与其说鹤卷和哉与痞子手下的高达刻意减少了对于引力的描绘,不如说引力,如同那幽灵般出现在夏亚和观众眼前的——出现在坍塌的所罗门洞穴中、尚未发生却也已然发生的阿克西斯奇迹的——阿尔黛西亚。
当追寻着赤色彗星的夏利亚听见了通信器内、苍瞳的卡斯巴尔留下的那句“我看见了时间”的电波回声,他所追寻的那个夏亚,究竟还是不是坐在光年外驾驶舱内那个“看见了时间的”、阿姆罗未曾驾驶过RX-78的这个宇宙的夏亚呢?
与此同时,和坐在驾驶舱内的夏亚一样有、并引发了那赤色RX-78精神感应现象的,究竟是阿尔黛西亚、未在之词在的阿姆罗,还是那个悲哀的阿尔黛西亚片尾长镜头内,那个名为卡斯巴尔·戴肯的少年?
以至于如若这是个无穷级数,它最终会在我的记忆内收敛于那仿若神隐红色的鸟居,以及蓝天下坐地日行八万里、那个名为天手让叶的红发少女倒立着赤脚朝天的镜头——“宇宙不是在我们头顶,而是在我们脚下。
”“出生在殖民地的我们,从未体验过真正的重力、真正的天空,当然,还有真正的大海。
”
从宣传来说万南和和Khara都没想过要强调庵野秀明。
反倒是大家一看见这四个熟悉得不能再熟的Mattise字体的汉字CPU就已经要干烧了。
Khara和Khara二号机在宣传上都只写了同一个内容:导演是鹤卷和哉以目前万代的营销方向,不太可能将故事重点放在什么政治戏,比如什么基连胜利,洗白吉恩什么,都不是万代营销的方向。
大概是庵野秀明他们很喜欢夏亚一角,就像喜欢奥特曼一样,想要用他为起点讲述一个全新故事,从剧场版就能看出来主要剧情是讲高达对战,这个思路与《创战者》系列、《水星魔女》一脉相承。
比起讲述国家与国家之间的大战,他们更希望将剧情聚焦在高达与高达单挑,高达作为决斗兵器更好推销,这个定律从《创战者》以来就被吃透了。
但主导剧情也不是庵野秀明,本作系列构成为榎户洋司,庵野秀明参与剧本更可能是出于商业考虑,需要他参与主创工作,但参与的程度可多可少。
複户洋司做编剧还是靠谱的,他代表作有《美少女战士》、《新世纪福音战士》、《少女革命》动画,全是90年代的经典,且内容颇有深度。
后面还有《飞跃巅峰2》也出自榎户洋司的剧本。
榎户洋司是一位很擅长以美少女视角展开剧情的编剧,目前剧场版所展现的内容,很符合榎户洋司的风格。
鹤卷和哉担任导演也符合khara团队的实际状态,尽管《EVA》+新剧场版中一直把庵野秀明挂在最显眼的位置,但庵野秀明说新剧场版很多想法都是按照鹤卷和哉来办,在动画制作这一块以鹤卷和哉为核心。
关于本作的动画监督鶴卷何哉,继《FLCL》之后,鹤卷和哉担当监督的动画作品还有OVA动画《飞跃巅峰2》和电视特别篇《龙的牙医》,再加上鹤卷深度参与的《福音战士新剧场版》系列,从这些作品履历可以看出,鹤卷和哉一直有丰富的原创动画创作经验,而且十分擅长科幻题材的作品。
鹤卷和哉自己的原创作品,都可以用既定科幻世界观下的boy/girl meets girl来概括。
如前所述,《FLCL》把世界观设定置于三层结构的最底层,让剧情和角色互动在中间层运行。
《飞跃巅峰2》借用了《飞跃巅峰1》的设定,讲述了一个飞跃巅峰世界观下的独立故事,既是对《飞跃巅峰1》里跨越时间的爱恋这一主题的回应,又展现出和庵野秀明不同的风格。
作为高达忠实粉丝,第一时间就带着女儿一起去看了电影《机动战士高达:跨时之战》高达跨时之战。
前半段夏亚开高达去推所罗门让UC老粉热泪盈眶了,很多梗只有UC粉才能有感触。
后半段女主像小番茄一样好可爱,而且后宫一男一女很般配,哈哈。
希望以后能在电影院看到更多的高达和机战作品,比如闪光的不孝子,哈哈
被媚到的粉丝感性五分。
纯粹从电影本身来说三分。
还是太粉丝向了,叙事也不够好,但作为tv的第零集来说,它超级棒。
好看!!
好潮!!
好帅!!!
日子太好了,现在能在imax厅看高达了。
好帅啊。
后半开始算是这一部的第零集,非常的没看爽,这就没了,啊!!
我没有看过0079,但和我印象里的并且与前半下的高达系列感觉相当不同,不知道是不是现代比较新作的高达是这个感觉?
没有什么政战,男人与gj间的斗争友情,取而代之的是宝可梦风格的亮闪闪,女高中生,百合,太媚女的男主角,电影院没有修司的裸体看!!!
啊!!!
(划掉)比起硬战打斗,更多是伙伴,和电波画风的未来观测,从潮潮的衣品风格到超热的音乐诸如夜游米津玄师不要钱一样的插入曲。
非常是现在大热动画的风格,时尚,然后卖关系性,虽说可能因此对故事剧情有点不太看好,总感觉会变成现在的那种青春文艺风,但电影院看高达机战真的太爽了就是有点没看爽,太潮了,反而动作场面少了点。
但修司好媚啊!!
啊!!
我要看祖传男主洗澡!!
我忍不了了!!
(被拖走)不得不说我还是很喜欢玛秋的几个自白场景,倒着入水的虚拟重力,充满了闪闪发亮的宇宙浪漫,自由!!
战斗!!
我要干掉那家伙!!
看得我直呼我也要开高达!!
看完一种兴奋的疯狂搓手忍不住对朋友的头进行硬搓动作,我好急啊,再来两集!
明知山有矢,偏向矢山行。
机动战士高达:跨时之战 (2025)6.72025 / 日本 / 科幻 动画 冒险 / 鹤卷和哉 / 黑泽朋世 石川由依日升和khara各做各的,同一个故事线里面硬是塞了两种画风和叙事风格,甚至能看到同一个画面里存在两种不同画风的人物,有点子抽象。
内容上整个就是日升风格的序章和khara风格(TV版本)的前两集TV拼出来的一个大序章,感觉纯是出来骗钱的——传统意义上用一个第0集可以搞定的事情,攒上两集正片捏成了一个观感上比较割裂的电影。
日升风格的就比较传统的if故事线,整体还是非常日升的,纯夏亚爽文,小元祖高达一开,到头了也没碰到阿姆罗。
到了khara风格的部分痞子小味孬一下就上来了:不会开高达?
没有关系,机体就那个有点机魂在身上,就全自动你就看我表演(暴走 bu shi×)就完了。
还有个读作真嗣写作渚薰的迷之男主,即视感有点强。
新人类这块khara好的不学光学日升神棍的部分了。
机战过分依赖新人类的超前感应:UZI来了全躲了。
80分钟的片长里女主总计开着高达出击两次,每次都进新人类+精神骨架特有的宇宙走马灯,说实话,太廉价,搞得我独角兽里面跨越历史长河的走马灯很没有排面。
感觉后续的剧情发展有可能是在超级系的路上走远了,不如痞子继续发挥一下来点劲大的。
插入曲这块也有点各写各的,风格不太统一,用的不好。
虽然都不太算是根本性问题,但是各种因素一整合就基本和好的风评无望了。
OK,矢也吃了,日升什么时候能把第二部的闪光的哈萨维给抬出来。
这些年来高达搞了那么多新企划,甚至为了吸引年轻人还搞了《水星的魔女》这样百合片的尝试,但是说实话给我的感觉还是在旧有的高达框架里打转转,唯独这《GQuuuuuuX》真的给了我眼前一亮的感觉,因为只有它是第一款真正的“战后”高达。
以往的高达系列,无论是复刻0079联邦对吉翁的二战模式,还是在911之后引入游击队对政府军的恐怖战争的创新,这些作品总体来说都还处于一种“战中”的状况,战争在这些作品中会有浓厚的历史记忆与怨念,会以一种宏大叙事的形式赋予斗争以“理由”与“意义”。
即使是像《水星的魔女》这样以垄断资本联盟执政为背景的作品,也没有跳出恐怖战争和历史怨念的圈圈。
而《GQuuuuuuX》则是一部彻底的“战后”作品。
即使没有看正片只看PV,我相信很多人都能够很直观地感受到气氛的不同,可以很强烈地感受到和以往高达作品,特别是它与所承接的UC纪元的历史厚重感之间的割裂。
但所谓“战后感”并不是单纯指一种对原作与历史的割裂,而是一种更为复杂的东西。
这也是只看PV所无法感受到的。
因为这个片的“战后感”,和它分割前半后半,塑造一种强烈的时代对比的结构是紧密地联系在一起的。
要一句话形容整个片的前后篇结构的话,前半是用0079经典的乐曲·音效(修!
)搞了一个0079的if历史,后半则是用现在时兴的米津玄师+星街彗星搞了个MV化的《轻拍》。
两者之间视听觉上面的风格变化和割裂感过于强烈,与其说像《水星的魔女》一样是对年轻观众潮流的追捧,更多地会给我一种是在有意描写一个关于新老世代之间的“代沟”,以及如何接受和看待“老作品”、“旧时代”的,有关历史与记忆如何继承的主题。
对粉丝转正改编原作的怨念回到剧情上来,前半0079的if改编这个部分,说实话给我看笑了。
给我一种粉丝追星成功之后,把很多以前在粉丝群里面妄想或者上不了台面的黑历史们给原封不动地搬上了桌的感觉。
夏亚不犯年轻的错误了,开场侦察事件自己打头阵,成功地捕获了高达和木马,还把高达涂成了红色,这下夏亚的红色有角三倍速高达也成了正史了。
吉翁号别说要不要装脚了,在夏亚的提案下直接中止开发了,转过头来集中搞高达的逆向。
而且夏亚也不找拉拉当妈妈了,老老实实和夏利亚·布尔搞新人类基友团。
马克杯也不沉迷北宋之壶了,在正面战场用一整队大扎姆击溃联邦。
没了阿姆罗,高达,木马的联邦军一溃千里,甚至沦落到要往月面基地丢小行星(所罗门)了。
怎么说,就给我一种很经典的,“南云提督的命运5分钟”的感觉。
粉丝们所津津乐道的历史转折点的那种私下的快乐,被这群官方追星的人给硬是拉上马了。
这个和后来高达粉丝社区里,特别是注重设定集合理性等等的那些人之间的共识,即0079的战争主角是61式战车,剑鱼战斗轰炸机和铁球,最多加个吉姆,战争是物量、生产力的比拼,区区一架RX78怎么能改变战争的走向,之类的趋势可以说是大相径庭的。
这种从唯物史观到英雄史观的变化是一个问题,更重要的是,同样是粉丝出身却站到了官方追星的位置上,但是没有搞前者,而是做了以角色为核心的历史转折点这种剧情,就,很让人嫉妒吧。
凭什么他们可以随意这么搞,而且还是搞我们长久以来的私底下津津乐道的那些东西?
更难受的是,在做这些历史转折点剧情的时候,还使用了特别自我指涉的表达,例如夏亚在开场看到RX78的座舱打开停在一旁有机可乘的时候,自言自语的说自己感受到了“命运的瞬间”。
这种对粉丝之间的梗以及观众的反应十分自觉的搞法,就给人一种在炫耀一般的,十分露恶的感觉。
所以前半部分确实给我看笑了。
但是一转后半部分之后,这些场景的意义却发生了重大的改变。
作为战后日本的side6后半部分的背景设定是这样的,夏亚在阻止联邦往月面基地丢所罗门的时候,精神力框架暴走引发了奇妙现象,在一个迷幻色彩空间里听到神秘声音后失踪,爆发的能量直接湮灭了小行星的大部分质量偏离了轨道(提前0093推小行星了),然后以这个为战争转折点吉翁赢了一年战争,宇宙居民都脱离了联邦的控制。
画面一转来到主角一行的side6。
这side6的描写就特别的“战后日本”。
首先是到处都是各种汉字,例如开场一个画面就是女主在一个写满日英双语的地铁站上等车上学,然后偶遇走私武器芯片的女二逃脱警察追捕(女二跨过改札的动作很卡密尤)。
side6上的建筑规划,也从UC原作里那种田园牧歌的欧美郊区大house变成那种……东亚式的高楼大厦+鸽子笼式集团住宅的街景,甚至还有日式神社。
女主角上的也是那种日式的学园不说,其心态也特别的日式JK,例如开场另一个镜头就是在泳池倒立,镜头仰望天空,用充满忧郁的口气说到,每天的学园生活好无聊,虽然没有什么学业压力,但是正因为没有压力所以才无所事事,宇宙殖民地的天空是假的,我的生活都是假的,给人一种闭塞感,想要找一点真实的东西。
这种闭塞感很有那种宫台真司笔下永无止境的日常的感觉 ,毕竟负责脚本的庵野也是拍过援交少女电影《Love&Pop》的男人,鹤卷也在这电影里给庵野打了下手。
(对永无止境日常的闭塞感和庵野的援交少女电影之类的议题感兴趣的朋友,可以移步我和学术趴合作的日本御宅文化批评史课程)虽然没有明说,但是在一些设定上也隐约透露出战后日本的味道。
比如side6没有军队,只有警察,警察开的扎古都要在盾牌上面用汉字写一个警察以表明自己不是军队。
从这个意义上来说,选side6作为舞台估计也是有意为之的,毕竟side6是0079原作里的一个“中立”殖民地。
这个作为中立国的“战后日本”可以说是高达系列作品里很经典的设定了,像W里的完全和平主义的山克王国还有seed里的中立国奥布之类的。
不过比起这些战时状态下推行完全和平理念的作品,《GQuuuuuuX》这个用法就很明显不同。
前者是以和平宪法中理想的战后日本为蓝本的,而《GQuuuuuuX》里则要更为写实一些。
后半的剧情展开,大致就是如下的东西。
在百无聊赖的学园生活和宇宙殖民地的闭塞感之中郁郁寡欢的JK女主角,想要在这种虚假的生活中寻找一种“大的要来了”的真实感,所以主动地去接触作为难民,在搞走私的打工的女二,想要进入这个世界里非日常的那一边。
并阴差阳错地被卷入了吉翁新人类部队寻找夏亚踪迹的秘密行动,以及导致了一年战争历史中夏亚的精神力框架暴走的神秘里面的故事。
在上半部分离奇失踪的夏亚的红色高达有一天突然出现在side6,夏亚的大迷弟夏利亚为了追寻夏亚的踪迹,和他手下的新人类部队(几乎都是少年少女)的特工们一起,开着当年夏亚缴获来的白色木马(吉翁绿色涂装)去追捕。
为了跟上夏亚的三倍速,木马里还搭载了吉翁最新锐精神力框架的GQuuuuuuX高达,只要启动了这个框架就可以像EVA一样直接用身体感觉去操作。
但是驾驶员的新人类少年水平太拉了,没法完全发挥这个框架的能量,结果和红色高达战斗的时候处于下风,被不小心干进了side6的难民区,为了行动不暴露,搞得被警察追得团团转。
女主刚好在和女二一起把走私的芯片交给难民区的雇主,雇主准备用这个芯片去解除私下藏起来的扎古的限制,然后去搞地下(宇宙)无限制格斗赛。
女主正好就被卷入了警察利用追踪GQuuuuuuX的机会而在难民区重拳出击的状况里。
在阴差阳错之中,女主恰好撞上在新人类少年下了高达在和警察对峙的场景,一心想要脱离永无止境的日常生活的女主感受到了命运的召唤,乘机坐上了GQuuuuuuX,结果反而是女主角这个平民能够完全发挥精神力框架的能力,和警察干了一波之后顺利逃走了。
而这新人类少年,没了高达,又是特工·间谍的身份,落在side6就很不妙了,果不其然就被逮捕了。
本来就是秘密行动,很难和side6政府正式交涉,如果报到吉翁本国基希莉亚老八婆那边,不仅影响自己的仕途,而且还会导致自己追踪夏亚踪迹的自由度,所以我们的夏亚大迷弟夏利亚,干脆一不做二不休,苦一苦side6算了。
直接开着木马(吉翁涂装)一口气撞开了side6的大门,原来强袭扬陆舰是这么用的。
然后指出根据战后签订的条约,吉翁是占领国享有治外法权,就算撞开你side6的大门又能咋样?并且刻意没有散布米粒子(散布粒子在高达作品里是准备开战的信号),而是堂堂正正地就这么撞开大门,停在了side6的空中。
都不需要报告基希莉亚,即使是像夏利亚这样佐官级别的部队指挥官,也能直接发动治外法权。
side6还真没办法,特意给了一个电视上播新闻的画面,新闻里在向民众解说根据当年的占领条约巴拉巴拉的。
然后镜头一转,来到了本片最具象征性的一个画面上。
摄像机定格在side6空中的木马(吉翁涂装)上,音轨上面则切换到女主所在的学园。
百无聊赖的JK们,一边以轻浮地聊着进路调查表有没有交之类的闲话,透露出对未来对人生十分坦然的态度,一边透过校舍的窗户仰望天空中来自占领军的强袭扬陆舰说……“你看那东西是不是有点可爱啊?
”这个画面可以说浓缩了整个电影有关“战后日本”问题的主题。
在事件之后女主角本来想重新回归日常生活的,但是思前想去,总觉得现在的生活是假的,自己应该过“真实”的生活,在GQuuuuuuX里发动精神力框架时窥到一点点的“闪闪发光”的迷幻空间,才是最“真实”的东西。
于是女主找了点借口骗了骗自己,最后还是把课和补习班翘了,来到难民区参加格斗大赛。
换句话说,在女主角这里,无论联邦对吉翁,高达对扎古还是历史与记忆,都是失去其原本的宏大叙事的内涵与意义,即使活在一个吉翁军有占领军治外法权的国家(side6名义上独立建国了),即便自己开的是吉翁军最新锐的高达,甚至自己所向往的那个“闪闪发亮”的空间也是一年战争的历史改变中最核心的神秘,但是这一切对女主来说,都只不过是追求“非日常”的一个手段,一连串空洞的符号罢了。
以往高达作品中的历史怨念与战斗的意义全都烟消云散了,在这里,她只为自己生活的“真实”而战。
在结尾中,夏利亚用治外法权把新人类少年从局子里捞出来,一起看女主角开着高达打地下(宇宙)格斗大赛的直播。
在精神力框架的感应中,几乎没有战斗经验的女主角似乎冥冥之中获得了如同夏亚助力一般的神力(还有捡了红色高达的另一位队友的助力)开始在迷幻空间中裸飘,踩着米津玄师和星街彗星的歌的点,把几个一年战争的退伍老油条的对手给打败了,震惊全场。
记忆与历史大体上来说,前后篇的结构就是这样的。
我的感觉就是,后篇通过把side6塑造成战后日本,把原作和粉丝、老时代与新时代、老观众和新观众的问题,放在了一个“战后日本”中历史的风化与记忆、以及永无止境的日常与非日常的双重框架中进行了一个缝合。
这种结构,让整个作品散发出这样的一种味道——即对战争的记忆和传承的匮乏之中,毫不知情的女主角们却阴差阳错地重新进入了历史的情境之中的唏嘘感。
虽然女主角一行对于战争、历史十分无知以及不在意,甚至她们生活在一个可以对占领军的兵器说出很可爱的时代气氛之中,但是在她们追寻打破永无止境的日常生活之时,却无时无刻地不与历史的转折点有着非常紧密的联系,这种感觉就很到位。
从这个意义上来说,前半和后半的视听觉的割裂感越是强烈,前半对UC纪元历史的改编越是粉丝上桌般的胡闹,这种对历史的忘却与阴差阳错的重新进入历史的缝合就越是唏嘘。
这也和前半的粉丝化if改编相得益彰,给人一种特别纯正的……日本人独有的那种历史虚无感。
而这也是以往的高达作品中将和平宪法中的战后日本理想化地表现时,所未曾捕捉到地东西。
放眼2000年以来的各种高达企划,唯独khara做出了这种感觉,所以说《GQuuuuuuX》是唯一的一部“战后”的高达,一部有关《美国的阴影》的高达
作为高达系列的最新剧场版,《机动战士高达:跨时之战》在开机前便因 “跨时空世界观融合” 的噱头赚足眼球,然而当光束军刀的光芒最终消散在银幕上时,留给观众的却是难以言说的怅惘。
这部以 “画风舒适” 为唯一亮色的作品,在剧情架构、视听体验与机械美学的多重维度上暴露出致命短板,恰似一台徒有华丽涂装却引擎故障的 MS,空有高达之名,却难续系列荣光。
一、叙事已然溃败有些IP历久弥新,有些IP索然无味。
区别在于能不能以IP创新演绎发挥新的生命力,也在于主创是否拿出新的技术/激情/创意衍生故事。
我们的悟空和哪吒不断发展,优秀的日漫作品也在开拓,然后高达这样的优秀IP却守着巨大的背影,洒下无聊的片段。
好的电影,应该让新入坑的观众,也能看到完整的故事,故事的主角也要有清晰的行为路径,而不是茫茫然,看似深刻却又乏味。
影片在时空逻辑的编织上陷入混乱,所有角色都没能完整刻画,原作男主失踪,续上新的角色,莫名其妙参加比赛。
垃圾的剧情匹配了垃圾的结局,在一通不怎么好看的打斗之后,电影忽然就结束,管你是不是正在期待一场机体混战引爆高潮,或者末日废土赛博朋克的兴趣,或者环境争夺/新人类的探索,什么都没有,就是忽然结束。
什么机械感/史诗感,在结尾音乐里彻底沦为泡影。
二、视听体验糟糕作为主打机甲战斗的科幻片,《跨时之战》在视听层面的表现堪称灾难。
影院配音的扁平感首当其冲:驾驶员的嘶吼缺乏情绪层次,而浮游炮齐射时本该震耳欲聋的音效,在单声道的处理下仿佛玩具枪的电子音。
机械战斗的镜头设计堪称潦草,高达对决被切成小段碎片化的剪辑,当粒子光束与米诺夫斯基粒子的光影碰撞毫无美感,曾让高达系列封神的 “机械美感” 让人毫无体验。
三、难道的优点是画风如果说影片还有一丝值得肯定之处,便是对 “高达美学” 的视觉基调把控。
整体画风延续了水彩画风,我喜欢这种成功营造出的怀旧氛围。
这种 “画风舒适” 的存在感,恰似在叙事废墟中绽放的一朵塑料花 —— 精致却虚假,无法掩盖整体的荒芜。
《跨时之战》的失败,本质上是对 “高达精神” 的误读:这个诞生于 “人类反思战争” 语境下的 IP,从来不是靠堆砌经典机体和时空噱头便能维系,其核心魅力在于对 “人在巨大机械面前的挣扎与成长” 的深度挖掘。
当影片放弃对人性的刻画,转而沉迷于商业噱头的拼贴(当然也不够成功),当机械不再是人类意志的延伸而沦为视觉符号,高达便失去了其作为 “机动战士” 的灵魂。
省流:高达很帅,剧情难绷————分割线————如果你没看过0079,这部作品不推荐,很多梗get不到,作为新观众来看剧情节奏编排的也乱糟糟的,可能看了80分钟最后发现没看出个所以然。
如果你看过0079,那这部作品也不推荐,不信你看完再回来看我说的有没有道理😂总之不管你看没看过0079我都不推荐(bushi)————分割线————观看体验:前20分钟:雾草经典日升开头,雾草这个标题音效是0079的,雾草复刻0079抢高达,雾草高达立于大地之上,雾草飒爽的阿……夏亚,雾草夏亚飞踢中间20分钟:雾草神棍独角兽精神感应框架,雾草怎么还有鸭妹,雾草这磕嗨了一样是啥玩意后半段:雾草水星的魔女————分割线————在电影院看的,前20分钟那么多经典片段观众没有一点反应,后面水魔似的展开倒像是又不少观众看的挺乐呵,内心五味杂陈……最后,夏亚CV都换了,没内味儿了,感觉还不如看伪鸭……
“直径6.4公里的宇宙殖民卫星,每113.5秒就会转一圈,产生1G的离心力,宇宙不在我们的头顶而是在我们的脚下,出生于殖民卫星的我们,从未见识过真正的重力和真正的天空,当然也未曾见过真正的大海。
”仅是这一段话就引出了UC系世界观的基本矛盾,很多深度的东西还有待发掘。
变动的世界线、吉翁胜利后的世界新格局、夏亚的去向、NT感应的本源……遗老们的担忧可以理解,被高达tv版自从00结束实际上一直处于青黄不接的状态搞怕了。
希望这次的剧场版之后能整出来点新东西,高达粉不会讨厌推陈出新
《机动战士高达GQuuuuuuX》是由鹤卷和哉指导,庵野秀明、榎戸洋司编剧,在2025年1月17日上映的《机动战士高达》系列的新作电影动画。
这次的故事发生在夏亚引领吉翁公国军赢得一年战争的平行宇宙(类似穿越剧情),这一历史转折点导致地球联邦与吉翁公国的势力格局剧变。
在空中宇宙殖民卫星生活的女高中生天手让叶,与难民少女尼娅安相遇后被卷入非法MS决斗竞技“军团战”。
她驾驶着神秘最新型MS(Mobile Suit,机动战士,下文简称MS)“GQuuuuuuX(吉夸克斯)”投身其中,而被通缉的神秘MS“高达”驾驶员修司伊藤也出现在她们面前。
自此,少女与少年的相遇,梦想就此交织,宇宙世纪开启了新的未来。
杂志图而就在今年4月4日,“白色木马”驶向了大陆,译名为《机动战士高达-跨时之战》的故事上映东大。
也是阔别东大六年后,再次站在东大上。
这次依旧是由大家熟悉的老朋友路画负责引进,敖广国漫负责审核,更是一刀未剪,让广大爱好者们感受到最纯粹的剧情。
尤其是在人设方面,请到了负责过《宝可梦》系列以及《新世纪福音战士新剧场版》人设的知名画师竹来设计。
国内宣发海报
画师竹那么作为对《机动战士高达》这一IP了解过一些的白糖,看到这样的人设第一反应就是“诶?
苏莱塔种的番茄成精了?
(bushi)”。
咳咳,最近高达系列的作品的确为了吸引很多观众,在机设和人设方面都做了很多巨大的尝试。
比如在22年史上最强十月新番,三赖子(SUNRISE)就送上了《机动战士高达:水星的魔女》,这种百合+机战的巨大尝试,也的确拿出了不错的商业成绩(估计许多被蒜坑了的观众都转战水魔了233)。
而更之前的TV作品就是2014年的《机动战士高达:铁血的奥尔芬斯》了,一般而言高达系列的主角基本上不会和学生沾边(创战者等外传暂且不提)。
宣发人设图
天手让叶人设原稿但这两年无论是苏莱塔还是天手让叶,都会涉及“学生”的元素,也算是对高达这一IP想要让更多年轻人入坑的体现,那么接下来我们就聊聊本作的剧情。
本作不同于普通的电影讲了一个完整的故事,而是采用了40min前传+TV版前两话剪辑放送的编排形式,并且在4月8号,本作的TV版即将上线,延续剧场版的内容,因此,比起电影,本作的定位更像是痞子致敬+预热TV,82分钟的内容会让观众感到十分意犹未尽。
日本上映本作设定在UC0079,也就是高达的开山之作……的平行时空。
“白色恶魔”的驾驶员阿姆罗-雷并没有按照既定的世界线承载着高达,带领联邦军获胜。
在这个世界线中,吉翁公国的“赤色彗星”夏亚乘上高达,让战争的天平彻底倒向了吉翁,然而在联邦军鱼死网破的作战中,夏亚被迷之闪光所驱使,离开了战场。
战争最后以吉翁获胜为结局,这便是电影前四十分钟的内容。
如果是老粉丝的话,那在观影过程中会会心一笑,新观众的话则可以简单了解世界观,并且沉浸在技术革新后量大管饱的机战画面中。
其中,夏亚驾驶着红色高达驰骋疆场的机战画面在大屏幕上有着极强的视觉冲击力,鹤卷和哉设计的主要分镜让观感更上一层楼。
对于白糖来说,前传中惊喜的是夏利亚·布尔这一角色的表现。
虽然白糖在观影前有稍微补充过一年战争的相关内容,但这一位角色完全没有任何印象。
比如夏利亚的人设白糖还是很喜欢的,一度认为是个新角色,但是之后查资料时发现这位角色已经在1979年的动画中出现过,只不过是龙套角色。
夏利亚·布尔让一位边缘角色在前传中占据主要篇幅,并且在后续的动画中作为主要角色出现,我想这也是制作组们想要表达的“在宇宙世纪的背景下,讲出我们自己的故事”想法的体现。
随着米津玄师制作得《plazma》响起,天手让叶搭乘夸克斯高达时,也象征着新老世纪的正式交替。
尤其是在在女主踏上高达的那一段运镜中,真的很像是扳机社的作画风格,很有冲击力。
后半部分的机战部分配合插曲的演出也是相当优秀,只有在大荧幕上才会有这样的冲击力,作为TV内容的预热,很让人意犹未尽。
在文章的末尾,白糖想聊聊这部作品对于我的意义。
因为自己与几位朋友很久没有见过了,这次《高达》新作电影引进国内,除了自己想看以外还想和大家一起聚聚,因为提前了解到会有0079的if线剧情,所以白糖很害怕几位朋友完全不感兴趣。
但是在观影过程中,即使是没有接触过高达的朋友也会和我会心一笑,在高达启动时不由自主发出惊叹,以及吐槽前后部分画风的割裂感(?
)。
观影结束后,白糖询问了几个朋友观感,很惊喜的,他们表示“很燃”、“演出很精彩”、“音乐很好听”,虽然有些戛然而止但白糖在影片最后告诉大家4月8号还有续作,不仅是我的朋友们很激动,前排的几个大叔也回过头很惊喜的看着我,大家表示了对续作的期待。
这部作品也让几位朋友再次聚在一起,再次有了共同话题,有了一部可以一同追番讨论的动画。
因此,不管互联网上的声音有多么二极分化,在白糖这,《机动战士高达-跨时之战》真的很值得大家拉上朋友,一起前往影院感受这段跨越时空的故事。
PS:白糖去得是当天的第二场,本作在国内也是基本上没多少人看,也才1366万(写稿前)。
但你没人看就算了,为什么拿着票根去抽特典结果被告知已经没了,连免费的海报都没了!
真悲伤!
真悲伤啊!
文:白糖先森
我们一生都在追求一些亮闪闪的东西。
8/10 优秀 前半段做的是真的很有味道,不管是音效还是运镜都很复古,并且3D制作也并不违和。后半段则是TV版的前两集,还是挺有意思的,希望后面TV版能够更好。
能在影院看到高清重制平行世界的UC0079,此生无憾。UC0085画风突变,别像之后《水星魔女》一样决斗决斗决斗就平稳了###剧透###鸭妹开高达吉姆真的惊喜,夏亚配音声线也太年轻啦#二刷 暂时对即将与TV动画对接的后半段持观望心态。目前的剧情走向注定不会像0079那样偏严肃,不过还是希望TV动画能把剧场版挖的坑好好填回来,虽然水星的魔女对前日谭的处理做得不错,但是这次的剧本是庵野秀明。。。。。。#三刷 应该是国内目前唯一一部设定集特典与日本相同的日本动画电影了,这就是财团B大手的实力吗?这次观众里没有观看过高达的朋友较多。很多细节在这次观影中得到补充:像是玛秋从未向修司等人透露真名等。 还有鹤卷和哉在访谈里提到的“剧场版内容前30分钟不会全部出现在TV里”下周就可见分晓了。
前半夏亚if线看的挺爽,后半就是个普通的开篇,希望后续剧情质量能有所保障吧
如果不是高达原教旨主义者又是夏亚声优换人又是万代司马又是吉夸克斯造型不好看纠结的事比较多,那这将会是一部爽到飞起的高达!(仅针对这个开端剧场版,后面的番剧会如何暂且不知)真的鹤卷和哉庵野秀明回到舒适区,疯狂为高达植入EVA基因,这运镜这音效这配乐这人设,什么全员新人类精神感应什么在时间缝隙中拉你一把什么百分百同步塔塔开,男主修司空耳听成真嗣,太典了,太爽了!开端部分就是高达UC0079绝赞高水平重置if线,教人做领导的有重要事务不要交给下属一定要亲自出马,后半段就是番剧前瞻,剧情就温吞了起来,但是主线部分还是有看点的,算是带点悬念。希望番剧依然保持这个水准,我追。
这个时代不需要宏大的名词。
虽然文戏没太看懂,而且几段真是挺断裂的但是打的真爽,哈撒韦就是打的不够女高中生开高达,真可以这个还有后续么?还是就是个剧场版?嗷,有四月番,好像是有印象,那不得不看了庵野秀明公司还是有底蕴的
从《水星的魔女》努力用百合营业来争取年轻观众,可以看出“机动战士高达”IP的缓慢转身。把老害们请来做高达我是真的没想到,但确实做出了新意,我有信心会比《水星的魔女》更让人满意。可惜我之前已经看了两集《机动战士高达GQuuuuuuX》,所以观影时候体验感打了折扣。剧情方面我不是高达粉,就不班门弄斧了。电影前半程配乐比后半程给我的体验更好,到底是0079经典,还是我老了呢
TV第二集就把0079if线播得七七八八了,说好的剧场版独占呢?
日本的动画电影就是垃圾了。
鹤卷和榎户做的并非是什么 UC 野史,而是我即正史,我存在即正确。未感受过重力、不知海洋是何物的战后世代却能用精神念力驾驶高达,能轻易完成脱离重力超乎常人的跳跃(想象力)。高达-机器人不再是少年少女的母腹,而是犹如《FLCL》里的机器人,是少年因其自恋、自豪、自卑而孕育的怪物。宇宙的繁星不再象征宏大世界的无垠,而是宛如水面上的闪闪银光,奔跑时被抛到后头的斗大泪珠,这些无法言明的闪闪发亮正是世界的另一面指引着少年少女,他们深信这就是我之所以独特的感性。这大概是真正的第一部反富野的高达,富野总是强调回归重力是人类必须面对的乡土。但在这个世界线里,和没有登上高达、没能出现的阿姆罗一样,重力世代的夏亚面对这样的时间,他感到的大概是一种无力。因此夏亚必须消失。
为了卖新游戏/玩具,让庵野痞子带着EVA班底,拿鸭子和0079 搞二创...
风格割裂都不是问题了,到底看了个啥……啥也不铺垫,毫无起承转合,BGM用得好俗套。白瞎了经费。
我女儿频频发出好酷啊好酷啊我也想要一个机甲的感叹,很开心在大银幕上看高达。
终于知道粉丝向是什么意思了,一脸懵逼,看完出场都不知道在讲什么。放了30几分钟才出电影logo。。。
台灣有上映,昨天去電影院看完了。此前只看過 GQ6uX 一開始的 PV,後面網路上有關的分享一律不看。電影開播時,還以為看錯電影了,直到辣個男人登場,才知道這竟是 TMD 的 UC0079!整個雞血灌注,只差沒把手中的可樂往前排灑過去。本來看 PV 還很擔心 GQ6uX 又是子供向的水星花園番,直到JK女角穿上戰鬥服⋯果然庵野老賊不會讓宅男們失望。期待四月正式開播。順帶一提 GQ6uX 的命名與發音看起來跟程式設計有關,qux 是程式設計常用的參數暫定命名,例如:foo, bar, baz, qux, quux, quuux,…,所以這個q6ux 應該是有什麼含義在。
就不是个电影,建议严查一下中国电影进口相关部门是不是有高达脑残粉不然这也配引进?
if线是电影院独占就意味着这部完全没必要在电影院看了、精彩的好看的片段完全是TV版的预告,非常期待TV版播出。
战时部分都挺CINEMA的,高达机战首登IMAX大银幕的视觉效果毋庸置疑的棒。只是战后部分完全TV化的剪辑和剧情推进和前面相比太过割裂,拼好片模式拉低了不少观感。
【C+】拼好片的形式还是显得过于干涩了,奇观铺陈和设定颠覆所带来的高压节奏确实毫无路人缘可言,但真正可惜的部分还是角色关系构建的缺失,在优秀人设加持之下这一点反而愈发明显,几处角色互动的编排即使用new type的眼光来看也过分草率了,小番茄全程强调的明断特质更像是围绕上诉缺陷所打的补丁(希望真的是“拼好片”的原因而非本意如此)。不过回看前半与后半在开场上的呼应,同样从广袤宇宙摇镜到扎古的独眼,庵野的UC野史是严肃潜入的军事行动,而鹤卷的续写部分却扭转成了一种工作日常的嬉闹,两种解构模式的对照反而比噱头本身更加有趣。在星际殖民地的环形空间内,“脚下即是宇宙”,人造城市却依旧有可供高达藏身的“地下”网络,悬于“头顶”的吉翁木马等等,不知TV中又会如何处置地球这一视觉符号...