美国花样滑冰历史上最具争议的人物塔尼娅·哈丁,这个在十几岁就完成三周半旋转的天才少女,两次参加奥运会,都与奖牌失之交臂,而且闹下巨大丑闻,在其23岁时就被法院判终身禁赛。
她的传记片本身就颇具传奇色彩,而那场惊天大悬案到现在都牵动着八卦者们的心。
《我,花样女王》(I, Tonya),最近放出了熟手。
网上超过8分的评价不是盖的。
无论从娱乐性,还是深度上来说,《I, Tonya》都绝对是今年最不容错过的影片之一。
看完后发现,原来传记片还可以这样拍。
《I, Tonya》为了制造戏剧冲突,逃出流水账式的乏味模式,大量使用了伪纪录片的手法,频繁的让演员以打破第四面墙的方式,以主观视角讲述那场事件的来龙去脉。
《I, Tonya》就像一个时刻高速运转着的离心机,快速旋转下的视觉光影制造出了类似幻觉般的感官体验。
随着几位关键人物的先后出场诉说,故事在真真假假中模糊了真实和虚构。
一场罗生门式的剧情漩涡把可谓吊足了影迷们的胃口。
围绕那场震惊全国的打人事件,影片从几位人物入手,讲述了主角 Tonya从童年时期开始的人生经历。
影片试图探寻离心机的中心,那个引发事件的根源到底是什么。
为此,影片设置了四位关键人物。
Tonya自己;Tonya的母亲;Tonya的丈夫杰夫;还有 Tonya在运动时期的保镖肖恩。
到底是谁最后导致了奥运会前期, Tonya最有力的竞争对手南茜被人偷偷用钝器击打了膝盖。
无疑,人物关系是探寻真相,了解人物内心的关键。
Tonya与母亲的关系,负责了影片的亲情线。
Tonya的母亲是十足的“恶母”,她自己就憎恨母亲,爱的缺失遗传影响到了她对 Tonya的态度。
从小开始, Tonya的母亲就时分严格,为了培养 Tonya滑冰,甚至逼的 Tonya在冰场上以当众小便来表示强烈不满。
她的格言是,对你狠才是对你好,她奉行了严格的古典教育法则,早早的把年幼的 Tonya拉出童年的梦境中,把沉重的现实背负在了其身上。
这严重影响了Tonya和她的关系,爱的缺失令Tonya极度渴望被爱,这时,她的丈夫杰夫出现了。
在不到20岁时,两人就相识,杰夫刚刚完成了高中学业,而 Tonya正被母亲从高中劝退以便全力投入滑冰中。
Tonya和杰夫负责了爱情线。
两人的爱情是你死我活的,杰夫常常对 Tonya使用暴力,两人纠缠不清,痴念不断,但一直没能离婚成功。
杰夫是 Tonya逃离母亲的踏板,她以为会有人可以爱的,杰夫的确真心爱过她,当那种爱中夹杂着太多占有的欲望,以至于暴力始终成为其中重要的有毒成分之一。
而杰夫的朋友肖恩更是一朵奇葩。
夫妻两人本来只想恐吓下对手南茜,结果一直不被人认可的肖恩真的找来了打手,对纳西采用了暴力。
因为同为奥运国家对备选选手,这场打人事件吵的沸沸扬扬,媒体铺天盖地的播报,最后连FBI都参与其中。
这直接葬送了 Tonya的滑冰生涯。
Tonya的亲情、爱情,甚至整个世界,都瞬间坍塌。
《I, Tonya》让四位关键人物纷纷对几个事件同时发声,带着强烈主观性的发言自然不同,对于期间发生的事件看法也完全不同。
比如Tonya的母亲对于从小大骂女儿一点都不以为然,而Tonya自己却认为这是她日后熟悉暴力,习惯暴力,沉迷暴力的重要原因。
虽然影片有为Tonya洗白,甩锅的嫌疑,但影片的确揭露了美国冰场的一些现实性问题,还有来自社会的种种偏见。
如果Tonya获得了成功,也许她母亲的做法,她老公的扶持,都会被后人以另外一种态度去看待。
Tonya之所以一直无法取得成功的根本原因其实是社会阶层的区隔。
影片一开始Tonya便称自己是Red Neck,在滑冰场上,有人直接以红脖子白人来侮辱她,这是美国精英阶级对从事底层劳动的白人的一种蔑称。
Tonya是全美第一个完成三周半高难度技巧的女性选手,天赋异禀,实力碾压同年龄层的所有选手,她绝对应该成为美国冰场的代表性人物。
可评委一直对她保持着偏见,常常压低她的分数。
原因很简单,评委认为,Tonya无法代表健康积极的美国女性形象。
选曲的低俗,舞姿的粗鄙,服饰的低陋,私生活的瑕疵,让评委们一直以有色眼镜看待她。
Tonya的教练直接告诉Tonya的母亲,“你的女儿需要一件皮草”!
为了改变自我的形象,Tonya不断妥协,从选曲高雅,舞姿优雅,体态训练,甚至为了有个完整的家庭,找到已经分居多时的杰夫寻求复合。
Tonya愤怒的说,媒体为了销量才把南希定义为公主,而其实私下里南希就是个xx婊。
南希是养尊处优的公主,可以毫无压力参与训练,甚至包下整个滑冰场作为练习地。
而Tonya必须靠打工来为此生活和训练费,以前靠着母亲的加班来为此一切,这让她抬不起头,嫁给杰夫的一个原因是,她可以摆脱母亲,转而依靠杰夫的经济支持,而且杰夫有车有房,能够给予她一定的爱。
在多人不断的戏说下,真相总是很难辨别,其实你无法把最后的悲剧单独归咎到任何一个人身上。
Tonya的悲剧是合力造成的,有些甚至是命中注定的,社会法则如一枚强大的磁石,把Tonya引向了宿命的残酷终点。
那是专门为Tonya这类阶层的人准备的。
你可以说是严厉的母亲造成了Tonya从小爱的缺失,父亲的离去让她失去了安全感和庇护。
你也可以说是暴力倾向严重的杰夫造成了Tonya职业生涯的终结,连杰夫自己都觉得似乎真的是他导致了悲剧的发生。
你同样可以甩锅给那个自大的胖子肖恩,的确是他为了证明自己的能力找来了打手。
可最致命的原因还是Tonya的出生,她所在的阶层导致了一切。
如果她不在那个需要苦苦挣扎的阶层,她就不会遇上这些人,选择依靠这些人,暂时得到遮风避雨的地方。
她的审美,她的家庭,她的学业,她的训练条件都会大不一样。
就像Tonya在片中的说的,不是她不希望穿着更加高贵,而是她买不起上千元的表演服。
不是她选择的中途辍学,而是家庭原因导致她只能靠滑冰天赋放手一搏。
如果不成功,她就和她的母亲一样,未来会成为一位餐厅服务员,就此一生。
Tonya的惨剧是她拼命的先融入一个不属于她的圈子,她希望成为冰场上的女王,可最终她成为了美国冰界永远的笑话。
花样滑冰无疑是美的,但撕下艳丽外衣,却是露骨狰狞的残酷。
《I ,Tonya》讨论了歧视、偏见、阶层,谈论了原生家庭对后代的影响,亲密关系对人的摧毁,其中爱与被爱的欲望看似荒唐,可现实比这影片中的戏说成分还直接百倍。
其他运动中,现实生活中,那些明争暗斗,勾心斗角,其实每天都在真实的上演着。
更可怕的是,阶层跨越在稳定的,高度发达的资本主义社会中极为困难。
影片最后,被判处终身禁赛的Tonya为了生计,加入到了女子拳击比赛中,按她话来说,“暴力,我太熟悉了”!
影片残忍又坚韧的完成了主题的闭合。
用被在拳击赛场上击倒的惨痛瞬间交叉剪辑在冰面上完成三周半旋转的辉煌时刻就是人生起落的完美隐喻。
我们只能和她一样,吐一口血,爬起来,继续和生活搏斗!
打破第四面墙的最后一睹告诉我们,人人都是Tonya!
真相都是带血的,成年人的生活里没有轻松二字,特别是当他们以地狱模式出生,在不利于自我发展的阶层寻求上升时,我们只能以更强大的勇气和信心去面对重重阻隔。
无论真相如何,无论圈子多么歧视你,就像 Tonya一样,你始终会有你的人生中的“三周半”靓丽旋转,总会那么几天,几个小时,几秒钟,你是被“爱”着的,崇拜着的。
虽然,也许,可能只是稍纵即逝,但就像流星划过一样,那段痕迹带来的记忆是永恒不灭的。
只有这样,才能证明我们曾经为了自己,好好活过,存在过。
有时候你的成绩并不只是你的成绩,里面包含了太多复杂的成分,人们总是认为优秀就应该是全方位的,你必须要符合大家的期待,否则你永远不会发光,因为没有人愿意让你发光,生活绝不会因为你的努力,你的天赋就会善待你,即使你有足够的天赋很幸运的走到了大家的视野,离你的梦想又近一步,那你要做好思想准备,千万不要出错,否则人们会把你捧得多高就会摔的多惨,成功是什么?
成功就是你必须为此要付出代价,你想要一件东西就要拿另一件东西去换,你要时时刻刻的符合人们所有的预期美好,你将永远的失去那个当初的自己。
当你出现某个差错时有多少人爱你就会有多少人恨你。
人们都会来质问你:你为什么要让我们失望,你怎么是这么不完美的人,你应该要完美,我们太失望了……,然后你给了他们真相,但谁也不会在乎真相,哪有什么真相,真相就是人们想要的就是真相。
于是人们都会在心中为那个所谓的真相暗喜:看吧,他跟我们一样也没有什么不同,他也不过就这样,他太恶心了……,于是人们就在自己所希望的真相中,在自己这样的兴奋,自我安慰,自我满足中毁掉了一个人,人们需要一个自己喜欢的人就会需要一个人去承受讨厌,你向人们解释,人们根本就不会在乎真相,哪有什么公平,哪有什么真相,哪有什么对错。
所有的人都是施暴者,你,我,任何一个人。
人是多么的自私,冷酷,无情,影片从侧面玲离尽致的体现了人性的黑暗面。
“That's not my fault.” 其实这句话背后的隐语是,“That's all my fault.” 儿时家庭的不幸带来的自卑,懦弱,随着年龄的长大了,又带来了家暴,长大后面对不能接受的局面,最后都会表现呈歇斯底里,她妈妈那句“You were soft.”并没有说错。
极度的缺爱,极度的自卑,因为一句pretty就可以嫁给对方,因为一句sorry就可以原谅对方,越坚强就越让人心疼,从花滑到拳击,摔角,越坚强也越让人尊敬。
(首发于 壹条电影 微信号:yitiaomovie)
坦雅·哈丁是美国首位完成高难度冰上三圈半跳跃的选手,在她之前,美国无人敢尝试这个动作。
她1970年出生于美国俄勒冈州波特兰市,家境贫寒,母亲有过多任丈夫,她是母亲和第四任丈夫所生的孩子。
坦雅小时候,父亲便离开了家,母亲的冷漠与粗暴让她的童年雪上加霜。
她刻苦训练,努力成为专业女子花样滑冰运动员。
1991年世界花样滑冰锦标赛,坦雅得到女子单人花样滑冰银牌,1992年和1994年得到美国花样滑冰锦标赛女子单人花样滑冰金牌。
坦雅在职业生涯如日中天的时候,意外卷入一起丑闻。
当时另一位花滑选手南茜·克里根在更衣室遭到不明人士袭击,膝盖受伤。
经查,袭击者为坦雅当时的丈夫杰夫·吉卢利。
坦雅本人因包庇罪被终身禁赛。
此后她转战拳击、摔跤,但不久便草草结束了职业生涯......
坦雅(左)和南茜(右)坦雅事件长期以来一直是美国乃至世界花滑界的丑闻,美国编剧斯蒂芬·罗杰斯将坦雅事件改编成剧本,并由导演克雷格·吉勒斯佩拍成传记片《我,花样女王》。
该片豆瓣评分8.1,获得第90届奥斯卡金像奖最佳女主角、最佳女配角和最佳剪辑提名。
说实话,这是我看过的最压抑的一部传记片。
一般的传记片会采用正面人物作为题材,而《我,花样女王》却用了一个丑闻女主角。
片子的形式很奇特,在剧情之中加入了类似采访的段落,借坦雅(玛格特·罗比 饰)、前夫杰夫·吉卢利(塞巴斯蒂安·斯坦 饰)、母亲拉沃娜·戈登(艾莉森·珍妮 饰)以及涉事人员和记者之口,逐渐还原丑闻事件的真相。
电影在表达某些沉重话题例如家庭暴力时,也出乎意料地没那么沉重,而采用了滑稽的方式。
坦雅第一任丈夫杰夫·吉卢利对坦雅一次次地施行暴力,但坦雅却一次次妥协,甚至用自嘲的方式来给自己开解。
这使得本该沉重的家暴话题具有强烈的讽刺意味——坦雅婚姻的不幸,不是因为一个愿打,一个愿挨么?
坦雅对家暴的理解是:“我的丈夫是因为爱我才打我。
如果他不爱我,为什么要打我呢?
”坦雅的母亲也在肉体和精神上双重虐待她,无论坦雅取得好成绩还是遇到心爱的男人,母亲都会极尽讽刺挖苦之能事,永远一副冷脸,随意暴打已成家常便饭。
坦雅穿上婚纱的那一天,母亲依然毒舌:“我不知道说什么,嫁给第一个夸你漂亮的傻子,你可以跟傻子上床,但不要嫁给傻子。
”
和对丈夫的家暴态度一样,坦雅也用“妈妈打我是因为爱我”来解释母亲的虐待。
当一个人缺爱缺到了极点,就会把别人的暴力自动转化成爱,这在医学上有个专业的名词;斯德哥尔摩症。
影片中,坦雅不止一次说道:“我感觉到我被爱着。
”在和杰夫恋爱的时候,在被家暴的时候,在1991年获得全美锦标赛冠军的时候......
除了冷漠毒舌的母亲,坦雅只从父亲身上得到过温暖。
电影开头有一段坦雅和父亲在林中打猎,坦雅想和同龄人一样有一件皮衣,父亲就亲自为她打了一只野兔。
冰天雪地,稀疏丛林,小坦雅和父亲像一对好朋友一样聊着天。
可惜,父爱转瞬即逝。
被母亲赶走时,父亲表现出的冷漠与母亲如出一辙。
小坦雅撕心裂肺的哭喊牵动人心,她内心的空洞从此形成......
极度缺乏爱的人会像抓救命稻草一般抓住一丁点的爱,杰夫就是那根稻草。
坦雅有一定程度上的“恋父情结”,她忘不了,放不下杰夫给过的温暖,杰夫的关心和赞美仿佛父亲又回来了。
“斯德哥尔摩综合症”让坦雅离不开猪一样的队友。
杰夫收到恐吓坦雅的匿名信,这促使他想用同样的方式恐吓南茜,但杰夫的朋友肖恩居然偷偷雇人打伤了南茜的膝盖,原来寄给坦雅的匿名信是他一手写就,肖恩做这一切只是为了刷存在感!
爱的缺失,被外界瞧不起,又让坦雅虚荣心膨胀,急于表现自己。
在参赛着装上她特立独行,过于花枝招展而显得轻浮,这减低了她的分数。
1991年坦雅第一次用冰上三圈半跳跃震惊全美,一时间她成了各家媒体竞相报道的人,虚荣心极度膨胀。
面对丈夫杰夫,她摆出一副居高临下的姿态。
坦雅的这种暴发户形象直接暴露出她贫寒的出身。
除此之外,影片还有多处直接间接地提到了她的出身。
比如坦雅一直被人们称为“红脖子白人”,“红脖子白人”是美国精英阶层对从事底层劳动的白人的蔑称;坦雅在学校被叫作“白人垃圾”;母亲叫坦雅在侮辱她的人的牛奶里吐口水,这间接证明了坦雅确实是被美国精英们蔑视的“下等人”。
所以,电影的前半部整个就在为我们描述一个人生惨到谷底的女人,为什么?因为坦雅职业生涯覆灭有一个更深层的原因,乃是花样滑冰界的潜规则——冠军选手必须代表美国形象,而且是精英阶层的形象。
这一点坦雅明显不符合。
坦雅曾因评委们故意打低自己的分数而抗议,她甚至追到某一评委的车前问原因,结果得到了这个令人心痛的回答——
“这从来都不止是关于滑冰本身,你不是我们想要树立的那种形象。
我们需要的是有着完整美国家庭的形象的选手,而你根本不配合。
”连媒体也公然嘲笑坦雅:“天啊,不可能吧,这就是我们的花滑冠军。
”事实上,花滑训练费高昂,大多数美国花滑选手都出身殷实家庭。
坦雅的母亲把赚来每一分都投入了坦雅不菲的训练费中。
参赛着装上,除了经济限制,坦雅的审美因出身所限,几乎无法穿对衣服。
她公然在比赛中对评委抗议,评委一脸戏谑地对她道:“我们打分还要参考造型因素。
”
教练也对她说:“如果你穿着得体,也许分数会更公平。
”而坦雅的队友兼对手南茜·克里根则符合评委们的要求。
南茜来自富裕家庭,有良好的教养,气质高雅,穿着得体,并且绝对不会像坦雅那样对评委爆粗口,更不可能拦车质问。
在这里,花滑运动已经完全不是一项运动,而成了一场政治秀。
当运动员的成败不是取决于竞技水平,而是取决于家庭环境和地位,这就注定了她必将跌入地狱,无法翻身。
坦雅几次表达对这种生而不公的愤懑:“南茜有私人训练场地,也许摔倒了还会有专人扶着。
”当丑闻发生时,舆论几乎一边倒倒向南茜,这对坦雅来说无疑雪上加霜。
公众的盲目是更大的伤害。
当丑闻发生时,媒体一边倒倒向南茜,公众的情绪被煽动,讨伐伤害代表美国形象的凶手的声浪日渐高涨。
谁还会关心真相?
坦雅的教练劝她去向公众道歉,只有道了歉,这件事才会过去。
当公众的情绪被煽动起来时,真相就变成了最不重要的事。
坦雅最终被终生禁赛,即使她转战拳击和摔跤,希望继续活在公众视野中,但职业生涯也很快结束了。
杀死坦雅的是她自己,是最亲密的人,更是无数双看不见的手。
评委要求花滑冠军选手能代表美国精英阶层形象,公众也默认了这一点。
当强者不符合这一“潜规则”时,只会遭到全社会无情的打压。
这样的“暴力”太常见了:寒门学子一朝功成,却被公众打上“凤凰男”这一鄙视意味浓烈的标签;靠双手打拼上位的女性,人们忍不住会怀疑她被“潜规则”;学生时代师长喜欢的“好学生”常常遭到孤立......前段时间有一则新闻,华裔大一新生遭美国一亚裔兄弟会霸凌致死事件正式宣判。
据悉,每年至少有一名学生被亚裔兄弟会虐凌至死。
该兄弟会默认霸凌“试用期”成员,成员级别越高待遇越好,做事也越轻松。
他们视喝酒为融入群体的必要条件,喝得越多融入得越快,很多新会员不得不喝,狂吐甚至饮酒过度死亡。
影片末尾,坦雅在拳击场上自白:“毕竟我太了解暴力了,美国想要有人去爱,但更想要有人去恨。
那些恨我的人总是说,坦雅,说出真相吧。
但并没有真相这种东西。
这就是我的人生,这他妈就是真相。
”
在我们看不见的地方,看不见的那些人生里,暴力每天都在发生。
是啊,这他妈的才是真相。
文:摸鱼(煮观本主) 公众号:抛开书本
我是一个真实的人,我从不会因为出身贫穷或者因为自己是个粗人而感到抱歉。
谷爱凌、羽生结弦,伴随冬奥会如火如荼的是运动员们指数级爆发的流量。
从全球各个社交平台搜索榜单、文章到各类APP开屏广告,他们的名字几乎布满了主流互联网的每一个角落。
这时候我倒是想到一部电影,片中主角也像谷爱凌年少成名,也像羽生结弦天赋异禀,而这些却无法改变她艹蛋的一生。
这部电影就是《我,花样女王》。
我更喜欢它霸气外露的台湾译名《老娘叫谭雅》。
01「抱歉,很久没人问过我这些事了」 3岁开始滑冰,3岁半碾压同龄人,16岁杀入美国花滑锦标赛,被教练称为拥有“万中无一的天赋”。
谭雅人生的最高光出现在1991年,明尼苏达州明尼阿波利斯举行的美国花样滑冰锦标赛上。
全美直播,万众瞩目。
谭雅依然穿着廉价的滑冰服,蓝得像一团幽幽磷火。
而她的同门、闺蜜、对手南希·科里根,身穿Vera Wang定制的蕾丝战衣。
但谭雅,不是来夺冠的,她是来创造历史的。
她游移、腾空、怒放,飞刃落地,脚不沾冰。
掌声欢呼如雷鸣四野,赛场光璨若天外寒川。
谭雅成为史上第一个完成花样滑冰最高难度动作——阿克塞尔三周半跳(Axel Jump)的女性。
这个“阿克谢尔三周半跳”的动作有多难?
它是花滑六种跳跃中唯一向前起跳的一种。
向前起跳、向后落地。
空中转体三周半,比其他种类的跳跃要多出半周。
由于动作难度系数极高,在女子单人滑冰历史上,完成过这一动作的选手,十个指头都可以数得过来。
剧组在摄制电影时,导演需要替身能做出当年哈丁的三周半动作,却找不出一个人能做到,最后只能借助特效,这也侧面说明了谭雅的竞技水准之高。
玛格特·罗比称,“在体育馆训练得再久,也赶不上谭雅·哈丁的水平。
”那年,她21岁,全美排名第1,世界排名第2。
很牛逼吧?
但是比她的成绩更出名的,却是那桩长期占据各大报刊头条的丑闻——买凶伤人。
1994年1月6日,利勒哈默尔冬奥会美国花样滑冰女子决赛前夕,在底特律进行赛前训练的上届冠军、“冰公主”南茜·克里根一身素裹,冷冽夺目,她和粉丝挥手,转身离开训练场。
有顷,一声惨叫从更衣室传来。
“为什么是我?!
”
如果棍棒击打膝盖的部位再低几厘米的话,那么南茜的膝盖就要报废,并可能落下终身残疾。
大赛之前突发此等丑事,舆论哗然。
FBI介入,案情很快明晰——与南茜存在明显竞争关系的谭雅存在重大嫌疑,是她的前夫杰夫·吉卢利雇凶袭击克里根,证据确凿。
最终审判结果是:她的前夫及参与袭击的两个帮凶获刑入狱,谭雅本人因包庇罪被判三年缓刑、公益劳动200小时、罚款16万美元,剥夺所有头衔(包括南希不在时赢得的锦标),终身禁止参加滑冰比赛。
当时,她还不满24岁。
其实在这桩丑闻发生之前,她早就是个被取笑的靶子了。
著名体育杂志《体育画报》是这样形容她的:一个贫瘠的无依无靠的孩子,闯入了一个全都是王子和公主的地盘。
她在冰场上表演阿拉贝斯克芭蕾舞姿后,回到家抹着机油修汽车。
也就是说,在高贵优雅的花滑世界里,她不入流。
或者用电影里队友的话来说,她很低级。
乡村气质浓厚的谭雅(左)与白雪公主般的南茜看看世界上那些知名的女性花滑运动员吧,全都是娇柔、优雅、甜美的,被精心呵护的公主。
但是谭雅呢?
她成长在一个单亲家庭,母亲是服务员,烟不离手,脏不离口,熬走五任丈夫后,她把毕生的梦想,全部寄托在了谭雅身上,而她唯一知道的教育方法就是骂,骂得越难听越好。
骂没用,那就打,打得越狠越好。
在母亲的“暴力”阴影下长大的谭雅,不可避免地,存在性格上的缺陷。
按照传统,每个花滑运动员都应该拥有一件皮草外套,她也有一件,只不过别人的精美华贵价值上千美刀,她的是由老爸打猎抓到的兔子毛自己缝成的。
按照传统,花滑惯用古典乐作为比赛音乐,别人用莫扎特、柴可夫斯基,她选了《侏罗纪公园》的主题曲。
当年的一位影评人说看谭雅的比赛,使他第一次意识到“阶级”的存在。
虽然谭雅的动作总是很有力、很标准、完成得很到位,但她是无论如何都拿不到第一的。
那些标志着她出身的粗俗口音、廉价服装、浮夸妆发、虎背熊腰,像是大山,将她阻隔在主流之外。
更糟糕的是,她还有一个糟糕透顶的老公——和她的母亲一样,动不动对她拳脚相加。
谭雅不是傻子,只是18岁的她无法抵抗男人递过来的一句“你真漂亮”,这或许是从父亲离家后,就再没有人说给她听的。
作为女儿和妻子的谭雅从未得到应有的爱,而当作为运动员的她成为镁光灯下的焦点时,她的自我意识终于觉醒,她第一次感受到,自己值得这样的爱。
滑冰已经从谋生手段变成了她实现人生价值的唯一渠道,也是她获取爱的唯一方式。
只是这唯一的方式,也被妈妈、老公和一众狐朋狗友给彻底断送了。
电影讲述了谭雅从幼儿到中年的故事。
你会发现,谭雅的前半生,几乎被不停的抗争,不停的失败和不断的操蛋经历给塞得满满当当,电影通过伪纪录片和打破第四面墙的方式,展现出一个真实的、被嫌弃的“低俗”角色,撕扯出世态万千。
真实又荒谬,可悲又可笑。
虽然她走了一条典型的美国梦之路:从底层靠努力爬到顶端,但她却成不了大众心目中的英雄。
因为一旦爬上去了,你就要改头换面,成为大众喜爱的样子。
但她做不到,此乃死罪。
事业被毁、被耻笑、被嫌弃了半辈子的谭雅始终坚称自己从未参与谋划伤害南希。
但她也晓得,大众已经对真相失去了兴趣,特别是当这个真相的主角,是一个被嫌弃的“低俗”角色。
02我不是公主在欢天喜地的冬奥会期间看这部电影有点儿格格不入的意味,不过影片看似荒唐,实际现实国内外是怎样的环境,大家心照不宣。
如果谭雅驾驶时光机穿越到二十多年后的现在,你认为她能在这个充满了少女骑士、王子公主的名利场中占有一席之地吗?
别的不说,至少现在,花样滑冰仍是一项非常烧钱的运动。
顶级选手和普通选手之间的差距还是跟那会儿一样悬殊。
前者不但拥有自己的专属冰场,更有甚者直接用真金白银买下好几座冰场。
几千美元的冰鞋一个赛季就要更换十几双,上万美金的演出服几乎每场比赛都会新做一件(昂贵的演出服很难水洗)。
他们出入奥委会官员的宴会,和社会名流谈笑风生。
就像谭雅说的那样,大概摔了都有好几个人扶她起来。
后者不仅要去公共的冰场训练,有的还常常需要在业余时间打点零工比如教小朋友之类的,来支撑不菲的装备费用。
许多选手不得不依靠家庭资助甚至募捐才能继续职业生涯。
《我,花样女王》这部电影,谈论了歧视,谈论了偏见,谈论了阶层,谈论了父母对子女的影响,谈论了亲密关系对人的摧毁。
谈论了爱与被爱。
而作为一个体育迷,比起上述这些,我对有关运动员的形象和宣传更感兴趣。
这又很难不聊到谷爱凌。
其实谭雅和她一样都极有天赋,年少成名,但到底是什么造成了两人的截然不同?
因为谷爱凌拥有一个家学渊源深厚的家庭。
她本人也继承了长辈的优秀,以SAT1580分(满分1600分)申请进入斯坦福大学。
同时,谷爱凌还在越野、田径、篮球、攀岩、蹦极、骑马、射箭等多个运动领域展现出了极大的热情。
除此以外,谷爱凌还先后被近30家知名品牌押注,其中不乏有蒂芙尼、路易威登、凯迪拉克、IWC 万国表等国际知名品牌。
而她也曾作为封面模特登上《VOGUE》、《ELLE》、《智族GQ》、《时尚芭莎》等多本知名时尚杂志。
其商业价值不容小觑。
目前谷爱凌的代言费已经飙升至 250 万美元(约合 1500 万人民币)左右令我有些担忧的是,媒体的大做文章,社交平台上铺天盖地的宣传似乎已经让谷爱凌这一形象的意义超过了她本人。
当然绝不否认谷爱凌自身的优秀,但被神化(或日后将被神化)后的谷爱凌作为一个符号,会给其它所谓“普通”的中国青年人带来什么样的影响,究竟是激励,还是认清差距后的自卑和对平庸的妥协?
追求商业价值最大化,很正常,也无可厚非。
但当给它被赋予了太多的附加色彩时,就变成了走钢丝,稍有不慎,便会从神坛跌落。
当下的舆论场中,谷爱凌已经逐渐被人推着朝爱国代言人进发了。
我在想,如果她今后在某一次比赛中失误了,她会重蹈刘翔的覆辙吗?
如果她退役后,选择在美国生活,她会被网民群嘲吗?
鉴于我的眼界、水平都有限,这个很有深度的话题也只好止此搁笔了。
最后,还是回到谭雅身上来吧。
被禁赛后的谭雅为了生计,转行当了一名拳击手。
从冰场到擂台,即使是运动员,她也毫无招架之力,经常被打得口吐鲜血,倒地不起。
此后数年,谭雅做过焊工、油漆工、伐木工,现在的哈丁做着普通的工作,重组了家庭,生了小孩,一切回到了原点。
只是,每周她都会趁着夜色去溜冰场滑一次冰,直到清场。
没人认出这位大妈曾是创造过历史的人,也无从得知她会否忆起1991年的那夜,游移、腾空、怒放,飞刃落地,脚不沾冰。
掌声欢呼如雷鸣四野,赛场光璨若天外寒川。
※参考:25岁花滑公主直播中被打爆膝盖,第二天凶手的老婆却拿了冠军…,InsDaily,搜狐谷爱凌的风口何时吹向影视圈?
,钛媒体APP 添加微信号paokaishubenxbb加入书本影迷群
《我,花样女王》任你天赋异禀,也不过是个非主流的笑话!
美国花滑选手坦雅·哈丁“神奇”的职业生涯!
全片充斥着对亲情、爱情、社会和花滑运动圈赤裸裸的鄙视。
和大多的人物传记片不同,这片子采用荒诞的手法和黑色幽默的形式叙事,频繁的剪辑和打破第四道墙的对话方式,让影片有着更强的带入感,8分。
ps:本片含大量粗口,估计能占台词总量的三分之一!
都在聊《伯德小姐》《请以你的名字呼唤我》,就没有人聊聊这部?
(文章首发于公众号“电影疯人院”,微信号:dianyingfengrenyuan)在谈谈《我,花样女王》之前,笔者先说一段自己的所见所闻。
1月14日,广东省普通美术高考术科统一考试,简称美术高考。
而在美术高考前夕,笔者就以实习生的身份,跟组采访了在小洲村参加集训的艺考生们。
采访当天,考生们正在画室复习速写。
画室传满了画笔的刷刷声。
看到考生们这么聚精会神地练习,笔者在敬佩他们的毅力的同时,也不禁在想:他们是否做好了即使如此努力也不能如愿以偿之后的打算呢?
《我,花样女王》讲的就是一个“即使如此努力也不能如愿以偿”的故事。
(左边是玛格特·罗比,右边是塔尼娅·哈丁)这部电影的主演,就是因“小丑女”一角成名的玛格特·罗比。
她饰演的角色塔尼娅·哈丁确有其人,是美国首位完成高难度冰上三圈半跳跃的花样滑冰选手选手,获得无数比赛冠军荣耀。
但1994年的一次体育丑闻断送了塔尼娅的前途——挪威冬季奥运前,她涉嫌与前夫密谋攻击对手南茜·克里根,从而被判终身禁赛。
而在她的最后一次比赛上,失常的表现更为她的花样滑冰生涯画上了尴尬的句号。
(塔尼娅·哈丁向比赛评委哭诉自己的冰鞋坏了)后来塔尼娅转往拳击、摔角领域,但职业生涯几年后也草草结束。
之后她就逐渐消失在泯然众人的生活中。
(擂台上的塔尼娅·哈丁)这是一个人才堕落的真实悲剧。
但《我,花样女王》却用诙谐、讽刺、冷幽默的口吻讲了这个故事。
一方面,影片以不限于塔尼娅本人的各方人物的视角展开故事情节,有时还出现了双方阐述存在矛盾的滑稽状态,例如关于塔尼娅和前夫杰夫·吉卢利的夫妻关系的阐述,两人的讲述一对比,简直是互相打脸;另一方面,影片一开场就以伪新闻访谈的手法带出影片的主要人物——塔尼娅、母亲和前夫,之后全片伪纪录片/伪访谈录像和正常剧情片两种表现手法相互穿插,中间还时不时打破第四面墙,形成叙事上的间离效果。
这样的表现手法不仅让人物立体全面、真实可信,将人物的小毛病暴露无遗;也让全片避免了伴随事件原型的各种意识形态,从而更利于大胆地对“美国梦”进行讽刺。
(塔尼娅她妈打破第四面墙吐槽戏份掉线)当然,如果《我,花样女王》只采用线性叙事,仅仅以塔尼娅的视角展开情节,讲述塔尼娅在虎妈的管教下成长为一代花样滑冰奇才、又在丈夫和利欲的影响下一路走到黑直至被禁赛的故事,完成度也很高。
但人才堕落的故事之前被很多人拍过了,这种故事已经没有更多挖掘人性的空间了。
况且导演克雷格·吉勒斯佩和编剧斯蒂芬·罗杰斯的本意也不只是展现塔尼娅的悲剧人生,以塔尼娅为象征的“美国梦”的本质才是影片的主题。
塔尼娅从小开始学滑冰,成为花样滑冰运动员,仅仅是因为她的家庭只能给她这一条出路,但由于她天赋异禀,在赛场上取得惊人的成绩,于是成为了“美国梦”的典范。
但“美国梦”原本对塔尼娅是抗拒的,花样滑冰在某种程度上,就是一个形象工程,经济条件良好、特别注重形象的人理论上更适合参与,而塔尼娅这种更注重花样滑冰本身、但无论家庭出身还是个人品行都很草根化的“异类”,本身就不是这个领域的宠儿。
而令人发指的是,南茜·克里根作为塔尼娅原来的闺蜜,其实是趣味相投的,但因为她出身好形象佳,技能也过得去,就成了原本被官方扶持的“美国梦”代言人。
“美国梦”的压力和自身的好胜心让塔尼娅多了南茜这一假想敌,接着前夫一来为了人情,二来为了继续在塔尼娅身上剥削名利,便“帮”她雇凶报复了南茜,才有了终结她职业生涯的丑闻。
“美国梦”嫌弃了塔尼娅,但它最终也没眷顾南茜,南茜没能在冬奥会为美国赢得冠军。
而在现实生活中,被立起来又处于宣传需要或个人意外被推倒的“美国梦”代表不计其数。
塔尼娅也好,南茜也罢,她们俩只不过和诸多所谓的“美国偶像”一样,是官方形象塑造和舆论宣传的牺牲品罢了。
不只美国,任何国家——包括我国——的无数人都有属于自己的梦想,但“XX梦”并不真正属于咱们。
不过“XX梦”永远没有生活漫长,而只要一个人还活着,生活还要继续。
塔尼娅被禁赛后,为了还清罚款欠下的债务,又转向搏击领域,靠职业搏击挣钱,在另一个天地崛起,尽管她在这个领域坚持不了多久。
从她的近照看来,虽然早已没有了当年的风采,但至少她已经撑过了体育丑闻的阴影,在“美国梦”的蹂躏下活了下来。
(塔尼娅·哈丁近照)走花样滑冰这条路,是为了活着;半途而废多时又重整旗鼓,也是为了活着;被禁赛后换一个方式崛起,还是为了活着,努力地活着。
这,也是笔者推荐《我,花样女王》的理由——即使你那么努力了,还是没能取得梦寐以求的成功,也请不要放弃努力奋斗,因为你努力奋斗,绝不只是为了一时的成功,而是为了战胜这个随时捉弄人的世界,不被这个世界上种种套路带进向死角。
无论你是学生还是就业者,无论你学什么专业,请记住,你学这些知识,不是为了炫耀什么,也不是为了应付什么,而是为了更扎实地掌握一种生存的方式,让自己更好地活着!
最后,谨以此文,向今年的考生们乃至已经为生活奋斗的读者们共勉。
《我,花样女王》个人观影随笔,非正经影评,欢迎理性讨论,不喜勿喷,谢谢以下只是看完电影后第一时间的观后感,不了解花样滑冰,也不懂背后的规则,可能有些地方想法不成熟,毕竟是真实事件,你没有办法去真正了解真相,或许每个人都有他的困境,电影发出的是一种声音,试着让人了解真相!
每个人都有自己钟爱的电影,那就一定会有不喜欢的电影,比如这一部我就没什么感觉,不太能理解为什么会有8分这么高?
还是因为其他原因?
美国的导演很幸福,因为很多真实事件都可以改编成电影,这些电影给我们展现了不同的人生观,不同的价值观,其中不乏经典,比如马丁斯科塞斯,克林特伊斯特伍德,很多都是改编的范本!
我来说说为什么不喜欢这部电影吧,首先是表演,好像玛格特·罗比还因此拿了奥斯卡最佳女主的提名,可是我发现一个问题,就是很多电影在表现角色个性的时候,大部分都是在抽烟,不管在干什么都要抽烟,而且抽的那叫一个装×,我不是针对这部电影,是针对所有这种类型的电影,真是看吐了,你就不能少抽点?
换个雪茄也行啊?
或者拿个小酒杯嘬一口?
隔着屏幕我都觉得呛,可能导演觉得女性抽烟给人的感觉很不羁,所以他妈要抽烟,女王也要抽,而且姿态,方式,口气完全一样,说实话,我觉得很尴尬!
可以但没必要。
表演唯一的亮点是电影最后,玛格特·罗比对着法官的判决说出的那段台词是痛苦的,一个错误的决定葬送了一个人半辈子的努力,除了叹息不知道还能说什么!
其实在那样的法治社会里,这种事儿是没有真相的,即使是电影也拍不出真相,你说她知道吗?
就像Tonya自己说的,去tmd真相,她知道说不清楚的,即使是真相别人会信吗?
人们通常只会相信他们愿意相信的事情,所以最好的解决方式就是别做坏事,而且电影是Tonya的故事,所以我们的视角是从她那里出发,做判断的时候自然会有同理心,可换一个视角呢,放在那位被袭击的南茜身上,我想除了活该,无f**k可说,即使判的很重,最后字幕出来,告诉你南茜在受伤以后,袭击他的主谋Tonya的丈夫杰夫以及谁谁谁被如何如何,你还会站在Tonya的角度想吗?
你会觉得过分吗?
电影里还有一个我不喜欢的地方,就是它的节奏,是不是轻松愉快?
即使是他的丈夫在打Tonya的时候,也觉得应该不会很严重吧,为什么会有这种错觉呢?
因为电影的节奏让你以为你在看超级英雄片呢,那里面的打斗都是假的,太可笑了,不知道怎么形容,如果这个故事不是真的,这样处理没问题,暴力美学嘛,都看过,可这是个真实事件,即使男女主的生活方式就是这样,也不能这么表现吧?
黑人问号脸???
Tonya的妈妈,我觉得是一位好母亲,她刀子嘴豆腐心,把所有的积蓄都用来给女儿学滑冰,即使她抽烟,暴力,还很固执,小时候不能理解,但长大以后,我一定会很感激,而片中母女间的情感很微妙,似有非有,好像很淡薄,真的看的一头雾水,我的理解是一山不能容二虎,两位都太坚强了,也确实,Tonya很坚强,如果她真的不知道袭击事件,这个结局对她来说不公平,又或许,她妈妈早已看透了一切,婚礼的时候就说了"你可以跟傻瓜上床,但是没必要跟傻瓜结婚",真是可怜天下父母心!
真没想到这么好看呀。。。
从第一分钟,到最后一刻,对我,全程高能。。。
我预告片都没看过,前半小时以为是个喜剧片,但看到最后,非常非常伤感。。。
人是得有多坚强。。。
破碎的家庭,离家的父亲,变态暴躁的母亲,后来家暴+智商二货的老公,傻逼透顶的保镖。。。
就这样,连高中都没毕业,没受到什么良好教育的Tonya,还拿了全美花样滑冰大奖,杀进奥运会。。。
电影当然不会讲太多训练的事,但只要接触了解一些竞技体育,能代表国家参加奥运会拿名次,曾经全美第一,世界第二,可见背后付出了超过我们想象的努力和拼搏。。。
如果故事戛然而止,那就是典型的美国梦,但最终却是最讽刺、最荒谬、最难以置信的方式变成了“美国噩梦”。。。
最搞笑或是让我感慨的是,这些都不是编的,都是真事。。。
拍得好,演得好,每个角色都挺神还原的。。。
反讽、自嘲、高级黑,全片随处可见,使用叙事技巧也丰富,导演相当有才华。。。
但最后五分钟,导演在克制中,给予了这个人物最大的悲悯心,我被深深打动。。。
推荐给每个觉得自己生活或多或少正在经历不如意的人。。。
这部电影导演手法的精彩,如同三块广告牌编剧的精彩,他打破了传统体育励志人物传记电影的俗套,甚至大胆打破第四面墙,直接对着镜头跟观众沟通,而让人不厌烦。。。
这部电影与三块广告牌,在过去一年,无疑是对我的创作启发最大的两部。。。
作为电影创作者,对人物与故事的在强大共情基础上的“悲悯”之心,可以让你超越一切窠臼,发挥最大的潜能,拿出优秀的作品。。。
再次鼓掌,为导演编剧,也为Tonya Harding...
片目《我,花样女王》情绪指数 4!
(非常惨烈的故事,最近情绪状态低落的建议缓缓再看)| 观影结束后体验到的积极情绪水平| 分数越高积极情绪越高推荐人群#1 喜欢看喜剧和纪录片的人群#2 在逆境中成长渴望改变的人国别 美国温馨提示Again观看本片需一定心理承受力如果在你从小到大的环境中,你一直被告知自己没有天赋,没有才华,将来不会有成就,你会怎么办?
在这种极端的嘲讽下,你还会去努力奋斗吗?
还是干脆认命,放弃自己的一切追求,平淡地过完一生呢?
我想,可能很少有人能在这样的成长环境中选择坚持自己。
至少在我看来,如果我的一生一直都被他人否定,批判,和嘲讽,那么我努力的意义何在呢?
不过作为美国的前花滑运动员的Tonya Harding是个例外,而且是个非常特殊的例外。
纵观花样滑冰的历史,她可是全世界第二个勇于挑战并且完成阿克谢尔三周半跳的女运动员。
然而,在她辉煌历史的背后,隐藏的是童年的虐待,亲密关系中的家暴,以及世人的批判与唾弃。
当遭受过这一切的痛苦经历后,究竟是什么样的动力驱使着Tonya坚持不懈,每天日以继夜的在冰场练习,试图在1994年的冬奥会上创造历史呢?
在今天的文章中,让我们一起观影《我,花样女王》,走进这位饱受争议的前花滑女王的一生。
嘲讽和批判是最能够激励她的强大工具最初批判和嘲讽Tonya的人,是她的母亲。
本就出身贫困的Tonya在4岁时偏偏选择了滑冰这项非常烧钱的运动。
为了供她滑冰,父亲每日每夜地辛苦工作,而母亲为了保证Tonya的练习到位,每日都跑到冰场监督她的练习。
由此,Tonya在冰面上的一举一动都在母亲的严格监视下,她被告知不许与其他小朋友交流,不能在练习中途上厕所,动作要做出彩,否则母亲的大声嘲讽就会从观众席那边传来。
即使这样,Tonya在生活中还是会受到更严厉的批判,甚至是鞭打。
对于这种残暴的教育方式,母亲所作出解释只是“Tonya在生气的时候滑得更好。
如果不对她说‘你做不到’之类的话,她就不会做到。
我在冰场上只是为了激励她”。
母亲的教育方式虽然过于极端,但她确实足够了解Tonya。
从母亲的谩骂声中长大的Tonya确实有着坚韧不屈的品质,这也使得她长大后每当被评委,观众,以及媒体质疑时,她的反应一直都是坚强的反击,从不退缩。
Tonya虽然在花样滑冰这一运动上有极高的天赋,但是她的滑冰事业非常坎坷。
在大部分的认知中,花样滑冰更像是一种艺术,而人们所期待看到的表演应该是一个穿着优雅的女孩儿在古典音乐的衬托下,缓缓地冰面上翩翩起舞的样子。
然而,Tonya从来都不是这种人们所期待的形象。
她的表演服是自己一针一线缝出来的,虽然不难看,但实在是不能跟其他选手的高定表演服相提并论。
她挑选摇滚风格的歌曲作为表演的背景音乐,虽然带有足够的节奏感,但与花滑这种优雅的运动实在不符。
她会编排难度系数较高的表演动作,虽然能够完成得很好,但这并不受评委的待见,导致她的得分甚至低于在表演中摔倒和犯错的选手。
当再一次的受到打分的不公后,Tonya终于沉不住气,愤怒地冲到评委面前去对质。
她不明白,自己平日里从清晨5点钟就开始刻苦训练,在场上的表演也完成得不错,为什么要受到这样不公平的待遇?
这打分的背后到底存在什么黑幕?
然而,评委只是冷冷的甩给她一句“我们打分还要参考造型因素,也许你没有你自己所想的那么优秀。
”这样的话语更是进一步地激怒了Tonya,她发誓,自己一定要在下一次的比赛中完成阿克谢尔三周半跳,只有这样,自己才能得到相应的得分。
阿克谢尔三周半跳是女子花滑中难度系数最高的动作,在Tonya之前,世界上仅有一人在比赛中完成过这个动作。
上场前,Tonya的心中无比焦虑,担心自己没有办法在比赛中完成这个动作。
足够了解她的母亲特意雇了一个人在观众席中大声嘲讽Tonya,这使得她再一次被激怒,怀揣坚毅的决心上场并且完美的完成了阿克谢尔三周半跳。
当她从空中成功落地的那一刻,全世界都震惊了,因为仅仅是在那短短的一刻,她创造了新的历史。
此后她的得分稳居第一,评委再也不能因为造型因素来刻意拉低她的分数,毕竟能够尝试阿克谢尔三周半跳就已经是一件极有勇气的事情了,更何况是完美的完成呢?
不健康的亲密关系拖住了她前进的脚步可惜,Tonya的滑冰事业并没有因为她曾经创下的历史而继续辉煌下去,而这一切都与她和前夫Jeff的亲密关系息息相关。
从小到大,Tonya一直是个缺爱的女孩儿。
唯一爱她的父亲在童年时期就离她远去,而母亲对她除了管教就是批评,毫无任何爱的表示。
除了教练,她从来没有感受过他人的温暖,没有同龄的朋友,没有自己的社交生活,整日整夜地在冰场辛苦练习,后来为了能够专心滑冰,她选择从高中辍学。
在她16岁时,这样单调无味的生活却因Jeff的出现而发生了巨大的改变。
当Jeff开始关注她,赞美她时,她毫不犹豫地就坠入了爱河。
虽然最初的激情与新鲜感是十分的美好,但不久后,Jeff在两人的一次争吵中第一次殴打了Tonya,从此,他们的关系陷入了无止境的恶性循环。
从小缺爱的Tonya不明白什么是真正的爱,她认为Jeff对她的家暴也是爱她的一种方式,毕竟在她小的时候,母亲也经常打她。
因此,每当Jeff在家暴后向她道歉,Tonya会欣然接受,两人又会和好如初。
Jeff一次次的家暴她,她却一次次的选择原谅,因为她的内心极其渴望被爱,渴望被关注。
Tonya最终离开了那个从来都看不起她的母亲,选择与Jeff同居,后来结婚。
然而,在Tonya完成阿克谢尔三周半跳之后,一举成名的她意外的受到的更多人的关注与崇拜,这一切让她的自尊心开始膨胀,越来越瞧不起自己身边这个一事无成的丈夫。
Jeff的自尊心也在此时受到了严重的打击,Tonya对他居高临下的态度让他意识到自己早已不是那个Tonya最需要的人。
渐渐地,他在这段感情中越来越没有存在的价值,于是便对Tonya的家暴开始变本加厉。
受到他人尊重后的Tonya懂得了反击,她不再选择原谅,而是报警,申请限制令,直至后来的离婚。
本以为离开Jeff后的Tonya可以专注于自己的滑冰事业,不料她的个人形象不足以代表美国去参加世界奥运会,因为她没有一个完美的家庭。
无奈的Tonya只能选择再次回到Jeff的身边,不过这次的复合只是Tonya作为比赛晋级的工具,一旦自己入选代表美国参赛奥运的队伍,她会立马甩掉Jeff。
只可惜造化弄人,Jeff为了表示对Tonya的爱,打算为Tonya的竞争对手Nancy Kerrigan写一封恐吓信,使对方在比赛前夕有心理压力,不能在比赛时好好发挥。
可就是这样原本看似简单完美的计划彻底断送了Tonya的滑冰事业。
花滑史上的丑闻原本Jeff的计划只是给Nancy寄一封普通的恐吓信,不料执行任务的猪队友却自作主张的冲到了Nancy的训练场上打伤了Nancy的膝盖。
经过FBI的调查后,Tonya和Jeff被锁定为主要的怀疑对象,原本对此事不知情的Tonya被Jeff拉下了水,对外声称说她对整个袭击事件都知情。
随后,大众和媒体的目光相继转向了Tonya,没有人真正在意她是否清白。
就连多年不见的母亲都赶来打亲情牌,试图让她承认她的罪行。
这一切舆论困扰着Tonya,使得她没有办法专心准备比赛,最终在1994年利勒哈默尔冬奥会上只拿到第八名的成绩。
赛后,在她的听证会上,她被判处3年缓刑,罚款16万美金,并且被开除了花滑协会,终生禁赛。
这无疑是给Tonya最重的一击,因为她将自己的一生都奉献给了滑冰,为此她放弃了教育,放弃了学习其他的技能的机会。
她拼命地想要让大众接纳自己,重新塑造花样滑冰在人们心目中的刻板印象,可到头来却被她曾经最亲密的人所陷害,成为了大众唾弃的对象。
“我以为成名会很有趣。
有那么一瞬间,我是被爱的。
然后,我变成了被恨的人,变成了大家的笑料。
就像我又被虐待了一次,只不过这一次是被你们所有人虐待。
”即使面对残酷的现实,她依旧坚持自我如果Tonya出生在一个富裕的中产家庭,如果她有一对非常恩爱的父母,或许她能够成为大众所期待的花滑选手形象。
可是这样的Tonya永远都不可能完成阿克谢尔三周半跳,永远都不可能书写历史。
正是因为Tonya是不被给予好的家庭条件,不被接纳,不被公平对待,她才会更努力地为了向世人证明自己的实力。
虽然她在最后背负着骂名,但她已经在所有逆境中做到最好了。
我想,在我们的生活中,我们也有过类似的想法吧。
如果我们有一个很好的过去,是否能有一个更加顺利的未来呢?
可是,这样的想法往往只会让我们都太过于执着无法改变的过去,而忘记了自己还有书写未来的机会。
Tonya的过去虽然坎坷,但她的心一直向往着未来。
纵然这个世界非常的残酷,花滑界也存在着不少潜规则,可她已经竭尽所能地去坚持自己了。
每一刻“现在”都是“未来”的“过去”对Tonya来说不再试着证明自己不再追求别人的认可不再被愤怒控制人生也许就不会给任何人伤害自己的机会
某种意义上有点当代《羊脂球》,粗野有力,喜欢!
还是她妈厉害:u fuck dumb,u don’t marry dumb.傻屌男人毁一生,她妈是bitchy版的我妈。可是怎么办,没有别的爱,也没有别的成长路径。黑色喜剧也没有生活黑,三星半。
勉强两分。小丑女的素颜太老了,看完这片主要感受是化妆对一个女人有多重要。全片最大看点是片尾人物原型的比赛实况:一个不错的力量型选手。而电影里的滑冰场面并没什么美感。这片子在流程上类似斯科塞斯的公牛啊赌场啊那些烂片,着力展示知名人物吵吵嚷嚷鸡毛蒜皮的生活,把观众拉入了底层出身挨揍长大的女主跟躁动男主分分合合纠缠不清的臭水沟人生里(虽然她妈的毒舌还有点意思),前半段唯一喜感来自于妄想症的傻逼肥宅男保镖,后半段袭击奥运会竞争对手的戏份也是一地鸡毛,这个有些荒诞的底层人物有一丝可能性翻身但最终被摧垮的故事交给科恩兄弟是否好点?
本年度最带劲儿的传记片,美国梦的阴影面,想被全世界爱,却被全世界恨甚至沦为笑柄,绝不讽刺,非常矛盾,完全真实。花样滑冰的世界里当不成公主,搞女子拳击又发现自己不是怪兽。“每个人都有自己的真相,生活总他妈随心所欲地整你。”
两点二五星 剧本太差了
Red neck, white trash, 是别人打上的标签,但不是自己给自己贴的保护贴
演技也好,叙述手段也好,totally overdone。
4.5 绝对是整个提名影片中的一大惊喜。电影本身是矛盾的,一方面它要打破第四堵墙和拼贴采访/故事片段间离观众,让人思考托尼娅的一生,另一方面也透过托尼娅的主视角要让人同情她。这个真实人物的可悲之处,就在于她从小到大被暴力围绕,从来不知道什么是真正的爱,抄起的武器其实是她最讨厌的东西。
so what?
像电视电影 由表及里让人不适 换台换台
反面美国梦,颇为有趣的传记片,丝毫不枯燥。无论母亲或者爱人,明明在乎彼此,却又不断伤害对方。谁说运动片就要热血?生活的真实及艰难,每个人都在崩溃的临界点。爆红出名,被讨厌,然后逐渐消失在大众视线,现在这个互联网时代不也如此。艾莉森·珍妮气场很强,表现太出彩,演技把主角小丑女都盖过
美国运动员的纪录片也太多了吧!!!这已经是我看的第四部运动员纪录片了
I was loved.. MR第一部制片就好厉害 Soundtrack加分 赞结尾
制作出彩,像在玩一个漂亮的电子游戏。但是,每当margot robbie出场表演skate,仿佛看见……蔡依林为了《花蝴蝶》猛练芭蕾。将三周半作为叙事轴心,not a wise choice.
欧美传记类电影主人公的人生,在个人生活中真的都相当生猛。还是最后一段真实比赛录像比较有意思
一般,我只是个拿电影打发时间的人,有时候喜欢看看豆瓣的影评,因为大家都觉得豆瓣评分公正,但现在我觉得豆瓣其实就是我一群变态和装逼货组成的平台,无脑,自以为很清高,看破是非,真的恶心,以后再也不会以豆瓣评分来评判电影的好坏了,我不想和变态们为伍
争议性的人物和戏剧性的事件,可惜电影只满足于热闹,并未做任何深入探讨。只有花滑场面的移动摄影和女主离婚后离开家那场戏的长镜头内蒙太奇值得留意。
“我们要看到的是一个健康的美国家庭”
6.3目前奥系看下来最不喜欢的就这部了。(至暗更差)打破第四面墙乍看很酷,可明显不适合这个题材啊(而且这一套大空头就玩过了。)tonya因为家暴而被毁了一生,电影却用戏谑的口吻讲述了这一切,却没给出应有的反思,导致了这只是部娱乐电影。三星全给罗比的滑冰
妈妈总让我想到斯内普教授,语气、表情,甚至别扭的性格…