句台词:再不好过,如今也好过了。
甄寰姑娘领到的角色是一个出于自卫被迫斗争的胜者。
而这位妹妹,也确实是在丛林法则中,取得了阶段性的胜利。
一时间,种族歧视或者说,是种族不合,或者说只是不同族群和肤色的人,出于一种单纯的不适应而造成的些许恐慌情绪罢了。
他们之间所造成的矛盾,在白人自己凶残的家庭矛盾中,都显得那么安逸和微不足道。
黑人母亲的冷静,矛盾的平淡,仿佛在告诉2018年的美国最高统帅,快醒醒吧。
保险理赔调查员的出现,真是该片的一大亮点,这位保险调查员可是太屈才了。
分明是一位绝地战警,美国福尔摩斯,柯南都甘拜下风。
他精通心理学、熟练掌握法律条款,凌厉的口齿,如果二战结束以后,他一定可以在FBI或CIA谋到职位,或者成为出色的律师、法官、或者是谈判专家。
然而,他不过是一只想赚些外快的蛀虫罢了,钱的诱惑太大了,这不能怪某个人,因为在社会上生存下去,要住更豪华的房子,要有游泳池和豪车,要随时可以搞些海天盛宴般的周末派对,要能与整个世界的塔尖人群社交在一起。
没有钱,一切都是空谈!
屋内,疯狂的杀戮开始了,而白人族群也正在愤怒的集会,围攻这孤单的黑人一家三口。
而父亲加德纳的高潮就在此时愈演愈烈,失败的愤怒另人难以控制情绪,杀,杀,杀。
当混乱结束的时候,黑人家庭还是显得平静如初。
就像孩子们过家家一般,撒撒娇,出出气,也就结束了。
或者又像酒馆里无事生非的水手们狂欢了一宿,除了死了几个狂欢的白人(包括倒霉的凶手之一),大家也都洗洗睡了。
这一幕,可谓不寻常了。
虎毒不食子,倘若不是封建王朝的三宫六院,或是百年基业的地主老财,还真是找不到一个源动力,可以让一个辛苦打拼的美国父亲如此对待自己的孩子。
如果不服从老爹的谎言,爹连你一起杀掉。
我想这是该片的良苦用心了。
看到这里,我不禁有了将此片纳入日记的冲动。
因为早在20年前,20年前,原来已经过去20年了。
1999年到2001年,一部系列青春题材的美国电影《苹果派》或者《美国派》。
让我看到的是一个令人向往的美国,一片美好祥和,自由浪漫,安全又疯狂。
那真是做梦都想要的生活,做梦都想感受一下的校园。
然而,20年河东,20年河西了。
(借古论今,美国导演编剧可没有时间真的去批判历史,写的是60年前的故事,表的是当下的事。
)芃芃,粑粑想告诉你的:其实不论在什么国家,什么体制,什么环境下生活。
人类都面临着共同的敌人,它不是种族的差异,肤色的差异,语言的差异,文化的差异。
它是人们共同的心魔。
道高一尺,魔高一丈,心魔不除,难得正果。
财富取之有道,不可贪图速进,愚公移山,世代相传,才有稳固基业。
当然,你也可超越财富对人心的枷锁,一生中做一件或几件有意义的事要比追求财富和权力的巅峰有趣多了,轻松多了。
否则,不管是成功还是失败,都将在虐心和恐惧中渡过。
看一个人是不是虐心,眉宇之间,发稍之上都画得清清楚楚了。
很多影评认为黑人一家的遭遇只是为了批判种族主义,其实再往深一层去想,导演想表达的是团结就能度过难关。
黑人一家搬到新社区开始就遭受歧视,先是被迫盖起篱笆,然后是买东西被坐地起价,再然后就是房子被围攻,车子被烧毁。
在这个过程当中,黑人一家从来没有动摇过信念,一家人团结一致面对白人的歧视,到最后被围困仍然度过难关,一家人整整齐齐。
相反,尼基一家从开始就一盘散沙,爸爸和小姨子有着自己的小算盘,密谋害死妈妈骗保,而且看得出爸爸根本不爱儿子,只把儿子当作累赘,妈妈还没死的时候还会装装样子,妈妈死后巴不得赶快把儿子送走,好让他可以跟小姨子风流快活,这样的家尽管没有遭遇歧视、迫害却早已分崩离析,只要稍微有人推一下,这个家马上就倒了。
小姨子拔了电话线 叔叔还能911 这个不太对啊 整个电影前半部分比较慢 过于表现内容导致叙事有些出戏 没有特别惊喜 以下为凑字数部分 哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈红红火火恍恍惚惚就好哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
贪婪,是人之大忌,保险调查员就是死在这一点上。
五十年代,美国黑人的大环境不是太好啊。
这个爹,变态的有点过了哈,把保险调查员的尸体处理回来之后,看到家里发生的一切,开始威胁诱导儿子,估计,7月4日晚,杭州的许先生在杀了妻子来女士之后,也有过这么一段对小女儿的威胁和诱导吧……
胖舅舅很可爱,让人泪目……个人觉得,除了剧情略有夸张以外,布景拍摄导演的都很棒啊,评价有点过低了哈。
一看就知道是科恩兄弟的剧本,可惜导演乔治克鲁尼没能处理好剧本里两条主要线索的交汇,令两条主要线索陷入彼此孤立的状态。
剧本在营造悬念方面太过浅显,没看到一半就猜出男主角的行为动机,间接令后面的剧情味如嚼蜡。
用直白生硬的口吻道出种族问题症结,却没能通过电影语言传达出完整的作者风格,自然也没法拍出科恩作品中那种举重若轻的黑色幽默感。
做得比较满意的唯独是复古美术布景的还原,努力复制希区柯克影片里三四十年代的人物外表扮相,而小男演员继《奇迹男孩》后再次担任重要的戏份角色,而且外形与表演不俗,绝对有望成为未来银幕上的大明星。
『迷镇凶案』一部充满黑色幽默的悬疑片,演员表演全部在线,但故事叙述差强人意,可以说是讽刺有余悬疑不足。
剧情上双线并行,用黑人一家的戏份来表现那个时代下种族歧视的问题,显得敷于表面。
但换个角度来看,日夜鸡犬不宁的黑人一家,坦然面对一切不平等最后依旧相亲相爱,而表面平静内里暗潮涌动的马特•达蒙一家,在人性欲念的搏杀中家破人亡,在氛围上形成了全片最大的反差,也留给人相当的思考。
【6分】
以前和朋友聊天,聊中美娱乐明星的差异:中国的明星有了稳定的名气之后,要么隐退,要么继续奋斗一线赚钱,保持高水准的出品已经非常难得,更多的是晚节不保拍烂片,比如无数粉丝痛心疾首要众筹为他还高利贷赎身的梁朝伟;而美国呢,声望已稳,就开始琢磨政治、公益的事儿,无论是演艺圈还是体育圈,公共事业参与感很强,人生第二春刚刚起步,远的有施瓦辛格,近的有安吉丽娜朱莉、乔治克鲁尼。
(当然这和各个国家的言论氛围等有很大关系)克鲁尼大叔近年来进军政坛的动作频频,和律师界之花的婚姻更是如虎添翼,今天看完这部片子,这种感觉更强烈了。
片子整体很沉闷,配乐竟然有点希区柯克的感觉,虽是悬疑片,但谜底在三分之一处就已经揭晓了,通常观众想要的抽丝剥茧的探案心理在这里并不能得到满足,这是因为它的重心,其实是在展现种族歧视、虚伪宗教、人性之恶上。
全片看完,有两大对比可以佐证这一论点:其一是说一套做一套的种族歧视。
影片开头是小镇乌托邦式的宣传广告,欢迎五湖四海的兄弟们来我们镇上共同奔小康啊,一派其乐融融。
而事实呢?
一个黑人家庭搬进了小镇,成为男主的邻居,但他们从入住的第一天就开始遭到歧视和排挤:送件员的有色对待、邻居们的是非议论,再到后来的邻家隔离墙、超市高价拒售、围殴打砸抢烧……一切的荒谬都和宣传的格格不入,而这只是因为对方是黑人,哪怕他们安分守己没做任何坏事;上面说的种族歧视不过是副线,完全拿掉也不影响剧情,但导演留着就是为了突出接下来这个第二处对比——和黑人无故受辱相比,高人一等的白人男主表面风光无限,受人尊敬,实则作恶多端,丑陋至极。
宗教这件伪善的外衣之下, 男主厌弃了自己瘫痪的妻子,和小姨子勾搭成奸,甚至雇佣杀手演戏杀死自己的妻子以骗取巨额保险金。
劣行逐渐败露后,毫无悔改之意,最后甚至要挟自己的儿子说谎,否则连儿子也杀掉。
连最起码的人性都丧失了,还谈白种人优越性?
和黑人邻居虽被外界排挤、但一家人善良和睦相比,男主所代表的的白人家庭简直一地鸡毛,礼义廉耻全部踩在脚下,不可不谓讽刺至极。
影片中的坏人,基本都得到了一个恶有恶报的安排,心疼目睹一切的小男孩,演技很棒,尤其是被爸爸要挟要杀掉他时的眼泪;女主摩尔姐演的也不错,但达蒙感觉不太在线,人物塑造得好像片中他抛尸之后骑着小自行车回家的背影——矮小到背负不起来这个角色。
也许大导克鲁尼和达蒙就想要这种感觉吧——和《美国丽人》中的史派西异曲同工的美国中产形象,外表光鲜,实则不堪重负,脆弱至极。
片子不错,但是能看懂的人很少,如果像你想的那么简单就好了。
在一个美国宣传中最伟大的核心,美国梦的概念的理想国中上演着最丑恶的行径。
任何宏观上的叙事都是那么可笑,而成千上万的人向往着某种宣传,成千上万的人为了某种远在天边宣传在网络上吵的面红耳赤。
所以说当网上少量的反川分子,与大量的精神美国红脖子战斗的时候,我就想笑。
当反工分子与挺工分子战斗的时候我就想笑。
笑就完事了。
电影开始,人们对小镇新搬来的那个黑人家庭过分的关注,让观众会以为会是一部和《逃出绝命镇》一样表达种族歧视的电影。
直到马特达蒙出现了,才知道主角之这一家子,而种族歧视只是捎带提一下,让故事变的更有故事性。
突然的入室抢劫案,看似正常的他杀,一切似乎都合情合理。
直到心怀不轨的各种人不约而同的找上门,才揭开了这个迷人小镇的人们内心种种的善恶。
现实中讲的护犊情深,电影没有,只有虎毒食子。
一个事业有成的父亲,为了自己的私心,制造交通意外,把妻子致残,骗取保费,后来为了和小姨子私奔,故技重施,请劫匪入室把自己的妻子杀死,同样想骗取保费。
这些被自己的儿子知道后,企图通过把儿子送到全寄宿学校来让事情淡忘。
最终事情被狡猾的保险理赔调查员识破并敲诈,男主索性把调查员杀死。
同样事情又被儿子看到,狠心的父亲竟要对儿子下毒手。
然而正义不会缺席,狠心的父亲吃了小姨子亲手下毒的食物中毒而死。
影片中表现出的人心的险恶和电影开始所展示出迷人小镇形成鲜明对比,而马特达蒙成功塑造了这个迷人腹黑的狠心父亲的形象——《迷镇凶案》首发于微信公众号“看世界电影”,欢迎朋友们前往关注,谢谢支持
竟然看出来《荷塘月色》的调调。。。
这片拍得,有意思!
电影中有个场面我非常喜欢,是在临近结尾的时候,小镇社区中的黑人家庭被居民围攻,外面一层群情激昂的老百姓,里面又是警察又是消防队阻止,但也不管用,大家围攻黑人,烧车烧房跟暴乱一样,家里老小危在旦夕。
而黑人家庭旁边的白人邻居呢?
静悄悄的,一点声息也没有,用朱自清在《荷塘夜色》中的名言:但热闹是它们的,我什么也没有。
结果折腾了一晚上,黑人家庭的房子和车全都被“打砸抢烧”,好在人家一大家子都安然无恙。
但隔壁白人邻居,除了孩子之外,一家子全死光了,还搭上一个保险调查员。
这部《迷镇凶案》的主角就这这一家子,说句时髦话,你们从上到下全都是“戏精”。
(如下内容有剧透)剧本科恩兄弟,导演乔治·克鲁尼,主演马特·达蒙+朱丽安·摩尔,这样一个搭配阵容。
买凶杀人、故意纵火、勾搭成奸、敲诈勒索,各种负面事件汇聚一堂,这样一个故事,拍出来的效果,就像俺之前说得那样,里面所有人的状态跟《荷塘月色》里的感觉很像:我且受用这无边的荷香月色好了。
我觉得这是电影最大的讽刺效果,假如这个剧本给科恩兄弟自己拍,我想拥有如此“凶猛”剧情的电影,最终拍出来的效果会跟《血迷宫》甚至《冰血暴》那样,平缓的叙事中透露着杀机,强调故事张力,突如其来的凶案让人猝不及防。
但本片的导演乔治·克鲁尼,他的风格一向很含蓄,看看之前那部《晚安好运》就知道了,他喜欢将角色的真实一面隐藏起来,而且隐藏的很深。
他这样的导演风格,其实在好莱坞有过不少争议,来自民间和评论界都有,比如《盟军夺宝队》就收到不少负面评论,大家认为这样题材作品不应该拍得这样含蓄,但乔治·克鲁尼不管他们那一套,依然“我行我素”。
其中《综艺》评论文章称之风格为"不管什么题材,都拍得很从容。
"
这部《迷阵凶案》也是一样,这样风格肯定有争议。
,所以电影口碑至今一般。
虽然这是一部悬疑片,但悬疑因素在故事进行到一半的时候就在故事推进中自己破除掉了,后半段主要突出人性的险恶。
即便这样,《迷镇凶案》仍然显得充满神秘的魅力,按理说这个故事和结局,换做其他导演来拍,前半段悬疑主导应该突出故事张力,但本片却显得非常含蓄,包括开场没多久的入室行凶案件,都平静的如流水一般;反倒是后半段,悬疑破除之后,故事张力陡然增加,但依旧是平静的节奏,甚至所有角色,在行凶之前,都是毫无征兆,一脸漠然,仿佛在干一件很普通的事情一样。
这是典型的乔治·克鲁尼风格,他会把角色和个性隐藏的很深,含蓄中透露的人性的丑恶,通过平缓的叙事来反衬危局。
就像那位保险调查员,奥斯卡·伊萨克演得非常棒,将一个自大且颇有城府的角色刻画的淋漓尽致。
结果,却被突如其来的一杯咖啡给灭了,这就是反衬效果。
电影的剧本无疑是非常精彩的,科恩兄弟自有一套对于人性丑恶审判体系:贪婪是引发一切丑恶的万恶之源;自私、自大、贪婪,要比愚蠢、谎言、甚至杀戮更为丑恶;丑恶人性的宿主(也就是影片中角色)都要遭到相应的惩罚。
在这个体系中,每位角色都是行凶者、也是受害者,保险调查员出于自大拒绝了揭发呆蒙,反而要分到全部钱。
劫匪的因为赎金数额问题上的还要讨价还价,最终丢了老命。
而呆蒙和摩尔姐,更是把自私丑陋放大到极致。
最终他们完全死在了自己亲手创造的罪恶宿命体系之下。
所以再这样的赤裸裸的揭露人性丑恶的黑色喜剧模式下,也难怪电影含蓄的风格会令观众有些不适了。
克鲁尼就是要刻意造成角色的神秘感,来突出反差效果。
因为电影中的主要角色,全都是坏人,完全道貌岸然。
本片中好人只有三位,分别是开场死去的摩尔姐分饰两角的姐姐萝丝,以及舅舅和孩子。
萝丝是无辜的,她是罪恶人性的牺牲品。
但她也是善良的,因为她一开始就让自己的孩子去跟黑人孩子去一块玩
孩子也好理解,全片以他的视角来审视整个故事,象征着纯洁,游离于科恩式罪恶体系之外。
大人们在孩子的眼中,都是一本正经的“好人”,实际上都带着伪善的面具。
至于舅舅这个角色,他是成年人中唯一的好人,因为他有着童心啊,电影中一个细节,他与外甥欢乐的玩耍,还被呆蒙在一旁说闲话,但舅舅反而是成年人中唯一的单纯。
这也是为什么克鲁尼将该片拍得温文尔雅的原因,成年世界戏太多啊!
对了,忘了说黑人那一家,他们也都是好人,但完全没有参与故事。
有人看不懂他们存在的目的,我觉得科恩兄弟原剧本中是没有黑人家庭的存在的,因为这里是乔治·克鲁尼的惯用的手法。
导演克鲁尼也从不掩饰自己对政治的兴趣和见解。
《晚安,好运》回顾了与麦卡锡主义斗争的历史,《总统杀局》又将冒头指向当下的选举。
本片的时代背景,上世纪50年代,反映的是种族主义。
乔治·克鲁尼曾经说过:“我觉得我很有必要拍摄这么一部电影,来反映当下的社会问题和症结。
我在电影中讨论了一些诸如权力过大、政治内幕、打击报复等等。
我没有给出什么解决社会问题的方法,因为我只想在影片中讨论和展示这些问题,而不是给出解答。
”这就是为什么在本片中安置一个黑人家庭的原因,该片不但讽刺了人性的丑恶,更结合时代背景,讽刺了种族主义,狐假虎威,虚张声势。
就像我开篇说的那样,“安静”的杀人屋与“被暴乱”的黑人家庭形成对比,全镇的人几乎都围在这条街上,但就是没人发现从隔壁屋中冲出来的保险调查员在街上呼救。
结果呢?
种族主义虚张声势,折腾了一宿,黑人一家“安然无恙”,只是把人家房子烧了,可是自大的白人呢?
一晚上一家子都死绝了。
最后结尾,非常典型的黑色幽默,死人的桥段竟然能笑出声来。
最后一幕,白人与黑人的孩子仿佛就跟没事人一样继续玩棒球:“大人的世界太可怕了,搞不懂他们,我们还是安安静静的做个孩子吧!
”
首发于公众号:电影文酷dreamcrowfilm
在必须以种族议题怼川普才能体现好莱坞公知存在感,与科恩兄弟式黑色荒诞剧本结构间,乔治克鲁尼做到了哪头都不靠的彻底失衡。感觉科恩稍稍再帮他点,完全可能把丰富的主次线巧妙交织到高潮,至少也该到阅后即焚那样的水准吧
故事一看就是科恩兄弟写的,但不是他们导总感觉差点什么,种族线相对来说融入不是那么好,倒是头一次看马特达蒙演这种腹黑变态,不管怎么说豆瓣评分有点太低了
开年比较期待的一部,开头有点意思然后就。。。快睡着的时候又突然来了点劲。
1、科恩兄弟的黑色幽默,还是那档子事,滚雪球般的命运无常,见怪不怪;2、黑人这条线太生硬了,没多大意义。
细节欠缺打磨,主副线也融合的不够,倒是复古的包装和希区柯克式的凶杀很有味道,揭露中产阶级脆弱的外精致与浅埋的内虚伪,佐证白人众生相的道德沦丧,然而想说的太多,又没顾好大局,对种族问题的涉及难逃主题先行的窠臼,好在导演始终秉持自己的政治主张和宗教立场,没有过多的说教和口号,这点很好
一条主线一条深化主题的副线, 家庭阴谋在种族歧视的大环境中加重了恐惧感。 美国人民不经历点血与泪, 便不能见到彩虹么~
总能知道后面要演什么,小马变老马最近也不好好挑剧本
有了mudbound这里的两条黑白故事线就cheap好多 完全断裂开的 clooney自己也说黑人家庭moving in是后面加进科恩原始剧本的
此刻我想起了考研二人组
是我太久没看多线叙事了么觉得吼吼看啊!没看过科恩兄弟的本子 不过导演乔治克鲁尼(???) 有一个bug啊为啥保险员喝一口就挂了呆萌全吃了才有反应……心疼舅舅
科恩兄弟味得黑色幽默还是挺明显的,看评分才6没抱多少希望所以看完觉得这片值6.5
They are animals!
两星半。拍的太表面太刻意了,而且整体非常散乱,还是想玩黑色幽默,典型的科恩风格,只是这俩兄弟把自己可能不太满意的本子扔给了克鲁尼,完成度还是差了点。加半星给小男孩的角色和结尾十五分钟戏份,破碎的眼镜应是致敬《稻草狗》里的霍夫曼。科恩自己拍的话光是双胞胎这个点都能耍得更漂亮。
很好,这很科恩,兄弟!
这剧本可以说相当科恩相当冰血暴了,虽然胖子和变态老爸死的有点强行。至于邻居设定明显有个更宏大的价值观代表,然而下场都是一团乱糟,真是很讽刺啊。
乔治克鲁尼大概是个温柔浪漫的人…虽然电影不咋精彩…
when family crisis turned into a household disaster.... every thing fell apart really bad.... poor little boy has to deal with the aftermath for the rest of his life. 传奇小镇变成种族冲突,穷凶极恶血腥之地,我觉得挺好看的,为啥有的观众对两条故事线非得纠缠一起才觉得正确呢。整体色彩浓郁而美好,却如此黑色致命,反差设计值得称赞,这片子还引进国内上映了,哈,我错过了这么一出。特地查了外景拍摄地,就是那个neighborhood 现实地在加州的Fullerton 市~ps. 原来50年代美国就有遥控电视机了哇。
再看到摩尔阿姨都要有阴影了。
科恩兄弟类的故事,很简单,但里面的一些内容我还是很喜欢。一个镇子的人在隔壁抗议黑人,却对旁边发生的凶案一无所知,真是讽刺。很喜欢舅舅这个角色,成人世界的傻子,男孩的守护者。
类似海因斯对瑟克的戏仿,克鲁尼用希区柯克50年代情节剧拍法,在一普通犯罪背景下,去还击当时的种族主义。看似美好的白人中产阶级天堂,白人的罪行(大家看不见)和黑人的正直(公开的歧视),揭露白人众生相的道德沦丧。《堕落的偶像》《猎人之夜》的孩童视角,被赋予年轻一辈的公平纯真。