一路逆风

有看到那些电影还没出来就开始打一星的矫情的小文青了，实在看不下去了。

写影评其实是件利人利己的好事，自己写了可以梳理一下观影感受，别人看了不明白的也可以相互讨论。

悬疑片写个情节分析，文艺片写个生活感悟，娱乐片写点喜爱的明星等等。

但就是有那么些小装逼文青，喜欢搞得高贵冷艳，片子还没看过就开始矫情，真让人受不鸟。

今天就给大家分析一下这类人的常用装逼手法，以供参考，喜欢往这类人上靠的装逼潜力股，也可以当做教材。

既然是为了装逼，那就记住你的看电影宗旨就是——挑剔，挑剔，还他妈的是挑剔。

专业术语装逼的影评一般专业术语用的很多，比如说到剪辑 蒙太奇 ，必须提到前苏联的爱森斯坦，塔尔科夫斯基 ，巴赞的形式主义和格里菲斯的古典剪辑， 并且抄几句他们几位爷的观点 ，反正就是给人一种你是在北影深藏了50年的扫地神僧的感觉。

张冠李戴了也没事，或者干脆瞎掰一句，最后破折号，加个名字。

没人会为了一句破名言而去查一查到底是不是那人说的，他们只会觉得，哇你这都知道，真博学！

就是像这样。

————九筒布鲁斯对专业术语做解释时引用经典影片，随便拉出一个就是30，40年代的电影，不能是好莱坞拍的商业片，更不能是香港的，俗！

比如要说剪辑，绝不能把《谍影重重3》拿出来对比，得是《救生艇》《后窗》什么的。

语言文字必须中英文夹杂，除了必要的人名地名用影片中的原文外，必须时不时拉出几句影片中的英文对白，抄原文，或者原文稍微改一下，补上一句：“那死黑鬼声音太含糊了，都没怎么听清。

”注意抄写对白的时候要口语化，sort of得写成sorta,because写成'cause最新的米国流行语百度上搜一下，用来抒发感情时用，装逼也是要先备备课的。

最好整几句法语西班牙语， 不会没事儿，搜狗输入法随便打几句，没人会去查，真碰上高手了算你命不好经历随便开口必须是:我在美国时，高端一点的开头就是“阿姆斯特丹的风有点冷，吹得我看电影时心里的寂寞弥漫到冷风中了。。

”口音记住，装逼文青对口音有着如同狗的嗅觉一样灵敏的感知，基本上没什么是他听不出来的。

经典格式：“布拉德皮特那南方口音真他妈的受不了了。。

那北密西西比口音真他妈的难懂，我看的版本是没英文字幕的，好几句没听出来。。

”随时都给人一种 米国每一条下水道都摸的清清楚楚了的感觉，随便拉出一老鼠你都能分出布鲁克林口音还是皇后区口音。

版本装逼影评一般会喜欢扯一下版本问题，名著改编的话，忠于原著的就得批导演太死板，导演自我发挥的就得批他对原著作者不尊重。

如果是翻拍的，那就是越老的版本越好，这是永远不变的定理，哪怕是五六十年代的片子埋在电影学院资料室里堆了一层灰的，也得毫不犹豫的夸它好。

简单的说一下常规的版本装逼常规套路：“唉，这个版本真受不了，简直就是玷污原著，还是法国xxx那个拍的比较好，我看的德语原著也不错！

”态度装逼青年的最大特色就是有态度！

除了一星就是五星，总而言之，态度鲜明。

不能含糊其辞，折中打分。

国产片绝对不看，态度得坚决，但分儿要打，片子还没上映，先打个一星。

“一看这阵容就知道又是烂片！

半星！

”再头朝45度角叹口气，“唉，国产片什么时候雄起啊。。

”然后抓了把按斤称的薯条爬床上，关上灯一个人看黄教主的片子，咯咯傻笑。

打星的原则就是，看不懂的片子就是好片子。

装B就得是这样，打开《少年派》看了十分钟看不懂，直接打上5星，赞一个，把前十篇好评都给点个赞，然后用油不拉几的手拿出盗版的《泰囧》DVD塞进他那背着XP系统挣扎运行的电脑重新看了遍，笑得鼻子眉毛拧巴成一团了。

看完骂几句:俗！

真他妈的俗！

看了不少时间邓紫棋。

gem的高音透人惊耳。

记得里面最后那几声发自内心的呐喊，简直让人觉得体内的绝望不甘都快要爆炸了一样。

邓紫棋第一次在我是歌手的平台上红遍内。

作为旁观者 ，当时是超级开心啊。

就像是自己的所爱之物终于被大家认同一样。

但是红了以后的2015和2016，不知道是邓紫棋本人膨胀，还是张丹膨胀。

这两年，无论是邓紫琪的个人魅力还是其出品的音乐都让人感觉灵气尽失，没有了昔日的可爱与果敢的一往无前。

针对邓紫棋的个人信仰，我还是倾向于是邓的团队的定位与创作问题。

关于皮裤。

相信就算戴了粉丝滤镜的人，也不会觉得邓的皮裤造型好看。

娱乐圈里面矮的明星这么多，为什么邓偏要选择令其弱点尽显的皮裤？

她在采访里面说，坚持做自己，所以穿皮裤。

这就像是叛逆期的小孩子一样，“你不让我做的，我偏要做。

”而不考虑，这件事情是否合适。

最最令人失望的是，近期音乐质量的下降。

邓的主要实力在于强悍的现场能力，而不在于作词作曲。

总是会有路人以为邓是一个翻唱歌手，但是邓明明是一个能够自己作词作曲的唱作型歌手啊。

究其原因，就在于翻唱的歌红了，而自己创作的歌没红（泡沫除外）。

这明显就反映了，邓的作词作曲能力落后其演唱能力很多很多。

作词是一门对个人人文素养要求极其高的专业活儿，好的词大部分不是灵光一现，一拍脑袋就可以写成的。

而在华语音乐当中，歌词的重要性远超过欧美音乐。

早期的《睡公主》作词水准对于一个16岁的少女而言，可谓惊艳。

但是再对比其最近的作品，《光年之外》真是基本没进步。

只是一个优秀的业余作词人，比起专业还差很远。

《死了都要爱》可以算是创作黑点了。

其实也有可能是邓紫琪没有退步，而是音乐市场，听众的审美情趣进步太快。

在这个竞争激烈，不再被唱片垄断的音乐市场，不进步就意味着退步。

音乐不够，人设凑。

一路逆风，坚持信念。

这个人设实在黑点太明显。

不多说。

如果她的目标是成为一个天后级歌手，而不是一个唱二十年都只有一首成名曲的一般歌手的话，就应该沉淀几年，研究不同曲风类型的音乐，增加点人文哲学的素养，不要总是搞个唱商演。

也不要在能力还没有达标，就推出十首优秀的原创作品，却没有一首达到顶级水准。

然后标榜自己创作歌手。

我宁愿邓三年都不出新歌，三年后，推出唯一的一首精品，再次一鸣惊人，亮瞎我们的眼。

请脑残粉们不要过来给我评论，满嘴喷粪，这都不叫个电影，你想让所有人都给五分？

只能给一星，因为没有负分。

请脑残粉们不要过来给我评论，满嘴喷粪，这都不叫个电影，你想让所有人都给五分？

只能给一星，因为没有负分。

请脑残粉们不要过来给我评论，满嘴喷粪，这都不叫个电影，你想让所有人都给五分？

只能给一星，因为没有负分。

请脑残粉们不要过来给我评论，满嘴喷粪，这都不叫个电影，你想让所有人都给五分？

只能给一星，因为没有负分。

别口口声声说别人没素质，然后自己跑到别人的影评下来骂人，你打五分是你的自由，我打一分也代表我的看法，我说的不对你可以不看，我没有找你麻烦，不要先来招惹我。

（尝试多次也没办法把用了七八年的老账号找回来，本想放弃写什么影评，注册还挺麻烦的，一个刚开的新号估计也会被当成水军吧，无所谓了，反正这票房水军也无力拯救啊。

）写下这篇影评时，《一路逆风》的豆瓣评分是4.3，打分排列呈现豆瓣烂片具有的“L”型特点：一星占据了一半以上。

这部电影的票房和排片，估计也不会被同档期的大片当作什么值得关注的竞争对手，雇佣水军来抹黑。

写下评论的大致就两类人：1、邓紫棋的粉丝（不懒的那种），普遍给出4—5星的好评。

2、虽然没看过电影，但是因为各种原因（讨厌这种明星题材、讨厌邓紫棋、讨厌邓紫棋居然敢拍纪录片、捍卫豆瓣电影逼格……）的豆瓣用户们，无一例外给出一星，以示抵制。

“张学友都没这么大脸给自己出纪录片。

”（目前短评最高赞）很多怒打一星的豆瓣用户想要表达的意思都是：她凭什么有资格？

心情可以理解，但戾气也是重了些，不过没看过电影只根据自己的喜恶打分也是豆瓣常态了。

答案很简单啊，为什么邓紫棋能拍纪录片？

公司投钱。

为什么能上院线？

有发行商愿意接盘。

就像你不喜欢吃香菜，可它还是会堂而皇之地出现在菜市场的蔬菜摊位上，没有羞愤的自我灭绝。

别人，有这个权利，而你，可以拒绝。

如果把张学友当作门槛，估计很多歌手连张嘴说话的资格都没有了。

据说这部影片上映之前也是经历了一年多的四处碰壁，被十几家发行商拒绝过。

中国电影市场上，纪录片一向票房惨淡，能进院线已经不易，更不敢跟商业大片比票房。

担心拉低豆瓣逼格的网友也不必紧张，粉丝打高分也只是自嗨，没兴趣的网上有免费资源也不会去看的，再说粉丝们还没有刷一星的网友努力。

国外歌手拍摄记录片十分常见，不说Michael Jackson、Amy Winehouse这样的传奇了，年轻一代的歌手就有Taylor Swift的《无畏之旅》、Justin Bieber的《永不言败》、Ed Sheeran的《与Ed的九个日夜》等等。

不过中国人还是习惯盖棺定论，大概首先要求主角要具有公认的划时代的成就，最好已经过世，再由第三方拍出来才显得公正客观。

我不可能从客观的角度评价这部电影。

剧情解读、拍摄手法、镜头剪辑……一般的电影分析手法对《一路逆风》大概都不适用。

不管邓紫棋的公司抱有怎样美好的期待，比如让更多的人因为这部电影去了解她等等，但这种题材注定就是受众狭窄、面向粉丝的电影，愿意花钱去电影院瞅一瞅的都可以算作真爱了。

我是1月6号去看的电影，本地所有影院的黄金档都不见其踪影，放映场次不是安排在上午就是夜间。

提前五分钟检票的时候被工作人员告知因为人太少所以提前开始了。

此外，检票通知的时候片名还被误报成《一路顺风》。

那一场陆续来了十多个人，还有一对夫妻带着宝宝。

剧情方面没什么好分析的，纪录片呈现的是邓紫棋出道至今十年的成长经历，粉丝都知道故事的走向。

也许是为了避嫌，涉及感情经历的时候含蓄带过，本人也没有谈及之前的恋情。

好的方面就不说了，反正粉丝怎样都觉得是值的（小LuLu太可爱了）。

90分钟的时长，很多东西没法深入展示。

导演是个老外，剪辑无功无过吧。

结尾收的有些仓促，如果以超级英雄电影做类比，就像是没等到主角的痛快反杀就戛然而止。

不过邓紫棋也才25岁，结局本应该是未完成。

主要是横向展示，没有深度剖析。

如果想看对音乐方面的探讨，可以参考2014年的《人物》专访——无论昨天多失败要学会原谅自己。

http://www.iqiyi.com/w_19rqypfeol.html“她也不过如此”。

是的。

写下这篇影评的起因是在豆瓣看到《一路逆风》下面的一篇长评——《论一个明星的个人魅力》。

这位作者大概是曾经的粉丝，表达了对电影的失望之情，其中有一段：”我给三星，是因为它给了我一个半小时完整地梳理自己为何从爱上邓紫棋到，“啊她也不过如此”的地步，也就是她如何在我眼中逐渐失去个人魅力的过程。

“这句“她也不过如此”，让我耳边响起《开到荼蘼》的旋律：“一个一个偶像，都不外如此。

”巧合的是，前段时间，王菲因演唱会天价门票被批判，因唱功退化被群嘲，许多曾经的粉丝也隐隐表达着“她也不过如此”的感慨。

我们的人生大概要经历很多个“她也不过如此”的时刻吧。

想要挑出曾经喜欢过的东西的瑕疵和缺陷一点也不难。

几年前热播的偶像剧、追求过的男神/女神、一个游戏的通关、理想的大学、梦想的工作……得到了以后，仿佛，都不过如此。

等再过个几年，连当年痴迷沉醉的原因都忘记了。

世界在变，你在成长，会不断对偶像有更高级的要求、更严苛的定义，直到有一天，她不能再满足。

原来的追星狗可能会变成某某成功创业家的拥趸，并对娱乐明星嗤之以鼻；原先崇尚街头文化和朋克精神的中二少年，现在更愿意在深夜听一曲马友友，收敛起肤浅的傻笑。

世界提供的物质文化选项如此丰富，只要你怀有足够的好奇心和耐心，总能找到更好的替代品。

偶像的魅力不是突然间消失的。

只是因为当初喜欢着，所以眼睛里自动加了升温滤镜，一切看起来都很美好。

等你越走越近越了解，才发现偶像们并没想象中那般拥有金刚不坏之身，也会不完美，也会犯错，也，只是个普通人。

或者，等到你真正步入现实的泥淖，为生活工作焦头烂额的时候，文艺的煽情不能再轻易让你感动落泪。

比起买房买车和对雾霾的担忧，其他都像是无病呻吟。

于是你会迎来“她也不过如此“的时刻。

甚至想问自己一句：当初我怎么会喜欢她啊。

仿佛完成了一个智力上的晋级，脱离了从前的低级趣味。

偶像是用来崇拜然后抛弃的。

很久以后，被抛弃的偶像们也许会机缘巧合转化成一类人的情怀，那时可以将往事从回忆里捞起，加入刻奇调剂，自己感动自己一把：啊想当年…….贬低以前喜欢过的东西，就能证明自己不再是那个幼稚的小孩吗？

你向别人展示喜欢的书籍、音乐、电影，并不能真的为你的品味代言，只是借此表达你想成为那样一种人。

喜欢邓紫棋真的比喜欢张学友要低级趣味吗？

即使偶像们可以这样划分出三六九等，粉丝自己也并不会因此与有荣焉。

所以，当我们在展示品味的时候，更在意的是别人如何看待你还是害怕承认自己本来面目。

相信我，你的个人形象没有你想象的那么尊贵完美，以至于因为喜好的不同会影响到对你人格的判断。

表达自己喜欢的权利，并接受别人的不喜欢，并且不因他人的观点左右自己的喜欢与否，那应该是最有底气的喜欢。

一部电影，并不能真正激励你乘风破浪、一路逆风。

一个偶像，也并不能真正让你洗心革面、脱胎换骨。

可是对我来说，曾让我感受到瞬间的温暖和力量，帮助我度过一段消沉的时光，就足够了。

成长这回事，只能自己来。

新街口德基的周五晚场，票价46一张，是我看过的最贵的一场2D电影。

抛却粉丝滤镜，就电影本身而言，一星无疑，给多了对不起曾经狠狠吐槽过的其他烂片。

我给三星，是因为它给了我一个半小时完整地梳理自己为何从爱上邓紫棋到，“啊她也不过如此”的地步，也就是她如何在我眼中逐渐失去个人魅力的过程。

初见必然是我是歌手，说着“感谢我是歌手给我这个机会”的她，是羞怯紧张的，但是非常单纯和坦诚，柔软到让人心化。

单纯、坦诚、柔软是一些非常有魅力的特质。

然后邓紫棋就红了。

她变了，我非常直接的感受。

香港是个弹丸之地，中国人却是遍布世界的。

变成一个走到那里都有人认识的大明星，如果本身没有厚重的积淀，或者是快速积淀的能力，非常容易浮躁。

两者她都没有。

从15岁以后一直搞音乐，哪里有时间让她沉淀自己的思想。

推动人类思想进步的自古以来都是哲学、文学、绘画，甚至是近代的电影，而音乐从来不是。

直接点可能就是读书少的缘故吧。

韩磊说她30岁以后会大放异彩，大概是觉得她30岁以后才能冷静下来吧。

邓紫棋变成大明星以后，不可避免逐渐失掉的单纯坦诚与柔软，不再是她个人魅力的加分项了。

相反地，浅薄幼稚越来越成为她的个人魅力的减分项。

拜托，你年少成名，从香港红到内地你还要多顺利？

恋爱分手谁没经历过？

开演唱会辛苦不是很正常何况有数万人为你欢呼？

哪个当红大明星不被网友骂？

……明明一路顺风还要活在自己的世界里觉得自己特辛苦，“一路逆风我真累啊”。

这不是浅薄幼稚？

15岁的她，学大人唱歌；25岁的她，学大人讲话，还是她想象中的大人。

真的，大人不是你那么说话的，端着太累大人都会放下接地气的。

作为一个自认为三观日趋稳定成熟的人，面对曾经非常喜欢的明星变得不单纯但同时又很幼稚，真的很难不嫌弃啊。

对了，在我的记忆里演唱会上劲歌热舞的邓紫棋还是有些个人魅力的，也许我还会再去看一次她的演唱会吧。

最近突然接触到邓紫棋的音乐并且无法自拔，感觉她的歌节奏感很强，音色很有魅力，特别是 光年之外，同时疑惑她怎么小小年纪如此拔群，以及为何负面新闻缠身，这部电影较好的给我一个回答，让我看到她上海音乐家庭的熏陶，回顾她被外婆保护的童年，认识到她在大陆从默默无名到人气爆棚的一飞冲天。。

她成名之后回到上海开演唱会，应该是很自豪，可以和家人分享这份乐趣，想必是人生的幸福。

听她的歌曲对于我而言，的确是个很享受的事。

她的唱功，创作能力，歌词的含义，我认为都有独到之处。

正如片中所说，也许现有的体制缺乏一些天才歌手的快速上升的通道。

一个歌手能不能走红，唱功高低是一个根本的衡量标准，但是只有唱功是绝对不够的。

还需要遵循默认的规则，尊敬圈子的老前辈，只要他资历老。

对于和歌手的冲突，洪涛对于自己的态度，提出了很有趣的一个解释，也是来自前辈的观点，做对事和做好事是不一样的，双方如何沟通，导致合作破裂，我们不得而知，但是洪涛以及群众的指责，淹没了邓紫棋以及其团队的声音，我猜就好比小学孩童不懂事，任性，自负天真，结果被老师惩戒一样，也是成长所需。

最后，我还是喜欢她的歌，这毋庸置疑，也包括她在歌曲中展现的情感，生活态度，正如喜欢一个人，就会放大她所有的优点，眼中所见只剩她的好，即便局限于方寸，但生活在自己理想的岛屿，为何不能看作幸运呢？

表明属性，疯狂地喜欢过邓紫棋一年，现阶段是路人粉，新歌都有听。

由于是纪录片，分析式影评，并不需要。

于是，我想谈谈观后感，也可成为是"粉"后感。

喜欢她的一年里，她的"生命"都有回顾 ; 歌手2后的"一周一黑评"的日子，也在疯狂刷话题，拼命澄清着。

但现在，扪心自问，我了解她吗？

并不。

所以，那一年，称为"脑残年"，一直不理智到今天，通过电影才发现 : 她的LIVE功力，掩盖了，她的创作BUG ; 她与团队的"共患难"之情，成为了，"青蛙之死"里的那杯温水。

同时，电影也很好地展现了，她的团队，她的闺蜜，是多么的童话式，也就是玻璃心。

首先，谩骂，辱骂，是你作为公众人物的必修课，不能称为你的"逆风"。

逆风是什么，个人认为是，无论怎么努力，都无法通过A获得成功，无法获取养活自己的钱，最后不得以放弃已有的全部，去选择不喜欢的B，只为了可以活着。

显然，邓紫棋属于努力后便得到了的幸运儿。

其次，邓紫棋的创作。

周旋于紫棋式的自怨自艾中，没什么突破，也没什么惊艳之处。

（到现在，我还是会被她的LIVE实力惊到，吃了CD。

最后，紫棋与团队"情深意长"。

这没错，但会导致固步自封，这也是现状。

小到作品创意的单一，大到演艺生涯规划上的错误。

（注意，是错误而不是失误。

作为爱过她的人，希望紫棋在创作上，可以突破LUPO的指导，多看看外面的世界，同时好好沉淀。

后记看完电影，放下滤镜，觉得邓紫棋的人品没有问题，只能说还要多读书，多经历，多沉淀，好好长大。

对于峰鸟，不要一家之言，多吸纳人才，适当放权，再吸纳一个团队都不为过，不论是音乐创作上的，还是公司管理上的。

希望邓紫棋别辜负自己的唱功，有这种唱功的新生代不多了。

看了很多人的1星评论，评价一个电影，竟然不去评价制作水平，表现力和感染力，特效，音乐音效，剧情，剪辑，艺术手法，而是去评价邓紫棋该不该拍纪录片…… 豆瓣水平也不过如此啊至于邓紫棋能不能拍纪录片，什么时候电影只能讲伟大的人伟大的事了？

电影里不能讲述平凡的人？

不能讲述日常生活？

不能讲述普通人的努力与梦想？

一个普通女孩的音乐梦想和对梦想的不懈追求，她的追梦历程，她的喜怒哀乐，她的挫折与成功，她要传递给世界的情感，不能拍成电影供旁人观看么？

电影本身超过我的预期，个人认为制作很精良，音乐效果远超一般电影，剪辑水平也不错，情节很有感染力，气氛渲染的很触动人。

影片充满正能量，算是弘扬社会主旋律。

＃睡不着失眠的选择观看19年时候看Susie剪的年度视频那时候是自己难熬的阶段然后几乎每天都会刷几遍那个视频于是对BGM「一路逆风」有了好感认识GEM其实比「我是歌手」还要早但也只是止步于知道香港有个女歌手叫「邓紫棋」那时候只是想找首歌 误打误撞地认识了那时候还留着铲青的「GEM」后来「歌手」大火从此我的歌单里多了她的歌知道她最红的时候也最黑但是没有跟着网暴她 也没有支持她就只是作为一个歌迷只关注她的歌专辑「一路逆风」 综艺「盖世英雄」再到后来的新说唱 现在的「摩天动物园」一点都没落下也没有太过于着迷痴狂的喜爱只是出于对音乐的喜好直到与蜂鸟解约自立门户才觉得解解真的经历了很多但一直都在「一路逆风」地奋力抵抗着于是在打算看「美国小姐」的时候也把这部纪录片加入了片单没有想象中的对于不公平的事情的抵抗但是也算了解了从出道到17年的解解希望解解以后可以更好ps.发现以前的解解还是挺rock范儿的 哈哈「生活就像一场 繁华里的流浪」难过失落的时候记得对自己说一声「加油」（笑）

首先借用电影里的一句话献给写给那几个恶评：你的态度就是这么强硬，你不接受、就是无论邓紫棋做什么你们都不会接受。

所以恳请你们带走你们那满满的恶意吧。

电影里的很多画面对于爱了七年的你的我来说，就像复习了一遍你以前的视频，而复习的时候发现这些画面重新串成一条线，竟然诞生了新的感动。

6号那天下班带着我同事们一起去，结果堵车迟到半个小时，进场的时候背景音乐是After tonight ,我还跟同事调侃说我们没迟到哦，演唱会刚开始。

同事们都向我夸你，说你的歌真的好好听呀，我很骄傲。

那晚我久久无法入睡，第二天睡过头迟到十分钟，于是我买了下午的票，终于把完整版的看完了。

回忆泛滥了，不只是涌上心头那么简单。

这七年来，你的每件大大小小的事情其实我都知道，每条关于你的视频我都看了。

去年巅峰会的那件事我也很清楚，相信我，那几天对于我来说也是极其艰难的，周围的朋友，连家人都关切地过来问我到底发生了什么。

我很赞成洪涛说的，有时候把事情做对比做好重要。

但是，孰是孰非，真的只有你们和湖南卫视知道，外界的猜测只会让事情更复杂。

新城颁奖礼的那首Someday 是我心里最感动的版本，13年的广州演唱会是我第一次听这首歌的live 版，我很感动！

我最爱你的歌就是这首，高考那一年，我朋友把这首歌放给我听，电台DJ说道，佢叫做GEM G.E.M. 风吹几多春秋 堆积几多沙丘…… 太好听了！

这首歌在我很多受挫的时候给了我很多能量，所以说你千万不能放弃，你要是放弃了我该怎么办。

关于你上一段感情的那个人对于我来说是极其不屑再提起的，过去的都已经过去了。

希望你能找到属于你的幸福，或者你现在已经找到了。

无论你跟谁在一起我都希望你快乐。

童话故事里有我在等你。

最后，感觉好像也没啥好说的了，你肯定不知道我，甚至可能都看不到这篇，但是对我来说你就像我的老朋友，老朋友之间无需多言，我懂你。

😂我同事说我跟电影里差点被抓的那个男粉丝一摸一样。