西小河的夏天

影片中的晓阳，其实内心世界有些封闭，所以跟徐梁闹变扭，有误会他也事后没有主动去解释，他不善于表达自己的情感；在他爸爸取消徐梁资格的时候，他明明很想在他爸爸面前替徐梁求情，却硬生生的只喊了两声爸爸，第一声里有他想为义气呐喊的勇气，第二声里有他对父亲的畏惧及他性格里根深蒂固的乖巧。

后来终于遇见一个可以让他从禁锢的世界里感受新的世界的领家爷爷，他终于可以把自己的小秘密透露在空气下这样的毫无遮拦，这也是他人生中的一次英勇，敢于违抗一直压抑着的世界的一次抵抗，但是带他呼吸这个世界第一口自由的气息的人终究还是离开了，他无法直面爷爷的离开，一直不敢面对分离，直到人离开他才奋力追赶，但是看着那辆黑色的轿车离去的那刻他却停留在那里，没有再追赶他只是目送，他节制的表达着不舍的含蓄，然后对爷爷说，其实更多的是对自己说，会等他回来。

虽然不知道后来他们是否相遇，至少小阳遵循了自我的内心，最后也坚持了自己的足球梦，即便小阳又回到了一个人的孤单里，或许孤独最终会成就小阳的梦想，就像有人说梅兰芳的一切来自孤独一样。

一直都特别羡慕那些生活在江南水乡的人，羡慕他们可以踏着青石板去学校，羡慕他们可以撑着船走街串巷。

那泛着光的河水，就好像是精灵的家，夕阳斜照的时候，波光粼粼，想想就格外浪漫。

遗憾的是，我出生在陕西南部的小城，这里虽然也有碧水环绕，但却是条大河，虽也是风姿绰约，但少了几分格调和婉约。

在这样的江边长大，人也像这条江一样，表面平静，心里波澜万千。

小的时候，住在一排小平房里，四周都是熟人。

但我却特别不喜欢，因为家里的事总能被别人知道，挨打了、考试没考好、偷吃零食了......后来，伴随着马路上不断增多的汽车轰鸣以及工地的嘈杂声，我的记忆就逐渐消失了。

再后来，我们都搬家了，小平房也不见了。

时代的发展从来都不会考虑到个体，我们每个人只会被时代裹挟进滚滚洪流之中，变成其中的一份子。

有越来越多的人住进单元楼，从此，关于小平房的记忆就被封存了。

那个时候，还不知道所谓的经济腾飞，只记得小城变了，到处都在建房，到处都在搬家。

记忆中的小平房成了一个小黑点，瞬间被这些变化吞没了。

今天，看了一部电影，《西小河的夏天》，虽然是水乡的故事，但却和很多地方的故事都很相似。

三个时代的人贯穿了整部电影：物质条件充裕，但精神世界孤独的晓阳。

工作认真，刻板执拗有不太安分的晓阳的父亲顾建军。

邻居郑爷爷。

每个时代的人都有每个时代的孤独。

晓阳是典型的独生子女，这是八九十年代的缩影，这一代人，童年的物质条件比较充裕，但是精神却格外孤独，父母需要投身进改革浪潮和社会建设之中，用“抢夺”的姿态来积累资本。

晓阳喜欢足球，却被父亲反对，简单的梦想就这样破灭了，形成了小小的故事冲突，父子之间的对立。

顾建军，人到中年，事业稳定，家庭幸福，却少了那一点点激情。

年轻的沈老师唤醒了顾建军沉睡的激情。

他在沈老师的身上看见了年轻时候的自己，也喜欢上了这个年轻的女老师，她就像一块打乱湖面平静的石头，在顾建军的生活中荡漾起了无限涟漪。

郑爷爷的孤独是来源于亲人，老伴的去世，孙子的去世，儿子的南下，他固执的守着台门的一亩三分地，因为这里有他过去的一切。

所以，当规划局的人来的时候，他才会怒不可遏。

三代人，三种孤独。

晓阳的孤独是成长的必经之路。

顾建军的孤独是无可奈何的痛定思痛。

郑爷爷的孤独是空巢和远走他乡。

当然，每个人也有守护的东西，这些守护的东西则是电影中温暖的所在，晓阳的足球梦，顾建军的回归和醒悟，郑爷爷的释怀。

其实，关于这部电影的结局我们是可以预见的，城市的发展将会逐渐步入正轨，个人的反抗和挣扎总是无力而多余的。

这样的戏码，经常上演，只是这个时代的人学会了妥协和沉默。

导演周全在这部电影中加入了很多儿时的记忆，说起来就是一部拍给自己的情书。

童年的故事，时代的变迁，台门的消亡，记忆中的童年和成长伴随着时代的发展逐渐消失，让这些故事成为每个人的回忆，在清澈的西小河流淌下去。

本文首发于个人公众号：自由与爱之地（F-and-love）

电影讲述了主角在某个年少时的夏天，经历的事情。

没有强烈的主线剧情，以少年的视角，汇聚了两个家庭，三代人的生活片段。

其中包括，父亲与其它女人“谈恋爱”、严肃的父子关系逐渐缓和、父母经历情感冲击后依然照旧生活、朋友发生误会又和好、与邻居爷爷建立友谊却又分开、邻居爷爷与其子女和解…… 这些故事无比平凡，夏天结束时，似乎什么也没有改变，但每个人都经历过属于各自的情感起伏；像是生活里时不时溅起的水花，在江南氤氲的空气里，未见波澜，幻化无形。

有些可以成为美好的童年记忆，有些可能是生命中的小插曲，有些则如匆匆过客、再也不会被想起。

电影初看时，会有琐碎之感，但随着夏天结束，故事落幕，琐碎的片段，又像一首散文诗一般被保留下来。

生活未必需要轰轰烈烈，一切发生过的，构成它全部的精彩。

我好喜欢这部作品的发生地绍兴。

前几年去过绍兴玩了几天，就特别喜欢这座城市，绍兴有很多的桥，最有名的大概是“八字桥”。

剧中，爷爷带晓阳训练的地方，很像是这个八字桥。

剧里夏日的场景，有绿绿荫，小桥，小河，沿河的小房子，就是那种江浙一带古镇的模样。

但是我只见过古镇现在热闹商业的样子，90年代这样的古镇，我是没见过的。

剧中，晓阳和爷爷去茶馆坐着喝茶，店门口的桌子上摆放着好多暖水壶，这场景让我感受到一些年代的气息，不觉得陌生，反而觉得亲切。

晓阳跟踪他爸爸去的歌舞厅，在我小时候，我们那里也有类似的地方。

现在的很多都市家庭剧，都在公寓式楼房里拍的，而我喜欢的年代久远一些，更贴近自然的风景，这部剧里的场景，包括他们的家，我都好喜欢。

剧中这个父亲真是令人讨厌，妈妈的戏份不多，是个事业上颇有成就的女性，邻居爷爷因为自己的孙子小宝去世，所以对晓阳特别喜欢。

晓阳很幸运有这样的邻居爷爷陪伴，然后夏天结束，爷爷也走了，我也很伤心。

看完这剧后，又看了当年对张颂文和谭卓的采访，了解了一些，戏外的故事。

谭卓说，荣梓杉很调皮，贪玩，但是剧组的所有人都很宠他，而谭卓自己是很认真的，荣梓杉在整个剧组最害怕就是谭卓。

相反，剧中的爸爸对晓阳很严格，但是戏外，张颂文和荣梓杉能一起玩，所以有时候荣梓杉面对严肃的父亲，有时会笑场。

另外，关于晓阳妈妈和爸爸，这两人的关系，张颂文说，他做的案头工作里，其实顾建华对妻子是没有爱情的，他们相亲半年后结婚的，妻子是戏剧名角，而自己只是个教务主任，他内心是自卑的。

爷爷走后，张颂文在河边坐着抽烟，然后老婆回来，张哭着和她说副校长的位置给别人了。

张老师在一次采访中说，其实剧本没有安排会哭，但是他拍摄时，情绪到了就哭了T﹏T😂另外，采访中，张颂文还说了这个剧组的一个故事，让他印象深刻，也让我印象深刻。

导演周全是美国电影学院，这个剧组的很多人也都是周全的师兄师姐，都是美国电影学院毕业的。

有一天，张老师进剧组时，被工作人员要求签到，并记录进场时间，他以为是监督是否迟到的，结果被告知说是，这是用于记录每天工作时间的，不能超过9小时。

到了当天工作8个半小时的时候，工作人员来询问，还有半小时结束，但是可能拍摄需要超时才能完成，询问张老师意见，同意了。

可是到半小时后，拍摄不继续了，原来是摄影师不同意继续拍。

我听完这个，发现原来美国影视行业，工作机制还挺人性化啊。

我真是太喜欢这部电影了，又看了好几遍，前几年去绍兴时，还不知道这部作品，我决定下次去绍兴，要去拍摄地打卡。

看了很多人在评论，有好的有坏的。

我想说的是这片子就像一杯凉白开，平凡质朴。

你要说它有意义吧，它根本没有一点甜味，更没有一丝苦涩。

但在你喝多了可乐、橙汁甚至是啤酒以后，真正让你感到最需要的正是这一杯白开水。

电影本没有什么意义，不同的人看有不同的理解，但作为一个90年出生的人，可以说不早不晚恰到好处。

片中的顾晓阳和我可谓是同龄人。

而反观当下，我们也即将到了他父亲的那个年龄了。

虽然要发愁的事情有很多，但过去的回忆总是美好的不是。

感谢导演拍出了我们平淡无奇的过去，和那充斥着知了啼鸣的童年。

怀旧是难解的情结，是感情的寄托和宣泄，可是我，有着轰轰烈烈的集体记忆，偏偏就少有栩栩如生的细节，剔掉一地鸡毛，实在乏善可陈，那就来晒晒那些带你回到过去的影视作品吧。

1998年的炎热夏天，足球、绿植、台门的青色建筑，背景多次出现的江南水镇，白墙黛瓦映衬一片苍翠，这个色调应该也是整部片子气质的体现，建构起一个南方城镇小孩的成长环境。

随着技术的不断进步，电影以更成熟方式，越来越多的主动介入历史，成为人类进行文化和历史反思的重要方式。

以顾晓阳的孩童视角审视三代人的“成长”，窥探时代给予人们的最温柔的一刀。

邻居爷爷的孙儿的故事，顾晓阳父母的工作，顾晓阳的足球伙伴和英语老师，看着单纯的人物关系，却牵扯出很多困扰。

影片《西小河的夏天》人物的呈现与构建是这部电影的精华，它的探索价值远远高于它的电影价值，它的存在既表明中国“怀旧影片”依旧有很长的路要走，也意味着我们可以另辟蹊径，找到一条符合自身制度和文化的发展方向。

你好 我是2018年的晓阳无数次我抱起那个足球想起我们在一起的日和夜桥的那边是你 这头是我 那一天汽车载着你离开我的视线我追了好远好远跨过了一条街的青石板我开始后悔没有跟你说再见还有谢谢你 出现在我懵懂的童年里 我存了你的相片 你的球衣好像我对大院的回忆都是关于你那时的冰镇汽水现在也是甜的 青石板的街 老房子的夜二十年前的夏天 我还记得

西小河的夏天 (2017)6.62017 / 中国大陆 / 剧情 家庭 / 周全 / 张颂文 谭卓谢谢你 再见

故事不算出彩，观众对文艺片不买账也是无可厚非。

影片以孩子的视角看待三代人的不同，明暗多条线索纠缠。

城区的改造计划，顾主任的升迁，顾太太的金梅奖，顾晓阳对爸爸的态度，顾主任的婚外感情……故事一开始的时候，老城区改造人员来向老头宣传被哄走，到最后老头向现实妥协，带着老伴的遗像前往深圳和儿子儿子一通生活，他抵抗了但最终失败了，在无奈中苦笑着拍了一张与墓园中躺着的孙子的合影。

但故事却并不是完全绝望的，老头约定每年夏天都会回来看望晓阳。

只是老城区要改造了，明年夏天这里还会有一个爱足球的小毛孩子在等他吗？

爷爷走了，离开了西小河，带走了顾晓阳的夏天。

西小河也带走了顾主任的春天，他在那里翻然悔悟，再次心动的人离职了，即将到手的副校长职位也没有了。

他在西小河向顾太太示弱，哭的像个孩子，问自己到底哪里比不上其他人，只有孩子才这样，成年人不会问这种问题。

自从1998年调来学校，至今已经有10年了，从同事对他的态度可以看出顾主任还是很兢兢业业的，他也是很渴望被认同的，接到校长给的副校长办公室的钥匙他激动的手一直在颤抖这个细节可以就很好的表现了他的小心翼翼。

有人可能想到在故事中间部分讲述的顾主任不愿接受妻子的安排，拒绝去给领导送礼，他认为自己有实力有能力，又有校长的谈话，副校长的职位是稳操胜券了。

当鸡飞蛋打之后，他一个人在西小河发呆，好在故事暗示了妻子的原谅——顾太太穿着一身洁白的中长裙，任他倚靠。

河水在静静的流淌。

影片并没有交代顾太太的戏到底有没有得奖，但是我想应该是得奖了的。

顾太太是一个很有脾气的女性，她很爱自己的家庭，当然，也很爱自己的事业。

不过，她想要拿到金梅奖也只是为了给家庭换一套房子。

在很早的时候，她就发现了丈夫的不寻常——节假日频繁的往学校跑，与沈老师频繁接触。

在儿子带着摄像机跑出去的时候她就察觉到什么，只是隐忍着不发。

在剧院门口送还沈老师的手帕后，她骑着车狂奔到没人的西小河，唱着心酸的词，没有流泪。

回去后和丈夫吵了一架，穿着睡衣跑了出去。

鲁迅说，中国女人只有女儿性和母性，缺少妻性。

妻性是逼成的，只是母性和女儿性的混合。

顾太太身上带着中国传统妇女的家庭的烙印——儿子不见后立刻赶回来寻找，为了家庭又选择原谅出轨的丈夫。

这也是她没能像沈老师那样在察觉到顾主任有小心思就决定离职的洒脱的原因。

西小河的夏天，很美的绍兴古镇。

苔痕阶绿小桥流水，随水而去的，还有主角们的过去。

《西小河的夏天》不仅是去年韩国釜山电影节唯一获奖（KNN观众选择奖）的华语电影，还在之后入选了平遥国际电影展等各类影节影展。

一部儿童题材的独立处女作，能跑不少影节，获得奖项的认可和不错的口碑。

这些都是令我能抱有期待，并寻找到有排片的影院去看这部“艰难一见”的电影的原因（它的排片甚至不到1%）。

可惜，《西小河的夏天》并非是一部佳作。

它在中途一度陷入了俗套的中年危机，“知音体”篇幅近三分之一，在偶然与巧合中勉强地维系着戏剧张力。

不过至少，以两个家庭互文为框架、个体情感转变为切入点的它，最终还是能以诚恳的创作态度做好分内之事。

电影讲述了九十年代末，发生在绍兴老台门的三代人之间的故事。

时值1998年的夏天，热爱足球的男孩顾晓阳为了参加足球选拔队，和自己强势的父亲发生争执，院子里的邻家老头则成了他的师父。

这位爷爷独自一人居于破旧的房子里，儿子虽事业有成，可因为一件涉及孙子的往事和土地拆迁带来的工厂改制，导致双方不和。

而不太调和的段落，则是顾晓阳的父亲顾建华则陷入了所谓的中年危机。

学校来了个年轻漂亮的英语教师，身为教导主任的顾建华陷入了自己的一段不伦恋情，使家庭陷于危机。

《西小河的夏天》的确在不少场景里维系着观众的童年体验，所探讨的主题也足以令人代入其中。

我们何尝不是在孤独与不被大人理解的环境中靠寄托一点点长大？

但即便是进入足球校队——这样一个在成人世界中可以被随意碾压的简单梦想，在儿童的世界中都是易碎的。

有很多人说，这部电影令人想起了前年夺得金马最佳影片的《八月》，是一部“彩色版的《八月》”。

《八月》不过，这部电影在创作观念上，实则与《八月》相去甚远。

《八月》靠生活流的、看似情节稀薄的笔法，深深浸透对特吕弗（《四百击》）、塔可夫斯基（《伊万的童年》）和侯孝贤（《童年往事》）三者电影语言的致敬。

在这些影响下，张大磊用自己的生活经历和私密的情感体验做出了凝聚细节的重心，最终营造出一曲散文诗般的时代挽歌，散落而丰满。

而《西小河的夏天》，则更像是几年前的《爸妈不在家》，或是杨德昌的《一一》。

《爸妈不在家》

《一一》周全并没有在影片氛围上呈现出一种散落在童年记忆中的私密感，他也无意于此，而是更注重精密设计的情节构建和桥段间的组接落实，使作品“重情节”且框架工整、意旨清晰。

当然，他的水准并不能与大师杨德昌或拿下金马最佳影片的陈哲艺同日而语。

《西小河的夏天》虽有着设计，内部却几乎不存在留白/隐喻的空间，社会性也并没被系统化地纳入讨论，很难谈得上可以被回味。

与《一一》中的洋洋遥相呼应，顾晓阳也通过摄像机镜头纪录下了对生活的发现。

但周全并没有赋予顾晓阳这个角色更深层次的哲学性，而是将白描进行到底。

他将两个家庭各自的秘密与生活，赋予在一个小孩的身上，令顾晓阳成为了穿针引线的人物。

老年的父亲（邻家老头）与儿子不合——不仅因孙子的意外亡佚，同时也不想过着住在深圳的晚年，宁愿独居也拒绝被儿子安排。

双方宛如一对家庭的镜像，产生了对话与交流。

归根结底，《西小河的夏天》的问题，还是太中规中矩了些。

绍兴的地域环境并没有被导演真正利用进作品之中，设定出“地域物语”，而是更多作为故事发生地的简单幕布与有明确指向的道具。

相信，浙江人对此能体会地更深，即便从小生活环境相似（“台门式”的家），却无法进一步产生共鸣。

三代人的苦恼，似乎也如拳拳打在棉絮上，缺乏进一步的发力，没做出其中的层次感。

不过，必须指出的是，电影的主角虽是三位男性，但令人最意想不到的出彩表演，则来自于饰演母亲的谭卓。

她在出演过的《春风沉醉的夜晚》、《Hello!树先生》和《暴裂无声》中，都以不多的戏份中献出了精准的表演，在《西小河的夏天》同样如此。

她将南方口音、越剧唱段信手拈来。

可以说，如果没有这番演绎，这部电影会黯然不少。

最终，《西小河的夏天》的落脚点还算是恰当的。

周全选择在情感上发力，在关键处点到为止。

没有亲缘关系的一老一少在弥足珍贵的陪伴和不得不面对的分别里，学会了与有亲缘关系的家人和解；其他人的困惑与苦恼，也在水乡的温润下逐步走向出口。

但新的孤独开始围绕着顾晓阳，他学会了一个人在台门的院子里踢球，此刻，童年走向终结，影片戛然而止。

也就是在这一刻，我承认这部电影虽然在之前有些许的不足与失当，却依旧是部尚可看看的作品——因为它道出了童年大同小异的烦恼：即便只是微小的愿景，都要学着去面临当它失落时所承担的苦涩，学会在破碎与孤独里默默长大。

真是少有的一部讲童年与足球的电影 放学回家的路上 ，走街串巷的夏天 ，呼朋唤友的足球比赛，还有课堂与合唱队里让人心水的小学女同学，第一次在电视上看见投环套奖的市集游戏，描糖人画，气枪气球，一切的素材与背景都美极了，扫地 拖地 擦玻璃 包干区，第一大组 第二大组 第三大组 第四大组 后墙上的黑板报，可以说很真实了 ，在地板上自导自演玩弄模拟赛车和变形金刚，奖状，台灯，小座风扇，吃完饼干后拿来装东西的饼干盒，这些东西太细腻了，青石板的街，老房子的夜，你陪我静静谈了一些，画船听雨眠，你是否看得见，天色随着你的心情而改变，你我的湖面，泛起了思念，在天空种下永远爱你的心愿，就算有一天当爱已不再新鲜，我们也要勇敢一点，我也会偷偷把这游动的夏天，藏在我们的每一天，九八九八 相约九八 一九九八年过去很久了，我还是很想念她