人造怪物

人工智能机器人在应用在战场的例子与我们的生活如此接近。

也许在世界的某一处类似的事情，时刻在发生着。

而且老美还把这样的测试偷偷摸摸的放在金三角测试，为了利益不择手段，没有一丝感情，不论官员，私人武器制造商老板，还是现场特工。

三个研发人员，特别是那个女研发人员，还算是有良知，但是太低估了所有利益相关方的无情，他们只是个棋子，其实应该有这样的心理准备，而很难面对现实。

让他机器人追踪的过程有两个明显的bug，一个是他们的听觉应该非常的灵敏，而且有红外线热感扫描，人的移动基本上很难逃离追踪。

还有一个是机器人在石头缝里头摔倒四仰八叉爬不出来的时候，很明显有一个枪在旁边，他们视而不见，只是想逃离，其实应该拿起枪来破坏它，不论成功与否。

而他站起来之后，再次最终导致最后更多的伤亡。

第4号的自我觉醒已经自我进化，完全脱离了控制，这个其实增加了故事的趣味性。

而且BR4最后把自己的数据上传到云，然后重新下载到工厂里的设备，这是最后给大家一个小意外，其实也在情理之中。

机器人在森林里的追踪器其实拍的挺惊心动魄的，特别是几个女学生们在不断的在又喊又叫惊动着机器人，让观众看着干着急，但也是很写实的。

其中小孩子演得非常好。

还有那个拿着枪的当地人，死了才知道是他的爸爸。

那之前为什么没有跟他妈妈在一起而分两拨？

这是一个奇怪之处。

今晚吃夜宵准备看个爽片。

结果电影唧唧歪歪加了不少感情元素，不伦不类，就硬凑cp。

这么先进的AI全程被一个调虎离山给戏弄？

别人一喊就回头？

以为是动物啊。

编剧能不能有点想象力。

不过u1s1机器人自动学习那一块做的还是不错的，从人体解剖图到实践解剖人体，虽然有点大尺度重口味不过看的挺爽的，不过有种哪里都想拍的感觉，一点也没主次分明。

对于AI的强化学习也只是提了一下。

这电影确实算不上爽片。

伏天来到小南国！

幸有空调安心窝！

开局跳伞遇不利！

落地差点变成盒！

长官五角乱发火！

技工全程看直播！

WiFi联网求上进！

大脑升华欢乐多！

医生作死乱嚎叫！

机器丢枪卡墙豁！

海豹不捡迈大胯！

杀手握刀笑呵呵！

你自爆来我背锅！

jun商关系无人说！

无限复活速度快！

超能查派就是我！

3星，优缺点并重，机器人的设定很不错，科幻背景靠谱引人遐想，动作特效可以，血腥暴力，可以满足一定的重口味爱好者。

缺点也很明显，机器人造型丑，缺乏设计感，一看就不是大投入，叙事节奏把控不佳，起起伏伏毫无重点，老想着讲大道理演绎人性，搞得很多情节拖沓腻味，让人想快进，结尾处埋了一大堆的伏笔，看来续集是一定的了。

2020年，科幻电影《人造怪物 | Monsters of Man》这个电影给我最深的印象就是，好长。。

弄了131分钟都不能好好讲故事，看着比较累。

质感还是可以的，就是情节太不成熟，这种人工智能讨论的题材已经拍烂了，优秀的作品比比皆是。

真是自讨没趣嵌入的感情戏，还是牛头人的故事？

反派也好敷衍啊。。

上来跳伞都能跳丢一个的 智能作战机器人？？？！

突然开始学习

这段机器人卡住的桥段，真能气死人。。

如果你开枪伤不了它，石头也懒得砸。。

但是至少可以把它的枪拿走吧。

唉

会思考的机器人，当然会想自爆

结尾丢手表和这个彩蛋倒是都可以总体来说还是太长了，控制在90分钟就好 关于人工智能的思考还是太肤浅了，还不如九几年的电影视觉效果倒还说的过去。

--我是自学的分界线---推荐指数：★★☆（5/10分），故事太次。

某高科技武器制造商和CIA官员合作进行一次战斗机器人非公开的实战检验，地点选定的是金三角毒贩控制区域，任务目标就是消灭所在区域毒贩及其家属，然后回收或自爆。

本来是很简单的任务，但一批叽叽喳喳的国际医疗援助人员阴差阳错的意外闯入毒贩聚居区，同时还遇到一个隐居在此的前海豹突击队队员，整个任务就逐渐失控了。

一个机器人意外获得了自主意识，另外三个机器人要消灭所有目击者。

医疗队成员非死即伤，前海豹队员也身负重伤。

最后在拥有自主意识机器人的帮助下，剩下几人终于侥幸死里逃生。

故事比较老套，勉强算是一部科幻惊悚片吧。

唯独能给观众留点印象的，恐怕也就是里面的战斗机器人了。

现实中虽然不存在这样机器人，但已经有些机器人看似已经具备了朝这个方向发展的雏形了，例如阿特拉斯。

阿特拉斯机器人是谷歌旗下波士顿动力的标志性产品，最近几年获得了突飞猛进的科技进步。

在几代更迭以后，最新的阿特拉斯已经具备了非常先进的智能科技，可以独立完成很多复杂动作，比如变速奔跑、双腿立定跳远、跳高、后空翻、跨越障碍物、在保持平衡状态下搬动重物等。

相信在不久的将来，阿特拉斯可以变得更加智能。

美国防和情报部门也在密切关注阿特拉斯的军用化进程。

但如果想要达到影片中战斗机器人的水准，还需要一些关键技术的突破。

首先是决定其续航状态与力量输出的能源电池。

以目前的科技，很难在较小的空间里为其配备足够使用的能量电池，尤其是在恶劣和无法预知的作战环境下，更具难度。

其次是机器人自身材质。

普通的高强度合金材质可以应付大部分轻武器，但如遇到有重火力输出的对手，比如反器材武器或RPG，甚至穿甲弹等，就不够玩了。

而且即便可以做到身形敏捷，但遇到近距离的高爆弹药，例如影片中的地雷，也是不够看的。

再有就是机器人的武器装备。

挂载纯轻武器是可以增加弹药携带量和延长作战周期，但无法打击对方的重型防护装备。

如果采用轻重结合的模式，本身自重增加会影响续航时间，同时有效载荷也会受到限制。

最后就是智能控制，也就是机器人AI的问题。

战场环境瞬息万变，倘若不授权作战机器人一定的自主思维，其作战效率必然会大受影响。

但军方也担心一旦给与机器人AI过多的自主性，一旦失控，恐怕会出现无法接受的后果。

所以，在未来较长一段时间里，具有自主作战能力的机器人还是很难被应用到实战中的。

毁灭人类的，我觉得最终还会是人类自己，算是看完以后的小小感触～说实在的叙事略显拖沓，主要可能是想讲的事情太多，如果集中讲透某一个点，比如人工智能和操控者之间的问题等，或许会更深刻～然而立意还是很好的，也有拍出压迫和紧张感，缩减时长，说不定也会好些～当然我觉得导演应该还是希望有个续集的，所以保持期待～PS.想问下导演为什么一开始就弄死黑妹和亚裔，还要用如此残忍的手法～不宣扬政治正确了吗？

《人造怪物》这部电影，就是将每一分钱都花到了极致。

该片是电影制作人马克·托亚（Mark Toia）的一部”游击式拍摄”的电影。

这位来自澳大利亚的编剧/导演/摄影指导，凭借这部科幻动作片在好莱坞圈内名声大噪—正如他所想。

“我一直有一个非常强烈的愿望，就是想创作一部《人造怪物》这样的电影。

”他说。

“最初只是爱好，后来就开始拍摄商业影片。

我这么做，就是想看看我是不是有实力，在预算可能只有那些大型影片餐饮费那么多的情况下，拍一部有高端制作和大片效果的精彩影片，以此作为进入好莱坞的名片。

”托亚（Toia）并非电影行业的新人。

他有25年的从业经验，是世界上最大的商业机构和品牌争相合作的著名电视广告导演。

“我就是想按照我的想法、在完全不受外界干扰的情况下拍摄一部电影。

”他说。

“当然了，如果你运气好，可以自筹资金拍摄电影的话，你就有机会拍摄一部完全不同的电影了。

起码一些需要做决定的步骤就会快很多，因为你只需要向你自己汇报。

这就是为什么我能实现大规模的制作价值，因为预算都花在了刀刃上。

没人给你施压、让你妥协、要求你该怎么做。

”

该电影的剧本是他和杰夫·汉德（JeffHand）联手创作的。

电影讲述了一个腐败的中情局特工（尼尔·麦克多纳（Neal McDonough））将4个机器人原型非法丢到中亚的一个疑似毒品制造营地，进行一次秘密军事行动，但事情没有想象的那么简单。

“在统筹考虑这个项目时，我需要兼顾到各个方面，并保持清晰的头脑。

我的计划是要将所有的预算都花在拍摄上，在非拍摄方面尽量节省。

首先，我组建了一个小型的、多才多艺的突击队式的团队，这个团队成员都非常乐意以一种简约的方式进行拍摄。

”他继续说：“为了达到需要的速度和敏捷性，至少得用四台摄影机拍摄。

在拍摄动作片时，摄影机的数量越多，所能拍摄的面就会越大。

拍摄动作的连续性方面就会容易很多。

演员们很喜欢这种拍摄手法，因为他们能从一开始就能进入角色，一气呵成的完成拍摄。

”

故事背景地点是在金三角地区（横跨泰国、缅甸和柬埔寨三个国家），因此，托亚（Toia）决定在柬埔寨进行实地拍摄。

“（在柬埔寨拍摄），我们不需要任何搭景。

我们也不需要庞大的美工团队。

也不需要灯光组和机械组。

我们就实景拍摄眼前的景色，出来的效果就非常惊艳了。

”

团队需要在丛林中拍摄数周的时间，走过泥泞的道路，承受倾盆大雨和酷热天气，翻越岩石突兀的大山。

拍摄开始于2016年底，使用三台RED EPIC DRAGON 6K和一台编号为#00003的HELIUM 8K的测试机拍摄。

但是对于镜头的选择就和摄影机要求不一样了。

托亚（Toia）没有买很贵的电影镜头，而是买了几套价格较低的Rokinon镜头和一些佳能变焦镜头。

“原本，我以为用不了多长时间就会坏掉，因为我不想在拍摄的过程中，还要担心镜头被摔坏了什么的。

我们对这些镜头进行了测试，（测试结果非常好，）这些镜头和其他的任何真正的电影镜头一样干净、锐利。

能胜任我们的任务。

”为了在丛林中顺利拍摄导演决定不用导演监看帐篷。

摄影组将摄影机分散布置，能让导演托亚（Toia）和四个摄影师，包括来自澳大利亚摄影师协会的主摄影师托尼·奥洛夫兰（Tony O’Loughlan），实现无线、少配件式拍摄。

RED摄影机的时间码是经过同步的，因此摄影师可以在任何时候用多机位拍摄。

现场快速转码可以让导演在每天晚上和清早进行检查。

“我需要知道的就是摄影师的曝光是否准确、一切是否进展顺利。

”托亚说。

“根据剧本中所描述的不同类型的情感，我们采用不同的方式进行拍摄，比如用三脚架或者手持，甚至会采用比较极端的方式拍摄。

我对我的拍摄团队以及摄影机非常有信心，我对自己的捕捉影像效果的能力也非常有信心。

正因为如此，我才能把注意力放在演员的表演技巧上。

”

“我选择RED的主要原因是它的动态范围。

”他接着说。

“就我而言，RED摄影机最吸引我的地方就是它有17-18档的动态范围，这个对于拍摄HDR来说非常实用。

比如，让我们在山洞里用自然光拍摄时，HELIUM的优势就体现出来了，这个功能（动态范围）可以大大提高工作效率。

” “RED摄影机采集到的信息让我在后期里如鱼得水，甚至远超于我的需求。

我可以通过使用RAW文件来深挖阴影或降低高光以获取更多额外控制。

de摄影机的低噪点属性使我在抠像、跟踪和合成时能获得更好的效果。

”

“如果在拍摄过程中，如果色温设置错误或者，曝光略微过曝或欠曝，RAW数据就可以让我们在后期中修正过来，完成最终调色。

我确认RED摄影机可以帮我顺利完成拍摄，达到我想要的效果。

”托亚（Toia）强调最终的影像效果不是由摄影机的传感器或者某些默认的色彩设置决定的。

“最终的影像效果是由摄影师、镜头选择和最终调色效果决定的。

”

对于托亚（Toia）来说分辨率是另一个关键的创作优势。

“当你在拍动作片时，往往会拍得比较紧，以表现奔跑和跳跃的紧张情绪。

如果你想要特写镜头，我可以通过放大画面实现，而不是让演员重复之前拍摄的动作或反应。

6K和8K的分辨率让我可以轻松地重新构图，从而增强场景效果或演员的表演。

如果你把一个镜头推到200-300%，那就像换了一个镜头。

我对很多镜头进行了重新构图。

可能是5%也可能是200%，但我重新构图是因为我想确认拍摄效果镜头是我想要的。

”额外的像素也有助于调整影片的宽高比，我们拍摄时用的 2.39：1，但最终呈现的是2:1。

另一个可以让托亚（Toia）“节省大量时间”的方面就是，你可以从影像中任意选取一帧静态画面出来作为宣传剧照使用。

他说："从创作角度来讲，高分辨率确实对你有帮助"。

在电视广告工作间隙，他还在纽约和温哥华拍摄了一些镜头。

机器人角色以3D建模，并在RedShift中渲染，整部影片都是4K。

对托亚(Toia)来说，这部电影取得了巨大的成功。

超前点映和观众的好口碑让20多个制片人带着30多部剧情和电视剧剧本登门邀请他执导。

他们都是慕名而来，希望能和托亚（Toia）合作。

“很多大制作的制品人都没有收到回报，我向他们证明了拍摄好作品并实现盈利的可能性。

”他说。

导演想告诉大家AI很危险，别乱去动，一旦被创造出来，想要控制或销毁，就不是人们所能想象的了，只是片子本身拍得有点格局小了点。

像《超能渣派》那样可能就比较好看，但这片子更接近现实点。

相信不久的将来这种东西是会被制造出来的，而且是我们这种平民无法阻止的，所以，大家在未来多学点计算机知识，保命要紧啊

看完该片，我不知道导演是想向经典致敬还是拙劣的模仿，反正我看的就像一个大杂烩，啥都有，结果啥味也没出来，主线的味道没出来，油盐酱醋也没有，不咸不淡的。

你要是想探讨人工智能的伦理或者人工智能的觉醒，已经有了威尔斯密斯的我，机器人。

你要想写丛林猎杀，美国有不少此类电影，即使换成机器人的猎杀也有斯瓦辛格的终结者及铁血战士。

你的主线已经被经典片玩的嗝屁，你的佐料也一样没有给力。

讲故事的能力不行，你可以弄点特效来满足一下观感，特效没有你可以找几个大美女充充门面，实在不行你多弄点血浆吓吓人也未尝不可。

可惜，啥都有，也啥滋味没有。