黑暗阴影

这电影太蒂姆风格了，哥特诡异外加点突如其来的幽默。

对于完全脑残粉的我来说 蒂姆德普海伦娜这铁三角的片出即必追啊（虽然追的有点跟不上脚步）。。

不过把那么多级数的电视剧浓缩成电影其实没什么看头 T^T不忍心评价。。

只是完全被伊娃格林的一举一动折服了 魅到让人忘了她丫的可是个反角！

还有让我感兴趣的是里面出现的配乐 没去多了解这片就看了，也不知道tim的用意 不过我倒是很喜欢，the carpenters的top of the world听着就让人舒服，看到这歌出现在电影里时可激动死了，还有alice cooper的惊悚摇滚 太特么适合这片的风格了！

片尾又是the killers的go all the way。。！！！

这算是惊喜吗哈哈哈

提到哥特风格的电影，就不能不提蒂姆·波顿，而提到蒂姆·波顿就自然要联想到他的黄金搭档，跟他矢志不渝的在哥特风格的道路上一路前行的约翰尼·德普。

真的不能不服这两个人，自1990年经典电影《剪刀手爱德华》中的首次合作开始，《断头谷》、《查理和巧克力工厂》、《理发师陶德》、《爱丽丝梦游仙境》，跨越20多年的时间执着的蒂姆·波顿始终坚持着自己的风格，固执的誓将哥特和冷幽默进行到底，期间鲜花与棒槌同在，票房收益也时起时落，而不管外间如何评价这位大导演，他的忠实战友约翰尼·德普却始终伴随在他的左右，较之20多年前的那位青涩年轻人，如今约翰尼·德普已然是好莱坞首屈一指的超级巨星，更曾雄踞好莱坞男星收入排行榜首，但只要是蒂姆·波顿发出邀请，约翰尼·德普必然是不离不弃，甚至约翰尼·德普更是曾发表言论:只要蒂姆·波顿需要他，他必然会出现在他的电影中。

在好莱坞这种无比拜金的圈子里，这样长达20多年的真挚友谊真是异常可贵。

而多年的悉心经营也让这“波、德”组合成为好莱坞的一块金字招牌。

（想想国内同样亲密无间的合作多年的“二张”组合最近骤然分手，不禁让人扼腕不已）其实真的只要是这两人联手的作品，就必然是精品，由蒂姆·波顿把控全局，再加上演技日趋精湛细腻的约翰尼·德普冲锋陷阵，观众要做的就是细细品味他们联手奉献的饕餮盛宴。

然而由于蒂姆·波顿执着甚至可以说是偏执，常年坚持同一中拍摄风格的他，自然的培养出了一票死忠影迷，就好他这一口的在全世界范围内绝对不在少数。

这也就自然的形成了向对立的另外一个群体，对于他这种过于阴暗的调调嗤之以鼻的人也大有人在。

每每他的新片问世，总有褒贬不一的两种舆论相继出现。

而固执的蒂姆·波顿也就仿佛习惯了这样的状况，只拍电影给喜欢自己的人看，至于其他人，他也懒得去争取了。

本片就是这么一部他继续我行我素的最新作品，勤奋而精明的科林斯夫妇，在生意场上的得意之后，决定将自己家族的扎根在一个港口小镇并给这个小镇命名为：柯林斯。

而一项耗时15年的工程，让个家族有了一个坚实的据点，也给波顿提供了他影片中最为擅长的元素之一——城堡。

在这个城堡中故事的主人公巴拿巴逐渐成长，直到他接管家族事业，这样的一位高帅富自然是众多少年青睐的对象，其中就包括家中的一位女仆。

这位公子哥将这位身份卑微、自不量力的女仆始乱终弃之后，一边对她宣称自己爱的不是你，一边将另外一位漂亮姑娘娶进了门。

而那位女仆在接连不断的刺激之下居然露出女巫的本来面目，先害死年迈的柯林斯夫妇，接着将巴拿巴的新娘忽悠的跳崖身死，一心殉情的巴拿巴也没能幸免，遭到诅咒的他变身为吸血鬼，成为了不死之身，而难以融于世人的他则被乡亲们无情的活埋。

时间瞬间穿越到近200年后的现代，此时的柯林斯小镇依然繁华，然而这里当家做主的已然不是当年的柯林斯家族，200年期间更换了数个身份的女巫俨然已成为这个小镇的掌舵之人，而200年的时间也让柯林斯逐渐没落，凄凉的城堡中只剩下几位可怜的成员，而伴随着德普扮演的巴拿巴被工地的工人挖了出来，柯林斯家族即将在这位强大的吸血鬼祖宗的带领下开始复兴之路，伴随着故事的延续，巴拿巴与女巫的巅峰对决如期上演，而代表这正义的吸血鬼必然的在这场对决中成为了胜利者，然而代价却是标志着他们家族历史与辉煌的城堡被付之一炬，他的新欢也在再次堕崖的过程中成功的被改造成吸血鬼，在他仰天长叹终于摆脱了女巫的诅咒的同时，也终于拥有了能跟自己天长地久的爱人，同时也宣告影片的结束。

看完全片，又一次被波、德组合的魅力所征服，在影片的各处仿佛信手拈来的留下丢下几个包袱，然后在后面的故事叙述中，又在不经意之间逐一点破，连赞助商都成为他调侃的对象，在观众为之莞尔的同时，更是起到了绝佳的植入广告的效果。

在人物的化妆方面，更是一大亮点，坚持夸张风格的他，楞是将德普扮演的吸血鬼化妆的阴森而又不失滑稽，而他的那位老婆大人在《查理和巧克力工厂》成功打入波顿御用班底之后，就没错过他其后的所有该风格的作品，海伦娜·邦汉·卡特这位《爱丽丝梦游仙境》中的那位被化的夸张无比的红桃皇后，在本片中虽说戏份不多，但也足够出彩，而在片尾被安排的在水底复活更是令人印象深刻。

又一部很不错的电影，仔细品味这种大师的作品，真的相当有意思。

这个电影娱乐性极高，看的过程中我一直笑个不停，到嬉皮士们围着火堆聊天、天然呆的两条辫姑娘、可能是被狼狗咬了才感染的狼女、女巫肖像变迁史、一条红内裤、玻璃心鸡蛋身……时我都笑喷了，不得不说做为娱乐片这部电影非常值得一看。

电影主体背景设置在1972年，西方最后纯真年代的尾巴，Beatle解散了，休克摇滚之王Alice Cooper发行了第一张在商业上取得成功的专辑，嬉皮士们迎来了自己的黄昏……导演Tim Burton显然钟情于这个充满了可能性的年代，本电影也像他以往的作品一样充满了夸张的人物造型、极端的人物性格、阴暗的怪物幽灵、奇诡的大胆想象，电影中主要人物从男到女从老到少竟然没有一个是吃素的：从来不走寻常路的Depp，小而聪慧的Hit Girl，色衰神犹在的Michelle阿姨，美艳却不做花瓶的Eva Green，长相很哥特的伯顿之妻……光是看这几个人同台出演我就已经心满意足，电影中对话机智诙谐，尤其是德普的台词，其遣词和语气仿佛就是在莎翁舞台剧中的表演，电影涵盖的元素有吸血鬼、狼人、女巫、诅咒、死亡、爱情、幽灵、黑色幽默，其最核心的主题可以用一个单词概括——Blood！

不是吸血鬼的血，而是血缘，血亲，血脉相连。

电影中两次提到”It's said that blood is thicker than water.It is what defines us,binds us,curses us“，这一句”Famile is the only real wealth“几乎就是Collins家族的传家箴言，我很惊讶在传统上更强调个人独立的西方也曾有人如此强调”血浓于水，家族优先“，导演在本电影中就用激烈的戏剧冲突强化了这个信仰。

首先是亲情，Collins家族因为血脉的相连而被女巫诅咒，但也因为血脉相连最终解除了诅咒，在生死存亡的危急时刻他们守望互助，为家人牺牲奉献也在所不惜，仅存的这七人+一鬼，Barnabus一心想要重振家族事业，虽然做为吸血鬼他杀人无数催眠误导，但他对自己的远亲们却是关怀备至亲之爱之，为了家宅，母亲拿起了步枪，女儿化身狼人，管家面对女巫也敢拿起斧头，老女仆则任劳任怨只干活不出声，为了保护儿子，David的妈妈离世后化为幽灵不散，最后终于一举歼灭女巫，唯一的害群之马则被Collins家族放逐。

然后是爱情，Barnabus和Josset缠绵200年的爱情是电影的明线，两个人先是阴阳两隔后又人妖有别，最终是一枚颈上血吻让他和她的爱情修成正果天长地久，通过这一吻他们两个才算是真正的你中有我我中有你，血液将他和她牢牢相连。

Josset在200年后终于正式成为Jollins家族一员。

我认为在众多人物中，最能体现血亲至上主题的人物是Elizabeth这个Collinwood的实际大家长，不是Barnabus是因为他身为一名吸血鬼除了有特异功能、永生之驱还坐拥无数财富，不是女巫是因为她始终孑然一身况且也有特异能力，而Elizabeth只是一个普通人，除了艰难维持一家人的生计、团结各个怪异家族成员，还要应对一个心怀仇恨的超级女巫，Elizabeth却奇迹般挺了过来，绝不哭泣从不放弃，她的眼泪只往肚里咽苦水只向心里倒，在人前，她坚强、固执甚至冷酷无情，那只因为她自愿背负了一个家族的命运，这个担子太重太沉把她的软弱、自艾、眼泪……都挤出了身体。

Elizabeth让我想到了《飘》中的斯嘉丽，斯嘉丽在父亲的羽翼下任性、刁钻，但一旦面临美好生活的崩溃——黑奴出逃，族屋被烧，土地干旱，收入断绝，生命威胁……她来不及叹息就立刻挽起长发脱下长裙为生存而战，用勇气、坚韧和一点点狡猾重筑一个新家。

即使最终她所爱的人一一离开，女儿堕马死、梅兰妮难产死、瑞德出走，她依然能够告诉自己“Tomorrow is another day！

”，这句经典台词与剧中Elizabeth和David的对话异曲同工-"What do we do now?"-"What we've always done……Endure!"这样的女性，她的家人有时会厌恶她，但同时家人们也不得不尊重她、依靠她，有她在Collins家族一定能繁衍生息缕缕不绝。

我说了我只评烂片首先我真的很喜欢里面的演员阵容还有背景题材，我爱EVA的媚眼如丝还有暗哑的红唇以及她与生俱来的哥特气质。

还有米歇尔强大的气场以及高超的演技在《搏击俱乐部》里饰演过女主角的海伦娜。

《海扁王》里的小萝莉科洛·莫瑞兹，貌似演员整容里还有《skins》汉娜·穆雷。

我的兔牙厌食症小妞，可惜我没有等到她出场因为剧情实在是烂的不行。

而且由这部戏之后我彻底的从德普粉转黑了。

是的没错。

我被雷死了！！！！！！！！！！！！！！

我真的很爱魔幻题材的电影甚至可以说爱的盲目，但是也不能因为大众好这一口就乱写剧本吧，什么乱七八糟的原素都往里面加，首先说说看德普叔那扮相吧，我们的海盗去哪了？

我们的毒贩子去哪了？

我们的爱德华去哪了！！！

巧克力工厂里的扮相都比这个傻逼造型看的顺眼啊。。

德普你是得罪造型师了么？

再说说那段床戏吧，LSL跟我介绍的时候说他们是一边做爱一边飞，我想这是如何神奇的一个场景，我以为是浪漫的坐着毛毯在天上飞 或者是如何如何，为了看这一段我忍着几次要关掉播放器的念头等啊等，结果我得到了什么？

两个人一边呻吟一边摔来摔去...左摔右摔你摔我我摔你然后啥香艳的小细节小片段都没有,虽然EVA已经努力的让整个场面性感起来,可是我看到德普的那张脸我实在是忍不住不笑场....而且搞完了还有事后烟......- -还有刷牙装修房子那段让我相信这真的是个搞笑片,我不能不说被雷的很深,,并且我忘记带避雷针了,,我一开始是真的期待这是个好电影来着.哦对了还有!!妈的好端端的插进来一群嬉皮士干什么??妈的还想证明一下其实这个是个飞片么?而且里面那群假装飞大的人说话......我真的是受不了了,是弱智么??还是快死的弱智么?那声音我真的受不了了..听过就知道我完全形容不出来,装的也太不到位了.........反正我看完他们搞的那段我就关了彻底无法忍受了.!!唉 好伤感..............不过夸奖一下所有的女演员演技都非常的到位虽然海扁王里的小萝莉在里面扮演的角色让人觉得非常...匪夷所思?这个角色难道有什么别的用意,要不然这个酱油打的也太无聊了吧.要卖弄风骚的话...可以选的未成年少女多了去了,总之那个小萝莉有点鸡肋其他的都很OK.我恨烂片

注意，标题使用的‘狗血’并没有任何贬义的意思。

新鲜看完又一部提姆伯顿的暗黑童话故事，当然，只有遇到德普，暗黑童话才会变为喜剧和卖座大片。

说到为什么会使用狗血，是因为手贱百度了一下Dark Shadows, 原来是之前非常出名的连续剧。

正如同还珠格格或者像四大名著在我们心中有着不可动摇的地位一样，所有制作人和编剧都知道随便动摇观众心中形象的做法是不明智的，如果没有十足准备的话。

当然，提姆波顿不是一般人，德普自然也不是。

为什么说狗血，因为不发否认的是，吸血鬼，狼人，女巫说真的，已经完全被用烂了。

就像大街上放的江南style，最炫民族风，拜托，一两次还说有新鲜感，再多就真得反感了。

但是，也许是没有看过电视剧的关系（大部分年轻人应该也没看过），我是带着无比客观的心态来看待它。

（其实你就是冲着德普来的吧...）首先，整部戏的基调是非常old school 的。

无论是色调还是音乐，都非常的符合70年代的潮流，所以，期待看到非常新潮的吸血鬼的孩子们，大概是要失望了。

因为我们的吸血鬼先生，不是暮光里面在阳光下闪闪发亮的爱德华，不是吸血鬼日记里面可以行走在日光下，几乎什么都不怕的万能超人，而是我们所熟知的，怕银，怕光，脸色惨白，睡棺材和有着蝙蝠特质的“第一代”吸血鬼。

听起来挺古老的..但这就是想要呈现给我们的感觉吧。

就如同你闯进了一间有年代的书店，年迈的店主正在读一本有趣的书，你好奇于它的古老，于是店主为你讲述属于他那个年代的魔幻和奇妙的故事..voila！

一段复古的魔幻由此展开....在这个复古成为潮流的年代，谁说我们不能重温一下以往的童话呢？

昨天刚好看了《世界动画大师》里关于蒂姆的一章，作者称他为“落入人间的黑暗天使”，无论是《圣诞夜惊魂》还是《甲壳虫汁》，《文森特》也好《科学怪狗》也罢，蒂姆总在用“反迪士尼”的作品来展示作为“鬼才”的天分。

他和德普的缘分始于《剪刀手爱德华》，这部电影成就了德普，其后的《艾德伍德》《断头谷》《查理和巧克力工厂》以及《理发师陶德》，都让“波德”组合更加闻名于世。

也难怪德普会说无论蒂姆给他什么剧本什么角色，他都会出演他的电影。

于是这部饱受争议的《Dark Shadows》成为了两人合作的最新作品。

随便查一查就知道，《Dark Shadows》是1966年到1970年ABC出品的长达1225集的主打哥特风的“阴森肥皂剧”。

这部1225集的剧作为ABC的原创剧集，要把它浓缩在两个小时讲清楚，编剧确实不易。

预告片刚出来的时候，毁誉参半，很多喜欢原作的观众都纷纷吐槽（吐槽内容参考六小龄童版本的《西游记》遇上所谓的新版《西游记》），因此德波组合面对的压力可谓非一般的大。

扯了一堆所谓的background，目的如下：1、看这片子纯粹是冲着德波二人组（相信很多人也是如此）；2、没有看过电视剧版的《Dark Shadows》，去影院之前除了预告片就再没查过其他信息，保证头脑“一片空白”；3、唯一的预设是德波，以及一贯习惯的古堡和吸血鬼，对了还有它是黑色喜剧。

如果你也有这些萌点被戳中，那么去看这部电影吧。

看完又来接着看下面的影评正文。

（以下内容涉及剧透，请谨慎滚动页面阅读）（再次提醒，下面有剧透）（真的……啊！

谁丢的血浆袋！

）【如标题所言，这部电影唯一想说的就是，the dark shadows are in your heart.】开篇是一个长镜头，伴随德普饰演的巴拿巴•柯林斯（Barnabas Collins）的旁白，从空中越过海洋，急速越到人群中。

接着下人的女儿注视着跟随着父亲的小巴拿巴少爷，然后她被大人骂了一通，对她说下人是不允许注视主人的，她永远都没有机会（伏笔一）。

接着小巴拿巴少爷和父母定居在这一用“柯林斯”命名的小镇，用了15年建造起柯林斯城堡，柯林斯先生总会对小巴拿巴说“Family是世上唯一的珍宝”（伏笔二）。

然后巴拿巴长大了，和那个曾经注视她的下人的女儿有了一大腿——玩弄女佣的少爷和渴望少爷真爱的女佣，多么烂俗的桥段让人想起尓豪和可云（——）。

女佣要巴拿巴说我爱你，巴拿巴说你只会得到谎言。

然后女佣就下咒语把巴拿巴的父母杀了。

但是这时的巴拿巴还不知道实情，只是觉得事有蹊跷开始研究巫术试图找到解答（黑色幽默伏笔）。

然后他爱上了他的乔伊，然后被女佣看到，女佣彻底化身为女巫施法让乔伊从“寡妇崖”跳崖自杀，然后巴拿巴跟着跳下去殉情，然后他没有死，然后他发现自己变身了，然后女巫站在悬崖上看着他，说我诅咒你变成吸血鬼，然后女巫带了全村人（伏笔三）抓了吸血鬼巴拿巴，然后把他封印了埋在土地，然后就没有然后了……Ok，it’s a joke. 电影这才正式开始。

整个序幕大约15分钟，用回忆性旁白的方式讲述了一切的起源，女巫，吸血鬼，柯林斯家的诅咒。

之所以比较详细的把它用文字再现出来，是因为这一段的叙事剪辑紧凑而精彩，尤其跳崖——殉情——变身的那一段，无论是景别的切换还是构图，短短一两分钟若干镜头共同编制了一个故事小高潮。

看完全片后重读序幕，其信息量远远大于镜头语言的呈现，短短15分钟里埋下了若干伏笔。

音乐响起，火车奔跑，196年后，和乔伊有相同长相的女主角坐在火车上去远方（——）。

她要去柯林斯庄园应聘当家庭教师，她练习自我介绍时，为自己临时起了一个名字，维多利亚（Victoria Winters），当被人问起她为何从纽约来到小乡村——此时背景音乐刚好唱到“I can’t say anymore”——她愣了几秒，回答说为了一个故人。

她是谁？

她为何隐瞒身份？

目的何在？

所谓的故人是不是巴拿巴？

围绕女主的问题在银幕内外跳动，柯林斯庄园的大门再度开启——严肃的柯林斯女主人伊丽莎白（Elizabeth Collins），她的风骚女儿卡洛琳（Carolyn Stoddard），伊丽莎白的猥琐弟弟罗杰（Roger Collins），大卫那喜欢装神弄鬼的儿子大卫（David Collins），神叨叨的男佣人，一直在装淡定的老嬷嬷，和酗酒的心理医生霍夫曼女士（Dr. Julia Hoffman），当维多利亚与他们共处一室，故事，这才开始。

毫无疑问，吸血鬼巴拿巴回来了。

当他被挖到他的工人破坏棺材封印被放出后，他吸光了在场11人的血。

这一段令人想起《木乃伊归来》，当带有灵力的死者从地底复活，需要一场活人的献祭，祭品就是所有见证复活的人。

接着之前埋下的黑色幽默伏笔成串上演：巴拿巴曾经研究过巫术，在书上看到好多关于恶魔的描述，其中更有一个叫麦森麦斯的魔鬼其代号是一个大大的M字母。

复活的巴拿巴杀完人后转身就看到了“魔鬼”——麦当劳的M灯箱！

（好吧这其实是个冷笑话，类似的冷笑话还有很多，蒂姆是冷神……）巴拿巴回到柯林斯庄园，发现遍地狼藉，当年的女巫成为了柯林斯家最大的竞争对手，搞垮了柯林斯的生意，更以不同的身份活了196年，现在被镇上的人称为“安琪儿”（Angelique Bouchard）。

巴拿巴想振兴祖业，安琪想彻底搞垮柯林斯，但她最大的目的是和巴拿巴重修旧好，获得巴拿巴的爱。

于是在家人的帮助下，吸血鬼巴拿巴开始追女主，并同时和女巫安琪开始各种斗法乃至斗到“床戏”……（以下省略N字）随着剧情深入，原来女主角“维多利亚”是巴拿巴旧爱乔伊的“转世”，在鬼魂乔伊的指引下“回到”柯林斯庄园。

罗杰柯林斯和下人有染更是个小偷，在儿子和金钱自由中选择后者被逐出柯林斯家。

而一直在用输血帮助巴拿巴让他不至于杀人的心理医生霍夫曼女士在偷巴拿巴的血自己喝借此获得吸血鬼的力量青春永生，被巴拿巴发现后吸血杀死，尸沉海底。

当女巫再次目睹巴拿巴和“维多利亚”相爱，当她再一次得不到巴拿巴的心，196年前的一幕再次上演，女巫把巴拿巴关押起来，发动警长和村民冲到柯林斯城堡，欲将剩下的柯林斯斩草除根，更对维多利亚下咒让她重蹈乔伊的覆辙，从寡妇崖自杀。

被关押的巴拿巴被小大卫救出，原来大卫之所以装神弄鬼是因为能看到母亲的鬼魂，它指示大卫来救出巴拿巴。

然后大决战，唯一的意外的卡洛琳居然是头狼人，这时候女巫安琪道出真相，大卫母亲的死是她施法，更在卡洛琳小时候派狼人咬过她，而196年前巴拿巴父母的死亡、乔伊自杀等等都是她所为。

柯林斯家一个有一个的悲剧，就是因为一个活了两个世纪的女巫不间断的诅咒。

最后，被女巫害过的人和古灵精怪合力诛杀了她，巴拿巴拦住即将跳崖的维多利亚，维多利亚却要他把她变成吸血鬼，否则两人是无法在一起的，一个不老不死，一个青春易逝。

最后，维多利亚自己跳下去，巴拿巴无奈也跳下去，半空中吸了维多利亚的血，然后最后一幕简直就是“僵尸新娘”真人Cosplay。

总之他们愉快的在一起了。

维多利亚最后说：“叫我乔伊。

”德普最后的画外音：“我是巴拿巴柯林斯，我终于揭开了我的诅咒。

”故事讲完了。

【但这看似支离破碎的叙述，哗众取宠的喜剧中，如同波顿过去的电影，有十分黑暗的内涵。

】1、与其说维多利亚是当年冤死的乔伊的转世，不如说她是鬼魂乔伊从小栽培的“灵魂容器”，因为乔伊一直以鬼魂的形态出现在小维多利亚身边，和维多利亚玩。

小孩子能看到鬼不奇怪，可是大人看不到，于是觉得女儿是疯子，和空气玩，于是把她送进了精神病院。

在精神病院里，小维多利亚被孤立，唯一能接触到的是鬼。

日复一日，她更加接受乔伊，视她为朋友，亲人甚至唯一的救赎。

来柯林斯是乔伊的指引，然后乔伊一遍又一遍的在维多利亚耳边说“救我”，更在她眼前不断重现当年跳崖的一幕。

各种明示暗示，只为让维多利亚相信跳崖是唯一能解救鬼魂乔伊的方法。

当年乔伊被女巫施法跳崖的时候，整个人都是游离没有意识的，而维多利亚不是，她似乎在等巴拿巴出现，在等巴拿巴咬她。

巴拿巴拦下她时，他说“幸好我还没失去你”，指的是还好你没跳，但维多利亚说“你早就失去我了……你不老不死，我青春易逝”，个人觉得那句你早就失去我了的“我”指的是乔伊，换句话说，观众都被过去的表现误导了，此时控制维多利亚的“人”其实是乔伊。

这么一来，维多利亚死而复生时说“叫我乔伊”也就说得通了——毕竟维多利亚从来没有听说过巴拿巴的爱人叫做乔伊！

（培养灵魂器皿的相关资料请参阅电影《万能钥匙》。

）2、Selfish，没有Self，哪里来的Selfish？

私心人皆有之，想占有巴拿巴的女巫，想将巴拿巴的遗产据为己有的伊丽莎白，想游戏人间并重振家威的巴拿巴，想用巴拿巴的血获得永生的心理医生，想要财色抛弃责任的罗杰，想得到家人关心的卡洛琳……没有谁的手是干净的，没有谁的心是一片赤诚通透。

黑影就在你心里。

惟一的区别是表现形式，以及这一黑影的目的。

有些人可能会说，自私的目的不都是利己吗？

并非如此，序幕的伏笔二，“Family是世上唯一的珍宝”，点出了黑影的——也许是唯一的——亮面，为家族，为血亲。

《冰与火之歌》里，从头到尾在强调的就是Blood of My Blood（吾血之血），只要身上流着同样的血，羁绊也好束缚也好，都是彼此毫无理由便亲近信任的理由，同样是毫无理由便联手排外的理由。

序幕和结尾，德普的旁白都强调着“血缘”，乍听之下他再说的是他和后世子孙血浓于水的亲情，其实多想一层，根本就是在强调以家族为单位的永无止境的自私。

蒂姆没有明白的聊褒贬，他只是把它呈现出来了，把大家都知道但大家都不知道的说出来了。

从原始人社会时，母系氏族也好父系氏族也罢，那怕狮群或者蜂巢，一个种族的对内对外，一个国家的对内对外，甚至作为地球人和外星人的对内对外，在这一点上所有生物无一例外。

无性的压抑感，找不到突破口的压抑感，巴拿巴说终于杀了女巫留住爱人打破了诅咒，何尝不是进入了另一个诅咒呢？

片尾那个尸沉海底的喝过吸血鬼血的霍夫曼医生睁开了眼睛，所谓的永生何尝不是与死亡对立的煎熬。

3、女巫不但玻璃心，整个人像个蛋壳娃娃，一碰就碎的一塌糊涂，所以碰不得，要百依百顺。

刚开始看的时候以为她对巴拿巴的爱是毁灭的爱，自己得不到那谁也别想得到。

但大决战后巴拿巴对她说你根本就不懂爱，因为你没有心，没有爱这个功能。

不能再赞同了。

现在很多人动不动就说你不爱我我就去死啊不对是你不爱我我死给你看似乎又错了应该是你不爱我我们就同归于尽！

大学时代就听闻美丽的校园里曾有学长追学姐不成于是一刀刺死学姐然后自杀。

什么幼稚什么不成熟根本就是借口，真正的原因是他（们）没有爱的功能，把占有当做了爱。

如果《哥林多前书》还无法说明爱是什么，那么请参阅《蓝色生死恋》（咦乱入了！

）如果看透了女巫开裂的意象，就明白蒂姆唇边那一抹邪笑的意味了。

从《剪刀手》到《理发师》，蒂姆的“爱情观”向来值得把玩。

说到女巫不得不讲序幕伏笔一，她小时候曾被粗暴辱骂说下人不配和主人有来往，连仰视的权利都没有。

或多或少，这是造成她心理扭曲的原因之一。

童年“阴影”向来是内心黑影的最大源泉，恶人如此，善人亦是。

（在这一点上，蒂姆和希区柯克颇为共通。

）插一句话，联想到最近的女职员因怀孕被辞退事件，在男权社会，女权一贯卑微，即使在黑色幻想虚构作品里也不例外，纵使女性最后当权（片中安琪备受人民欢迎，权利只手遮天），也会被作为正权的男性拉下神坛，并被冠以“婊子”“荡妇”的“爱称”。

《Dark Shadows》里，从头到尾，女人都是祸水，这算不算也是黑影的一种呢？

4、影片里有两次“群起而攻之”，听信女巫的污蔑抓巴拿巴，听从女巫的指引想铲除无辜的柯林斯家族，把可怕的女巫当天使供奉，全心全意。

女巫蛊惑人心的祸水性可见一斑。

然而，女巫对巴拿巴说：“你靠催眠控制人心，而我不是。

”她靠的是什么，是最恰到好处的“煽”动，是拿捏到位的“煽”情，而让人“动”“情”的最好办法就是……舆论？

利害关系？

多说无益。

联想下你自己的周围，想想你自己，想想天朝的“偶像”崇拜，想想不同社交平台上的流言蜚语，想想某年错把汉服当和服当街烧毁的悲剧……这才是最可怕的“黑影”。

《Dark Shadows》，分析到现在，当真顾名思义。

【小结：关于电影语言】拉片要有片源反复看，只在电影院看过一遍记不住全部细节，寥寥几笔小结一下倒也无妨。

蒂姆的电影从来都值得细读，当年那部圣诞老骷髅杰克的故事翻来覆去看了好几遍，仍然在音画的世界里流连忘返。

《理发师》就更不用说了。

《Dark Shadows》的音乐毫无疑问的5星（虽然比起最爱的《Lion King》还有距离，但谁让《DS》用了《LK》的音乐呢XDD），保守估计有12到14首音乐，每一首都是那么的恰到好处，值得细致琢磨。

似乎没有长达几分钟的音乐留白，换句话说，几乎全片都被BGM包围，耳朵随时都被哄的服服帖帖。

长镜头舍得用，多镜头切换也舍得用；各种景别一应俱全，构图以三分居多，但比较“压抑”的谈话时往往说话人在画面中央，少见正反打。

光貌似不太到位，总觉得缺了些什么。

【最后扯几句】卡洛琳，总让人想起动画电影《鬼妈妈》。

演这个角色的演员是《雨果》里的伊莎贝拉。

觉得小姑娘的演技有点过了，还是做作？

总觉得哪里不太舒服。。。

但是还是不讨厌她用这样的演技塑造的卡洛琳。

于是蒂姆又把媳妇大人弄进去演神棍了，而且有可能是下一集的BOSS。

哈，前提是，会有下一集吗？

波顿你还是先弄个粘土动画吧拜托> <抱着看喜剧看笑话的亲它让你笑了让你笑震了就拍拍肚子扯个微笑然后忘掉刚看的这部二逼电影吧别笑过了又一脸严肃的说这他妈是什么不够深刻的玩意儿！

看完一部自认为是喜剧的喜剧它就是喜剧就行了，别整的跟看本山大叔的小品似的，非要看出走进科学的深刻还怪它下里巴人（没说你别主动往身上套刚才那些话只是身为波德饭的LZ的吐槽神经被踩到了XD）【真的是最后一句】本来没想它如何好看，然后它就真的还不错看了。

忽然想重温《阿达一族》，懂的人懂的。

（多说了一句，拖走 (￣ε(#￣) )【Copyright © 2012 AKIRASTAR（独孤树） All rights reserved.】 　　

Johnny Depp在2012年主演的电影《黑暗阴影》。

Johnny主演一个沉睡了200年的吸血鬼，醒来时已是1972年。

看这个故事背景的确很吸引观众吧。

但是看完全片只能给人以失望的感觉。

完全是一部形式大于内容的片子。

如果你说他是恐怖片，其中有些桥段却很搞笑，比如Johnny把大大的麦当劳标记当成是恶魔的标记。

如果你说他是喜剧片，它却有恐怖元素，比如吸血鬼血腥的杀戮了一些工人。

所以，你不知道这片子的设定是什么，当你觉得有些恐怖气氛开始紧张起来，它却玩起了喜剧元素；当你放松下来，以为是搞笑桥段时，剧情却有突然严肃紧凑起来。

而到了影片最后，尽管依然是反派被灭，男主人公和女主人公的生活重新开始，你还是不知道整部电影到底在说些什么。

SIFF期间特地看了蒂姆.波顿和约翰尼.德普的新片《黑暗阴影》，感觉并不像国外口碑说得那么差，比预想好很多，只是结局有些混乱不堪。

片子太潮了，70年代的氛围是蒂姆.波顿对青春期时代的缅怀，吸血鬼生存在那个时代绝对要比嬉皮士酷，穿越所带来的时空错位本该如此，所引发的笑料比比皆是。

影片最激动人心的时刻是艾利斯.库柏的本色演出，仿若时光倒流，还有克里斯托夫.李老爷子再度出现在吸血鬼电影中。

这一切可要比安迪·沃霍尔的《魔鬼之血》酷毙多了！

至于片中所涉及或致敬到的影片，我简单罗列一二：1、黑暗阴影 Dark Shadows (1966-1970) 影片是翻拍自1966—1970年同名电视剧版，波顿、德普和米歇尔.菲弗当年都是这套剧的死忠，不过那时他们还都很年轻。

1991年还有一套续集电视剧集，10岁的囧瑟夫也是家族成员之一。

2、德古拉 Dracula (1931/1958)巴拿马.科林斯的打扮、言谈举止都是在模仿贝拉.鲁高西塑造的1931版《德古拉》，蒂姆.波顿早年曾在《艾活传》（Ed Wood）中对这位偶像的晚年生活有所描述，马丁.兰道的表演还赢得了当年奥斯卡最佳男配角奖；1958年版《德古拉》也是经典版本，由克里斯托夫.李扮演德古拉伯爵，在《黑暗阴影》中，李还客串出演了“码头教父”一角，这也是他和蒂姆.波顿的第五次合作（含配音作品，之后他还将为《科学怪狗》中的德古拉配音）。

3、畸恋 A Summer Place(1959)《黑暗阴影》的配乐虽然仍是波顿的御用作曲丹尼.厄夫曼，但却引用了许多经典脍炙人口的老歌和老曲。

女巫安吉丽卡开着红色跑车出场的音乐便是引用自《畸恋》的经典旋律，马克斯.斯坦纳的这首经典曲目似乎给人一种似曾相识的感觉。

其实，女性出场使用该曲并非首次，YA电影的老大哥约翰.休斯在《摩登保姆》（Weird Science）中就已经用过了。

4、不速之客 The Uninvited(1944)《不速之客》(The Uninvited,1944)将老式鬼片与浪漫喜剧巧妙融合，营造出闹鬼海岸/老宅的神秘氛围，并增加了浪漫爱情，看似相悖的类型却浑然天成。

蒂姆.伯顿《黑暗阴影》中的涨潮海岸、催眠跳崖和水雾魂魄的灵感可能均来自本片。

5、德古拉1972 Dracula A.D. 1972 (1972) &激流四勇士 Deliverance (1972) &超飞 Super Fly (1972) 巴拿马来到现代后，路经一家电影院，《超》和《激》是影院正在热映的大标题，《德》是影院外张贴的海报。

三部影片并不能代表蒂姆.波顿的喜爱程度，只是为了迎合时代背景，三部片都拍摄于1972年，也由此推算出影片中的时代背景是1972年，和管家描述的时间一致。

并且《德古拉1972》中扮演吸血鬼德古拉伯爵的也正是克里斯托夫.李，影片也是将德古拉放置在了1972年，他也遭遇了一帮追求时髦的年轻人，对抗他的则是范海辛的后裔。

6、驱魔人 The Exorcist (1973) 、飞越长生 Death Becomes Her (1992)安吉丽卡朝巴拿马喷吐绿色黏液会让人想起电影《驱魔人》，而巴拿马狂殴安吉丽卡，将其头部打得转了半圈则让人想起电影《飞越长生》。

8、大鱼 Big Fish (2003) 安吉丽卡在一次谈话中曾聊到一条大鱼，蒂姆.波顿也拍过一条《大鱼》。

7、Scooby Doo, Where Are You! (1969) 、狼人生死恋 Wolf (1994)巴拿马观看的动画片《史酷比》中一集《Scooby Doo, Where Are You!》，这集涉及到了狼人的故事，小姑娘后来变成狼人在此处已经有了伏笔；另外，米歇尔.菲弗曾在《狼人生死恋》中被“狼人”杰克.尼科尔森咬过，最后也变成了狼人，在《黑暗阴影》中女儿卡洛琳变成狼人也就不足为奇了。

8、弗兰肯斯坦的新娘Bride of Frankenstein (1935)结尾处，巴拿马看着变为同类的维多利亚，那简直就是把《弗兰肯斯坦的新娘》演绎成了《德古拉的新娘》。

9、雨果 Hugo (2011)片中的几位演员：科洛.莫瑞兹、格列夫.麦佳斯、克里斯托夫.李也都是《雨果》中的主要演员。

10、吸血鬼 Vampire (2011)去年SIFF曾放映过岩井俊二执导的美国电影《吸血鬼》，好像至今还没在日本上映？

只在美国上映了。

对其中吸血鬼用“输血”的现代医疗手段治愈自己的手段记忆犹新，在《黑暗阴影》中也被如法炮制了。

关于“输血”最早在1958年版的《德古拉》里就有过轻描淡写，不过仅仅是作为范海辛为咬伤病人的治疗。

刊于《电影节十日谈》http://www.gewara.com/news/71800547

不知道为什么一直都很喜欢这个词不仅爱着，还相互残害着一对虐恋但是爱得多深虐得才多深可是用在这里似乎不太恰当炮灰女主完全可以忽略是德普看不到自己的心意，还是真的不爱使得这个相互的事少了一只臂膀都说爱得多深，恨得多深这样说来女巫真的很爱那种近乎毁灭的爱我得不到就毁了却始终无法下狠心毁掉只是放逐几个世纪爱情本就是自私，本就是占有放纵只是给予自由以及妥协前凸后翘烈唇金发美女整室的完美破坏上演一段相爱相杀的激情吸血鬼留恋的是身体女巫还献上了心如同最后一样有的人要得到感情有的人要得到身体有的人要两者兼得那如果首先输掉了感情仅得到身体，也是可以自我安慰地告诉自己有过那么一段回忆至少曾经温存过最亲密的肌肤相亲如果真的无法得到亦无法毁灭掉所爱的人毁掉自己，解脱自己免受感情之痛最后那刻捧出跳动的玻璃心献上这样的一颗心无人珍惜碎裂风化成灰

大杂烩。

看完都不知该做何感想。

这是sell恐怖，还是sell家庭亲情，是sell爱情还是sell怪诞？

男主对女主一而再的始乱终弃，还坚持扮情圣……还终成眷属……各种大腕各种打酱油还是女配的复古着装最有爱