洛杉矶捣蛋计划

文/梦里诗书难以想象基于何种原因一个刻意煽情平平的家庭故事，值得再一次被搬上荧幕，《洛杉矶捣蛋计划》与韩国电影《爸爸》在故事架构上实则大同小异，荒诞不接地气的笑料，乏善可陈的温情结局，不仅在喜剧渲染上难博人一乐，欠缺情感奠基的国际家庭为人所见更只是生硬造作。

从《重返20岁》到《我是证人》，再到这部《洛杉矶捣蛋计划》，实则都只是中国电影对韩国电影的临摹仿效，诚然他人的珠玉在前为电影蓝本做出先天的保证，但却也失去了自我剧情的创新，更何况《爸爸》 依非一部多么值得称道的电影，导演编剧却连最基本的职业背景都只是不加思索的套搬，这样的电影又谈何诚意可言，电影讲述了本来寻找失踪艺人夏雨饰演的落魄经纪人黄伯伦，阴差阳错的成为了一群孩子的爸爸，中美文化的差异代替了原本韩美之间的文化差异，换汤不换药的成为了电影生硬直白的笑点。

同电影《爸爸》一样关于家的温情依旧是《洛杉矶捣蛋计划》的落足，夏雨从一个不着调的经纪人到全能奶爸的转变，确比昔日朴勇宇来的更为讨喜形象，这也是这部电影屈指可数值得称道的所在，但一部电影 却无法依靠个人的小成来力挽狂澜，这就例如夏雨饰演的黄伯伦这一人物他内心的转变，本该是电影最具张力的看点所在，只是匆匆带过，却浪费了大量镜头在矫揉造作的包袱之中，这使得电影中肤色各异孩子的塑造，只是沦为了插科打诨的配角，难以形成真正的情感共鸣。

《洛杉矶捣蛋计划》是一部有以美式风情的爆米花电影，但那做作弄人的包袱，刻意生硬的的临摹，使电影亲情与梦想的命题并未能有何感怀所在。

『洛杉矶捣蛋计划』夏雨饰演的男主投入全部家当为捧红一个女歌手，不想女歌手却和自己助手私奔到洛杉矶，追到洛杉矶的夏雨上演了一出：假结婚真奶爸的戏码。

整体框架还可以，夏雨的演技也有保障，但导演如果只是想发挥夏雨“表情包”的技能，做配角会是一大亮点，但做主角就没法看了，于是合家欢的节奏硬是被导演整成了一场闹剧，后面的煽情戏也就显得难以打动人了。

【5分】<图片1>

没啥亮点，笑料也一般，happy ending 也乏善可陈，没有期待得那么有趣。

金牙影帝演技挺真实，但整体节奏有点快，没完美得展现出来。

小演员宋祖儿长得挺漂亮。

夏雨越看越像刘星，有一种 刘星 小雪荧幕重聚的感觉，不禁想起以前寒暑假 家有儿女 百看不厌的场景。

又想感慨时光流逝。

第一次单独和姐一起去看电影，姐泪点太低，还得练啊。

没有看这个电影之前，就已经知道这是大体怎样的电影，好吧，因为真的不知道看什么电影的节奏，哈哈。

很明显这是《邻家特工》的节奏，好像就是一个以喜剧为主的节奏。

顺便还穿插的一些梗 ，如果说它很差的情况，还不是很差的。

不能说是一部烂片，真的不能这样去说它呀。

主要说这里面的情感的成分有点重了，至少某些程度上可以有点走心。

一开始就可以让人觉得很搞笑，但是有一点不好的就是为什么那个母亲没有和那个男主说完话就挂了，简直太快了。

这和后面的情况，有点不衔接。

好突兀的呀。

其它都还是不错的，哈哈。

至少让我女朋友看哭了 ，至少不是一个烂片。

但是不能说国产的良心呀 。。。。

《洛杉矶捣蛋计划》：跨国寻梦与成长的喜剧奏鸣在2016年的电影版图中，《洛杉矶捣蛋计划》以其独特的跨国喜剧视角，为观众带来了一场笑泪交织的视听盛宴。

这部由郑潇执导，夏雨、宋祖儿、杨紫、吴大维等一众实力演员出演的影片，虽未能成为票房爆款，却凭借对亲情、梦想与文化碰撞的细腻刻画，在众多影片中脱颖而出。

影片以落魄经纪人黄伯伦（夏雨饰）前往美国洛杉矶寻找失踪艺人王妮娜（杨紫饰）为故事开篇，意外滞留美国的他，命运的齿轮陡然一转，阴差阳错成为了五个不同肤色美国萌娃的冒牌监护人。

这一荒诞的设定，瞬间抓住观众的好奇心，让影片从一开始就充满了戏剧性。

五个孩子性格迥异，有的叛逆高冷，有的鬼灵精怪，还有的呆萌可爱，他们与黄伯伦之间的互动，构成了影片最主要的喜剧冲突。

从喜剧效果来看，《洛杉矶捣蛋计划》无疑是成功的。

夏雨凭借精湛的演技，将黄伯伦这个角色的市侩、无奈与善良演绎得淋漓尽致。

他与孩子们之间的斗智斗勇，笑料百出，例如孩子们的各种恶作剧，以及黄伯伦手忙脚乱的应对，都让人忍俊不禁。

宋祖儿饰演的高可可，青春靓丽，她与黄伯伦之间亦师亦友的关系，为影片增添了不少温情与活泼的氛围。

影片中的美式幽默与中国式的诙谐巧妙融合，如黄伯伦用蹩脚的英语与当地人交流，既展现了文化差异带来的笑料，又让人感受到他在异国他乡的艰难处境 。

然而，影片不仅仅是一部简单的喜剧，在欢笑背后，有着更深层次的情感表达与主题探讨。

黄伯伦在与孩子们相处的过程中，逐渐从一个只看重利益的经纪人，转变为一个有担当、有爱心的父亲。

他开始关心孩子们的生活、学习和内心世界，为了保护孩子们不被拆散，他不惜与恶势力抗争。

这种人物的成长与转变，让观众看到了亲情的力量，也让影片的主题得到了升华 。

从文化角度来看，影片展现了中美文化的差异与碰撞。

黄伯伦初到美国，对美国的生活方式、教育理念等都感到陌生和不适应，而孩子们对这个突然出现的中国“爸爸”也充满了抵触。

但随着剧情的发展，他们在相互理解和包容中逐渐融合，这种文化的交流与融合，不仅是影片的一大看点，也具有现实意义，让观众在观影的同时，对不同文化有了更深入的认识 。

影片的画面与配乐也为其增色不少。

洛杉矶的城市风光、孩子们生活的温馨小院，都通过镜头完美地展现在观众眼前，让观众仿佛置身于美国的街头巷尾。

配乐方面，轻快的旋律与喜剧情节相得益彰，在温情时刻又能恰到好处地烘托出氛围，增强了影片的感染力 。

《洛杉矶捣蛋计划》虽存在一些瑕疵，如剧情在某些地方略显拖沓，部分情节的逻辑不够严密，但总体来说，它依然是一部值得一看的电影。

它以独特的视角讲述了一个关于梦想、亲情与成长的故事，让观众在欢笑与感动中，对生活有了新的思考 。

这部电影不仅是对中美文化交流的一次有趣探索，更是对人性中善良、责任与爱的一次深刻诠释。

看了各种大神的评论突然发现高考之后自己真的是多久没看过电影了，感觉看这种电影也有点小感动的。

以一个18岁的学生视角，也许只能够关注到自己想要关注的那些方面吧。

1.责任感。

不提"母亲"突然的离开并未给那个多元化的家庭带来多少悲伤，至少表面上没看出来。

感觉COCO真的时刻在为那个家庭考虑，15岁的一个姑娘身上担子虽重却从不放弃。

设身处地的想一想，自己真的做不到。

2、社会的复杂吧 怎么说当Mr.黄开始培养COCO的时候，直觉就是不会有一个good ending。

其实当时很单纯地YY如果Mr.黄很单纯地区培养她该多好啊。

可是又想想他当时的经济及社会压力，似乎并不能全甩锅给他。

我不是有意来拉低豆瓣的文艺氛围，第一篇影评献给自己吧。

明明是一部温情片，偏偏起了个喜剧名，让人与《小鬼当家》之类的电影产生联想。

说实话，如果不是冲着Dennis O’Neil，看到《洛杉矶捣蛋计划》这样的片名，我一般不会去看。

因为《小鬼当家》这类型的题材被拍了几十年，已经审美疲劳。

但是看完后，这部影片让人感到惊喜。

它是一部温情片，点缀着幽默，让观众轻松地被感动。

而且故事叙述得很完整，是近年少有的质量级电影。

最值得一提的是它把中美文化差异真实地呈现给了观众，对于熟悉两国文化的观众来说，这是一部有内涵的、不胡闹的、非常值得看的、引人深思的好电影。

美中不足的是它不能同样获得只熟悉中国文化或只熟悉美国文化的观众的欣赏，因为电影只把文化差异的原生态呈献出来，没有经过加工，观众消化不了。

换句话说，没有侧重点去引发这部分观众突破惯性思维，换位思考，触碰不到他们的神经。

结果是，看得懂的会心微笑，看不懂的莫名其妙，美国人依然看中国人笑话，中国人依然看美国人稀奇。

这也是为什么对《洛杉矶捣蛋计划》的评价会呈现两个极端，一些人说好，一些人说它毫无新鲜感、不接地气、荒唐、莫名其妙。

比如吴大维在美国名店里买买买，这种情形已不是新鲜事。

影片只把它简单地重现屏幕，没有重点。

结果，中国人看到的依然是自豪（购买力），美国人看到的仍然是厌恶（疯子），丝毫没有触碰到这部分观众的神经，他们自然觉得毫无新鲜感。

只有熟悉两国文化的人看到的是电影对双方的讽刺——中国土豪的爱慕虚荣、美国人对中国人的误解。

类似的情节还有很多，如公众场所喧哗、拉关系套近乎、威胁打孩子、教孩子说谎骗开门等。

又比如，影片里有自己孩子的单亲母亲领养不同肤色的孩子...她去世后夏雨必须留下来，才能保证孩子们不会分开。

这些对于美国人来说很好理解，但对于不熟悉美国文化的中国人来说就很难理解了，甚至会觉得荒诞和莫名其妙。

因为他们不知道美国社会受基督教影响，对领养有特殊的情意结和接受度。

在美国，有自己孩子的家庭去领养是一件很普遍的事，不少家庭甚至乐意领养在中国父母看来是包袱的、重度残疾的孩子。

他们也不知道美国是一个极度保护儿童的国家，法律规定12岁以下小孩必须有成年人陪伴，不得独处（包括孩子上下学，在小区里玩耍等），否则父母有极可能被剥夺监护权，孩子将由政府机构强制接管。

他们更不知道，这些法律在美国是真的会被严厉执行的，因为美国社会认为孩子不是父母的私有财产。

这些事用中国逻辑来思考简直是天荒夜谭，只熟悉中国文化的观众自然难以理解，所以才会有不少影评认为故事情节荒唐、莫名其妙。

不过话说回来，电影总不是只拍给少数人看的，希望导演能重视不好的声音，下次做得更好。

另外， 网上对夏雨的评价，本人认为太苛刻了。

他演得非常出色，把人物性格表现得淋漓尽致，特别是心理变化的过程，毫无突兀感，不愧是影帝！

原本还恨得牙痒痒，为什么不让Dennis担当主角，而让这么个其貌不扬的人来演。

看后才理解...因为角色需要。

声明一下，本人孤陋寡闻，之前不知道夏雨是谁，也没有看过他的作品，所以对他的评价自认为是客观的，不带任何色彩的。

还有吴大维的演技也非常可圈可点，大家能想象一个高大尚的、标致的帅哥，能活脱脱演成一个庸俗的、肥矮胖的（感觉）、带着浓郁闽南腔的富商吗？

他做到了。

总而言之，这是一部片值得推荐的电影！

杨紫：哎～!那个不是刘星吗？

夏雨：啊？

什么刘星？

杨紫：就是我那个SB弟弟啊！

夏雨：呃呃，不好意思，你认错了。

杨紫：呃呃夏雨：我其实叫夏雨，跟刘星（张一山）的很像罢了。

杨紫：我勒个大水表～我弟弟怎么长你这猴样QAQ夏雨：WTF，我什么时候是你弟弟了？

杨紫：我叫夏雪啊，你不是我弟弟夏雨吗？

夏雨：..............你弟......（无语）杨紫：小雨啊，为什么你脸长成刘星那衰货啊？

夏雨：................刘星..............😰😰😰😰杨紫：你不记得了吗，我的好弟弟？

夏雨：我去你吗的😂😂尤浩然：666张一山：.............

剧情有点突兀，人物性格转折有些生硬，不过电影要把几个月的事情浓缩在几十分钟里面有神转折也是对的，再说顿悟只是在一瞬间。

在传递大爱吧，即使没有血缘牵绊也是一家人。

今天还没刚好看到了一对外国夫妇收养中国残疾小孩的记录视频，孩子出生就缺一只手，才十多天大就被扔在福利院了，那对外国夫妇准备了一大摞各种资料，一年的时间里数次往返与孩子培养感情，终于能带孩子回家了……表现出来的爱和电影的主旨差不多吧

《洛杉矶捣蛋计划》是一部融合了喜剧、动作与成长的影片，自上映以来，以其独特的幽默风格和深刻的主题内涵，吸引了众多观众的目光。

本篇观后感将围绕影片的内容，分析其中的人物塑造、情节安排以及所传递出的价值观，探讨这部影片为何能触动人心。

首先，影片的情节设置独具匠心。

故事讲述了由黄渤饰演的保镖“秦风”前往洛杉矶，保护一个天才少年“小马”免受坏人的侵害。

在这个过程中，秦风与小马之间发生了一系列令人捧腹的误会和冲突，最终两人携手共同对抗敌人，完成了任务。

这种情节设计不仅为观众提供了丰富的笑料，还巧妙地融入了成长的元素。

影片中，秦风的人物塑造尤为出色。

他是一位身怀绝技的保镖，但同时又有着一颗纯真善良的心。

在保护小马的过程中，他不仅展现出专业的技能，还不断展现出对孩子的关爱和理解。

例如，当小马因为被误解而感到孤独时，秦风用自己的方式安慰他，让他感受到了温暖。

这种细腻的情感描绘，使得秦风这个角色更加立体和鲜活。

小马的形象也颇具特色。

作为一个天才少年，他有着超乎常人的智慧和独立思考的能力。

然而，他的性格却有些孤僻，不善于与人沟通。

影片中，小马与秦风的互动，让他逐渐学会了信任和合作。

特别是在影片的高潮部分，小马勇敢地站出来，与秦风一起对抗敌人，展现出了他的成长和勇气。

影片中的幽默元素也是其成功的关键之一。

导演通过一系列精心设计的笑料，让观众在轻松愉快的氛围中感受到影片的魅力。

例如，秦风在洛杉矶的街头与当地黑帮的斗智斗勇，以及他与小马之间的误会和互动，都令人忍俊不禁。

这些幽默元素不仅为影片增色不少，还让观众在笑声中思考人生的真谛。

除了情节和人物，影片所传递出的价值观同样值得称道。

影片强调了亲情、友情和责任的重要性。

秦风对小马的关爱，不仅体现了亲情的伟大，也展现了一个人对另一人的责任感。

而小马在成长过程中逐渐学会的信任和合作，则是友情和团队精神的体现。

这些价值观在影片中得到了充分的展现，对观众产生了积极的影响。

此外，影片在视觉效果和动作场面上也颇具诚意。

导演通过细腻的镜头语言和流畅的动作设计，为观众呈现了一场视觉盛宴。

特别是影片中的几场动作戏，无论是追车、打斗还是爆炸场面，都制作得十分精良，令人赞叹。

综上所述，《洛杉矶捣蛋计划》是一部充满幽默与成长的影片。

它不仅让观众在轻松愉快的氛围中感受到电影艺术的魅力，还通过生动的人物塑造和深刻的主题内涵，传递出了积极向上的价值观。

这部影片无疑是一部值得一看再看的佳作。