夏洛特烦恼

一场梦，惊醒了所有人，惊喜了现实中的自己，只有经过强烈的对比，方才知道现实的可贵，不知道该说世人都不知足还是该说他们太过糊里糊涂。

夏洛，一个自认为现实生活并不幸福的人，每天捧着自己可怜的自尊，不顾妻子的身心俱疲，偏偏打肿脸充胖子。

终于有一天，他在梦里体验了一把前所未有的体验，梦中，他娶了幼时曾经暗恋过的女神，成为了那什么歌手的又一版，过着非常成功的生活，然而，现实总不尽如意，癌症给了正处于骄傲顶端的他一记狠狠的耳光，终于，在死亡面前，他看到了自己真正的内心，然后也感受到了真正的现实中他是多么幸福，感受到了平凡的可贵真的感觉一切都是最好的安排，而世人多不满足，或许每个人都应该体验一把那种自己“想象”中的生活，这样方才知道自己真正生活的多么幸福吧，一切都是最好的安排

这部小成本喜剧电影，看的特别的欢乐，不像某些纯粹为了搞笑而搞笑的荒诞剧，如果你只是想在近年国产青春片中找些变调，那么本片该是不二人选；同样，如果你想用廉价的浪子回头般的爱情鸡汤浇灌枯萎的生活，也可以走进电影院品尝；不过，如果你想看一部与它票房等价的佳片，那么，你肯定会失望，因为这只是一部多场景且三观不正的舞台剧小品剧而已。

故事虽然简单但有头有尾按部就班，一点儿也不浮躁。

最难能可贵的是作为一部喜剧片，他的笑料是足够的，而且很密集，大概几分钟就会有一个笑点，且这些笑料还颇具惊喜，并非那些蹩脚的网络段子，当然烂俗的也不是没有，但比例很小，最后给可庄可谐的马丽点赞，不要辜负每一个马冬梅。

然而我说它三观不正，男主夏洛不止是个靠老婆养的屌丝，更是个靠抄袭大言不惭成名收后宫后还想抢自己好兄弟老婆的人渣。

一场重生意淫梦踩了官二代踩了女神，安抚了屌丝让他珍惜当下，一场梦之后我以为他能改过自新，回到了现实能好好珍惜自己的老婆，然而回到了现实，老婆就从是个母老虎变成了百依百顺去哪儿都离不开自己的小女人，这简直是直男导演直男编剧直男演员自我意淫的电影啊。

但总的来说，单纯看喜剧效果，这部电影算是近几年来不错的喜剧电影，但不能深究剧情，分分钟会被气死。

1.这道题太难了，太难了…我不会！

---尹正2.阿姨，其实我特别能理解您，我爸叫马东，我一出生，我爸就没了，所以我叫马冬梅 ---马冬梅3.夏洛：“我曾经做过一个梦，梦见咱俩结婚了，你第一次做饭就是给我做的茴香打卤面，你说茴香的味道，能让我在将来厌倦你的时候，多去回想你的好。

” ---夏洛4.其实我还挺欣赏你的，男人又老又丑没关系，重要的是有才华。

---秋雅5.秋雅：你知道什么叫东施效颦吗？

马冬梅：东施是谁。

他为什么尿频？

---秋雅6.你说茴香的味道，能让我在将来厌倦你的时候多去回想你的好。

---夏洛7.夏洛：一直以来，我都是在虚度光阴，但是没想到上天又给了我一次重生的机会。

所以，我要感谢天，感谢地。

校长：你要感谢学校，感谢老师，感谢你们班的楼层不高。

8.咋的呀？

让你滚你迷路啦？

9.马冬什么？

什么冬梅？

马什么梅？

10.不知道为什么，总觉得自己这么多年都活在他的阴影里。

看了不到10分钟就想退场了。

表演特别的用力过猛。

铺梗时间过长，而且都是陈年到爷爷辈的老梗剪切生硬摄影水平低下。

各种业余水平的感觉。

如果是个网络视频我就认了，大屏幕就这水平在豆瓣上还这么高分？

你特么在逗我？

演员们老的老丑的丑也就罢了，体谅没钱，剧情是个什么鬼？

核心表达是个什么鬼？

一个中年超级屌丝男意淫了一个回到过去泡上初恋走上人生巅峰的美梦，醒来后发现糟糠妻的好，粘住糟糠妻加赚钱主力俩人便幸福快乐的生活下去。

所以靠女人养又老又丑还没才华的男人们看了爽，已婚多年被老公嫌弃终于在本片找到原配的尊严的女人们看了爽！

这就是豆瓣们的鉴赏水平，你们特么的逗我啊！

特别特别愤怒。

心疼我的电影票钱。

简直想揍编剧和导演。

浪费钱浪费时间的东西。

说实话，一开始听说开心麻花要拍电影，我是拒绝贡献小钱钱的。

原因无他——再优秀的小品演员也不意味着可以直接无缝对接大荧幕（评论区有小伙伴指出开心麻花也是话剧演员，此处是我见识浅薄的刻板印象了），我并不希望明明坐在在电影院，却看了一场小品的演出。

可是父上大人是开心麻花的忠实拥趸，在他孜孜不倦地安利之下，终究还是坐进了电影院。

不可否认，全片的包袱铺排和情节设计都有值得称道之处，然而“浪子回头”即使毫无改善也一定会得到原谅的结尾确实有些倒人胃口...喜剧效果四星，“我们老实人做错了什么”扣一星，整体三星。

多数喜剧电影情节都不复杂，主创团队的核心使命更多是“如何既把故事讲好，又讲得好笑”，《夏洛特烦恼》也是如此。

但不得不承认，在这两点上，本片的完成度称得上不错。

先说故事。

影片讲述了一个关于大米粒白月光、朱砂痣蚊子血的滥俗鸡汤。

跟近期上映的另一部喜剧电影一样，同样是深陷中年危机的男屌丝，同样是在妻子与初恋之间苦苦挣扎的多情却又痴情种。

一场醉酒误事大闹婚礼的闹剧，一个劳心劳力掏心掏肺却发现枕边人仍然旧情难忘的妻子，一场在啼笑皆非的地方（卫生间）进行的更加让人哭笑不得的穿越。

“爱离别，求不得”生生占据了人生八苦之二，谁又不曾体会过所求违愿的滋味。

也许最初只是几穗高粱，却在年复一年的思而不得中生生酿成了醇醴佳酿，以至于你甚至再分不清那些珍之重之的瑰宝，究竟是他们本来的样子，还是你所希望的样子。

与其说白月光一旦得到就成了衬衫上的大米粒，不如说你曾经以为的朱砂痣本就只是蚊子血。

真正的和氏璧，很可能就在你忽视的一粥一饭，亦或是本片男主角吃到腻的一碗热汤面里。

白璧蒙尘，所蒙的或许只是你那些求之不得的执念而已。

夏洛与马冬梅重逢的那一场戏，莫名其妙地看到泪目，Eason说“荡气回肠是为了最美的平凡”，可我们这样普通的人，即使一辈子都无法经历荡气回肠，却很可能已正体验着最美的平凡。

再说讲故事。

其实一开始对于演员表演太舞台化的担心不无道理，夏洛穿越之前的戏份，在我看来总归是有些用力过猛。

但越到后来越入佳境，频繁而不落俗套的包袱轰炸，更加流畅自然的节奏，明知是鸡汤却不是过分令人反感的主旨，足以弥补开篇的不足。

最值得一提的是，不同于很多喜剧片令人尴尬“为笑而笑”的包袱，本片算是近期难得的“笑点”没有逼犯我尴尬症的一部。

费玉清老师《一剪梅》的几次出现真心是神来之笔，对周董的调侃再让人捧腹之余一边又忍不住感叹“这编剧胆儿也忒肥”，还有其他种种笑点，大家可以到影院慢慢体会。

总而言之，这部电影导演和编剧并不贪心却相当鸡贼，他们只选择了更加适合的一些元素，完成了一个简单的故事。

最后，既然大半夜爬上来码了这许多字，结尾就夹带点私货吧（说得像之前夹带得少一样...）。

不是每个人都能像夏洛一样幸运，有机会重来一遍看清曾经剜心刺骨的遗憾是否真的那么重要，只希望没被上帝金手指眷顾的我们，也能努力做到丰子恺先生所说——不困于心，不乱于情，不惧将来，不念过往。

如此，安好。

（祝所有看到这篇影评的小伙伴们国庆节小长假快乐O(∩_∩)O）后记：在评论区看到了小伙伴对于这篇文章中关于小品看法的纠正，脸还没有消肿的楼主又上来写后记啦\(≧▽≦)/我可以预见第一段会给一些热爱小品热爱话剧的人造成的违和感，当时的本意并非小品上不得台面低人一等，而是我一直认为不同的表现方式有其各自适用的场合，小品由于其本身场地道具等的限制，演员的表演也有一定的特殊性。

而正是由于我之前坚信这种表演风格和大荧幕不可调和，所以才会被打脸啊。

　　 通过这部电影，我也确实在反思这个问题，想来是潜意识里该是有“电影优于小品”的念头，所以我愿意为这种无意识的无知和歧见致歉。

之所以意识到问题却仍没有对措辞进行修改，是想着当时的心态，无论是对是错，总要留下个痕迹。

身为话剧的门外汉，我也是事后才知道开心麻花本身就是话剧演员，这个本子之前在话剧舞台上也曾经取得了巨大的成功，所以我毫不讳言当时想法的不够成熟。

以及把之前造成误伤的题目——“明明是滥俗的鸡汤，我却已笑中带泪”作了修改，当时吐槽滥俗是针对当年为了高考写烂了的“活在当下”的题材，不是指这部电影。

来来来，评论区的小伙伴让我看到你们的双手，快来帮楼主投票哪版标题好一点（狗狗眼）

作为一个自认为笑点不是非常高的人，我现在看国产喜剧电影是越来越笑不出来了。

一个个要么是上窜下跳乱喊乱叫（典型如《分手大师》），要么就是向春晚学习吃网络段子的剩饭（典型如《前任攻略》《有种你爱我》等等），导演和演员恨不能跳出屏幕掐住观众的脖子咆哮：你笑不笑！？

笑不笑？！

抱歉，真的笑不出。

私以为近30年的中国喜剧电影，能称得上会做喜剧的只有三个人（标准是他们能持续生产喜剧，偶尔冒出一部此后就痿下去的不能算）：周星驰、冯小刚和宁浩。

周星驰早年的作品绝对算得上开山立派的经典，可惜自从《长江七号》起就一路下坡，很难重现当年风采；冯小刚的北京串子式幽默，一旦脱离老北京胡同的背景设定，好像味儿就不对了，尤其当冯导步入中年之后，总有点江郎才尽的感觉；宁浩是后起之秀，黑色喜剧做得让人眼前一亮，不过最近两部作品《黄金大劫案》（此片拍摄于《无人区》之后）《心花路放》却让人觉得趋于平庸。

那么中国喜剧还有谁？

赵家班？

郭德纲？

小品相声演得不错，但是他们二位的电影……洗洗睡吧。

前段时间碰巧看了开心麻花的这部片子，虽然是没有最终调色的版本，连特效都还没做，但还是让我看到了些不一样的东西。

当时就特别有感触，今天正好看到他们在上海电影节的宣传，就来补一些当时的感受。

我一直是开心麻花的粉丝，近几年在北京演的戏我都看了，也花了不少钱（必须吐槽一下麻花的票价真心高，而且我看上座率还不低，帝都有钱有闲的人真多）。

喜欢开心麻花的戏的原因很简单，笑点来得多，给得直，又怪又爆，就算买票的时候有点心疼钱等到看完也就不心疼了——只看过开心麻花春晚小品的人在这一点上没有发言权，演出比春晚小品好看多了。

扯偏了，不然还以为是给人家打广告来了。

最开始听说这是个穿越回高中时代的青春偶像喜剧，我都想吐。

这两年不知道跟的是什么风，呼啦啦全是这个。

有可能是80后现在到了最苦逼的时候，结了婚的得还房贷，没结婚的又得还房贷又得找老婆，可是工资却低得看不到盼头，所以特别想逃避现实：想象一下未来走上人生巅峰吧，自己都觉得不切实际反而徒增悲伤，那干脆就感怀一下过去，至少那时候除了考试没有什么负担和压力。

可是之前那些青春片都是什么玩意儿，日韩范儿的校服，上课像放羊，男生发型酷炫女生披肩长发，我觉得90年代的中国中学，能是这个场景的恐怕两只手就数清楚了吧？

丝毫没有共鸣，真不知道怀念的是谁的青春。

所以，这部片子，在还原真实这一点上做得就很好。

木头课桌，墙上的标语，麻袋校服，还有一堆一堆的参考书，这才是我们的真正经历过的十八岁！

虽然说真实的还原过去，在美感上确实差点，可是要说怀旧，这个片子是真的可以唤起一些回忆的。

笑点挺爆，和之前看的开心麻花演出的好玩水平基本相当，还加了不少新料，感觉还是费了些心思在做的。

王老师的形象听说保留下来了，我很意外，本来以为是不能通过的，印象中这算是中国电影中最真实最有血有肉的老师了；校长和夏洛妈妈在办公室撕扯的戏太太太棒，老戏骨的实力不是盖的；麻花的演员表现也挺好，一般来说有舞台剧演出经验的演员都是会演戏的。

基本上看的时候笑不断，小细节的小包袱也挺多，有的不仔细看可能get不到。

另外，隐藏在这里面的感情线，我觉得很有启发，而且是现在中国电影比较少关注的，那就是你曾经没追到的女神，和一直陪着你的糟糠之妻，你究竟要哪个？

你要不要心里一直揣着女神？

80后人群里，最小的也都26岁，许多人都已经走进婚姻，也许有的已经提前遭遇到了七年之痒，这一群人看了这部片子，也会想到和我一样的问题吧。

我想，这部片子可能会让没有进入婚姻生活的人哈哈大笑，让有了婚姻经验对“爱人”和“伴侣”这个词有了切身体会的人又哭又笑。

我觉得喜剧和幽默这种东西，必须要深深扎根于文化，尤其是语言幽默，更是如此。

美国人喜欢到不行的脱口秀主持人，他说的段子可能有30%你都不知道啥意思，因为你不懂背后的文化背景。

能让不同文化背景的人都哈哈大笑的肯定就是大师级了。

麻花这部电影，我不确定老外能不能看得懂，因为有不少笑点都是语言包袱，对我们这个文化环境有了解的人才能反应出来的。

这部电影我觉得离大师级还有一定距离，但是的确是目前我看到的最好的国产喜剧，有笑、有泪、有爱、有思考。

我也说不出它的好笑是什么风格，不好归类，可能这就是麻花的风格。

能有自己的风格，对于一群年轻人的处女作来说，就已经是莫大的成功了。

夏洛是个渣男。

一开始，他只是普通的渣。

背着老婆参加昔日女神的婚礼，被所有人耻笑而依旧为一个不在乎他的人献歌。

在被揭露了所有的“恶行”后，还恬不知耻地号称他被人剥夺了最重要的“尊严”。

我认为对一个人而言，只有在最没有尊严的时候才会如此强调自己的尊严，而如果他还喜欢把尊严、面子和“男人”这个性别拉上关系的话，他就更可怜了。

仿佛那个痛哭着追逐他的妻子就会少需要一些尊严一样。

当然，上面的这些渣是所有人都看到的，而我想说的，是老天给了夏洛一次重来的机会之后，他从另一个方向诠释了“渣”的概念。

故事的展开很有趣也很寻常。

在一场马桶的梦境里，夏洛回到了自己的高中时代，在成功抄袭了21世纪无数金曲之后，他功成名就，迎娶了女神秋雅，自己现实中的老婆马冬梅远走他乡不再去烦他。

然而也是在此时，他矫情了，感到不幸福了，他似乎忽然间发现马冬梅对她有多好，于是想要去追回她。

接着夏洛发现自己感染了HIV，在生命的最后一刻冬梅走到他身边，唱起了她最爱的他的一首歌——那首他唯一真正原创的，却是献给另一个人的歌。

然后梦醒了，夏洛终于明白了妻子的“好”。

在影片的结尾两人过上了幸福的生活。

所以夏洛哪里渣呢？

正是梦醒了的这种转变，让他堕落成了另一种渣男。

夏洛究竟喜欢冬梅哪里？

电影提供了很多细节：为他做茴香打卤面，在冬天为他暖胃，甘愿为了他跟和黑社会老大走进小树林，愿意为了他消失了所有人的世界里，够多了。

但是，这是喜欢冬梅的理由吗？

只是喜欢一个人对自己好？

在这所有的细节里我都看不到冬梅，只看到了夏洛自己，他喜欢冬梅喜欢他、欣赏他。

他需要，而不是爱，冬梅对他的喜欢。

爱体育的冬梅，傻傻的幽默的冬梅，他爱吗？

我怀疑他甚至没有真正在意过，经历了一场梦，夏洛仍然只在乎他自己的世界。

冬梅喜欢向日葵，但他关心她喜欢向日葵的理由吗？

在他的心中，冬梅有真正属于自己的，立体的形象吗？

一点也没有。

一场梦之后，夏洛发现爱女神太累了，况且他还可以安慰自己说反正女神那么婊，为何不去爱自己，不去爱他人眼中所映射出的完美自我呢？

而这种软弱的爱也许还不如继续爱着女神秋雅。

只要是真正喜欢，所谓的“婊”又如何呢？

至少那时的他还拥有一点勇气，还懂得去欣赏别人的世界。

更何况，这部电影里的婊只是导演将所谓女神的刻板印象加以发挥，让屌丝们得以宽慰自己的结果吧。

一个人可以渣，但他需要为自己的渣承担相应的代价。

为同学耻笑也好，没有自尊也好，无论夏洛喜欢女神秋雅有多可笑，但至少他可以用自己的所有去承担这一切。

但另一种渣却不是，他选择了把所有的代价都让另一个人承担，自己却躲进了一个安全的小世界里。

一个人得到了重新过一生的权利，却依然不懂得用正确、坚强的方式度过它。

所以冬梅的遭遇那么令人感到悲伤，悲伤到像左小的歌声一样。

她无法停止爱他，却永远也得不到同样的爱。

虽然我们看到了“完美”的结局，但夏洛的一场梦可以让他感动多久而不厌倦冬梅呢？

五年？

十年？

又有什么区别。

如果冬梅累了，不再爱他了，不再对他那么好了，他还会继续留在她身边吗？

终于不是所有的爱都有回报，但人们总愿意相信极致的爱可以得到不一样的结果，人们总不愿意最让人感动的努力落空。

但有时候即便你得到回报了，回报的内容也是空洞的，讽刺的。

所以，去享受爱一个人的过程吧，当然，是爱上发现另一个人美好的全过程，而不是陶醉于自己的爱中。

对于秋雅这样温柔的人来说，她一定懂的。

影片的最后，左小祖咒唱起的一剪梅让我越发觉得这是个悲伤的故事。

一直唱到最后，空旷的影院里还有一位中年男子抿着嘴望着屏幕。

我想这就是一个有故事的人吧，他究竟想到了什么呢？

这一刻我忽然觉得所有的真情都那么美好。

二星给麻花，一星给诚意，一星给笑果开心麻花主创，看过现场，人挺多的，确实逗，图一乐，挺好，天津人爱听个相声看个小品的，春晚看到开心麻花的作品，真的算是惊喜，但是在影院里看到开心麻花，要真的可以说到说到了，这部电影14亿多的票房，不可谓黑马中的黑马，当然宣传攻势确实厉害，我家电台这每天n轮宣传“马冬梅在家吗？

马冬什么？

马冬梅；什么冬梅？

马冬梅马什么梅？

大爷您还是歇着吧！

”简直就是魔性宣传啊，冲这个也会把你勾搭到电影院里的。

其实一直觉得这种片子家里电脑投影屏上看看就得了，当然确信的是这种片子一定是“笑果十足”，一大堆喜剧元素，小品式包袱一个接一个，想想周围一片跟你一样的笑的止不住的不用你看我我看你的傻子一样，是不是也很放松，就如很多人说的这是屌丝电影，确实，我也看不上屌丝电影，无论多么有市场，但是我看到了诚意，制作的诚意，就如同首看的时候一起去的比我大些的表姐，就一直在不停的感慨着，不停的跟我念叨着，充满了她那时的熟悉感，真的是她那时高中的背景，条幅，口号，甚至是书本，教室的样子，真的是全中，校服，头型，真的都很像，说她们那个时代的傻小子，傻妞们，弄得她就走进了时光隧道，回忆着，看的她简直是满心的怀念。

夏洛就是用阿q精神胜利法通过穿越这种最容易说得通的方法让现实中一无是处的自己获得与现实相反的一切。

其实大屏幕上看到沈腾那副中年男人的脸真算不上是一种享受，但他个人独特的喜剧风格以及长久以来的麻花情节，到还真是让人忽视了这一切，但还是想说，你说夏洛这样依靠老婆还一副大老爷们的脾气和德行的样子到底是谁惯出来的，看着昔日暗恋的女神结婚的作为和样子，，把别人家的婚礼变成了不堪入目的一场闹剧，谁还不能多说什么，老婆给了台阶还借酒撒泼。

如果是现实中我还不得踹死他啊，其实挺一无是处的，通过穿越这种百试百爽的方式，成功yy，你还别说什么，我穿越呢，穿越呢，穿越呢，怪不得现在穿越小说这么火呢，反正一切都在意向中，通过穿越我获得了成功，获得了满足，获得了原谅，获得了重生。

所以说这也就是电影，看着是乐了，是回忆了，是感慨了，也真的是高票房了，是黑马了，是狂喜了，但是如果这种东西多了，还真不是什么好事，所以差不多就行了，下次无论是麻花还是别花，还是少用些这个吧，当然电影也无非是一种艺术形式，跟话剧、小品、电视、都是不同的载体，但是正因为是不同的载体，也承担着不同的功能，百花百家吧。

之前收到各种安利的片子，最近闲来看了一下·····简直就是拉大旗扯虎皮嘛！！！

还吹撒正能量······其实就是一三观不正的爆米花电影···········黄粱美梦方然醒悟的意义在哪里？

认识到了真爱？

他重新发现了马冬梅的美好和伟大，每天赖在马冬梅身上不起身，马冬梅的幸福生活好像也随之到来的样子？？？

到底认识到问题的根本了吗？

之前夏洛存在的根本问题市什么？

他每天躺着几年都不工作，家里都只能靠马冬梅顶着，到了最后他还偷了马冬梅准备买发动机的钱去给秋雅随了分子。

只靠温情和想象，弥补不了现实的裂痕······其实如果夏洛真的不改他的自私懦弱的臭毛病，最后这依然是个悲剧·········其实相对而说我比较喜欢那个傻子大春·····他是个傻子，但是是个很爱马冬梅，肯为马冬梅努力的傻子········可能这部片子的受众就是那种每天捧着手机看屌丝重生逆袭小说的人们吧········除了拥有重生而来的超越当下时代的经验和知识，并用这些东西获得新的人生之外，没看到他对自己从前的生活做出任何反思，反而有一种沾沾自喜········如果一直以这种态度，这种对生活的意淫····也永远只能是意淫而已。

夏洛终究还是破了十亿，成了15年国庆档当之无愧的黑马。

我不是来歌颂这部电影的，即使在先前评论港囧的时候给了这部更高一点的评价。

所以我打出的分是一样的。

这标题说的是电影主题。

至此我也不想再更多地去批判所谓“直男癌”。

就简单谈谈自己的观影感受吧。

对于郝建，这枚奇男子算是几年来本人比较喜欢的春晚语言类节目男演员了。

早在看滚蛋肿瘤君的时候就说过，他出现的时候，于我和身边的小伙伴们都是一份惊喜。

这么快就有自己主演的电影上映并取得如此成绩着实为他高兴。

还有女搭档马丽，这位多次在搜狐等自制搞笑网剧出现的东北女演员，再一次以传说中接替周迅的表现证明了自己的喜剧功底。

值得说道的是这个电影的创作班底。

观影过的观众一定能从开始的一秒就能感受到本片浓浓的舞台风格，没错，这正是开心麻花将同名贺岁舞台剧改编搬上大荧幕的成果。

可以说，在笑果这块会收货什么样的反应完全在主创的掌控之中。

（所以从这个角度上讲，某信心满满历时几年打造某系列的徐布斯仅需一个东北班底舞台剧就可以轻易被打败也是有点让人为之心酸的。

）但是，我想说，成也舞台剧，败也舞台剧。

如果你非让我说它有什么好，我会告诉你是因为有舞台剧的成功经验做铺垫。

如果你问我有什么不好，我也会说是因为这种舞台剧的风格。

我不知道有多少人看过国外的舞台剧搬上大荧幕的作品。

远了不说（例如《悲惨世界》这样的名著多形式改编作品对比起来太欺负人），就说近的《罪恶之家》——英国传统话剧改编电影，看过的人有多少觉得有跟大荧幕氛围有违和感的，咱们可以来聊聊。

《夏洛》是很搞笑的本子，喜剧效果足，故事也很完整，摆在近年的各种令人尴尬的青春校园电影里绝对算翘楚。

但即使如此，也难掩其更适合舞台而非大荧幕的尴尬。

就拿恶搞《一剪梅》的桥段来说，背景音乐选择没问题，但其出现的形式和拍摄手法都明显是舞台剧的风格，与星爷《大话西游》里突然却不突兀的“only you”桥段仍有巨大的差距。

然后我得感慨一下剧本里选歌的成功，一剪梅、相约98、许嵩......选得都很恰如其分又耳顺能详，加分不少。

其中最为成功的当属这首《人在旅途》。

但这里同样要指明一点，与其他插曲比，这首歌显然并不能说是90年代全民热播的歌曲，而且其流行年代当为1990年，而非片中的1997之后。

但作为点题的主题曲目，它值得120分（满分100）。

“从来不怨命运之错，不怕旅途多坎坷。

向着那梦中的地方去，错了我也不悔过。

”这豪迈的歌词、不羁的唱腔说的不就是夏洛吗？

“人生本来苦恼已多,再多一次又如何?若没有分别痛苦时刻,你就不会珍惜我。

”这说的是女主。

这片子和港囧的内容往文艺了说是红玫瑰与白玫瑰，往俗了说就是吃着碗里瞧着锅里。

或许因为我是女人，直白点说，看这两部电影的时候我是不舒服的。

你可以说夏洛通过自己的穿越也好幻想也罢最终找回了“真爱”，像我们表达了珍惜当下的幸福这一真理，为全天下不离不弃的糟糠正室正名了。

那我不禁还是要问，全天下马冬梅的好就一定要卑贱到与走下神坛的“女神”对比过才能为人知晓吗？

我喜欢郝建但我厌恶夏洛。

他们都是屌丝，但却是本质有很大差别的屌丝。

自始至终所有人都不知道发生了什么而夏洛知道。

就算时间从头来过，马冬梅还是心无旁骛地爱他，无怨无悔地付出。

可是重新来过，他却只会选择“女神”，去圆自己的梦。

梦想无罪，追梦更可贵。

你可以说夏洛是一个可爱的人，不撞南墙不回头。

但他也确实是个可耻的人，无视老婆的付出和真情，“剽窃”他人的才华只为在虚化的梦里满足自己对女神的意淫。

至于其他的部分，耿直感恩的大傻子好评。

男主穿越回去终于看明白老师的正义正直好评。

我一直觉得，电影里的一切都是一种意向，教师亦如是，终究没有被电影彻底恶搞成玷污灵魂工程师美誉的符号，深感欣慰。