魔法奇幻秀

发这个帖子是想和豆油们讨论一下，这部电影拍摄的来龙去脉我不是很清楚，只知道是他死了以后，导演好像做了一些修改。

这样来说，这部电影应该是像红楼梦一样，前后不一致。

前半部分看到希斯莱杰的骗子特征还不是很明显。

我个人认为，他一开始进入幻境后能够克服自己的欲望，摆脱出来。

可后来当他变成裘德洛的时候，出来后也对幻境中的欲望念念不忘。

为了“爬梯子”他一次又一次的想进去。

所以我有一个猜测，原剧本会不会说希斯莱杰本来是个好人，可是好人也会有自己的欲望与诉求，最后说不定他没有挣脱自己对名利的渴求，在幻境中走入了恶魔的领地。

（只是我的大胆猜测）可是很不幸，演员走了。

后面的更有深度的故事无法展开，只好将他转化成骗子的角色，换了3个演员在幻境中扮演他对自己不同的渴求：象征个人魅力的Johnny、具有财富和绅士风度的Jude、以及衣冠楚楚的Colin。

最后变成了魔鬼和帕那索斯博士的重头戏。

以上全是我的个人猜测，剧本到底怎么改的？

具体涉及到Heath改动了哪些情节？

我真的不太明白。

要是有知情的豆油，也请告诉我，我们大家讨论一下啊？？

对了 最后我要说几句花痴走题的，希斯莱杰在上面好帅啊！！！

第一次觉得他这么帅，迷死了！

甚至压过了我钟爱多年的Johnny,OHOH我看希斯莱杰的电影只有《断臂山》、《蝙蝠侠》，谁能告诉我他还演过什么？

好帅啊！

http://axinlove.com/2010/05/the-imaginarium-of-doctor-parnassus/《The Imaginarium of Doctor Parnassus[帕那索斯博士的奇幻秀]》没有声音没有戏by @xinl.ve 100504Movie Rating：7!小妞不笑，老头子魔幻博士给你笑一个。

与魔鬼做了交易，老而不死的魔幻博士要一把年纪的在电影里卖笑逗观众开心，原因女儿和小伙计等人撑不起一部戏。

没有Heath Ledger饰演的Tony，开着奇幻大篷车的一干人等都要饿死在现代世界。

《The Imaginarium of Doctor Parnassus[帕那索斯博士的奇幻秀]》里是Tony装饰大篷车一番后，用男色勾引主妇打开讨生活的局面，故事之外是Heath Ledger的“奇幻”表演挽救了电影。

五一期间瞟了几眼《神探狄仁杰III》，死亡之神、黑衣社和黑暗之山等名头与狄仁杰镇守凉州城的“史实”结合，历史题材的电视剧和网络小说的魔幻、穿越等特质很接近，纯娱乐地看编剧们瞎七瞎八的胡搞，还算得上有趣。

魔幻、科幻和奇幻，没有边界地驰骋想象力，利用好奇心，像抓住了看大篷车表演的妇女一样，抓住了读者、观众。

《Harry Potter》的小说，《The Lord of the Rings[指环王]》的三部曲，还有经久不衰的《Star Wars》系列，稍微有点样子的《Iron Man》都能引起轰动，何愁好的想象力没有市场。

帕那索斯博士寒酸且笨重的大篷车格格不入地闯入文明世界，在他的肚子里还隐藏着一个由进入者创造的欲望天地，怎是期待冲突和狂妄了得。

但是，现有的剧情太过干瘪，小伙子爱上老板的独生女，出卖灵魂获得不朽生命的悲情老头，放纵欲望的普通人等等在电影带到的几个点上，情绪如电影深度一样蜻蜓点水一般掠过，然后影像的记忆消失在虚幻之中。

“博士奇幻秀”的构想不错，不过，在微妙处平铺直叙，不含太多感情。

博士老头交代自己不朽生命的来龙去脉时感受不到惊心动魄，告诉女儿身世的时候少了爱意情深，恶魔与红衣女儿跳舞时有动作而没有伴奏，情节发展至这几个关键点时，没有了助兴的音乐和音效，干涩地紧。

故事和冷笑话不一样，讲笑话时要自己忍住校，而说书人全然可以又哭有笑，激动慷慨。

醒木吧唧一下震醒想要打盹的听众，惊堂木则敲出衙门的威武森严，《The Wrestler[摔跤王]》中大锤掀开塑料门帘走进熟食工作间一幕的音效依然还在耳边。

Tony拯救大篷车不也靠得就是声光影电的把戏，像《The Imaginarium of Doctor Parnassus》这样缺少渲染气氛能力的说书人是要被轰下台的。

本片里的Heath Ledger和《Edward Scissorhands[剪刀手爱德华]》里的Johnny Depp，斯人已逝，再多感叹页没有用了。

The.Imaginarium.of.Doctor.Parnassus.DVDRip.XviD-ALLiANCE

猫是说等了很久了，好想再看到《大鱼》这样的作品。

但是一直都是望眼欲穿。

尽管有《加勒比海盗》这样的大片，却没能到达《大鱼》这样的境界。

不过，也许是十年磨一剑，《帕那索斯博士的奇幻秀》却做到。

虽然有囊盖了《查理的巧克力工厂》，《等待多戈》等等奇幻大片的元素。

但是仅仅是强尼 德普，科林 法瑞尔，裘德 洛的存在就值得观赏。

更何况还是希斯 莱杰的最后作品。

在这些大因素下，猫忽略了海报类似《星尘》这样的瑕疵，迫切的下载了。

结果，不仅仅没有失望，而是一头栽了进去，再次为那些奇思妙想而折服。

直到此刻都未能睡觉。

如果说，《大鱼》正如其名整个片子是在海里游泳的鱼。

如果说，《查理的巧克力工厂》就是一大块需要消化的巧克力。

那么《帕那索斯博士的奇幻秀》也正如他的名字一般，充满了奇幻的秀色。

也许一开始令人沮丧的风格让人乏味，但是当絮絮叨叨的帕那索斯博士开始了悲伤的魔幻时，我们不得不佩服导演那份苦中作乐的喜悦。

猫不建议大家看懂其中的奥妙，因为他实际上简单易懂。

当希斯 莱杰扮演的托尼在不同的自己之间穿梭的时候，我们看到的只是一个不断变换身份而失去自我的人而已。

他告诫我们，这不过是一个过程。

有的人在用大爱，大恶诱惑你。

即使不选择也许道路也就是这样走下去了。

就算前面是悬崖，也不过是一个阶段而已。

我很喜欢托尼的一句话，“没有什么是恒古不变的，甚至是死亡。

”也许这就是整部影片的宗旨吧。

正如希斯 莱杰走了，还是有很多人接着完成了本片。

正所谓，“革命尚未成功，同志仍须努力。

”所以闭上眼睛吧，让奇迹和梦幻带给我们一个充满希冀的世界吧！！

希斯·莱杰一死，整部《魔法奇幻秀》的调性就变了。

我不了解特里·吉列姆的原始想法，但怎么看都不像“蒙蒂·派森”元老搞出来的东西，那些穿越到魔法奇境里的桥段，像极了蒂姆·伯顿的恶趣味——我说的是《查理和巧克力工厂》、《爱丽丝梦游仙境》这类的东西。

看来，就连特里·吉列姆这位呵佛骂祖的无厘头祖师爷，这回也着实伤感了一番。

当然，这不是特里一个人的悲情，希斯的英年早逝实在是给欧美电影界太沉重的一击，能让强尼·德普、裘德·洛和科林·法瑞尔三大男星来友情客串，出演希斯·莱杰的化身，就已经表明了《魔法奇幻秀》的致哀性质（当然还有片尾的字幕）。

跟特里·吉列姆之前的疯狂恶搞不同，《魔法奇幻秀》的故事内核总让人联想到《浮士德》：修行的大师帕那索斯博士跟魔鬼打赌，胜者帕氏获得了永生不老的权利；但诸多世纪后，帕氏堕入爱河，为得到爱人的心意，他又用孩子的灵魂跟魔鬼交换，换取青春永驻；接着，帕那索斯又跟魔鬼来了场引诱他人灵魂的竞赛，以此来保住孩子的灵魂，使其不被魔鬼带走。

帕那索斯就是这样一个总被魔鬼玩弄的浮士德，当然，在《魔法奇幻秀》里，摇滚老炮汤姆·威茨饰演的魔鬼要比《浮士德》里那个有趣得多，帕那索斯博士对信仰的真诚，促发了魔鬼和他做游戏的激情——这难免让人想起《圣经》里那个著名的典故，上帝和撒旦打赌，通过折磨约伯来考验约伯对上帝信仰的虔诚。

在某种意义上，魔鬼跟帕那索斯博士的赌注就有点像《约伯记》的桥段，只不过帕那索斯博士并非基督徒（倒是很有点藏传佛教的影子），因而上帝也不用出场。

帕那索斯博士的信仰很奇特，他们信仰“故事”，按照帕那索斯的说法，一旦故事停止讲述，那宇宙就要终结——这很后现代，按照后现代叙事学家们的分析，人类正是通过叙事来体认并建构整个世界的，从原始人最初围着篝火讲故事，到当代的各类叙事符号体系，人类可以说无时无刻不在叙事，我们叙事，我们也被事所叙，可以说，我们的宇宙就是被我们叙述出来的。

所以，帕那索斯博士堪称后现代叙事学的形而上大师，他一语道破了叙事和人类生存的深层关联。

于是，不死的帕那索斯博士穿越了无数世纪，在讲述他那永恒的故事——不过，他的听众越来越少。

其实，帕那索斯犯了一个主体设定的错误，干嘛非得由自己来讲呢？

如果有别人能传诵自己的故事，那不是一劳永逸么？

传说，古印度仙人蚁垤写成了不朽的史诗《罗摩衍那》后，便与众神约誓：自己将和《罗摩衍那》一同逝去。

但你知道，《罗摩衍那》几乎将一直被传诵下去，直到（人类）宇宙的尽头，于是乎，蚁垤用这个方法从众神那里偷来了永恒的荣耀——相较于蚁垤，帕那索斯博士的道行就低得多了。

获得永生之后的帕那索斯博士，越活心力越憔悴，对他来说，不朽的生命已经变成一种折磨。

这有点像古希腊神话中的女预言家西比尔，当她从阿波罗那里获得永生的权利后，由于青春流逝，她的生命越来越不堪，最后只求一死。

当然，《魔法奇幻秀》里的这个赌注是改良版的，帕那索斯先后获得了永生、青春和孩子，当帕那索斯看到女儿建立起幸福的家庭后，老头也心满意足的离开了——虽然女儿再也不会跟他相认。

至于希斯·莱杰饰演的靠诈死进入帕那索斯马戏团的骗子，最后也被博士耍诈吊死在了异想世界里。

而帕那索斯建立起来的那个异想世界，就是一个《盗梦空间》式的欲望放大器，每个人的潜意识欲望都会在那里被显示出来。

最后，帕那索斯博士又开始在路边表演，讲述那个永恒的《魔法奇幻秀》故事。

魔鬼眨了眨眼，它又赢了——故事并未结束，只有魔鬼不朽。

（刊载于《南方人物周刊》2011年12月12日第43期）

好了，说说这部片子。

原来，奇幻片也可以拍的这么文艺，这么话剧。

要不是片子里有那接近中无敌的男星阵容和我目前很喜欢的一个女星，估计也不会去碰这么部片子。

人的想象力其实还是有极限的。

想象力，总是要基于自身思想的本身才能发挥，而这也取决于想象的那个人。

而本片所推崇的“奇幻盛宴”，其实也不过是大家都能想到的很大众化的“想象力”罢了。

毕竟，能像以前那些电影大师或卡神这样的人还是少数。

一个蒂姆伯顿就扫平一大片。

故事本身比较闷，而且这种突然出现的抢亲模式也很俗，连最火的大片《阿凡达》都没能避免。

这也算是表现了现代人患得患失的典型了。

后面的故事，也基本上用很难懂，哦，不，是用很文艺的手法表现了一个类似《浮士德》的故事。

那些普通人类，真的如此秀逗么？

敢用自己才长了不到50年的脑袋，去对抗一个长了几千上万年的脑袋，还以为自己会赢。

所以，一位前赌王先教育家说得好，打赌打赌，先能打再去赌。

女主角最近很火，毕竟，这种天使loli面孔魔鬼身材的演员多多益善，不过，装的太嫩就过分了，还是说，老外的16岁女孩儿就如此成熟？

呵呵。

那几位演员中，感觉裘的演技还少些特点，克林斯就是来打酱油的，另外两位很不错，很强。

特里•吉列姆的电影又一次遭到了诅咒如同因为《妙想天开》与制片方持续几十年的战争，《谁杀死了堂吉诃德》的中道崩殂，希斯莱杰在仅仅完成了他三分之一的戏份时便猝然离世。

特里•吉列姆曾想用CG技术来模拟莱杰完成余下的戏份，好在约翰尼•德普（Johnny Depp）、裘•德洛（Jude Law）、科林•法瑞尔（Colin Farrell）三人自告奋勇的加盟在某种程度上来说挽救了该片，但我们也始终没有机会知道影片本来的样子。

重压之下的溃败背负着希斯•莱杰（Heath Ledger）演艺生涯最后作的重担，《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》已于10月16日在英国全面上映，而美国的观众要等到12月25日圣诞节才能看到该片，而且还是点映。

联想到出生在美国的特里•吉列姆（Terry Gilliam）在上世纪60年代加入英国国籍，后又于2006年放弃美国国籍，这不能不让人做最恶意的揣测。

但其实这只是因为制片地区是英国的正常现象，只不过发行方狮门影业没有做全球同步公映罢了。

我猜想这部电影会得到相当大的两极化评论，所谓希望越大失望越大，本片存在的意义早已超过了一部单纯的电影。

当我们怀着一种极度渴望得到愉悦的心情进入电影院时，可能得到的结果只有两种。

一种是感性完全压制理性，极度的渴望让一切都变得美妙无比，如同小时候面对你的初恋情人，心跳加速，四肢功能丧失，大脑完全短路，连舌头都不听使唤了；另一种是苦苦等不到自己所期望的东西，变得无比焦躁，感觉剧情混乱不堪，人物对白不知所谓，已经丧失了观看一部电影的正常心态，结果自然是沮丧与愤怒，骂不骂娘就要取决于个人修养与当时影院的具体情境了。

只看一遍是不够的因为莱杰的死，我们赋予了这部影片太多的含义，我们渴望得到的太多。

谁都希望这部电影能为莱杰光辉而短暂的一生划下完美的句点，但莱杰并不知道这会是他的最后一部电影，他无法做出超出角色之外的演绎，我们这些无理的要求对他和吉列姆来说都是不公平的。

当我第一次怀着极度期冀与渴望的心情去观看这部电影的时候，影片结束，我得到的是失望。

这不是一部能极大牵动你情绪，让你心情澎湃的电影。

特里•吉列姆不是史蒂芬•斯皮尔伯格（Steven Spielberg）与彼得•杰克逊（Peter Jackson），讲故事始终不是他的强项，他也从没有专注于此。

而莱杰的表演也无法与《断背山》与《黑暗骑士》中的绝代演技相提并论。

这不是任何人的错，这确实是吉列姆十年来最好的电影，莱杰的表演也无可挑剔，是影片的类型阻隔了我们真实的感受。

这不是如《断背山》般能极大感染人的艺术片，也不是像《黑暗骑士》一样的有着强力票房保证的类型片，这是一部不折不扣的CULT片。

当我第二次怀着无欲无求的心情去看的时候，我得到的要比第一次多得多，我真正享受到了幽默和异想的乐趣，而不是第一次看时对那焦急等待中显得无比聒噪台词的厌恶。

《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》如同片名一样，不是一个完美无缺的故事，而是如同一台马戏表演，你能从不同的部分得到不同的观感体验。

与恶魔的交易克里斯托弗•普卢默（Christopher Plummer）饰演的古代僧侣帕纳萨斯博士在雪山里的宏伟寺庙中与下属僧侣一直讲着故事，因为根据他们的信仰，一旦故事停止，宇宙就将终结。

而汤姆•维茨（Tom Waits）饰演的魔鬼（Mr. Nick）打破了他们的信仰，并故意输掉赌注让帕纳萨斯博士赢得了永生。

时过境迁到了上世纪初，已经没有人在听帕纳萨斯博士讲故事了，他也沦落到了街头乞讨的地步。

这时他遇到了一个女人并爱上了她，已经一头花白头发的帕纳萨斯博士绝望的选择了自杀，而魔鬼（Mr. Nick）这时又与他做了一笔交易，用永生还取青春。

代价是帕纳萨斯博士的第一个孩子，不论男女，在他16岁生日那天，魔鬼（Mr. Nick）将把他永远带走。

而现在离那一天只剩下3天了，魔鬼（Mr. Nick）又找到帕纳萨斯博士给了他一个挽救女儿的机会，与他约定谁先引诱到5个灵魂，博士的女儿瓦伦蒂娜（Lily Cole饰）就将属于谁。

而“托尼”的出现改变了故事的走向，他率先得到了瓦伦蒂娜的处子之身，打破了赌局。

他也为他的所作所为付出了代价，被帕纳萨斯博士以彼之道还施彼身，吊死在异想世界。

而瓦伦蒂娜则不知所踪。

几年后，孤身一人的帕纳萨斯博士在街头乞讨时看到了女儿瓦伦蒂娜，她已经青梅竹马的安东（Andrew Garfield饰）结婚，并且有了一个小女儿，这次帕纳萨斯博士选择了静静离开……可称之为精彩的“群戏”因为德普、裘•德洛和科林•法瑞尔的加盟，本来角色并不多的本片真正成了一场群戏。

而在四个“托尼”璀璨星光的照耀下，安德鲁•加菲尔德（Andrew Garfield）和威勒•特耶（Verne Troyer）则成功抢戏。

先说三大替补，三人可以说都是本色表演，从他们身上可以轻易发现以前角色的影子。

不知道吉列姆有意为之，还是三人气场太过强大，总之“托尼”这个角色是被彻底分裂消解了。

德普在第一个幻境中表现出的是狡黠与纯真，像是Jack Sparrow与《Benny & Joon》中他饰演的Sam的综合体；略显癫狂的裘•德洛则像是刚从《Sleuth》中与迈克尔•凯恩（Michael Caine）的狂欢派对走出来；法瑞尔基本就是真人翻版，最没趣儿的就是他这段儿。

明星扎堆的好处是吸引眼球，但观众未免眼花缭乱，期待明星的出现超过了对电影本身的期待。

虽然说角色的割裂倒也算契合本片的语境，但还是不由得让人心生遗憾，要是希斯•莱杰能够完成该片又会是什么样子呢？

安德鲁•加菲尔德在去年的话题作《Boy A》中已经展现出了他杰出的演技，说他是英国最有前途的年轻演员一点也不为过。

我是觉得他比詹姆斯•麦卡沃伊（James McAvoy）强多了，那厮基本只会一脸苦大仇深状。

本片的搞笑任务大部分由他承担，而且完成的相当出色，比如舞台上扮演的那个肥婆，娘属性百分之一百。

威勒•特耶是另一个让人不得不击节叫好演员，此人最出名的角色大概就是《王牌大贱谍》里的Mini Me了。

因为身体条件的限制，能让他如此展现演技的机会可以说是寥寥无几，以前大多都是在些屎尿屁电影里打滚，又是个险些被埋没的演员啊。

老戏骨克里斯托弗•普卢默和汤姆•维茨这个半路出家已经几十年的非专业演员算是正常发挥，毕竟留给他们的表演空间并不大。

莉莉•科尔则远超一个模特应该具有的水准，值得表扬。

每个人的异想世界都是不同的大部头的CG场景是本片的另一大看点，可是与即将于今年年末上映的《可爱的骨头》的预告片相比，廉价感油然而生。

既然拼成本拼不过，那就只能拼创意了。

记得2000年的《入侵脑细胞》剧情了了，不过切马那一幕真是绝赞啊！

虽然是copy了英国艺术家达米恩•赫斯特（Damien Hirst）的作品。

本片的关键CG镜头基本都涵盖在了预告片里，就是说观看正片时能得到的震感并不大。

算得上有些创意就是第一幕异想世界里出现的那些长手的水母，还有帕纳萨斯博士栖身的那个山中寺庙，气势很足，当然也有很大一部分是运镜的功劳。

粗略的数一下当代的异想界大师：大卫•林奇、大卫•柯南伯格、蒂姆•伯顿、彼得•杰克逊，前两位是阴暗写实派，特别是大卫•林奇，对异世界的营造完全不靠CG特效，就算有也是简陋至极，完全凭着精神分析式的剪切手法把我们的大脑爆掉。

柯南伯格则从早年不间断的对人体异化的迷恋，到现在完全的写实派，色彩斑斓的CG场景跟他们注定无缘。

而蒂姆•伯顿就是玩的最花的，吉列姆介于柯南伯格与伯顿之间，本片的第二幕CG就和《查理和巧克力工厂》是同一脉系的。

而吉列姆又不同于伯顿那样肆无忌惮的对大块鲜艳色彩的运用，更多的是像在《恐惧拉斯维加斯》和《涨潮海岸》里的那种有些恐怖意味的独特创意。

原载《看电影》

这部奇幻电影非常有想象力。

想象力首先当然是表现在视觉上。

帕那索斯博士的魔法就是让人进入自己梦想的幻境—小孩梦想无限的电子游戏世界、女人梦想无限的巨大的鞋子和珠宝、俄国黑帮梦想的乡下的妈妈、恶棍梦想的升入天堂…… 这一场场天马行空的奇幻秀奠定了本片的基调，以及品质的基础。

想象力不仅仅在视觉上。

我在看电影之前就对演员阵容深感好奇，这么多大牌一线男星怎么安插啊？

原来主演希斯·莱杰在刚拍完了在现实世界的戏份时就身亡了，导演于是改了剧本，把他的这个角色加了进入异域会变脸的设定，剩下的戏份分给了强尼·戴普、裘德·洛、科林·法瑞尔三个人来演。

也造就了近来罕见的有这么多一线男星出演的电影。

这三个人在三场不同的幻境里基本是本色出演—我看到了《加勒比海盗》的杰克船长在泡老女人（那个老女人长的好像默克尔-，-）、《大侦探福尔摩斯》的华生医生想爬上天堂、《杀手没有假期》的Ray荣耀加身并歇斯底里，一定程度上造成了角色形象的分裂，反而让希斯·莱杰本身有点黯然失色，但也恰好反映了这个角色的疯狂。

演员阵容还不止这些：帕纳索斯博士是克里斯托弗·普卢默（当年《音乐之声》的男主角），好莱坞最著名的侏儒威勒·特耶（《王牌大贱谍》）。

更大的亮点是帅哥安德鲁·加菲尔德和半熟少女莉莉·科尔。

安德鲁·加菲尔德真是近来罕见的帅哥，而他也牺牲形象负责了本片的大部分搞笑桥段：满脸涂金的小丑、腰大十围的肥婆、戴着帽子的正太……而莉莉·科尔大概是全片奇幻气质最强的一位，因此当仁不让的上了本片海报。

这位1988年生的精灵般的小美女，导演自然不会仅仅露一下她的脸啦 用片中安德鲁·加菲尔德的一个词来形容她最合适不过：scrumptious。

是否感觉有点乱？

是的，这是一部英国奇幻片，所以这些有点冷笑话的特色也不足为怪了。

事实上本片的叙事也比较乱，除了各色的奇幻秀和搞笑桥段，本片还想讲一个浮士德式的故事。

帕那索斯博士和魔鬼的交易得到了永生，却要奉上女儿的灵魂，随后魔鬼一次次的诱惑他进行新的交易，他每一次都面临选择，而一错再错最后永远的摧毁了他—他不能一死了断，他被赋予了永生。

同样的，其他的每个角色都面临着梦想中的幻境、魔鬼的交易等等羁绊，中间还穿插着关于塔罗牌文化的暗喻，想表达的东西太多，最后就乱了。

但是我们起码还能看到一场场奇幻秀和一个个大牌。

差点忘了说，本片最近在国内上映，被剪掉了足足20分钟，而且大多不是色情暴力政治片段，似乎纯属为了缩短影院放映时间而偷工减料，unbelievable。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

昨日惊闻“帕索娜斯博士奇幻秀”上映，吃惊之余又吃了一惊，再接下来就是无比的吃惊。

GD就像吉列姆老爷子大脑里一粒反常态的脑细胞，大部分时刻很平静，某日突发奇想：诶！

咱排期上映奇幻秀吧！

然后唰唰几剪刀，刹那惊艳了我+其他具有类似想法的影迷盆友。

在我看来，这片在中国不应该排上档期的原因如下：1、这部片不算非主流，但也绝非主流，以我肤浅的眼光来看，能在中国上映的外国影片通常是主流的大片和不那么主流的“大片”【以浅显易懂的语言解释就是爆炸，爆炸，爆炸，大胸，大胸，大胸（视语境而言后三词儿的中文对译分别是：scissorhands，scissorhands以及scissorhands, 潜台词是fu*k, oh no, 尼玛！！

】以及主流的剪剪还能适合儿童观看的文艺片儿。

奇幻秀显然不属于以上任何一种。

2、这可是吉列姆老爷子的片儿啊，集幻想、疯狂、邪恶于一体，有碍树立三观。

3、我还在想，应该还有。

其实老早前就看过了这部片子，这次想要进电影院重温的原因如下：1、这可是吉列姆老爷子的片儿啊！！

虽然我再勉强也称不上老爷子的粉儿，但我仍会热泪盈眶地感叹一句：果然是老爷子的风格！

特别是那张承载着小Val幸福生活的照片——PS上去的科林法瑞尔以及说不上哪儿有些微妙变形的朱莉——赤裸裸的恶搞！

况且他还是我偶像的偶像。

2、如上所述，这片在中国上映太难得了，我今晚就获得了和以往大不同的观影感受。

3、对一切含有“doctor”的名字深具好感。

4、这是我看的第一部小加菲猫参演的片儿，着实惊艳到了，再后来的社交网络就仿佛失去了那般灵气。

5、就当去影院温习一出经典剧场，这样的经历我从来没有。

6、我还在想，可能没了。

最后说说今天发生的别的事儿。

买饮料的时候看见一对小男生，穿着同样的羽绒服，走在前面的男孩向后伸出手，说：来吧。

后面的男孩快步跟上，娇羞地拉住了他的手。

世界很美好，只是变化太快，在我们还未察觉的时候。

然后就是进影厅前站在过道里幻想，这里有一天会不会上映一场观众互动的洛基恐怖秀？

电影播到结尾，我被感动得一塌糊涂。

旁边的阿姨对叔叔说：这到底讲的个啥？

走出影院，奇异之感仍未消退，总觉着眼前会冒出个奇幻秀或是恐怖秀什么的，直到融入都市的黑夜，才逐渐明白，这些个都只是寻常灯火。

刚看完，还没看知乎或者豆瓣各路大神的分析。

直观感受这是一部用滑稽的形式，将宗教和现实联系在了一起的的电影。

里面的博士像，和上个世纪的拥有超强智慧甚至以为自己有可能超越神明的博士（例如研究核武器一类的疯狂欧美科学家）有些相似。

把博士看作是“神明”的话，有人追随的时候（讲故事有人听的片段），他能带给大家精神享受，大家甚至都是漂浮在空中，这个时候明显的，博士精神领域的快乐大于肉体领域，他也带领了很多人共同体会这种快乐。

可是恶魔来了之后，没有人再听他讲故事，他变得一无所有，只能乞讨。

更糟糕的是，他恋爱了。

“神明”的恋爱，代价很大（当时博士和妻子的小船，所到的清澈的河流的另一侧，显示的景象可能在影射世界出现的各种灾难：瘟疫，核爆等等）“神明”通过和噩梦缔结契约，获得了永生，又获得了肉体的欢愉。

可是恶魔并不满足，一次又一次的开设各种赌局。

还有一个有趣的角色是Tony。

他是人类像。

满嘴谎言的，善于博取同情的，带着聪明或是小聪明，喜欢窥视他人的世界的。

他同时有恶魔和神明的两种特征。

影片里有趣的设计是现实世界和理想世界的分界。

在现实世界看，是一张破烂的不值钱的金属板子（有柔软性），在理想世界看又是一条帘子（更加柔软，带有梦幻性）。

进入理想世界的方法更是非常有趣——“神明打盹”。

他醒着，你进不去桃源乡，他睡了，你才能进去，可是进去的到底是你心中的理想世界，还是只是神明的一场梦呢。

期待大家的感想w

越来越没有时间看电影了，于是每个周末的《佳片有约》都让我十分期待，这次的佳片我属实很喜欢，十分认真的看了一遍，虽然有些地方还是没有完全读懂导演的意思，但还是觉得这确实是一部难得的奇幻之作，当然也是希斯莱杰生前的最后一部作品。

先来说说故事吧，首先必须要说，由于希斯莱杰在拍摄进行到三分之一的时候突然离世，导演对原有的剧本进行了改写，这种改写反倒起到了更加令人意外的效果，同时也造就了4位不同类型男神共同出现在同一部电影中的惊喜。

也许有很多观众期待的是希斯莱杰对“托尼”这个略带伪善的慈善家的演绎，可是现在的这个剧情也许是能够最大程度保留希斯莱杰的表演又能够最好传达导演意图的最好的设计了。

其次就是故事的原型应该就是我们所熟悉的《浮士德》，和西方人最愿意幻想的和魔鬼打赌的情结。

所有人都知道和魔鬼打赌基本上都不会有太好的结果，所以帕纳索斯博士虽然赢得了赌局，获得了永恒的生命，可是随着物质社会的不断进步，他原本引以为豪的苦行僧的意识修行却逐渐不被现实社会所接受，于是他从一个传道者逐渐落魄为街头卖艺的老头，于是他终于明白了魔鬼尼克的诡计——无法实现梦想的永生就是无尽的痛苦。

这时候他已经距离自己苦行僧的修为越来越远了，于是他也有了自己的欲望，在活了将近1000年的时间后，他想到了爱情。

于是他又和尼克打了个赌，用自己的每一个孩子的16岁以后的人生来换取自己的青春以博得爱情。

如果帕纳索斯博士还是1000年以前的苦行僧，那么他断然不会进行这第二个赌局，因为他那时候的智慧和自制力都是惊人的，可是在经历了1000多年的痛苦以后他已经忘记了自己曾经的修行，于是在享受一段欢愉的时光以后，迎来的是妻子的离世和孩子将会被夺走的更加痛苦的命运。

他更加堕落了，甚至开始染上酗酒的毛病，可是这依然不能减少他任何的痛苦。

他所有痛苦的根源，其实都来自他的欲望，从永生到爱情到亲情再到自由，似乎也说明了对一个人来说最重要的东西的排序吧。

接着就是如何能够将这个故事更好的进行下去了，于是塔罗牌的预示出现了——倒吊人。

我以前曾经很喜欢玩塔罗牌，有几次辩论赛之前还要给自己卜一卦，现在想想当年那么业余的水平，不过是因为压力太大了。

但是对于其中每一张牌的含义我还是知道的，所以当倒吊人出现的时候，我的直觉就是会出现一个懂得自我牺牲的人，而这时候出现的人就是落魄的托尼。

这张牌以正向出现在塔罗中的寓意是无论情况有多么糟糕，只要耐心等待与思考，事情总会过去的。

于是博士似乎看到了希望，但是也对托尼充满了疑惑和不信任，因为他已经吃过魔鬼的亏了。

可是随着事情的不断发展，他只能最后放手一搏，并依靠这个看起来并不太靠谱的托尼。

关于托尼的身份，坦白说我没有完全搞清楚，也许只看一遍实在是不够的，以后有机会我还要多看几遍。

但是我总觉得他本质上应该不是一个十恶不赦的坏人，他渴望成功，可是在欲望的道路上人的自控力总是会显得微不足道，于是他被欲望推着越走越远，到了后来很多事情都不是他能够控制的了。

于是他去向黑社会组织借钱，却发现他们利用自己的慈善组织洗黑钱，他一方面害怕自己苦心经营的事业崩塌，另一方面却又因为他现在的状况距离自己的初衷越来越远，他没有更好的办法只能通过诈死企图摆脱原有的生活。

这时刚好被博士的马戏团救了下来，并见到了让男人都渴望的美丽而年轻的瓦伦蒂娜。

他一次误打误撞进入了博士的奇幻秀中，看到了别人的欲望，同时也看到了自己的欲望——纯洁的瓦伦蒂娜。

所以在帕纳索斯和尼克最终赌局的最后一个灵魂的归属时刻，他选择自己去做那个志愿者。

带着瓦伦蒂娜进入了他们两个人的幻想世界，我原以为他将会最终实现自己作为倒吊人的预示，可是没想到他一味的经营自己的欲望，以至于在安东（博士收养的助手，和瓦伦蒂娜青梅竹马并一直暗恋瓦伦蒂娜）拿着现世的报纸来揭露托尼的曾经伪善的面目时，他将自己内心最黑暗的一切充分显露，甚至还想通过曾经的骗术再一次逃脱命运的惩罚。

可是这一次他失算了，出来混总是要还的。

而瓦伦蒂娜的命运却让我有些意外，没想到魔鬼也有人情味儿，或者说是瓦伦蒂娜在了解了整个事情的始末和托尼的欲望以后，对自己的命运和人生有了新的想法，她最终选择和安东在一起，并有了一个可爱的女儿，只是可惜她的父亲却不敢与她相认。

看到那个孤独而落魄的老人，深情地朝着窗口望着的身影，心中不免唏嘘，永恒的生命如果不自由、没有爱，又有什么意思呢？

最后来说说4大男神吧。

希斯·莱杰最开始出场给我的感觉就很像德普的风格，略带狡黠的幽默和偶尔坏坏的有魅力的笑容，很快就给托尼打上了一种深刻的印记。

我想如果不发生意外，希斯·莱杰一定也会很好的把这个故事讲完，结局也可能不是现在的样子，澳洲阳光最后的笑容也许就在对着瓦伦蒂娜调情的那个瞬间了吧；约翰尼·德普一直都是我心中最爱的男神，而他的接棒实在是毫无违和感，并符合那个贵妇心中所期待的那个样子——所有女人都会爱上的男人，尤其是在那个女人面临选择的时候，他冲着船上漂流的墓碑所说的那些话，我觉得也许是全剧组的人都想对希斯·莱杰说的：“对，他們死了，但他们永垂不朽。

”“他們不会病弱或年老，永远年轻美丽。

”“无事永久，死亡也不例外。

”在那一刻我分明看到德普眼中的湿润；裘·德洛的扮相似乎是托尼梦想中的自己，带着疯狂和潇洒魅力，能够漫步在云端，他的表演也很到位而且也不让人觉得唐突，也是在这时托尼充分体验到了博士奇幻秀的真正魅力；科林·法瑞尔的出现，比较符合瓦伦蒂娜的幻想，因为她一直以来理想中的家的广告中的男主就是科林·法瑞尔，他这一段的戏份比较分裂，既要演绎出瓦伦蒂娜心中理想的男性形象，又要把马上走到欲望巅峰却面临摧毁的癫狂的托尼完美展现，其实是很难的，我想一定有很多人对他的表演不甚满意，也确实比较带有他自己的痕迹，可是我觉得既然是幻想中的形象，那么有所出入就是合理的。

三大外援都是忙里偷闲来出演这部电影，并把自己的片酬都给了莱杰的女儿，所以我觉得或许他们的演绎已经不是那么重要了，而是他们和导演共同努力为希斯·莱杰留下了最后的银幕经典。

我十分推荐这部电影，希望同学们看完可以一起交流，而我也准备再看几遍。