纽约唯一活着的男孩

干！

为什么这么轻易地颠覆了我对婚姻、家庭、伦理、责任的认知？

剧中的每个人都得到了善终。

没有狗血的哭闹，悲泣，苦逼，只有真爱与付出，艹，太TMD的美好了。

这才是人性和爱情该有的模样吧。

致：那些被传统价值观束缚而始终没法跟随内心而活的人民。

之前的我们该是活得多么憋屈啊，你简直不能想象，truely，没有性唯有暗恋和手淫，当然我无意贬低这种现实的无奈，自有它的美好，只是有点愧对青春的荷尔蒙。

没所谓上了年纪，看看皮尔斯就知道，生活从来没有什么繁文缛节，有的是我们自己，做吧，那些没来得及做的爱，未来可以有的真爱。

不知道有多少人是住在纽约看的这个电影阿，文学性太强，作为文盲的本人就不评价太有深度的东西了。

贡献点实际的拍摄地点信息。

以下只有布鲁克林Inn酒馆和美术馆是在布鲁克林区，其余所有都是曼哈顿岛上的场所。

Pale Fire书店其实是坐落在上东区的Argosy Book Store，占领整个六层的洋楼，是纽约最早的独立书店。

电影结尾时电影同名新书的作者见面会场景也是在这个书店的二楼，平时经营古旧地图和限量版印刷画的画廊。

https://www.argosybooks.com/116 E 59th St, New York, NY 10022男主第一次发现老爸出轨的夜店是The Box Nightclub189 Chrystie Street (Btw Rivington & Stanton Streets) Webb出版社的办公室应该是在Byrant Park附近，也就是Thomas和Mimi两人跟踪的公园。

之后Thomas去找老爸摊牌但没说出来的餐厅是Grand Central Station里的Oyster Bar89 E 42nd St, New York, NY 10017 推荐这里午饭。

Fish Taco都好好吃，更不用说Lobster Roll了。

好看好吃，来的不要忘记试试门口的回音墙～在犹太人的宴会上再次偶遇乔安娜的美术馆是布鲁克林博物馆Brooklyn Museum, 200 Eastern Parkway & Washington Avenue, Brooklyn.Brooklyn Inn 现实中也是Brooklyn Inn，在布鲁克林区 148 Hoyt St, Brooklyn, NY 11217结尾处男主和Julian喝酒说破的场景就是在此处酒吧拍摄。

带有迷人的19世纪旧学院风的氛围，还有台球桌老式点唱机和游戏机特别适合边抽烟边喝酒怀旧的你。

中央公园的The Mall 是父子俩最后相聚一起散步的长长林荫大道还有好多一闪而过的咖啡馆酒吧之类的：Cafe Select, 212 Lafayette Street (btw Kenmare & Spring Streets) Lure Fishbar, 142 Mercer Street & Prince Street （http://www.lurefishbar.com/）Jane Hotel, 113 Jane Street & West Street

是男作者文学作品改编吗？

整体观感觉得并不好 太文学性了 转换成电影没有那种冲击力。

可以想象原著阅读应该是反转可观性 但是电影没有体现出来那么强。

🍵优点：1️⃣镜头语言 关于对话的部分拍摄不错。

画面色彩也很文艺。

镜头关于大场景 有几个是那种摄影博主会出片的构图模范照。

我一开始就是看到那张人流中带耳机的文艺男孩 产生探索欲 类似于发生了什么。

2️⃣有几个故事情节很出彩。

比如无名邻居竟然是自己想成为的人的现在版。

比如无名邻居竟然是自己的亲生父亲。

还有一个我私人觉得很出彩的情节，就是那个漂亮小妈说“要开始聊童年了吗？

我不关心任何人。

”我觉得很酷。

🍵缺点：1️⃣bug 电影第三人称旁白的加入 我觉得好突兀。

2️⃣bug情节的反转性放到电影里面来看还是太少了。

就没什么冲击力。

（改编翻拍和本身就为电影创作剧本可能是有差别的）3️⃣bug 家庭关系前期交代的太乱了，没看懂谁有什么问题造成后面什么行为。

也可能是我没看懂。

4️⃣很明显导演不是大师导演 仅仅是还原作品。

中规中矩的电影。

叙事情节不强。

🍵收获：1️⃣电影开头可以加入手绘画。

2️⃣看到了很多纽约场景。

费城 克罗地亚 秘鲁 布鲁克林。

3️⃣对于情感家庭有了新的感知。

一个人的情感可以是很多变的，也可以是不需要持续的短暂的。

亲情维系 养育孩子，但是个人活着需要别的世界吸引力满足。

类似于父母离异再婚 与我们的个人生活无关。

照片是分水岭。

照片出现之前，本片毫无疑问是冲着“青春的迷惘”，“成长”，“父子关系”这几个关键字去的。

男主发现爸爸和另一个女人交往，从而接近这个女人，与其产生关联——在我看来，是一种为了接近父亲的手段。

他意外碰到的那个坐在楼梯上絮絮叨叨如同心理咨询师的新邻居之神秘老伯，就像是我们人生中无意碰到的贵人。

缘分二字足以概况这样的美好。

或许是执着于“每个人物的来来去去必须有头有尾”的理念，照片一出，画风突变。

呵，转念一想，人生或许没有那么多偶然，那么多机缘巧合。

这么一大盘棋，以那么小的一个道具抖出来，有些anticlimatic。

同时，男主的内心变化和成长被字幕“一年后”匆匆带过。

酒吧里的一段无法满足与过去和解。

究竟是什么让他愿意以一种接受的态度去看待他周围的人和事呢？

并不是说剧情狗血就逼格降低，只是这个狗血无法让我满意。

我以为是恐怖片来的关于妖孽美女，我做过一个排名：银幕10大妖孽级美女角色，《本能》凯瑟琳第三、《海王》王后第四 ，其中，凯特·贝金赛尔排名颇高。

作为1973年出生的演员，她即便成了老阿姨，也是最迷人的那个。

不提《黑夜传说》里那个不老不死的吸血鬼赛琳娜，《珍珠港》、《飞行家》、《真爱至上》、《天伦之旅》里她的扮相，也都是惊煞异性、气死同性。

一晃十年，《天伦之旅》也已经是十年前的获奖影片了；而凯特·贝金赛尔却似乎越来越有味道，还跟小鲜肉一家谈起了恋爱。

没错，这部名为《纽约唯一活着的男孩》的电影，竟然不是恐怖片、也不是黑色幽默喜剧，而是挺文艺的家庭伦理剧情片。

我当时也吓了一跳，因为我以为既然片中集齐了吸血鬼凯特贝金赛尔、007皮尔斯·布鲁斯南、《赴汤蹈火》的杰夫·布里吉斯和“傲罗”哥哥卡勒姆·特纳，那么多少该有些超自然元素吧？

结果没有。

但还是三观尽碎。

这么回事呢？

美国人的文艺就是“乱”吐槽归吐槽，我是很喜欢这部电影的。

《纽约唯一活着的男孩》，多浪漫，同时也多浪费啊。

这名字比《我是传奇》更像是一部优秀的恐怖片。

可它不是，它是影片主创写给“纽约”这个城市的情书。

托马斯——又是托马斯！

最近看的电影里，好多反派托马斯！

不过这个托马斯并不坏，他只是有些文艺。

他有资深出版人老爸，和一个罹患抑郁症的老妈。

老爸伊森是世俗上很成功的那种人，他判定儿子并没有写作的天赋。

为了证明他判断错了，儿子离开了富人区，住进廉价房屋，开始了苦行僧一般的生活。

这时，他跟临时对象蜜蜜也产生了问题，整个人极其迷惘。

好在新邻居大叔杰拉尔帮助了他，让人走出了人生的阴霾，开始向着“作家”的目标努力。

也是在这时，他发现了老爸伊森的情人乔安娜。

然后……或许是托马斯的文艺气质吸引了乔安娜，也或许是乔安娜的成熟气息填补了托马斯的心灵空白，总之，他们在一起了。

是的，儿子跟爸爸的小三，谈起了恋爱。

而当这狗血的事情即将摊牌的当口，更狗血的事发生了。

原来邻居杰拉尔是托马斯的生父——一位成功的作家。

他正以自己的方式守护着儿子的成长，并以他为主人公，撰写了一部小说。

没错，这部小说就叫做《纽约唯一活着的男孩》。

除了狗血，还有包容是很狗血，比国产剧还要狗，简直称得上“狗产剧”了！

但是，为什么看下来不觉得恶心呢？

因为那份淡然。

这种我们看似狗血荒诞的事，当事人应对起来，都十分冷静平淡，因为这样的事，在纽约每天都有发生。

这是这座城市糟糕的地方，却也是他的优点。

纽约不指责任何人，它只是包容。

其实藏在狗血背后的，还有更深的内容。

那就是人在成长时，能否选择自己的生活方式？

托马斯有两个爸爸。

养父虽然不欣赏他的理想，却从未抛弃过他；生父虽然一直支持着他的梦，但最初的确是他抛弃妻子。

养父和生父当年都想当作家，但养父妥协了，成为了一名成功的出版商，取得了世俗的成功；而生父一直穷困潦倒，甚至无力抚养家人，但最后他的梦成真了，成了当时闻名的作家。

这是狗血背后的纽约，一个充满魅力、奇迹和精神病的地方。

你说它文艺，那么它最文艺；你说它残酷，那么它也最残酷。

挺好的，适合追梦的小年轻搂在一起，找个雨天，一起观看。

电影讲述了在纽约，一个刚毕业的大学生原本要开始他的新生活，却因父亲情妇的到来而被搞乱了。

男孩试图去阻止父亲的不伦之恋，结果却是自己也深陷这个女人的怀抱。

不过因为有一个睿智而毒舌的邻居相伴，加上自身的开悟，他终于学会了什么是爱。

这是一个很一般的剧情，同时也是一个没有什么太深吸引力的电影，没有意义，不知道导演想表达什么，这部电影的灵魂又是什么，主人公说，纽约已经没有灵魂了，电影本身又何尝不是呢。

看完我只想说，你们艺术家都这么乱的吗？

我本来以为是个什么“小妈文学”，我为了阻止我父亲出轨，保护母亲的心理健康，睡了父亲的情人，让我觉得我想睡父亲情人的想法多亏了热心开导我的邻居大爷。

我以为这个“小妈文学”故事已经够离谱了，没想到实际上的故事是：我的父母和邻居大爷年轻时都是艺术家，且是好朋友，我的父母结婚了，但父亲没有生育能力，所以让作为好朋友的邻居大爷“帮忙”，帮这个忙让母亲和邻居大爷坠入爱河，也有了我。

我遗传了邻居大爷的写作天赋，我曾在更年轻的时候写过散文，但是被父亲一句“Serviceable（凑合）”给打发，这句话也差不多浇灭了我的写作热情，让我对自己的职业规划有些迷茫。

然而，我不知道的是，父亲或许看出了我的写作天赋，也深知我的天赋不是来自他——一个艺术商人，而是来自邻居大爷，这种或许的羞愤让他否定了我的写作天赋，也让我对他产生了误解——他并不关心我。

但其实呢？

他虽不是我的生父，却实在是挺爱我的。

我能意识到这一点多亏了父亲的情人乔安娜，也多亏了乔安娜把那张摆着的照片给我，我才能参透这件尘封的往事的原委。

原来如果我不介入，让父亲与母亲，与乔安娜结婚，我将会造福四个人，父亲，因为他不爱母亲，他已经爱上了乔安娜，他也尽到养父的职责，有理由享受“晚年的幸福”；母亲，她在25年前那个夜晚已经爱上了邻居大爷，这些年她饱受煎熬和相思之苦；乔安娜，说来离谱，她是真的爱父，能跟父亲结婚也算是圆了一桩心事；邻居大爷，这倒是不用详细分析了，他在Brooklyn Inn已经向我吐露心声。

这部电影咋说呢，旁白说的话我真是没咋看懂，只能说不愧是出版了十几本书的作家。

幸好我是为了看卡勒姆来的，电影也确实让我一饱眼福，卡哥好性感，救～～～

好奇这个片名，纽约唯一活着的男孩，为什么是唯一？

怎样的生活才算是活着？

也为男主演的颜而看，即便不是太精彩的剧情，单看画面都很值得。

微笑的Thomas ▽

迷茫的Thomas▽

看书的Thomas▽

躺尸的Thomas▽

偷看的Thomas▽

看你的Thomas▽

湿身的Thomas▽

看过伍迪·艾伦的电影或是把爱在三部曲看完，又或者看多了话痨片的观众才能”忍受“这部电影的节奏，明明有各种剧烈的矛盾却处理的这么云淡风轻。

这电影前半部分是美版《贤者之爱》，后半部分是狗血的言情小说。

不同于日版女主以复仇的名义睡了闺蜜和前男友的儿子，这部电影女主只是单纯的睡了男主，不排除女主被男主的假老爸利用，毕竟夺妻之恨可不是那么容易谅解的。

男主的假老爸和真老爸是好朋友，然而，真老爸睡了他的妻子，真老爸和他妈妈还彼此喜欢，狗血的呀。

至于为啥要睡，就看电影吧。

左边男主的妈妈神奇的是男主的真老爸居然教儿子去睡假老爸的情人，大约是在气都被绿了还不离婚，还占着我爱的人，那就教我儿子再去绿你一次吧，哈哈哈，纯属脑洞。

这部电影以男性的主观感受为主，女性之间的对手戏基本是没有。

大约想从男性的角度去剖析这幕狗血情节发生时，男性会如何处理。

虽然是这么狗血的情节，但这部电影处理的相当文艺，一开头就漫画配独白，然后引出男主。

男主是个想当作家，却迫于父亲的压力做了讲师，日常还是做着作家爱做的事，看看书、逛逛展、撩撩妹，说着纽约现在没有灵魂的话，还不止说一遍。

男主也是太年轻，估计二十出头，还没上完大学，有一个暧昧的对象，这个对象有男友，他自己都意识到自己是备胎，却不撒手，一个人痛苦，直到有一个陌生邻居出现，就是男主的真老爸。

他教他要泡到暧昧对象，首先就不要老是在她身边，这样才能保持神秘，女孩对神秘的男人是没有抗拒力的。

他听进去了，不单跟真老爸聊烦恼，甚至对他说了自己的梦想，渐渐把他当做好友，写作的热情也被这个好友点燃。

某天，碰到假老爸和美女约会，就想了解怎么一回事，就跟暧昧对象一起盯着美女，美女一出门，男主就叫暧昧对象回去，打算一个人跟踪她，从街道跟到地铁再跟到咖啡馆，自以为没有被发现，谁知第一次见面，她就对他说，你想跟我睡，这个撩鲜肉的手段好高明。

男主是个内敛的文艺青年，对真老爸说假老爸的情人如何如何，然后真老爸一眼就看出男主的真实想法，你确实想睡了她，然后就怂恿男主，要面对自己的真实想法呀。

确实，你的眼神早就出卖了你，参看上面男主看人的眼神，都是在看女主。

于是男主就跟假老爸的情人滚床单了，情人应该就是这部电影的女主了，毕竟镜头挺多的，女主说了男主爱做的事，鼓励他写作，男主就沦陷了。

然而，女主只是单纯想睡男主这个小鲜肉，根本不想和他谈恋爱，毕竟她爱的是他的假老爸。

男主好生气，就跑他俩的办公处说了，假老爸气的想打他，却控制住了。

然后女主就跟他说你老爸真的很爱你，你的一切他都看在眼里，然后那个狗血的开始男主就知道了。

他去问真老爸，也半猜着说出大概的情节，真老爸愕然，说一句你真适合当作家。

至于结局是怎样，就等你看这部电影吧，反正挺狗血的。

狗血剧情在文艺片里居然画风是这样：没有剧烈的肢体冲突，不需要大把的煽情戏码去堆砌，更不需要虚伪的道德绑架。

纽约唯一活着的男孩在真老爸的眼里，男主就是纽约唯一活着的男孩，因为他坚持自己的梦想，敢想敢做，不为名利，不虚荣。

抛开狗血的情节不谈，这部电影其实是励志的鸡汤——普通的男孩，坚持着自己的梦想。

男主实现了他的梦想了吗？

谁知道呢，未来还长。

如果不是因为标题带个纽约，谁又会去下载这个6.4分的“烂片”呢？

与其说喜欢这个电影，不如说是喜欢这个故事，喜欢纽约这个城市，喜欢这个城市里处于chaos里的人们。

New Yorker可以活的如此自然，某个餐厅让你的味蕾印象深刻的那第一口美食，下午3点前的烈酒，或是便利店的啤酒，一杯又一杯，老男人醉醺醺的婚礼致辞。

博物馆里调情，轻声细语，别人不想听也听不懂。

还有做不完的爱，写不尽的故事。

不敢相信这个世界上有很多人，他们的父母是大学教授、作家、编剧、艺术家、演员…而你的父亲是出版社老板，你的母亲是艺术评论家，你的未来有很多选择。

新搬来的邻居老头头发已然全白，他接近经历了一整个人生，爱过，once，他旁征博引，似乎知道所有的事情，了解全部的人性。

听你说失恋的惆怅，喝两杯，抽根烟，再听你说想干老爹情妇的激情。

他是一个作家，oh，作家，纽约这个城市的特产，他搬到你家楼下写作，流放，寻找灵感，他恰好是你的亲生父亲，虽然缺席，却远远关注着你的成长，悄悄打磨你的才华。

幸好还有爱可做，老爹的情妇，撩人的欲姐，如果她真的爱你爸，又为什么在你的身下。

难道是一种年轻的想象，那是老爹年轻的肉体、蓬勃炸裂的性。

不重要，这些都是旅程中的冒险，可能会有内疚、sorry，但不是现在，此刻只想去感受。

记忆的自我可能会责备、后悔你做过的糗事，也可能会感激当时的大胆，制造了如此美妙的记忆，who knows。

但经验的自我一定要去体验才有后来的故事。

最终，纽约的成年人们会搞清楚该如何与生活相处。

——You still speaking to Johanna? ——No. ——You lying to me? ——Yeah. 😉愿你可以活的随心所欲，去他的矩。

The best lack all conviction，（最好你没有信念）while the worstAre full of passionate intensity.（最坏你还充满激情的狂烈）——William Butler Yeats《The Second Coming》（叶芝，《二次降临》）借用爱尔兰诗人Yeats的著名诗句作为前言，引出今天所要介绍的、这部“文绉绉”的影片。

美国电影《The Only Living Boy in New York》（纽约唯一活着的男孩）作品类型：剧情主要演员：Callum Turner（饰演大男孩Thomas）、Kate Beckinsale（饰演情妇Johanna）、Jeff Bridges（饰演大作家Gerald）故事概述：讲述文艺青年Thomas成长之路上映时间：2017年8月11日在美国上映

一部典型意义上”形式大于内容“的作品！

难以到观众与影评人的青睐，差强人意的得分已经说明了一切。

但是影片差在哪里？

为什么称其为“形式大于内容”？

这种种疑问值得我们深入探讨一番！

先来看“形式”（噱头大，喧宾夺主）噱头一，知名演员加盟①《黑夜传说》系列女主Kate Beckinsale出演第三者Johanna。

②前007系列男主，老牌英伦帅哥Pierce Brosnan出演Thomas的养父Ethan。

③《欲望城市》系列女主之一Cynthia Nixon出演Thomas的母亲Judith。

④奥斯卡影帝Jeff Bridges出演Thomas的父亲W.F. Gerald。

这个演员阵容绝对浮夸，够气势、够大牌。

噱头二，诗词歌赋乱入年少时，本人特别迷恋爱尔兰诗人Yeats的诗句，浪漫、唯美、理想，让笔者对人生、对未来充满无尽的遐想。

壮年后，历经人生起起伏伏，遇见不平、陷入彷徨、走过迷茫，而今在下重读Yeats的文字，又有了新的感悟。

从某种意义上来讲，Yeats的文学作品让我成长了不少！

今番，导演特意在开篇与结尾处安排了大师的语录，韵味十足，够文艺、很贴心。

噱头三，影片标题隐含了三层内容的片名《The Only Living Boy in New York》。

①暗示主角Thomas的自身特征、属性。

②主角父亲W.F. Gerald根据原型Thomas所著的一部小说。

（影片最后有提及）③与Simon & Garfunkel所演唱的歌曲名字暗合。

噱头四，金曲串烧本作的配乐精彩出挑，但比BGM更出色的是那些穿插在影片中的经典曲目。

①美国超级民谣组合Simon and Garfunkel献唱的“blues run the game”与“the only living boy in new york”。

②爵士乐钢琴家Bill Evans奉上的“peace piece”。

③纽约摇滚奇才Lou Reed演唱的“perfect day”。

④爵士作曲家Charles Mingus演绎的“tonight at noon”。

⑤传奇民谣大师Bob Dylan吟唱的”visions of Johanna“...

这些形式上的内容（噱头），弥漫在整部作品中，使得原本就被弱化的故事线，显得更加苍白无力。

再来看“内容”（宛若“鸡肋”）最大败笔，羸弱的剧情外遇、三角恋、身世之谜剧情抛出上述三大看点，显然不够吸引人，也过于老套！

虽然编剧试图不落俗套，绞尽脑汁想出了诸如“儿子恋上老爸的情人”、“老妈与老爸的密友同床生下了男主角”，这类奔放、豪迈的故事桥段，但是观众仍然不买账！

恕我直言，如果导演可以将更多叙事重心放在描写主角Thomas的心理转变，如何一步步从懵懂走向成熟（诸如此类），或许更能得到年轻人的共鸣。

远比单纯依靠几个人物之间、突兀而莫名的对立冲突（而忽略主人公内心戏码的烘托），来推进剧情，树立影片主旨要实在的多。

更何况，现在作品中所呈现的故事架构与影片本身的格调（文艺范）显得格格不入，相当生硬。

令人失望至极！

写在最后。

80分钟（剔除片头、片尾的演职员表）的影像，一晃而过。

导演在有限的时间内向观众讲述了一个有关“成长”的故事（相当“不讨巧”、十分“狗血”），可惜成色过低，完全不值得留恋。

导演★★☆☆☆（发挥失常，好端端的文艺片整成了金曲串烧MV）演员★★★★☆（阵容豪华，可惜主角演技还需打磨）剧情★☆☆☆☆（毫无新意，比较俗套）视效★★★☆☆（文学气息比较浓，其他一般）音效★★★★★（本作最大看点，经典歌曲大放送）推荐度★★☆☆☆（影片就不用看了，下载OST才是王道）更多影评+推荐首发于微信公众号”floyd与helen的旅途集锦“，谢谢