女朋友，男朋友

1、卖点居然是台湾版《颐和园》。

请问是哪点像颐和园了？

学运吗？

难道这部的所谓学运片段不是一群人在开麻吉派对吗。

还有演讲和演唱，真是弱爆了。

与颐和园的末日狂欢和幻灭感完全不一样。

神经质牌女文青用性放纵来消解孤独寂寞无聊，如果非要说像，恐怕只有桂纶镁在学生时代的那些行径。

2、桂纶镁这个角色太混乱了。

早期是桀骜不驯的假小子，长大了变成了乖乖牌附加苦逼属性的王珞丹，之后在小三的路上暴走，成了终极苦逼货。

没有那么点决绝和幻灭不要来冒充浪荡女好吗。

特别是超市戏和机场戏，怀疑导演脑子穿越了。

您是在拍偶像剧和MV吗。

3、凤小岳光头实在太丑。

有了头发之后帅度暴增，害人以为整容回来，或者换了摄影。

而且他的演技概括来说只有两种状态：“无时无刻不在高潮”以及“好不容易终于平静下来憋得好痛苦”。

表情没有在抓镜头，嗯，还是镜头抓不住他的表情?无焦的乱HIGH，真难为桂纶镁。

4、张孝全算发挥正常。

他演了这么多年终于回到了几年前的《盛夏光年》。

只是不习惯看到他这样隐忍的样子。

而且穿不合时宜的衬衫搞得很傻。

服装是谁！

张孝全的身材被套上这种GAY牌衬衫之后瞬间变成了肌肉横走的小受。

本来人家只适合穿T恤的啊！

是存心的是不是！

5、近年台湾小清新居然还是最喜欢《那些年》，真没出息……6、表达模糊情节：在游泳池边上的手心写字。

桂纶镁一直喜欢张孝全？

那为什么又爱上了凤小岳呢？

7、操场狂欢拍得很小家子气。

8、餐馆唱K戏拍得最好。

9、风格断裂的一部戏。

前后风格压根没连起来。

一部作品的“气”应该是相通的，前后像是两个完全不同风格的导演固执己见拍的。

10、成也小清新败也小清新啊。

就连宏大的学运都没有摆脱小家子气。

颐和园在这点上甩它十条街了。

《女朋友 男朋友》是在一个独立院线里看的，环境很不好，幸好影片环境不相契合。

演技惊人的张孝全和小镁彪戏是值得期待的。

看完时觉得可以评四星，冷却两周觉得或许三星半更妥贴，末了提笔，还是觉得更接近四星的价值吧。

虽然影片本身的逻辑铺陈有待商榷，但讨巧的情节和试图关注的努力，加上几个精彩的戏骨，倒不算难看。

从《海角七号》的纯小清新，到《那些年我们一起追的女孩》的大部小清新配搭重口味，台湾青春电影一直致力于发掘“自由”的更深层的定义，用以诠释那些过去的，正在过的，或是怀念里的但永恒铭记且代代相传的对“终将逝去”的肯定，留恋，推崇与敬意。

毕竟，青春苦短而珍贵，而自由却是灵魂深处的因子，哪怕因为凡世的磨损消耗了，也不会殆尽，都要隐藏在潜意识里，在最虚弱的时刻狠狠蛰痛你的神经，让你看清俗世欢乐的代价。

《女朋友 男朋友》也不例外。

重口味开篇，起承转合于本土市井乡情，却在结尾搭上了小清新的列车，还因为这个煽情的结尾而让旅途偶尔孤寂的乘客们觉得也有值回票价的瞬间。

却都逃不过对灵魂的探究，于爱于性皆如此，哪怕只是企图。

一起经过1985年学运风暴的洗礼，有弄潮儿般出头的，有为此故赔上终身爱恋的，半明半寐跌跌撞撞，全心响应内心对自由的渴望与呼喊的却始终抓不住它那坚韧却灵活的脉搏，尘土各归寂静之后，敢于面对的，又有几人？

在外人眼里，男孩子气十足的林美宝和温顺无主见的陈忠良似乎就是青梅竹马的代名词，而校刊社帅气逼人的王心仁则小心翼翼地游走在两人之间，因为心仪的美宝。

三个看似友情笃厚的年轻人，由于内心对懵懂的自由与民主的渴望紧密相连，试图用激越的青春去反抗陈腐，破坏束缚，实现自认为的明媚的理想。

而情感因素才是人和人纠缠不弃的支撑。

同性和异性之爱同时产生于一个三角群体之中，导演似乎不仅仅想理清这样的关系，更想透过这样的关系去揭示人生，传递态度。

但这部分的剧情处理似乎力有不逮，模糊的无奈感妨碍了更好的表达。

阿仁总是冲在时代的前端，满腔热情地做着宣扬理想主义的风云人物的角色；美宝再怎么巾帼不让须眉，也抵不过内心的真实柔软，依然是想有个强有力的肩膀依靠的小女人；沉默寡言的阿良除了纠结苦闷于自己的性取向，也不爱生是非，总希望能陪在重要的的人身边，爱情也好，友情也罢，温吞幸福便是皆大欢喜。

于是阿仁终于和美宝走到了一起，而习惯照顾美宝却又心系阿仁的阿良依然默默在旁，一个温暖默契的“友谊长存”情境，从高中到大学，从80年代到90年代。

利用校刊在校园里掀起“自由”狂潮，内心极度渴望成长，实质却尚未成熟。

所有突破青春的举动，其实都成了年少轻狂最好的注脚。

学运静坐示威的片段似乎是为了突出这样的情感牵绊，更深刻地突出人物性格，但略显突兀和粗糙。

但如果导演想要观影人明白那种“抓不住人生，或者都终将背叛”的无力感，倒是歪打正着。

阿仁成了理想的代名词，美宝总是充满崇拜的热情爱着阿仁，而阿良一边跟随这样的热情，一边试图保持平静的本质，一边还要对抗自己对阿仁的爱情。

但现实是残酷的。

最热烈表白的坦率往往最后都成了虚妄。

当阿良在美宝掌心写下“仁”字，而美宝回以“美”字之后，都抵不过阿仁最终选择走向达官贵人大小姐爱慕的怀抱。

高中时，以请假公章作为礼物送给美宝许“自由”的阿仁，学运时，缠绵过后在美宝耳边说“等过了今夜，警察走了，台湾就不一样了，我们就自由了”的阿仁，总是各种“怎样之后，我们就自由了”的阿仁，却只是在多年后，成了龙门贵婿，谨小慎微地处理各类公事唯恐岳父大人不悦。

而单纯的美宝，也只能陷在多年的情愫里无法自拔，纵使女强人一枚，也心甘情愿成了阿仁的情妇。

至于阿良，多年失联，战战兢兢维持自己的同性爱情，终究抵不过爱人有妻有子的分裂伤害。

向来隐忍的阿良在重逢故人之后，看着纠缠不清的阿仁和美宝，阿仁的瑟缩和美宝的自贱自伤，让总是倾听者的阿良爆发。

自由，爱情，都不过是你们逃避生活的借口，年少时的梦植根，成长，萌芽却等不到开花结果的绚烂，都在赤裸裸的现实面前夭折，却还要保持着屹立不倒的姿势，不愚蠢吗？

不疼痛吗？

疼痛了难道不会反思吗？

不懂就算不为任何人负责，也该要为自己负责吗？

阿良那句冲口而出的粗口，不是嫉恨，而是警醒和爱护，所以也许美宝慢慢听懂了。

最后一次，阿仁说，“过了今天，我们就自由了”，是在机场，他听说美宝怀孕后，愿意私奔。

可当美宝背过身听见阿仁万般温柔地在电话里对着幼小的儿子唱歌讲故事时，她的眼泪奔涌而出。

回过神，她认真跳着阿仁高中追求她时跳过的那段舞，欢快地告诉阿仁她去买杯咖啡，而后，丢弃机票，一去不返。

她终于明白，所谓的自由不过是自欺欺人，所有曾经的热血美梦，屈辱荒唐，都只能印刻在生命里回应你的记忆，却不会轻易许你一个梦里的明天。

阿良终于下决心和深爱的男人分了手。

他陪美宝回了一趟高中练习的泳池，在无水的池底，他说，“我们三个人之中，只要有一个人幸福了，也好”。

哪怕这幸福的，谁也不知是谁。

和美宝肚子里的双胞胎一同成长的，还有肿瘤。

所以当美宝在放弃流产的那一刻，她想起年少时，每逢肚痛难捱，阿良都会摘一捧玉兰叶，揉搓之后散发的香气，能让自己缓解下来。

经年之后，真的还能长存的，都无关爱情。

呼应开头两个靓丽冲动似美宝当年的小姑娘的，是结尾全心养育她们的孑然一身的阿良。

依然隐忍，依然安分，却在保护女儿时义正辞严，和女儿一人一半耳机时，温然而笑。

所以尽管影片里总闪现其他作品的影子，譬如导演自己参与制作过的《蓝色大门》，且重口味比例偏大，轮廓不够明晰，很多叙述戛然而止不够顺畅，不过后半段逐渐成熟的风格，和台片一向出类拔萃的配乐，使得片子虽然不会见者叫好，但意图传递的态度还是令人思绪良多。

所以眼眶湿润的时候，会想到苏子瞻那句“人生无别离，谁知恩爱重”。

无论青春飞扬时怎样情深意重，无论后来的人生里怎样痴缠反复，都有可能是一种“自我折磨”。

但生命的可贵便在于无论怎样的“自我折磨”都弥足珍贵，它们或许荒谬可笑，或许不堪回首，但终究生活都会归于平静，哪怕只是形式。

那这些折磨便是每个人生活独一无二的证据，不用缅怀也依然刻骨铭心，就像自由和爱情，哪怕头破血流也依旧生生不息，不可抗拒，哪怕只是过眼云烟。

当然，更可贵的生活或许该是，坦诚一路，莫伤人，莫自伤，纵无别离，情深依旧。

很难给<女朋友 男朋友>下一个定义, 因为虽然观众会很自然地将其和一些影片联系到一起,比如<盛夏光年>, <蓝色大门>等, 但它又不只是一个关于同性恋和异性恋的三角故事.导演杨雅喆在执导该片之前, 就联合撰写过<蓝色大门>的小说, 并担任同名影片的副导演.然而, 对我而言, 杨通过<女朋友 男朋友>想传达的不仅是对逝去青春和时代的缅怀, 而是想与每个观影人交流对待人生的态度和方式.影片有许多亮点, 尤其是在开头和结尾. 在开头处, 影片用来大量的篇幅来塑造三个主角以及他们之间的关系: 美宝(桂纶镁 饰)是一个男孩子气, 直来直往的女生; 而和她如影随形的阿良(张孝全 饰) 则很温和, 没有太多自己的主见; 阿仁(凤小岳 饰) 则是一个富有激情的理想主义者. 命运因三人青春的冲动和懵懂的情愫将他们联系在一起, 而这一连就是跨越几十年的坎坷挣扎.导演在片中采用了不少象征性的性暗示, 也可以理解是欲望的象征. 从一开始, 美宝闯入男生更衣室, 三人到小瀑布池塘嬉戏, 到阿仁给阿良纹身, 分享香烟… 都在一步步地积累三个年轻人难解难分的情愫. 尤其在80年代台湾的世俗生活的对比下, 他们不加思考, 对自己直观的表达和对这个世界直接的反应, 让三个角色的灵魂愈加鲜活. 他们是自己那个年纪的”成年人”, 内心极端渴望成长, 而身心却不够成熟. 他们用跳水和赛摩托车释放自己的欲望. 在那个大时代, 被压抑已久的对自由向往的执着, 伴随着一曲曲新民歌升向天空.转眼来到90年代, 时代的变革是残酷的, 年轻的他们就像击打岩石的水花. 在向旧体制呐喊时, 他们激昂地聚在一起. 他们理想地以为世界会因自己变得完美, 正如美国上世纪60, 70年代的嬉皮运动: 年轻人分享着音乐和毒品, 反对战争, 要求自由, 平等和爱. 他们以为自己是幸福和自由的, 然而他们的执着是幼稚的, 脆弱得让人心疼的. 在那样的时代, 他们更加需要互相取暖, 却不知道如何安慰疲惫的彼此. 他们是有家的孩子, 但是却在回家的路上迷了路. 当夜幕落下, 人倍感疲惫, 会想找到一个能安慰自己的地方. 所以, 才在阿仁把学校的公章当作自由的钥匙交给美宝时, 感动了她. 她是单纯的, 再男孩子气, 她毕竟是一个女生, 她想要的不仅是激情和自由, 还有一个能让自己疲惫的心栖息的地方. 而阿良代表了那个时代的另一种人, 不仅仅关于他的性向, 而是人格, 他们不想和制度正面冲突, 可又一直陪伴在朋友左右, 做着他们想做的事. 我不能说像他这样的人是否值得拥有自己的幸福.导演在片中想表达的很多, 但却在一些点上表达得不够清楚, 尤其是表现时代变迁, 以及人物与时代的矛盾时, 力度和张力不够到位. 但导演也许是想借用学生的视角去看待那个时代, 可还是不免让人感到虽然轰轰烈烈, 但什么都没有发生. 在这一章节里, 几个叙事点让人联想到几部电影. 比如, 学生运动前, 阿良将自己的衬衫借给阿仁, 很像借用了<断背山>里衬衫代表同志感情纽带的意象. 而比起陈凯歌导演在<霸王别姬>对人物和时代命运的处理上的成熟, <女朋友 男朋友>中演讲和静坐示威的场景, 显得有些学生电影作业味儿. 在阿仁服役前的聚会上, 一群朋友玩”牌和亲”的游戏.作为阿良向美宝和阿仁出柜的一场戏, 这本当应该非常的重要, 可是导演却没能将人物心理和叙事的张力把握好--甚至不如<盛夏光年>里主人公酒吧出柜的那场戏--阿良对阿仁的一句“你怎么可以这样?” 让人些许感到莫名其妙. 到了1997年, 一上来就是许神龙(张书豪 饰)的同性婚礼, 又让人纳闷导演的灵感是不是来自<欲望都市2>里斯坦福和安东尼的婚礼, 而许神龙的”乳房”笑话也并不那么好笑.好在接下来, 导演还是再次让人眼前一亮了. 桂纶镁性感裸背出境, 诠释美宝和阿仁的床戏, 加上阿良和自己男友的床戏的穿插, 很好地传达了人物心灵空虚, 没有支点的心理, 以及再次带出那份雪藏已久的情愫. 三人时隔许多年后再见, 原本理想主义的阿仁变得实际了, 单纯的美宝也对现实麻木了, 而原本温顺的阿良成就了别人的"幸福", 却在这个时候惊人地发出了一声对生活的迟到的呐喊,”自由就是干你娘!” 影片到了这个节点, 才真正将导演的立意呈现在观众面前. 人生本该是苦中作乐, 为何我们要自讨苦吃.十多年后, 当阿良在拥抱美宝时说出”至少我们有个人是幸福的那就好.” 谁是那个幸福的人并不重要, 重要的是那个当年最怕事的阿良在尝到种种生活的辛酸后说出这话的心境. 没有人是不想爱和被爱的, 只是很多时候, 我们被一句对自己或他人的承诺束缚了, 才在追寻自由和爱的名义时迷途. 就像我开头所说的一样, <女朋友 男朋友>不仅是一部同性恋, 异性恋情爱纠葛的电影, 而是将人活生生地放到某个时代的缩影中, 任他们迎着狂风生长, 绽放和凋落. 片名<女朋友 男朋友>还有一个涵义: 直到最后, 三个主人公也还是彼此的男/女朋友, 他们没能得到自己一直所追寻的那个关于爱和自由的”名义”. 而在现实中, 他们过着和自己名义不符的人生. 或许, 有时候做生活的看客会比做生活的主人更有意义, 某种程度上, 我们都是生活的看客, 旁观着彼此的酸甜苦辣.生活原本就不是我们想象的那样, <女朋友男朋友>教给我们的是要有勇气去走自己的路, 就算是一个人, 也要走下去. 最后, 美宝留下了机票, 选择了用”出走”自我解脱. 手术台上, 在美宝体验刻苦铭心之痛的那一刻, 或许想到是自己的儿女, 亦或是自己爱的那个人, 那个没有名分, 却住在我们心里的被称作”女朋友”或”男朋友”的人. 剧情到了这里, 杨雅喆是想以此片写一封信给每一个观众, 轻轻地放在我们每个人的面前, 他传达的不是爱和理想, 只是想提醒麻木的我们勇敢地生活下去.是否推荐: <女朋友 男朋友>确实是比较小众的电影, 我也没有在其中找到标志性的特别之处, 但影片的立意还是很有想法的. 8月3日上映, 有机会到电影院和其他观众一起体验的话, 肯定会有不一样的感受. 它可能不是你今年你看过的最好的华语电影, 但很可能会是你很难忘的一部.

这部片呢就是告诉我们，假使你爱上的人是一个同志，也不代表就是死路一条。

你还可以爱屋及乌，爱他所爱。

最圆满的结果是，你与这位同志的爱人生有孩子，最好是女孩，不劳你抚育，这个该死的Gay将倾尽所有给予这对女孩儿。

不过前提是，Gay的爱人能够接受女性爱人，你会被编剧早早送往墓地。

台湾的青春电影总是“轻易”地就具备了一种别样的清新、质感和文艺气息。

这些感觉从画面、色调，以及台词等渗透出来，“轻易”地就俘获了我们这些大陆观众。

于是，那些如若出现在大陆影片中断然会被视为矫情的桥段便不再矫情，不仅不再矫情，反而可以肯定的是将成为触动你我心的轻巧一击。

于是，我们也便不再注视到画面之下的叙事逻辑，混乱和漏洞被略过。

而我对台湾电影向来多出偏爱和宽容，因为我亦总是被“轻易”地复活。

然而，说到底，《女朋友男朋友》终究不过又是一个委曲求全的故事罢了。

深谙何种药对于美宝最具疗效的阿良，将摘下的香樟树叶交给了阿仁。

阿良不理会美宝的“挑逗”而游去找寻消失在水中的阿仁，以及他藏在床下作为生日礼物将要送给阿仁的红色帆布鞋子；他熟知在阿仁的房间，衣服和毛巾的放置位置，却在沉默和纠结中度过。

与其说他不清楚自己的性取向，倒不如说他是故意爱上男人，而与其说他是故意爱人男人，则倒不如说是因为导演无法让他爱上其他女人。

作为“B面第一首”的阿仁接过了阿良手中樟树叶子，并开始抚捏美宝手掌的虎口，以此平息她突如其来的疼痛并使其平静；然而去终究抵不过成为豪门贵婿的结局，而美宝则“沦为”隐秘的情人——当然，也可能是永恒的情人。

这是一个人的青春，也是三个人的青春。

而却终究无法成为一代人的清楚，虽然它有一个巨大、幽深且具备了十足时代感的背景。

导演将影片放置在从1980年代开始的台湾自由化和民主化进程中，那是“戒严”与“解严”的交接时代。

1987年，台湾在戒严38年之后宣布解严，这历史的时间点是影片隐秘的分界线，虽然对于影片来说这并不重要。

他们在校刊上写藏头诗，在主席台上画画写标语，在操场上舞蹈……那时候三人都还没有变。

而等到他们主要来到广场，开始静坐与激越地朗诵，三个人已经全然不同。

“过了这一夜，台湾就不一样了。

”或许是吧。

但，可以肯定的是，他们三个人已经不一样了。

婚嫁迎娶，成家立业，生子成父成母。

青春不再，自由呢？

在时代获得自由的大背景之下，所探讨的是否其实是个人自由和情感归依的诸般无可奈何？

决定与美宝私奔的阿仁在机场与自己的儿子通电话给他讲故事，那其中的不舍；美宝对着打电话的阿仁跳着他曾经给她跳过的舞，只是那一次是表白这一次是告别；阿良终于和男友分别，他和美宝跳进高中时候的游泳池，但是游泳池里的谁已经快要干了……那曾经失去的诚实和勇敢真的找回来了么？

或许有吧，但我并不觉得。

说到底是不自由，而青春也已逝去……

每个人的青春年代都有这样那样的情结，所以才会在看到电影里的主人公们为自己的命运而纠结的时候产生共鸣。

这部电影讲述的却不仅仅是爱情和友情的故事，我觉得，更像是在讲述人性。

1）电影中阿仁在问阿良他和美宝是什么关系时，阿良说“她本来就不是我女朋友啊”，然后他低下头笑了。

那时候的他会笑大概是他觉得阿仁会问他是证明阿仁是在乎自己的吧？

只是他没有想到最后是阿仁和美宝在一起，自己成为了一个融不进去的人。

2）阿仁对美宝说“虽然我不是主打歌，但是我是B面第一首啊”，多么任性却又自信的话语。

他抱着美宝说“我想这样抱着你好久好久好久”，最后这句话成为了美宝的魔咒，因为这句话，美宝这样一个男孩子气的女生蜕变成一个小女人，为他调到台北，为他帮他的妻子买包包，为他做了情妇也不在意，为了他吃了很多很多的“苦瓜”。

如果说一开始美宝喜欢的是阿良对她的照顾，那么从那个拥抱开始，她就跳进了一个名为“爱”的沼泽。

3）那天晚上，阿良逃出狂欢的party现场，美宝陪他坐在游泳池旁，当阿良问她知不知道自己为什么不能在那里住下去的时候，美宝不说话，然后开始歇斯底里地大哭。

因为她知道，她怎么能不知道呢，从她从阿良的床下翻出那双鞋子她就知道了，所以她才会追问阿仁喜欢蓝色还是红色，所以她才会在那个晚上表现得如此的“好色”。

阿良在美宝的手上写下“仁”，表示他喜欢的是阿仁没有错，也意为着他准备要离开这三个人的生活，他要把阿仁交给美宝。

美宝甩开阿良的手又在阿良的手上写下“美”字，我想这又是美宝的任性，她用一个字告诉阿良“不要喜欢阿仁，喜欢我，把我放在手心里。

也许这样，你才不会这么受伤。

”4）5年后，曾经高喊自由和民主的阿仁做了驸马爷，唯唯诺诺地讨好着自己的岳父；总是害怕别人看透自己只想做一个平庸的人的阿良离开了往日好友的生活圈，有了一个同性伴侣，即使那个男人有老婆和女儿；一直在渴求爱却又得不到爱的美宝做了阿仁的情妇，有了身孕，也有了肿瘤。

你看，时间是这个世界上最锋利的匕首，它往每个人身上都划上新鲜又深刻的伤口，它逼我们每个人审视自己，审视身边的人，最后发现自己里外不是人。

5）后来美宝和阿良又回去那个游泳池戏了一回水，曾经两个人在那个泳池里一起练游泳，后来水池的水干了，两个人也再回不去了。

他们躺在泳池里，阿良想起了很多年前在男更衣室他和美宝的秘密角落里美宝给他的那封信，一封空白的信，可是他看到笑了，又看到哭了，那是美宝惯有的小把戏，她那点小聪明总是让天下大乱，可是那也是她无声的告别，“我曾喜欢你，想依靠你，可是现在，再见。

”6）电影的最后，阿良和美宝的两个双胞胎女儿一起去买美宝爱的玉兰花，看两个小女孩闻着美宝爱闻的樟树叶，一起在车站等车，听歌，嬉戏，这是人生这一出苦情戏里最温情的片段。

****讲点电影情节之外的东西，张书豪实在是演得太好了！！！

是这一部电影里的点睛之笔！！！！

在结婚趴时的表现实在是有够贱，对阿仁说“看你现在过得这么不好我也就放心了”时（虽然是很老的梗）很想拍手叫好。

桂纶镁和张孝全的演技实在是太赞，他们两个一哭我就开始狂飙泪，相比之下凤小岳就要逊色好多。

为什么张孝全整天演gay呢，他应该演到都快变弯了吧哈哈哈哈=。

=整部电影的故事其实和盛夏光年有点相似，也是两男一女的纠缠，不过相比下之下《女朋友（圆圈）男朋友》就显得有深度些，因为里面加入了不少时代元素类似于学=运啊、同志婚礼啊，而《盛》更流于在意识层面上。

*********好久没有写影评，好累=。

=

——《女朋友。

男朋友》影評剛看片頭陳忠良被雙胞胎女兒的教官叫到學校談話時，我嘗試著猜這是他和美寶的女兒，我多麼希望這就是我猜對了的開頭和結局，如果這可以勉強算是，但無論如何，我也猜不到這個故事的過程是讓人如此地揪心...美寶對陳忠良的情愫在電影中表現的鏡頭並不多，她常常運用她的小聰明支開王心仁，創造跟陳忠良單獨相處的機會。

她怎麼會不知道陳忠良其實是喜歡王心仁呢，但是她卻仍然勇敢地在他手心寫下了“美”。

看片名，陳忠良才是主角，他的女朋友是美寶，男朋友是王心仁，我相信這兩個人他都是愛著的，因此他其實是最幸福的人，他成了他的女朋友和男朋友的孩子的爸爸。

但是美寶這個人物形象塑造得更加成功，更加立體，當然歸功於桂綸鎂的演繹，因此她摘得金馬影後桂冠也理所應當（題外話）。

美寶聰明、堅強、善良、勇敢、直率等等這些作為一個女性的美好性格特質在她身上都能看到，但是最為可貴的是，面對愛情，她真正做到了不自私。

當美寶發現陳忠良不愛她，而王心仁對她癡心一片時，她說服自己選擇了那個愛自己的人，雖然陳忠良一直都在她心里，但是她也用她的方式愛著王心仁，她懂他，所以當他面對外來的誘惑時，她選擇了成全、理解及原諒，所以她也成為了眾人唾棄的小三，並且未婚懷孕了，這些標籤使她切實地化身為壞女人，可是卻讓人無法討厭她，只有深深地同情及敬佩。

特別是當她和王心仁在機場準備私奔，她去check-in的空檔，對著電話哄著他的小朋友睡覺時，她明白了也許她並不是這個世界上最需要他的，她“自私地”擅自決定離開，是的，她又一次選擇了主動退出，但這一次不是對王心仁失望地離開，轉身前的那個愛心告訴王心仁，美寶愛他，並留給他一個絕美的微笑。

從她看到王心仁對著電話鶯鶯細語到她跟王心仁說要去買咖啡問他要不要中間不過幾分鐘的時間，但是美寶的心里活動也許已經繞地球一週了，她毅然決然放棄了那觸手可及的幸福，所以離去時哭的那麼痛徹心扉，該是自己也被自己的勇敢和堅強感動了吧。

當一個人在心里暗自做出這種決定時，心是會痛到麻木的...真的很慶倖美寶躺在手術臺上在閉眼的那一霎那，想到了陳忠良，才保住了這麼可愛的一對雙胞胎。

當最後看著陳忠良拿著那封信，場景慢慢又變到學校的教官辦公室時，突然覺得這個結局真好，也突然發覺這對雙胞胎姊妹的性格一個像陳忠良，一個像王心仁，而喜歡把桂花葉放在手心搓搓聞聞又像極了美寶，而美寶的這個習慣恰恰又是因為陳忠良。

看得出導演在細節方面下足了功夫。

《女朋友男朋友》的故事在這個時代的現實生活中也許已經是種常態了，起碼在同性戀結婚不合法的國家便會衍生出像美寶這樣的一個群體，她也代表著目前社會中充滿悲劇色彩的一個群體。

而電影中的美寶作為一個女人，她的人生無疑是不幸的，也是不常規的（在那個年代），但她同時又是幸福及幸運的，因為撇去性別，撇去愛情，她擁有兩個摯友。

也許只有台灣這樣的土壤才能夠培育出這種溫暖人心的社會悲劇，不過份放大悲劇情節，溫情動人，沒有刻意的煽情，一切都點到即止，淡淡的卻那麼真實。

單看《女朋友‧男朋友》的海報下半部份，聯想到杜魯福的《祖與占》，是兩男一女糾纏故事。

然而海報的上半部份有所提示，這不只是兩男一女糾纏的故事，是關乎男男與男女之間的故事；戲名也有提示，《女朋友‧男朋友》並不是單純的男女情愛故事，而是「女朋友」與「男朋友」之間的張力。

電影有意把這情愛關係放到更大的脈絡去討論，於是電影設定於三青年阿良（張孝全飾）、阿仁（鳳小岳飾）與美寶（桂綸鎂飾）中學階段。

那時還是台灣戒嚴時期，思想和行動都沒有自由，特別是在學校，教官擁有無上的權威。

也因此，反叛的因子在三位主角中生長，並纏繞他們一生。

自由可以算是電影前半部份的主題，但導演對爭取自由的展示則輕柔得有點不著痕跡。

沒錯，電影拍出大學時代阿仁成為學生運動的片段，也把鏡頭移到大型學生集會中。

然而，在集會的畫面背後，卻是一種事過境遷的輕柔與浪漫，鏡頭沒有躁動，甚至是緩慢，對社會運動沒有深究，對抗爭不著痕跡；反而選擇聚焦在兩男一女的情慾關係上，在這節上他們的關係明朗起來︰阿仁雖與美寶一起五年，但大學生活中他沾上其他女子；美寶雖與阿仁一起五年，但由此至終都愛著阿良；阿良看著阿仁與美寶一起五年，還是不敢把心中愛阿仁的祕密宣之於口。

我想這大概是導演的主題︰在表面自由的社會中，其實藏著更深的不自由。

不是說男男之愛之不可得和自己深愛卻不能愛那種不自由，而是人在現代社會中被慾望鉗制的不自由。

現代社會或慾望的鬱悶在於它向你提出踰越禁令的要求，卻不給你踰越禁令的能力；它會對你說，人是完全自由的，所以你要自由，你要享受一切，包括以往所不容許的情慾，但又會在各種情慾間設下藩籬︰現代人的憂鬱病大概從此而起。

這也是為何阿良說美寶是他的鏡子，照出他生命的沉淪。

正正因為大家都活在這種現代的慾望邏輯中而不自知，到最後發現時，已經過了大半生，已經泥足深陷。

導演為阿良和美寶提供殘忍的出路︰美寶懷有阿仁的雙胞胎，卻同時驗出腫瘤，二選其一，美寶決定留下兩個生命，以死來停止自身的慾望沉淪；而阿良則把情慾昇華，把自身的慾望轉化成無盡的父愛，撫養阿仁和美寶所生的生命。

然而這看似安定的結局還是有暗湧的。

一是美寶所生的孖生女兒不只承繼了父母的外貌，也還承繼了父母的反叛與衝勁，為自己能穿短褲的自由而爭取，在此可看到孖女或會重覆父母的命運；二是阿良父親這角色。

他把不被接受的情慾轉化為父愛，使它看來有犧牲的意味，叫人易於接受。

然而，為何要當上父親這角色呢？

為何不可以是兄長，或純粹是監護人呢？

他無可奈何的再次跌回現代社會的鬱悶中︰你要自由，自由的撫養那孖女吧，但你不能踰越，不能不以父之愛愛她們，除此以外，不可有其他。

原文刊於《時代論壇》第1307期（2012年9月16日）。

作者︰譚以諾

短发的桂纶镁，总是叫我恍惚错认。

是孟克柔还是路小雨，抑或36个故事里爱做糕点的朵儿？

但她从来都演绎着一种味道，有时与世界格格不入的孤僻。

是独立的，干练的，却又在渴望着。

起初陈忠良对美宝很好，他支撑着美宝的世界。

美宝的母亲后来跟人跑了，美宝缺爱，她爱着陈忠良。

世上最美丽的事情是你爱着的那个人也爱着你，却正是因为稀少而美丽。

你爱的人，是你心中的主打歌。

而爱你的那个人，在你爱的人不肯爱你的时候，他说他甘愿当B面的第一首歌，说完他跳起舞逗你笑。

那是我们年轻时候的爱情和友谊。

自由是什么？

是国中时代策划的操场舞会，伴着八十年代金曲明快的节奏。

是广场的集会，大声念着诗：“如果我们是浪，眼泪都从海里来；如果我们是花，长在同一棵树上。

”那时，有王心仁跳舞逗美宝开心；那时，美宝靠在陈忠良肩膀上，和他们一起大声笑着。

那时，我们单纯地渴望着自由与平等。

王心仁对睡去的美宝说：“你先睡，睡一觉起来，台湾就不一样了。

”醒来确实不一样了。

如果这是长大，则长大只是意味着变质的开始。

广场上三人都在，陈忠良和警察纠缠在一起，王心仁呵护着同来的女生，美宝静静地看着这一切。

从十七岁的少年飚着机车，转眼到快三十的人坐在汽车里。

王心仁在电话里哄着他的小女儿安睡，一旁的美宝沉静而压抑。

那个阿仁拜托美宝排队买的蓝色Birkin包，出现在阿仁的妻子手里。

美宝依然沉静而压抑。

直到他们三人又聚在一起。

王心仁的岳父也就是行政院长打电话来质询他所发表的政见言论。

陈忠良不忍地看着美宝，美宝吃吃地笑。

“我在长堤上等着你 天空正好飘着毛毛雨。

”美宝唱起这首代表她心情的歌，而后走过去紧贴着挑逗王心仁。

陈忠良终于按捺不住，揍了王心仁，对他吼着“干你娘！

这他妈的就是你曾经追求的自由是不是！

”。

“我不知道生活把你带向了何处？

但你却一直驻扎在我的心中。

”美宝心中一直有陈忠良，但她也需要王心仁的爱。

而最后，一个爱你的人，却娶了别人。

一个你爱的人，却为了你打了他所爱的人。

美宝怀孕了同时患上子宫癌。

在私奔出国之前，阿仁却迟疑了。

美宝笑着说她去买咖啡，转身离开时泪落成雨。

陈忠良碍于同性恋的身份，与已婚男人维持着一段关系。

在与那人结束第三者的关系之际，他抱住美宝说她不该和他一样。

他说那人曾经说过“天下间就只有你能为我吃苦”，阿良接着说：“但其实我们都是在自讨苦吃。

”而不管时间怎么兜兜转转，就算那么多事情都变了，她依然是陈忠良呵护的珍宝。

他依然在她需要的时候，为她摘下香樟叶。

美宝一直需要爱，追寻爱，却在最后发现，她要的，谁都没能给她。

那个她一痛，就会摘香樟叶给她的男人；一难过，就会为她手舞足蹈的男人，从十七岁到三十岁。

那一句一直在耳鬓厮磨时重复的：“好想这样抱你很久很久很久很久。

”最后也画上了句点。

“原来我们都变了 变得不轻易笑了 不再为自由活着 却被生活捆绑着”电影的开头和最后，是陈忠良和美宝的双胞胎女儿生活在一起。

回忆在那张空白的情书里，内容太多太多。

梦里的三人，依然年少，摘着玉兰花，牵着手一起向前走。

那个不肯剃头不认输，勇敢地说着“我不是主打歌，但我是B面第一首”，那个带头反抗要自由的男子，经年之后电话这头是他唯唯诺诺地小心取悦岳父的样子。

那个细心为美宝摘来玉兰叶子，静默地爱着同性，如空气般地存在着存在的男子，分别的那么些年还是扮演着一个里外不是人的角色，还是在为别人吃苦瓜。

那个缺乏母爱没有安全感的女孩，即使表现得多勇敢、帅气、坚强，最终需要的还是一个忠诚的爱人，一份专属于她的爱。

如若不是，她仍会转身离开。

阿良说，至少我们三个有一个人真正地幸福，那就好了。

事实是，阿仁从少年一直不离口地“XXX，我们就要自由了。

”换来小受的一句“你过得不好，我就放心了”，暗含阿仁亦不幸福。

美宝，一个人哭着离开，一个人上手术台，尽管最后她选择生下她的一对双胞胎。

谁说美宝幸福，我就说谁是傻逼。

而说出这句话的阿良，怎么可能会觉得自己是幸福的那个人？