音乐
Music,巴洛克音乐恋母迷思(港),声声长流(台),Musik
导演:安格拉·夏娜莱克
主演:阿廖沙·施耐德,阿珈特·波尼茨,玛丽萨·特里安德菲里都,Argyris Xafis,Frida Tarana,Ninel Skrzypczyk,Miriam Jakob,沃尔夫冈·迈克尔,Finn-Henry Reyels,Stamatis Baknis,Eleni Chal
类型:电影地区:德国,法国,希腊,塞尔维亚语言:希腊语,英语年份:2023
简介:《音乐》是对俄狄浦斯神话的现代复述,讲述了一个男孩在希腊与他的继父母一起长大,并在 20 岁时无意中杀死了自己的父亲。 在因犯罪入狱服刑期间,他坠入爱河并与一个女人生了一个孩子,而这个女人原来是他的母亲。 故事发生在 20 年后的伦敦,这个男人现在和他的女儿住在一起,并 且开始失明。详细 >
“悲剧的诞生”。如果未曾看见,要眼睛何用;如果未曾相遇,要时空何用;如果未曾离去,要诗歌何用;如果奠定的结局无法纠正,那么再次演绎的必要又有何用。悲悯的情绪隐隐渗透情节画面的表象,在这浮祢的表象之下,又有何种深刻坚定的灵魂挣脱投入河流,这种力量,超越生命与死亡,引领我们走出遥远边际的迷雾,洗褪声嘶力竭的歌声。在俄狄浦斯王的经典故事中,夏娜莱克深谙戏剧的奥秘,却选择用肢体拥抱观众,提炼纯粹,将每个动作献给足以凝滞时空的美丽中,惊叹于画面简单的同时,也在惊叹着冲突与对抗的安宁,仿佛一切烟消云散都溶解在声音旋律的谜杂中,一种交融了人类精神与躯体的独特感官体验,它超越所有已知信息对话界限的极限,这就是「音乐」可以达到的:雷霆万钧的轰鸣穿过山谷抵达沉溺语言的海滩,多么弥足珍贵的佳作。——25'SIFF
精致的故弄玄虚
对神话的另一种阐释。利用了神话骨架,但省略了人性和不可违之宿命的内核。对缺乏希腊神话认知的中国观众(我)来说观影如隔墙。
从个体角度出发的叙事,省略情节,鲜少剪辑,反应市民阶层的生活,间接涉及政治,人物静止,内心与言行之间存在张力,演员表演克制。非常常规的柏林学派,但是不喜欢
【25thSIFF】
(2+→4+)20231220二看,如果说布列松更执着于对人物局部动态动作的捕捉,那么夏娜莱克则更偏向“静态(或微小)”的动作 (写字,劳作,步伐等);保留《俄狄浦斯王》的故事而去除台词,仅由画面展示,远景看不清人物细节的动作,部位特写看不清画外部分,时空跳跃,极简叙事导致故事断裂,省略掉中间过程与情感宣泄,但逻辑存留,由自然声与人的歌声组成一首优美的音乐。夏娜莱克top3// 20230727首看,看的第七部夏娜莱克,也许是最看不懂的一部,即使它拥有像几部前作一样干净明亮的镜头与构图和,但整个剧情不连贯,就像一首首音乐之间的无关联。待重看
非常沉浸式,镜头设计玄妙,反戏剧冲突,反配乐,整个故事如水流一般推进。肃穆般的命运。结尾河边那段厉害极了。四星
RIFF 8,第一部看的心累的,一开始不知道神话背景确实一头雾水。。。
第一次看夏娜莱克的作品,对比她的柏林学派同僚玛伦艾德和佩措尔德,她的去叙事性做的彻头彻尾。本片依赖于观众在熟知俄狄浦斯的故事原型的基础上,对大多情节框架进行自行脑补,才得以窥觊神话的现代变奏所带来的暧昧性和双关性。
希腊神话结合音乐的现代演绎,这个西方视角真的让人感到无比疲惫。为什么总有电影创造者,流连于自己创作的空洞虚假的精致影像里,对当下世界发生的一切充耳不闻。悬浮且机械,孤芳自赏。
哇我从没看过这样的电影,被深深吸引了!
1.0
对古希腊以及布列松都不够了解,几处剪辑点有被戳到
完全看不懂 不看简介完全不知道说了啥
待重看。
我没看懂,能说吗?这tm是啥啊?为什么一个镜头要两分钟,啥也不发生?
形式至极致
过于形式化地诠释了俄狄浦斯的故事,时空的切换完全没有痕迹,这点对观众理解上不太友好,借着几个意象(眼镜,受伤的脚)暗示某种共性,不是很喜欢。
「Berlinale」开篇的第一秒钟就几乎可以让人睡着,在分析欣赏美之前,大脑已经死亡。继续神话吧。
看完才看简介,好像和我看得不是一部片😂