红辣椒

作为一个电影小白，每次看完电影，免不了需要参考别人的介绍和解读，然后才会豁然开朗。

但是这次看完许多Paprika的影评，我总觉得不少评论没有涉及到影片的核心，并不能给我带来一个满意的答案，所以最终想自己来写一点随感。

（初次尝试，信笔涂鸦，多多见谅）对Paprika，大多数人只把目光投射在了电影中的诡异游行上，然后得出了“今敏是个有社会关怀的大师，这部电影的主题是讽刺日本荒诞的现实”的结论。

但实际上，这个游行的片段只是电影的一个小插曲，而我们的目光应该放在Paprika这位主角身上。

鉴于其他评论已经把故事梗概翻翻覆覆的说过了，我就不再赘述。

Paprika是借助梦境与现实的交织来反映人的内心想法与外在世界的矛盾，最终完成自我认同的故事。

比如说，粉川警长接受了过去自己的电影梦，最终释怀；敦子接受了自己内心真实的想法，认同自己的感情（em，我之后还要在吐槽一下）；而反观反派boss，接受不了自己的残疾与年老，最终走向会面；小山内对敦子嫉妒与爱导致了他的性格畸形……所以，我认为“接受自己”是这部电影的central idea。

进入正题但是，刚看完电影的时候，我有几个点一直都不明白，第一个是电影中反反复复出现的性暗示意味着什么，第二个是这部电影是否有关于女性觉醒的意思（结尾的那句“对付男人要用女人”和新生女性吞噬噩梦的情节）。

后来，我摄思凝想后，发现，这似乎从头至尾，一以贯之的全都是male gaze！

（性暗示对主题表达没有帮助！

结尾处也不是女性觉醒的体现！

）Paprika对所长和警长的“奇怪”的精神治疗方式，贯穿始终；墩子内心中的红辣椒形象，满足宅男一切x幻想；最后女主嫁给otaku，还美名其曰，内心比外在重要……感觉paprika就是一个，男权社会下被YY出来的受制于他们的完美女性。

有些人说这是反讽，反讽了日本的大男子主义。

但事实上，自始至终都没有任何情节暗示着导演对此的不满；反而表现出的是日本animation一如既往的讨好男性观众的倾向。

刚看完电影我被今敏奇异的画面眩得恍惚，感觉可以有4星的基准分，看完一些影评更让我觉得这部电影的内核值5星的水准。

但是静坐思之，对动漫女性的刻板描绘，扑面而来的恶心感，让我失望。

看了很多短评，包括低分评论，都没人涉及对male gaze的反感（更可见这种思想的潜移默化）。

我希望更多的男性观众，也能注意到这些问题，而不是习以为常，不知不觉中进行着male gaze。

PS有一说一，无论动画的转场还是配乐都是有突破的；但固化的形象与思想仍然有着局限。

#注释male gaze：男权社会下，女性是被看的第二性，男性则通过各种媒介和渠道享受窥视愉悦，成为观看和凝视的第一性。

许多理论家在探讨“凝视”问题时都指出，通常人们把“男性凝视”加以“自然化”，使之成为占主导地位的观看行为。

想象力惊人，这是第一反应。

今敏和宫崎骏最大的不同在于，宫崎骏特别擅长在现实世界之外再造一个或无数个平行世界，比如充满魅力的天空之城、风之谷，而今敏特别喜欢用自己的方式解构本在世界，令其呈现迥然不同的形态，这一点在前作《东京教父》里已经得到充分证明，《红辣椒》更甚，它将世界肢解并重组的能量，简直令人叹为观止。

《红辣椒》用梦作为现实的解剖刀，它的厉害在于，这把刀不仅能把一个整体撕碎，还能将这些碎片随心所欲地组装，你的梦和我的梦，我们的梦和所有人的梦，甚至梦境和现实，都能自由穿越，肆意混搭，这构成一个无限丰富的奇幻世界，并把今敏迷恋的神秘主义、无政府形态、相对论和轮回精神全部装进去，这让整部影片看上去就像一个有生命质感的百宝箱，你打开任何一个抽屉，都立刻有无数种可能蹦跳出来，把你当场拿下。

同样的，有经验的观众也会以为自己在这里看到了《半梦半醒的人生》、《入侵脑细胞》……甚至会想到《骇客帝国》及其日本源头，不过，今敏在这部电影里埋藏的原创能量，仍然叫人嫉妒，他实际上比上述影片走得更远，走得更靠近梦之本质。

梦，其实就是经验在潜意识的无限重组，因此，我们其实也能看到导演今敏的一些经验偏爱，比如电影院。

片中总是出现电影院、游乐场、马戏团这类场景，这些地方总是充满着两类人群——表演者和看客，这简直让人怀疑《红辣椒》其实是融合了今敏对大众娱乐（尤其是电影）的反思；再比如用典，片子里不但出现了典型的孙悟空、皮诺曹，还有大量形态各异的玩偶和喻意更明显的蝴蝶。

蝴蝶的出现很容易让人想起“庄周梦蝶”的典故，我们可以浅薄地认为它是影片的点睛之笔，但实际上，仅此一点还无法概括《红辣椒》内涵的丰富。

影片的多义，是其最大的魅力所在，也因为这种多义，我们在看这部电影的时候容易感到似是而非，容易在感到过瘾的同时无比遗憾地承认我们看不懂这部电影，但看不懂，有时候反而叫人迷醉。

此外，我们有理由相信，好莱坞是绝对有兴趣翻拍这部电影的，因为它比目前所有描绘梦的电影都更充满诱惑，而且他们也确实在改造日本卡通片方面尝到了无数的甜头，《骇客帝国》是最好的现成例子，詹姆斯·卡梅隆未来的《铳梦》将再次证实这一点，但《红辣椒》在改编上的困难，恐怕会令好莱坞望而生畏。

第一次听到“今敏”，是在他去世后。

第一次看今敏的作品，不是他的动画，而是他的遗书。

虽然那时的我对今敏还不了解，但看他的遗书，还是看得荡气回肠。

一开篇，就是揪心的三个字：“再-见-了。

”他并未用到“永别”这样残忍的字眼，或许这背后，也寄托了他对于天国的想象。

从确诊为脾脏癌晚期到生命终止，今敏渡过了人生最后的3个月。

他在遗书中详细描述了自己为死亡所做的准备，他希望妥善地安排他的作品、家人，还有自己。

其中最让他惦念的，还是作品。

今敏的作品都有比较独特的主题和叙事结构，这是今敏与同期的所有动画导演相比最有个人色彩的一个地方。

另一个是我要补充的，就是今敏的分镜可以说开创了一个新时代，他和宫崎骏这两人简直就是两个极端，看宫崎骏的作品基本上都是教科书式的分镜，从来不会出现穿越轴线之类的情况，而今敏在千年女优里面基本上没有不穿过轴线的……我觉得在同期来讲他是一个先驱，而且我认为他对近几年日本动画的影响虽然不能算大但是也算潜移默化的影响了绝大部分新动画，很多以前都不敢那样剪得镜头现在越来越多的出现。

当然这一切还是服务于今敏作品的主旨的，我个人认为能驾驭这样的手法来讲这么奇怪的故事的人，对得起大师称谓。

他最后说：怀着对世界上一切美好的感激，我就此落笔。

——只是至今无人再续了。

最近香港在上映所以就去看了，大失所望。

首先不得不说，虽然诺兰偷今敏偷麻了，但是洋人确实也偷得比较巧妙，把日本人的阴湿猥琐要素一删，嘿我是硬科幻国际大片。

今敏的片子我之前只看过「未麻的部屋」，可能未麻是被动的完美受害人吧，她被性侵的色情片段刻画得很痛苦，所以我没想到这次看红辣椒会被男凝的一些片段恶心到。

不过现在想可能未麻那些被侵犯的悲惨剧情也有男导演的恶趣味在。

红辣椒女主和未麻不一样，完全主动出击的性感小野猫，妈呀这不就是顺直男最喜欢的反差小姐姐吗？

搞不懂为啥要把女主当梦境侦探的部分刻画得像什么按摩技师出去做边缘工作一样，比如一开始女主和粉川警官在酒店里醒来的时候的氛围真的很大保健，女主甚至还穿了浴袍……全片里女主是红辣椒的时候就总是"色诱勾引"男角色，比如亲热地挽着啊，喝酒的时候手指搅冰块啊等等。

跟她一起科研的老头和警官都装都不装地意淫她。

跟这些轻浮的言行举止相对应的是，女主她只是对不爱的男人表面风流呀，她的真爱是300斤肥宅哦，天哪真的是外骚内纯的反差好女人（再次）。

男凝严重的问题我之前倒是没想到，女主总是莫名其妙的露内裤和裸体，如果我进电影院花一百多块钱就是为了看这个那我为什么不在家点开一部制作精良的2004-2012年间的后宫动画呢，人家至少是很真诚地擦边而不是在看似深奥有哲理的内容中突然拉坨大的，甚至角色画得还好看些。

今敏的电影我目前看过的两部里面基本上就没什么很正面的男性角色，感觉大部分都是刻画得很丑恶或者很猥琐，不知道这是否体现了创作者的一些性焦虑（峰哥语气）。

说到性焦虑，「红辣椒」里面，还有一些直男恐同的要素。

最开始出事的人是女主和肥宅的同事——冰室启，他也是一个猥琐宅男还喜欢穿女装，女主一行人去他家找线索的时候，看到成堆的男同杂志。

后面喜欢女主的男同事小山内，似乎是为了自己的利益卖身给光头理事长了，然后他们两个的精神体合二为一搏斗的时候，来救女主角的粉川警官说了一句"真恶心"，这里似乎也微妙地体现了顺直男制作团队对男同性恋的态度。

去电影院看之前我就知道大家都对那段游行的部分评价很高，确实作画是很有想象力的，平泽进的音乐也很厉害，但是其中被豆瓣文青吹上天的所谓政治隐喻和嘲讽日本社会的部分我感觉也只是浮于表面的皮毛，和主线剧情关系不大，其实从剧情上来说这部分就算删掉了对电影整个都没什么影响。

这个就再次印证了我之前说过的，我觉得日本人比较适合做音乐MV这种高度概念化而且能和音乐结合得很好的东西，拍成电影或者电视剧的话很多问题就暴露地过于明显了。

这段游行里也有一些比较值得骂的部分，含女量太低就算了，有女性的画面必然包含性化，比如一群穿角色扮演服装的女神像。

有个画面是女高中生集体拉起校服裙然后男高中生钻过去看，然后女高中生的头是手机，男高中生的头是摄像机。

想出这个画面的人估计会支持日本男的整天喊的"痴汉冤罪"吧（滑稽）。

最后我给了三颗星，其中有一颗是给辛苦作画的动画工作人员的，还有一颗是给平泽进的音乐的。

感觉今敏对梦境的刻画能力不如大卫林奇一根毛这是可以说的吗……

　　《盗梦空间》唯一惊悚的地方，在于它是真的。

　　还记得吧：一群盗梦者从自己的梦闯入别人的梦，通过改变梦中的因缘来影响他人的精神。

这些梦像千层蛋糕或帝国大厦一样，有很多层（请想像这些层并不是那么整齐，而是按照拓扑学的扭曲空间来排列的），每一层的危险都真实得可怕，要想醒过来，你得“死”一次。

所以盗梦者们不是掉下楼就是被水淹，像我们在梦里飞翔、追逐时，总是要受点惊吓才能醒来。

似乎唯一的不同是，盗梦者的“醒”，是进入下一层梦。

　　那么问题就来了：如何区分梦与现实？

好莱坞导演克里斯托弗•诺兰用一个小小的陀螺作为识别物：它正在旋转，说明你仍在梦中。

于是， 那个“HAPPY ENDING”给了我们狠狠的一击：莱昂纳多终于圆满结束了盗梦任务，也摆脱了妻子之死的阴影，回到家乡跟两个孩子团聚了。

就在这其乐融融的场景中，镜头恶意地移到桌角：小陀螺正在旋转。

观众们发出惊叹：莱昂纳多已经永远被关在梦里了。

这显然是诺兰蓄谋已久的“惊艳一枪”。

　　然而，这个结局真正可怕的地方，不是对剧中人，而是向着我们这些观众说的：你没有看到你脚边正在旋转着的陀螺吗？

　　当你为诺兰叹服之时，你可能忘记了，《盗梦空间》的故事不算是诺兰原创，其灵感来源，是日本天才动画导演今敏（Satoshi Kon）的《盗梦侦探》（又译：《红辣椒/Papulica》，2006）。

　　对于东方的佛教徒来说，《空间》所展现的核心理念只是常识而已：不是人生如梦，而是人生是梦。

睡时是梦，醒时同样是梦，死亡让你从此生中醒来，却无法从无尽的轮回中醒来。

死亡，就如同盗梦者的“假死”一样，乃是进入下一轮生命——下一场梦：这就是六道轮回的幻觉。

佛教所谓修行，是指从这个无尽的大幻觉中真正醒来，进入“不生不灭”的“涅磐”之中。

　　从《致命魔术》（1999）到《盗梦空间》（2010），诺兰一直借用古老的东方理念来敷陈现代科学的基因复制、分身变形，他新鲜的想象力和强大的执行力震惊了比弗利山庄的那些“白痴大佬”。

但好莱坞终究只是好莱坞：一个不做梦的“梦工厂”，它只要你的逻辑在一条线上，所有的铺设都是为了最后的戏剧性高潮，拍拍肩膀让观众安心，再做个鬼脸吓他们一跳。

于是，穿着梦境套装的《盗梦空间》其实仍然沿用着《我知道你去年夏天干了什么》这类恐怖电影的骨型，所表达的无非是这个理念：对死亡的恐惧，是人类一切恐惧之母。

　　所以这个从东方借来的故事，还是可惜了。

　　并非不看今敏的《盗梦侦探》就枉过此生，但假如你看了《盗梦空间》之后觉得不枉此生的话，还是接受这个推销吧。

有人说，“只有美国人才能拍出《盗梦空间》”，其实，它是只有美国人才有钱拍得出的《盗梦侦探》的世界版，因为观众看不懂电影时还可以看特效。

　　金玉其外败絮其中的特效大片正在销蚀着我们的智商与情商，这并非危言耸听：在电影行业中，许多制作人和导演的想象力与道德的平均水准低于他们的观众，因为这份工作给了他们恣意放纵庸俗欲望的便利条件，他们将时间、精力和投资倾倒于斯，其结果是每年生产的负星级影片的拷贝可以吞食一座城市。

　　在这个危险的行业中，1963年出生的今敏是难得的天才，用他自己的话说，他的十年职业生涯的密度远远大于一般人类。

2010年他突然患病去世，正在筹备的影片《造梦机器》胎死腹中，这是一个可怕的遗憾：尽管积累了大量的素材，影片的每一个最微小的元素究竟要如何发挥功能，“唯有今敏本人才能知道”。

　　今敏的作品与才能，不仅为观众、也为同业所深深叹服。

即便是那些有能力模仿他的人也非泛泛之辈（像诺兰）：他们必须具备完整的世界观与超人的实践能力，并将这两样东西嵌套在不同的商业模式中。

不同于好莱坞，日本动画的生产结构是金字塔形的：大量生产数十、数百集的长篇TV版（相当于电视连续剧），在此基础上制作更加精良的剧场版和独立的电影版。

在动画创作群体中，尽管每个部门都有驰名海内的优秀人才，却只有极少数的综合型才俊，如宫崎骏和今敏，才能够把“动画电影”提升到“作者电影”的高度：在动画片这个总是让人误解为“儿童片”的体裁里，让观众体会到一种集体层面的创造性顿悟。

　　像宫崎一样，今敏班底的原画多有美式元素，然而故事却是纯日本的。

美国科幻电影里司空见惯的冰冷的科技恐怖一旦被包裹在日本人神经质的细腻感情中，就有了别样的意味。

《盗梦侦探》里，梦有质而无形，像无声的病毒一样感染和侵蚀着现实世界。

做梦的人还会有“过敏反应”，梦的实体化和精神化“双管齐下”，精神的微粒无所不在，这是典型的日式思维。

　　今敏比诺兰高明在哪里？

当《盗梦空间》必须让一个通俗的爱情故事来掩盖其模式的单一性时，今敏的变化力无穷无尽：包括梦境与现实的哲学，也包括生死和爱情。

　　故事大意是这样：精神治疗所的天才发明家时田和他的小组成员发明了高科技治疗器械DCmini，这是一种形如树枝、可以引导人进入他人梦境、读取梦境并在各种媒介平台上显示梦境的微型仪器，相当于一个功能强大的U盘。

时田的本意是要通过它治疗精神疾病，并且实现他幼时的理想：共享人类梦境中潜藏的想象力和创造力。

然而正在研发中的DCmini却失窃了：这引起了全所的恐慌。

偷走它的人可以随时将之联接到精神治疗仪器中，通过扰乱患者的梦境来扰乱心灵。

果然，所长和研究员纷纷“中箭”，他们突然开始做起白日梦，举止异常，胡言乱语，疯狂地自我伤害：歹徒利用了DCmini,将梦境随意植入他们的潜意识中。

　　治疗所的董事长要求所长和项目负责人千叶、时田立即停止DCmini的开发，并发表了一番关于“人类狂妄自大的科学终将导致毁灭”的忧国之言。

千叶和时田据理力争，董事长却提醒他们注意一个代号叫Papulica（红辣椒）的女子正在梦境治疗中进行“恐怖活动”。

千叶所领导的研发团队遂陷入左右为难的困局之中。

　　其实那个活泼的红衣少女红辣椒不是别人，正是冷漠、职业化、带着禁欲色彩的女强人千叶本人在利用DICImini进入梦中世界时的分身。

她是一个幻影，也可以理解成是千叶内心自我的另一面。

（随着剧情的发展，你会发现事情并没有那么简单）。

最后的真相是一个大反转：被误认为偷走了仪器的研究员日森也是受害者，真正的坏人正是要求停止开发仪器的董事长和看起来温良懦弱的副研究员小山内。

　　接着，故事似乎发展成了我们已经过于熟悉的“化身博士”式的科幻恐怖片：董事长成了终极大BOSS, 控制着DCmini，这仪器开始吃掉它遇见的每一个梦，让梦境侵入了现实，然后形成一个真与幻的巨大合体。

董事长变成了巨人，扬言要摧毁世界、掌控人类云云。

　　《盗梦侦探》不是对这种故事类型的反讽。

它就是这样的故事。

可它却是那种电影史上偶尔才能诞生的划时代之作：像卢卡斯的《星球大战》一样，既囊括了一种类型的全部精华，又开创了它的新局面。

它是梦境、电影和动画的“三套车”， 创造了感官和智识的飨宴，完美流畅，在细节上几无瑕疵，只有真正的控制狂导演才能做到这一点。

此外，它还是一部充满悬念、却不怕“剧透”的电影，即使我们把情节上的谜底全部揭晓，它真正的“秘密”却唯有亲自观看才可能察觉，因为答案就镶嵌在每一帧画面之内，隐藏在每一组配乐之中。

　　影片伊始是警察粉川的梦。

他是治疗所所长的好友，是梦境精神治疗实验的志愿支持者。

在治疗中，他爱上了负责诊断自己的梦中精灵红辣椒，却并不知道她的真实样貌和身份。

在梦中，粉川在马戏团里被人追杀，危急之际红衣少女出手相助，马戏团的秋千一悠成了树藤，粉川像人猿泰山一样怀抱着女孩，随后，梦境又迅速切换成了列车车厢中的生死搏斗和旅馆里的杀人事件……　　在短短的三分钟里，今敏已经为我们展示了一个普通人能做的最累、也是最精彩的梦境：追逐、逃亡、飞翔、下坠、变形；所虑之事，所念之人。

　　电影是梦。

当梦境在不同层次之间进行切换之时，也就是特效和蒙太奇发挥作用之际。

全片梦境无数，它有时是背景，有时是战斗的武器，有时是萌发恋情的场所，有时是回忆的禁域，有时则是整个社会焦虑的幻化物。

梦的功能不同，梦中人也变化无穷，一会儿变成精灵仙子，一会儿躲到墙上的油画里变成狮身人面像，一会儿又进入海中化成美人鱼。

从周公解梦、《西游记》直到弗洛伊德，这些意象横亘中西，在今敏手里被揉圆搓扁，随意自在。

　　——这可不是梦的大杂烩。

有的电影人给观众的“想象空间”，其实是创作者自己也没有想明白的影像糊涂帐。

《盗梦空间》逻辑精严，却只有一个陀螺来标识梦与醒的分界，而《侦探》的“花样”绝不重复，就连背景音乐也可以是一个信号，提示你已经进入到某人的梦，而它的交响乐版本则可能意味着“梦与梦的交叠”，或者“梦与现实”的对决。

更有甚者，小到每一个变形、办公室和家里的每一个小摆设，大到每一次对他人梦境的入侵，以及用梦境来战斗的华丽程度，都有严格的程序和次第：谁主控梦境，谁是盗梦者？

在梦境外面的“现实”中的观梦者是谁？

梦里和梦外怎样交流？

当大家的梦混在一个时空里的时候，是否还能辨清梦魔各自的“宿主”？

　　今敏算无遗漏。

然而，影片到处是路标和提示，你却可能看不清楚。

事实上，整理剧情线索正是《侦探》所提供的观影快感的一部分，因为这些线索与我们对梦、对电影和生活的体验丝丝入扣。

　　什么是梦的逻辑？

首先，是梦中理所当然，梦外不合常理。

当红辣椒进入所长的梦里拯救他时，他正头戴着王冠，被簇拥在一个由鸟居（日本神社建筑）、人偶、垃圾、童年时代积攒下来的玩具和各种电器产品所组成的壮观、华丽、混乱而恐怖的游行队伍里胡言乱语（参见剧照“所长的梦”）。

这是个邪恶而欢乐的梦。

红辣椒则化成绾着双髻的童子，顺应社长的梦呓而拯救他。

　　其次，是梦中的望梅止渴和随心所欲。

在梦中，我们可以变身变性变态，既可以像旁观者一样看着自己，又可以亲身参与到故事中。

最常见的情况是，我们不知行动着的是他人还是自己，红辣椒与千叶这一对“自我的双胞胎”，正是这种体验的反映。

梦满足我们，又打击我们，只是比起现实来，我们的快乐总是达不到顶峰，我们的危险里也总有一份安全感。

　　为了这份“只差一点点”的遗憾，我们必须调动全身的感觉才行：梦是一种全身性的运动，一种统觉经验。

当红辣椒进入他人的梦里时，她首先变成了孙悟空，而社长的脸则显现在她脚下的筋斗云上，当“孙悟空”临危变化万千之际，忽然发现身边《泰山》电影海报中不起眼的猴子也成了社长的脸（参见剧照），并开口说话：他是她在梦外的监护人，通过电脑屏幕观看梦境、掌握大局，举心动念无不小心地隐藏自己的意识，以免被梦中的敌人发现而切断了联系。

在这里，所长的“变形”紧紧地熨贴我们的做梦经验：当我们在梦中逃亡时，会想要变得尽可能地微小和出敌不意，甚至变成蚊子躲到厕所的隔间门里。

即使这样，我们还是感到有被找到的危险，这危险强烈地吸引又扰乱着我们，直到门被一扇扇踢开，若不能再次变形，我们就只有“死去”——醒来了。

　　接下来，是梦与电影的关系。

3D电影就是参照梦境，将身体的其它感知和被银幕无限放大的视觉紧密结合的一种方式，而今敏无须3D特效，就能让你“全身参与”。

片中不断出现拍电影和看电影的情节和意象，以及在网络酒吧中回放梦境的“治疗”段落（与梦一样，网络也是发泄压力的媒介）。

导演让电影戏仿梦境，也让梦读取电影，让我们在“戏里戏外，梦里梦外”的五行八卦中过足了干瘾。

当马戏团的秋千变成了人猿泰山的树藤，丛林变成了列车包厢时，你知道了蒙太奇的妙用，也从“艺术短片”跳到了“卖座长片”，从冒险片跳到了间谍片，从悬疑区来到了浪漫区。

随着自我、本我、超我的层次递进，一个反复出现的梦也在不断地乔装改扮。

眠者心中的焦虑与障碍，总是能兑换成意料之外、情理之中的梦中情节，最后，它们可能全部被收入到银幕之中：像红辣椒正在她梦中的电影院里品味着粉川的“梦境电影”，正如那句诗：你装饰了别人的梦。

　　事实上，我们每晚的梦都如片中一般精彩，只是醒时不察罢了。

可恰恰因为我们“身在此梦中”，才无法接受今敏的“完美呈现”，才会抱怨“跟不上，看不懂”。

　　我们是否真的“看不懂”呢？

这就来到了影片悬疑性和今敏人生哲学的交汇处。

　　《盗梦空间》的最大噱头是：原来这也还是梦！

可“狼来了”的禁忌是事不过三，观众只须牢牢记住几个标志性细节，影片的迷宫就走到了尽头。

可在今敏这里，意外是一尾溜滑的鱼。

比如，当粉川从梦中“醒来”时，桔红色的安宁灯光笼罩了他，红衣女孩在旁边温柔地注视着他。

那柔和的影调非常符合我们从恶梦中醒来时的感觉，特别是当身边还有人向你揭示“真相”：刚刚你的梦如何如何。

　　正是在这些安宁的时刻里，有些东西会溜掉。

今敏的节奏是完全依照观影的内心节奏设定的，每次漂亮地完成一个段落，总有一个小小的“过门”。

当我们换气时，注意力一定会分散，下一段落就“趁虚而入”了。

超凡之处在于，这些“过门”从不重样，无论如何“预先准备”，他总是想方设法地骗来你的安全感，再加倍挑起疑虑，让你不断跌入陷阱、措手不及，先是发现梦的操控者总是另有其人，然后各人的梦境开始交融、重叠，最后，梦终于“在光天化日”之下侵入了真正的现实。

在视觉效应上，一次比一次华丽，一次比一次盛大，在逻辑上螺旋式发展、波浪式地前进，可当你觉得“到此为止”了，原来这仍然……不是最后。

　　坏人一暴露，真相似乎就揭开了。

可真正的悬疑之处并不在于“Who”，而在于“Why”。

　　在好莱坞的科幻大片里，最不重要的就是Why：坏人毁灭世界，好人拯救世界。

可今敏精心设置了每个人的动机，梦中所见，乃至现实所见，都是个人心结的反映，“一切唯心造”。

　　就从影片中的幕后黑手说起。

一直坐着轮椅的董事长在梦境中的下半身是章鱼，并且总是用树藤来攻击。

当他助纣为虐的副手小山内因为爱着千叶而犹豫时，董事长斥骂他：我跟你“结合”究竟是为了什么？

在最后的对决中，董事长变成巨人站了起来，发表了“BOSS宣言”：“我会治疗所有的缺陷”！

　　原来，董事长的一系列阴谋的初衷，都不过是他自己“不良于行”的投射而已。

所谓“结合”，指的是小山内可以自如活动，他却不能。

　　同样，蓝色的蝴蝶群是小山内之梦的标志，它早就出现在“现实”中，在千叶和时田等进入最初的怀疑对象日森家中勘察时，小屋零乱的摆件中就有蝴蝶标本。

这意味着这个场景并非日森的家，而是渗透着小山内意识的梦，而蝴蝶是性无能者的幻想，是控制欲的象征。

所以并不奇怪：小山内在梦中捉到了红辣椒，就把她变成了一副蝴蝶标本。

惊悚的是，他还蜕下了她的“外皮”，里面露出的是千叶——红辣椒在现实世界中的本体，对性与事业都感到自卑的小山内可望而不可求的冰山美人。

　　这个场景的虐恋和色情意味显而易见，而今敏天才地让色情“蜕皮”成智商：这本来就是一个小山内所主导的色情狂之梦。

与此同时，粉川被隔离在另一个梦境中，通过屏幕看到了红辣椒/千叶被侵犯。

而他搭救千叶的过程，又反映了他自己的心结：因为无法正视大学好友的死，他把过去两人一起拍的悬疑电影当中的情节错认成了“好友被杀”的现实，并因此当了警察。

他爱上了红辣椒/千叶，因为只有她能帮他看清内心的世界。

　　掰开揉碎，每个人的心结都非常单纯：因为胖而自卑，因为残疾而怨毒，因为怀念过去而怀疑现在，因为被称为天才而承受压力，因为……所有这些情绪如同巨石下的荒草，在挪开了重负的梦中华丽地疯长。

　　听起来如此简单，可你就是“习焉不察”。

因为好莱坞的B级大片从来不告诉我们，为什么总有一些无聊的野心家想要控制人类、侵占地球。

它们往往将全世界的恐怖分子默认为疯子，将疯子设定成无理性的妄想狂。

于是，每当终极大boss出现时，我们总是自动过滤他们说的话：反正说得都差不多。

　　同样，不看到最后，我们就很难猜到这影片真正的爱情关系，因为一般的科幻电影为了避免分散观众对特效的注意力，其爱情关系总是单一而固定的。

按照这个定律，影片开始时的警察粉川和治疗师红辣椒明显就是一对儿，可结果却出乎意料。

　　这就是滥电影的流毒：麻痹了我们的洞察力，而我们原本有足够的情怀与智能去理解任何一部更好的电影。

如今，我们的忽略，却可能把整部影片都看反了。

　　影片中，个人的心结不仅投射在梦里，也投射在他人身上。

比起坏人一伙，隐藏得更深的是好人的心结，比如天才时田，比如治疗师红辣椒/千叶自己。

在被梦境入侵的现实中，红辣椒与千叶正式面对面了，她们的思想和行动却并不完全一致，他们甚至各有所爱。

千叶说，“小辣椒，别超越自己。

”她那活泼的“分身”却答道：你怎么知道你不是我的分身呢？

　　梦是精神分析的材料，红辣椒这个代号，意味着在别人的焦虑中加入一点调味料，刺激味蕾，解开心结。

而我们最想分析的，总是分析者自己。

在梦与现实混合的空间中，千叶终于面对了自我，轮到她而不是红辣椒“变形”了：她变得透明，做了一个与搭档时田共享的梦，在梦中我们发现，她真正爱的乃是身边像孩子一样天真的天才胖子时田。

　　从这里可以一窥今敏的世界观：这个“造梦机器”也是一个相信科技、相信未来的现实主义者。

最终，本片并不是一个宣泄现代社会的堕落和科技恐怖的影片，而是在颂扬科技进步与人性温暖。

董事长满怀着对科技的恐惧，就像那恐怖的机械人偶的吟唱：“晚上梦见白天，黑暗的光明美梦。

但无知的太阳，将驱走黑暗，烧焦影子,最后焚烧自己。

”无知的太阳，就是董事长眼中的科技：“科技算什么？

在深奥的梦里只是垃圾。

”在他看来，梦的美丽与魔幻，与机械、冰冷、秩序化的科技南辕北辙。

他呐喊着“要治愈一切”，“人类应该生活在梦中。

”　　这正是影片的“反转”所在：如前所述，时田发明DCmini，原本就是要跟朋友分享自己的梦想和梦境，联通每个人的世界观，让科技温暖人类。

梦境，确实可以治愈现实，而不是控制现实。

最终，坏人和好人都要求着“治愈”，在现代人的焦虑里殊途同归。

　　在与董事长的对决中，红辣椒作了一次终极变形：一个刚出生的婴儿，一边吸进这个梦与现实不分的混乱世界中的一切，一边长大，直到长成千叶的模样，世界也恢复如初。

　　这是一个现实主义者对梦的诠释。

在这里提一句：本片的小说原作者筒井康隆是典型的学院派知识人，这一类学者受了“后现代理论”的训练，总是陷入反观自身的无穷动中。

这种反观通常没有答案，可今敏的电影还是给出了一个回答。

尽管他知道，“一切有为法，如梦幻泡影”，但那现实的阳光洒落下来时的温暖与笃定，仍然令人不能不相信，我们脚下的世界决不是梦。

　　2010年，今敏突然被确诊为癌症晚期，其时，他正兴致勃勃地踩在现实的大路上，筹备职业生涯中的更高峰：《造梦机器》。

经历了内心的不可置信，今敏在遗嘱中写道：我哭了。

我真的痛哭了。

我好惋惜这些才能，我说什么都想留下来。

　　从身体胀成气球爆破到被机器人吞掉，这个恃才傲物的人曾经在影片中想象了无数让自己从梦中醒来的方式，却唯独无法从人生的大梦中醒来。

于是，事情又回到了那只旋转的陀螺。

你可以模仿佛教徒的世界观去演一场电影，却无法像他们那样修行：我们只记得此世，只感到此生，怎能不执梦为真？

今敏执导的《红辣椒》是动画电影里最能把握时空交错元素和银幕分割叙事的。

整个故事是在影片中人物的梦境于现实中不断转换，时空交错的非常频繁。

这就对导演的把握银幕分割的手法有着很高的要求，今敏在在这里很合理的运用了自己对银幕分割叙事的理解，很好的组合了两个不同空间里的叙事轨道。

不论是现实中冷静沉着的美女医师，还是梦境中活泼开朗的侦探“小辣椒”都在用自己的行动讲述着两个一开始看上去完全没有关联的故事。

但其实作为一个人，导演也还是用了很多巧妙的镜头语言来说明了他们的一体性。

虽然乍看之下杂乱无章，今敏将多条故事线很好的分割组合起来，变得一气呵成。

而在故事在很多人物的描写上都进行的现实于梦境的双线刻画。

同时配以巧妙的时空穿插，使得每一个人物都显得饱满立体。

顺着《盗梦空间》这条藤，摸到了《红辣椒》这个瓜。

虽然《红》是个动画片，但相较于《盗》，要复杂得多。

《盗》对梦境一层二层三四层的结构想象的确令人赞叹，但故事本身——我认为内核是一个爱情故事——却被太多的枪战给冲散了。

直接的后果便是，结构凌驾于故事之上，故事反倒缩到比较次要的位置，于是看来看去，就好像一个事不关己的电脑迷宫游戏，除了结构无甚可说，有些遗憾。

对于梦境中的世界，《红》也有一个不错的构思。

但与《盗》不同，《红》的梦境是对真实的放大，并且对现实进行了批判。

在这个放大的场景中，导演和编剧试图展现的是怪诞众生像，把交织的线索捋顺，我想《红》讲了这样几个故事——第一，“不能以貌取人，但总有个限度吧？

”对聪明的胖子同事时田，千叶敦子虽有好感，而且明白爱情不以相貌为首要考量，但仍旧有跨不过的障碍——电车男时田实在太胖了。

所以，这是一个关于美女爱上胖子的浪漫故事。

第二，敦子的分身红辣椒所医治的粉川警官，其病症的缘由则在于年轻时放弃了从影的梦想而做了一名循规蹈矩的警察，这个闷人的选择让他久久不能释怀，甚至于不愿再看电影。

所以，这是一个关于如何重新让梦想照进现实的故事。

第三，噩梦混杂扰乱常人心性的源头是瘫痪老衰的理事长想在梦中操控世界，但这不是一个简单地把恶放大，然后正义战胜邪恶的故事。

因为不想面对瘫痪，理事长想在梦中长出两条健壮踏实的腿；因为不想面对老衰，理事长想在梦中借用小山内的年轻肉体；因为不想面对时光流逝，理事长想在梦中控制整个世界。

最终，对年轻、健全、有活力的渴望走向了反面，成了幽暗的元素，迷乱了理事长的心性。

所以，这是一个关于面对生老病死我们如何生活的故事。

第四，小山内是另一个悲剧人物。

他嫉妒时田的才华，同时又暗恋着敦子。

他把自己的身体出卖给理事长，既是因为对专业的魔怔，也是为了得到敦子的爱，哪怕只是占有（梦境里不再有羞耻和犹豫）。

所以当红辣椒躺在他面前时，尽管很粗暴，但他并没有遵守理事长的命令处死她。

甚至于当理事长从幕后走到台前想亲手结果了红辣椒（也就是千叶墩子）时，他极力阻止。

所以，这是一个关于爱却不知如何表达的悲伤故事。

最后则是片子中时不时出现的人偶游行队伍。

他们本都是实际生活中的人，但因为梦境被理事长所操控，成为失去自我的人偶。

最后梦境与现实融合的一幕，人们纷纷变成人偶加入队伍。

导演用一种极度物质的方式来展现物质本身——想富有的就变成招财猫，想漂亮的就变成化妆盒，偷拍女士裙底的猥琐男干脆直接变成了有拍照功能的手机……这种荒诞的表现手法凌厉地指向了现实：这个社会怎么了？

所以，这是一个关于如何看待物质和精神的故事。

对电影本身而言，这种剧透式的描述太糟践了。

但在结构和想象力之外，《红》没有忘记故事本身。

这个大杂烩拼盘的确也很难让人带入情绪，甚至要观影人自己去丰富对故事的想象。

可相较于打了一盘很爽游戏的《盗》，《红》更像一本书，交织的线索，每条背后都有着缜密的考量，还是很值得回味的。

看完《パプリカ》，你一定会像角色们一样，反复问着同一句话：“真的醒来了吗？

这真的是现实吗？

”那种大梦初醒的感觉，让你瞪大眼睛，仿佛刚经历了一场漫长的窒息。

天啊？！

这真是现实？！

为何忽然觉得能回到那样不知所谓的现实反而要比在一个一个严酷又无法醒来的幻境中更好了？！

那个让我们讨厌的现实，一直想要摆脱的现实，它究竟是什么，为什么会让人在绝望的时候又渴求起它来挽救我们的手来。

当千叶说着“你贪吃，邋遢……外表虽然重要，但总要有一个限度，但谁又能想到这样的你，却是世上难得的天才……”，当她抛弃所有顾虑，完全只留爱意的抱着那个胖子。

我忽然想，原来这么多人的不幸福，只是因为顺应了现实而不能对自己真诚。

对自己真诚，对自己真诚，对自己真诚。

不是扩张内心因为排斥现实而产生对理想世界的妄想与欲求，任何欲求、任何美好的幻想，一旦失控，就直接通往它们的背面。

当我们进入那样的状态，成为妄想狂和忧郁症、焦虑症的患者，我们就反过来受到自己失常的精神所控制。

简单说：压抑的极限是毁灭，放纵的极限也是毁灭……像片中那些人一样，走到高楼的顶端，妄想自己会飞，冲出房屋的边沿，投向蓝天那一瞬间的超脱感后，无疑是迎向重重坠地的死亡。

人都害怕死亡，而不敢以死亡为原点逆推——如果人类只有一个结果，一个所有失去哲学又高度发达的科技都无法改变的结局，死亡。

那在死去之前，我们在，我们要过怎么样的生活。

那么从头说吧：知道《パプリカ》，是在看《恶童》一碟前放的片花，音乐和画面让我顿时预感到我将会深深喜欢并收藏这部片子，于是隔天去买它（因此买时还自己学会了鉴别港版与台版，笑……），看了十分钟后，当那段音乐响起，忽然觉得异常耳熟，有另一部作品与它遥遥呼应着，忙暂停打开碟包一找，找到《妄想代理人》，上网再搜，果然有个共同的名字，今敏……我从来不知道这个家伙，却不知不觉已经有了《妄代》《千年女优》和这部《パプリカ》……前两部都在一个我不喜欢的缓慢的基调里进展着故事，没一个让我看完。

但他最终还是以一部《パプリカ》彻底让我仰慕。

它的主题音乐还是带着相似的旋律，喜欢运用回声，仿佛有许多人在与你合应。

而画面，终于把想像力张扬到了无限，在梦境与现实中穿梭，在不断的拯救他人中却发现迷失的自我，最终将自己与他人的救赎合而为一。

警察的梦境与千叶的梦境，最初与最终的几个场面合应的丝丝入扣，看到坏角B（原谅我的记忆名字障碍症）成为警察那个梦中几次妄图杀他的坏人，我瞠目结舌，对导演的构思嫉妒与深爱到渣……当然《パプリカ》的情节并不是绝无仅有的，高桥留的《福星小子剧场版-绮丽梦中人》也是类似的作品，主角在不断干扰现实的梦境中穿梭以及最后的梦貘吞噬掉全部梦境与パプリカ的结局有异曲同工之处。

只是高桥留的终级主题是爱，パプリカ不止是爱，它揉杂了更多的元素在其中，像是越嚼越香浓的一颗巧克力，它的确是足够华丽了，丰富跳跃到爆棚的画面、多条并进的线索、各有特色与思想的人物、还有它的语言，不断揭示的悬疑谜团，和它所揭示的人性、科技力量？

现实与梦想的终极形态是否就是彼此，等等等等……这些我说不清楚。

所以我宁愿把它想的简单一些，甚至只想记住它让我明白的一句话：请对你自己真诚。

OK，那么总结一下体现着它们的事物，那个庞大的喜剧的怎么也无法停止的游行队伍，首领们纳粹一般的手势，从童年记忆里一层层码上来的被淘汰的沉旧物，被我们排斥的东西与我们喜爱的东西，所有一切都有来源，它们来自坏角的心结，警察的心结，パプリカ的心结……这就是所谓的梦想结合。

我们的梦境，就是我们的精神发泄区。

很高兴，今天我看了两部很棒的作品，个人更推崇后者。

比起《恶童》只是在描述纯粹的善恶来说，《パプリカ》更深的在挖掘我们的意识形态。

如果你觉得《恶童》触动了你的灵魂，那是你善良。

如果你看不懂《恶童》，那是你过得挺幸福。

那么如果你觉得《パプリカ》让你愕然，那是你想的已经很多很多了，它正在体现它们。

如果你看不懂《パプリカ》，呵呵，恭喜你，你是简单又单纯的。

简单没有什么不好，复杂也没有什么不好，善良与邪恶都是合理存在的，关键的是你自己的心，是否懂得去控制。

一切都是欲求，放下屠刀，立地成佛，这是佛家与基督都宣扬的道理，没有什么错，但信仰不是绝对的。

当有天连信仰都解释不了你内心想法的时候，或许你该看看《パプリカ》。

不要太超然，也不要太压抑，在人海沙漠、制度、规则、以及时代不可更改的前进中，你活生生的存在着，爱你所爱，请对自己真诚。

嗯嗯，爱是永恒主题。

就让我用这一句为这部不俗的《パプリカ》加一句大俗特俗的总结吧！

（因为看了两部好片，今天很开心，希望你们与我一样 ：））PS：关于此片理性化的分析请参考楼下REIGAR的。

谢谢。

---来完善一点资料：（皆为转载）Paprika这片2006年9月2号意大利威尼斯电影节就出现了。

日本公映时间2006年11月25日。

法国公映时间2006年12月6日。

美国公映时间2007年5月25日。

Paprika（パプリカ）原作筒井康隆，也是《時をかける少女》（穿越时空的少女）的作者，这就够逆天了。

监督竟然还是今敏（神！

T口T），你就算不记得这名字也该知道《千年女优》出现时被无数ACG众惊为天人的场面，你也该知道《妄想代理人》、《东京教父》这些逆天强作的背后灵是谁。。。

口rz。

音乐又是平泽进！

平泽进之于今敏就如久石让之于宫崎骏！

代表作有《剑风传奇》、《千年女优》、《妄想代理人》等。

英文维基百科资料：Directed by Satoshi Kon Produced by Masao TakiyamaJungo Maruta Written by Seishi MinakamiSatoshi Kon Starring Megumi HayashibaraAkio OhtsukaKoichi YamaderaTohru FuruyaToru Emori Music by Susumu Hirasawa （平泽进！

XD）Editing by Takeshi Seyama Distributed by Sony Pictures Entertainment Voice Actors （声优）Megumi Hayashibara as Atsuko "Paprika" Chiba （林原惠美！

XD）Akio Ohtsuka as Toshimi Konakawa 大塚明夫/大冢明夫Daisuke Sakaguchi as Hajime Himuro 阪口大助Katsunosuke Hori as Dr. Torataro Shima 堀胜之祐Kouichi Yamadera as Dr. Morio Osanai （山寺宏一！

XD）Kouzou Mito as Pierrot 三戸耕三/三户耕三Mitsuo Iwata as Yasushi Tsumura 岩田光央Rikako Aikawa as Nobue Kakimoto 爱河里花子Satoshi Kon as Mr. Jinnai （今敏神乱入！

XD）Tohru Furuya as Dr. Kosaku Tokita 古谷徹/古谷彻Toru Emori as Dr. Seijiro Inui 江守徹/江守彻Yasutaka Tsutsui as Mr. Kuga （筒井康隆神乱入！

XD）今年神秘影片中最大的驚喜是趕在最後一刻才確認的【盜夢偵探】（Paprika）日本動畫教父今敏參加本屆威尼斯競賽的作品，繼《千年女優》、《東京教父》後今敏一反現實畫風把這個被喻為「不可能映像化」的筒井康隆小說搬上銀幕。

精神治療師千葉敦子與天才科學家時田浩作合力研製出一個可以走入病人夢境進行治療的發明，不料在獲政府批核之前，發明竟被人偷走。

唯恐有人濫用，千葉自告奮勇調查事件，但原來她擁有不為人知的另一面：她是一名「夢探偵」，能闖入他人夢境，盜取他們的夢。

今次千葉出擊，就是要在夢與現實交錯的境界線上，找出「盜夢恐怖分子」的主腦。

超現實、精神分析、無意識空間、夢境解構…… 等深奧概念被今敏玩得出神入化，觀影過程猶如坐雲霄飛車。

【STAFF】　　　　　　　　　　　　　　【CAST】原作：筒井康隆　　　　　　　　　　　　　パプリカ、千葉敦子：林原めぐみ（林原惠大姐呢）監督：今敏　　　　　　　　　　　　　　　乾　精次郎：江守徹企劃：丸山正雄　　　　　　　　　　　　　寅太郎：掘勝之祐腳本：水上資清、今敏　　　　　　　　　　石田浩作：古谷徹腳色設計、作畫監督：安藤雅司　　　　　　粉川利美：大塚明夫色彩設計：橋本賢　　　　　　　　　　　　小山內守雄：山寺宏一美術監督：池信孝　　　　　　　　　　　　攝影監督：加藤道哉　　　　　　　　　　　編輯：瀨山武司　　　　　　　　　　　　　音樂：平澤進　　　　　　　　　　　　　　音響監督：三間雅文　　　　　　　　　　　動畫製作：マッドハウス　　那首非常好听的主题曲：白虎野の娘作詞/作曲:平沢進遠くの空　回る花の　円陣の喧しさにあの日や　あの日に　超えてきた分岐が目を覚ますかげろうに身を借りて　道を指す娘を追い高台に現れた　名も知らぬ広野は懐かしくあれが夢で見せた街と　影の声がささやいた来る日も　来る日も　幾千の分岐を超えた時暗がりの賢人が　捨てられた日々を集め海沿いに　海沿いに　見も知らぬ炎を躍らせたあーマントルが饒舌に火を吹き上げて捨てられた野に立つ人を祝うよあー静かな静かな娘の視野であー見知らぬ都に灯が灯りだす高く空　朱に染め　火の燃えるごときの雲模様あの日や　あの日や　あの時に無くした道を見せ繰り返し夢に吹く　風を追い時が下り川沿いに　川沿いに　見も知らぬ至福の花を見たあーマントルが饒舌に火を吹き上げて捨てられた野に立つ人を祝うよあー静かな静かな娘の視野であー見知らぬ都に灯が灯りだすあーマントルが饒舌に火を吹き上げて捨てられた野に立つ人を祝うよあー静かな静かな娘の視野であー見知らぬ都に灯が灯りだす

《红辣椒》改编自筒井康隆同名科幻小说，当年被称为“最不可能影像化的小说”。

对了，经典动漫作品《穿越时空的少女》也出自这位作家之手。

原作中现实和梦境层层交织难辨真幻，那些奇异的梦境是影视化最大的难度之一，幸运的是筒井康隆看了《千年女优》后大为惊叹，认定今敏是《红辣椒》动画化的最佳人选。

细心的观众能发现一个有趣的彩蛋，电影中一高一矮两个酒保是今敏和筒井康隆配饰演的，高的那个是今敏，矮的那个是筒井康隆。

今敏在小说的基础上进行了改编，那些视觉奇观全部出自大师之手，光是脚本分镜他就画了七百多页。

筒井康隆也给予了今敏很高的评价，甚至称赞电影版的《红辣椒》比原著要更清晰、更简单易懂。

在梦境的表现上，就现有技术而言，动画确实比电影具有更大的创作空间，这一点被今敏发挥到了极致，再加上大神平泽进的助力，我们在现实中看到了想象和梦境的样子。

虽然在知名度上，《红辣椒》远不及《盗梦空间》，但两者在叙事、镜头、创意方面平分秋色，而且在天马行空的梦境再现方面，《红辣椒》其实更胜一筹。

就如有人说的，什么是想象，今敏就是想象。

什么是今敏，想象就是今敏。

除了表现手法，内容上今敏也有着自己的思考，那个光怪陆离的游行队伍就暗含了他对日本社会问题的批判和担忧，下面我们展开讲讲：随处可见的纳粹礼

从意识被入侵的所长，到陷入疯狂的研究人员和民众，他们行着纳粹礼前进，都暗含了理事长想要统治梦境的独裁野心。

上班族自杀成常态

西装革履的上班族面带微笑地从高楼上跳下，荒诞无厘头的画面尖锐地指出了日本工薪阶层压力巨大，自杀率居高不下的现状。

政党相争权利斗争

化身滑稽达摩的政客在为自己拉选票，秃顶的中年人在争抢王座，每个人都以为自己是皇帝。

可不就是政坛黑暗的丑陋现象。

信仰危机日益严重

队伍中的各种佛像穿着比基尼、女仆装和 JK 制服招摇过市，神佛被亵渎和抛弃，信仰变得荒诞又可笑。

拜金主义盛行

歇斯底里的人们，高喊着“梦想成真，栽木成金”，然后变成了镀金的招财猫和财神爷。

未成年人援交和偷窥成瘾

女学生一边说自己是花朵，一边无所顾忌地让头是手机的男人拍裙底。

宅文化泛滥、情色业发达、信仰崩塌、梦想缺失，今敏在影片中用国民的梦境其实展现的是整个国家的现状。

日益浮躁的国民，扭曲畸形的心态，这种自我反省和批判让这部成人动画更加引人发醒。

【以下内容以剧透为主，请选择性阅读】视频远比文字好看，流量充足的朋友可看下方的视频版【红辣椒】今敏这部超神的烧脑成人动画，居然批判了整个日本国民_电影相关_电影_bilibili_哔哩哔哩千叶敦子是位精神科医师，她与天才科学家肥宅时田发明了入梦机器 DCMINI 。

利用 DCMINI，医生可以进入患者的梦境进行精神治疗。

每次入梦，敦子都会变成阳光少女红辣椒。

粉川警官因为杀人案出现了精神困扰，正在接受红辣椒的治疗。

在梦境治疗时，警官试图追上凶手，走廊却突然开始扭曲变形。

这个场景既是警官现实中办案的记忆，也是他17岁时拍的电影片段。

梦境每次到这里都会中断，影射了现实中案件无法侦破和警官当年拍电影遇到的瓶颈。

敦子结束治疗后回到研究所，解救了被电梯卡住的肥宅时田，肥宅说有三台DCMINI 样机被偷了。

担心犯人会恶意使用 DCMINI，敦子赶紧把这件事告知了所长。

光头理事长得知消息后，要求立刻停止 DCMINI 的研发，他原本就极力反对科学介入梦境。

所长试图同他辩解，却越说越激动，然后兴奋地跳窗了，原来犯人用 DCMINI 入侵了所长的意识。

所长陷入一个重度妄想症患者的梦里，在梦中，盛装游行的队伍不知疲惫地前行，仿佛要前往极乐净土。

为了方便大家更好理解剧情，我先给大家讲讲这几个人的关系和主要剧情。

理事长是研究所的 BOSS，所长、敦子、肥宅和小山内都是他的下属。

红辣椒是敦子在梦中的分身，粉川警官是红辣椒的患者，冰室是肥宅的助手。

主线剧情是 DCMINI 被盗，所长意识被入侵，敦子一行人要找出犯人，追回 DCMINI。

支线剧情是粉川警官的精神治疗，目前看来还没治好。

众人在监控画面中看到了肥宅的助手女装大佬冰室，敦子立刻带着肥宅和美男小山内前往冰室家。

在路上，美男告诉敦子，女装大佬其实特别嫉妒肥宅。

但冰室并不在家，美男看了眼成堆的男同杂志，敦子则看到了女装大佬的照片，还发现了可疑的暗道，她跟着蓝蝴蝶到了一个游乐园，看见了那个人偶娃娃。

正当敦子翻越栏杆时，眼前的景色突然扭曲变形，幸好美男拉住了她，敦子才没有掉下去。

原来，敦子的意识也被犯人入侵了，而且是在没有做梦的情况下。

惊魂未定的敦子心有余悸，但看到肥宅大吃特吃时还是忍不住打趣对方。

面对肥宅，这个冰山美人总是会不经意间流露出些许温柔。

所长的情况越来越糟，红辣椒进入梦境为他治疗，所长终于醒来。

所长向敦子表达感谢，敦子却说会转告给红辣椒。

从这里就能看出来，敦子并不承认红辣椒就是自己，而是把她当成另一个独立的存在。

更多研究人员出现精神异常，理事长强行中止了 DCMINI 的研发。

没心没肺的肥宅听到这个消息，立马打包零件准备扔掉。

敦子看着肥宅衣服上的图案，突然想起了什么，根据线索，他们在现实中找到了那个游乐园。

果然，人偶娃娃就在那里，敦子再次翻越围栏，冰室却从天而降摔成了重伤。

伤亡还在不断增加，敦子怀疑幕后黑手另有其人。

她去找肥宅商量，肥宅却沉迷于研发，并不关心犯人是谁。

敦子非常生气，一改往常的冷静睿智，嘲讽肥宅天真无知、自信过头。

故事到了这里开始发生转折，众人发现犯人可能并不是女装大佬，而是另有其人。

我们来看另一边，警官的精神压力快到了极限，敦子化身红辣椒对他进行精神治疗。

红辣椒将警官带进了电梯间，逼着他直面内心深处的恐惧。

在红辣椒的强迫下，警官惊讶地发现受害人居然是他自己，而开枪打死受害人的也是自己。

警官克服心理障碍，终于向红辣椒坦诚自己喜欢电影的事实。

游行队伍却突然闯了进来，红辣椒发现肥宅也混在里面。

她顿时反应过来，肥宅为了救女装大佬擅自进入了他的梦境，结果迷失了自己。

红辣椒告诉所长，DCMINI 的过敏反应太强烈，警官、肥宅和女装大佬的梦开始混在一起。

为了营救肥宅，敦子再次化身红辣椒进入了这个混合梦中。

到了这里，两条故事线开始发生交汇，警官的梦境治疗接近尾声，看样子快治好了，DCMINI 失窃案也即将进入高潮阶段，犯人快要浮出水面。

红辣椒敲开梦的界限，进入了一个昏暗的空间。

她看到了满地的肥宅玩偶，美男的裸体雕像，还有女装大佬空荡荡的躯壳。

这里其实是女装大佬梦境的残留之处，他的意识已经被犯人吞噬殆尽。

震惊之余，树干变成了光头的脸，开始疯狂攻击红辣椒，红辣椒赶紧让所长唤醒了自己。

敦子醒来后和所长一起去找光头对质，却看到光头在自言自语，然后站了起来。

光头指出了红辣椒的真实身份，所长变成了美男，敦子这才意识到她其实还在梦里。

在光头和美男的双重攻击下，红辣椒开始疯狂逃跑。

美男将红辣椒钉在桌子上，红辣椒却说出真相激怒了他。

原来美男受光头指使，跟女装大佬进行了 PY 交易，得到三台 DCMINI。

美男喜欢敦子，但敦子喜欢肥宅，嫉妒使美男面目全非、质壁分离、有丝分裂。

蓝蝴蝶就是美男的化身，他长相英俊，聪明自负，却受人掌控，不堪一击。

美男剥开红辣椒的表皮，想要在梦里得到敦子。

理事长从他身上长了出来，准备将敦子杀死，美男希望能留敦子一命，两人起了争执。

故事进展到这里，我们终于知道犯人就是美男和光头，光头指使美男偷了 DCMINI 准备搞事情。

几乎在同一时间，警官进入了梦中的咖啡馆，他和酒保讲起了自己的电影梦。

17岁的他曾和好友一起拍过一个小电影，自己后来却背叛好友去当了警察。

讲到最后他意识到所谓的“好友”其实就是自己，是他对电影的渴望成了幻象。

警官跟着人影来到影院，正好看见美男准备对敦子下手，于是他挤入对方的梦境，救下了敦子。

警官带着敦子逃到了自己的梦境，然后来到了他最害怕的酒店走廊。

美男扮成了犯人，想利用这个场景让警官受到精神伤害。

但他没想到警官克服了内心的障碍，开枪打死了犯人。

警官这一枪打死的不仅是美男，更是那个怯懦的自己。

正义的警官抱得美人归，敦子也终于从梦中醒来。

现实中美男同学中枪后掉入了梦境，理事长想抓住他，结果一同掉入了梦的缝隙。

此时梦境与现实的界限越来越模糊，梦境开始入侵现实。

故事正式进入高潮，光头试图用梦境来支配世界，现实和梦境开始混在一起，所以红辣椒和敦子同时出现了，她们要一起联手拯救世界。

就在敦子要被人偶娃娃踩死时候，肥宅出现救下了她。

红辣椒要去找幕后黑手，敦子却放不下肥宅。

肥宅并没有认出敦子，反而将一口她吞下，还说要去找红辣椒。

在酒保的阻拦下，肥宅意外卡在了大楼中，接着一个巨大化的敦子出现将他拉了出来。

原来敦子做梦了，她梦到了肥宅卡在电梯上的那一幕，梦中敦子靠着肥宅的后背深情表白。

光头借助梦境变成了大魔王，他想要通过梦境统治世界。

红辣椒心生一计，她跳进肥宅体内，一个婴儿诞生了。

这其实意味着红辣椒对敦子的承认，因为敦子不再压抑自己，愿意接受自己爱上肥宅的事实，遵从内心的渴望。

自我与本我结合形成超我，敦子的自我认知达到了新的境界。

诞生的婴儿是一个全新的自我，这个婴儿将梦境吸入体内，迅速长成了一个少女。

她似乎具备了肥宅“什么都能吞下去”的特质，最后把梦境连同光头一起吞下了。

世界一片清明，秩序重新回归。

故事的结局，美男和光头估计都死了，敦子和肥宅结婚了，警官也终于能够走进电影院，去看一场自己喜欢的电影。

只是电影的海报比原来多出了一个女孩，那么警官现在究竟是在现实还是梦中呢？

看完神作实在是想写点什么。

第一次知道《红辣椒》是好多年前，看了不到半个小时实在看不懂弃了，今天演练回来放空自己就突然想到了这部电影，一口气刷了两遍，全程喊着卧槽。

天妒英才，鬼才都短命，雪莱是，李贺是，今敏也是。

红辣椒就是他交给世界的作业，画风配乐情节分镜无可挑剔，每一句疯疯癫癫的台词都经得起反复推敲。

心理学电影看过不少，没一部能给我这样的震撼。

————————以下涉嫌剧透————————不同于别的电影，红辣椒通过梦境与现实中的种种象征自始至终都在对它想表达的主题进行挖掘与探讨，明与暗、生与死、男与女的主题太过宏大，因此叙事手法晦涩跳跃。

梦本来就是虚无缥缈的，整部电影就是一场让人分不清现实与虚幻的梦，透过这场梦人们可以理解弗洛伊德和荣格的大部分理论。

一切的根源是力比多，这种性动力贯穿了电影始终并通过种种意象隐晦的表达出来。

一开始警探与小辣椒在由第二梦境醒来到第一层梦境时两人穿着睡袍即警探意识中的性行为，后面缩小版千叶趴在巨大的博士身上唤醒博士的过程也象征潜意识中的性本能，博士身体膨胀最后爆炸象征高潮（这点看到弹幕中有大神分析出来了)，后面小辣椒被树根追赶（好多人说是*＊play，有点恶心)包括被制成标本的那段戏也是力比多最直白的象征。

力比多可以说是人一切行为的驱动力，也是整部剧的线索。

潜意识深藏在海平面下，平时不会被人发觉，却时时刻刻影响着人的行为。

整部剧以压抑和焦虑为基调，警探焦虑的根源出现在他的生殖期（12-20岁），17岁时由于拍电影造成的创伤对他成年后的职业等造成了很大影响，但他自己却不知道，直到酒馆里受到刺激这段潜意识中的回忆才进入到意识中，也印证了弗洛伊德说的人会强迫自己忘记久远的创伤，但这种回忆会嵌入潜意识对人的行为产生巨大影响。

助理日森梦境的根源产生在他的幼年期（这里有一个更标准的术语但听起来太重口就不说了），他梦境中占主体的诡异娃娃和时田在他书架上翻到的以年龄差异巨大的男同照片为封面的杂志都印证了我的猜想。

我推测幼年期的日森应该由于缺乏母爱而产生严重的埃勒克特拉情结，并且导致他日后的童年阴影以及同性恋倾向，因此他的梦是具有侵略性的，也是最后所有梦境联结时的母体。

主人公千叶患有人格分裂，她的高冷傲娇都是为了在潜意识中压制开朗乐观的小辣椒人格，她与小辣椒沟通时的态度是轻蔑的，包括最后她与小辣椒的争吵决裂都是我推测的有力支撑。

小辣椒被制成标本的那场戏山内直接将千叶的主副人格剥离，也暗示着梦中的千叶主副人格是颠倒的，从那一刻起千叶的两个人格彻底独立。

小辣椒同时是千叶的超我，她近乎完美，是所有人梦境中的bug。

这里再提出一个大胆的猜想，小辣椒本身就是力比多的象征，她在梦境中的一切活动都是以性冲动为基础的。

这部电影的点睛之笔在于小辣椒逃亡时看到的那幅斯芬克斯油画，整部电影都在探讨斯芬克斯的谜底，什么是人。

最后是一些零碎的意象，游行的玩偶与它们敬礼的手势大家都看得出代表着纳粹，即人对于绝对统治的欲望；电影高潮部分民众化为招财猫、佛像、家电与玩偶分别代表金钱、宗教、科技与童年；电影的七个主人公胖子时田、千叶、博士、山内、董事、小辣椒、警探分别是暴食、傲慢、懒惰、暴怒、贪婪和色欲（最后这一点可能存在过度解读）。

最后类似于女权问题，对现实社会的讽刺，超越肉体的柏拉图式爱情等等就是表层的东西了，不再赘述。

在我眼中这部电影真的是旷世神作，生死明暗这类主题在现在的各种电影里泛滥，却很少有这样深入的解读。

经常有人拿《盗梦空间》和《红辣椒》相比，以前我或许还会推崇盗梦空间的特效和天马行空的构想，但现在我只想喊一声《红辣椒》牛逼。

先不说《盗梦空间》有没有借鉴这部电影，单说《红辣椒》的思想深度和哲学内涵就已经在《盗梦空间》之上。

并不是一踩一捧，《盗梦空间》更像是科普，用恢宏的特效将弗洛伊德的基本理论以浅显的方式展现给世人，这些理论就是电影在表达的东西，所有观众看到都会说哇好牛逼原来梦是这样的；而这部电影更像是一位学者发在学术期刊上的报告，理论很艰深研究很深入，它站在理论的高台上却并没有向大多数人解释这些东西，可能对哲学不感兴趣的人看完就只会说哇好牛逼但是我看不懂。

《红辣椒》自问世起注定要埋没很长一段时间，2006年太早了，早到动漫在国人的认识里还只是给小孩子看的东西；早到人们还在期待张艺谋吴宇森的商业巨制；早到豆瓣的眼光还很挑剔，还没有像现在这样对一部好片有近乎饥渴的追求。

最后聊聊今敏。

宫崎骏的电影是一束阳光，看完了会对电影中的纯真强烈向往；今敏的电影是一场雷暴，看完了会长出一口气，虽然平时总在大风大浪里喊着C'est la vie，但看完电影趴在阳台栏杆上平复了心情，听着半夜的虫鸣，低头看见演练时被弄的不成样子的新靴子，发现生活真美好。

无论如何，我是真心佩服这两位老爷子，也真心期待国漫的崛起。

简单写了点，我只是业余对心理学和哲学感兴趣，才疏学浅略涉皮毛，影评难免有漏洞，如果有大神发现不对的地方请一定告诉我，交流也算是最有效率的学习方式，不是么？

另外关于《盗梦空间》的评论有点偏激，麻烦轻喷，两部电影我都喜欢，只是一点个人意见。

红辣椒 (2006)9.02006 / 日本 / 科幻 动画 悬疑 惊悚 / 今敏 / 林原惠美 江守彻