逃脱

某些情节很像亢奋。

整体故事说的是关于戒酒，整体故事上其实看的很压抑，也很无聊（注定是一部小众电影），目前进度条刚过一个小时。

我会看完的亮点大概就是风景很美？

女主不喝酒时候很 ok，但是喝了酒就完全变了一副面孔。

剪辑感觉有些混乱，看的有点分不清前后逻辑。

当然这可能是我的问题。

看完了，女主爸爸有精神疾病。

我想女主也有受到一些影响。

一个小时之前的内容真的很无聊，甚至不想看了。

但是后半段简直神中神，节奏也好，设计的也很好。

如果前半段也就五到六分，后半段七分实至名归。

西尔莎罗南的演技，不用怀疑。

还有 bgm 配的也非常好

这部电影不是韩国的那部《逃脱》，这部电影里面有色彩鲜艳的头发，而且还有酒吧酗酒，我也纳了闷了，头发颜色和逃脱能有什么关系，外国导演确实都是一些奇葩类型的，神马玩意之看完记不住系列Very good很好，You're great你很棒！

我评分就两种，1种1星，1种满星你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

这部电影不是韩国的那部《逃脱》，这部电影里面有色彩鲜艳的头发，而且还有酒吧酗酒，我也纳了闷了，头发颜色和逃脱能有什么关系，外国导演确实都是一些奇葩类型的，神马玩意之看完记不住系列Very good很好，You're great你很棒！

我评分就两种，1种1星，1种满星你很棒！

你很棒！

你很棒！

你很棒！

由诺拉·芬沙伊德导演，西尔莎·罗南主演的《逃脱》，于2024年1月19日，圣丹斯电影节首映，随后在柏林电影节全景单元展出，收获颇多好评。

影片讲述了在伦敦因酗酒而偏离正轨的二十多岁的苏格兰女孩罗娜决定回到故乡奥克尼群岛，希望在此尝试远离酒精，以完成康复过程。

重返童年时身处的原野美景，她体会到自然之美的静谧与珍贵，在孤寂中逐渐找到了内心平静。

文：Guy Lodge翻译：Vivienne排版：张语嫣责编：刘小黛策划：抛开书本编辑部在电影中，角色剧烈的发型变化常常预示着一种求助的呐喊、叙事时间线的分裂。

《逃脱》中反复出现的两者兼具的复杂情绪，来自苏格兰的女主角罗娜——一个在崩溃堕落与复原之间不断徘徊的酗酒者的形象，在西尔莎·罗南生动的演绎中栩栩如生。

格温妮丝·帕特洛短发造型罗娜的造型并没有像《双面情人》(1998)中格温妮丝·帕特洛那样给人以解脱感般的精灵短发；相反，诺拉·芬克沙伊特执导的这部电影通过角色头发上渐次变化的色彩来呈现她跌跌撞撞的康复过程。

在伦敦东区，罗娜过着混沌无序，醉生梦死的日子，酗酒使她的生活逐渐失控。

这期间罗娜的发色呈现出层层褪色的珊瑚粉、海绿与水蓝色，仿佛是视觉上的一根线索，将她牵引回那片遥远的苏格兰奥克尼群岛的宁静根源。

电影《逃脱》静帧正如片头画外音富有幻想色彩的描述中，罗娜仿佛是一只海豹般搁浅的“塞尔奇”（一种神话中溺亡化成海豹又重返人形的漂泊者），游离在两个世界之间，纵使踏上陆地也依旧为潮汐牵引。

当她回到北方的家乡，准备彻底摆脱酒精依赖进行戒断时，她的头发被染成了刺目的化学橙色，与她年轻时迫不及待逃离的那片清冷的广袤风景形成鲜明对比；无论她去往何地，试图在一个又一个小岛上逃避自我，她总固执地无法与背景融为一体，执拗地与之对抗。

电影《逃脱》静帧由德国导演芬沙伊德与原著作者艾米·利普特罗特对后者2016年的康复回忆录进行了改编并略加虚构，塑造出《逃脱》这部影片。

影片仰赖于那些隐含的张力：动荡不安的人类意志与稳定、甚至压倒性的自然与时间秩序间的抗衡。

利普特罗特的原著作品如同一部对奥克尼群岛的环境调查，细致追踪了那片土地上植物、动物与水体的细微变化，以此来平息她内心的不安。

在影片中，罗娜拥有生物学学位，康复后在一家鸟类保护协会找到了工作，负责监测该地区濒危的长脚秧鸡（重点保护野生鸟类）种群——这些破碎的鸟类隐喻不言自明，尽管影片并未明说。

珍稀保护动物长脚秧鸡即使在片中最为煽情的部分，《逃脱》依然保持了象征性的深层倾向，甚至流露出一种诗意的少见气质——一而这类题材的作品通常更趋向沉重、粗粝的现实主义。

影片中设定于伦敦的片段最具粗粝的质感，描绘了罗娜日益失控的酒精成瘾问题，以及对她极具耐心却逐渐疲惫的男友戴宁（由帕帕·厄希度饰演）的关系的逐步侵蚀——厄希度的戏份虽少，但他精准地表演出那种历经风霜的坚韧关怀。

罗娜和男友戴宁然而，导演芬沙伊德在其2019年惊艳首作《系统破坏者》之后，经历了2021年较为平淡之作《难以宽恕》后再度焕发出活力，这次她通过片段化的闪回结构，让观众以短促而浓烈的节奏感受这些场景，在这条漫长艰辛、在现实中往往单调乏味的戒酒之旅中，撷取出一连串带有棱角的剪影。

电影《系统破坏者》海报更为深刻的是，导演诺拉·芬沙伊德、编剧利普特罗特与剪辑师斯特凡·贝辛格携手构建出的躁动的、如玻璃般锋利而破碎的时间线巧妙地揭示了康复从来都不是顺利无阻的过程：在罗娜于奥克尼群岛的自我放逐中，每一次突然刺耳的闪回至她在伦敦的破败过往，似乎都暗示着一种侵入性思维的风险，或是一种脆弱的日常崩裂。

康复与复发间的距离通过快速而残酷的剪辑被撕裂开来，或是如梦般抽象地交织在一起，就像冰冷海浪的咆哮旋涡逐步化为夜店狂欢中迷离的蓝光，在那儿沉溺与欢愉交织成一段蒙太奇般的醉梦。

影片后半，这些碰撞的思绪渐次攀至情感高潮：在影片标题所指的“Outrun”——在罗娜父母农场顶部那块险峻的悬崖上，陆地与海洋相接之处，罗娜的过去与现在终于交汇。

她傲然伫立，指挥着奔涌的海浪，犹如挥洒一曲疗愈的交响，将压抑已久的心声倾泻于此，完成了自我与自然的和解。

罗娜指挥奔涌的海浪这种主观感官视角的处理难免削弱了部分配角的层次感：罗娜和戴宁的恋爱关系仅呈现为轮廓，而若换一种叙事视角，影片或许可以聚焦于她与重新皈依基督的母亲（萨斯基亚·里夫斯饰）以及双相情感障碍的父亲（斯蒂芬·迪兰饰）之间裂隙重重的关系——两人虽在影片中略显即逝，却蕴藏着另一种深层冲突与复杂性。

然而，作为一部关于内在救赎的自省之作，《逃脱》展现了一种坚决而棱角分明的力量，而西尔莎·罗南则以精准的演技赋予了这种力量生命。

她既坚定又脆弱，目光如炬，与那不断变换的发色形成鲜明对比。

她令人难以抗拒，既是那个醉心派对、纵情作乐、偏执地将自己的伤痛转嫁给他人的女孩，也是在冷清的晨光下孤寂伫立的灵魂，似乎迫切地想要逃离自己的影子。

这是一场在现实中找寻自我的旅途，是一首探寻自我意义的散文诗。

不同的时间线交织错乱，在无尽的破碎和虚晃中被逐渐拼凑起来。

儿时成长在一个混乱的环境中，父亲的躁郁症、母亲极端的宗教信仰在Rona的童年里留下了深刻的印记，她开始了第一次逃离：一头狂放的蓝发，她忘我地在酒吧夜店里尽情舞动，随后又发疯般地大肆喧闹——这是那抹蓝背后深深的孤独和忧郁，而这份痛苦随着时间的流逝加深到了极致。

Rona试着逃离酒精，回到奥克尼群岛，找寻自己在现实中的那一部分，经历了上百天难以忍受的清醒后又在一夜之间回到了起点。

金色发尾的蓝，是十二年后她唯一带回的东西，可家乡的土地会给予她力量。

更多地，她开始放下耳机，倾听自然的声音，去感受脚下的这片土地。

一次又一次的闪回中，穿插着Rona平静且克制的独白，缓缓诉说着古老的传说。

当她跨过那道寒冷的屏障，走向茫茫的大海，她终于能听见奥克尼的心跳，高声呼号，与海豹对话。

褪回的金发，仿佛能再次看见她儿时的模样，而这，才是她真正的自我。

事情开始有了转机，Rona找到了自己热爱所在。

当她向母亲提起海藻的那一刻，碧蓝的眼中闪烁着的光芒，热情和喜悦难以掩盖。

自此，Rona将现实赋予了完整的意义，逃脱了过去的枷锁。

温暖阳光的橙色，是属于她的崭新开始。

她拥抱了大海和狂风，而这个世界也终于向她敞开怀抱。

自始至终都未见鹤鸡的踪影，随着一声鸣叫，Rona知道，这是她临行前，奥克尼送给她的最后一份礼物。

而所有的一切，都在慢慢好起来。

本片基于艾米·利普罗特所著回忆录《岛屿之书》，这是一本书感人至深、震撼心灵的文学佳作。

在酒精的摧残下，艾米遭遇了失业、失恋、居无定所等多重打击，几近崩溃。

但我们从这部影片中可以窥见罗娜为何会沉沦于酒精，这和她的过去，她的父亲，他们被认为有上香情感障碍有关，也和他们个人身体的地质学有关。

命运将她带回了故乡——奥克尼群岛。

在天海之间，她开始反思自己的人生。

与此同时，她也过上了一种“逃脱”的全新生活：帮父亲处理农场的杂活，为皇家鸟类保护协会调查珍稀鸟类、寻访古闻名遗迹、探索无人小岛、追踪北极光……她开始关注自己生活的岛屿和海洋、与自己相伴的野生动物。

她将生命完全敞开，在农场的花草间，在海鸟的翅羽间，在无垠的海天之间涤荡灵魂。

在大自然野性而宽广的怀抱中，艾米找回了那个纯净的自我……看完这部由回忆录改编的剧本，我想要去阅读原著，因为非常好，尤其是看见罗娜与个人精神与身体战斗，以及她回到奥克尼群岛一个人独处时的那种让人羡慕和舒适的恬静。

这就像罗娜在片中所说的那样——我清醒时无法快乐。

每个人的身体都是一片大陆，每个人都需要研究个人的地质学。

“在宏伟的时刻，在山丘上醉于新鲜空气和自由，我再研究我个人的地质学，我的身体是一个大陆。

我在梦中磨牙，如同构造板块，当我眨眼时，太阳也在闪烁。

我的呼吸推动着天空中的云朵，浪潮拍打海岸，和我的心跳同步，岛屿的山脊高高耸立在海面上，就像我在浴缸里的四肢。

我的雀斑是著名的景点，而我的眼泪是河流，当我打喷嚏时，雷声轰鸣，当我达到高潮时，地震开始了。

”影片中的旁白诗美得就像真的有人懂你的内心与澎湃，因为那些诗虽然是对大自然的描述，但均隐喻着人类的心境与无法逃脱的困楚。

“过去追随我们，能量不会枯竭，海洋中波浪的能量在变化，噪音、热量和震动被土壤吸收，逼格跨越代际。

当波浪的高度超过波长的七分之一时，波浪会破裂，虽然它们以不同的方式破裂，但波浪在破裂之前后自己的高度极限。

”“几乎没人见过秧鸡是如何飞的，人们认为它在今天会躲在地下，变成另一种形式或骑在其他鸟上飞走。

现在我们知道它们迁徙到中非，冬天GPS追逐器显示它们在刚果，但这是一次危险的旅行，仅成功30%。

”罗娜在大冬天下到海水里对着大海大吼一声后，远处海平面上那颗海豹的小脑袋，和它们一声声的回应真让人无法抗拒的想爆哭。

再就是片尾那两秒钟，罗娜听到了草虫鸟的叫声，也看到了它，那种惊喜无论谁都会在那一刻觉得犹如缘分的天赐。

罗兰的演技有两处印象极深：一次是与男友通电话，她表达她很理解为何他会离开她，她那一整个面部表情的痛苦张力变化堪称一绝，更绝的是她和父亲通完电话，其痛苦可以从她的面部神经在皮肤组织下的变化看到。

以前觉得电影要一口气看完才行，现在觉得也不是，尤其是这部。

前半部分看于离职前，太散了，要不是女主的发色，和看了一下前情提要，我都不知道发生了什么，好多的闪回和倒叙。

后半部分完全被治愈了，尤其是那个在暴雨中一个孤独的小屋子看书跳舞的画面，极致孤独又极致浪漫，我们的精神世界是我们一个人的战斗。

女主说自己清醒的时候感受不到快乐，这就是她酗酒的理由。

但是后来她从游泳那里就开始笑了，快结束了才看到她笑，从游行从圣诞自己在家蹦迪开始，她找到了清醒时候的快乐。

最后的指挥戏好棒好棒，我们是世界的指挥官，我们的身体就是一块大陆，最后那两声叫声太特别，甚至片尾曲完全播放完了还有两声。

最后想说，罗南真的好多颜色，指甲颜色蓝色紫色，发色蓝色黄色橙色渐变，太好看了，色彩爱好者。

这也许也是她存在感和独特性的生命吧，在一望无际的大海里，唯一的亮色，望眼镜一看过去很容易被发现的颜色。

《逃脱》英文名：The Outrun导演：诺拉·芬沙伊德 主演：西尔莎·罗南罗南饰演的罗娜精神有些问题，且酗酒。

本篇讲述的是罗娜在因为酗酒与家人疏离，失去了爱人与工作后，下定决心戒酒，并且最后在大自然中完成自我救赎的一个故事。

现实与回忆交替，疯狂与理性对比。

交叉式的演绎手法虽然有些地方看的云里雾里，但不可否认，强烈的碰撞确实更能抓住人心。

原生家庭的原因，罗娜选择了以酒精来逃脱，可这却让她迈进了另一个深渊。

但幸好，一切都来得及。

印象很深的一句话，戒酒时她说：我清醒时并不快乐。

这部电影我大部分都是皱着眉看的，直到她第一次下水冬泳，她与灰海豹的互动，我看着屏幕映照出的我的脸，原来我竟不自觉笑了。

大概从这里开始，一切都在慢慢变好了。

这部电影挺压抑的，也挺励志的。

如果你时常感觉内心孤独、压抑，那看看也无妨，最起码你能看进去。

如果你很幸运，你阳光开朗，那就多去看看温暖向上的故事。

人生嘛，还是要尽可能地取悦自己。

导演: 诺拉·芬沙伊德编剧: 诺拉·芬沙伊德 / 艾米·利普特罗特 / 黛西·刘易斯主演: 西尔莎·罗南 / 萨斯基亚·里维斯 / 斯蒂芬·迪兰类型: 剧情制片国家/地区: 英国 / 德国语言: 英语上映日期: 2024-01-19(圣丹斯电影节) / 2024-09-27(英国) / 2024-10-04(美国)片长: 118分钟I 剧情简介 本片基于艾米·利普罗特所著回忆录，她和芬沙伊德改编剧本，讲述刚从康复中心出来的罗娜在离开十多年后，回到了苏格兰的奥克尼群岛，回到童年时的牧羊场，再度体会到了自然之美和静谧的珍贵。

我出生在一个叫奥克尼的岛屿上，我的父亲有躁郁症精神分裂的倾向，母亲极端宗教的表现放弃了家庭，在这个什么也没有的小地方我希望自己与众不同并渴望外面更广阔闪亮的大城市，我迫切的想要离开家乡，农场里的工作又脏又苦。

后来我如愿以偿的离开了家乡前往了伦敦，我剪了短发穿上了奇装异服全心的投入了这里的生活，在伦敦的街道上走了好久好久每一刻都在享受这里事物就连呼吸这里的空气都觉得不一样。

我沉迷于夜店酒吧文化，酒精使我迷幻快乐起舞因此成为了酒吧派对中最狂嗨最显眼的存在，但悲伤的童年阴影却挥之不去，不安总是如影随形，酗酒无形枷锁缠住脚跟。

喝完酒总是释放自我又哭又叫折腾不停，每次都特别狼狈，周围人都觉得我是个大麻烦，朋友、心爱的男友和工作都离我而去，我依然听着摇滚乐沉迷于酒精麻醉自己。

原本以为自己可以重新做人，但上班后依然玩的很疯，于是我又被炒鱿鱼。

虽然如愿的离开了家乡，然而那里的一切牵动着我的心，我心里永远装着老家那片波涛汹涌的大海、无边无际的天空和顶天立地的崖壁。

日子越过越浑噩，随着时间的推移伦敦的记忆变得更扭曲破碎和丑陋。

我白天举止正常，到了晚上就变成见不得人的酒鬼，并进入了一个恶性循环——喝酒是为了缓解自己白天就酗酒的羞愧之情。

我毅然决定戒酒但一次都没成功过，心中的乌托邦也被自己亲手毁掉了。

为了彻底戒除酒瘾进入了戒瘾中心，正视自己所处的困境，在戒瘾中心一堆人围着开研讨会每个人都袒露解剖自己丑陋糟糕的过去。

原本我是一个来自小岛的乡下人，怎么一觉醒来发现十二年一过去，沦落到进戒瘾中心的下场了。

过往的痛苦经历告诉我一旦喝一口酒就会控制不住，在治疗期间每时每刻都想喝酒，于是不断剖析反思自己的人生。

我担心自己的人生结束了再也不会快乐…

在这个时候奥克尼向我敞开了心扉，我便将心灵寄托在我那风景迷人的家乡上。

结束治疗后阔别十年我带着满身伤痕回到了家乡，在这个拥有世界遗产的岛屿、熟悉的牧羊场，再度体会到了自然之美和静谧的珍贵。

如今我的特别狼狈面容憔悴不堪害怕碰到曾经认识的人，同时我过上了全新的生活:帮父亲打理农场杂货、探索整个岛屿自己未去过的领域、尝试冬泳在大海中呼唤海豹、为保护协会调查珍稀鸟类、追踪北极光……开始关注自己的生活的细微事物和海洋以及野生动物，于是我独自研究属于我自己的地质学，并尝试我的过去和解。

最后我战胜了酒瘾，内心渐渐充满了力量，是那个曾经喜欢又讨厌的故乡净化了我的灵魂。

我的身体就是一片陆地，夜间发生着各种地质变化，我眨眼睛就是阳光闪烁，我呼吸就可以让天上白云飘飘，我每次打喷嚏都是打雷，我的高潮就是地震，我的雀斑是著名地标……

从立项梗概吸引去看了原著，这个自我救赎的故事很长体现的都是很细微的事，电影大致的呈现了整个回忆录，由于原著本身就是一天一天的日常散文所以难免会让人觉得很清水。

片子开拍前罗南做足了准备并和原作者交流，毫无疑问她的表演是没问题的。

除了酗酒 故事本身也挺常见的吧，小地方渴望大都市的落差，所以我并不同意“白人的伤痛”这种说法，有相同经历的人应该能懂，没有的可能觉得本片在矫情女主角很作，影片是很私人的故事也很小众，喜欢的人会很喜欢讨厌的人也会很讨厌，能否与本片产生链接完全是看个人。

对于译名私以为“逃亡”更符合。

希望上天保佑西尔莎罗南顺利冲奥！