起跑线

去年，一部原名《摔跤》的印度电影被改名《摔跤吧！

爸爸》引进国内，引发了不折不扣的观影狂潮。

片名改得不好，但依我之见，如果要延续品牌效应的话，正在上映《起跑线》倒是可以别称《孩子要入学了！

爸爸》。

片如其名，讲述的是一个身为服装店老板的父亲如何在女儿的升学压力下极力钻营，尝试种种正常和非法手段无效的情况下，无奈采取欺骗的办法，搬入贫民窟，与穷人竞争优惠入学名额的荒唐故事。

片子的口碑早在上映前就炒了起来，豆瓣评分8.1，是去年各种冷门佳片推荐榜上的常客。

扮演父亲的伊尔凡.可汗在中国没有阿米尔.汗、沙鲁曼.汗出名，但或许他才是在中国银幕上露脸最多的印度影星。

这位1967年生于斋普尔的影星貌不惊人，却凭借其出色的演技，早已走出印度国门，成为好莱坞电影中的常客。

李安的《少年派的奇幻漂流》中，他扮演“中年派”，重启“侏罗纪”系列的《侏罗纪世界》中，他扮演反派之一，一位改造了恐龙基因的印裔科学家。

他还出演过2012年的《超凡蜘蛛侠》和2016年的《但丁密码》，这些大片国内都上映过，有心的观众应该会记得他这张熟脸。

我最早注意伊尔凡.可汗，是在他和沙鲁曼.汗同框的《好运理发师》中，他扮演大明星的童年至交，却因为造化弄人只出落成个卑微的理发师。

整个片子看完，让人记忆深刻的不是大明星，而是这个肿眼泡里藏着无限心事的忠厚大叔。

在另一部国际制作的《午餐盒》里，大叔变身孤独的白领上班族，与一位巧手家庭妇女展开了一段无疾而终的文字恋情，相当清新文艺。

而上述作品只是他曾经参演的80余部电影中的极小一部分，伊尔凡.可汗用这些风格各异的电影表明了他驾驭各种角色的娴熟能力，堪称印度电影明星中的实力派和演技派。

这次可汗扮演的角色又一次反转了他以往在观众心目中的印象，是一个本性善良，不乏算计，整体上却是大大咧咧粗枝大叶的服装店老板，照《一步之遥》里的说法，是典型的new money。

New money最大的心愿就是变成old money，即使他本人没这野心，也架不住妻子没完没了的唠叨，非把孩子送入私立学校不可。

这种尴尬和错位，正是影片喜剧元素的来源。

中国观众肯定会很熟悉这种新富起来的小老板，因为我们每一个人在生活中几乎都有一个或几个这样的朋友。

算盘打得叮当响，却重感情、讲义气，熟悉黑白两道的潜规则，却难免在真正的“爸权社会”面前碰得鼻青脸肿——中印两国发展程度差再多，毕竟都是发展中国家。

说完演员，再说电影。

前两年有种说法，说中国电影拍不过好莱坞，是因为没钱，技术落后，这种声音近两年很少听见了。

原因无他，中国影市的崛起带动了相关硬件的更新换代，投资人更有信心烧钱，技术层面的困难一一得到克服，水准正在稳步逼近好莱坞。

可这两年，另一个问题又冒了出来：你说，为啥我们连印度电影也比不过了呢？

《三个傻瓜》、《摔跤吧！

爸爸》、《神秘巨星》，以及这周在影院斩获新上映影片冠军的《起跑线》，都是来自宝莱坞的票房收割机，单看简介，你真是打死也想不明白这种毫无卖相可言的片子为啥能变成过江猛龙——动辄两小时以上，载歌载舞，缺少奇观场面，与战争、科幻等大片类型无缘，还操着我们完全听不懂的北印度语……简直是天外飞仙。

而与此同时，我们的《功夫瑜伽》、《大闹天竺》在印度市场上连个水花都没有溅起来。

简单来说，我觉得还是价值观和电影传统的问题。

两个问题都很难用钱来解决。

电影，尤其商业电影，是属于市民阶层的，本身就承载着表达民众心声，抚慰民众焦虑的功能。

表达的价值观也要与此相适应。

可是你看我们的电影，表达的价值观不是为有权者张目，就是艺术家的自我陶醉，真正直面现实的作品极少。

我们曾经引以为豪的现实主义传统在今天早已凋落得不成样子。

不是屈服于市场，成天忙着拜金、互撕、打小三，就是屈服于民族主义。

这样的电影不但不是良药，甚至连安慰剂都算不上，只能算是一剂春药，药效过去，该阳痿的照样阳痿。

当然，这个板子不该完全打在电影人的身上，这点我们都很清楚。

至于电影传统，中国曾经有过非常了不起的情节剧电影。

从40年代的新现实主义，到建国后的“17年电影”，电影工作者在叙事节奏、桥段设计和“文以载道”方面，都取得过让人赞叹的成就。

而这些一再被打断的传统，现在只在香港电影中还能看到一点端倪。

而印度电影因为一直保留了服务民众，娱乐民众的传统，在叙事和喜剧桥段的设计上已经达到了炉火纯青的水准。

这一点在《起跑线》中表现得尤为明显，每一幕戏都有精心的设计，值得仔细琢磨。

而电影不单讽刺了贪财的校长、腐败的官员和势利的白领精英，还折射出了贫富两极分化和英国留下的殖民传统。

虽然人物有脸谱化之嫌，但凭借扣人心弦的情节和社会责任感，已经足以胜过大多数中国电影。

非常遗憾，我们的电影不但在造梦方面不及好莱坞，在批判现实方面也让印度电影代劳了。

这样一部没有大牌、没有特效，也没有花边新闻炒作的现实题材喜剧，才真正能体现一个国家的电影艺术水准。

正因为如此，我希望《起跑线》能在中国银幕上跑得远一点，更远一点。

看完这部片，跟同伴聊的第一个感受就是，印度的教育先不说，这跟中国也太像了吧，什么学区房，抽号什么的，甚至比中国更加夸张，这是真实的印度社会现状，还是电影为了效果作了夸大呢。

问题是片子体现出来的印度社会阶层的泾渭分明，简直让人觉得不可思议。

所谓的上层社会人群，公然的鄙视中产阶级，更别说那些社会底层人民了。

对自己本国的语言，竟然认为是低等语言，不允许自己的孩子说本国的语言，这根本就是忘本好嘛。

也许其实在所有的上层社会都是这样的？

至少也不会这么红果果的作为一个盛行的社会价值观来体现吧。

实在是觉得相当的不可思议，感觉越是落后的国家，这方面的反而会更甚？

因为所谓的文明社会，怎么样都要粉饰一下表面吧，哈哈。

看到有朋友提到影片开头的青年男女相识的桥段显得多余，其实我个人的感受恰恰相反。

这部分情节很好地交代了男女主人公的人设特点，为他们在影片中后面的行为表现做了很好的铺垫。

小女生并不是那么传统和保守，喜欢西方时尚。

这也为女主角后来更愿意让女儿学习英语，亲近西方教育的铺垫。

男生小小年纪就很会察言观色，自信，自己很有主意，敢于私下修改裁缝铺老板的设计，给女生做大V露背装。

后来男主角也是勇于跳脱体制的束缚，坚持自己的信仰。

所以个人觉得片头这一段青年男女的情节不仅有趣，而且必要。

另外在影片结尾的时候，女主角不仅让男主角不要叫自己的英文名而叫回了自己的印地语本名，在片尾曲响起之后的前两句是英文歌词，完全是欧美流行范儿。

结果突然在第三句台词的时候毫无征兆的开始印地语歌词，并十分流畅地转为印度民族咖喱范儿。

不仅十分有趣，也和影片“文化自信”的主题十分贴切。

影片的开头和结尾都显现出导演的用心良苦！

继《摔跤吧爸爸》之后，印度电影又出神作——豆瓣评分高达8.2的教育电影《起跑线》：

如果说，《摔跤吧爸爸》讲的是家教的真谛，《起跑线》则道破了择校的焦虑：围绕一个白手起家的三口之家，如何不惜一切代价，买学区房、找关系、走后门、甚至“偷走”贫民窟小孩的上学名额……只为让女儿进入顶级名校。

这是一部喜剧，但观看过程中，我却笑不出来，大概是因为，我们每个人都能在主人公身上找到自己的影子。

故事虽然发生在印度，中国的观众却极有代入感，只能说，择校焦虑，已然成为今天所有阶级共有的一种“时代病”。

择校焦虑是一种时代病“德里最大的比赛开始了！

我说的不是什么马拉松，我说的是学校和幼儿园的招生！

”电影借一个电视新闻播报员的口，点明了背景。

在焦虑的大环境影响下，影片的主人公——拉吉一家，自然也陷入了焦虑。

这对开服装店的夫妻，靠着自己的智慧和勤奋，成功跻身中产阶级。

生下女儿皮雅后，一家人更是寄予厚望，希望把女儿送进上层社会。

但美满和睦的家庭生活，在女儿上幼儿园的当口，急转直下，一家人牟足了劲儿，妈妈米图开始把一句话挂在了嘴边：“不能进入好的学校，就没有好的工作，女儿的朋友就会超越她，她会孤单，会觉得自己是失败者，就会自弃，就有可能开始吸毒……”为送女儿进最好的学校而奋斗——米图野心勃勃，把权威杂志的学校排名当作圣经，锁定了最优秀的5所私立学校——有的学校装备豪华，堪比五星级酒店，有的学校历史悠久，教出无数商业大亨与政治家……父母怎能不动心？

但这些私校，都只收3公里以内的居民。

前阵子国内热议“800万学区房”，印度父母——拉吉米图买的学区别墅，可不止这个数。

但搬进学区房后，“择校战争”才刚刚开始！

首先，要拿到入学申请表格——天还没亮，拉吉就去排队，本以为自己来得够早了，才发现有一哥们儿凌晨12点就来了，带上了干粮和被子，直接睡着等……米图给拉吉打电话时，拉吉前面还有253个人，后面的人陆续有来……

另一边厢，米图请孩子也在私校就读的老朋友帮忙写推荐信，但校长太严格，又行不通，只能求助培训机构的金牌顾问，从里到外，完全改造。

刚到顾问这里，夫妻俩超级自信，让女儿皮雅用英文背诗歌……没想到，皮雅比起机构里的孩子，差的不是一点半点，别人家小孩不仅知道恐龙生活的习性和种类，还通晓三国语言……顾问也大力渲染：“天哪！

你的孩子已经全面落后了，要赶紧补上！

你们来得太晚了，要在怀孕的时候，妊娠的早期，就开始准备了。

”

被彻底刺激后，夫妻俩同意了顾问给孩子设计的“超级课程”—— 10点数学课；12点游泳课；下午2点英语课；4点礼仪课；6点艺术课和音乐课……连吃饭和睡觉的时间都没有。

但更可怕的是，接下来要对父母进行“整容修葺”——首先是填申请表，英语不好、言辞保守，得找作家帮忙润色。

其次是衣着打扮，本以为是要把名牌都“挂”在身上，结果被顾问吐槽：“真正有钱的人，往往不炫耀。

”随后找来了形象顾问重新设计。

最后是模拟面试——“如果孩子不上学，你怎么办？

”“你怎么给孩子谈论贫穷？

”看似开放的问题，其实都有准备好的“标准答案”，必须一字不漏地背下来，才能过关：

为了确保万无一失，夫妻俩还跑去求神拜佛，什么仪式都搞了一遍……遗憾的是，皮雅面试了4所学校，都没有被录取。

讽刺的是，不是女儿不行，而是父母不行。

顾问解释说：“学校根本不想录用店铺老板的孩子。

”因为学校会默认——没接受过好教育的父母，不可能关注孩子的教育。

眼看着走投无路，夫妻俩开始不择手段。

拉吉琢磨着，不如用钱买通校长？

但刚到门口，就看到有人提着一袋钞票，被驱逐出来：

不如找关系批条子吧？

可是校长曾经当面把政府官员的推荐信撕碎……

寻常路数不行，只能冒大险了。

原来，政府为了保证贫困孩子受教育权，私立学校有25%的名额留给贫困孩子。

拉吉灵机一动：装富不成，可以装穷！

于是，他先是花钱，搞到了各种证明贫困的表格，为了应对家访，一家人又离开豪宅，借住在贫民区整整一个月，秒变街头抢配给的苦工……

中产父母的育儿焦虑到底从何而来？

择校的主角本是孩子，但在电影中，却变成了家长的战争，忙前忙后的是男主角拉吉，但让我印象最深刻的，却是女主角米图。

她是全片最焦虑的人。

虽然名叫米图，为了让自己洋气一点，她坚持让丈夫称自己为“米塔”，她还有一句口头禅，用来质问英语蹩脚的拉吉：“你知道这个词的英文怎么拼吗？

”在她看来，“英语不仅仅是一门语言，还是阶级。

成为这个阶级的一部分，最好的办法就是——在名校读书！

我们不能让孩子接受我们所接受的教育了！

”

也难怪，米图从小就是资优生，虽然就读于公立学校，但英语特别好，家庭教育特别开明，在风气如此保守的印度，母亲也允许她穿大露背的裙子……长得也是貌美如花，随便走在路上，都吸引不少人回头。

后来，她的人生也一路开挂，嫁给了人品好、疼爱她，还能赚钱的丈夫，物质生活充裕了，当然要把希望都寄托在女儿身上——一定要让皮雅进入上层社会！

作为自己，她有“天之娇女”的傲气，作为母亲，她有“女儿必须比我更好”的期许，作为一个社会人，她更是受到了周围人的影响。

刚到学区房时搞派对，表面上看，一团和气、宾客皆欢，拉吉开心地和女儿载歌载舞，却换来其他上流人士心照不宣的嘲讽。

面对这些差异，米图“恨铁不成钢”，甚至觉得非常羞辱——于是拉掉了电闸、关掉了音乐，好让拉吉和女儿不再出糗。

当孩子因为说印地语在游乐场被小伙伴嫌弃时，米图口头上为女儿打抱不平，心里却狠狠地较劲：我必须让女儿上那种只能讲英文的私立学校！

这时候，她的教育出发点，已经从“希望孩子有一个好的未来”悄然变成“希望我有一个好孩子”。

少女时期，她是个非常有主见的人，但现在，她唯他人的眼光为重，当丈夫提醒她应该根据女儿的情况选学校时，她义正严辞地回答：“难道你比杂志排名更懂教育吗？

” 她杀红了眼。

为了让女儿应付私校对“贫困生”的家访，她推动全家搬到了贫民窟，把谎言进行到底。

平时极其爱打扮、爱干净的她，开始睡在地上、半夜起来打老鼠，与各种带有传染病的蚊子斗争、还跟一群市井之徒抢粮食配给……

可以说，为了女儿的择校，米图完全豁出去了，什么阶级观念、什么生活条件，在女儿的教育面前，根本不值得一提。

但她真的是为了女儿吗？

最好的教育是三位一体反观丈夫拉吉，他是全片唯一一个自始至终都在思考教育本质的人，在这场择校的战役中，他也率先走出了焦虑。

一开始，他也愿意放下生意和财产，直接假扮成穷人，应付学校的家访。

但在贫民窟生活期间，他们意外邂逅了希亚姆——贫民窟里善良的一家，这一契机，促使其教育观发生了极大的转变。

当家里没水、米图求助无门时，希亚姆主动拿出两大桶水，还把冷漠的邻居斥责了一番：

当不会干活的拉吉在工厂打工，因为犯错工资都被扣光的时候，希亚姆把自己的一半工资分给了拉吉：

当米图因得罪政府工作人员而无法拿到大米的配给时，希亚姆的妻子又把自己的一半粮食分给了她：

凭着“拙劣的表演”，拉吉一家终于骗到了第二次来家访的老师。

而当老师说，拉吉的女儿皮雅很有可能入学时，希亚姆不顾自己的生死就去马路上“碰瓷”，仅仅是为了拿到钱，让皮雅顺利入学……

最后，两家人一起参加抽签，却只有皮雅拿到了学位。

此时，影片的冲突达到了最强，也把拉吉逼到了一个“临界点”。

他发现，原来自己费尽心思把女儿送过去的学校，却藏着很多灰色地带，校长根本不像外界讲的那么正直仁慈，而是把学校当成生意。

而另一边厢，他极力希望女儿皮雅摆脱的底层——却恰恰教会了孩子如何真诚地交友、如何心存善良地帮助他人并永远保持乐观。

这种啼笑皆非的矛盾，让拉吉重新反思：我那么在乎名校，到底是为了什么？

自此，拉吉看清了，他眼中所谓的“精英学校”，完全不重视孩子的的品格教养……这样子的教育，也许能让孩子收获很多财富，也许能让孩子出人头地，但绝对无法培养出完整的人格，反而有可能成为曾在耶鲁执教Deresiewicz教授笔下的 “精致的利己主义者”：“他们聪明勤奋，似乎时刻都斗志昂扬、精力充沛，但又总是感到焦虑、压抑和茫然，缺乏好奇心和理想，他们只是在人云亦云的价值观裹挟之下，盲目而又顺从地向着一个方向前进：华尔街上的金融或咨询公司……”最重要的是，拉吉也明白了，自己的“盗窃”行为，与他所不齿的教育交易，其实是一样的，这样子的他，无法为孩子做出榜样，更没有信心给孩子一个美好的未来。

他幡然醒悟，做出了一个艰难选择——放弃学位，让孩子去上一所能收获优秀品质的公立学校。

这正兑现了他的诺言：“如果你不是一个好人，那你就不会是一个好爸爸或好老公”。

片中关于教育的不公、择校的思考等，细节比比皆是，值得大家品味。

跳出来看，导演其实是想借这个家庭的心路历程，告诉我们最简单却最容易被忽略的道理——最好的教育，应该是家庭、学校、社会的三位一体。

其一，择校时，排名只是一个参考，比成绩更重要的是，学校关注孩子的身心全面发展，能给孩子传递正确的价值观；其二，不管选择怎样的学校，家长都有一个逃不掉的终极任务，那就是身体力行，在德行上给孩子树一个榜样，就像拉吉一样，用行动告诉孩子什么是勇敢与善良；其三，我们为孩子选择的圈子，不应简单粗暴地以阶级作为区分，正如影片中的希亚姆一家，其可贵的品质足以让孩子终生受益。

最后，想再夸一下这部片子的译名——“起跑线”，我非常喜欢。

这不仅点明了富人与穷人之间截然不同的起跑线，更告诉我们，如果孩子的人生有起跑线，为人父母的我们，才是最重要的那一条。

*注：此部电影可在“电影首发站”搜索到相关资源。

首先片子很好看，印度人特有的深邃美丽的轮廓，让人对造物主油然而生愤慨：为何中国人不能天然带点混血味。

接下去越看越有共鸣，可以说是中国父母为孩子不能输在起跑线上的血泪史，只是被印度人拍了出来，比如通宵排长龙拿报名表，为入好学校买学区房、找关系、送钱甚至为了拿到属于穷人的指标而扮成穷人搬到贫民窟……看点和笑点在于富人如何装穷人，可以让你看得津津有味哈哈大笑，然而这一切只是表象，其海平面下的冰山才是制作团队想要揭示的。

一、阶层固化从教育显端倪。

在印度，英语不仅仅是门语言，还是阶层，而成为这个阶层最好的办法就是去好的学校读书，起跑线从幼儿园开始，有些人从胎教开始。

但好的学校却不是公立的（在印度私立学校比公立学校师资更好），有钱且有文化的家庭能顺利把孩子送进私立幼儿园。

大部分穷人只能进公立，即使有贫困指标读上私立学校也不过是坚持个一两个月就退学了，因为给不起昂贵的课外活动费，注意学费是免了，但课外活动费是不能免的。

而成人之间的圈子来往视孩子在哪个学校，教育改变阶层的思想根深蒂固。

二、私立学校的伪善。

明面上对关系户、送钱户表示毫不客气的拒绝，对暴发户的孩子拒之门外，对穷人有一定程度的照顾等，实际上不过是使暴发户转为更隐蔽的行贿，如提着一袋钱去找校长会被撵出去，但在学校门口卖奶茶的家伙，却有门路把钱送给相关人物，打通相关渠道。

三、穷人一旦脱离原有的阶层只会比富人更狠。

代表人物是私立学校的校长，她是女佣的孩子，从小被私立学校的同学孤立，只能不停帮同学做事来换取大家的靠近。

然而当她成了私立学校的校长后，她发现一切反过来了，她的同学们有了孩子也要上私立学校，大家都要来求她，于是她带着复仇的快感操控一切，她既恨富人又爱富人，因为只有富人才能让她得益。

而对于穷人，哪怕是应有的权利被侵占，哪怕只要她一句话，她也不帮忙，因为穷人对她根本没有用处。

四、冷漠的精英与热心的穷人，整个片子有很多精英阶层的人物闪过，他们就像我们身边的那些精致利己主义者，有克制的交往，不经意流露的阶层优越感等，而穷人，什么都没有，却热心得连命都可以不要，只为了帮朋友孩子筹学费。

五、穷人的生存现状堪忧。

印度贫富差距悬殊，穷人很容易患病死去，从主角一家搬去贫民窟时遇见的街坊，其询问的话语中虽热情却透着寒意，他们将主角对应其熟悉的朋友但最后以这位朋友已患了XX病死去结束。

透过主角一家在贫民窟中的生活，更加彰显出贫富间惊人的差异。

连穷人自己都说：我们身为穷人，只能不以物喜，不以己悲了。

六、公立学校到了不得不整改的地步。

一所公立学校学生竟然没有凳子只能坐地上看书，环境到处破破烂烂，厕所更是不忍步入……用中国人的习惯思维来看，这都是不可思议的。

片子说的是印度，但也许就是不久的中国，关于教育改变阶层的问题，在中国最早提出的是教育改变命运，那时阶层还没太明显，曾有推文提到让孩子接受好的教育是为了让孩子长大后可以有更多选择权，去做自己喜欢的事情，引起众多家长转发，如果大家都这样想，那么阶层可以见鬼去了。

当然有些中国人以为成为富人就是攀上了某个阶层，但其实越来越多富人受西方人影响，他们发现new money 与 old money 的区别，怎么样成功把new money伪装成 old money才是阶层最迫切要做的，等他们伪装成功了，阶层就固化了。

因为贫穷这门课，不是这么容易学会的。

——全片印象最深刻的一句台词。

2D，印度片，印度人的歌已经免疫(激动不起来了)，love&peace万能主题。

全片想要表达的就是印度现阶段的社会问题之一——教育资源的不均衡以及阶级斗争。

看到过别人的影评中有说过，印度电影敢于直面自己存在的问题，若是强大起来，怕是与中国可以一较高下。

所以，中国什么时候可以在影视作品上面上点心?作为一个铁丁，对于“不能让孩子输在起跑线上”这一概念在全片结束后仍是内心毫无波澜。

也是尴尬了一把。

贫穷且善良的人，也是让我感动的点，印度电影真的很爱这种正能量爆棚的东西啊。

以下是影片中的一些台词或者歌词——随手一记。

战斗还是不战斗。

——女主你知道“***”的英文怎么写吗?——全片的笑点支撑(但是出现次数过多有点免疫)贫穷却骄傲着——插曲歌词无所畏惧人们，坚持着他们的一切。

如果一个人一无所有，他又要什么好畏惧的呢？

——插曲歌词生命只有一次，可我有多种渴望——插曲歌词如果我连一个好人都做不了，我怎么做一个好丈夫，好爸爸。

——男主

这部电影从预告片就吸引了我，如果说阿米尔·汗是印度电影界的全栖男神，那么伊尔凡·可汗就是印度低调的黄金配角。

作为经常在好莱坞混迹的印度演员，伊尔凡·可汗的表演与摩根·弗里曼一样，表演收放自如，行云流水，看着天然质朴不矫揉造作，幽默轻快却从不用力过度。

你们可能第一次这么近距离地观看这个男人既熟悉又陌生的表演，但是你们绝对不会陌生这几部电影的名字：《但丁密码》、《少年派的奇幻漂流》、《贫民窑的百万富翁》。

《但丁密码》

《少年派的奇幻漂流》

《贫民窑的百万富翁》其实你都看到过他的身影，只是他的存在早已与电影融为了一体，没有突兀，也没有刻板。

比起印度传统的歌舞电影，这部《起跑线》更像是好莱坞出品，只是配乐与场景多了份印度特色。

作为执导过《阿育王》的萨基特·乔杜里导演，他非常清楚，在经历了《摔跤吧，爸爸》等一系列热门话题之后，什么样的电影才会引起大家的共鸣。

的确，他的选材非常狠辣——教育问题。

众所周知，我们常常强调“知识改变命运”，可是面对印度特有的种姓制度，悬殊的贫富差距，作为宣泄的渠道之一，印度导演跟演员肩负起了自己的责任，向社会传达批判意识，反抗精神与正能量的责任。

好的出身是父母决定的，很多时候我们无法拒绝，但是我很佩服的是，这些印度的导演跟演员借助自己的出身，让我们看到了他们对自己国家的热爱与反思，包容与批判。

由于印度非常复杂的社会构成，很多时候反而帮助了这些导演跟演员，正因为如此，上层阶级的言论自由才不会得到太大的压力。

有时候，用自己的力量展露善意，这在于选择，不在于义务。

这是部幽默的剧情片，但是展示的题材却是十分严肃的，观影过程中，我甚至忘却了时间，深深沉浸其中，忍不住为导演(萨基特·乔杜里)跟编剧(萨基特·乔杜里、Zeenat Lakhani、 Amitosh Nagpal)拍手叫好，在艺术的夸张表达与适度的张力中，许多情节的展现都让我肃然起敬。

那些写实的场面，真实的传递，简直就是这个社会最普遍存在的现实。

说到演员，我不得不说，伊尔凡·可汗的演技好那是意料之中的，但是萨巴·卡玛尔，这个1984年在巴基斯坦出生的妙龄女郎让我也不禁刮目相看。

大家都知道印巴冲突，但是萨巴·卡玛尔除了她动人的美貌之外，更多的是与伊尔凡·可汗那些自然流露的互动，没有尴尬，没有做作，浑然天成的表演看得我只觉得舒服，自然，可爱，她的存在也正说明了，表演没有界限，艺术不分国籍。

在这部电影里，反映了几个社会现象，有点美化，也有点写实：1对于孩子未来规划的忧虑

在电影中，拉吉的妻子米塔所产生的忧虑是这个时代中产阶级家庭都会有的忧虑——“高不成低不就”。

虽然通过自己的勤奋他们完成了一切的基础，即原始资本积累，但是在内心上，就像中国上千年所谓的排名一样：士、农、工、商，商人的文化匮乏使得他们在内心建设上有种与生俱来的恐惧，这里米塔就是很好的写照。

尤其是前男友现任妻子的敌意，上流社会明确地交往“圈子”，印度社会的歧视现象，都加重了米塔的焦虑。

因此，她想通过帮助孩子选择，改变自己的阶级。

在中产阶级看来，上流阶级除了有钱，还必须接受所谓的精英教育，只有这样才能从内而外完成阶级的蜕变。

而导演在这里也讽刺了印度的又一个有趣的现象：说英语=上流阶级的象征。

这难道不是恶心在西方资本主义殖民下被干扰的印度吗？

正是因为东印度公司的那段盘剥的历史，印度才会沦为殖民地，以至于整个社会都产生了认知上的偏差，崇洋媚外的心理跟中国也有那么多的相似之处。

都说“教育从娃娃抓起”，于是米塔就千方百计地想把自己的孩子送到好的私立幼儿园完成自己精英教育流水线上的第一步。

在我看来这跟大城市的父母其实想法是一样的，在资本主义国家，所谓的常青藤，基本上都是私立学校，也只有在中国这个特色社会主义国家中，好的学校是公立学校，但是在世界排名来看，还是私立学校占了很大优势。

因此，经济富足的父母都有一种向上的冲动（不然他们也不可能成功完成原始资本积累），因此让自己的孩子更进一步必然是他们近似乎本能的追求。

而这里，影片在构造整个故事框架的时候就比较有趣：想要的不给你，你怎么办？

于是在妻子的逼迫下，男主角拉吉想到了各种办法，最后甚至为了钻空子，做出了违背良心的选择。

那么在这里，推动故事情节发展的第一个矛盾点产生了：为了孩子的未来，父母需要不择手段吗？

（甚至抛弃自我、良心、诚信等）其实这个话题已经不是第一次搬上荧幕了，早在《流星花园》中，杉菜的父母就是很好的典范；电影《长江七号》也是这种典型的教育理念——只有到了好学校，人生才会平步青云，一步登天。

他们甚至忽略了孩子在上学过程中真正需要的，即知识的获得，以及快乐成长的权利。

所以在这里，孩子没有选择权，一切源头都在于父母的心态。

2只要你想，就有空可钻

电影中，很好地讽刺了精英学校那所谓的“公平”。

只要有需要，就会有渠道，那些默认的社会潜规则真的是比比皆是。

比如刚开始为了走捷径，米塔怂恿拉吉买了学区房，哇！

看到这里我都震惊了，这难道不是中国吗？

害怕孩子输给别的孩子，给孩子报早教班，恨不得孩子文武双全，哇！

原来印度家长也这么干。

肆意地将孩子催熟当作炫耀的展品，为了填补自己的焦虑，带着孩子按照自己构建的生活方式去生活，包装上所谓美其名曰“都是为你好”的外表，然后进行集权式的管理，看来所谓的家长真是中外不分家。

而且上至政府，下至学校，只要你想，都是有空可钻，有漏洞可循，没有所谓真正的公平，最后的机会都是留给那些有资本折腾的人，所谓施舍给穷人的“机会”，也只是会催生出女校长那种为了“翻身农奴做主人”而工作的伪君子。

因此，在幽默的表演之中，尽情展现了社会的虚假与伪善，推动电影剧情的第二个矛盾点也随之产生：活出真实的自我，还是为适应社会而不断改变？

这里真的笑料百出，两次的搬家，名牌满身的装逼，政府官员的胡来，期待已久却最终落空的“床戏”。

笑点非常密集却不低俗，真的让人觉得可爱万分。

所以在这个矛盾中，改变阶级出身变成了中产阶级追求的最终目标，最终靠着非正当手段达成，但是对于米塔而言，她的家庭根本没有真正实现与上流社会所谓真的“平等”。

3穷人“富裕”的善良

在这里我为什么打引号？

其实理由很简单，贫穷的人真的有这么多善良分享给其他人吗？

在衣不蔽体，食不果腹，生存都经常成为问题的贫民区，面对一开始并不友善的拉吉父母，他们突然表现的善意让我误以为拉吉夫妇要被打劫，行李被分抢一空，真的是秉承了鲁迅先生的“我向来不惮以最坏的恶意揣测中国人”的精髓，但是随即我就发现，大家真的是想帮忙，因为我忘记了拉吉夫妇的打扮，那是种看着就没有抢的价值的style。

接着希亚姆的挺身而出，更是显示了贫苦人民也会有大善存在的事实，这时候我有点疑惑，甚至怀疑他的动机不纯，因为中国有句俗语叫做“穷山恶水出刁民”，莫名其妙地帮助别人一定是有所图，但是电影又用十足的理由打倒了我恶意的猜测，因为在电影中有个很重要的前提：希亚姆并不知道拉吉的真实身份，甚至中间还闹了很多笑话。

看到米塔会英语，立刻展现出了对知识极大的尊重。

这不正是一个朴实的劳动人民身上最突出的闪光点吗？

虽然我觉得在中国，这很难实现，但是在我看来，印度完全有理由实现，因为印度人都信教，无论是印度教、佛教、伊斯兰教还是基督教，总之每一种在印度发展的教义都是向民众宣扬：你要积德行善，你要爱护友邻，这样你的灵魂才会受到神的庇护。

印度人牛肉都不吃，是非常虔诚的，所以面对跟自己一样苦难的同胞拉吉，我完全有理由相信希拉姆的善良是合理的。

这就产生了故事的第三个推动情节的矛盾点：得知真相前后，电影的人设是否能保持一致？

导演在处理这个情节的时候非常厉害，他没有为大家塑造一个不计较的圣贤，而是真的写了一个人，一个会为了自己权益揭发好友的普通人，但也正是这个普通人在皮娅的拥抱下擦干眼泪接受了命运的安排。

这也是他人格自然的转变，不突兀，也不夸张。

因为父母的罪过，不需要孩子去承担，这不仅仅是善良人的认知，普通人也会有的共识。

在拥有选择权利的时候，我愿意用善意去拥抱每一个曾经伤害过我的人，这就是我对待孩子最好的教育。

也正因为希拉姆的离开，最终帮拉吉找回了他沉睡的良知，在得知校长并非真教育家，只是一个利用权利的商人时，拉吉也气愤地做出了自己最后的选择。

在此，电影通过温和的方式帮助拉吉找到了作为一个深爱女儿的父亲，一个爱护妻子的丈夫，一个内质本善的人，面对社会强权时，最好的回击方式。

教育源自对于孩子们的爱，用爱来回击歧视，真的是情理之中，也是意料之外。

这时，一个理智却不懦弱，和善却不妥协，温柔却不退让的真男人形象就完美地呈现了出来。

Bong bong bong！

好看，畅快，感人！

意犹未尽，回味无穷。

《起跑线》“抢先起跑”终极预告 全世界的家长都焦虑_起跑线_电影_高清1080P在线观看_腾讯视频（多一嘴：电影原声非常好听，已收藏）1.《Suit Suit》 2.《Hoor Sachin-Jigar》3.《Oh Ho Ho Ho》 （混音） 4.《Ek Jindari Sachin-Jigar》（这是我见过数量最少的原声大碟......）看都看了，帮我转发下？

转都转了，不如点个赞？

赞都赞了，要不关注下？

<头像就是我公众号的二维码><期待你的关注>

如果用一台摄像机对准我，将我观看电影《起跑线》的过程录下来，制作一部“直接电影”，那镜头里的我，看起来一定是一个又哭又笑的神经病。

《起跑线》，听电影的名字就知道它要讲的是什么了。

“不能让孩子输在起跑线上”这句响亮的口号，不知道影响了多少家长的脑神经。

在这部印度电影里，服装店老板拉吉和妻子米图这对家境已相当不错的中产夫妇，因为女儿的入学择校问题，原本体面优渥的生活被完全打乱了。

他们像两只掐头苍蝇一样，枉费心机，疲于奔命，各种状况不断，让人绝倒，又让人心生悲凉。

米图是一个对孩子过度保护的年轻妈妈，她总是把问题想象地无比严重，“如果上不了好小学以后就上不了好大学，也就进不了好单位，就会很孤独，然后女儿就会吸毒”云云，而爸爸拉吉是一个老婆奴，这个家庭也是个虎妈猫爸的模式。

两夫妻要摆脱“暴发户”“旧街市商人”给人惯有的“不重视教育”的印象，拼命挤入上流阶级，目的是让女儿不遭受偏见、顺利入学；这种努力受挫之后，又想钻政策的空子，挤占国家给贫困生保留的进入名校的名额，不得已还假扮成了穷人。

利用小孩择校这个切入点，电影串起了印度社会上中下多个阶层，展现了阶层之间的矛盾和对立。

据说马克思自己并不是一名马克思主义者，但他的阶级理论，可是笑傲至今。

看这样的电影，不禁感慨——真是“世界大同”啊。

在择校问题上的挤破头，对教育问题的焦虑，看来全世界都是一样。

上流阶级想维持自己高高在上的优越，脱贫的中产阶层害怕地位的滑落，而赤贫的穷人想改变自己的位置。

但关于教育的公平，却又被深深打上了一个问号。

虽然这说起来沉重，但电影大部分时刻都是在愉快中推进的。

我很佩服印度人的幽默感和生活态度。

就像电影里主角被问到对于贫穷的看法，主角说：贫穷，那还用说吗？

它充斥在我们国家的任何一个角落。

但正如电影里所展现的，这个贫穷国度的人却无时无刻不在滑稽幽默地调侃，而且一逮到时机就要载歌载舞一番。

电影描摹现实，许多地方明显带着夸张的成分，但因为它涉及的问题很典型，所以我并没有觉得太突兀。

比如拉吉夫妇搬离了传统旧街市，来到富人区，在富人区里处处受到排挤。

因为要钻政策空子占穷人的读书名额，又要扮成穷人躲进贫民区，这时他们骗高档社区的邻居们去欧洲旅游。

邻居一句“可别忘了在社交网络上分享图片哦！

”于是这对躲在贫民区过日子的夫妇只好去照相馆拍照，在绿幕前摆各种造型，然后把背景图PS成巴黎……同样，装穷人可也不容易。

不但要忍受恶劣的生活条件，还要面临周围人怀疑的眼神。

拉吉夫妇又要扮富扮优雅，又要装穷，鸡飞狗跳，真的是活得够累。

虽然总体是一部夸张搞笑的情节剧，但电影讥刺到了现实，有不少扎心之处。

比如拉吉问对他伸出援手的希亚姆，希亚姆平静地说身为穷人，名字无足轻重，去餐馆就是店小二，去搬砖就被人叫做苦力。

又比如拉吉夫妇学习当穷人，妻子米图和众多妇女一起排队接水，遇到一名彪悍的妇女占着队伍，一开始吃瘪。

邻家妹妹劝她要有斗争精神，米图对着悍妇发飙，显出强大的爆发力，终于接到了水。

然后邻家妹妹又带着她去领配给粮，又遇到缺斤少两的不公平事情。

米图又开始发飙斗争，这次却战败了，连累所有人没有了粮食。

米图对邻家妹妹说：不是你教我斗争的吗，我到底要不要斗争？

这位妇人回答：这一次不同，因为这一次，我们面对的是政府工作人员。

——意思是，再泼辣的市民，你都可以惹；当权者，你惹不起。

米图又问：你怎么不告诉我？

空手而归、面临饿肚子的妇人落寞地说：因为贫穷这门课，不是那么容易学会的。

——听着让人唏嘘。

还有更扎心的，费尽心机的拉吉夫妇最后终于获得了入校名额，但他的邻里朋友、真正血贫的希亚姆却落选了。

当西亚姆发现了拉吉的真正身份，他控诉：政客剥夺农民的粮食，建筑商剥夺我们的土地，现在你们有钱人连我们孩子的学习机会也要来剥夺。

难怪，要是我们的孩子也学会了英语（阶级地位的象征），那还有谁来伺候你们的孩子呢？

电影里，穷人的路被堵得死死的。

穷人的孩子只能上公立学校，公立学校条件差，那里的孩子无人关心；好学校那25%的贫困生入学名额，被有钱人拼命挤占，穷人的权利遭到漠视。

即便有穷人的孩子真的被神祝福，运气地进了名校，但他们在学校也根本混不下去，被排挤、被欺凌，很多最后都只能退学。

就算最后有成功熬过来的凤毛麟角的穷人孩子，像电影里那位本是女仆孩子、进了名校、最后多年媳妇熬成婆的女校长，她回报她当年苦难的办法是，利用如今的地位进行权钱交易——不是同情帮助穷人，而是继续践踏穷人。

正如拉吉最后说的，原本美好的教育失去了它的本来面目，成了一桩桩丑恶的生意。

片子很直接地道出了这些让人辛酸的事情，这也正是我喜欢它的最大原因，我觉得我们国家的主流商业片远远没有做到这种力度。

电影中也有很多感人的细节。

尽管贫穷并不值得歌颂，现实情形之下，富人未必都是冷漠虚伪，穷人也未必都是真诚善良，但电影里那些感人之处，大多来自那些看起来命如纸贱的穷人们。

当希亚姆得知拉吉欺骗他的真相，他跑去学校想要揭发这一切，但当拉吉女儿穿着名校校服向她跑来，热情地叫他叔叔、和他拥抱时，他放弃了心里最后的那一丝挣扎与不平。

身为穷人，只能是不以物喜、不以己悲，待在他该在的地方。

他有大爱，对曾经亲密相处过的拉吉夫妇说：“她也是我的孩子。

”另一个令我感动的地方是拉吉夫妇匿名资助了希亚姆孩子所在的公立学校，也许还会有人说这只是弥补甚至伪善，但我觉得这也是应有之义。

尽管这种人道主义的方法并不能改变现状，但无力撼动体制的人们，也只能这样尽一点自己的心力了。

在这个过程里他们更真切地懂得了那些名校提倡的口号“爱与分享”。

也许是因为我和主人公一样，有着一个年龄相当的孩子，所以看这样的电影分外能激起共鸣。

《起跑线》的着重点在家长，家长们即是孩子的起跑线，但在其中也涉及一些孩子面临的现实教育问题。

比如电影里批判，现在的教育更重视才华、技能，而非孩子的品行。

又比如那么小的学龄前孩子，从早学到晚，功课排得满满，别说玩耍，连吃饭、休息的时间都被侵占。

家长们心里都很明白，都心疼孩子，想给孩子一个快乐的童年。

但正如电影中表现的，当人家孩子口里说着多国语言，在舞台展现多面才华，而你的孩子一开口就只是《小星星》时，没有几个家长能扛得住。

我也不知道自己能不能扛住。

去年，一部来自印度的《摔跤吧！

爸爸》引起了中国观众的热烈讨论，不仅赢得了超高的口碑和人气，最终也获得了极佳的票房成绩。

豆瓣上至今仍保持着9.1的高分，而阿米尔·汗也成为了人尽皆知的印度巨星。

近13亿的票房成绩，大幅度刷新了印度片在国内的最好票房纪录，也让我们看到了印度片隐藏的巨大市场潜力。

自那以后，中国大陆的院线和印度电影结下了全新的奇妙缘分。

今年年初，《神秘巨星》在大陆上映，这是大陆第一部采取“分账”形式引进的印度片。

依然是阿米尔·汗主演，依然是打动人心的剧情故事，最后也获得了超过七亿的票房。

而前阵子上映的《小萝莉的猴神大叔》，也取得了不错的票房成绩，豆瓣上8.6分的高分印证了观众对这部影片的喜爱。

这样的举措一方面印证了国内市场相较以往来说稍有开放的趋势，这确实是件好事；另一方面也给中国的观众带来了更多全新的选择。

同属亚洲国家的印度和我国，本来在社会文化和思想观念上就有着许多同根同源的部分，而这些高分印度片的引进，不仅能让我们看到印度电影进步的一面，也能刺激到中国电影行业的良性发展。

毕竟，我们曾经一直嘲笑着只有歌舞的“宝莱坞”，如今却拍出了我们还没拍或是不敢拍的题材，这难道不值得我们反思吗？

即将在4月4号上映的又一部印度片《起跑线》，依然是这样的一部拥有超高口碑的反应社会现实的印度佳作。

影片讲述了一对印度的中产夫妇，服装店老板拉吉和妻子米塔，为了将女儿皮娅送到一所私立学校接受更好的教育，不惜费尽一切办法，然而在这过程中却又遇到了许多意想不到的困难阻力的故事。

中国人常说：“不要让孩子输在起跑线上。

”片名《起跑线》算是对这个故事最恰当的总结了。

教育问题，差不多是全世界家长都面临的一个重大难题。

而在印度这样一个贫富差距巨大的国度里，现实的严峻更加让人难以忽视。

传统的这类励志片旨在讲述父母心心念念为孩子营造一个所谓的更高的起点，或是主角直抒胸臆地抨击腐朽的教育体制。

而《起跑线》显然脱离了这种俗套的窠臼。

在这一目的的基础上，它所想要讲述的是，当你的孩子相比很多人来说，已经站在一个较高的起点你却仍然无力改变现状时，你将何去何从。

表面上，它讲述的是教育、是经济实力；实际上，它讲述的是阶层，是人性。

电影里的这对夫妻，他们的经济条件相当富足，然而文化程度却略显低下。

这正是影片所抛出的第一个现实难题，正如妻子时刻提醒着丈夫的问题一样：“这个英文单词你会拼吗？

”是否会说英文，这个看起来可笑但又尖锐的问题，一针见血地指出了夫妻俩所处的窘境，它就像一条无形的高山横亘在孩子和名校面前。

因为教育水平的限制，导致了夫妻二人在中产阶层里并没有获得足够话语权，所以才会让其他的家长产生“服装店老板的后代只能继续去运营服装店”这种偏见。

虽然听起来荒谬，但人们又不得不承认家庭教育的重要性。

固化的阶层只会越来越趋向于封闭，而当圈子失去了流动性之后，女儿即使进入名校却还是难以真正融入进去。

可怜天下父母心，为了给孩子提供最好的教育资源，夫妻俩也不得不努力提升自己的能力水平，只可惜最终还是与录取名额失之交臂。

夫妻俩不得不通过另一种方式，即申请贫困生来让女儿获得入学资格。

于是，他们为了应对检查，也为了争取这一宝贵的配额，开始了辛苦的“装穷”生涯。

到这里，影片抛出了第二层难以调和且更为尖利的现实矛盾，即巨大的贫富差距与难以逾越的社会阶级现状。

影片正是在这种一波三折、却又让人哭笑不得的剧情的转折中，给主角设置了层层的现实难题，将其置入一个进退两难的尴尬处境。

而在这样的剧情发展下，人物在面对一个个困难时，角色性格也得到了合理的展现，所揭示的主题也变得越发清晰。

在夫妻俩假扮穷人的日子里，发生了许多荒诞却又让人忍俊不禁的故事，这些笑点的设置，一方面突出了影片的喜剧色彩，同时在这样一种幽默的氛围里，更加透露出现实的残酷。

对于他们这样的“土豪”而言，没有体验过穷人生活，根本不明白个中滋味。

而这种前后的反差，更衬托出贫富阶层的巨大差异这一严肃的主题。

主人公的穷人好朋友一家，世世代代都很贫穷，固化的阶层就像是难以摆脱的遗传病，让每日的生活都难以为继。

可即便如此，片中的他们仍然抱有对于生活的热爱和希望。

喜剧的内核是悲，看到这里，观众们在挤出一丝心酸的笑容背后，也开始慢慢思考其现实的意义。

而他们这种善良淳朴的态度，不仅深深打动了主角夫妻，也感染了每一位观众。

教育的终极目标是什么？

是“成才”吗？

或许吧。

但我想比这更重要的，一定是先“成人”。

男女主角在最后时刻的幡然醒悟，不仅挽回了女儿前途，也拯救了他们夫妻俩。

这种对于“性本善”的价值回归，也正是整个社会所呼吁的。

也许主角没有揭穿这一整个“教育是门生意”的骗局，也许自己的孩子最后只能“泯然众人”，但这些和让自己做到问心无愧相比，都显得无足轻重了。

从这个角度看，影片倒是给“起跑线”这一标题输入了全新的注解。

影片细节动人，讽刺力度到位，饰演男主角的伊尔凡·可汗曾经主演过安叔的《少年Pi的奇幻漂流》，还主演过高口碑的印度片《午餐盒》，无论是国际化还是本土化都混得风生水起。

而他在片中的表演，幽默里透露出无奈，让人信服。

最重要的是，这部影片的各个方面都能够让我们中国观众产生深刻的共鸣。

无论是对于子女教育问题的探讨，还是对于社会阶级问题的批判，抑或是对于故事背后更深层次的挖掘，每一幕都让我们似曾相识。

或许，在笑过之后，我们也该静下来好好反思。

反思我们的现实题材电影与印度电影的距离有多远？

反思我们在面临抉择的时候，是选“对的”还是选“好的”？

反思父母眼中所谓的“不要输在起跑线上”是否绑架了孩子们的利益？

反思在这样难以改变的现状下，有些人的“起跑线”是不是另一些人穷其一生都难以到达的“终点线”呢？

毋庸置疑，影片《起跑线》对于我们年轻人的未来也很有意义。

正如每个人都会经历生老病死，年轻人也终将为人父母，往往都会经历教育孩子的阶段。

那么，如果我们的父母皆祸害，我们又将成为怎样的父母？

这同样值得深思。

虽说电影只是电影，但它也可以承载很多很多。

而它背后带给我们的那些思考，或许才是我们热爱它的真正意义。

影片将于4月4日在国内上映，作为年度必看的印度最具话题之作，大家务必不要错过！

作者| 赖力；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

合作投稿 |[email protected]；微信 | kdykds

与其关注泪点，不如重视痛点。

民国时候，有个叫张友鸾的，特别会取标题。

他在《新民报》主编社会新闻，见南京连日阴雨，写「潇潇雨，犹未歇，说不定，落一月」，见国民党生活腐化，写「方吃紧，后方紧吃」。

我印象最深的，是他报道贫富差距——难民不能求一饱，银耳参茸大畅销。

他一定知道，含着生活中最基本的衣食住行，方一针见血，警策众人，以至轰动整个上海。

[起跑线]也是如此。

他们不是穷人，穷人怎么吃得起300卢比的披萨、20卢比的矿泉水？

还讲英语。

©️[起跑线]，穷人买不起300卢比(29元人民币)的披萨、20卢比(1.9元人民币)的矿泉水，要靠政府配给勉强度日你看，表面是教育界的阶级与斗争，其实在下一盘很大的棋，通过吃穿用度等细节，讽刺印度的贫富差距。

01先看妳開什麽車，再決定要不要交朋友富爸爸要送女儿上学。

公立条件差，私立门槛高，几经周转而不得。

这时，有培训老师说，每所私立学校都会留25%的名额给贫困户。

不必真的穷，只需填一张表，证明是穷人。

可填了之后才发现，学校会派人家访核实。

好在太太是个聪明人，说，「那我们就变成穷人吧」。

于是，他们将学区豪宅闲置，租到贫民窟的陋室。

©️[起跑线]，上图为富爸爸的学区豪宅，下图为贫民窟大街也不再开那辆黑色宝马，转而早起两小时，到车站排队，挤那种装有450人的公交车。

©️[起跑线]，上图为富爸爸的黑色宝马，下图是乘客爆满的公交，挤得要命，据说，车顶和车厢外挂满人的场景，很常见初来乍到，太太踩了屎，尖叫起来，捂着鼻子：「我们是不是来到了臭水沟旁边啊？

」富爸爸比之镇定许多，「这里本来就是臭水沟。

」老实讲，他说的没错。

印度首都新德里，有个小区，叫瓦桑维哈(Vasant Vihar)，是房价最高的富人聚居区，也是片中学区豪宅所在地。

在那里，富人做瑜伽、跑步、开派对，有时还会「看你开什么车，再决定要不要和你交朋友」。

©️[起跑线]，富人区有高楼和别墅，是全印度房价最高的地段，仅次于孟买，能入住是身份、地位的象征在其一公里外的山坡上，有个贫民窟，没名字，只知是新德里六大贫民窟之一。

我推测，富爸爸一家用来应付家访的租住地，就是这里。

砖砌的房屋，没有排水设施，污水被随手倒在路上，发出阵阵酸臭，所以是「臭水沟」。

女儿睡在唯一的床上，父母打地铺，没有24小时热水和电力供应，但能抬头见老鼠，低头见蟑螂。

©️上图为[起跑线]，富爸爸和太太打地铺，下图是贫民窟和富人区的距离，一边凌乱破败，一边豪华异常，咫尺天涯在这里，富爸爸认识了穷爸爸。

他们一起挤公交，去饼干厂做流水线作业。

在印度，这种工作一个月700块人民币，而贫民区的房租，一个月400。

当然不敢想买房的事。

《世界最贵房价排行榜》上，巴黎第七，每平12122美元。

孟买第十，每平9163美元。

但巴黎贵是贵，其人均年收入36966美元。

孟买呢？

人均年收900美元，和巴黎相差四百多倍。

饶是如此，豪宅依旧卖得火热，五星级酒店套房常年爆满，100万美元的宾利，市面上供不应求。

当真是「难民不能求一饱，银耳参茸大畅销」。

为什么？

2014年瑞士信贷银行统计显示：「印度1%的人口掌握着全国半数以上的财富，5%的人拥有全国财富的76.3%。

」截止2017年，有101位印度亿万富翁，登上福布斯排行榜。

首富叫穆克什·安巴尼，太太曾为市井舞女，极姿媚的，爱俯视之感。

穆克什便花了10亿美元，给她造了座空中花园。

©️左图是首富穆克什·安巴尼和太太，右图是空中花园，但在2011年，因为「风水不好」，已被首富一家弃住27层，11万平，在贫民区拔地而起。

是的，贫民区。

这是印度最奇怪的地方，贫民窟总与富人区相邻，瓜葛着，非常紧密。

两栋豪华大厦之间，是穷人的窝棚；软件公司之外，是沿街摆卖的地摊档；泰姬陵美艳不可方物，总有乞丐随行。

就像[起跑线]，富爸爸的真实居住地和穷爸爸仅隔一公里。

区区几步路，却是两个世界。

怪不得印度人常说，「一百米差了一百年。

」02.三百盧比的披薩，二十盧比的礦泉水装穷装到底，光是挤公交、住贫民窟还不够。

富爸爸说了，要由内而外地穷嘛。

所以，他们原先是穿迪奥、香奈儿的，如今却披着50卢比三件的地摊货。

©️[起跑线]，上图是迪奥、香奈儿的行头，下图却变成地摊货原先是吃鱼子酱的，如今竟跟着穷人领配给。

©️[起跑线]，上图是富爸爸家开派对，下图是跟穷人一起领配给，吃廉价的糖是了，在印度，穷人的米面粮油是要靠配给的。

谁先吃完，谁先饿着。

饥苦至此，每年仍有1000万吨口粮和几十亿救济金被官员私吞，扶贫粮仓库成了他们生财的地方。

穷人空有一纸配粮证，却因连续15个月未领到一粒米，活活饿死。

©️印度的贫民拿着配粮证，却没能领到粮食，骨瘦如柴，朝不虑夕[起跑线]里的公务员倒没这么过分，却惯常缺斤短两。

惹得富爸爸那家上前理论，甚至张牙舞爪大呼小叫。

结果却是，配给站将大门拉下，一条街的贫民都无法领到粮食。

穷爸爸的老婆将其拽到一边，说，「贫穷这门课，不是那么容易学会的。

」

©️[起跑线]，穷太太和富太太的对话《环球人物》曾报道过，有贫民窟一家六口，以乞讨为生，运气好的话，一天的收入约50卢比(7元人民币)。

全家每天只能吃一顿饭，但这所谓的饭，不过是两块土豆煮成的面汤。

[贫民窟的百万富翁]更惨，男主和哥哥在火车上偷吃别人的食物，被发现以后，直接摔了下来。

片中亦有贫民窟的场景，和晾晒在泥土中的、花绿廉价的衣衫。

©️[贫民窟的百万富翁]，上图为男主在火车上偷吃别人的食物，下图是贫民窟晾晒的衣裳后来，女主加入他们的「队伍」，开始在垃圾堆里翻找值钱的东西，或人们吃剩丢弃的食物，不顾周围苍蝇嗡嗡乱飞。

©️[贫民窟的百万富翁]，垃圾堆是贫民的「聚宝盆」，可在此捞东西谋生，也因此，他们疾病高发，但无钱就医我又想起[起跑线]。

富爸爸第一次到穷爸爸家做客，只听对方的儿子大喊，「有伊蚊！

」穷爸爸冲进来，拿起拖鞋，瞅准时机一拍毙命。

他脸上洋溢着自得与满足，告诉富爸爸，这是传播登革热的伊蚊。

富人大概没见过这种东西，他们不会生活在散播疾病的地区，更不会争着睡在垃圾桶里。

他们住豪宅，开宝马，雇女仆，吃三百卢比的披萨，喝二十卢比的矿泉水，还因鱼子酱不好吃，而让侍者丢掉。

©️根据世界银行数据库资料，1984年至2011年，中印贫困人口比例如上图朱门鱼子臭，路有冻死骨。

再没有一个地方，贫富差比印度更泾渭分明。

好在，这一点，富爸爸一家是知道的。

所以，当培训老师问，「你怎么跟孩子解释贫穷这个概念？

」他反问，「为什么要解释？

」贫穷在我们国家的各个角落，总有乞丐乞讨，我们无须解释。

培训老师愣住，深吸一口气，说，「这些你们心里想想就好，不要说出来，如果要解释，就回答分享即是关爱。

」去他的「分享即是关爱」。

03.我爸爸窮，爺爺窮，曾祖父窮[起跑线]的原名叫「Hindi Medium」，直译过来是「印度中产家庭」。

事实上，这个中产家庭，已经是富人阶级了。

却和穷爸爸一样，为孩子能上私立学校而努力着。

一个装穷，一个真穷。

因手上没有老茧，富爸爸的谎言即将被校方拆穿，穷爸爸却说，前者是先富后贫的「新贫一族」，还说：过好贫穷的生活是门艺术，我教你们，我有经验，我爸爸穷，爷爷穷，曾祖父穷，曾祖父的爸爸也穷，祖孙七代都穷。

当时在影院看到这段，观众大笑，我却心酸。

这句话，把问题的源头摆在观众面前——教育的艰辛、贫富的差距，皆因「祖孙七代都穷」啊。

©️[起跑线]，穷爸爸说自己祖辈都穷，所以对如何过好贫穷的生活很有经验三千年的种姓制度，把印度社会分成四个等级：婆罗门、刹帝利、吠舍和首陀罗。

地位最高的婆罗门，是负责宗教祭祀的神职人员。

刹帝利是王室贵族。

吠舍为商人、农民、手工业者。

首陀罗是贱民。

《吠陀经》有一篇「原人讼」记载：婆罗门是原人的嘴，刹帝利是原人的双臂，吠舍是原人的大腿，而首陀罗，是原人的脚趾头。

于是，印度人有了高低贵贱之分。

职业世袭，地位世袭，因此，律师、医生只有刹帝利种姓能做。

首陀罗的孩子，生下就是贱民，上学都没资格。

有个婆罗门种姓的女生，读的是英语专业，后来又修了管理学，瞬间就被聘到一家公司，做管理层。

因身份高贵，尽管对工作一窍不通，手底下三十位员工也依然对其毕恭毕敬。

这在腾讯或阿里巴巴，不可能实现。

©️印度种姓制度示意图，从上至下按高低贵贱排列我时常想，如果[起跑线]里，穷爸爸的儿子顺利进入私立学校读书，未来会怎样？

是读个一年半载，就因无力负担课外费用，辍学回家？

还是咬牙读下去，却饱受师生欺辱？

就如研究生陶崇元，博士生杨宝德。

都是寒门，都想通过知识改变命运，没有回头的余地，没有放弃的资格，这道软肋被他人一把握在手心，搓圆按扁，皆看心情。

不同的是，在中国，知识有时，真的能改变命运。

而在印度，低种姓就算获得高学历，也难以找到好工作。

父亲做佣人，儿子多半也是佣人，想要翻身，几乎不可能。

于是贫富差距不断拉开，富人恒富，穷人恒穷。

©️在印度，上学也叫「入门」，但低种姓的孩子没有入门资格，便一起荡秋千，玩沙子和牛屎，不远处看起来像是用塑料和蛇皮袋打起来的窝棚，是他们的住处你看，很多事情，不是你有没有尽力的问题，而是你尽力了，又能怎样。

所以，整部[起跑线]，我认为最撼人心魄的一幕，是富爸爸登上私立学校的舞台，斥责校方不轨，赞扬穷人的孩子一样优秀。

如果是中国导演来拍，接下来，台下的家长定一呼百应，纷纷转学。

但在[起跑线]里，除了富爸爸的太太起身鼓掌，为女儿办理转学手续以外，再无人应答。

真敢拍啊。

你做了一番慷慨激昂的演讲，世界依然没有变好，社会关系盘根错节，不会有人因此放弃自己的利益。

©️[起跑线]，富爸爸的太太起身鼓掌，为女儿办理转学手续，在座的其他家长无动于衷都是人口大国，面临着相似的问题，亦有大同小异的贫富差距。

如果说，「韩国电影是经常被拎出来羞辱和恐吓中国电影的匕首」，那么，印度电影就是一枚淬了毒的暗器。

明枪易躲，暗箭难防。

它在一片黑暗里正中你身体的靶心，最可怕的不是拔出来后喷溅而出的血，而是，你根本不敢拔。

-作者/六姨太文章首发于微信公众号「破词儿」