战·争

我突然想起了张子豪，一个rapper，他的一首歌名字叫做一般的一天。

当然了，他那个是自己的故事，属于生活化的内容。

而在战争背景下，我看到这群人的颤栗，也突然想用一般的一天来形容他们的这场经历。

只有看完了才明白为啥大家都说好，但我一定要在不看大家的评论之前，先说说自己为什么觉得这个电影好。

因为它真实，真实得有些荒诞。

真实，不是它能百分之百还原所有细节，而是它能参透这场战争的那个小的事件中所有人的情绪，人们在这些情绪背后的感情流动，人们对于自己身处这个世界的位置的思考。

或许这个很小的武装冲突事件，对于这场战争，对于这两个国家而言，其重要程度微乎其微，但通过这个电影，我们能够知道战争对人性、对人的影响，甚至能感受到战争以外的人类的通性。

好的电影真的能够细节拉满，并且我们发现这个电影本身就是一场战争中的某细节。

这个电影的厉害之处，在于看完之后仍然能够回味到某些瞬间，后劲儿很大。

我最先回忆起的一个细节是，传递矿泉水儿，很搞笑的很美国化，很西方的一个玩笑，很少年的一个玩笑，一个大兵把矿泉水儿喝完，示意另外一个他的搭档是否要喝一点儿，那位表示肯定之后，他把嘴里的水吐到瓶子里，两人相视一笑。

这个玩笑很成功。

还有开头那一幕，在动感的音乐和颇具挑逗性的舞蹈面前，大家围着屏幕在那里嬉笑。

这个画面很有标签化的意味，制造了一个基本的调子，让人似乎觉得这就是一个像以往我们通常看到过的美国大兵的电影一样。

而其实不然，导演用另外一个视角很真实的演绎了人类在艰苦卓绝、生死交汇的一刹那所表现出的绝望，所表现出的狼狈、淡定、癫狂、绝望等等，这些都超脱不了人的身体和思想的限制。

非常残酷的事实是，没有超人，没有从天而降的救世主，只有在战争中的可怜的个体。

有的人被击垮了，有的人挺住了，有的人无所事事，有的人沉默着……所以我觉得这是一部非常旗帜鲜明的反战题材的电影，当美国大兵撤走之后，在废墟中走出的提着枪的本地居民，他们缓缓的探出身子，走到街道中央，没有正脸儿，只有轮廓画面，没有庆祝，只是平静地走了出来。

这一幕，是对战争无声的控诉，所有人都不应该经受这一切，不仅是本地居民不应该受到莫名其妙的轰炸和伤害，也是恐怖分子不应该被洗脑抛妻弃子亡命天涯，同时也是美国大兵不应该远赴异乡参与这场不必要的争斗。

每个人都不应该经受这些，可是他们却身处其中，命运的齿轮滚滚向前，碾压着脆弱的个体。

人类文明是一台绞肉机，从来都是。

只要是地球上的生物，就有争斗，没有任何一个生命个体能够逃脱太阳东升西落所引发的生命周期波动，没有任何一个生命个体能够跳脱出种族和他的群体对他的影响。

从原始社会，生命需要能量，能量需要夺取，到如今，演绎出了以经济和政治为主体的无尽的争斗，我们从来如此，我们活着，变着法儿的活着，我们奔赴死亡，也变着法儿的互相伤害。

当然会有更好的方式，最佳的相处模式，有无数仁人志士站出来大声呼吁他们所畅想的美好未来，或许有人会听，那他们就是同频道，但即便某些党派和宗教内部也有冲突，不是么？

因为所有的生命周期都是有差异的，任何一个生命个体的物质和能量形式，它所处的空间和时间维度，与其他个体不可能完全一致，这就是一切差异、争斗、矛盾的根源。

这样的话，人们所聚拢而为的群体，他们的文明和智慧形态怎么可能同频道？

但即便战争和冲突，利益的争夺、群体的执念等等是必然的，我们也从来没有否定过日子确实挺好玩儿的，本身活着就很有趣。

特别是在共同经历过些事情之后，很多人的关系会非常亲密，突然之间，他们的情感连接就变得不一样了，他们本身对待万事万物的态度也不一样了。

在结尾中，故地重游的那群大兵们，脸上的笑容，他们的拥抱，足以能说明活着和生活、生命的意义。

希望当年那些在美国人撤走之后提着枪出现在巷子里的人们，也能像大兵们一样，嘻嘻哈哈，笑笑闹闹，大家围坐在一起吃点好的。

感觉这部电影把战争的无意义感展现得淋漓尽致，这大概也是其豆瓣评分低的原因吧。

看惯了《拯救瑞恩》《黑鹰坠落》这种主要演绎战争中的进展的电影（虽然《黑鹰坠落》中美军没有达成主要目标，但美军面对索马里民兵丝毫不示弱，而且也是把“不抛弃不放弃”的信条一直贯彻了下来），这部电影就像个急转弯——打了那么多子弹，就看到一个伊拉克士兵倒下，其余情况下连敌人在哪都看不见；整部影片从头到尾没见到有效歼敌或者取得什么进展，满目只有创伤和破坏，满耳尽是从未听到过的怪异惨叫。

感觉这种无意义感比血腥、残酷的镜头更压抑，可能也是影片给观众比较会带来不适之处，也不符合观众的习惯性品味。

《拯救瑞恩》 和《黑鹰坠落》中的残酷镜头并不比本片少，但是在后者片尾、美军士兵成功撤回到营地的那些镜头中，我感觉似乎终于可以松一口气，仿佛也因此懂了为什么有时撤退也是一种胜利。

前者就更不用说了，先是成功抢占奥马哈海滩、在雨中小镇一举击毙德军狙击手，然后打掉德军机枪据点、找到瑞恩、以千钧一发之势守住了那座桥，虽然每一步都伴随着或大或小的牺牲与惨痛，但就让人感觉这些付出得到了回报，因而是有意义的。

本片中的小队最后也是成功上车离开了，但是镜头并未跟着他们回营地，而是留在了安静下来的战场，我觉得这可谓是神来之笔。

我最近时常回放本片的片段，这或可证明这是一部佳作，以及本片并不是琐碎的细节拼凑而成。

评论区一起看，更多见主页一支海豹突击队奉命在伊拉克设立哨站，执行监视任务期间，突然被敌军大举围攻。

敌众我寡，在猛烈炮火攻击下，他们唯有死守哨站，等候援兵及装甲车抵达。

然而同袍伤重垂危，物资及装备缺乏，敌军不断四面进逼……在难以逆转的恶劣形势之下，即使并肩苦战，又可否全员撤退？

影片根据前海豹突击队成员雷·门多萨亲历伊拉克战争的真实经历改编。

疑点：既然是surveillance 点，一早就发现可疑人员且携带枪支，为什么没有任何应对措施？

甚至撤退时还被organized attack?抛开对这场战争的批判不谈，真实世界没有动作大片的炫技，只有最实打实的动作。

等待援军，等待坦克支援，四五个人抬一个severely wounded，用坦克装甲车慢慢的分批接走士兵，出门的时候用飞机乎地飞过制造冲击，让敌军短时间内无法攻击，以及最后只能用坦克打周围房屋高层减缓冲击。

这些时刻只能寄托于战友的不离不弃，痛死了也把你拖着拉回屋内，援军冒着危险来到战点救援。

最后剩下断壁残垣，被打断平静生活的平民走出来说安全了他们都走了。

已经很好了，这些美国士兵没有先杀死他们再占领据点。

再最后所有当地的敌军走出来，没有战甲，武器只有那个可能很厉害的长枪。

我不知道谁才是战争正义的一方，也许都不是。

但看到这群人出来的时候，我想到了新民主主义革命时期的共产游击队。

评论讲到很多non narrative带来的虚无感，而我却认为这更加真实。

大部分的人们，对自己每天所做的事情，并没有大局感。

就像士兵们并不知道自己这次任务是为了做什么。

即便在任务中，每个人获得的信息也是碎片的。

士兵们并没有选择是否去执行这次任务的自由，正像今天的我们并没有选择是否加入关税贸易战的自由一样。

“现在电影已经拍完了，你希望观众能从《战•争》中看到什么？

而你又从中得到了什么？

”Joseph Quinn：我觉得这部电影没有什么目的。

我认为拍摄这部电影只是为了展示战争的后果。

这是一封写给艾略特的情书，他不记得发生了什么。

我们在那里为亚历克斯和雷服务，雷在那里为艾略特服务，所以这是一次非常深刻的经历。

这就是我从中汲取的东西，我希望观众能够看到这些男人之间的关怀、同情和爱，以及因为参战而降临到他们身上的后果。

当然，看过这部电影的每一个观众都对这部电影有不同的理解。

个人觉得战争场面拍的很真实，但也很无聊，作为剧情电影不合格，作为伪纪录片差不多。

另外，很不理解为了撤出一个伤员，整个团队人员都前出到战车旁边，结果被人一锅端了，这个战术指挥很可笑。

要掩护撤出伤员，其他人员是要占据一定制高点和交通要点，做好火力压制准备，而不是一窝蜂跟着出去。

一家之言，浅谈而已。

幸亏影片的时间短，否则我就要暴走了！

简直是毫无剧情一头懵，镜头晃了晃了直恶心，看来骗钱的不只有我们的抗日神剧啊！

2楼墙上的小洞洞，居然能被墙外的街道的对手扔进去手雷，或许是对面的2楼平台，太神了，抗日神剧都不敢这么演！

狙击手监控了半个小时的热闹街区，最后“战车”来接人的时候，你会发现原来狙击镜里看到的世界和外面真的不一样，真他么瞎！

第一次战车来接人，被不知道的简易玩意炸了，一个伪军碎了也就罢了，装甲车就那么跑了，跑完了汇报算什么事！

骗鬼呢！

喊了半天布雷德利，居然来的是屎黄色的英国小卡拉米，小炮台都不像，怪不得机关炮连老乡的花墙都只留下了一个个烟痕。

看来预算有限。

还有就是每隔十几分钟，一个神秘的超音速飞行器就会贴着街道挨着地面吹一阵风瞬过，不知道的还以为扫街的。

不愧是垃圾中的战斗机！

如此强大的海豹突击队，被压的抬不起头，两个班的兵力啊！

玛德最后从建筑里走出来的对手就几个穿拖鞋提溜着一把破AK的散兵游勇，这真的不能说服我，宇宙第一强的神兵成了纸老虎。

一直都很喜欢黑鹰坠落类型的战争片 视觉听觉很炸裂的一次经历 sound design没有一点渲染效果纯纯就是战争的声音 士兵惨痛的尖叫在电影院里听的撕心裂耳 同食很让我有点着迷的更是美军独特的一套无线电通讯系统和在危机中的表达方式。

问了下AI；以下是电影里出现有意思的美军通讯表达* 监视和情报报告 当我们看到像"Redman zero six, propane five four. Contact individual headed north to your location"这样的交流时，这表明空中监视资产（无人机或飞机）正在提醒地面部队注意可疑活动。

* "Redman zero six, propane five four" * 这是标准的军事无线电通话格式，用于识别消息的接收者和发送者。

* "Redman zero six" - 这是接收者的呼号。

"Redman"是部队或团队的代号，而"zero six"（或简称"six"）通常指该单位的指挥官。

在军事通信中，"six"常用来表示领导/指挥官职位。

* "propane five four" - 这是发送者的呼号。

"Propane"可能表示一个监视或侦察资产（如无人机或飞机），而"five four"则具体指明该类别中的特定资产。

* SITREP（情况报告） SITREP是指挥官快速、简洁地获取部队信息的方式，通常回答"你的位置在哪里？

你在做什么活动？

"在剧本中，这通过"Manchu, stand by for sit rip"来展示。

* 时间参考 "mikes"一词经常出现（"three mikes out"）。

在军事术语中，"Mikes"指的是分钟。

在日常对话中，说话者会说"will be ready in X-Mikes"，其中X代表分钟数。

* 战术位置 "OP1"和"OP2"的引用是观察哨。

在军事术语中，"O.P."代表观察点，是士兵监视敌人活动或地形的指定位置。

* IED参考 IED代表简易爆炸装置，是伊拉克和阿富汗叛乱分子的标志性武器。

这些是低成本炸弹，可以修改以利用敌人的特定弱点，大小从汽水罐到拖车不等。

提取场景中的毁灭性IED攻击展示了它们的致命效力。

* CASEVAC协调 对"Casa Vac"（伤员疏散）的紧急请求显示了医疗疏散如何被优先处理和协调。

关于疏散车辆到达时间的详细更新（"ETA one zero mikes"）展示了精确时间信息是如何传达的。

* 程序词和无线电纪律 军队使用特定的程序词（"prowords"）来标准化通信。

剧本准确地描绘了"copy"、"break"、"over"和其他术语如何保持通信纪律。

值得注意的是，他们避免说"Over and out"（好莱坞的发明），因为"Over"表示你说完了，轮到对方说话，而"Out"表示你结束了传输。

* 与敌接触（TIC）协议 当他们宣布"we are troops in contact"时，这会触发特定的支援协议。

这是一个正式声明，表明部队正在与敌人接触，需要立即援助。

* "Show of Force"（武力展示） - “武力展示"是一种军事行动，旨在展示战斗力量和能力，但实际上不直接参与战斗。

在空中支援的情况下，它通常涉及飞机低空快速飞越敌人位置，以恐吓他们并表明如有需要，空中力量随时可用。

* 在剧本中，我们看到这一点，当他们呼叫："Profane 5X, wild eagle 2-4, we need an immediate show of force over our position.“

如果去年的《美国内战》没能让人过足类型片的瘾，那么同一位导演紧接着拍出的同题材新作或许会挽回战争片影迷的好感。

这位以科幻惊悚类型成名的英国导演——亚历克斯·加兰很可能是战争片影迷，前后用两部风格迥异的作品探讨了这个类型的可能性，也在惊心动魄的画面中揭示了现代战争的本质。

亚历克斯·加兰与雷·门多萨联合执导的《战·争》以一种近乎窒息的方式重构了战争电影的类型语法。

这部作品放弃了传统战争片中常见的宏大叙事与英雄塑造，转而将镜头死死锁定在一支被困的海豹突击队身上，通过实时拍摄的手法，让观众与士兵们共同经历这场没有荣耀、只有生存本能的撤退行动。

影片最令人震撼的莫过于它对战争体验的极端压缩。

没有战略地图的全局展示，没有指挥部的运筹帷幄，甚至没有明确的敌方形象——有的只是突如其来的子弹、震耳欲聋的爆炸声和士兵们痛苦的呻吟。

这种狭窄到近乎幽闭的视角，恰恰成为了对现代战争本质最精准的隐喻：在真实的战场上，士兵们往往就像这群被困者一样，对整体局势一无所知，只能在混乱与恐惧中依靠本能行动。

导演刻意消解了好莱坞战争片中最常见的两种叙事快感：英雄主义的壮举与复仇反杀的爽感。

影片中的士兵们没有机会展现超凡的军事才能，他们狼狈、恐惧、受伤，甚至因为指挥官的决策失误而白白送命。

那些在传统战争片中被浪漫化的元素——兄弟情谊、牺牲精神、战术智慧——在这里都被还原为最基本的生存挣扎。

当镜头长时间停留在士兵们因疼痛而扭曲的躯体上时，战争不再是遥远的政治概念，而成为了切肤的身体体验。

影片对美军介入中东的批判虽未明言却无处不在。

指挥链条的混乱、情报的失误、救援的拖延，这些组织层面的失败最终都由普通士兵用血肉之躯承担。

特别值得注意的是，影片中的敌人大部分时间处于画外，这种“看不见的威胁”恰恰暗示了反恐战争的特殊性质——美军面对的不是传统意义上的军队，而是一个无法定位、无法彻底消灭的幽灵。

当士兵们对着看不见的敌人盲目扫射时，这场战争的荒谬性不言自明。

然而，《战·争》的局限性也源自它的单一视角。

由于完全聚焦于被困小队的即时体验，影片无法对战争背后的政治经济因素进行更深入的探讨。

士兵们成了纯粹的反应体，他们的个人历史、对战争的认知、回国后的命运都被排除在叙事之外。

这种极端的限制虽然强化了沉浸感，却也使影片的现实批判意味有所打折。

《战·争》最终呈现的是一种纯粹的存在主义困境：被困在战场上的人，既无法理解自己为何而战，也无法掌控自己的命运。

这或许才是导演对战争最本质的诠释：无论胜负，参战者都将永远被困在那天的战场上。

战斗场面很火爆但很多缺乏真实感，个个背重机枪机动射击，真实战斗不是步枪机动战斗吗，干嘛那么多人扛重机枪，所有火力都是没有目标乱打乱射，人头随便高高抬起不会中枪，人一趴下子弹就会打到墙脚下，没有一个是有确定性目标的开火射击镜头，更关键的是，除了预埋炸弹炸死一名炸伤两名美军，双方没有一颗子弹命中目标，不管美军还是伊拉克武装，最后全部人员完好无损无人伤亡，还有一个错误镜头，第一次来了一辆装甲车被炸时，旁边有另一辆装甲车在巷子转角，是一起来的吗？

是的话为什么不及时补充火力并帮组撤退？

让这帮人又退回去？

然后后面支援的小队轻松徒步来到被困楼房，为什么前面几个全副武装的又不能徒步撤退呢？

看起来美军好像基本没有突围能力，任何情况下只知道呼叫空军火力支援和装甲车救援，真实的美军真有那么差劲吗？

另外，第一次救援装甲车到达倒计时太啰嗦了吧！