英雄本色2018

　　首先，我没有看过原著，自然也不是原著粉，所以我是带着看新作品的眼光去看这部影片。

　　开片拍海的一段空镜，挺诗意的，也让人知道这个故事跟海有关，然而正当我想为之点赞的时候，突然衔接爆炸画面让我警铃大作——因为这种类似剧透的预告是那么突如其来，而且毫无必要，几乎在所有影片上都难以遇到（除了科幻片，然而它们的设定通常是情节或者影片结构的需要）。

　　然而越往下看，我越坐不住，因为它的缺点是那么明显，明显到让我想问问导演到底是怎么想的。

　　剪辑，音乐，故事，三大灾难，从左到右递减。

　　首先是剪辑。

问题从第一场群戏就开始了，主要角色四个人在餐桌上对谈，对白之间蕴含危险和杀机，双方对峙的拉锯感靠全景镜头，正反打，加之语言停顿适当留白使气氛紧张感更强，然而这片子里的镜头是指哪儿打哪儿，皮筋儿说一句话，镜头给皮筋儿，凯哥说一句话，镜头给凯歌，提到小弟就给小弟镜头，两边小弟都要表示一下，仿佛不知道对话的重点在哪里，戏点在哪里，不给情绪酝酿的时间，甚至突然打算情绪，造成强烈的碎片感，这种碎片感不止群戏镜头里有，甚至在非常平淡的人物动作描述镜头中都会出现，凯哥一个下蹲动作，其实镜头平着过去就可以，然而剪辑非要中间给你来一下子，还不是景别的转换，只是让你觉得整个镜头突然放大了一下——我剪MV的时候为了追求镜头的动感或者为了配合音乐的节奏感会玩这手，但是这是在电影里，不是在MV里！

　　镜头被切碎，镜头语言就没了，影片酝酿的气氛就被破坏了。

电影剪辑的职能其中之一就是完善镜头语言，剪辑把握着影片的节奏，它应该是隐形的，因为它负责串联每一场戏的情绪，然后不着痕迹地把观众一点点拽入影片的世界中来，然后操控观众的情绪，如果观众无法入戏，又怎么会被影片打动呢？

　　其中有一场周超和马柯在老马酒吧船舱外吵架的戏，导演给了一个中景背光，令我疑惑不解，因为我看不出导演意图表达什么，这个场景非常浪漫漂亮，但它能用在两个正在撕逼的人身上吗？

而且我不明白为什么丁导那么吝啬给特写，特写是最常用的景别之一，因为特写最能表现演员脸上的微表情，情绪的变化有时就是靠微表情体现，然而中景中景中景，你始终看不清演员的表演，演员演出来的情绪他不给镜头，一剪子下去过了，全片中我印象最深的特写竟然只有女配往小马哥身上倒红酒。

在周超出车祸周凯背着他跑的那段，我心想高潮点到了，该给特写了吧，伤心欲绝的哥哥是怎么流泪的，是怎么后悔的，弟弟是怎么奄奄一息的，空气是怎么凝重的，结果我还没幻想完呢，人家镜头已经过了，没了。

再前面一点，哥哥第一次瞒不住弟弟被弟弟从后面逮到的时候，哥哥倒在地上，弟弟上前观察，我心想总该有特写了吧，结果还是全景中景，而且人物打光特别弱，我知道下水道很黑，但是你这是在拍电影，是在拍表现人物的电影，怎么样把这个人物脆弱的那一刻漂亮且深刻的拍出来，是你导演和摄影应该强烈讨论的问题，不是叫观众在一片黢黑中找演员的演技。

别人片子里的剪辑是勾着观众走的，这个片子的剪辑是赶着观众走的，跟欧洲四日游一样，屁股没坐热呢，导演就叫你赶紧去下一个景点了。

　　整个片子的节奏被剪辑毁得稀烂，就像个被捅了无数洞的气球，你再往里面吹气，它就是聚不了一口气。

被毁坏的还有情绪，演员的情绪被呈现出来是碎片化的，整个片子的情绪是不连贯的，而镜头语言是不存在的。

导演抓不住戏点，戏剧没有张力，演员使劲演了，导演使劲剪了。

全片摇晃的镜头和碎片化的剪辑，第一次让我在电影院除了坐不住还有头晕的感觉。

　　第二是音乐，我印象最深的是马柯走去杀皮筋，一到场地，突如其来巨大的日本风格环境音乐扑面而来（实话实说，我要那么强烈的环境音乐干嘛，我不知道这是个日本餐厅吗？

），瞬间让我把它前面说的啥忘得一干二净，只记得接不上。

丁晟用的音乐和他的剪辑风格一样，突如其来，一惊一乍，让我摸不着头脑。

本来前一个场景还在抒情，结果要换场景里就给你突然一掐，跟电源被踢了似的，根本不考虑场与场之间的链接和过度，不考虑上一场积攒下来的情绪会不会被突然打破——音乐是用来调动情绪，是用来烘托气氛的，不是用来给观众泼凉水的。

然而我觉得这电影不止泼了我一盆冷水。

　　片中不止一次出现了《当年情》，我在进电影院之前我就知道这是英雄本色复刻，但我不需要导演反复强调，甚至为了唤起情怀而刻意放不符合2018年潮流审美的老歌！

老歌的经典毋庸置疑，但您现在拍的是发生在现在的事情，音乐是最容易显示年代感的东西，而片中营造出的落差感巨大到让我感到不现实，更何况您没在香港，您在青岛。

　　第三是故事。

我没看过原版，所以无从对比，但我就算不对比，我也知道这算不上这是个好故事。

不是你人设出了问题，而是你的故事支撑不起这个人设。

它的情感支撑太薄弱了。

　　首先马柯当周凯的小弟当的死心塌地。

马柯在开头说了，因为你十年前救了我，然而对他而言的这种深情只在一句台词里出现过，说不定观众两分钟以后就忘了。

没有表现出来的感情基础是不扎实的，哪怕不拍十年前发生过事，导演也能另作设计，比如说周凯因为救了马柯而付出了一定的代价，胳膊不好使啦，脸上留疤啦，情感受创啦，几百万没啦，都可以，只要能让观众觉得人物之间的情感基础是扎实的那就行了！

周超和周凯之间的兄弟情份，仿佛只存在于小时候，然而他俩现在都那么大了，难道他们成年后的就没啥情感交互了？

哪怕你说他俩妈死的早，爹又病重，大儿子为了给家里添柴火毅然辍学跑船呢？

你说大哥不听话也行，那他为什么不听话，他爹怎么把他打出去了，既然都打出去了干嘛还要后悔，是不是还有一大堆能说呢？

这些不是废话，是让人物关系夯实情感扎实的细节，如果还是啥事都不想说，难道你还不能安排他们一起做顿饭，一起吃顿饭，互相多看几眼，给几个特写，加点小动作让人物亲昵起来吗？

这部片卖的是情感，不是情节，你情节再俗再土也不耽误把情感做到真实可信。

　　这片子和《无问西东》有同一个毛病，说的太多，表现得太少，仅仅靠兄弟之间突如其来的插科打诨是不够的，非但不够，甚至有刻意而为之的生硬感。

兄弟情，除了为你兄弟豁出命去，还能是隐藏在一举一动之下的关心和照顾。

如果我是编剧，我会让马柯和周超有个友好的认识过程，因为他是兄弟的兄弟，所以就是我的兄弟，我就算不喜欢他，我要顾着我兄弟的颜面，再往后，弟弟不认哥哥了，要伤害哥哥，我作为你哥哥的兄弟，我要质问你你身为弟弟知不知道你哥哥为你付出了多少。

这样表现能让这两个角色的联系感更强，而不是我家里有个弟弟，我外边还有个弟弟，到最后两个弟弟打起来然后问哥哥你爱哪个弟弟。

　　周超也不是个小孩子了，他在一开始查走私的时候就应该直接想到他哥哥，不是怀疑，而是因为他哥是跑船的，他应该知道他哥有门路，问问他说不定有线索，在事情逐渐发展之后再去怀疑亲哥，一边怀疑一边矛盾，因为他相信他哥不坏，但一切描述为啥那么像他哥，然而丁导让他一无所知，最后再来你坑我，我说你是傻子吗？

周超作为一个缉毒警，他肯定知道很多细节，肯定做过多方面的打听，哪怕他再相信他哥哥，在交流之中他也应该有所怀疑，最后在抓到他亲哥的时候，这种矛盾痛苦的情绪能再一步放大，“我以为我想多了，可是我没有，你真让我失望，你还是我认识的哥哥吗？

”——从情感逻辑上来讲，是成立的，不但循序渐进，而且增加了最终的矛盾冲突，不是简单的大起大落。

　　再然后是时间感。

片中出现了几天后、几个月后、几年后的变化，然而除了马柯的发型之外毫无变化。

周凯没进大牢前，好歹是也是个大哥，然而为什么他好像就只有马柯一个小弟？

一个没有排场的大哥，说自己是大哥，谁信？

一个跑船界的大哥，一个搞走私的大哥，不应该一开头就那么接地气，哪怕他在船上日晒雨淋，他下了船见客户，是不是该把胡子剃剃？

头发是不是要修一修？

至少要把蹲大牢前和蹲大牢后的状态分开吧？

他要进两个日本人的地盘，身后多带俩保镖难道不是理所应当的事吗？

如果是一点排场一点手段都没有的“社会底层”大哥，人家逼格高上天的老大哥干嘛听你的呢？

人家是人认识的不够你多还是钱不够你多？

三年大牢，表现的跟去监狱一日游一样，如果你是个有势力的大哥，你在牢里也不能能不吃香，如果你的势力被撺掇了，你在牢里可能只能靠自己的拳头生存，然而丁晟只拍了曾志伟。

周凯出狱的那一刻就应该有事发生了，他的小弟马柯该来接他了，或者阿仓要来找他麻烦了，或者日本人要派人弄他了，因为他进监狱前就发生了一系列的事，他坏了日本人的好事，成全了阿仓的好事，结果他出狱之后自己去找昔日小弟，有没有搞错？

他不是大哥吗？

他兄弟不应该掐着秒表数他几点出来吗？

就算马柯不接他，刻意断了联系，但是情感还在，周凯费尽千辛万苦找到兄弟之后，也是应该有情感激荡的，马柯为了大哥残疾了，过着被人欺压的生活，他心里应该有很多故事，很多情感，很多委屈，在见到大哥的那一刻就应该喷涌而出，哪怕他千言万语化成一句：“我以为我再也见不到你了。

”我以为周凯在牢里想通了做英雄就是敢回头，加上在他弟弟当上警察的那一刻他就开始想干正经行当，所以他一出来就该到警察局投诚，早点把阿仓那窝端了，警民合作，和弟弟握手言和，或者跟弟弟设个局表面上跟阿仓和和气气，答应他帮他卖粉，其实攒着一个大招，最后再教育阿仓我周凯是个有底线的男人，你没底线，我要端了你。

结果呢？

结果是我想得太多。

　　导演吝啬于给演员酝酿情绪的镜头，又没有把情感线丰富完整，所以让电影显得空洞，总共115分钟，其实他给的信息量在90分钟里妥妥能结束了。

　　总结：对我个人来说，看到这样的成片我只有扼腕叹息，我不认为导演明确的知道自己想要什么，他要做什么才能达到他想要的结果。

如果他想要复刻，为什么不连镜头语言，符号化信息一起复刻？

如果他要创新，为啥还要他们三个可怜兮兮的做个没有行动计划的小傻子，就为了拍他们三个躺在地上手牵手？

　　丁导，您以后再拍电影，找个人把门儿好吗？

这一系列老片翻拍的电影太多，现在总结下翻拍电影拍摄门槛为什么这么低……1.找个导演，内地导演优先考虑(省钱)。

2.去网上热搜榜（经纪公司）上挑几个当红明星（粉丝效应）。

当红明星就像木偶一样被装扮上了。

3.去影视学院和北漂南漂找上其他演员龙套（省钱）。

4.租个摄制组，拍摄场地，演出服。

（如上）5.找当红编剧（如上）或流行ip小说操刀花上一星期把剧本改编下（省钱）6.拍完，就剪辑成110多分钟左右的电影剧集。

（省钱）7.打包给营销公司，目标是各样马凳占领各搜索微博等阵地(剧集蹭热度)。

内容主题只要不反动不犯罪随便换，一小时出现在页面前3条。

（省钱）8.在各影院排档期上映！

翻拍电影一路过来的只要遵循国家法律制度，避开行业不成文的禁区基本绿灯通过。

哪怕是伦理道德，逻辑规律。

不触犯法律要求也是可以放低的，导演就是上帝。

最后总结下如果算是创作的话，除了原著用了脑力，搭上劳力，主要靠资源配置，就可以公开播映了。

说不上是影评，零零散散记了一大篇，算是一些感触吧。

电影的开头出现了信号山，3幢红色的蘑菇楼。

我还记得那年没有智能手机地图的时候，我和小怪兽打听了好久通往信号山的路怎么走，以及由于修建没有看到中山路大教堂。

山东并不是我的故乡，但是于我来说也是挺特别，第一次坐飞机去的地方是那里，第一次看见大海是那里，第一次和亲爱的短途游是那里，一拍两散后和闺蜜去散心也是去那里。

从电影一开机，我就陆陆续续地知道些关于它的消息，所以可能没办法抛开私心杂念十分客观地去看待这部电影。

一刷时是带着爸妈一起去看的，那是首映日的18:20那场，下班后连晚饭都没来得及吃，从单位赶到影城的时候已经是18:15了。

整个观影过程中周凯的每一次出场都让我不自觉地屏住呼吸，整场下来，印象最深的就是先生的表演，仿佛还是那个他，一起身一抬眼都是戏，又不像他，隐忍的低到尘埃里。

看完走出电影院的时候，感觉很奇怪，整部电影看起来并不惊艳，涟漪都很少，可我又无法一棒子打死直接给它判死刑，因为它一直在我的脑海里闪回，赶都赶不走，好像有一肚子话想说，但是又不知道从何讲起。

周六，我在天还没亮的时候自然醒了，扒拉几下手机又睡着了，就是在这个回笼觉的时间里，我做了一个梦，梦里梦到先生在一个商场门前做活动，某个环节结束之后向台下发礼物，那个礼物是带着犄角的毛线帽子，我抢到了一顶，特别的开心。

醒来后发现自己脸上全是泪水，可我不知道这个情绪来自哪里。

晚上朋友问我有没有去看电影，为什么没有分享心得，我说我还在琢磨，还不想下结论，但是比昨天更深刻的感受是周凯这个角色挺让人心疼的，看惯了以前他能文能武的角色，这次真的有点憋屈，和以往的反差不能再大。

周日早上，还是回笼觉，我又梦见了先生，梦里边我真实的见到了先生，我跟他说我做梦梦到参加你的活动了，他盒盒大笑。

大概，梦里出现的人，醒来就该去见。

起床，买了最近的场次就出门了。

二刷结束，我把它定位为悲剧。

而我终于明白了那天早晨醒来时的泪水，也终于理解了众人所说的“这部电影是后劲儿大”。

医院里父子三人对话，道出了周凯年少离家的缘由，他握着父亲的手，心酸地听不下去了就拿营养品打岔转移话题，低头藏住起了雾的眼睛。

可那时候至少父亲还在身边，弟弟依然崇拜他，他的美琳还是美甲红唇。

下水道出口那里，是兄弟二人都没想到的时刻，他在弟弟面前的伪装就这么被撕开，猝不及防。

他将那双血手举过头顶，又一头栽倒在地，他也想过自认倒霉吧。

然而当弟弟眼中的惊诧对上哥哥眼中的绝望，那一眼足以让时光静止世界无声，那一刻的周凯究竟是中弹的腹部更疼还是承受现实的心脏更疼呢？

他漂亮的眼睛瞬间黯然，缓缓闭上，从此沉默。

监狱里，8145号对8451号说“能回头的才是英雄”。

应该就是这句话让周凯明确了心中的天平该倾向哪一边。

可是回头真的很艰难，比当初下定决心时还要艰难，面对周遭的一切他一再隐忍，就连给酒馆送的货都被人卸得漫不经心打翻在地，而他也只能自己收拾自己认赔。

血亲弟弟不信任，江湖兄弟不理解，失去父亲，失去美琳，他仍然倔强地说“我不会离开了，我就在这靠岸”。

可这个连根拔起的故乡还属于他吗？

他也很茫然。

接近尾声的时候，三人重伤，周凯虚弱地窝在一处，已看不出他修长的脖子，他对阿仓说出“我的命你拿去，放了我两个兄弟”之后的叹气，是最令我心痛的瞬间。

看着出狱后周凯种种艰难的处境，我有那么一瞬间，希望结尾处倒在血泊里的周凯就那么走了，在不断失去甚至连命都彻底失去以后，就真的解脱了吧。

可是凭什么？

宣传期时总在说“做自己的英雄”，这是这个时代背景下对英雄的全新解读。

放眼望去，电影里一直强调的“过时了”和“你怕了？

”似乎都在暗示江湖本没有英雄，留下的是游走在社会边缘的失足人员想要回归正轨但是不被接受的两难境地。

先生以前总说他的角色是伟光正类型，纯真、倜傥、有趣，有才华、有计谋、有战斗力等等这些形容词与这位周凯都不太符合，这个角色的无力感总是肆意蔓延。

在码头进货被人从背后踹一脚又从前面推一把，天知道他骂出那句“艹”的时候我心里是多么痛快！

整部电影，如果不是一口一个凯哥的叫着，我已经忘了他是那个挺拔贵气武力值满分的季三哥。

他总是有这种本事，感染观众并把观众拉到剧中人物的情绪里，相信周凯是脆弱的，相信现实中本就没有无坚不摧的人。

此刻，我希望那个活跃在琴岛码头的周凯在经历流血流泪之后能够健康的活下去，打渔为生，日出而作，日落而息。

二刷时候一直到放完片尾字幕我才起身，与我相隔两个座位的妹子也是坐到了最后，离场前，灯光并不明亮，可我还是看清了她的脸上分明写着悲伤逆流成河，我想那也是我的表情。

希望今晚还能梦到你，我的演员朋友。

虽然我为周凯悲伤，但是我为你开心，在这部电影里你交出了令人满意的答卷。

还是那句话，细水长流，不着急。

PS看到的小细节：1老马吧的老板，就是那个戴眼镜的老头，是丁晟导演的配音。

2小马最后拿枪对准阿仓时，周凯是担心的眼神，也许他担心小马会因此背上人命，当小马把枪口放低打中了阿仓的腿，周凯有松了口气的情绪。

翻拍经典就要做好准备，致敬也要有自己不一样的亮点，但是对不起，可能鄙人眼拙没找到，特别王大陆版小马哥一回头，我仿佛看见了夏洛特烦恼那个自带一剪梅的男人，我能怎么办，我也很喜欢原版啊，但你毁我经典我就很难受啊。

记得请回答1988里面，最喜欢最难忘的电影，就是英雄本色，我想韩国人看到这部电影也是会失望的吧，比较起来王凯演哥哥的角色可能会更出彩一些，没有那种我不做大哥好多年的霸气这点不如狄龙,开头的兄弟相见，总觉得刻意不自然，没有兄弟感，马天宇不如哥哥，王大陆不如我经典的发哥，想我发哥吸烟镜头被模仿多少年，还有王凯不如狄龙哎，让我有了重温经典的动力。

我没有写过什么影评，也不是那种能够妙笔生花的人，对于第七艺术更是个门外汉，但作为一个普通的观众，就平实地谈谈这部我期待了很久的电影，想到哪说哪。

上映之前我就特意邀请我父亲一起去看，但是他问我“有周润发吗”，我说“没有”，他便扭过头不感兴趣了。

然后我才突然想起来大众是难以接受的。

“翻拍的。

烂片无疑。

”——这种偏见烙印直接就被打在电影身上，有的人是连给这部片子的一个机会也不愿意给的。

而我几乎是有预兆地打开了豆瓣：存在不足是一定的，但是还没看过片子的人一星漫天甩，上来不提电影直接攻击导演和演员，恕我直言，豆瓣还是以前的豆瓣吗，因此多这一星不仅仅是因为我的粉丝滤镜，也是为了那些出口成“脏”的黑子。

其实事实上除了保留了人物关系，更多的是导演对于新时代英雄的全新理解，这也是为什么电影后面加了“2018”的原因，我想起电影里不管是周凯还是阿仓都不止一次提及“过时”这个字眼，时代是不断发展的，日新月异的改变真的不会停歇。

而老实说，我能够理解看过老版的大家肯定会有的一定排斥，但正是因为我没有看过老版，所以我才能心平气和坐下来好好看看这个故事，之前有kfjj说不要忘了带纸巾，我去的时候特意记着，还真的用上了。

这部电影从王凯先生的《嫌疑人X的献身》上映之初已经在拍摄，我看到片段的时候就非常期待了，头毛儿剃的很短，一改往日形象，“再江湖气一点儿，再痞一点儿，再邪性一点儿”采访里他提及导演对他反复说的三个词，然后我回忆起温良智勇的明诚，回忆起情义千千的萧景琰，回忆起那个霸气骑马追火车愿为民族再勇敢洒一次热血的范川，回忆起清高孤傲又有烟火气的赵启平，所以我更期待了，这一次会是怎样的王凯？

电影开片便是他和弟弟的电话，我听见他讲第一句话就觉得惊喜，不同于往日的浩然正气，带着一点邪性和对家人的关心初步给这个人物定了基调，紧接着面对日本人比到他眼前的牙签，这个江湖大佬更是临危不乱，眼神里是满满的泰然。

而背着身受重伤的弟弟赶赴医院时，他的眼神里才有了重重波澜，像是变回了那个年幼的不知所措的小孩儿，脆弱地叫人心疼。

感情线上，我尤其记挂那个始终守着周凯船只的姑娘，“我得闻着这里的味道。

”她犯了毒瘾，生活混乱不堪，沦为阿仓的玩物，有今天没明天。

但是失去意识时心心念念的从来都只有一个男人而已，而他，没法给她一个安定，只能从背后抱过她，连眼泪也不能叫她看见。

兄弟情的线索上，我为马柯掉了眼泪，报仇的那几枪开得过瘾，日本酒吧也被他砸得好看，他转过身的一瞬，朵朵樱花碎落下来配着动容的bgm，下一秒我知道，他还是要去找凯哥的，哪怕是樱花是被他的血染得更艳丽了，拖着那条残腿越过几重海洋，马柯也一定会去等周凯。

“不管世界怎么变，认准的兄弟不会变”，所以就算阿超再怎么将父亲的过世怨恨在周凯身上，再怎么恨极了他的隐瞒，他心底依旧担心着哥哥，担心着哥哥重蹈覆辙，二人就此殊途。

而面对漫天炮火，兄弟的心没有散，手更不曾松开。

对于余皑磊、林雪、吴樾几位老师的反派演绎更是叫人难以忘怀，眼神，口吻，动作都是没得挑剔的。

还有时不时穿插的绝美空镜，令人动容的配乐，尤其是要一提曾志伟先生穿着狱服哼得几句粤语歌，他说“能回头的，才是英雄。

”谁人不曾想做英雄。

少年踏上了那条路，所遇途中惊艳，所遇途中惊险，于人世慢慢成长，最后才自己贯通了那些听得磨出了茧子的话，真正知晓那些道理，真正知晓对错。

而结果呢？

对与错，成功与失败，又有几个人能坦然明白，最后有勇气回头，走向对的方向抑或从头再来？

对于正在人生道路上无时无刻不在做着重要决定的我们来说，这个故事，并不遥远。

看完了，认真把片尾曲也听完，走出电影院，我放下心来。

你从来不曾叫我失望。

还能怎么办，等死呗！

很难得在一部讲兄弟情的电影中如此真实且具体地感受到争宠的气息扑面而来，甚至结局当周凯对弟弟周超说“哥哥再为你做最后一件事”时，我都猜想他的内心独白一定是——“之后请你放过我”。

真的，这部电影都请到韩寒客串了，怎么就不记得他的电影中有句经典台词：喜欢是放肆，爱是克制？

《英雄本色2018》就是太不克制了，无法让人相信这是在翻拍《英雄本色》。

这种两个人为男人争宠斗得你死我活，最终成功把那个男人作死的大戏，难道不是致敬《甄嬛传》吗？

当然，我们对兄弟情的认知不能太狭隘，不能因为亲弟弟周超和干弟弟马柯总在干仗，总要周凯二选一就认为这两位一定是在争宠，毕竟电影的前半段一直在不遗余力地宣扬一件事——周超和马柯都很崇拜哥哥，周凯是他们的英雄。

然后他们两个就联手摧毁了他。

周凯真算是《英雄本色2018》的第一悲情人物了。

他，坚持原则绝不贩毒；他，被抓也绝不供出自己的兄弟；他，出狱后再就业搞起海鲜运输。

他，最大的悲剧就是拥有两个弟弟，在这场你死我活的兄弟情争夺战中，埋葬了好不容易重建的简单生活。

电影中有很多我不能理解的bug，比如老年痴呆的父亲为什么在儿子被抓当晚就明白自己的大儿子犯事儿了；比如监狱里的8453为什么对马柯的情报了如指掌还要定期和周凯汇报；比如阿仓这三年怎么就异军突起就成为了毒贩头目？

但我最不能理解的是，为什么周超和马柯两个弟弟能如此堂而皇之的以爱之名搞死哥哥？

周超这个原配弟弟，设定是警察，但其实是个战五渣，总想着单干但单挑唯一成功的一次是抓获自己哥哥的男人。

十分希望出狱的哥哥离开，使用的方式就是每天跟踪他，见了面就对他冷嘲热讽。

十分高冷，发现任何情报，遇到任何问题都绝对不会向组织汇报，每每选择以身犯险都能将哥哥置于危险的境地。

马柯，一个不负“干弟弟”美名，每天就知道与世界“大干一场”的男人。

总想与周凯结拜，并在周凯坐牢三年出狱后，第一面就开始鼓励他重操旧业。

十分情绪化，被拒绝后果断翻脸，并把一切都归因于周凯“想要保护做警察的弟弟”。

遇到任何问题都不会退缩，拖着残疾的腿也依旧想要跟着周凯“大干一场”。

这两个弟弟，嘴里喊着兄弟情，行动全是害人精，除了吃醋争宠真的没有任何能算得上是“兄弟情”的东西出现。

而且当结局两个身受重伤的弟弟爬向哥哥的时候，不瞒大家说，我非常具体地想到了《鬼吹灯》，想到了古墓里一些乱七八糟的僵尸妖物向主角爬来的情景，因为他们的目的太像了——都是最后要把主角搞死。

所以我相信，当结局兄弟三人终于依偎在一起，周凯为干弟弟带上手铐的时候，他整个人是放松的，他的心是平静的。

他会想起在狱中的那段时光，天是那么蓝，生活是那么简单，头一转，曾志伟笑得那么友善，这可能就是幸福吧……

因为上课的缘故，没有首映就去电影院，所以到了今天才真正的看完这部电影。

说真正的看完，因为之前有预告片，有影评，也有豆瓣上的黑评。

看到每一条打一星的评价，都会气得不行。

就算这部电影不尽如人意，但对演员对导演对影片的诋毁是否太过分了呢？

看完电影我才发现，不，满口喷脏的绝不是真正看了电影的人。

从电影的角度，不管是空镜的海面，天空，海鸥，还是萦绕耳畔的bgm，都为电影营造了一个充分的感情氛围。

而影片中最动人的兄弟情，在眼神中，在对白中体现的淋漓尽致。

“不管世界怎么变，认准的兄弟不会变”，这句话贯穿整部电影。

从入狱前到出狱后，周凯的世界都变了，唯一不变的是他的两个爱他的弟弟。

整部片子中最令人震憾是周凯这一角色，他被弟弟抓住的时候，我落泪了。

我看见他中弹之后，拼尽最后一点力气给兄弟打完电话，才举起沾满自己鲜血的双手，倒在了弟弟的面前。

《当年情》又在耳边响起，我更感受到了电影中所表现出来的无奈与悲情，那时的他不过是一个还未回头的英雄。

而最令人难过的情节则是周凯出狱之后，当他决定回头，他也变得更沉默，更隐忍了，他面对了因自己而离世的父亲，面对了为自己报仇而瘸了的兄弟，面对了因为自己而嗑药变得不成人样的女朋友……他也面对了亲弟弟的不相信，面对了兄弟的不理解，面对了自己的女人已成为别人的人这一现实。

太多太多的东西堆积在他的身上，身为一个男人他只能靠自己扛，所有的痛苦也变成了隐忍。

王凯最令人着迷的是他细致的演技，他使我爱上了一个与王凯完全不同的周凯，就比如最后一场戏中，他听到阿仓指向弟弟的枪响了，眼中的痛苦，无奈...多种情绪交织在那一刹那的眼神变化中。

周凯的身上所散发出来的英雄的沧桑，英雄的无奈，在王凯的演绎下更立体更感人。

这部影片，不管是从内容情节，演员诠释，拍摄剪辑的用心上来说，都是一部非常非常值得观看的电影。

它绝对与那些无脑黑的人所说的话挂不上钩，希望每一个看过的人都能真正客观的评价，希望还未看过的人，能走进电影院去观看，希望为0.35恶意刷一星的人能重新拾起良知，希望一部好的电影不要遭受如此不公

电影不如预期，这锅请导演丁晟背一下。

说是改编，其实并没有多少创新，并不是宣传所说只保留了原版的人物关系，其实基本情节都没有大变化。

那就不得不说说86版在我这个90后的眼中是什么样子的。

86版我是看这部电影之前才看的，老实说，我并不喜欢，剧情不够饱满，故事太过简单，人设中二，演员表演浮夸。

我不知道这部电影是怎么封神的，那个时代的电影我也看过，《喋血街头》《辣手神探》感觉都比《英雄本色》好看。

因为剧情并没有大变，所以86版的问题依然存在，还添了新的问题。

对于故事不够丰满的问题，看得出丁晟有尝试去解决，他给周凯和马珂都配了女朋友，但效果却差强人意。

先说周凯线上的美林，导演加入美林这个人物无非是想体现男主铁汉柔情的一面，同时给男主的复仇增加情感上的砝码，包括周凯因为不知情而对美林的误解，这些铺垫本应该在谜底揭晓时有一个很好的爆发，但这个包袱最后却哑了。

导演的镜头没有去描写周凯和美林之间的深厚感情，也没有描写美林的悲惨，周凯的愧疚，只在把阿仓绑到船上以后，给了周凯一次情感的爆发，其实那次爆发王凯的戏已经出来了，他已经快把观众带到入戏的门口了，但导演却在我正开门的一刹那切镜头了……我真是无话可说。

这就要说到丁晟的另一个问题，他的剪辑太碎片化了。

每一个镜头时间太短，观众无法在导演的镜头语言中捕捉足够的信息，也很难在碎片化的剪辑中体会人物的情绪变化和情感升级，这对于英雄本色这样的弱情节重情感的故事几乎是致命的。

其实王凯完全能够胜任带动观众情绪这项任务，但丁晟没有用好。

剪辑的碎片化使人物的情感连续性支离破碎，而导演在叙事上的段落分明而割裂，你仿佛能感受到他把一个故事切割成了若干个事件单独拍摄，最后拼凑在一起。

让人觉得故事的情节也不连贯。

这不禁让我想起丁晟上一部电影铁道飞虎的叙事模式就是小标题式的小故事推进整个故事发展。

但铁道飞虎明显比英雄本色好看。

不知道丁晟为什么退步这么多。

最后还有一个不吐不快的是，马天宇。

他真的完全没有演技。

当然这个锅也可以由丁晟来背。

明明知道马天宇演技不行，为什么要在他打伤周凯的震惊表情上给那么长的特写，否则，马的演技也不会烂得那么明显，不懂扬长避短吗。

最后的最后，我不明白丁晟为什么要接翻拍经典这种吃力不讨好，然后其实他还不擅长的抒情戏的项目。

看铁道飞虎和解救吾先生，我觉得他讲故事还行，但他真不擅长抒情，希望丁晟以后扬长避短。

很多人在骂为什么要毁经典，其实我个人觉得翻拍是OK的，就像国外的星球大战、异形、死神来了、电锯惊魂等等经典系列一样，头几部做出影响和效果形成了品牌，以至于过了很多年都依旧有受经典熏陶的各种导演接班拍下去延续这个品牌的系列电影，其实中国电影也可以如此，不应该抵触。

不过又换个角度，天朝山寨货和烂尾的肆无忌惮让观众们都怕了翻拍和续拍，比如阴阳路系列在前几部尝到甜头后各路名不见经传的导演续拍简直烂到不行…对于这部电影的质量来说，真的只能用差点就及格来评价。

演员演技是没什么大问题的，就剧本差了点，故事逻辑略混乱、剧情发展较散漫，以至于结尾莫名其妙的悲壮让人纳闷和不解！

这不是致敬经典延续传奇该有的质量啊。

兄弟之间要什么？

这个时代的兄弟情是什么样子的？

2017年丁晟导演开始进行电影《英雄本色2018》制作的时候，也许想过这个问题，甚至他可能还抽空想了想大家对电影翻拍的抵制和厌恶。

2018年我走进电影院，在这一个对我来说茫然甚至有些郁闷的2018年的开始重新感怀那一场英雄主义。

不爽也不够痛快但却如此值得珍惜的英雄主义。

情感这种厚重的思想，其实又哪里有什么爽快可言呢？

周凯听见马珂说“同乡”的微妙的表情变化，周凯发现是弟弟马超开枪打了自己时复杂的表情，周凯离开监狱，一脸的茫然和抑郁，周凯跪在父亲遗像前的自责甚至自厌自弃，周凯开口求阿仓时恰到好处的无助和决心，这个故事很细致，细致到演员的每一个表情都值得品味和思考，可是这样细致的描述背后却又是一个大写意的情怀，一种粗线条的情感。

也许正是这个原因我们看到了一个极尽英雄主义与浪漫主义的结局，火光中，三个人牢牢地把手在一起，这是一种英雄主义地逝去， 是早就不知道被丢在哪里的真诚情感的逝去。

丁晟说不拍续集。

王凯改变了发型准备新剧。

马天宇期待着下一次旅行。

王大陆离家在内地继续打拼。

但是周凯，周超，马柯，就这样活在了荧幕里。

这个故事不会因为电影的结束而完结。