最后shaun的眼睛直视我,似乎在说:I Know ,and, you?这个故事里有三个主要人物,WOODY, COMBO, shaun先说我比较好理解的,WOODY这样的人,如果是以前我会很喜欢,因为他就是为行而上这个词出生的(或者说是在片中的作用)从最后看到和他在一起的人,其实是一群准嬉皮(虽然他们也爱破坏,但那是不伤大雅的),他们有着崇高的理想和一套自己的思维方式,他们反对暴利反对不平等反对欺压,可是,他们是缺乏行动力的人,他们的关心只能在一定范围内不危机到自身安危的权衡下做出的帮助,在我看来仅仅是精神层面的开拓者。
用更多自己的“无所谓”来抗衡世界的压榨和秩序 COMBO是看完后一直矛盾的角色,我很爱他,不得不说,他有很大的吸引力,不幸的是,导演并不太爱他,把他塑造太过无用,他是社会真正被遗弃的一群人,可是又有勇气起来反抗的人,只是,导演在这里给他太少的情商,让我懊恼,他可以义无反顾的帮助身边受难的人,是什么就是什么,有坚定的思维方式,不会象WOODY般权衡利弊,可是又会有着所有不幸青年所有的毛病,把一切的不幸怪罪与世界的不公,乃至所有幸福的人,走向极端,他们认为他们有权利这样抱怨,有权利破坏,有权利种族歧视,有权利不停的FUCK。
可是他们又是如此的单纯,他们的爱情,需要的关心,有时候只是那么一点点就可以了。
SHAUN其实是感觉被惨杂了导演自己的思想,如果只是电影里的SHAUN,那他是个经常被欺负,失去父亲而希望得到依靠温暖的男孩。
他跟着WOODY,因为他帮他骂了打架的harvy,他跟了COMBO是因为他要让他父亲死的光荣,那是因为SHAUN太小,他没有真正完全独立思考的能力,他要什么,他要受到关注和朋友而已。
可是因为他是主角,他要表达导演的思想,所以他要在最后直视我,那是导演的眼睛!
撒切尔,戴安娜,查尔斯,街头骚乱,郊区生活,光头党,朋克,摇滚乐,这是1983年的英国,浓厚的时代氛围勾起一代人的怀旧与感伤。
当时的社会背景是,英国正在铁娘子的领导下和阿根廷进行马岛之战,而《这就是英格兰》讲述的是一个小孩子的成长,宏大叙事下的心曲小唱。
肖恩小小年纪就遭遇了政治。
他一个人的时候还好,擦车打工赚钱,在废墟上游玩,在荒凉的海滩上扔石子,孤单而自由,一旦进入人群,就得应付处理各种关系,表达个人立场。
伍迪在桥洞下邀请肖恩一起玩,胖子格吉特就来和他争座位,其实也就是争团伙中的次序排位,这是肖恩政治生活的第一回合。
后来康博半路杀出,团伙分裂,激进的跟了康博,逍遥派依然跟紧伍迪,肖恩被康博灌了一通迷魂汤,倒向激进派,这是肖恩政治生活的第二回合。
然后就是一段疯狂荒诞的政治演义,听激进政客演讲,对外籍人员打砸抢,肖恩乐在其中,俨然是英国右翼政治势力的外围童子军。
肖恩走到人群中去,获得了友爱,体验了初恋的甜蜜,沐浴了光头党边缘文化,同时也加深了对英国社会的认知。
导演借一双儿童的眼睛扫描当时社会,正是要用单纯来烛照混乱,用懵懂来反衬心机,用真诚来戳破虚妄。
康博很会弄权,发表激情演讲,绕过理性区,直达情感区,以爱国主义来胁迫、鼓动在场的人,在团伙中拉拢人马分出派系,颇有纳粹风范。
《美国X档案》里也有这样的右翼分子,白人德瑞克是狂热的民族沙文主义者,他和康博的思维方式都是一样的:我们现在过得不好,都是因为外籍人员搞的鬼。
于是他们都造出假想敌,竖起靶子,德瑞克把矛头对准了美国的黑人,而康博要和英国的巴基斯坦人没完。
他们在自我催眠的政治高烧中,在拯救国家的迷梦中,纠集人员进行破坏活动。
德瑞克入狱后被来自现实的几个狠狠的耳光打醒,出狱后再也不信那套鬼话,而康博从号子里出来却执迷不悟,要进行所谓的“圣战”救国。
可是,康博所谓的“战争”不过是在墙上涂鸦、抢劫小商店、抢几个巴基斯坦小孩的足球而已。
如果康博只是肖恩的年龄也罢了,他的胡闹只当是顽童的恶作剧,然而他是32岁的成人,更显得他们所谓的复兴英国的“伟大行动”犹如过家家一般幼稚,他们是语言上的姚明,行动上的敬明。
康博因自身的无能、卑微而迁怒他人,他不敢正视淋漓的鲜血,不敢直面惨淡的人生,甚至一场失恋就能让他发疯,失态中嫉恨交加重伤了自己阵营的米尔克,他是愤怒的,更是脆弱的。
肖恩在这个团伙里,见证了这一切,他看到了在那种反人类反文明的新纳粹理论支配下的人,貌似强横实则虚弱不堪,康博的崩溃正是他猛醒的催化剂。
影片在怀旧情调下也不乏对政治的揶揄。
康博用口水在地上划线,拉拢伍迪的人马,吐口水在手上和肖恩结成亲密战友,这两个细节颇堪玩味,至少可以解读出几层这样的意思:其一,政治不过是口水而已;其二,政治是肮脏的,如口水一样;其三,那些在马岛之战中牺牲的军人,包括肖恩的父亲(正如片尾纪实画面展示的,肖恩的父亲也曾像一袋土豆一样被提下担架),他们的流血牺牲不过是因为一个英国政客喷了一阵口水而已(撒切尔的声音在整部影片中萦绕不断);其四,还可以演绎下去:或许当年英国建国确实是起源于一口唾沫,但是现在绝对不会因了几口唾沫而复兴,也不会在政客的口水里找回往日的光荣。
两次出镜的海边旧船,是片中的一个核心意象,其中的况味不难咂摸出来:英国曾经凭借其坚船利炮打下一个日不落帝国,如今却夕阳西下,船搁浅了、残破了,一种文明也走出了它的盛年,由主角成了陪练。
片中个人的被遗弃感、失落感,同时也是一个国家、一个民族的失落。
肖恩最后扔掉了自制的旗子,同时也扔掉了他的迷信与狂信,走出了自我的执迷,正所谓幻灭是成长的开始,肖恩终于退烧,别人施加给他的有关国家、民族的偏激理论已经除幻去魅——口水无法振兴帝国,偏狭只是源于存在感的微弱。
可以想见,以后如果谁再要向肖恩灌输狂热偏激的思想,他会像伍迪一样站起来,说我才不会被你洗脑,然后走掉,这就是成长。
英国的黏土动画是我的最爱.看到"酷狗宝贝""小羊肖恩"里英格兰人悠闲的田园生活,不禁萌生了去英格兰生活的愿望.可能有这种想法的不止我一个,所以才会有大量移民涌入英格兰,而英格兰原住民(主要是底层的劳苦大众)由于缺乏竞争力,生活状况每况愈下,于是,“光头仔”应运而生,由于他们的主要攻击对象是有色人种,因此又被称为“新纳粹”。
我们作为第三世界的旁观者,在为移民的遭遇感到惋惜的同时,也应当客观地看待“光头仔”,毕竟英格兰是英格兰人的,我们没有权利因为自己生活得不够好就去打扰人家的宁静生活。
片子讲的是英国光头党的故事,主角肖恩是一根主线,康博和那个醉生梦死的小混混伍迪是另两条。
事实上,我觉得康博更像是主角,从这个资深青年身上——片中他应该算是年纪一大把,岁月也改变不了他的愤怒——我看到他对现世的迷惘,对毁灭的渴望,莫名其妙的热血,理想,神经质的冲动和忏悔,爱的幻灭等等,真是光彩夺目。
相比无知无畏的小肖恩,我更喜欢这个角色,这个带着明显的悲剧色彩,看着强壮内心孱弱迷乱的家伙。
而肖恩,肖恩的故事讲的是成长,这个敏感羞涩的小男孩在他无人问津乏味寂寥的12岁遇到了伍迪和康博,他们像擦火柴一样擦出了他生命的火花——他为什么要抛弃伍迪加入光头党,除了为父正名以外,更多的——我看来是为了康博那种激荡疯狂的生活,伍迪的犬儒主义满足不了他,他选择并享受着那种贫困、无政府、边抢掠边流浪、一路狂欢的日子,但他不明白康博他们的理由、颓唐的原因,我看着估计也不是不在乎,他只是沉浸在那种游侠的幻想里,潇洒风流,不知道自己只是一个流氓。
直到康博的间歇性的暴力冲动又小宇宙爆发了,他用拳头砸碎了非裔同伴的脸,腥稠血液滩满了整个小房间,却无人出来劝阻,包括小肖恩,他被人拉住,流着眼泪看着这场屠杀,看着被害者逐渐悄无声息,看着康博逐渐清醒和忏悔,他终于困惑了,我为什么这么做?
我在做什么??
他们在做什么?
最后,他逃开了。
一个小孩儿,不应该过早地被允许自主决定那些主题过于宏大的选择。
要不然,留下一片的伤残傍身,不能说幸运。
这个片子基本可以分成两部分,基本上来说是五五开的分配。
前半部所传达的是更包容的世界,老大包容各种被别人欺负看不惯的人。
后半部是民族主义,这部片子的导演显然对这两个世界是有偏好的,他也用很多细节去证明了这点,包括后半段光头的失控,其实也是民族主义走向后期的失控,包括那些打砸,是与他们一开始所宣扬的和平恰恰相反的。
包括那个女儿从那个光头到前半段的老大那里去了,包括最后沉入海底的英格兰棋,导演无容置疑是支持前者的。
但是同时他也表达了那些民族主义者自身的无奈,工作机会被抢,只能怪罪在这些抢了他们工作机会的外来者身上。
同时男主是个小男孩这点选的好,这样才更能表现那种犹豫徘徊,和在不同阵营之间的变化,因为他本身是没有要支持哪一方的,无非是一边接纳了他,另一边唤起了他的荣誉仅此而已,他没有过多地去思考对错。
而其实从片子里去参与的那几个人大部分去参与民族主义的似乎其实都没有太在乎对错这件事,只是一些简单的理由,他抢了我的工作,他帮我出头了,之类的。
2022-6-7看
This is England,准确的说这是导演西恩.潘德斯的英格兰,是他那段岁月的记忆,正如姜文记忆中的那个北京,费里尼眼中的罗马,暧昧不清,却刻着时代的印记,然后记录的是自己惨淡灰色的时间。
虽然没有标明是导演的自传电影,但是从导演35岁的年龄来推断,撒切尔夫人执政期间英阿福克兰战争发生时的他的确只有十二岁,如果不是导演的故事,那么也是在他那个年龄,所看到的所感受的,来自那个世界的冲击。
十二岁的沙恩,父亲在福克兰战争中牺牲,和母亲生活,受到同学们的奚落和欺负,这时,他遇到了一帮小光头党,他们之间那种友好互助的氛围感染了他,于是他加入了。
其实沙恩加入的这个光头党严格意义上来讲并不是光头党,从某种角度上看,他们更类似更早一点的嬉皮士,或者说更像我们现在很多家长嘴中的混混,他们偶尔会在一个废墟上砸东西发泄,不过他们更多的只是聚在一起寻开心,沙恩受到他们所有人的爱护,他所能感受到的温暖都来自这个集体。
只是有一天,老大伍迪以前的朋友康保来看望他们,然后发表了一通慷慨激昂的演讲,希望他们之间有人能够跟他们一起进行维护英格兰的恐怖行为,他们其实才是真正的光头党,种族主义者。
缺少父爱的沙恩突然对这个极其凶悍的男人产生了父亲般的依恋感,于是他选择了跟着沙恩,而伍迪和他的兄弟们则选择了退出。
影片有着浓烈的画面,他们就在镜头中走来走去,他们在墙壁上涂鸦,内容无外乎充斥着种族主义之类的字眼,他们骚扰巴基斯坦移民的工厂,他们是光头党。
只是影片的结尾太仓促,康保原来和伍迪的女友洛儿在很久以前有过一段感情,正是对洛儿的思念帮他度过了三年的牢狱生涯。
可是当他再次找到洛儿的时候,洛儿却说过去的那段感情对她来说是恐怖的回忆。
康保不能接受,他崩溃了。
他找到伍迪那帮人中的一个黑人,要从他那里买毒品,然后在他们的基地里,一帮人狂欢,这时的康保在酒精和毒品的作用下,疯狂的殴打那个黑人,然后把所有人都赶出了房间。
他把黑人打死了,而沙恩则一直躲在门外哭。
因为,沙恩失去了一个精神上的父亲,他的精神崩塌了。
是的,就这样的结尾,谈不上很牛的作品,那只是一段历史,嫁接在主观意识上的历史。
这样的故事是关于青春的是关于残酷的是关于瓦解的是关于那双稚嫩却早熟的眼睛的。
导演没有为光头党辩护,只是在默默的说,人濒临崩溃的时候是需要一种理论让自己强硬起来,不管它是什么。
其实,我们大多数人还不如他们,起码,他们还有信仰。
也有人拿这部片子和《猜火车》对比,只是猜火车里的人是这部片子里的配角,他们就是伍迪那一帮人,他们就这样混乱不羁的过着自己的生活,而看着那些真正的光头党进行着自己的疯狂。
一个少年光头党的成长史,彻头彻尾把我感动了,最爱的今年电影 结尾像极了四百击,不过意义不尽相同 关于八十年代的电影,用歌自然考究,雷鬼、朋克、或是新浪潮,首首入耳;而抛开电影听必定俗套的new age钢琴配乐为洋溢全片的乡愁添上了最浓墨重彩的一笔 十分,我爱英格兰
这学期搬进新的寝室,一个同屋的英国小孩,喜欢带着兜帽,用夹板儿把头发烫得直不溜秋,要是在厨房碰面,是从来不会打招呼的,只冷冷看你一眼,就走了。
另一位爱尔兰舍友对他颇有微词,“我从来不跟他说话,他很没礼貌,很粗鲁。
”尔后才发现,这瘦弱的男生是个小种族主义者,他的facebook主页上出现过多次对中国人的言语攻击,并且夹杂了不少脏字。
一开始,我对此现象感到异常愤怒,也在微博上发泄了一二句,这种情绪持续了有一两天,与愤怒共存的是一种寄人篱下的痛楚,如影相随,挥之不去。
恰好那一周有一门课所要求观看的电影是《This is England》。
西恩.迈德斯的作品我只看过《苏默斯小镇》,黑白胶片和低落的剧情使得观看之后内心颇为难受。
《This is England》作为西恩之前的作品,主旨并没有太大差异,都着重在表现英国潜在的社会问题以及边缘人群的生活状态。
只不过场景一晃回到80年代,马岛之战,外来移民,失业率等都是那时极端人士心里浓重的社会阴影。
主角Shane是个12岁的小男孩,单亲家庭,父亲死在阿根廷前线,单纯,愚钝,缺少安全感,在被以Woody为首的光头党小群体接纳之后,才终于找到归属。
然而事情愈演愈烈,最终这12岁的少年追随刚出狱的种族主义者Combo,破坏亚裔工厂,抢劫亚裔商店,懵懂无知地在激进的道路上越走越远。
深夜在房里看这部电影,结束后哭了很久,直到入睡时也不能停止。
那种寄人篱下的痛楚,对少年Shane的怜悯及悲伤,还有直面某些畸形社会问题所带来的惊吓,都混合着袭来,久久不能平息。
如果我从未来过这个国度,我大可以持着事不关己,高高挂起的态度,除了谴责一下影片所展现的阴暗面价值观,所余下的情绪也只可能是欣赏一下光头仔们的大皮靴,和Mob风格的衣饰。
然而我不能,这贫瘠而丰盛的岛国在过去两年多里是我生活的底座,我曾在贝尔法斯特荒凉的街道上被小孩儿恶意扔过来的石块砸中,在影片中,我的立场是与最后被打得血肉模糊的加勒比少年Milky一致的。
这是一个文明社会,然而它所存在的隐患总能被某些严肃的电影导演狠狠扒开,露出清晰且血淋淋的内在。
安东尼.吉更斯认为,社会架构与人类行为是循环的。
社会结构与社会体系是通过不断复制的人类行为造就而成,而社会体系却又时时在塑造和约束着人类基本的认知和行动。
譬如说,若是相爱就要结婚,若是想获取高等社会地位就要上大学,都是一种被体系塑造的观念与思维。
同理,像是Shane,还有我们宿舍的兜帽男生,都是体系下的一种产物。
Shane会成为Combo的追随者,导火索完全是因为自己那死在马岛的父亲,这是一场体系造就的战争,所以小男孩Shane的愤怒,也是体系造就的。
我们每一个人,都活在体系中,真正的嬉皮士很少,真正的平等与自由,也不可能存在。
体系造就了偏见,也造就了种族主义者,当你发现了这一点,发现他们只是一种体系下可悲的产物,你的怜悯与轻蔑,就会远远盖过愤怒。
像自己这样的,在某种情况下处在了边缘人的位置上,倒也能看清了一些在不同的体系下生存的人的本质,未尝不是一件好事。
英国在人们眼中是怎样一个国家?
乐迷沉迷britpop,球迷为英超疯狂、对足球流氓退避三舍,无数书迷拜读简·奥斯汀、莎士比亚的经典作品,孩子们津津乐道harry potter系列,影迷对优秀英国演员如数家珍hugh grant、emma thompson、kate winslet、colin firth……把英国拍成一部电影会是怎样一部电影?
discovery或者national geography的纪录片也许会对当地风土人情自然景观知无不言言无不尽,史诗片也许会把丘吉尔先生带领英国人民打倒法西斯的故事宏伟的再次搬上银幕,喜剧片当然要有不逊于《love actually》《briget jone's diary》等全方位解读英式幽默。
面对This is England这么一个庞大富有气势的命题,导演shane neadows做出的选择似乎有点出乎意料,影片无意去用电影语言对外塑造一个多么优雅的国度,镜头也转向了那些游走在社会边缘充满愤世嫉俗的年轻人。
独立电影的敏锐和力道不同于成熟制作发行体系下的精致作品,天然的粗厉与敏锐在短促狭小的时空内展现一个国家一个民族的性格软肋。
This is England做到了这一点,不是英式幽默,不是英格兰人民的英勇抗争,这群年轻人的生活直接完整的容纳了英国人性格中暴烈愤怒的一面,愤怒爆发与蔓延全过程的完整记录由小男主角肖恩见证。
影片试图在翔实的英国愤青生活中解释根源,寻找方向。
1982年那场民众看来毫无意义的英阿之战,巴基斯坦人蜂拥夺走英国人的财富与机会,创伤、压抑、失望点燃了愤怒。
在强烈的民族性与信仰的凝聚下,于是无论个人原因还是社会背景造成的愤怒都在愤怒与愤怒之间找到了共鸣,英格兰旗帜不再是一个政治符号,瞬间演化成一个英国人共同依靠共同信仰的精神支柱,以民族为名义的群体抗争开始了,但是,对政府的抗争,对外来移民的排斥却没有因为愤怒的高涨取得胜利。
战争的胜利的氛围不能抚平一个12岁因为战争失去父亲男孩幼小的心灵,暴力肮脏的愤青生活所造成的悲剧迫使他放弃了唯一的信仰和依靠——英格兰旗帜。
缓缓沉入海底的英格兰旗帜在风平浪静的海面上显得寂静感伤,肖恩迷茫的眼神一同把过去的换乱荒诞伴随旗帜一同投向大海。
英国这个宏伟命题诠释此刻画上句点,诠释之后是留给英国人甚至外国观众一个关于民族个性的审视与反思。
这种反思针对英国,同时却意义普遍;这种反思矛头直指暴力和野蛮,同时又唤起良知与理智,更唤起愤怒之下真空的坚强与自信。
提到Shane Meadows,人们就会不自觉的想到他导演的两部获奖片子:《这就是英格兰》与《苏莫斯小镇》。
两部电影虽出自同一导演之手,描绘小人物在英国社会的生活状况,又分别获得了英国年度独立电影的奖项,但却会给人两种截然不同的感觉:《这就是英格兰》的苦涩与混乱与《苏莫斯小镇》的甜蜜与内敛恰恰形成了强烈的对比。
《这就是英格兰》绝对不是那种让人舒坦的过下午茶时间的电影,而且你觉得不会保持愉悦的心情面对如此沉重,如此"工业"的电影:百无聊懒的英格兰被一群发型怪异,浓妆艳抹的年轻人所包裹,人们互相排挤,语言肮脏低下,让人产生出一丝淡淡的倦意与恐惧。
就是在这种情况下,常常被人排挤的酷小子Shane在某日放学路上的地下过道里偶遇Woody一伙,虽然冲突无处不在,但Shane被Woody的善良和正义所打动了,于是兴致勃勃的剃了个小光头,以一身衬衫,背带,牛仔裤,皮靴的形象加入了"光头党"。
他们虽然在造型上大为相似,但只是一个单纯的活动单位。
他们那时并没有什么强烈的思想主义作为目标而疯狂的信仰,只是聚在一起砸砸玻璃,打打机枪,发泄平日里的愤怒或只是觉得很Cool。
直到Combo这个人的出现。
这个人是Woody的多年好友,当初为替Woody顶罪蹲了监狱,后来他们在某个party上又遇到,从此引出一系列的暴动与分裂。
Combo是个有着强烈民族复仇主义的人,他认为英格兰正在边缘化,大批的外籍移民的移入使得更多的本地人失去了工作,还有更加严肃的作为英国人的尊严,于是英国人需要付出于行动,为此而战。
Combo的大肆宣扬最终打动了几个兄弟,毕竟大家都还是青年,心智还并不成熟,容易冲动,容易在缺乏思考的情况下为了某个目的而"贡献"自己的躯体甚至是灵魂。
这个队伍里也包括Shane,因为他的父亲在战争中死去,他想让父亲为他感到骄傲,他想继续完成父亲没有实现的梦想。
他们就这么冲动的成为了Combo的手下,甚至不予考虑这样做是否会伤害Woody和其他关系,爱护他们的人的心。
然而,他们却成为了政治的牺牲品。
记得有个发言人以非常撼动人心的口吻说出"我们不是民族歧视者,不是纳粹主义者,我们是真正的爱国主义者,让我们为正义而战,行动的时候到了...." 然而这只是他们的一个明显的自欺,一个荒谬的为自己寻找的借口。
他们不是民族歧视者是什么?
他们难道不跟纳粹主义者有某种程度的相似?
他们眼中的正义是什么?
他们的举动真的救得了英国吗?
接着,Combo一伙开始在亚裔者开设的工厂内乱涂乱画,欺凌在篮球场地玩耍的亚裔孩童,甚至谩骂侮辱了那个不欢迎Shane的亚裔杂货店老板并且将他的店洗劫一空,从那个老板的眼神中我们就可以明白:这群人愚弄的他们自己,他们的一举一动非但不能拯救英国,并且还会使英国变的更加混乱。
随着Combo向梦中情人表白却遭受拒绝,又在聚会上处于嫉妒毒打了黑人Milky将影片推想了高潮。
Combo是表面上强硬霸气内心却无比空虚脆弱的人的缩影,他们表面上生成为了防止英国的边缘化而战斗,其实除了伤害别人,伤害自己之后,什么也没有被改变。
最后他们也互相的谩骂,甚至扭打,也就预示着"爱国主义"的本质脆弱。
最后,在一个英国典型的天气里,海边,Shane把标志着爱国主义的十字国旗扔到了冰冷的海水里。
是的,Shane的父亲是政治的牺牲品,他自己,也是。
与之带来的并不是骄傲与荣誉,而是无尽的空虚与自责。
政治的确伤害了不少人,其原意是政治有的时候带有某些人的扭曲心里,为了自己的利益而去伤害其他的人。
有些人还能够悔改与觉悟,但不幸的事,更多的人选择的是在复杂的各种各样的政治目的与信仰中迷失自己,甚至失去自己的生命却换来无果。
虽然,我不懂政治。
但是如果取代歧视与仇恨的是我们用真心付出的尊重和爱,那么这个世界上不就会多一些幸福与充实,少一些悔恨,空虚和空虚吗?
难道我们追求的不就是这样的生活状态吗?
不过,话说的太过简单,人类似乎永远与"七宗罪"紧紧的联系在一起,达到那种和平与爱的社会状态还需要漫长的道路要走,的确,it's time for action,但我们的行动真的是为了某种个人的利益而战吗?
不管怎么说,《这就是英格兰》仍然非常cult。
包括fuck,fuck几乎每句台词都会出现,包括12岁的男孩儿骂人,抽烟,甚至和一个叫smell的已经成年的"涩谷系"女孩儿激吻,都有点儿冲击本人的承受能力.....所以,我更喜欢《苏莫斯小镇》的单纯的,内敛的形式表现:两个失意的男孩,还有一个充满关于"爱"的故事的城市。
中英两国的民族软肋竟然如此相似,是因为同样强胜过么? 另,电影有一盘相当多元化且优质的OST。
emmmm
拍的不差 但是没法认同代入 阴冷的岛国穷街陋巷看的不寒而栗
没意思。
之所以能建立影片传达的尴尬情绪,除了那个尴尬的年代背景,更重要的是那些给青春躁动泼冷水的悠长配乐。
很有意思的熊孩子,暴力美学
唯一的感觉就是现在的中国是一个没有信仰的民族
对不起我可能没有理解这部影片的主题。有点重口一些镜头也很变态。不知道这是导演故意为之还是那个时代就是这样。可能需要看看别人的影评了。
烂片
就一部电影来说,它很好;但我十分讨厌这种宣扬种族主义的题材
主角妈真牛逼
Oi.我完全没认真看么...
最让我感受深刻的是这英式口音(曼彻斯特?),虽然有点难听,但一字一句若颂诗一般...forever被读成for life...- -听起来怪怪的..
竟如此深刻;还有就是里面有个口音我终于是完全听不懂了。。。发指啊
愤怒又极端的弱者们只能把脚踩向更下面的人群,用新NAZI主义和爱国主义武装起来也很可笑。
轻虐版英国x档案?
少年肖恩成长的烦恼。
并不是我喜欢的类型。
请看美国X档案
电影象个不会喝酒的人情绪失控中...那种狗屁信仰能使人怎么样...那个smelly印象最深...因为她的糟粕与尴尬...